归棹

真心发问这部剧到底是谁在看？

到底是谁在推崇这种卖腐社会风气的流行？

到底是谁在接纳剧里面的各种封建糟粕和污言秽语的？

整部剧浦南味冲天了，什么“唯一的”“男丁”“我*家”等等等等莫名其妙的台词，到底是什么封建时期的影片遗留下来了，还有剧里的部分台词和情节，究竟怎么过审的？

擦边也太明显了，广电这都吃得下？

从头到尾看下来就是一部硬要俩直男下海卖腐的产物，整个剧本的情节设计也是莫名其妙，还有双男主能不能找两个颜值在线的，磨皮开这么大又是何用意，演员扛不住镜头吗？

弃了哈

看到推荐说的是哥演技好且帅 弟的颜值可以掩盖演技差的问题 看了三集以后弃了 弟弟明明比哥演技好还帅点 这哥表演痕迹那么重评论里这些人是咋好意思夸的 帅个鸡毛啊 还找不到好看的受了 一个小学鸡式装逼高冷男有啥好捧的？

yue…二编：看完了。

怎么说呢，剧本其实挺不错的，故事蛮好玩的，但是碍于审核及编剧能力、导演能力和演员能力这个剧没有达到应该有的最好水平。

好的地方在于色调取景和服化道都不错，差的地方在于很多台词和剧情尴尬又幼稚，以及大部分演员（主演甚至群众）都有演技上的硬伤，就说生气的演法，哎呦喂太老套了，怎么每个人都是手指来指去的，怎么，你们都要去跳社会摇？

…尬得要死，一个个肢体看起来都不协调，还指来指去的。

演技最好的是家浩妈妈还有俊立爸爸，俊立爹那个德行演得太活灵活现了。

补充：全剧最佳其实是音乐，配乐还挺不错的。

此外，刚开始看那会儿，豆瓣短评都在骂弟弟，我真的很不理解，们攻梦女太荒谬了，明明这哥演技比弟差，而且弟不丑，可可爱爱小男孩，们攻梦女跟恶毒婆婆似的，说什么没好看的受了。

我不懂也不理解，但确实大为震撼。

剧方明显也是想擦边同性题材的，但这哥的演技让他看起来像杨洋演宋焰，自以为很帅…我从小学开始就不吃这套了好吗……卖也没弟卖得好，没觉得很暧昧，哥们儿全剧演技高光在窗台下看爷爷那一段…最后，腐女真是永远年轻永远相信自己磕的cp啊，都这么套路化的走红模板，乐意上钩我没意见，但磕到真人身上俺真觉得很神经，哪有那么多因戏生情。

