本以为是一部纪录片形式的电影,没想到加入了许多情节与幽默,3d特效锦上添花,基本全程无尿点。
囧瑟夫的演技不错,和之前《500 days of summer》里男主的优柔寡断完全不同,演绎出了坚毅与踏实的性格。
很多小细节都值得琢磨,比如the walk字体上的钢索,女主在草地上等人时抓抓后背的小调皮,等等等等。
四十分钟的钢索之旅精彩程度不用多说,当他准备走个来回的时候,后座的观众都咬牙切齿地说:神经病!
但又欲罢不能的想看结果。
真的,梦想的人是太阳,照亮了身边的人。
最后双子塔在落日余晖中慢慢隐去,是导演向老双子塔致敬吧
本-金斯利扮演的“Dad Rudy”是片中的关键人物,在和菲利普相识之后,他教授的第一件事不是走钢丝的本领,也不是绑绳索的技巧,而是如何向观众致敬(Salute):“在你的内心,你必须致敬,表演必须有一份真诚的敬意,对观众需要感谢。
”令人遗憾的是,菲利普始终不得要领,他模仿的动作不是太过浮夸,就是显得无动于衷,他更不理解的是,作为一个艺术家,一个站在绳索上的人,他为什么要向观众致敬。
鲁迪告诉菲利普,如果你不学会致敬,那么你永远在马戏团表演不了。
年轻的菲利普没有理解这句话的意涵,他把致敬视作马戏团逢迎式的圆滑表达,有违艺术追求的清高,后果就是他被赶出了马戏团的大门。
影片的重点就是这种“迷途知返”,重拾和重新认识致敬(Salute)这种法式浪漫的深义,勇气以及技巧固然可以让一个人走到终点,但在艺术中,最重要的并不是结果,而是其过程——如何陶醉在这个情境之中,感受到自己和整个世界浑然一体,超越了单纯的欲求和目的。
绳索是艺术无比狭窄的道路,且高处不胜寒,技巧和勇气让人盯着“眼前路”,却不想“身后身”。
《云中行走》和《一代宗师》说的是一个道理,文戏武唱、争强好胜,差的只是一个转身。
90分钟漫长的铺垫之后,菲利普从南楼走到了北楼,整个过程结束地平淡无奇,但影片的转折也恰恰在此处,换句话说电影从这里才刚刚开始。
“我已经完成我的表演,这个壮举结束了,但随后看着南方的大楼,它仍在召唤我。
”当菲利普重新站到绳索上,他也完成了这个“转身”,他进入了自己的艺术场域,作为绳索终点的目的地消隐无形,在绳索上,他获得一种前所未有的真实,这种情境让他不自主地跪下来表示致敬,他的姿势、扬起的手势、动作地幅度无一不是恰到好处。
也正是在这个时候,他感觉到自己和大楼、和天空、和钢索、和楼下观众们的目光紧密相连,这是一种超越认识的情境,让绳索不再危险,让高空如履平地。
这种超越让他面对警察时一次次优雅“转身”,每一次转身都是一次驻留,在向死而生地这种氛围中,他期待绳索上的时间能一再延长。
致敬(Salute)就是这样一种联系,菲利普躺在钢索上,背对着广场上地人群,但他能感受到它们的目光,他与他们无法割裂,因为正是他们地目光定义了自己的位置,是绳索定义了他的位置,是两座大厦定义了他的位置,是纽约定义了他的位置,他需要发自肺腑地一一向他们致敬。
菲利普是用身体感知这一切的联系,这种感知比思维的认识更紧密也更深刻,他致敬的动作也自发地、优雅地呈现出来。
正如诗是最高级别的艺术一样,人的追求最终要完成一种无目的地目的化,才能领会它的崇高,致敬就是一种诗意的表达,是艺术和生活最终需要抵达的彼岸。
正是如此,影片使用的高塔上第一人称叙述的方法并不庸俗,这是一种向电影观众致敬的方式将后者引入情境。
罗伯特-泽米斯基的尝试是反省这种“致敬”的行为本身:第一人称的菲利普向观众致敬,片中的镜头向菲利普致敬,菲利普向电影中楼下的观众致敬。
致敬成为一种关联世界、关联电影的纽带,作用于我们的知觉,就像钢索上的两个特写镜头展示了菲利普流血的脚掌,但它没有强化观众的苦难,之后的镜头仍然是舒展的动作和拂动头发的风——换句话说,泽米斯基的镜头使用和菲利普的动作一样,是向观众致意的一种优雅言语,它同时也唤起了观众的敬意。
