夜孔雀

1，我一直纠结的生活着，一方面，我喜欢蜀锦，必须留下杀死蚕蛹，另一方面，我却非常痛心于伤害这些生命，于是每日尺八为奏，为他们吹一安魂曲。

直到有一天，我找到了她，夜孔雀……2，我一直在寻找，什么是爱？

为此我骑着车子，游走于成都的大街小巷，去寻找我的……爱。

于是，我发现了，他，一个不一般的人……3，什么是戏？

人生就如戏。

我发现了一个女孩儿，她有着光洁的肌肤和美丽的玉足，我迷恋上了她，我答应她，我会帮她保守这个小秘密，我会替她的小白兔喂食，好好照顾它……4，混过各国，最后却留在了这里---法国，似乎冥冥中有人会来到我的身边。

我为她纹了我最骄傲的作品——夜孔雀。

世界上有没有一种蚕蛹，可以让我不伤害生命，就留下美丽的茧？

夜孔雀破茧成蝶，留下的茧，是最合适的丝。

因为火华哥去看的电影，戏份有点少啊，不过整体看下来，不得不承认导演确实是个文化人，有情怀。

其实整部电影看下来，虽然只有80几分钟，但很紧凑没有浪费，联想到高中写作文，总是要找各种比喻，立意等。

单单从立意而言就已经甩开很多国产片一大截，而电影中想要表达的东西也很多，关于女性的成长——蝶化得夜孔雀，关于生命的思考等等，配乐非常美！

而女主角刘亦菲，不得不客观的评价，虽不能说目前演技已经达到怎样的程度，但确实有些镜头你不得不承认她在进步，比如警察局那段。

余少群演技确实很出彩。

希望大家用一种简单单纯的眼光去看待这部电影。

早早的就买好票打算去了，导演毕竟前两部作品还不错，然后刘烨又继续参演了，当时预告出来的时候都说刘亦菲有进步，余少群是亮点。

就去了，进了电影院很多都说情侣，还特地数了一下其中中场就走了的有四队情侣，不知道他们是因为有事还是因为看不懂，电影刚开始的时候很多都不理解，我被剧透了一点点，还是有点懵逼。

倒序的手法让在场很多人都懵逼了。

相信那一对对情侣都以为是爱情片吧，然后有刘亦菲有刘烨还有黎明，就来了，没想到看着看着居然看不懂，只好中场走了。

看完出来的时候有两个女生说 我觉得为了一部这么无聊的电影贡献了票房感到不值，我只想说，没看懂的人肯定是觉得不值，因为这不是一部看完出了电影院就能理解忘记的电影，看完了还需要自己分析一下理解一下，然后才能懂，一如那些连琅琊榜都看不懂的人，。

这。。

是绝壁看不懂的，那就还是不要来丢人现眼了吧我当时是这么想的，法国浪漫，成都现实，一如导演的法国几十年熏陶和对故乡的眷念，对于分开的两条线巴黎正在进行时，成都过去回忆时，可能因为影片时间太短的原因，所以感觉有些赶，有些东西也没有非常准确的描述出来，在浮躁的城市，静下心来去看一部看不懂的片子，真的很有必要，而之所以很多人都觉得不好看，那是因为他们大都习惯了在电影院里看完了笑完了就可以了的模式，那种酣畅淋漓文艺片是没有的。

