如果这辈子注定只能是普通人,我是否有权拥有爱情?
如果厄运一次次袭来,我是否仍有权拥有爱情?
在相当时期,我也相信,爱情只是一个传说,至少不能太当真……然而,《我们一起摇太阳》改变了我——至少在影院中,它让我流泪。
《我们一起摇太阳》本是真实故事。
2015年,《婚姻与家庭》杂志上发表了《最功利的婚姻交易,最动情的永恒约定》,原文摘要中,有这么一段话:“如果把新鲜的花瓣脱水、烘干、染色,那么制成的‘永生花’将永不枯萎。
……一对小夫妻,他们的爱情如同永生花一样,经历涅槃重生后,散发着世界上最浓烈的芬芳……”这个故事感动过如此多的人。
曾几何时,一谈到美丽的爱情,一谈到浪漫的情怀,一谈到生命的坚守,一谈到个体的挣扎……似乎专指外国电影,少有中国电影关注相关题材。
《我们一起摇太阳》能不能拍好材?
能不能忠实地传达出故事背后的民族色彩与时代色彩?
引人关切。
对于《我们一起摇太阳》交出的这份答卷,至少我会点赞。
当爱到来时,他们自己却没意识到《我们一起摇太阳》的故事起于误会:身患绝症、瞬间产生绝望心理的凌敏(李庚希饰)在微信群中发了一段视频,一分钟后,她就反悔并撤销了。
出乎凌敏所料,稀里糊涂的傻小子吕途(彭昱畅饰)却借机闯入她的生活——吕途称他愿意帮助凌敏,但要考察她,对凌敏展开死缠烂打。
吕途呆头呆脑,自以为是,他不断对凌敏的拒绝做出离谱的的解读——在医院,他会像孙悟空挥舞金箍棒那样玩扫把;在凌敏当伴娘的婚礼上,他对趁醉吃豆腐的嘉宾大打出手……拜吕途所赐,凌敏一次次陷入“社死时刻”,正因吕途的不小心,凌敏病情加重……吕途就像一片乌云,笼罩在凌敏的生命中,但病重的凌敏又不能不接受吕途的照顾,包括允许吕途暂时住在自己租来的小屋的客厅里。
随着接触增多,凌敏得知,吕途也是重病患者,可他却潇洒面对。
那时凌敏还没看出,吕途潇洒的背后是逃避——放弃治疗,没心没肺地活着,但他放心不下自己的妈妈(徐帆饰),希望去世后,凌敏能照顾她。
凌敏和吕途,俨然是两个命运弃儿,因最功利的目的,走到了一起,他们原本觉得,互相取暖就够了,疾病已将他们挤入角落,他们不想再给家人添麻烦,可他们的青春仍在燃烧,他们不愿彻底放弃人生。
渐渐地,凌敏看懂了吕途的装疯卖傻,吕途动辄联络外星人,煞有介事地制作了一个大型信息接收器,假装在掌控自己的人生,可自愚的背后,是一份惊人的天真,不论风吹雨打,吕途的单纯都是可依靠的岸。
与此同时,吕途也看懂了凌敏脆弱外表下,强烈的生命意志——她始终是个斗士,坚强让她可爱。
二人背着父母结婚,他们本以为,这是一次完全的“功利行为”,只是为了“父母好”。
然而,吕途突然病倒,他们的婚姻被曝光。
吕途拒绝接受治疗,这就将凌敏推在了道德审判台——她似乎是这场婚姻的唯一受益者,很难不让人怀疑,她骗了吕途。
凌敏进退维谷,也想逃避。
然而,吕途的母亲得知真相后,却对凌敏表示,她认可他们的婚姻,她无怨无悔。
老戏骨徐帆极好地把握了平时刻意不着四六,其实内心清醒的母亲的形象,在生活重压下,她酗酒,装傻充愣,可她的爱并没沉睡,她完全能理解吕途与凌敏的爱。
正是在吕途母亲的感召下,凌敏突然明白,她原来真的爱吕途,看似只是平庸快乐的点点滴滴,竟是生命中莫大的幸福。
吕途已是她生命中不可割舍的一部分,不论千难万险,她也要和他在一起。
爱重塑了吕途对凌敏,使他们成为不一样的人喜欢《我们一起摇太阳》,因为它不虐心,它完美地呈现了东方人特有的情感方式。
在相当时期,爱情被视为启蒙主义的特产,不经现代教育的点化,没有自我与群体的痛苦剥离,非独立人格的建立,就不会有拥有爱情——有的只是看上去像爱情的生殖冲动。
太多“大明白”告诉我们:爱情是年轻人之间的误会,它会像疾风一样,来得快,去得也快,一旦结婚,就将进入“爱情的坟墓”,只有将亲情转化为爱情的理性人,才能保证婚姻稳固……这就忽略了,从牛郎与织女,到梁山伯与祝英台,乃至贾宝玉与林黛玉,均非“启蒙后”的人物,但他们的爱那么甘美浓烈,以致冯梦龙会说:“借男女真情,发名教伪药。
”天地间,人为大,人之间,情为大。
我们这个民族从来相信,爱情是真实的,它是每个人与生俱来的权利,即使此生与爱情无缘,也绝不应怀疑它的存在……在启蒙主义视野中,存在一个“理性人神话”,即人之为人的根本在理性,只有理性压倒感性时,我们才是“正确的”。
即大卫·休谟所说:理性是骑象人,情感是大象,大象转弯总是难的,但生而为人,我们有义务驾驭自己的情感。
然而,正如《为什么大猩猩比专家可靠》一书中作者所言,杀人狂也有理性,会制定严密的计划,与普通人无别,他真正欠缺的是情感,他感受不到恐惧,不理解被害者的痛苦,没有道德的自我谴责……相比于大猩猩,人类大脑中拥有多出百倍的梭状细胞,这决定了,人类天生是道德动物,越理性,我们的情感就越丰富。
换言之,决定我们是人的是“人的情感”,而不是理性。
在中国文化中,对此始终有一种达观的认知,即“留几分清醒留几分醉”——中国式的爱情充满妥协与折衷,理性算计与情感投入并行不悖,二者从来不是“非此即彼”的关系。
从西方文化看,吕途对凌敏初期的狂追,迹近骚扰,可凌敏却在犹豫,因为她能体会到吕途的善意,他的失当源于对两性交往的无知。
一旦发现对方是真爱,二人都拿出了最美好的自己,他们愿意为对方牺牲,像爱自己生命一样爱对方,他们会为曾经的自私而自责,他们如此灿烂地绽放了自己。
爱重塑了吕途对凌敏,使他们成为不一样的人,从此他们的字典中再没有“独自去扛”。
在西方语境中,“女人永远得不到她所创造的男人”,可在《我们一起摇太阳》中,凌敏的爱终于融化了吕途,为了凌敏,他选择了坚持。
《我们一起摇太阳》呈现出“中国式爱情”的浓烈,千百年来,不论怎样的风吹雨打,这份对“有情天地”的信仰始终存在——我们终会在人间邂逅一份美好的爱情,这爱情给生命以意义。
好故事的价值在于,能凝聚共识情能否动人,在于真实。
《我们一起摇太阳》深入人心,也因它的真实。
首先,几位演员表现出彩。
比如吕途,半神半仙,是一个不易把握的、很“跳”的角色,他靠自信赢得了凌敏的信任,但他的自信中包含着自卑,他用弃疗,来惩罚自己给母亲的人生带来如此多的苦难,因为他还不能理解,母亲为什么如此无私付出。
