《跟踪》的题材显然是很银河映像的,警匪双方斗智斗勇,在跟踪与反跟踪间上演好戏。
本片导演游乃海是银河映像的金牌编剧,但这还是第一次执导筒,所以对钟爱银河映像影片的观众来说是值得期待的。
影片发生在CID与匪徒之间,“跟踪”成了二者的直接关系。
CID这个俗称狗仔的部门,主要负责跟踪嫌疑人并了解其身份,从而对案件的进展进行突破。
由任达华饰演的CID组长狗头是个对待工作严肃认真的人,不过平常也会给同事讲些笑话调节一下气氛,这一个细节的设置令这个人物一下子有血有肉了起来,而华哥一改往日形象,此次以邋遢大肚男示人,的确符合人物够普通的特点,在性格上严谨又不失幽默,即便在最后生命垂危还能苦中作乐,算是不同以往任达华在杜琪峰影片中饰演的角色。
另外狗头sir还充当了徐子珊饰演的猪妹的导师,算是良师益友的角色。
片中最大的反派由梁家辉饰演,这是一个性格乖张同时颇具智慧的罪犯,从他爱玩数字游戏就可以看出其并非是有头无脑的悍匪。
正是因为这个角色的狡诈,使这场跟踪游戏变得趣味横生。
梁家辉此次也收起了在《黑社会》中的嚣张,成功地把匪徒的阴险潜藏在外表之下,但当他靠近你的时候,你会感受到一种不寒而栗的压迫感,就在最后梁家辉质问徐子珊时更把这种气势推向了极致。
两个主角的演出无疑是精彩的,但实际上影片真正的主角是徐子珊饰演的猪妹,这个初出茅庐的狗仔作为跟踪的关键人物,起到了串起全片的作用。
正是因为她的决定才推动了故事的情节,并直接导致了故事的结局。
其实银河映像的影片都蕴含了深深的宿命论,这部也不例外。
作为主旨的“人在做,天在看”预示着故事的结尾,但当梁家辉以如此迅雷不及掩耳之势的方式挂掉时,观众难免还是会有些错愕。
所以不少人会不待见这个坏人有坏报的结尾,实际上任达华开始的一句“老天有眼”就暗示了结尾的走向。
而当结尾雨过天晴之时,徐子珊重新跟踪到了梁家辉,也可以说是对宿命论的最好诠释,既然是命中注定,那么一切巧合就不必赘述了!
游乃海此次的作品难免会跟杜琪峰的作品作比较,相较于杜sir颇具风格的影像美学,后辈游乃海显然还未能企及,但是简单却又不肤浅的叙事却深得老杜精髓,相信凭着优良的剧本,游乃海还会拍出更具风格的电影,而这个风格并不一定是效仿某人,而是自成一派。
就如最早韦家辉的《一个字头的诞生》,那种黑色电影的感觉就非常经典。
还有游达志的《暗花》《两个只能活一个》都具有强烈的影像风格,游乃海的路还有很长。
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《跟踪》:银河映像的例牌出品 □文/火神纪 一路前行。
谁又曾知道,我们所前往的所在; 又在何处呢。
——火神纪。
题记。
谁曾经告诉过我,任何一个港片影迷如果不看银河映像的话,那都只能算是不完整的。
于是我在某个时期按照出品的时间几乎集中而系统地看完了银河映像的大部分作品。
打上银河映像标签的电影基本上很少让人失望。
说到银河映像,几乎可以马上联想到一些特定的字眼;比如黑色电影、畅快有序的紧凑节奏、紧张的场景气氛、丰满立体的人物形象、巧妙精密的情节编排、晃动不定的视角手提镜头、沉重无法被救赎的宿合味道、警匪与枪火、以狭角的特写镜头描绘一个平静的场景却用来表现一种紧张的戏剧张力……等等。
可以说,银河映像的电影的大多数电影都带有一种相对比较统一的电影风格。