洗把脸清醒一下，男人大多是何家树他亲爹那样的。

第一遍看，直呼这神奇玄妙的cp感！

老天赏饭。

了解他们真人并二剧之后，终于有点明白他们cp感为什么这么好了。

反差感！

拉扯感！

只听台词，何家树的人设是傲的，是糙的，是野的，是充满进攻性的，反正是一种向外扩张的尖锐感。

而张康乐本人不是这个风格，他是温吞的，平和的，给人一种往内收的柔软感。

所以，张康乐演的家树的时候，性格底色是他自己，行为逻辑是家树的人设，这无形中就给家树注入了一种温和感，一下子反差感就来了，让人越品越有。

反过来，马柏全的家浩也是如此。

家浩的人设是可爱的小可怜儿，小白花儿角色即便是被压抑，角色总体还是轻盈的。

但马柏全本人有种进攻欲和力量感，把这种轻盈感一下子削没了，给家浩加持了一种锋利感！

就成了经典的绿茶1。

当然，最重要的是，他们演的这个度，真是是恰如其分。

把何家树何家浩演活了。

这也是为什么，剧都删成二叔传了，还有那么多人念念不忘兄弟两人。

最后，还有一个反差，就是他们的脸。

再次感叹！

张康乐好帅啊！！！

明明是酷哥脸， 但是性格一点也不尖锐，很可爱！

他真是可上可下的！

而马柏全，真的是笑是一种礼貌也是一种警告了，哈哈哈哈！

笑得时候很甜妹儿，不笑的时候很1。

未来可期！

未来可期！

归棹 (2024)6.92024 / 中国大陆 / 剧情 / 徐惠康 / 马柏全 张康乐《归棹》是一部深刻反映当代教育问题的青春励志电视剧，它以何家两兄弟的故事为线索，展现了封建压迫、父式严厉教育对个体成长的负面影响，以及在这种环境下，个体如何寻求自我救赎和心理健康的维护。

一、封建压迫与个体挣扎

《归棹》中的何家浩，作为家族的希望，承受着巨大的压力。

他的父亲以严厉的教育方式，试图塑造一个符合家族期望的“完美”儿子。

这种封建式的压迫，不仅限制了何家浩的个性发展，更使他陷入了抑郁和焦虑的困境。

剧中，他哥哥何家树在祠堂的一幕，是他们对封建束缚的一次强烈反抗。

他的行为虽然极端，却深刻地表达了要为弟弟争取自由的决心和对压迫的不满。

二、父式严厉教育的反思

何家浩的父亲，代表了一种传统的教育观念，即通过严厉的手段来迫使孩子达到成人的期望且一直没意识到心理问题的影响。

然而，这种教育方式忽视了孩子的情感需求和个性发展，导致了何家浩的心理问题。

《归棹》通过何家浩的故事，向观众展示了这种教育方式的弊端，引发人们对现代教育方式的思考。

三、心理健康的重要性

在《归棹》中，何家浩的心理健康问题是一个重要的议题。

他带着“何家独苗”的身份在学校受到霸凌，家庭中又承受着巨大的压力，而作为他希望的哥哥也离开他多年，这些因素共同作用，使他的心理状况日益恶化。

剧中通过何家浩的经历，提醒观众关注当代年轻人的心理健康问题，强调了心理健康对于个体成长的重要性。

四、互相救赎的力量

何家树作为何家浩的哥哥，虽然身世坎坷，但他的坚韧和对弟弟的关爱，成为了何家浩生命中的一束光，而在哥哥被亲生父亲不断纠缠敲诈和不被家浩爸爸时，弟弟一直在他的身边陪他一起面对这些事情，在他们的故事中，展现了在困境中亲情的力量如何成为个体的救赎。

何家树和何家浩互相的理解和支持，帮助他们一起走出了属于自己的阴影，找到了自我价值。

五、镜头美学的展现

《归棹》在视觉呈现上同样出色，剧中的镜头语言丰富独特，无论是祠堂的庄严肃穆，还是深夜大雨的悲壮，都通过精心设计的镜头，传达了角色的内心世界和情感变化。

这些镜头不仅增强了剧情的感染力，也提升了观众的观看体验。

六、结语

《归棹》是一部具有深刻社会意义的青春励志电视剧。

它通过何家两兄弟的故事，反对封建压迫，反思父式严厉教育，关注当代年轻人的心理健康，并展现了互相救赎的力量。

同时，剧中精美的镜头语言，也为观众带来了视觉的享受。

这部剧不仅是一次艺术的呈现，更是一次对现实问题的深刻反思和探讨。

通过《归棹》，我们看到了个体在封建压迫和严厉教育下的挣扎与成长，也看到了亲情和理解在个体成长中的重要作用。

它提醒我们，每个人都应该被尊重和理解，每个灵魂都值得被温柔以待。

如果你确实只是单纯想看一部青春题材的剧集，虽然本剧立意很好，拍摄不错，也涉及龙舟花灯等部分传统文化，但是因为平台的剪辑所以最多三星如果你想看一部双男主剧，那么被剪剩下来的部分值得四星如果你将此片看成是一个人18岁的记忆，另一个人获得真挚关系的全纪录，那不要犹豫，就是五星这个分数当然是我的主观判断，并不客观，但是又有什么关系呢！