致敬始终是一种相互的目光交流,它让我们进入一个共同的情境,正是在这种情境中,我领会了艺术,而艺术家走向了世界和历史。
致敬(Salute)就是高楼上的绳索,我在这头,世界在那头。
巴黎和纽约之间的距离是绳索的一个潜在含义——二战之后,纽约替代了巴黎成为全球经济和文化的中心,这种趋势似乎不可逆转,就像世贸大楼比埃菲尔铁塔更高,这种变化为一种迁徙和冒险带来新的方向。
纽约是一个熔炉,并不拒绝文化多样性,法式浪漫文化可以像走钢索一样在纽约的高空迎来所有人的仰视——然而打动他们的不是单纯高空行走的勇气,而是一种“姿态”,一种浪漫主义,一种优雅的生活,甚至一种波德莱尔式的“游手好闲”,他们总能作出最恰当的致敬动作。
以致敬(Salute)为核心的法式浪漫是属于这个国家、这种语言的文化体验,在菲利普和他女友安妮第一次见面的情节中,她戴上面具用哑剧动作表达自己的观点,浪漫之都往往拥有一种情境,它可以瞬间让外来者进入这种情境之中。
安妮在街头演唱的那首老歌《Suzanne》致敬了生于蒙特利尔(法语区)的传奇音乐人莱昂纳德-科恩,这位年过八旬的老人过去几年仍然在世界各地巡演,而观众们无一不在他脱帽跪地的优雅致敬中,沉溺于灵魂的颤动和美丽的遐想之中。
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影片《云中行走》属中规中矩的好莱坞流水线作品,要说它吸引观众的地方莫过于富有传奇色彩跌宕起伏的故事本身。
尽管有传奇的故事跌宕起伏的情节,但似乎并没有给观众带来悬念,没有满足观众探知的观影体验,究其原因或许是这个冒险故事搬上银幕的一开始,观众就知道了结果。
在已知结尾的情况下,在华丽的剧情也会使观众的观影体验大打折扣。
除此之外,觉得这部电影铺垫太长,一个小时的铺垫将观众的热情和期待消磨殆尽,在观众已经筋疲力尽的时候才看到囧瑟夫站在烟消云散的双子塔之间,其实那一刻是相当振奋人心的,因为经历了一个小时的无聊铺垫终于迎来了高潮,但观众看到的却是囧瑟夫踏上钢索轻松自如如履平地,给观众的热切期待浇了一盆冷水。
一部只有铺垫没有高潮的电影,冒险再华丽也无法抓住观众。
整部电影就好像是导演要做的是仅完成自己的任务而已,电影中的主角真的还不如现实中冒险故事里的菲利普帕特,他冒险就是要完成他的梦想,所以他疯狂,而电影的主角缺乏的正是这种疯狂。
没有了这种疯狂,电影还有什么吸引力呢?
当清晨的阳光照在他的脸上,我觉得这是一个伟大的人。
那一脚踩下,世界停止了转动。
还有那旁边手舞足蹈的恐高症数学老师,个人认为他比钢索人更不容易,因为他恐惧而不专业,可他战胜了。
第一走是凝重,走回来路,是轻快的舞步。
可是在高空钢索上与警察斗法,也太刺激我的神经了太折磨我了我要疯了这到底是真有其事还是电影特效啊啊啊啊他竟然还躺着抒情?
与鸟争风?
还挺担心鸟要偷袭他。。。。
直升机搅起的气流会不会增加不稳定因素还有那殷红的脚底。。
卡瓦拉蒂最后三步“趴下!
混帐”其实我也想这么吼来着。
对于有恐高症的人来说,观这影片着实比恐怖片刺激,心脏一直揪揪着真是自作自受的观影体验。
真正佩服这些追逐理想的人们。
演员很好,我一度以为这是冒险者本人演自己。
你的血液裡有冒险基因吗?
在你的生命中,有没有想做的疯狂事?
就算充满未知、困难与危险。
总有冒险家勇敢跨出安逸的生活,去探索更广大而不同的世界!
总有艺术家自由任性的努力创作,去表达心中疯狂的美善世界!
总有科学家在寻求真理解决困惑,去看见更真实而永恆的世界!
在自由中冒险,在冒险中自由!
每当人们实现了一个独特而又危险的梦想时,总是伟大动人、值得纪念、获得尊崇的。
《云中行走》的故事很激励人心,和我血液中的冒险基因产生极大共鸣!
生命很短暂、很神奇,每个人都需要有一个目标,证明自己!
不畏艰难、克服危险、实现梦想,这样的勇敢与疯狂,让生命有滋有味!