当这种风格可以突破到它的导演之后,银河映像本身的电影风格就形成了。
银河映像的电影许多都可以直接忽略导演的,因为银河映像的导演虽说各有不同,可是银河映像的整体风格却明显也强烈得多。
作为一个新晋的电影制作公司,能够保持电影的高水准已经很不容易了,而在高水准的制作水平的同时又能坚持住自己基本上固定统一的风格则显得更加难能可贵了。
这也许跟银河映像本身拥有一个相对比较固定的主创团队有关。
看到大多数的银河映像的作品,我们会发现,不论是台前还是幕后,他们有一个近乎是固定的主创团队,这对形成并且保持住银河映像的整体风格显得尤为重要。
必须有一个相对固定的主创团队,银河映像所出品的电影才能保持着自己特有的电影风格,并且有了一大批喜欢该种风格的影迷之后,叫座又叫好也就不足为奇了。
这部电影也一样,打着银河映像深深的铬印,带着浓烈银河映像的电影风格。
就算杜琪峰一直在强调,他并不希望作为他的御用剧编的游乃海不要再重复他自己的风格而必须形成自己的电影风格,所以这将是一部游乃海个人风格的电影。
然而,这样的强调有些欲盖弥彰了。
妄然的强调只会让那些对游乃海抱有期盼的人们更加失望,在银河映像出品的电影作品,同样的一个主创团队所打造出来的电影也许可以不再带着老杜那种昭然的味道,可是却永远也逃不出银河映像本身。
如果这样的电影风格代表了游乃海的电影风格的话;那么,银河映像的风格又在哪里呢。
在我看来,这部电影跟其它的银河映像作品差别并不大,依旧只是银河映像的例牌出品而已。
游乃海,只是延续并且发展了这种已经因有的电影风格。
所以我说失望,不是对这部电影失望,不是对银河映像失望,不是对游乃海失望,而仅仅只是对新风格期待的失望。
也许可以说,这是一部银河映像的作品,而杜琪峰所说的游乃海的个人风格也接近银河映像的整体风格;或者,这就变得容易接受而且是我所欣喜乐见的。
毕竟,银河映像出品的电影很少让人失望。
我们来看看这部电影。
饰演匪首的梁家辉沉着冷静凶狠冷漠,果断机智,所有的抢劫案布置周密,仔细地对一个抢劫对象做了多次踩点并且计算了作案的时间,部署了多起抢劫案而自己总是置身事外地站在高处俯瞰所有一切。
如果说是高瞻远瞩,那么也许在这部电影里,他完成了一个最形象生动的表演范本。
而饰演跟踪队员狗头的任达华却完全展示了另处一种人物形象。
在工作时机灵、记忆力强、随机应变能力极强,而在生活里他却处处表现了一个长者对新丁的关爱和毫无保留的言传身教。
可以说,这个人物形象比梁家辉的角色更有立体感也更具难度。
梁家辉和任达华这两位影帝的表现可谓是不相伯仲,至少都非常完整地表达了他们所饰演的角色所应该表达出来的一切。
而这部电影里,也许可以说,他们并不是最耀眼的明星,反而是他们所极力烘托的那个新丁猪女的扮演者徐子珊。
至少在角色和剧情的编排上,不论是凶悍的梁家辉还是内敛的任达华,他们都服从于同样的剧情需要,那就是为了更丰满徐子珊所演绎的这个角色。
梁家辉和她斗智斗勇,而任达华则对她言传身教。
由她的成长来完成整部电影的剧情交待。
这部电影同时也犯了银河映像作品里的某些通病,比如为了追求它们固有的宿命味道,电影的最后给梁家辉安排的那个结局让我很是郁闷,颇有点狗尾续貂的味道。
在飞奔的时候回头,刚好将自己脖颈上的大动脉挂到了港口上的尖钩。
而这些之前他对任达华下手也正是用剪刀刺穿了同一个部位的大动脉。
这是巧合吗?