最后表个态：年卡

剧情就不讨论了，就说一种感觉主角：养眼、不是太大流量人物：愧疚感、家长易爆炸平台：优酷播出歌曲：类似于西瓜，银临那种网络小众圈子的感觉这些合在一起就是最初追类爱，我和X先生的感觉，把他们藏在心里默默观看聆听，也幻想着自己是不同剧目里的主角上演着虐恋，开心的，难过的，有人陪着就好。

Cp糖确实很甜，但是发现主线关于回家的剧情确实很打动人。

从小一直生活在有爱并且身为这个家的骄傲，这样的剧情相信很多人都有过。

除了不是亲生这一设定，字里行间都是原生家庭的一些禁锢。

我们一直活在各种各样的憧憬里，所以很多时候没能好好的做自己。

家树是家浩的救赎，同样家浩也是哥哥回家的引路人。

虽然年少但是有抗争的勇气同时也有用于直面承担自己年少的错误，不管哥哥的态度如何冷淡厌倦都不放弃。

同样哥哥也是想让自己远离何家抗拒何家但是不可否认的是他不想忘也忘不了曾经拥有过的温暖，更何况一身伤痕却仍旧想带他回家的弟弟。

他是心疼的同时也是庆幸的，还好有这么一个人一直记着年少的时光一直想要带他回家，哪怕最开始的念头是愧疚。

但那又怎样呢，从古至今国产影视痛苦才是真正的底色，而直面痛苦接受痛苦生命才能更加鲜活。

另外要说的是弟弟对角色的理解真的很透彻，就像他说的目的很明确，就是想要哥哥回家。

或许源于多年的戏剧经验，不可否认很出彩。

但哥哥的表现同样让人惊艳，无论是从一开始推开弟弟，还是到后来主动与弟弟和解，对弟弟说你不叫第一名，你是何家浩，等等一长串将弟弟从抑郁情绪中慢慢带出，哥哥的表现都可圈可点。

诚然，这部剧有很多删减的部分，但不删确实有偏离主线或者说不符合传统的行为，所以为了上架无可厚非。

想要表达的就是希望大家除了在磕cp的同时更多关注剧本身所想表达的希望受众可以共情到的部分，比如哥哥一直都有看弟弟的消息，频率减少就主动回到西樵，联系老同学，问好朋友，自己离开以后弟弟的情况，弟弟是不是过得更好，但是答案都是没有。

这里就可以看出哥哥对弟弟不是漠不关心，也不是真的想跟何家没有关系。

剧中尤其打动我的一场戏是家树在楼下望向爷爷的眼神，以及爷爷看向远方的摇头与叹息。

我们都知道家族有时候对自己来说是座大山，人人都想争气，自己不争气就希望下一代争气，自己争气就希望下一代更要争气，不要丢脸。

但人生短短几十年，有的时候脸面附带的只有冰冷的枷锁。

爷爷很想念家树，家树也非常眷念何家。

另外也提到说这是现实故事改编而来，那么在此也希望这位朋友可以早日回家。

小木桌的主题从来不是男男也不是年上与年下之争，就像康乐所说的希望可以帮到这位朋友。

（虽然可能有点没帮上）ps：导演功力深厚，将哥哥和弟弟的镜头都拍得很吸睛，张康乐与港风适配度百分百，有机会可以朝九龙城寨这种类型电影努努力，很有大佬气质。

马柏全未来可欺，可塑性也很强，相信未来两位少年都可以带给我们更多的惊喜。

暂时只看了第一集，槽点太多了。

1、首先这么一个农村家庭居然需要请阿姨！？

然后这阿姨还这么马虎！？

不做饭的人都知道汤溢锅了，第一时间是关火，你光手端锅！？

铁砂掌呢？

而且拍这组镜头不知道有啥意义，要铺垫啥？

暗示这将是不平凡的一天！？

纯粹是给阿姨加戏而已。

2、外卖小哥啥收入水平！？

客人不要的蛋糕居然不捡！？

就这样丢在地上等到男主到来，结果男主等那么久，愣是不去看下蛋糕上的收件人信息！？

特别好看的一部剧，传承中华传统文化为我国传统文化花灯、龙舟等发展做出了一定的贡献，我推荐大家可以看也一定要看这部剧看了之后你将有很深的感触，不仅如此剧中的何家浩及何家树之前的感情被表现的淋漓尽致，是我感触很深。