从电影院出来我说的第一句话就是我终于能够理解那些看了电影后豆瓣打一星的人了，因为有些是真的看不懂。

用一句话概括手法就是回忆里的回忆。

作为文艺片还是很不错的，再说一句，没有大尺度。

就不剧透了

唯有夜孔雀是静心来看，好评如水，夜色如歌，我们请假观影，不悔，不亏。

刻下的的是夜孔雀，也刻下了我心中又一道亦家人大赞的印记！

不是说文艺现在已经没落了，可是为什么我看《夜孔雀》这次的感觉能在我抛开亦家人身份，菲迷的身份，还可以给五星好评呢？

不是说不能静静的看着电影，体验剧情的爱恨情仇了，浮躁了的人心，又有几多感慨？

放下大大小小的项目，远离人潮人海的商业聚集地，静静的一杯清茶，观影，品读，你能懂我说的《夜孔雀》不会让你后悔。

五颗星可以给！

我先大概复述一下剧情哈学生女主爱上了一个中年男子，还怀了他的种然而中年男人的神经病儿子也爱她儿子发现女主和爸爸上床后精神病发作。

然后他爸莫名其妙就自尽了最后女主和中年男子的弟弟在一起了 弟弟就这样喜当爹了我也不知道最后弟弟哪冒出来的 毕竟之前毫无存在感？？？

总而言之，女主仿佛和他们全家过不去不是死了就是疯了唯一正常点的还被接盘了只能友情给这家子人点播一首《难道是我上辈子欠你的》——by KTV情歌之王彩铃富者郑源我感觉我已经出现了语言组织混乱 哪里表述不准确也不要怪我 我能看完并打下这些字就是对这部电影和我的抗昏迷能力最大的肯定了

观影归来，有种意犹未尽的感觉。

相比于爱情元素，我更看重的是电影中渲染的人文情怀。

以下是我个人对电影的理解，如有偏差，请勿见怪。

生如夜孔雀般灿烂，死如枯叶蝶般静美。

这是我在观影前对电影的评价，观影后，影片完全颠覆了我的看法。

很多人说看不懂这部电影，是因为这不只是一只名叫夜孔雀的蛾子的故事，还是蛾与蛹、新与旧的故事。

蛾与蛹相比，蛾代表破蛹而出的“新”，蛹代表孕育出新的“旧”。

影片中处处体现着新与旧的交织和碰撞。

时尚的巴黎留学生艾尔莎和学着古老川剧的马小林，现代人常用的刺青钢针和马建民用植物根茎做的刺青针，艾尔莎的DJ和马荣的尺八，艾尔莎的高跟鞋、晚礼服和马小林的绣鞋、水袖⋯⋯新与旧的冲突给主人公们带来巨大冲击。