银河映像里的巧合总会巧合得过于牵强。
这样的剧情编排在我看来也许还远远不如让他死于狙击手的枪口下也许显得更合理一些。
又或者猪女在遇到同事遇害而惊慌失措地前去救助的时候,她又为什么不回答对讲机里的全体人员的问话呢。
也许这仅仅只是为了表现这个角色的见义勇为,或者是冲动和稚嫩以及经验不足;可是后来她在跟踪那宗绑架案的时候,以及救助受伤的任达华时却都依旧犯下同样的错误,为了任务之外的事情而离开了工作岗位,为了救人而忘却了自己的目标。
这样的情节编排似乎显得煽情有余而说服力不足了。
大量的手提镜头,以及更多的镜头切换,从视角到监视器屏幕的切换。
这些拍摄手法都以前的银河映像的作品里并不少见。
总体来说,这依旧是一部标准的银河映像作品。
情节剧情都还可以,如果不去寻找类似前面所提到的小弊病的话。
而且气氛的拿捏把握非常不错,紧张而且足以把我们的胃口一直吊到了最后。
这是一部可视性很不错的电影,同时也是一部流畅足以让人雀跃的电影。
闲来无事的时候,看看这部电影,如果我们不去考究杜琪峰所说的话,至少,这不会是一部让人失望的电影。
2007-07-08;丁亥年丁未月癸卯日。
附注:电影资料扩展链接。
■片名:《跟踪》 ■译名:《Eye in the Sky》 ■导演:游乃海(Nai-Hoi Yau) ■主演:梁家辉(Tony Leung)、任达华(Simon Yam)、徐子珊(Kate Tsui) ■类型:悬疑、犯罪 ■片长:90分钟 ■地区:香港 ■语言:粤语 ■发行:ARP Sélection ■上映:2007年6月21日
剧情紧凑,节奏很好。
算优质的作品,看得也很爽。
唯一遗憾的一点是还是过于公式了,刀子嘴豆腐心的女上司,女主角的成长等。
尤其是狗头的“老马失蹄”有点太刻意了,完全是强行为了“女主成长”。
当然最后那个笑话是点睛之笔。
观众会跟着警队成员松了口气。
然后雨过天晴,猪女完成了任务,反派的死亡,草草收尾,算是给具有普遍的善恶观的观众一个交代,也说得过去。
我想应该在第二次任务重放弃跟踪隐形人,而专注当下任务,就可以体现女主的成长了。
这个任务直接圆满结束,而隐形人被相忘于江湖,直到多年后遇到,或直接按下不表,电影直接结束。
也是一种留白的美。
当然这样也许太过艺术,罪大恶极的恶人没有得到制裁,没有打到观众的爽点。
那也可以像狗头说的那样:“我试过跟丢了老板,断了线,点知我返到屋企,他搬咗我隔离”。
女主第二次任务选择专注当下任务,放弃跟踪隐形人后,却再下一次莫名其妙的遇到了他,在他跑路前成功跟上,弥补遗憾。
总之有很多种处理办法,编剧、导演不可能没想到。
但是最终选择了最俗套的一种,算是唯一的遗憾。
当然除了以上瑕疵之外,其他地方的处理还是非常不错的。
比如最后反派的死法也是非常的俗套,他最擅长的杀人方式是抹脖子,而自己也死于抹脖子,但警察肯定不会抹脖子,所以只能自己意外抹了自己脖子了。
算是一种宿命论,善恶到头终有报之类的。
这很俗套,但是有很妙,非常有银河味。
这是一个追踪与反追踪的故事,反派的直觉设定也很有意思。
师傅被抓坐了18年,还是减刑后,实际量刑不清楚,所以他是犯罪团伙中最谨慎的,而他也是18年前被通缉,说明当时很可能是干同一个案子,但是由于他的谨慎,他跑掉了,师傅进去了。
也可以反过来说,是因为师傅进去了,他知道不谨慎的代价,造就了他谨慎的性格和反侦察能力。
总之设定上很有意思,也能自洽。
而反派认出女主,反而不是因为执行任务时的暴露,而是真正的偶遇,也有一种说不出来的味道。
女主善于观察,但最大的弱点就是她心地太善良,但同时这一点又让她无意中记住了第二位目标。
等等等等。
总之优点还是很多的,虽然我大篇幅都在说缺点。
毕竟一部优秀的作品,最值得讲的也就是缺点了。