值得买票进电影院的另一个原因是演员们的表现精彩。
如主演约瑟夫的表演,将帕特身上平易近人又活跃热情的魅力和一根筋的执着表现的自然动人。
帕特的女友是夏洛特·莱本饰演的街头音乐家安妮,能在充满不可能的条件下全心支持男友去实现梦想就是动人的人设。
还有那些可爱的帮助者,他召集来七拼八凑的团队成员,这些角色的互动让《云中行走》成为一部有趣、吸引人,同时又脚踏实地、贴近现实,保留了老派电影那种令人满足的味道。
值得买票进电影院的最重要原因还有:“《云中行走》带来了一种绝妙的参与式观影体验——既是感觉方面的,也是情感方面的。
尤其是在后半部,最新的技术、最精彩的特效,让人炫目惊叹!
(强烈建议看3D版)。
1,Philippe Petit真的是候诊读报纸时,决定在双子塔之间走钢丝的吗?
是的。
现实中的Philippe Petit在牙医诊所的报纸上看到了一位艺术家在未完成的双子塔上表演,深受启发,决定去完成这项他称之为‘the coup’的技艺。
影片真实地反应了他忍着牙疼出去时,确实以打喷嚏做掩护,撕下了那一页报纸,并藏在外套里。
之后他的牙持续疼了一周。
这件事发生在1968年,那时Petit17岁,距离他令人瞩目的表演还有6年。
电影严重压缩了他的准备时间。
2,Philippe Petit真的做过街头魔术师吗?
是的。
如影片所述,这位走钢丝的艺术家的确做过魔术师,在巴黎的街头表演。
他6岁开始学习魔术,十多岁时迷恋上走钢丝,16岁第一次走。
3,Philippe Petit第一次表演走钢丝时,真的掉进了一个浅水湖么?
没有。
不管是Petit的自传,还是纪录片Man on Wire,Reach the Clouds,都没有提到过电影中的那次事故。
Petit自己说他从未在表演时跌落。
不过他和玲玲马戏团一起上Greatest Show on Earth节目时,曾经在排练期间跌落过一次。
当时他从45英尺高处跌落,摔断了几根肋骨,受了些内伤。
Petit说:“那是在排练,排练和表演是两码事。
表演时我绝不会跌落。
当然,如果这种事发生了,我也就不可能出现在这里还谈论它了。
”4,在纽约双子塔之前,Philippe Petit还进行过哪些走钢丝特技表演?
现实中,Petit曾尝试并完成了1971年在巴黎圣母院的非法走钢丝(电影中有),以及1973年在悉尼海港大桥的另一次非法走钢丝。
5,Philippe Petit担心过双子塔表演时风会影响吗?
担心过。
虽然电影里并没有着重提,但是Petit的部分准备工作就是考虑风引起的塔的摇晃,风的因素已经纳入了他们的设计。
他也担心风会直接影响到他自己和钢丝。
电影中有个场景是Philippe的女朋友Annie 摇晃着他所在的低处的钢丝,那就是为风的影响做准备。
1974年8月7号,他走钢丝的那天早晨,雾霭弥漫,微微有风。
6,他们真的穿了伪装?
是的。
Petit利用在大楼里工作的一个美国人的身份证件,给自己和同伴做了假证件。
就像影片中的一样,他们佯装成给顶楼安装电网的工人。
之前他们也佯装过旅客、建筑工人和白领。
如影片所示,Petit甚至装作法国建筑杂志Metropolis的记者。
7,Petit真的有个在楼里工作的内应?
是的。
Baryy Greenhouse(影片中由Steven Valentine出演)是世贸中心南塔82楼纽约州保险局的研究助理署长。
Greenhouse在巴黎看过他的街头杂耍,并认出了他,答应帮助他。
“他似乎能把你拉进他的世界”,Greenhouse说,“我想我应该那种人,不会太拒绝做有一点点...哈哈,你懂的…不完全违法的事。
”8,Philippe Petit在走钢丝前的三周前,真的踩到了钉子吗?
是的。
他在双子塔里面勘察时,踩到了木条上突出来的钉子。
钉子扎穿了他的鞋底,导致他在床上躺了三天。
如影片所示,一开始他以为腋杖会妨碍他,但很快就发现腋杖是乔装的神器。
保安都会帮助他,而且没有任何人要他出示证件。
9,拍摄The Walk时,演员离地面多高?
从影片中那些使人眩晕的部分来看,可能很危险,但演员离地面的高度仅仅12英尺。
“我们为最重要的两个故事搭建了美丽的场景”,Joseph说,“然后把场景放进绿幕”。
剩下的双子塔用的是数码技术。
Joseph在2001年夏天去了原地,那时距离911恐怖袭击仅几个月。
“那里挤满了游客,但我就是想去。
我清晰地记得,”Joseph说,“那感觉更像是在天空中,而非高楼上。
”为了完全理解Petit所走的距离,Joseph在电影拍摄过程中又回去了,用脚步丈量世贸中心遗址两个水池之间的距离。
10,Petit第一次尝试的时候就成功了吗?