那时吕途还不知道,爱总是通过施与,变得更丰盈。
吕途爱凌敏,初期是为报答母亲的恩情,直至走入婚姻,他都不完全确认自己爱凌敏,只有他终于明白什么是爱时,他才真正与病魔搏斗。
彭昱畅准确地把握了吕途性格的两面性,细腻地呈现了他的性格成长:从视凌敏为女神,只想取悦、服侍她,到视凌敏为爱人,真正成为一体。
再如凌敏,时而自怨自艾,时而人间清醒,陷入“抱怨—自责—再抱怨—再自责”的死循环,父母的爱是她的负担,周边人的冷眼、前男友的背叛,逼她自强——这使凌敏有了一层厚厚的保护壳,她只想缩进小天地中,任何想帮助她的人,都会被她视为威胁和打扰,所以她一开始如此厌恶吕途。
然而,爱情改变了凌敏,她的世界突然宽阔,她也变得更柔软。
李庚希将这一改变处理得不温不火。
两位主演的精彩表现,给《我们一起摇太阳》加分。
其次,对网络原住民文化的深入把握。
凌敏与吕途都是网络原住民,他们的表达模式、认知模式、情感模式等都被打上深深的网络文化痕迹。
吕途给凌敏制作的IP式的考核书,立投名状,包括给自己写悼词,只有放在网络时代的大环境下,才显得鲜活有趣。
凌敏气急败坏时,语言犀利,总是反守为攻、一句到位,她追求不受约束的生活,得知吕途放弃治疗,凌敏原本强迫他坚持,可当父母介入时,她又选择退却,体现了不愿被道德绑架、不愿解释自己的一面,吕途母亲能说服凌敏,因为她呈现的是宽容,而不是指责和“我怎么想”……凡此种种,放在10年前,都是不太容易被理解的,但在今天,这已成生活真实。
对此的准确,也是《我们一起摇太阳》的胜场。
时代在飞奔,中国也在加速走向后现代社会,受此影响,人人难免会产生无力感、迷茫感,从结果看,“生命意义”的讨论一旦理性化,引来的往往是针锋相对,反而是情感化,才有可能找到最大公约数。
这意味着,致力于情感探索与挖掘,不仅是讲一个好故事,博取观众们的几行热泪,更是凝聚共识、建立身份认同的有效途径。
由此知《我们一起摇太阳》寄托深重。
暗无天日的日子里,你就是我心中的太阳。
三月的烟雨飘摇的南方你坐在你空空的米店你一手拿着苹果一手拿着命运在寻找你自己的香窗外的人们匆匆忙忙把眼光丢在潮湿的路上你的舞步划过空空的房间时光就变成了烟——张玮玮《米店》在春天欣赏这样的一部电影,跟着剧中人一起欢笑哭泣,灯光黑了又亮起,仿佛过了一生一世。
电影延续了韩延导演一以贯之的“暖伤”风格,将镜头对准两个游走于生命边缘的微小个体,他们从素不相识到误打误撞结为“夫妻”,从一连串的误会隔阂到感同身受相濡以沫,他们在人生的绝境中发现了彼此,在令人窒息的黑暗里寻找光明,一路互相鼓励扶持,用爱治愈满身满心的创痛。
当命运无情的狂风暴雨袭来,他们并没有被狠狠打趴下,而是勇敢地迎风挺立抱团取暖,在洪荒宇宙中幻化成永恒的姿态。
电影里除了对抗病魔的“治愈之旅”,其实真正打动我的,正是这份不期而至的爱,它如此纯粹闪耀、珍贵罕有,甚至超越了命运无常与生死的边界。
因疾病而意外结缘,因爱余生相知相守,凌敏和吕途的故事,更像是一个浮躁年代里的纯真童话,梦幻却不真实。
“我们一起来摇啊摇太阳,不要错过那好时光……”全片出现了两首主打歌,一首是《摇太阳》,另一首《米店》,分别是片中两位主角最爱听的歌。
即使在那些最黑暗的日子里,只要还有音乐的陪伴,就不会觉得天涯茫茫孤立无援。
在三月春风沉醉的夜晚,独自听着这种具有年代感的怀旧小调,就忍不住想拉住岁月的衣袖,“人生啊请你慢点走。
”
这世上没有永远的不幸,所有的旅程终会抵达。
电影的最后,在众人的祝福声中,凌敏和吕途手牵手一脸幸福地走入了婚姻殿堂,虽然长年累月与病魔鏖战,原本青春靓丽的外表早已不复当年,但他们这份不离不弃的真心真意却惹人泪目。
相爱的人总能找到相爱的理由,未必仅仅因为同病相怜,也许只是一刹那的感同身受,精诚所至金石为开,正如一段苦难的旅程在严冬之后终于迎来了春暖花开。
虽然电影里的结局理想化,却不代表现实中并不会发生人间奇迹。
据说《我们一起摇太阳》改编自一篇纪实报道《最功利的婚姻交易,最动情的永恒约定》,影片人物原型叫王宵和于建平,故事的结局也正如电影一般,历尽劫波恶疾退散,有情人终成眷属。
记得文章的最后一句是,“他们的爱情和生命,如同永生花一样,经过种种考验后,涅槃重生,历久弥新。
”那些关于疾病题材的本土电影总会无意间触碰国人的痛点,前有文牧野的《我不是药神》,后有《温柔壳》《不止不休》,而韩延拍出了独属于自己的“生命三部曲”(《滚蛋吧!
肿瘤君》、《送你一朵小红花》、《我们一起摇太阳》),整体看去,这些片子走的基本都是温情脉脉的“自救”路线(外界的援助力量基本可以忽略),乍看上去犀利不足却煽情有余(总觉得欠缺点什么)。
客观而言,与疾病题材沾边的电影其实并不好拍——拍得太悲催沉重了观众不买账,拍得太狗血煽情就有“媚俗”之嫌,拍得太荒诞戏谑又显得不严肃庄重……总之容易吃力不讨好。
关键是如何找准视角,如何在内容上平衡取舍,所以拍摄疾病题材的电影,对编导主创而言都是一次不太轻松的考验。
有时我也在想,在现有的创作环境下,要想发掘出那些更深层次的医患矛盾与根本症结并不容易(难于上青天?
),所以不能苛求更多了。
换个角度看,韩延导演这种“规避现实,放大情感”的拍摄手法其实也是一种无奈之举,现阶段“因地制宜”也唯有如此,没啥大毛病。
虽然免不了一些抓马剧情&煽情套路(甚至商业化),但如果能让普罗大众通过电影媒介,了解到当下底层病患那些难以言传的挣扎与痛苦(并且感同身受),那么这种类型的电影存在就不是没有任何意义的。
回到《摇太阳》这部电影,除了故事本身,两位主演的倾情演绎也十分动人,彭昱畅饰演的吕途外号“没头脑”,他有着孩子般的天真善良、简单执拗,李庚希的凌敏外号“不高兴”,她性格坚强独立有主见,生活中总是雷厉风行“有仇必报”一副不好惹的样子……他们这对CP在一起怎么看怎么妥帖搭调。
电影有意把悲伤的因素淡化,反而突出一些怀旧的元素,仿佛让人瞬间穿越回到了小时候——话说《没头脑和不高兴》的故事不就是在讲“成长的代价”吗?