犹如一面白墙上的黑点,也许占的面积并不大,但是始终会占据绝大多数的注意力。
正如一部如此紧张的作品,当多年以后回想起,也许最后印象最深刻的,是几个最轻松的冷笑话。
游乃海的大名知道“银河映像”、知道杜琪峰的影迷肯定不会陌生,多少经典出自他手啊,这次执导的这部《跟踪》依然不减他当年的威风,仍旧充满了游乃海的味道和杜琪峰抑或银河映像的味道。
有时想要突破一个模式,几乎是要打碎现有的程式然后重生的一个艰难的过程。
游乃海显然还是偷懒了,他不期待有多大的改变和突破,他只想到能拍出风格如故的作品就可以了。
这部电影中,猪女的傻乎乎让我看着看着电影就很想冲进电影里抽她五十个大嘴巴,梁家辉和任达华依然入戏颇深。
梁家辉的表现尤其抢眼,一把小剪刀被他玩得又狠辣又致命。
这部电影的结尾是被广泛诟病的,当然不是说这样的结尾不好,只是少了戏剧的张力。
如果最后任达华和梁家辉的命运能够倒转,那才是真实的世界……
1、总体评价:先看了韩版,然后来刷港版,觉得韩版在科技感、画面切换方面做的更精致一些,毕竟是后拍的。
港版胜在故事讲的更顺理成章些。
2、结局设置:最后反派的死亡方式上,梁家辉演的反派自己扑到了钩子上,既印证了他杀人的手法(之前射了警察脖子一枪),也呼应了其的台词“我们这样的人佛祖不会保佑的”。
韩版中组长也太英勇了,受了那么重的伤,还不下火线,然后还神枪手一般射中了反派,你们真的一年只有四次实弹射击么?
每次实弹射击训练持续90天是不是?
3、细节方面:韩版中反派男主可以听到警察电台也就算了,还可以听到监听者的电台就夸张了,港版中反派男主是靠观察现场四周停的面包车发现的,这就比较合理。
港版中女主两次出现在林雪住的那个楼,与林雪一起乘电梯,林雪都没有发现,太没警惕性了,韩版第一次就有抛出硬币的情节设置,应该是导演发现了这个bug吧,所以调整了。
4、人设方面:(1)女主:韩版的女主真的很拉高分数,我还一度觉得为什么要叫这样时而软萌时而帅气的女主“花猪”,明明做的很好很优秀啦!
看了港版的女主,觉得徐子珊把“猪女”、菜鸟的人设演绎的很好。
(2)组长:任达华的组长那个海绵垫的肚子真的有点假啊,搂着徐子珊的感觉是在演父女情。
韩版的组长就看着邋里邋遢一老头,内里却透着顽皮与精明,特别是跟女主的几场对手戏,很好地演绎出了一个严师既欣赏自己的高徒,又着意考验和不着痕迹地提点教导,层次感更丰富。
组长那种既不想表露出欣赏,又实在很骄傲自己的“王牌”的那种窃喜的表情真的很萌啊!
(3)女上司:韩版的演绎的比较花架子,刻意的想演出霸道暴躁女总裁的感觉。
邵美琪的气质不用演就很真实,那种大姐大hold住全场的类型,她真的好适合演madam,PTU里也演的很好呀!
(4)反派男主:韩版那个太冷酷面具化了,主要负责耍酷。
港版中梁家辉演的坏人看起来就是一个普通的中年男人,有时候还有点畏缩,比如走到哪里都瞻前顾后地看看,怕人发现或跟踪,杀警察的时候也有点慌张,更真实一些。
然而两版的坏人都让我感觉到,坏人活的也不易啊,拿的钱也不算多,可是劳心劳力一点不少,还要豁出命去拼。
(5)其他伙伴:港版主要围绕狗头跟猪女,韩版则是团体作战,视角更多元一些,松鼠小哥好温暖又有点坏坏的,为什么让他死掉,还死那么惨?!
一语成谶,女主穿制服参加他葬礼真的心痛死了好么!
综上,两版各有千秋,港版更平易真实,韩版更精致华丽,各选所爱吧。
学生:“老罗,什么是牛奶路?
”罗永浩(懵):“什么牛奶路???
”——题记本文名词解释:牛奶路-Milkyway 银河印象墙泥凸-Johnny To 杜琪峰需要首先说的是,我还是把这个电影当一部墙泥凸(Johnny To)电影来看。
因为实在等墙泥凸的电影等的很着急,但《铁三角》让我失望了,当然,这个是后话和题外话。
接下来说对《跟踪》评价,就是:很好!
很强大!
很扎实!