没有。
Petit第一次执行’the coup’以失败告终。
他给女朋友Annie打了电话,让她来纽约支持他。
现实中的Annie说,搞清楚Petit到底在想什么的同时还要鼓励他,真是让人精疲力尽。
11, Philippe在’the coup’之前很焦虑吗?
是的。
如影片所表现的那样,‘the coup’行动之前,Petit半夜醒来钉死木箱,想象着在钉死自己的棺材。
12,他们真的得到了一丝好运,直接上到顶楼吗?
不是。
一丝好运助他们上到了104楼,而不是电影中的顶楼。
本来他们计划将大部分设备运到82楼Barry Greenhouse的办公室,但是电梯操作员没有听清楚老板的指示,带他们上到了104楼。
13,Philippe Petit 和Jeff 为了躲避保安,真的坐在一个工字梁上吗?
是的。
他们真的在工字梁上坐了大约3小时,下面就是深不见底的电梯井(400米高)。
如影片所示,其中一个同伴Donald很害怕,不想藏在油布下,不想被抓住。
Petit同意了,让他赶紧从楼梯井悄悄溜走。
Petit和Jean-Francois(电影中是Jeff)藏在油布下时,petit用一枚回形针在油布上挖了个孔,并用笔将其弄大(电影中只用了笔)。
14,他们真的用弓箭把钢丝送到对面的塔吗?
是的。
Petit的童年好友Jean-Louis Blondeau想到了用弓箭的主意。
他们先把鱼线绑在箭上射过去,然后把鱼线和粗一点的绳子接起来,最终接上了Petit所用的450磅重、200英尺长的钢缆。
如影片所示,他们搞了个头脑风暴,想了很多种办法把钢丝送到对面塔楼,甚至想过用无线电控制飞机达成。
15,Philippe真的脱光衣服,靠感觉来寻找箭上的鱼线吗?
是的。
Philippe Petit赤裸着爬到下边缘,真的感觉到了鱼线在他的大腿上。
如影片所示,箭非常危险地待在塔楼一角的边缘上。
16,钢缆真的差点就掉下去了吗?
是的。
现实中,绳子和钢缆掉下去了好几百英尺。
Philippe觉得他可能一下子送了太多的钢缆,导致其因自重而迅速掉了下去,他们无法抓住。
如电影所示,现实中Philippe Petit及时扭紧了U形夹。
对面塔楼的同伴花了半个小时,艰难地把钢缆拉了起来。
17,Annie真的独自等了一整夜吗?
没有。
现实中Annie回家了。
清晨,街上还空空如也的时候,她打车到了世贸中心。
她和其他同伴在早晨6点集合,他们的眼睛紧盯着双子塔上方。
18,走钢丝的那天早晨,他们真的遇到过一个穿着西装的神秘人吗?
是的。
现实中,Philippe Petit认为他们在楼顶遇到的是一位“神秘访客”。
他捡起了一个短金属管,不确定要拿它做什么。
如影片所示,他们之后再也没见过那个人。
19,Philippe Petit的演出服真的掉了吗?
是的。
“突然,我们看到了什么,一个轮廓,转瞬就掉落了……”Annie回忆,“现实中我们大哭了一场……还好那只是一件衣服。
”20,Philippe Petit在钢丝上待了多久?
钢丝上的人,Philippe Petit,花了大约45分钟,在110楼的高空中保持平衡、表演把戏、躲避钢丝两端等着抓捕他的警察。
他完整地来回走了8次。
21,Philippe Petit真的躺倒在钢丝上?
还表演了其他把戏?
是的。
如影片所示,他在钢丝上的45分钟时间里,表演了行走、舞蹈、跪下敬礼,并且躺倒在钢丝上。
22,Philippe Petit的脚真的是边流血边走钢丝的吗?
不是。
在纪录片man on Wire和Petit的自传中,都没有显示他在双子塔走钢丝时脚还在流血。
电影暗示他几周前踩上钉子的刺伤裂开了,但事实并非如此。
23,真的有只大鸟来劝服Petit离开钢丝吗?