“没头脑”的孩子长不大,“不高兴”的孩子也长不大,所以他们俩就像永远也长不大的孩子,无论世事艰难人生无常,他们总是面对镜头傻不拉几地憨笑着,在屋顶尝试和外星人连接信号,哼唱着儿时的童谣《摇太阳》,努力活在此时此刻,把所有阴霾和不幸统统抛在脑后。
无论这个历程多少艰辛,生命本身就是一个奇迹(正如本片的英文名《 Viva La Vida》),心若向阳,无谓悲伤。
电影里有些看似“闲笔”的设定其实也是匠心独运,比如那个“再来一瓶”的梗,身为万年不变的“中奖绝缘体”,吕途从小到大喝饮料就从未中过奖,他用略带自嘲的口吻对凌敏说,“看来我这辈子注定只能'谢谢惠顾'了”……于是凌敏灵机一动,撒了一个善意的谎言,她用事先定做好的“再来一瓶”瓶盖循循善诱开导吕途,劝他不要对生活灰心丧气,希望他能勇敢面对恐惧战胜病魔。
还有那句在片中反复出现的“奥利给”,每当生命中的关键时刻,他们俩就会诚恳地给对方打气,原本一个俗之又俗的“加油口号”,却在这里有了别样的深层蕴意(犹如“我爱你”)。
英国诗人乔治.查普曼有句名言,“ 我告诉你,爱神是万物的第二个太阳,他照到哪里,哪里就会春意盎然。
”爱是阳光,爱是春天,爱是我们在世上继续生存下去最充分的理由。
无论再渺小的生命也值得爱神的眷顾与祝福,因为有爱的光芒,万物才可爱起来。
一个人的旅途或许孤单,但两个人的旅途就会成为一段毕生难忘的回忆。
凌敏和吕途既是病友战友也是彼此的知音,正因为互相扶持不抛弃不放弃,他们才能肩并肩一路同行,原本黯淡无光的生活才有了一抹希望的亮色。
当吕途陷入低谷的时候,他问,“万一我的剧本没有下一页呢?
”,凌敏就说,“不去翻你怎么知道?
”,凌敏看不到希望的时候也会自暴自弃,她会问,“‘摇太阳’不是一个病句吗?
为什么要摇呢?
”,这时候吕途鼓励她,“太阳每天东升西落,它也会累,也会打瞌睡……当我们碰上阴天雨天,这个时候我们就可以用意念把太阳摇醒,只要意念不倒,总有一天太阳会被摇醒的。
”我的天空里原本没有太阳,但幸好有你的一路陪伴,你就是照亮我人生的太阳。
太阳是需要被摇醒的,人生是需要被唤醒的,万物之所以生生不息,大概是因为爱的力量吧?
大家都别丧,加油,奥利给!
2024年3月25日
收听链接:https://www.xiaoyuzhoufm.com/episodes/660946e51519139e4fb278a5“在某个瞬间人会明白为什么想活着,因为⻛景旧曾谙。
”🎤主播:小s(播客收听1600h+,老想说点什么)剪辑:择溪📢主播打分:6.5✨“镜面计划”是一档影评播客,主播两男两女,大家如果有对阵容搭配的建议也欢迎随时给我们留言!
✨镜面计划坚持从电影出发,只聊干货,目前的节目类型主要有「解剖」和〔速通〕两种。
✨可以给我们选题建议,新人主播们努力更新中(每周固定三,五,七更新),还请大家多多支持!
🎬提及片目:《滚蛋吧,肿瘤君》《送你一朵小红花》《坠落的审判》《哥斯拉大战金刚2》《人生大事》《星运里的错》
《我们一起摇太阳》是韩延导演继《滚蛋吧!
肿瘤君》和《送你一朵小红花》后的“生命三部曲”终章。
无论是哪部电影,我们都可以从片名中窥见韩延导演对生命的敬畏和积极乐观的态度,他也善于借用一些非常具有画面感的特殊意象(小红花和太阳)来传达这种态度。
“送小红花”是对勇敢地与病魔抗争的奖励,“摇太阳”则是一个回归童真、充满想象力的动作,寄托的是导演的希望和祝福:正在经受病痛的人们要畅快恣意地活,天上有太阳,心里也有太阳。
而《摇太阳》正是导演送给观众的一个小☀️。
男女主人公一个“不高兴”一个“没头脑”,他们的相遇始于荒唐利用,终于相知相爱相互救赎。
生命题材总是容易沉重,但欢喜冤家的设定很好地缓解了这种感觉,这也是韩延导演已经信手拈来的处理手法,“有笑有泪”在“生命三部曲”里绝对不是敷衍的贬义词。
李庚希和彭昱畅的组合也产生了良好的化学反应,我竟然看出了一些夫妻相(好配)!
两位演员的表演也可圈可点。
彭彭少录点综艺,好好拍戏吧!
电影几经波折再次上映,那就借着《摇太阳》在这个春天向着太阳好好生活吧~
最功利的婚姻交易,最动情的永恒约定2019-09-26最功利的婚姻交易,最动情的永恒约定如果把新鲜的花瓣脱水、烘干、染色,那么制成的“永生花”将永不枯萎。
在西安有一对绝症小夫妻,他们的爱情如同永生花一样,经历涅重生后,散发着世界上最浓烈的芬芳……这曾是世界上最无奈、最功利的婚姻:尿毒症患者王宵为了活下去,和白血病复发患者于建平签下结婚协议:他死后将肾捐给她,而她则负责照顾他的父亲。
等肾,就是盼“丈夫”快死,这人生的悖论悲壮而惨烈。
王宵能如愿等到丈夫的肾吗?
命运兜兜转转,又会出现什么转机?
最无奈的婚姻:两个绝症患者的生命协议2011年,23岁的王宵从西安工业大学毕业,成为西安华荣公司的一名白领。
她准备工作两年就谈恋爱、结婚,未来的一切满是光明和希望。
2012年初,王宵突然觉得浑身没劲,吃不下东西,连走路都打晃。
到西安交大附属医院一检查,发现自己竟然患上尿毒症,而且已经是晚期!
顾不上忧伤,王宵随即住院接受治疗。
医生说,如果不换肾,她很可能挨不过一年。
王宵的父母有慢性病,不符合器官移植条件;姐姐的条件符合,但姐夫死都不同意。
王宵整天泡在患者QQ群里,苦苦寻找生机。
2013年4月的一天,有人给她出了一个主意:“你可以到癌症群找一个男病友结婚。
等他离开人世后,以妻子的身份接受他的肾脏移植。
癌症患者只要不并发肾功能衰竭、血型吻合,肾脏一般都符合捐献条件。
”在病友的推荐下,王宵加入“活着真好”西安癌症患者QQ群。
随后,她在群里了征婚启事。
在启事里,她忐忑而真诚地写道:“婚后,我会给予对方最好的照顾!
为了活着,请原谅我的卑微和龌龊!
”这个帖子迅速在群里引起了反响。
同在死亡悬崖边上徘徊,没有人忍心责备她,很多人都是一声叹息。
第三天晚上,一个网名为“喜欢向日葵”的群友,问王宵:“你是不是恶搞?
”王宵当即给对方发去了自己的病情证明和身份证照片。
过了好一会儿,对方才回复说:“我愿意和你结婚。
我叫于建平,西安人,27岁,患骨髓瘤3年,B型血,2012年做过骨髓移植,复发了,已经不抱希望了。
”肾移植和骨髓移植不同,只要血型一致就可以,而王宵也是B型血。
王宵喜出望外,很快和于建平交换了手机号。
于建平还想继续聊,王宵半天才回了一句:“透析呢!
胳膊被固定了,现在是单手兽一只!
”于建平以为她在开玩笑,几秒后,王宵却发来一段自拍视频。
视频里,王宵正躺在透析机一旁,输液管里流淌着红红的血。
她脸色惨白,但笑容灿烂:“看到了吧?
一会儿姐旧貌换新颜,日新月异呀!
”于建平看了目瞪口呆,这女孩太调皮了!
2013年6月下旬,王宵暂时出院了。
在熟人的帮助下,王宵确定了于建平的身份。
随后,两人约在西安的兴庆宫公园见面。
见面时,大热天的,两人却都戴着口罩。
远远地,彼此一眼就 “认”了出来,互相拥抱。
王宵哈哈大笑:“这算相亲吗?
怎么像特务接头?
两个奇葩啊!