如果墙泥凸开始向别的风格发展,那么,我决定开始转投游乃海的粉丝阵营。
《跟踪》好像是一个小习作,小练习,但扎实无比。
没有小聪明,没有什么故作另类的元素。
好像要再次告诉观众,好的电影不是好在讲什么,而是好在怎么讲。
其实这个只是我个人对好电影的评判标准。
俺很喜欢游乃海这种讲故事的方式。
特别是开场10多分钟,大牌一一出场,但没有给观众任何头绪,然后只用1分钟的时间让狗头和猪女就把前面10多分钟的一头雾水解开。
干净,简洁,不拖泥带水,很有节奏感。
《跟踪》的镜头也很有风格,如果跳着一段一段的看话,会发觉镜头很有特色,特别是猪女偶遇fatman那里,有些象实拍的电视节目。
有人说结局猪女跟踪梁家辉成功很假,应该让梁家辉出逃成功,但我觉得让梁被一个钩子挂死比较有杜琪峰电影因果报应或者宿命之类的意义(sorry, 我还是把这个电影当一部墙泥凸电影来看),而且和梁家辉师徒二人拜观音的一段呼应。
当然,片子里我也有觉得拍的不好的地方:1,大桥上枪战拍的很一般,不停在想,如果是墙泥凸会怎么拍。
2,结局的拍摄手法比较恶(注意,是拍摄手法,而不是结局的情节,情节怎么样都对我无所谓):猪女换成熟装,然后镜头俯拍猪女混迹人群,音乐为强劲电子乐,这个时候我甚至都害怕猪女都要脚一跺象《黑客帝国1》里面Neo那样超人般的飞起来了,害怕到担惊受怕的程度。
但总的来说,这是我最近看的最赞的一部片子,24小时内连看2遍,片尾的Cast & Crew也一字不落的看完,发现音乐还是《放逐》的Guy Zerafa 和 Dave Klotz做的,很赞。
中间一些段落(比如雨停,猪女跪地,路人收伞那段)很象explosions in the sky的一些曲子的前面比较沉静的部分(可参照explosions in the sky的《the moon is down》)。
但,看完这个Cast & Crew也产生了一个副作用,如下(以下内容与《跟踪》无关,且有愤青倾向,early warning)在《跟踪》的Cast & Crew放完之后,我下的那个RMVB里还有个预告片,不幸,正是《戏王之王》,在这个预告片里我看到了众多香港演员大牌,于是我屏弃我对Twins——特别是对那个大脸女人——的成见),奋不顾身的下载了这个电影。
在观影过程中,我甚至还发现了陈果、谷德昭(唐牛)还有亲爱可爱以及人见人爱的许鞍华以及等等和其他,但在看完之后,却万分愤怒,怒从心头起,恶向胆边生。
这么烂的烂片怎么能把预告片放在《跟踪》后面!
《戏王之王》一片除了恶搞一下《无间道》那段有些小聪明(“小聪明”在和“扎实”相比时是缺点,但和大烂片相比,就可以算优点了)其他基本一无是处。
属于烂的非常严重的那种烂片。
我为我生命中的1.5个小时浪费在这样一部烂片上而悲伤。
而我,不能悲伤的坐在烂片身旁。
特别是看完《跟踪》这样很好,很强大,很扎实,很和谐的片子以后,谁又能忍受《戏王之王》这样的烂片呢?
同样是港片,差距咋就那么大呢!
同一个故事两个人来讲,效果可能完全不同。
给TVB来讲一讲吧,就是一组重案组同事办案,A卖鱼蛋,B卖报纸,C和D假扮情侣,男女主角坐在车上遥控,一番惊险,坏人被抓住了。
5分钟。
游乃海呢,揪住你的一条神经,把一个5分钟的故事,讲了1个半钟头。
才发现,他是暗战的编剧之一呢。
狗头说故事太长,还是帮他讲完吧:一天,兔子到一家杂货店里,见老板,问到:“老板,有胡萝卜卖吗?
” 老板答曰:“没有,这里是杂货店,这里没得卖。
” 兔子听过之后走了。
第二天,兔子又来了这家杂货店,见老板,问到:“老板,有胡萝卜卖吗?
” 老板木然的答到:“没有,这里是杂货店,不是蔬菜店,你去蔬菜店里买哦。
” 兔子听过之后出去了。
第三天,兔子又踏进这家杂货店,问老板:“老板,有胡萝卜卖吗?