不完全是。
他在自传中的确写到了一只白鸟,疑惑它为何很快就消失了,并且猜测着是不是暴风雨即将到来,又或者那只鸟会不会带鸟群回来驱逐他。
如影片所示,警察威胁采用强硬手段迫使 Petit离开钢丝,派出了直升机抓他。
但是,Petit走下钢丝的主要原因是,他感觉到了空气中的湿度正在增加,风也吹起来了。
他意识到客观条件正在变得不安全。
24,他离开钢丝前的最后3步是不是真的像电影中那么摇晃?
不是。
纪录片man on wire或自传中并没有提到Petit的最后3步不稳当。
他在自传中说,他通过在钢丝上跑,向纽约的天空致意离别,导致了钢丝的愉快晃动。
25,Philippe Petit真的被逮捕了吗?
是的。
Petit在完成双子塔的高空走钢丝表演后被逮捕收监,等待做心理评估。
现实中,纽约市取消了对他非法入侵和扰乱治安等罪名的指控,条件是他要在中央公园的乌龟池上(几英尺高的地方)为小朋友们表演走钢丝。
26,双子塔之后, Petit的女朋友Annie真的回法国了吗?
是的。
“我们形影不离,”Annie讲认识Petit时,“事实上,我的生活完全被他消耗。
他从没想过问问我是否有自己的追求。
显然我必须跟从他。
”电影没有交代突如其来的名声对Petit的影响。
重新召集队员(包括Annie)之前,他在“欢迎”他来纽约的人群中,随便找了个仰慕者上床。
现实中的Petit并没有像电影中那样渴求带Annie去纽约。
Man on Wire的纪录片讲到,“Annie用了温柔、胁迫、侮辱、眼泪等各种方式,想要Petit请她去纽约。
”Petit直到首次尝试失败,才让Annie到纽约去支持他。
27,Philippe Petit真的收到了一张双子塔观景台的永久通行证吗?
是的。
除了收到永久通行证,他还在走钢丝起点附近的一条钢梁上签了名。
电影中强调过这两点。
28,演员Joseph Gordon-Levitt真的为了电影学习走钢丝吗?
是的。
Joseph饰演的Philippe Petit亲自教他走钢丝。
他们在特制的工作坊里训练了8天。
“8天的训练结束时,我已经可以自己走钢丝了,之后我一直练习到电影拍摄,”Joseph说,“真的是苦中有乐”。
--本文翻译自以下网站:http://www.historyvshollywood.com/reelfaces/the-walk/如有侵权请联系我。
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由罗伯特·泽米吉斯执导,约瑟夫戈登莱维特主演的电影《云中行走》正在中国各大院线上映,而我一直都对基于真实事件改编的电影感兴趣,所以最近在洛杉矶和纽约的展览空隙看了这部电影。
表面上这部电影是聚焦于一个来自法国的杂技艺术家菲利普·帕特在1976年8月于还没有完全竣工的纽约世贸大厦-双子塔塔顶之间进行的钢索行走表演。
但其实越看到后面您会越觉得这部电影其实讲的是911世贸大厦被恐怖袭击事件和其造成的深远影响,当你看完了这部电影走出电影院,你会更深层次的感受到这部电影是美国精神的再次体现。
电 影一开始,菲利普就坚持要说英文,而且让周围的朋友也说英文,虽然他说这样做是为了能更融入在纽约的生活,但其实这是明显的在讲英文和法文的那个小梗,但这也是影片体现更大的情怀的开始,什么情怀?
美国精神的广阔,接纳,包容。
菲利普本人就像美国这个国家一样,向往自由,调皮,喜欢挑战。
菲利普要在世界最 高的两栋楼之间走钢丝,他要挑战权威,挑战法律,更是挑战恐惧,挑战自己。
而美国这个国家也是非常开放的包容像菲利普这样的艺术家,美国也像是在国际社会中走钢丝的那个人。
不管是菲利普,还是安迪沃霍尔,还是玛丽娜阿布拉莫维奇,太多太多的来自世界各地的当代艺术家,来到美国,在美国扎下了根。
就是因为美 国这个国家喜欢挑战新事物,也接受新事物的挑战。
菲利普被警察逮捕,从天台上被带下来,迎接他的却是建筑工人的掌声,另一些警察的赞叹,观众的掌声和欢呼,来自媒体的关注,记者的发问。