”于建平被她逗乐了,也开起玩笑:“来!
看看我,你就活得有希望了!
”于建平摘下口罩,王宵才发现他的脸色很难看。
原来,早在一年前,他就放弃了住院治疗,血象维持都是靠服药。
王宵十分惊讶:“这怎么行?
你这么草率,随时会出大问题!
”于建平的神色暗淡:“我不在乎。
我受够了,反正你等着我的肾呢!
”这是两人都绕不过的沉重,王宵沉默了。
于建平只对王宵提了一个要求:“你不需要照顾我,但要在我死后替我照顾我的父亲。
”这个要求令人心酸,王宵毫不犹豫地点了头。
于建平比王宵大两岁,毕业于西安交大,是西安光大理财公司的业务经理。
他和女友马上要结婚时,却突然查出患了白血病。
很快,女友像躲瘟神一样离开了。
他的母亲已去世,为了给他治病,父亲把房子都卖了。
本来前途一片光明的他,人生陷入绝境。
刚开始,他也曾经痛恨命运的不公。
白血病复发后,他对自己绝望了,越来越担心父亲:母亲走了,房子卖了,钱也没了,自己要是再走了,父亲一个人孤苦伶仃的可怎么过?
这个念头重重地压在于建平的心头,正感到束手无策时,却意外看到了王宵的征婚启事。
他很清楚,这份协议没有法律效力,可是对于绝望的他来说,却是没有办法的“办法”,他只能试试。
王宵其实也抱着类似的想法。
肾脏移植与骨髓移植不同,血型相融是手术的首要条件。
其他指标就算配型不理想,也可以考虑手术。
能够找到同血型的肾源太不容易了,所以,哪怕手术有风险,她也不愿意放弃这个机会!
2013年7月16日,两人在西安市碑林区民政局办理了登记手续。
中午,这对特殊的夫妻在友谊东路的一家小饭馆庆祝“结婚”,并签订了一份特殊协议:鉴于双方的身体情况,两人不同居,不公开,财产独立。
若于建平死于王宵之前,自愿捐肾给她,于建平将以遗书形式告知父亲。
若捐献手术成功,王宵存活,需要照顾于建平的父亲,直到老人去世。
若于建平的肾脏无法使用,王宵无须承担尽孝的责任。
最无畏的反悔:我们一起活着虽然“结婚”的目的不纯,可真“结婚”后,两人都情不自禁地牵挂起对方来,毕竟这很可能是他们生命中唯一的一次婚姻。
他们每天都要打很多电话,一聊就是很久。
王宵有失眠的毛病,于建平主动说:“我讲故事最乏味了,保证让你睡着。
以后我每晚都给你讲个催眠故事吧。
”王宵开心地说:“行啊!
”在他温和又有磁性的声音里,王宵很快进入梦乡。
2013年9月初,王宵的肌酐值突然急升,超出正常数值30多倍,紧急住院。
看到自己的小腿肿得发亮,回忆起一个病友死前也是这个样子,王宵再也笑不出来了。
于建平发信息,她没有心思回;他打来电话,她也不接。
于建平怕她出意外,跑到西安交大附属医院肾病科,一间一间病房地找,终于找到了王宵。
看到于建平,王宵吓了一跳。
见王宵的父母也在病房,于建平连忙自我介绍:“叔叔、阿姨,我是王宵的病友,来看看她。
”老人客气地又是让座又是倒水。
等王宵父母离开病房,于建平立刻拉下了脸:“你病了怎么不说一声?
”王宵强作欢颜:“对不起,我等不到换肾的那一天了。
”看见意志消沉的王宵,于建平心里很难受。
同时,冒出一个念头:“如果我现在多陪陪她,她将来或许能记住我的好,能对我爸好一些……”于建平决定每天都到医院陪伴王宵。
在于建平的鼓励和陪伴下,经过半个月的系统治疗,王宵的各项指标都降了下来,腿肿也消了,她又恢复了过去的调皮。
有一次,于建平没在病房,她用美颜模式自拍了一张小腿照,发给于建平:“哎,那个当老公的,分享一下我的销魂小腿吧!
”于建平哈哈大笑:“惊艳到晃眼!
要是你没病,我会追你的!
”王宵心里美滋滋的:“那就等我好起来吧!
”说完这句话,于建平一下沉默了。
王宵心里一沉:她想彻底好起来,要靠于建平的肾。
她连忙把话题岔开了。
于建平其实是个幽默风趣的人,上大学时写了很多段子,还会演小品。
只是因为病痛的折磨,他的情绪渐渐低落起来。
和活泼的王宵在一起后,他的幽默天赋又被激发出来。
每当王宵被病痛折磨得没了脾气,他就发给她几个原创的幽默段子,逗得她捧腹大笑。
善于煲汤的于建平,还跟朋友学会了做药膳。
他根据两人各自病情的禁忌,每天做好两罐汤,带到病房一起喝。
每次他一边喝,一边发出夸张的声响:“哎呀!
这该叫同病汤啊!
好喝,真好喝!
”而王宵也非常关心他,每天都询问他的血象情况。
时间长了,于建平形成了条件反射,一看见王宵,就自动报出一大串数据,然后说:“汇报完毕,请指示!
”两个人互相关心,互相温暖,两颗心也越来越近。
2014年元旦晚上,于建平吃过饭,特意提上自己亲手做的花篮去看望王宵。
一见面,于建平就给了她一个拥抱:“新年快乐!
”王宵紧紧拥抱着他,说:“新年快乐,老公。
”于建平哈哈大笑:“你应该说,新年快乐,我的肾!
”王宵的眼圈瞬间红了,于建平紧紧抱住她,说:“我喜欢你!
傻丫头!
”在那灯火阑珊的街头,王宵幸福地闭上了眼睛。
然而,元旦过后,王宵又联系不上于建平了。
1月9日上午,王宵按照身份证上的地址,打车来到于建平家,是于建平姑姑开的门。
于姑姑告诉她,于建平和父亲都在医院里。
因为最近于建平连口服的化疗药也停了,血象一塌糊涂。
父亲催他去医院,他也不肯去。
一周前,于父叫来几个亲戚,把他强行送去西京医院。
一瞬间,王宵的眼泪顿时喷涌而出:于建平这是在故意加速死亡,好成全她呀!
“这个傻瓜,这个疯子!
”王宵迅速赶赴西京医院。
路上,她一边哭,一边痛骂于建平。
然而,也正是在这次“你死我活”的抉择里,王宵想明白了一件事:她要拉住于建平的手,一起横渡茫茫沧海,他们要一起活着!
一出现在于建平面前,王宵就大声嚷道:“于建平,你不吃药、不治病是想找死,是吧?
”于建平怕王宵说错话,连忙示意父亲在场。
王宵却把老人拉出病房,把事情的经过对他和盘托出。
她郑重地对于父说:“既然我和建平已经是夫妻了,我们要死一起死,要活一起活!
”返回病房,她又给于建平下了通牒:“你必须好好治疗,否则,我就和你离婚,你的肾我也不要了!
”于建平对王宵强调说:“我不是单纯为你才放弃治疗的,我不想受罪了,而且也没钱。
现在死还能救你,等以后肾损害了,什么都晚了!
”王宵再也抑制不住内心的愤怒,哭着冲上去扇了于建平一个耳光:“你不怕死,我也不怕!
我们连死都不怕,还怕活着吗?
”于建平被她镇住了,含泪一遍遍问:“你这是何苦?
”王宵也泪流满面地说:“我不甘心,我还没恋爱过,你就当一回陪练,不行吗?
”于建平喃喃地问:“我行吗?
”“你行,因为我俩在一个起跑线上,旗鼓相当,都是落后分子!