不单单是两位主角，陈家二兄妹之间的相处也很有感受。

其次剧的场景选地很不错，环境优美宜人，让我有很想去的冲动，剧中角色的服化道，台词功底都特别的厉害！！

让我想不到这是一部网剧所能呈现给大家的，真的比很多的大制作在某种用心程度上要好得太多！！

最后删减版是我很不满意的地方。。

如果是未删减这部作品将会更上一层楼，但！

删减后所播放的内容依旧很吸引人，不敢想不删减该有多厉害。

最后的最后希望其他制作能达到这种用心程度！

侵删。

写在前面：1.本文标的集数均为剧本分集，不同于正式播出的分集。

按剧本书写顺序排序。

2.目前可以看到的剧本并非终版剧本，因此下列内容≠已拍摄但删减的内容，也可能是在剧本细化修改的过程中出于节奏或篇幅的考虑做了调整（同时也可能因为播出后其他剧情的删减问题，为实现删减后的情节平衡而另做了取舍）。

整理这篇内容，主要是便于对一些情节逻辑进行补充、增加情节流畅度，丰富情节和人物设定，也更靠近一些剧集自身的表达。

一些我个人明确认为是剧本修改的原因而舍去的内容会点一下，其他均自由心证。

3. 建议阅读前可以先看这一篇，感受会更完整。

归棹拼好剧指南兼导览：部分删改情节还原指路、细节梳理及背景故事4.多图流量预警。

1集 若楠呛阿福和俊立

1集 耳机里的歌 儿时与此刻

1集 家树的手机铃声 同样的歌

2集 幼年回忆里有关划龙舟的对话 正式剧集中的处理更精简一些

2集 原表述更为锋利 “别表面上假装进步青年，你可是这封建糟粕里最受宠的长子长孙，少假惺惺！

”

2集 武馆打拳后，家浩和龙哥对话。

“我不是要让自己好过” 家浩心声 “他多见你一次，就相当于再揭一次自己的伤疤”和最后一集家树说“我才发现……我不想忘记，我想回家”对应。

3集 “男孩子做什么灯啊……” 最终版剧集在相关议题上的表达其实都修改得更温和了（这一点后同）

3集 幼年兔子灯 家树爬树到阳台

3集 幼年家树家浩一起修补花灯（对照剧集15集哥哥说“以前就觉得兔子灯难，没想到，现在还是学不会”）

3集 幼年夏夜哥弟谈心 “人啊，其实就像你这手里的铁丝一样，在长大的过程中可以被扭成各种各样的形状，这些形状也许是父母的期待、也许是别人的想象，但要想按照自己的想法变成自己所期待的样子，反而不是一件容易的事，对吧？

”

3集 弟弟执着上船的原因（第一篇剧评里“情节设计”之“花灯，与龙舟”写过这个点）

3集 幼年雨夜离别，家树狠心没有理会

4集 回忆 月光下一起抢救被摔坏的花灯

4集 “娘炮儿”对应父亲觉得“做花灯不像个男孩儿样”（剧中用词改成了“花里胡哨”）

5集 家树打弟弟的原因

5集 邱秋“你打他了？

你打他干嘛啊？

”情节前段-何家树打电话联系邱秋

5集 “不过，至少现在家浩想追着你跟你道歉，也比什么都不在乎的好”雨夜拥抱名场面的细化对比（下为修改前的剧本）：

原本这一段剧情的呈现比较弱

雨夜拥抱戏批注- “太少太轻”“名场面”贴一个写得很好的对剧中这场戏的分析：家树，其实那个雨夜你根本没在乎小浩到底说了什么吧

5集 看心理医生后 从别扭到郑重回应

5集 陈俊立告诉邱秋老师“何家浩好像被什么人缠上了”的前因

5集 很萌的一段 小浩恃宠而骄 加上联系方式

5集 家树坐在轮胎上 “闭目打坐”