这也是体现美国这个社会对于艺术和更高精神的接纳,欢迎和崇拜。
所 有的艺术作品,或者说好的艺术作品,都是用一种非常明确但却无法形容的比喻去讲述它要表达的精神,这种作品总是可以用不可名状的情感打动你。
那种感觉就像你突然惊喜的吃到了这世界上最独特最美妙的食物,但是你却和上帝签下了协议,不可以告诉别人这是怎样的一种感觉。
好的电影永远都不是关于它好像要说的那件 事,至少不仅是关于它好像要说的那件事。
这部电影同样如此,纽约世贸中心的双子塔,我们都知道在哪一年的哪一天,那里发生了什么,但是这部电影中只字不提,只带给你美丽,带给你喜悦,带给你赞叹。
那种感觉就像一个美丽的姑娘,站在那儿,静静的等待,你不知道她是谁,你不知道她在等谁,你只知道她非常非常 的美丽,而她正在等待的人一定是这个世界上最幸福的家伙,而你只能心里默默的羡慕和祝福。
这部电影带给你的不仅仅是美丽,喜悦,更是勇气,信念。
看似那次恐怖袭击带给人们的是悲痛,愤怒,但那不是永远的,它带来的更多的、更深远的,是希望,是憧憬;是擦干泪水重新微笑,更是原谅。
菲 利普在世贸中心之间行走,他也成为了世贸中心。
之所以这么说,因为他也代表了这种要建立世界第一高楼的精神,是美国要做第一个登月国家的精神,更是美国要做世界第一大国的精神。
菲利普对生命,艺术和梦想的追求也是美国人对生命,艺术和梦想的追求。
当然,当世贸中心被恐怖主义摧毁,就像菲利普第一次表演时掉 进了池塘,他受到了挫折;但是美国人却因为这件事情更加团结,更坚强的站了起来。
大家可以回想那些在废墟中满脸尘土的纽约警察,那些不顾自己安危第一批冲进大厦的消防员,甚至还有那些为了保护群众,让大家躲进他的咖啡店的咖啡厅老板。
纽约人的勇气,其实更是美国人的信念,都像世贸大厦一样高耸云端,更像菲 利普一样无惧任何困难,坚信自己。
整 部影片中菲利普站在自由女神像上的火炬说了那么多旁白,我只记得最后最后他说的那句话,世贸中心的设计者给了他一张天台参观券,不像别人的都有截止日期,他的那张上面写的是Forever永远。
这个“永远”更是说,世贸中心永远矗立在人们心中。
(正如片中卢迪爸爸一直教菲利普的那样,向艺术致敬,向观众致敬,菲利普在钢丝上向纽约这座城市致敬。
)然后镜头再一次转到世贸中心,最后一次向美国人致敬,也给美国人最后一次机会向世贸中心致敬,更是给全世界看 到这部电影的人们向那些所有勇敢的不屈不挠的灵魂,致敬。
《云中行走》于美国首映的日期是2015年9月26日-911事件的15周年纪念日之后的第15天。
最后再来看《云中行走》的这张海报,三个元素简单明了的体现这部电影:世贸大厦,钢丝上行走的人,十字架.
<图片1>1974年8月7日,法国杂技艺人菲利普·珀蒂在纽约世贸大厦的双子塔之间完成了一次钢丝行走,上演了一出凌空微步的好戏。
我第一次听说这个故事的时候,就对这个举动拍案叫绝。
瞬间回想起当年柯受良飞越黄河的壮举,一查资料才发现那竟然是1997年的事情了,居然在我脑海里存放了20年。
小时候我还一度喜欢看各种吉尼斯世界纪录,后来不靠谱的纪录见多了才作罢。
但围观完成壮举的激动确实会让人印象深刻,即使是躺在安逸的沙发上,看到紧张处也总是禁不住挺直腰板,开始前,提心吊胆,失败了,扼腕痛惜,看到别人达成目标,总觉得自己身为人类,与有荣焉。
这套吸引力法则的核心,就是那个极富挑战性的目标。
这与我们想要探索的自主教育再契合不过了。
既有了一个内在驱动力主导的学习动机,完成后的成就感又会帮助记忆,强化学习效果。
《云中行走》的故事里,我们可以一窥目标导向式学习的五大要素:第一、一个真实的诱人目标。
菲利普自打盯上了世贸中心,就从没减弱过征服的渴望。
对于表演者而言,在全世界最特别的舞台上展示自己的技艺,能够极大满足马斯洛五大需求里最高级别的自我实现需求。
而菲利普最终在400多米高空达成目标的过程,是名副其实的巅峰体验。