”王宵含着泪大声说。
于建平笑了,但随即又哭了起来。
这一次,他分明看到了生命的希望。
永生花的秘密:那向死而生的芳香这天下午,王宵回家后,把结婚证放到了父母面前:“我瞒着你们结婚了……”惊呆了的父母弄清前因后果,悲怆泪下。
他们怎么忍心责怪女儿?
对突然冒出来的“病女婿”,他们也只有接受:“结婚证都领了,也就是咱们的孩子了。
”之后,王宵再做透析,也选择了西京医院,方便和于建平相互照顾。
两家人还在医院附近租了一间车库,一起做饭,给两个孩子增加营养。
2014年初,两人的病情都基本稳定了。
王宵开始忙着给于建平筹措药费,进行第二次骨髓移植。
因为做过一次骨髓移植手术,于家已经家徒四壁。
于建平长期不上班,收入只有单位的基本补助。
王宵打算向父母借钱,先给他治病。
然而,于建平却无论如何不肯接受:“这和我们结婚时的协议已背道而驰了。
万一我再次移植失败,你怎么办?
”王宵的父母也不同意:“我们手里只有不到50万元的积蓄,这是你的救命钱!
万一哪天等到肾源呢?
这笔钱谁也不能动!
”这条路行不通,王宵又开始想办法赚钱。
然而,作为一名晚期尿毒症患者,她根本找不到赚钱的门路。
就在她束手无策时,朋友李斌给她介绍了一个台湾手工艺人,对方会做漂亮绝伦的“永生花”。
“永生花”有一段缠绵悱恻的故事:二战期间,战火蔓延到欧洲南部的安道尔城,一对情侣即将离别。
男孩从花园里摘下盛放的玫瑰,送给女友,说:“当玫瑰的最后一片花瓣腐烂时,你就忘记我,开始新的生活。
”然而,他走后,女友把花瓣脱水、烘干、染色,这样制作的花永不枯萎。
终于,男孩回来了,两人再也没有分开过。
而这种永不枯萎的花,被人们称为“永生花”。
王宵觉得,永生花的故事,简直就是她和于建平的写照。
她当即在艺人的指点下,制作了一朵永生花,带到于建平的面前:“我们就像这朵永生花,虽然经过了褪色、染色,但一样绚丽!
”看到“永生花”和真花一模一样,于建平惊奇不已。
更令他吃惊的是王宵的决定,她要制作大量的永生花到街头售卖,为于建平筹措药费。
她自信满满地说:“你等着我!
”于建平被深深触动了:“我也跟你一起做花,陪你去卖花。
”2014年春节前,大唐西市广场,王宵和于建平摆的“永生花”花摊开张了。
王宵把两人的故事写成一张张卡片,挂在花摊前。
她写道:“这是废墟里盛开的永生花,花永生,爱永恒!
”不到两个小时,他们带来的百余朵花就销售一空。
短短几天,他们就赚了3000多元。
“花想容”花艺店的老板王容听说他们的故事后,不仅从王宵这里大量进货,还在当地的花艺群里号召大家一起找王宵进货。
很快,王宵就拿到了每月1万盒永生花的固定订单,而且生意越做越大。
有一位好心人,一次买了7万元的永生花送人。
不到两个月的时间,王宵就为于建平筹到了手术所需要的30万元。
4月中旬,王宵委托姐姐前往上海,联系于建平第一次做手术时的医院―上海瑞金医院。
经过检查,于建平的身体状况符合骨髓移植的条件。
4月19日,医院通过骨髓库联系了当初的捐献者,一个25岁的浙年。
对方愿意再一次捐献骨髓,得知这一消息,王宵喜极而泣!
王宵的父母拿出了10万元,于家父子又自筹10万,一共凑了50万元。
4月26日,于建平在上海瑞金医院完成了二次骨髓移植手术。
进舱前,王宵捧着一束红色的永生花,含泪亲吻着于建平的额头:“老公,我等你健康出来!
”于建平给了她一个踏实的拥抱:“等着我。
”因为是第二次移植,各种风险都将无限增加。
在舱内的一个多月,于建平数次挣扎在生死关头。
而王宵不停地制作着永生花,她相信这些经过了涅重生的花朵,将散发世界上最浓烈的芳香,丈夫一定能闻得到!
与此同时,王宵也在拼命自救,她定期做透析,跑步,吃中药。
5月底,于建平顺利转入普通病房。
6月20日,他的各项指标正常,和父亲、王宵一起返回西安。
看着儿子身体逐渐康复,于爸爸对王宵既感激又惭愧,对她说:“孩子,要是没有你,建平就没有今天!
我的肾要是适合你,马上捐给你!
”王宵含着眼泪说:“您这么大年纪,不能做手术了。
放心吧,我好好调养身体,慢慢等肾源。
”而爱,再次催生了生命奇迹:王宵的病情不但没有恶化,反而好转了。
透析由每周两次,改成了一个月一次。
2015年1月,经检查,她的肌酐指标进一步降低。
医生说,如果照这样下去,即使不换肾,她也可以活下去。
2015年2月14日,王宵和于建平在西安和平大饭店举行了婚礼。
王爸爸给他们写了一副对联:“一对老夫妻,从此新生活。
”而他们的爱情和生命,如同永生花一样,经过种种考验后,涅重生,历久弥新。
一个非常好的创意,需要换肾的病人想找个绝症患者,从而展开故事,最后编剧出来了纯纯垃圾剧情,恶心人!
怨不得春节要撤档,你大过年的给人全家喂X谁特码能给你买票!
开头到男主登场前剧情都非常流畅,男主一出直接整个垮掉。
不要跟我说什么生活真实是如何如何,艺术来源于现实高于现实,你又不是纪录片,你是要讲好一个故事!
给男主设定成一个不愿意治病,尾行,跟踪狂,电波,不管衣服不刮胡子的傻子到底对你这个剧情有什么好处?!?!
缺点拉满了就算了,最离谱的是别人都在换衣服,所有人!
所有人都有别的衣服,男主永远是那一身,你什么意思?!?!?
到高潮了,给男主写句台词,我不知道我有什么值得你看上的?
什么意思?
编剧也知道这剧情毫无逻辑是吧?
就这样设定的男主,配一个没有缺点的女主,这恋爱怎么谈?
你煽情的时候怎么煽?
我看男女主亲亲我都恶心!
这两人哪是夫妻,这纯纯母子!
如果要设定脑子有病,真傻,就学学电影历史上那些招人喜欢的傻子都是怎么设定的,别自己一拍脑门就写出来恶心人!
本来已经缺点缠身的男主,还背全电影最大的冲突。
最高潮的矛盾冲突是男主不愿意治病,excuse me?!?!
电影演了大半了,突然说男主可以治,是自己不想治,合着除了前面的缺点还无敌懦弱?!?!
咋地你别的地方不能讨论姑息治疗,过度医疗或者不想活,安乐死的问题,非得在这个歌颂生的电影里面讨论?
小学生作文都比你这个导演编剧的主题明确,逻辑通顺!
又不是死了就可以给女主捐肾了,所以搞个矛盾冲突在这里。
结尾的剧情整个像婆媳关系剧了,女主在医院没跟婆婆冲突上,回避了,结果婆婆追到家来了,还是得聊,简直无语死!
然后就是各种泛滥的网络用语,游戏用语,年纪大的看不懂,年纪轻的看的尬,关键你剧情也没给出这男主喜欢玩游戏或者游戏动漫啊?!?!
就硬蹭网络热梗!
编剧不仅没有故事编辑能力,也没有台词写作能力!
奥利给奥利给的喊啊,奥利给还指代大粪你知道吗!