5集 俯卧撑

5集 累得瘫倒在哥哥脚边 好萌好萌

5集 “偷偷做也好，只要还有自己热爱的事情，人生就不会太糟糕”

5集 家树躲人

6集 喜欢的人

6集 其实按这个台词逻辑更顺畅（提到也在西樵住过、有点眼熟所以联想到可能是林俊荣） 不知道为什么改了

7集 “想到哥哥是因为自己不能在众人面前现身” “这次是为了自己划龙舟”

7集 “既得利益者”原台词更尖锐

7集 “你不就吃定我肯定来么” 同时剧情也顺畅了（缺少这一句话就显得情节从家浩说“还是让我爸去吧”到哥哥来参加家长会有些衔接不上）

8集 俊立撞见家树离开前的戏（情绪暗示）

8集 龙哥家树打车前对话（剧中这段应该是有删减/改的，但最终台词很可能有再打磨，未必和这版剧本一致）

8集 “反正能让你成绩下滑的事，我都愿意做” 其实这段很萌……

8集 家树等家浩“犹豫地看了身后一眼，仿佛在等着什么”；最终版本龙哥家树的告别应该改成了拥抱

8集 去车站前

8集 车站告别（拥抱戏应该是后来有再细化扩充）

8集 弟弟额头上的伤疤 “我就像是何家的那道伤疤，只要我还在这里，伤口就还在”

9集 家树在离开西樵的车上的第二段回忆（个人认为是剧集删减片段）

9集 新细节 从未删除家人联系方式

9集 幼年做花灯的回忆

9集 ”灯很温暖，尤其是在夜里，点亮一盏灯，就算一个人，也不怕了”最后这句“很多事大家也都说不是我的错”的删除，我认为是剧本在打磨过程中选择了更克制的表达，包括另外几处家树的自白也是一样。

因为不说出来才是更符合家树形象的，家树是不会轻易露出这些面、不会轻易将这些伤痕示人的，这个特质本身也是他底色之悲的一部分。

9集 台词修改部分若楠原话“他是怕你和你爸因为他起冲突，不想连累你和家人的关系”（这版台词逻辑比较通畅）

9集 依然电玩城台词修改部分

9集 家浩叙述里 家树身世揭露后的故事

9集 砸祠堂前情

9集 电玩城最后对话 “我真希望能有个出口，让他把这些年的怨气都发泄出来”

9集 砸祠堂

10集 砸祠堂后弟弟给哥哥上药 眼泪

10集 两代人的对照流泪（个人认为是删减镜头）

10集 祠堂到爷爷病床前的衔接

10集 武馆三人聚餐戏（剧播这段戏应该有删减，但台词可能有再打磨未必一致）

10集 武馆夜晚 睡前

10集 幼年家树家浩一起睡觉爱聊天

10集 家浩睡觉不老实

10集 家浩担心哥哥又要走

11集 搬家后参观新房、分房间

12集 一稿情节设计比赛当天何家祠堂着火、救火、祠堂重修等（情节改动比较大所以只截了一部分）祠堂被火烧了的暗喻指向很明确，还蛮有意思的。

现在剧集加花灯线的处理也很好，表达上更柔和更有缓冲，温柔但又不是没有态度的，而且其实把故事的面也铺开了一些。

12集 夕阳下 原结局

费加罗的采访中提到杀青时的戏份正好是一稿版本的大结局，也许就是夕阳下的这一段。