” 老板大吼到:“没有,这里不是蔬菜店。。。。。。
” 兔子跑了出去。
第四天,兔子又去了,问:“老板,这里有胡萝卜卖吗?
” 老板大怒:“这里没有,只有钳子。
如果你在来问,我就把你的门牙掰掉!
” 兔子被吓跑了。
第五天,兔子又来这家杂货店,问老板:“老板,你这里有钳子卖吗?
” 老板说:“没有” 兔子曰:“哦!
,那有胡萝卜卖吗?
” 老板当时气晕在地。
第六天,兔子进门,刚要开口说话,就被老板把门牙掰掉了。
老板阴笑着说:“看你怎么吃胡萝卜” 第七天,兔子又来了,看见老板,问:“老板,你这里有胡萝卜汁卖吗?
” 但是老板顿时气绝身亡……其实个人感觉,狗头讲的几个笑话还真挺不好笑的,,,,,,,,本片唯一的亮点就是天台.PS :徐子珊穿这么多衣服还真认不出来了. 邵美琪的"顶你的肺"说的还挺消魂.
《跟踪》:杜琪峰‘杀’死监视之眼?
17年港片未愈的创作伤疤!
_高清1080P在线观看平台_腾讯视频不可否认,《跟踪》是一部相当不错的影片,但看过之后总觉得少了些什么,也可能是多了些什么。
这是一个不好的感觉,但这种感觉恰恰是影片的缺陷所在。
游乃海头一次拍片本来不应该苛求太多,但由于杜琪峰作为此片的监制,所以不免在其中要寻一些他的影子,这显然是一种狭隘的看片体验,两个人为什么要相同呢,即便据说此片杜的操纵已经盖过了游乃海,这种感觉就如同当初《寻枪》里姜文与陆川的关系一样,到底是谁的作品,似乎说不清楚,但为什么一定要说清呢?
游乃海的故事向来切入点都是非常独特的,这一点无疑是值得肯定的,此片同样也是,警匪片看多了,但从一群狗仔入手恐怕还是第一次。
而这个题材也是极具影视感觉的,所谓跟踪,有跟还有踪,即同一时间内两个移动的人物,如果把每一个人物当作某一个空间的话,那么这部影片肯定就是同时然后在不同空间中的影像处理。
而跟踪这两个字一定要动起来,不动起来那叫监视,于是在时间统一的情况下,人物动起来的空间交换则构成了此片的影像风格,这一点是十分重要的。
可惜在开篇之处,游乃海便犯了一个大错误,屏幕上的道道波纹成了观影者的亲身体验,一种偷窥的感觉立即出来了,在现代社会偷窥与许多名词等同的时候,这种将观影者强迫拉进电影以造成感同身受的手法不能不说是相当不错的,也很具有时代感。
但很可惜,这种手法用在本片处似乎有些不合理,跟踪和监视是两个不同的概念,银幕的感觉是静止的监视,而绝不是跟踪,而影片在多次转场剪切的时候还用到了此类手法,说实话,真有些不伦不类了。
这里想起《阳光灿烂的日子》中的马小军,看到望远镜中的冯小刚是监视,而当冯小刚走动起来,这恐怕才是跟踪,不知道这样解释是否说得过去。
至少笔者认为在这里用电视波纹的效果处理是多此一举了。
其实在风格上,影片还有一处用法笔者不敢苟同,那就是跟者的眼睛。
在跟者的眼睛中,手提的效果太不明鲜了,虽然有镜头的移动,虽然采用的是远景,但事实上没有强烈的摇晃(这里所说的强烈当然不是如跑动那样)造成的结果是局外人在看此片。
如果局外人作为一个全知的角度,那么此片与一般的警匪片还有什么区别呢?