最后就是莫名其妙的摇太阳,又是偏题的问题,整个电影,又没有什么核心剧情或者铺垫跟这个摇太阳有关,硬在公交车上聊了这个梗。
照你这个提炼取名方式,那不应该叫摇太阳,应该叫我们一起开汽水,我们一起听米店,我们一起玩喷漆。
毕竟整个电影里聊开汽水中奖,听米店和用喷漆乱涂乱画的次数还多的多,贯穿全程,更加核心。
摇太阳也不是什么典故,真是硬拉来做标题。
这个电影要拍的自然超级容易,因为你开头的idea特别合理,特别有故事性。
男主就普通设定,母亲改成老年痴呆或者中风偏瘫,生活自理能力很差。
女生在网上发消息,找绝症患者,找肾源并愿意替其以后照顾家庭。
然后男女主相遇,不用加设定女主同意结婚什么的,就拍两个人看病或者互相了解,因为你已经解决了男女主相遇和相联系的问题,自然而然两个人联系多了,可以有很多机会展现各自的优秀魅力,双方不就自然而然可以互相吸引成为恋人!
不成为恋人也可以是生死与共好朋友,都行。
候补换肾失败你再安排一点过度,给女主下定决心结婚做一个充分铺垫,不要生硬的推进剧情发展,把角色当没有心的提线木偶。
编剧安排桥段真的太差了,就拉手破坏瘘的剧情,编剧真是瞎编乱造。
直接用过马路或者其他交通原因,男主拉了女主不就行了吗,编一长串离谱的剧情还打架,最后打人拘留的又没有,莫名其妙。
还有什么闺蜜剧情,前男友剧情,既不服务于电影主题,又不推动剧情发展,拍出来干嘛?!?!
这个电影说真的看的我很生气,甚至觉得他有点戏谑男性或者打女拳了,整个观感就是完美女主坚强果断,顽强对抗命运的独角戏,是她照顾父母情绪,是她照顾婆婆情绪,还是她养好儿子老公。
男主的“温柔”没有一点《大鱼》《少年pi的奇幻漂流》那种感觉,只是纯粹的让人觉得中二病,幼稚,最后还给背个“不治病”的剧情锅,堪称年度恶心人男主。
为了显女主把男主写成这样真是太离谱了,而且真就一套衣服演到医院换病号服,硬是衣着都不让正常。
所以真的让人感觉编剧有打女拳的嫌疑。
文/梦里诗书从病症的痛苦中汲取向阳的力量,《我们一起摇太阳》用爱的美好来抵御疾病的磨难,这也是韩延第三部同类型电影。
在如何酝酿塑造情感上,其已然有着自己的心得想法,但遗憾的是,同之前的电影一样,电影并没能足够的贴近于现实,而只是将镜头一味地聚焦于爱情,却失去了真实。
将爱情与病痛关联,往往都能博取感动,但真正能呈现好人性与病魔,讲好对死亡认知的电影却屈指可数,《我们一起摇太阳》的问题其实也正在于此,韩延在这部电影中已经能足够细腻的去塑造人物情感,并用镜头试图走进被病痛折磨的患者世界,电影由此让我们看到了爱情最为美好的一面,它不仅是一种获取,同样也是牺牲,更是为了对方能够鼓起的勇气,这无疑是电影出色的地方,它将美好的爱情展现了出来。
然而疾病其实也成为了一把双刃剑,它在成为电影情感推手的同时,也在考验着导演能否真切的展现社会现实,而从这一点来说,《我们一起摇太阳》所呈现的社会,给我的感觉是乌托邦式的。
它仿若让人置身于了一个全民免费医疗的世界,普通人在疾病面前所需要对抗的只有疾病本身,但现实,至少在我们国家对普通人来说却并不是这样。
病魔面前,有多少普通人所面对的问题不仅仅是疾病,而是现实的苦难,是治疗费用的重压。
所以《我们一起摇太阳》中的重疾,并没有成为反映社会现实的镜子,它只是成为了服务于爱情的工具,其实将电影中的疾病替换成其他困难,这部电影同样成立。
不过是疾病更能打动观众,这可能也就是为什么韩延,一而再,再而三青睐于这类型电影,但并不是所有的问题都是可以用疾病所掩盖的,拿彭昱畅饰演的吕途来说,它的“没头脑”是他能跟踪、偷窥一个女生合理化的说明,但最后电影却又说明之前行为都是假装出来的,这就造成了这个角色之前所做的跟踪、偷窥,如果不是放在彭昱畅这个演员身上,而是放在现实里,恐怕会让每个女性细思极恐。
从这里其实不难看出,整个电影的故事是有问题的,它只能依靠巧合,因为当一部电影被剥离了真实的社会环境,又想要酝酿出高甜的爱情,那么它只能是用巧合来制造这一切,用看似美好的结局传递力量,但在现实中,我相信这样的相依相守一定会存在,但却绝不可能如电影中所演的这样,没有各自现实的生活困境,所以说固然《我们一起摇太阳》能给人带来感动,但她所带来的感动是一过式的,是快餐式的。
不讲现实,空谈爱情,且是属于两个重症患者的爱情,《我们一起摇太阳》最终让人看到的,在我看来只是一颗人造太阳,它徒有爱情的光芒,却让人难以感受到真实的温度。
《我们一起摇太阳》其实是春节档我最想看的,与很多人相反,我不是冲着李庚希和彭昱畅,而是冲着导演韩延——一个极其擅长拍情感戏,用镜头来捕捉情绪,以日常生死去探讨生命意义,同时在情感力的塑造上十分惊人——可能没有哪位比他做的更为自然、流畅、灵动和透彻。
说白了,就是电影感染力太强了,真实且不做作。
电影同样也延续了《我爱你!