一个好目标首先要出于自己内心的热爱,也一定是有挑战性的,挑战性来自于没有现成的解决方案,只能挖掘自己潜力,经过一段时间的学习和反思,找到自己擅长的方式来寻求突破。
我为了写这篇小短文,在看了电影版《云中行走》之后,又读了同一主题的绘本《高空走索人》,看了动画版《高空走索人》短片、纪录片《走钢丝的人》以及维基百科。
这个称不上多么诱人的目标也促使我完成了一轮自主学习。
对于个人发展而言,好目标有时候可遇不可求;而对于教学设计来说,值得在这里挖空心思,大开脑洞。
第二、明确的核心技能对于菲利普而言,核心技能当然就是走钢丝。
即使已经是世界顶尖的钢丝艺人了,诱人的目标依然促使他继续精进自己的基本功,更是多次练习不同条件下的行走。
技能与目标要有事实上的相关性,而表面上相关性可以视学生对核心技能的厌恶程度而定。
有时候,教育可以借由诱人目标来达成核心技能的提高。
很多诱人的目标对专业技能的要求也是极高的。
你想让一个学生学好外语,精心准备听说读写全能训练法,不如找一个外国的美貌异性供搭讪。
对于个人发展而言,先有一个激动人心的目标再梳理核心技能未尝不可;对于教学设计来说,常常需要先明确核心技能。
所谓的目标导向,对于学生而言可能是诱人的目标,而对于教育者而言,技能成长才是目标。
第三、团队合作菲利普在法国很快就组织了自己的团队,团队里每个人都对这个明确的目标兴奋不已,因而能够从各自的角度出发去查漏补缺、创造价值。
最终能够一起设计并执行一个最优的执行方案。
团队合作是我们的教育里缺失最多的部分。
在围绕目标进行合作的时候,我们可以在需求的驱使下实际练习头脑风暴、非暴力沟通、罗伯特议事规则这些常识性的协作工具和思维方式。
这和普通的朋友交往还是有所区别的。
对于个人发展而言,团队合作的技能几乎是必备技能。
现在信息如此发达,一个人的力量实在是微不足道。
对于教学设计而言,团队合作是在为积极的同伴教育创造机会。
第四、深入研究,积极试错为了达成目标,菲利普的团队做了非常充分的准备,除了打磨专业技能以外,菲利普还以各种身份和角度去考察场地,假扮记者,假扮工作人员,还在意外受伤痊愈后假扮残疾人。
同时,也要在真实的目标环境下积极试错。
他们第一次大型表演在巴黎圣母院,第二次在悉尼铁桥(电影版未提及这一段),在真实环境下运输装备,完成表演,和警察斗智斗勇让菲利普们信心加倍,最终如此光荣的成为了共犯。
试错是我们在创造作品、形成解决方案的过程中毕竟的阶段。
人人都知道承担风险、延迟满足能够获取回报,但这个过程里还是要豁的出去,减少对犯错的恐惧。
在目标导向式学习的过程中之所以不怕出错,就是因为我们坚信最终的目标能够达成对于个人发展而言,积极试错是在建立一种心态,更多的有觉悟的错误能让人更加自信,更多积累创造的勇气和技能。
对于教学设计而言,需要提供一个试错的空间,营造一个互相尊重互相信任的安全氛围。
第五、分享成果,反思成长电影版并没有呈现真实的故事。
现实中的菲利普居功自傲,他的合作伙伴纷纷离他远去,并对他有所抱怨。
这算是一个目标导向式学习的反面教材。
分享创造价值,团队的情感和每个人的喜悦都是目标导向式学习的附加价值。
而大家坐下来一起回顾反思整个目标实现的过程,除了在自己综合能力的成长中获得更多的自信外,还未接下来的合作创设了极佳的原始条件。
对于个人发展而言,与帮助过自己的人共享成果,表达真诚的谢意,是天经地义的事情。
对于教学设计而言,这更是个皆大欢喜的仪式,是值得珍藏多年的美好回忆。
整个过程中学习到的东西不是从书本到考卷,而是从世界进入学生的头脑和内心。
这就是我为什么想要在钥匙玩校夏令营里做各种目标导向式学习活动的原因。
“大多数走钢丝者都是在快到终点的时候死的。
他们以为已经达到终点,其实自己依旧在绳子上。
如果你还有三步要走,兴奋将会取代这几步。
如果你认为自己无敌,你就死了。
”为了看高空走钢丝,特地去电影院看了3D版。
效果不错,但自己并没有感到害怕,莫非以前的恐高是假的?