这一点是相当有疑问的,当然,踪者的反跟踪完全也可以采用类似的手法,这是很重要的。
眼睛吗,影片中每一个人都在看,但不能只有距离(即景别上的反应),也应该有运动(行动中的视觉晃动感)。
说白了,主观镜头太少,跟者的眼睛自然会被忽略了。
很明显的一个段落,当肥子与猪女在电梯里的时候,镜头基本用的都是客观的,即导演的视点,作为跟者猪女的视线竟然一个都没有,哪怕在金属的电梯间墙上反射出一个肥子的扭曲的形象也是好的。
同样出于对跟踪这个名词的考虑,影片在场面调度上还是相当不错的。
据说此片有近百分之七十的镜头是在闹市全隐蔽拍摄的,这是相当不错的办法,尤其针对此片来说。
更主要的是,影片在镜头的剪辑以及人物的走动上是下了一番功夫的。
换句话说,是场面的调度,潜伏在跟者的肩头的摄像机以及客观的全局视点交错,街道上人物的行动,交错以及出入镜等等都是很有讲究的,而这种手法不但符合剧情需要,更符合观影者的心理需求,即有种带入感。
内容决定于形式,这是电影的基本法则,所以此片如果根据题材来看则可以拍得极具形式感而丝毫不留痕迹。
但很可惜,游乃海在最初定位的时候就忘掉了这种视听感觉,虽然闹市中的场面调度以及的跟者眼中的景别基本没有差错,甚至做得相当不错,但那种跟者的视觉跳动以及剪辑的手法却存在着与内容相左的形式,用最直白也是最不客气地话说,导演将此片一般化了,并没有突出特别的“跟踪”感,这恐怕是影片最大的败笔,而这与导演的想法有关,与编剧则是无关的。
游乃海作为编剧的几部作品都相当耐看,当然这里面掺杂了多少杜琪峰的意见笔者就不敢妄自揣猜了。
但此片却出现了大问题。
影片的前半部都是相当不错的,可怜的是影片的结尾处,饭馆的对话以及狗头脖子上的那一刀显得过于做作了。
哲学命题,人不可能两次迈进同一条河中,从现实讲,与猪妹对话的人变了,受伤的人也变了,甚至猪妹的心理感受也变了,这说明河的确变了,但相同的境遇,这种重复还是显而易见的。
香港片中这样的处理很常见,仿佛人的成长一定要经历一个相同的环境,去第二次感受同样的遭遇,这是件很无趣的事情。
相信猪妹的成长也不会因此而顺利的,只能算是不会变通。
更可笑的是,猪妹变成了狗妹,狗头的玩笑的确不值得一乐!
客观地讲,影片还是不错的,相对于一般的警匪电影,但几个硬伤恰恰反应了导演的水平,只好期待游乃海的下一部作品,也许会更理解内容与镜头之间的关系!
韩兮2007-7-19于通州
本年度目前所见最棒港产电影(如果不算《男儿本色》的话),银河影像又一巨匠游乃海,终于浮出水面。
影片剧情张力十足,情节绝无一处废弛,节奏更快过一般银河作品。
游乃海很精明,果然扬长避短、避虚就实,电影不足90分钟,倾力打造的就是紧凑的故事。
同一个剧本,换老杜拍,怕至少会长出十分钟——老杜习惯有张有弛,这一点,游乃海则稍欠火候。
肯定会有人对结局不满,对任达华、梁家辉未能十足正面角力心有不甘,但游乃海在情节处理上的取舍放弃,基本都有充足道理。
梁家辉死的略显仓促,未能呈现更辉煌高潮,在视觉娱乐上确给影片打了折扣,但那段剿匪的收场戏如果拖得过长,于故事整体就算旁逸斜出。
游乃海在编剧此片时对现实逻辑的尊重,虽然造成了影片娱乐性上的不小牺牲,但在我看来,这种沉着稳健、一鼓作气,反而成就其独特之轻捷风格,由此也可见,作为导演的游乃海仍有很大提升空间,日后他定会有更精彩之导演作品。
不过,在故事的结构设置上影片也并非完全不能“动动手术”,比如,就完全可以将第二个案子重新精密编织,把绑架案扩张变强,衍生出另一条惊悚故事线,让“狗仔队”全力应对另一伙彪悍匪徒,并在这条线索的关键处,令其与梁家辉这伙的前案并轨(就像《非常突然》),集中爆发高潮。