》《送你一朵小红花》的个人风格,即碎片式的生活捕捉或人文自白,人物原始裸露的自然状态,极富浪漫却又写实的MTV影像。
作为生命三部曲的终章,尽管对他的三板斧还是稍有疲惫,但电影整体散发出的那种蓬勃生命力依然令人动容。
这其中演员卖力的表演绝对是功不可没的。
尤其是李庚希,一个已经在《漫长的季节》里证明过自己的新生代演员,又一次贡献了让人拍手称绝的演技。
她饰演的尿毒症女孩凌敏,敢爱敢恨,独立自强,不卑不亢,偶有绝望的悲伤,但骨子里总有着一股劲儿——对生命的渴求以及心有不甘的倔强。
她的表演自然、松弛、真实、不雕琢,看似处处无技巧,却每一处都万钧之力。
只能说她的镜头感太好了,她跟彭昱畅搭戏,彭的表演也很棒,但总感觉有技巧在里面,李庚希却是很放松写意,似乎是即兴的,宛如纪录片下的人物神态:天然的不像话。
而我喜欢的正是电影中的这种天然风格,或者说叫写实风格。
尤其是开场对尿毒症患者的饮食起居细致入微的描绘,立马让观众带入进了尿毒症患者的世界,让我们知道李庚希饰演的凌敏此刻是处在一个极为尴尬、被动、灰暗的地带。
瞬间对其就有了一个很强的情感共鸣。
无需残忍揭开血痂,也不用人物自我诉苦,仅仅白描她的背景和日常生活,就足以令人动容。
当然电影绝不完全是写实的,当彭昱畅饰演的脑瘤患者吕途出现时,电影节奏就变得轻快了。
写实是创作者的态度,但不是全部。
电影最终表达的当然还得是情感,即写意的浪漫。
所以我们会看到前半段吕途和凌敏之间的插科打诨,看得还挺让人好笑的,但就像韩延电影剧作以往的那样,导演总会把“人生若只如初见”的那份美好渲染到极致,所以前面笑的有多欢,后面哭的就有多惨。
我为什么喜欢韩延的一个重要原因就是:我觉得他的作品对于煽情掌控的非常合理。
很多国产电影为人诟病的就是过于卖惨,煽情用力。
《太阳》对于情感的处理非常合理且精确,它多次用写实的生活录像来展现美好的一点一滴,但结合两人相依为命,死期似乎将至的处境而言,这份写实却又格外的扎心。
因为不知道之后还有没有这样的快乐。
所以在我看来,这种“不思量,自难忘”的情感宣泄非常高效、有用且更能击中人心。
电影最后用一个潦草且像梦的婚礼来收尾,我感觉有些泄气,觉得少了些什么,我甚至认为此举显然是为了迎合大众的。
在我看来,真正的点睛之笔,在于正片结束后,片尾字幕旁边那一幕幕日常生活片段,宛如纪录片一样。
看到他们身患重病,却仍然欢笑打闹,就像普通人一样正常生活。
我忽然感觉那种蓬勃的生命力就出来了,是鲜活的,也是希望的。
脑海里也浮现出伏尔泰的那句名言:生活就像一艘沉没的大船,但我们依然要在救生艇上纵声高歌。
在这样的类型片中,算是一部比较工整的作品了。
彭昱畅和李庚希都演绎的非常棒,加分。
影片的前半部分有不少插科打诨的内容,可能是为了中和悲伤的气氛,但我也无比相信这样的真实感。
是的,即使是这样的生活,更需要玩笑和无厘头。
直到转折的那个场景,也是我曾经在预告片中看过的,凌敏哭喊着骂中介,自己不想换房子,自己只是想活。
多么简单又仿佛奢侈的要求。
她还年轻,可以继续等待肾移植,可是这样的日子真的太苦,她怕自己等不下去也撑不下去了。
而与之相对的是吕途对于手术和重返icu的害怕恐惧,甚至哪怕放弃,都好过重新再走一遭。
尤其令人动容的是双方父母,这么爱自己的孩子,这么努力地想让孩子活,却在这种时刻都能够做到为别人着想。
别人的孩子,也想活。
我喜欢这个结局。
这个世界已经有太多BE了。
我还是想要看到希望,看到一切都会好,看到有爱,看到生命绽放的样子。
开头六分钟,李庚希饰演的凌敏独自对着手机,录下了求肾源同时征婚的视频。
清亮的讲述声线,伴随的是尿毒症患者的日常。
检查、透析、抽血、服药,严格控制饮水和进食,控制食物中的摄入元素,舍弃年轻女孩最爱的生活细节,只是为了活下去。
这段催泪的音画组合视频,奠定了全片悲伤的基调。
为了让电影不过于灰暗与压抑,导演韩延每隔一段时间,便会加入一些欢乐和希望的时刻,慰藉片中少男少女以及银幕前的观众。
可是,些微阳光只会映衬出灰暗的沉重,在预想中的终结并未揭晓之前,每次破涕为笑换来的是下一次更汹涌的泪奔。
幸运的是,彭昱畅和李庚希两位年轻演员有效承载起了这份深切,缜密细节与饱满结尾,让所有的眼泪都有了意义。
01. 演技在线,年轻主角表现惊艳除开彭昱畅和李庚希两位年轻主演,片中围聚了徐帆、高亚麟、刘丹、李建义等资深戏骨作配角,有效支撑起整部作品的情感氛围。
其中,高亚麟饰演的凌敏父亲,几次露面时的隐忍、克制,无声流泪或突然低泣,将一位卑微父亲的酸楚与沉重诠释得极为深刻;
徐帆饰演的吕途母亲,同样以生动活泼的表现,掩盖住悲情家庭最深切的痛楚。
无论是以醉酒来麻痹内心,陪伴老闺蜜们畅游长沙,或是眼含热泪恳求儿媳,均展示出了一位优秀演员稳定的拿捏能力。
更有王迅这样的金牌配角登场,在悲伤的催泪段落中,穿插进让人莞尔的桥段。
几位戏骨支撑,故事已经具备了可信度与饱满的情感。
难能可贵的是,两位青年演员并没有像过往类似作品那般,成为剧情塌陷的核心区域。
彭昱畅凭借吕途这个角色,已经有效展示出自己对角色情绪的有效把控。
他的装疯卖傻,他的荒诞不羁,对外星文明的想象,保护女友的拙劣举动,构建出活灵活现、积极阳光的男孩形象。
而在下面衬托的,是脑肿瘤患者的事实,是做过开颅手术的伤痕,是喷射性呕吐、突发性昏厥和死亡威胁,以及荒诞想象背后的悲情注脚。
与之对戏的李庚希也不遑多让,开头六分钟的稳定输出已属合格,中间独自透析的悲苦,当伴娘的尴尬,愤怒对抗的激动,互助陪伴的感怀,或许带着几分少女的矜持与生涩,却又与角色本身相得益彰。
可以说,两位主角的表演超越了大多数观众的期待,也有效刷新了青年演员的过往形象。
没演技、太虚假、不真实,起码不应该给以《摇太阳》中的彭昱畅和李庚希。
02. 细节缜密,剧本逻辑严丝合缝按照以往的催泪电影经验,“绝症电影”容易陷入两个误区,要么一味卖惨催泪引人烦腻,要么生硬搞笑惹人厌弃。
结合以往经验,韩延对《摇太阳》的剧本进行了细致完整的推敲。
悲情段落不用多说,凌敏的尿毒症,频繁透析、艰难生活,对匹配肾源遥遥无期的等待;吕途的脑肿瘤,已经做过开颅手术,始终未能痊愈,很可能随时面临死亡威胁。
他们的背后的更是风雨飘摇的家庭。
凌家租房居住,艰难求生,母亲做的包子被嫌弃,独自在老家的奶奶摔伤,父亲失声落泪,还有突然卖房的房东;
吕途这边,父亲患脑瘤早逝,母亲醉酒浇愁,小伙子生命岌岌可危,只想在死前为母亲找到依托。
导演没有沉溺于如此灰暗的讲述,像《隐入尘烟》那样一落到底。
他用温暖和欢乐,在暗沉底色上涂抹生动的光辉。
病友群的偶遇,神神叨叨的相逢,持续跟踪,帮忙搬家的初次打动,婚礼现场的英雄救美,两人的情愫,在联系外星文明的段落达到高潮。
(配合《三体》剧集上线?
)
通过对讲机,两人第一次放下心防,也不用再假装生气或耍宝,而是真心诚意地袒露内心的低落、失望和哀伤,然后满脸泪痕,同时对着夜空大喊“奥利给”。
无数前后呼应的细节提供了可信度的支撑,两人的技能互补(文案和影像),前男友的照片和出现,“头名状”在关键时刻兑现,再来一瓶的启示,如此等等。
观者被悄然打动,却有编剧在前面的自然铺垫。
太多的欢乐时刻让人积极:吕途搬家时的奋力昂扬,外星传说的自我安慰,少年男女的嬉闹恋爱,老年长沙团队的花枝招展,旅行团中的草台婚礼,从“替你活”到“一起活”,不断抬升的积极力量,终究击败了命运的苦难。
两次出现张玮玮的《米店》,成为这对“苦命小夫妻”的情感注脚。
而在片尾,再次完成手术的吕途睁开双眼。
张杰的《自己》响起,字幕的左侧,是一对普通小情侣的生活细节。
首尾呼应,悲喜交加,韩延再次实现了一个完整故事的讲述,也为“生命三部曲”(《肿瘤君》《小红花》《摇太阳》)留下圆满的收尾。
03. 泪中带笑,张弛有度饱含悲悯从开头六分钟的呈现开始,我脸上的眼泪似乎就没有干过。
真实、客观,平视所有的苦难与病患,并不美化命运,也不渲染苦难,韩延一直保持着稳定的讲述节奏。
刚开始的轻松段落,吕途长时间的跟踪,近乎于骚扰的联络,似乎突破了现实的边界。
不过放在两位身患绝症的少年身上,也显得情有可原。
再往后,故事一直在“悲欣交集”的状态中推进,每当暖色的片刻过后,又是再一次的打击。
命运仿佛在挑战两个家庭的承受能力,施以源源不断的打击,还躲在暗影背后冷眼旁观,仿佛在说:“我看你们还能撑多久?