整个影片叙事节奏行云流水,视效场面赏心悦目,男主女主形象完美,真实还原了1974年8月7日在纽约世贸双子大厦的惊世壮举。
片中美丽的双子大厦也算对现在已成为911世贸中心遗址的双子大厦的致敬吧。
走钢丝前夜潜入大楼做准备工作的段落拍得很带感。
网上早就有了高清版本,但是这种电影,不去电影院可惜了。
顺便吐槽下灌云电影院,看3D不提供眼镜,必须自己花钱买,这个真服了。
菲利普,出身虽不是大富大贵,但是也算中产阶级,本该衣食无忧,最后找个稳定的职业,但是毅然选择了自己想要的生活——钢索行者。
街头卖艺之余,突然看到纽约双子塔的广告,突然决定把在双子塔之间高空行走当做自己的理想。
咨询了专家,学会了技巧以后,通过一帮同伙的帮助,惊险的搭建好了钢索,然后成功的实现了自己的疯狂的理想。
故事是根据真人改编的,听说本人是个偏执的神经质,但是电影却变成了正能量。
这些只是题外话,跟电影欣赏没有关系。
前面一大段讲述的只是菲利普的学习经历和心灵的成长,直到架设钢索的时候才有点高潮的感觉,最后走钢索的时候才是本片的重点,足以让恐高症患者产生不适。
一根平衡杆,一双防滑鞋,400多米的高空,一步天堂,或者一步地狱,真的很疯狂。
来回走还不过瘾,或跪或卧或调戏警察,真的很佩服他的那颗大心脏以及高超的技艺。
人都是有自己的理想的,有的人努力实现,有的人迫于现实无奈放弃。
不管怎么样,能实现自己的理想,都是幸福的。
什么年代了 还有这么平庸的叙事 而且我不恐高 除了几次被平衡棍砸到 其余没什么感觉
一个抽象了美好、梦想、艺术和热血的传奇故事,但电影节奏有些拖沓,铺垫和絮叨太多而高潮部分又不是那么出彩,男主和其他人物也比较样板化,由几个标签式的特质就拼贴起来了,电影本身就像走钢索的人,完全靠高空的钢索和双塔支撑起来。
拍成了heist movie思路挺不错,但是大概因为我无法理解世贸双塔走钢丝的魅力所在所以觉得毫无stake……并且觉得男主角好讨厌。最主要是:为什么一直在解释他们为何一直说英文?!好傻好烦好做作好荒谬/Charlotte Le Bon已经成为世界电影的“法国女孩”了么,international manic pixie dream girl呵呵
just so-so.
紀錄片偷天鋼索人可能更好一點..w.惠
你内心中最深层的满足感是什么?
给三星完全是电影以外因素,作为电影来说剧情实在是太平了……
褪去一切的功利,梦想的阳光才能穿过厚厚的云层,照耀在每个人的身上。
眩晕倒还好,就是最后觉得他太作恨不得把他拽下来…
虽然他都开始变老了 可是他每次出现都给人带来惊喜
四星半,再次展示流畅的商业片的抓睛程度。老师傅送囧瑟夫尺子归还金钱的时候,感慨师徒父子的关系。囧瑟夫演的到位,(所谓能看到层次),流畅的视觉设计,虽然不是开创,但是也足够标准。当然被各种生理惊吓后,走上钢丝的那一刻,还是很感动,平静。其实对于我,像看了一次武术电影,练家子的精气神
泽米吉斯一次合格水准的发挥,一切都按照规整的套路来,若是看了那部纪录片估计会感觉更无聊,估计这个故事还是不适合拍成这么个中规中矩的传记片。3D加成的确不小,不过给我最大印象的倒是结尾那个对着双子塔的远望镜头,一股一切不再的忧伤情绪立马满的要溢出来了。 7.3分★★★☆
恐高症患者受到了伤害。之前在影院看过这片子的预告就吓得我不行。A站看完后手心里都是汗。没有掉下去!请放心食用。
比起#阿甘正传#来说,导演这回并没有加入太多让人感动的地方,为了节奏和叙事放弃了人物的深入塑造,但是的确很抓人精彩,后半段的高潮戏份紧张刺激,最后原来是献给#世贸大楼#的情诗,好一碗心灵鸡汤啊!
要如何克服内心的恐惧
有的人的梦想十分狂野,却能够努力实现——
致双子塔的情书
恐高者慎看!全程手脚心狂冒汗…说回电影,看得出囧瑟夫为了这部电影下了苦功夫,无论是学会走钢丝还是带着法国口音的英语~但还是无法掩饰故事的单薄以及人物塑造的简单。疯狂的人总是孤注一掷不管不顾personality上讨人厌的那个,但伟大且富有诗意的事也往往只有疯狂的人才可以做成。
一般,全片基本都被视效的光环所笼罩,剧情铺垫笼统,人物形象单薄,整体趋于平庸,不过泽米吉斯还是呈现出了比较正面积极的主旨,菲利普敢为人先的癫狂偏执和不甘平庸的冒险精神挺激励人心,他的成功将疯狂和质疑化为了表达崇高敬意的震撼和感动,双子塔的命运也为他的“伟大壮举”增添了一份传奇。
【69/100】放学看的3d首映,去电影院路上迷路(当时没手机)走了3小时才和同学走到