但这样做似乎也未见高明,它固然可以增强部分剧情戏剧,却也可能让故事的编织痕迹过重——我斗胆猜测,游乃海当初也许构思过这个方案,最终还是舍弃。
再有,任达华后来的被刺是情势必然,但影片的处理未免手软,换作是我,当时的情形大概会是这样:茶餐厅里,梁家辉发现徐子珊跟踪自己,上前挑衅试探,因有前戏铺垫,这次徐子珊终能沉着冷静、化险为夷,但梁家辉同时也已在监视器中窥见任达华,他从后门闪身而过时,任达华就坐在门边。
任右转向徐子珊微笑点头(片中此时的气氛音乐极为紧张),梁家辉瞬间从后门返回,用刀刺向梁家辉左颈动脉,观众可以看到徐子珊和任达华的表情骤变,但事发突然,大家都来不及反应。
任达华中刀后,鲜血喷涌,梁家辉趁机溜走……《跟踪》里的情况是,梁家辉从后门溜走,任达华尾随,在过道被埋伏遇刺,这其实有些多余,且徐子珊没见到任达华被刺瞬间,未免不够凶狠,于情绪是种泄气。
包括后来任达华倒在血泊中和同事们通话,也显得稍长和过于煽情,如此下来,直到后来徐子珊奔出门去,下雨、跟丢、收伞、再次发现目标,然后找到老巢,破案,就都显得仓促和断裂。
我觉得不妨这样改:任达华被刺,他命令徐子珊丢下自己继续跟踪,徐子珊强忍悲痛出门,稍周折一番,发现梁家辉和林雪等三个余党在街头某处汇合,遂通过对讲告知同僚,O记及时跟进,然后再来一场街头枪战,节奏上肯定更快,视觉上也会更为刺激,岂不痛快?
而且这样不但不会破坏叙事逻辑,还至少补足了三个余匪的后戏——《跟踪》里林雪一伙死里逃生的悍匪后戏明显交待不足,是仓促之下不可避免的妥协。
——不过,游乃海在片中大作减法,自有他的道理,作为看客,我们于事后作加法,查缺补漏,其实不公平。
不管怎么说,游乃海这次都做到了让人倒吸一口凉气,银河的十多年锤炼,没有白费。
《跟踪》我可以给足8分。
蛮好。
无聊的时候看完了
从来没遇到过一部电影像这个这样看后完全没有存在感~并不是他不好~其实~我是想说~我真的觉得他不咋地!
脱脱在这里还满可爱的。。。
反正是银河映像的,都好。
感觉还没有韩国那版的故事丰满、合理啊,徐子珊实在是丑。。。
趴车顶太雷了
年代太久远的电影了
故作阴凉的作秀故事,故弄玄虚的银河总是有自己的一堆fans
任达华难道是非烂片不拍?
几个主要演员的表演还是有看点的...
前半段很银河,快速入题、夜中作业,紧张的气氛中突然穿插裸女,中段黑白对决泄了气,梁任两人的对手戏太少,结尾就差点意思,像是省港旗兵的结局
不错不错,梁家辉演的超好。
太差了,结局太狗血了
明显港版好看啊,韩版和偶像剧一样,多出来的半个小时就是加了帅哥配美女的恋爱嘛→_→两部还真是非常工整,连不知道怎么收尾的毛病都犯的一模一样,不过想想看这个结局其实也是为了赚钱,我们都懂得。。
对行业有兴趣
07八月的第一张碟。窗外风雨交加。夏天的雨,的确甚得我心。剧情张力十足,很抓人。结局以为好人会死,哪知出乎意料,变成喜剧,竟让我一下不适应。其实所谓幸福生活的一种就是有人深夜看碟,有人陪着给一只手吧。。。
1、2013韩国《绝密跟踪》原来是翻拍这个。韩版改编得更商业片和戏剧化,比如小帅哥在便利店装营业员确认胖子,胖子在电梯问小花猪是不是鸡。韩版老带新较小花猪成长这条线更清晰更讨好女性观众。2、梁家辉恶扁手下那段,因为对面窗户一个妹纸换衣服全部人都停下来看,妹纸脱差不多关灯,一堆老爷们群“哎”,这个桥段妙哉。3、最后那结尾,啥玩意,莫名其妙,比韩版那个好人坏人对着开枪恶人死了更离了大谱。
没感觉啊..没张力啊..银河失手了
在电影院看的第一部小成本电影,警察好惨啊