”凌父已经数次失声痛哭,凌母看在眼里,但还是勇敢地承担起来。
凌敏也是坚强的女孩,独自透析,积极工作,坚强地完成自己该做的事情。
即便朋友的冷落与轻视,她也静默隐忍,悄然吞咽。
而面对中介的催促和要求,她奋力反击,就像一只被逼到墙角的小白兔,终于跳起来露出稚嫩的牙齿,看得人心疼不已。
吕途同样令人心疼。
他的装疯卖傻,其实只是平视现实、亲近旁人的一种表演。
而他对外星文明和传说的想象,也如同安抚自我的生命信仰或临终关怀。
这样神叨叨的病患,当他开始严肃地说出内心的忧虑和痛楚,说出对母亲的牵挂,对生命的眷恋,那份打动力量几乎无可抵挡。
最催泪的时刻莫过于两家父母的碰头,徐帆眼含热泪,却又强颜欢笑地恳求着“儿媳”凌敏,请求她劝说自己儿子接受手术,解释自己已经对未来生活做出周密安排。
可是其中的捉襟见肘、酸楚无奈,又像脸上的泪水,不可克制地翻涌而出。
那一刻,没有人可以不破防,能够忍住眼泪,能够承受生活中如此真实又坚硬的苦难。
还好,韩延终究给了我们一个温暖的Happy Ending。
吕途苏醒过来,凌敏破涕为笑,一切都在好转,即便天黑风急,即便暴风骤雨,只要我们心怀暖意、携手并肩,一定能走得更远,一定能触到前方那份希望的光芒。
一定能!
韩延怎么总喜欢在电影里植入mv?
运作到8分就是为了给女主水奖吗,离谱。。。。
屌丝该怎么穷追猛打软妹子?本片简直堪称示范。一开始纠缠,反感抗拒。继续纠缠,渐渐理解。继续纠缠,可以接受。继续纠缠,放下身段。继续纠缠,默认接受。继续纠缠,离不开了。虽然男女主都是重症患者,但这事本身跟有病没病无关。关于这种爱情,到底是学习示范,还是小心防范。可能主要取决于性别。
彭昱畅和李庚希两个演得真挺好,只是和小红花肿瘤君太类似,没有太多惊喜和触动。徐帆的母亲表演真是太高级,贺岁档里排这样的题材有点吃亏吧。
奖给彭昱畅拿还差不多
烂,不建议看!
春节档最大的一坨奥利给
不懂拍出跟踪尾随这样的桥段恶心谁呢为什么要给前男友七千六😰李庚希怎么头油了还那么漂亮
一个没头脑,一个不高兴,他们在生命面前相濡以沫,互相取暖,互相扶持,在绝望里看到生活新希望。彭昱畅和李庚希的表演让这个故事更加让人动容。我们一起摇太阳或许是春节档最走心的一部电影,就像电影英文名一样歌颂生命万岁……
选在竞争激烈的春节档上映是对影片口碑非常自信的,果然好电影不怕看!作为导演生命三部曲的最终章,延续了导演一贯的人文关怀,两个年轻人的一场向阳生命接力,最后因为真情有了一场he的人间喜事。用饱满的生活细节,细腻的刻画,生动表现了绝症患者对生存的渴望,不服输的蓬勃生命力和积极的人生态度,两位演员演技很自然,全程有笑有泪,温馨治愈。
在肿瘤君和小红花之后,导演用摇太阳完美收官“生命三部曲”,从病患扶持到亲情守护,这部用了一个杀手锏:婚姻关系。是什么样的时刻可以让两个平凡生命彼此相互交融,成为相互活下去的理由,迸发出强大的生命力量,这大概就是婚姻的真谛所在。年轻演员颠覆性演出,加上一群老戏骨为影片增色不少,真实日常中透露温情,平淡生活里蕴藏着希望与爱。
尿毒症真的好可怜,前面的跟踪尾随给我看烦了,甚至有点可怕。感觉女主和男主又想表现底层百姓的困顿,但是涉及到治疗费用这种普罗大众最本质的问题又轻轻带过了,两个人生龙活虎的比健康人还猛
如果苦难已经发生,那究竟怎样才是最佳的面对方式?绝境之中的他们,又该如何面对结局已知后的生活?看到三部曲的终章,我才终于明白,成为彼此心中的太阳,也许现实中的苦味就会淡那么一点点。片名中这几个字里面,最重要的其实是“一起”,爱情不是解药,却是最好的催眠剂,在至暗时刻来临之前,带着世界的善意活下去,也许这本身就是生命的意义吧。两位演员贡献了生涯最佳表演应该没有异议吧?不得不说,韩延的片子是很适合演员发挥的。
春节档最感人的一部,韩延对现实主义题材的驾驭能力依然在线,电影的后劲之大让我久久无法平静,哭着了离开电影院。李庚希饰演的凌敏在尿毒症中,对逆境的乐观、向死而生的勇气演绎得十分精彩。而最终和彭昱畅饰演的脑瘤患者一起结婚的场景,让我心痛且震撼。这场婚礼超越了世俗,多了许多庄重和神圣的意味。或许优秀故事就埋藏在我们身边,充斥于日常生活中。“摇太阳”完成了对生活的提炼和升华,并形成情绪共鸣,这才是电影最优秀之处。
和评论区看的大概不是同一部电影,韩延迄今最差最偷懒的一部。论改编,顺着文章拍,毫无做“戏”的想法。现在医学这么发达,人们怕的不是病而是无钱医治,半点没讲到更别说能讲出两人相爱后所面临的(既不是病也不是贫富)问题。人物没困境,所以只能一路高歌正能量,和主旋律没区别。论人设,男主抄《宇编》,导演对恋爱的理解还停留在扯头发和文胸带就是喜欢的程度。对疾病苦难的解决方式是,看看更惨的人都在努力活凭什么放弃?论拍摄,诸多表现手法来自《小红花》《我爱你》,情感递进与转变的关键情节爱用MV划过是老问题,但差就差在MV比《小红花》敷衍,也没有《我爱你》用符号意象腾出情绪气口,却把其中糟糕的网梗、跟踪骚扰桥段和“比惨学”价值观全部沿袭,好的不学学坏的,AI都能拍视频了这种拼贴风电影还需要花老大力气拍吗……
如果是看过剧本才选择降生的,那一定有我现在看不见的原因吧。
三星半。韩延对重疾患者这一群体的刻画,无论主角年龄几何,都已经有了高度统一的输出方式。那些疾病带来的苦痛影响与生活中的小美好,缠绕在一起,随时牵动着你心绪的高低错落。甚至在这样的方式下,温和一些的结局,反倒不如残忍更符合对情绪的宣泄。彭昱畅和李庚希是影片成立的重中之重,尤其是彭彭在情感表达和肢体塑造上,有着惊人的能量,好到令人咋舌。
飞机上看的,还行,只是不喜欢李庚希
出影厅查了下啥是奥力给……谁去把韩延手机里的短视频APP都给我卸载了!抱歉好几场催泪戏我都在专注地思考这究竟是彭昱畅摘掉假发片之后的真实发际线还是妆造出来的效果……
纯熟商业的鸡汤片,导演对视听语言和表演的掌控能力非常圆滑,包括造型和美术在内的很多设计都非常生活,除了没什么创新几乎挑不出毛病,能够感动大多数观众足矣