信息时代，艾尔莎可以轻易从网络上订购机器精工制造的最新款iPhone，却要费尽心机秉烛在古寺翻寻一管宋代尺八。

她是成都爱乐乐团客座首席长笛手，自我介绍的时候那么骄傲，却在拿出那管自己订做的“尺八”时受到了无情的嘲笑。

<图片2>艾尔莎是“新”的，马荣和马小林是“旧”的。

所以艾尔莎会爱上马荣，马小林会爱上艾尔莎。

作为一个时尚洋气在国外长大的女孩，艾尔莎会被马荣吸引一点也不奇怪。

从表象看，他们是一对反义词。

一个时尚，一个守旧；一个年轻，一个年老。

但他们同时又是浪漫的，西方文明外放的浪漫和东方文明含蓄内敛的浪漫。

从马荣给即将死去的蚕吹尺八、艾尔莎给即将死去的孩童吹长笛可以看出来。

电影里艾尔莎向马荣学习这一幕，非常美。

艾尔莎一开始看到纺织厂的蚕蛹，马荣告诉她，为了取丝，蚕蛹就不能孵化；如果蚕孵化，丝线就废了。

这种关系仿佛映射了巴黎代表的西方新文明和成都代表的东方古文明之间的较量，而这种较量，很长时间内可能是“你死我活”的关系。

直到艾尔莎找到另一种蚕蛹，这种蚕吃臭椿树的叶子而生，蚕蛹孵化后仍然能够抽丝，蛾与蛹不再是“你死我活”，新与旧可以并生共存。

这种蚕蛹叫夜孔雀。

夜孔雀是从巴黎到成都的艾尔莎，是从成都到巴黎的马建民，是本片的导演戴思杰。

与女主人公艾尔莎相反，导演戴思杰青年时代赴法留学，从此对成都的印象止步于1983年的老城墙和三峡水。

正如片尾字幕所说，导演对成都怀着愧疚与难以忘怀。

古寺、老街、川剧、蜀锦、尺八、臭椿树、古老的纺织工艺⋯⋯电影的每个关于成都的镜头都能看出他对故乡的怀恋。

与艾尔莎相同的是，东西方文明兼收并蓄的融合在了戴思杰身上。

戴思杰就是夜孔雀，就是当年成都的忧郁男孩马小林，是在异国漂泊的马建民，是历经沧桑孤独地传承中华文明的马荣，也是多年后归国寻根的艾尔莎。

在飞速发展的今天，他所眷恋的故乡文明也在逐渐消散。

台下的观众听不懂川剧，过去常见的臭椿树遍寻不到，古老的手工纺织机只剩下马荣会用。

导演的要说的很简单，大家都听过。

蛾与蛹可以并存，尺八与电子音乐也可以完美融合，就像东西方文明的交流碰撞，新与旧结合可以孕育出最美的蛾子夜孔雀。

<图片4>说回爱情。

以下的影评可能会有剧透，没看电影的慎看。

电影中过去与现在穿插，层层渲染出女主人公艾尔莎在成都与巴黎这两座城市的成长和感情经历。

就演员而言，三位男主人公的扮演者黎明、刘烨、余少群有个共同的特点——忧郁。

<图片3>余少群扮演的马小林是青春期男孩的忧郁。

母亲早逝的他，敏感、脆弱，却又有颗赤诚的心。

他对艾尔莎一见钟情，毫无保留的付出了自己的爱。

就像他表演的川剧一样，旦角不唱出声，而要由他人配唱。

他对艾尔莎的爱也是默默付出，从未说出口。

他的爱太过浓烈也太过含蓄，所以最后伤到了自己。

值得一提的是，本片中余少群的表演非常好。

他的眼睛会说话，把角色的敏感、脆弱、单纯、执拗丝丝点点渗入观众的心，富有感染力，非常吸睛。

这个玻璃鞋就像他和艾尔莎的感情一样，只是自己的幻想。

刘烨扮演的马建民有一种漂泊的忧郁，折射出导演在异国光鲜下的沧桑。

在电影中他总是笑着，用轻松的语气讲出自己辗转多国、和女朋友分手的经历。

他的忧郁藏在他的豁达中。

他和艾尔莎有相似的经历，两人的感情也是自然而然，水到渠成。

我始终认为他俩的感情中友情大于爱情，甚至根本不像爱情。

刘烨演这个角色有种杀鸡用宰牛刀的感觉，所以他演的非常放松、自然。

他本身性格中的豁达、内心敏感还有法国生活的经历与人物非常贴合。

<图片5>黎明扮演的马荣是一种历经沧桑的忧郁，还有孤独。

他妻子早逝，一个人带大生病的儿子，一个人守着传统文明和技艺，连自己的爱情也要顾念着儿子的心情。

他是苦难的、忧郁的、孤独的。

他的忧郁体现在他的处处为难和处处隐忍。

黎明的眼角有了皱纹，但他的眼睛依然很干净。

干净并不意味着单纯，这种历经沧桑后的通透和他骨子里的浪漫忧郁才是吸引艾尔莎的原因。

而女主人公的扮演者刘亦菲，真的非常符合这个角色。

艾尔莎是什么样的？

一个来自浪漫之都的女孩，骨子里透着浪漫、勇敢、叛逆和倔强。

所以她爱上马荣，就像宣传语说的，飞蛾扑火、义无反顾。

细节处方能看出演技。

刘亦菲表演的最好的部分是三次马荣把她放下的情景。

第一次，惊愕。

两个人处于好感阶段，她虽然惊愕于马荣不绅士的行为，还是默默接受了。

第二次，愤怒。

真的是隐忍的愤怒，一个女人对自己男人的愤怒。

这时他们已经确立了关系，马荣竟然还要把她放下，实在让人愤怒。

但她忍住了，只是用自己的表情表达自己的不满。

第三次，喜悦。

马荣终于决定不放下她，试着让自己的儿子接受她。

<图片7>这三场戏，与两人的感情一样，层层递进，层次分明。

刘亦菲与艾尔莎完美的融合在一起，表现十分到位。

也是这三场戏，注定了马荣与艾尔莎不可能在一起。

马荣爱艾尔莎，他们两个人相互吸引，非常相配。

可回到现实，他最在意的，始终是自己的儿子。

马荣与马小林的关系，正如川剧中阿盖公主和父王的关系，充满矛盾。

不同的是，这对父子的矛盾下隐藏着深深的爱，马荣对马小林无可替代的爱。

所以最后阿盖公主饮下毒酒，而马荣却宁愿自己去死。

作为一个男人，他爱上艾尔莎。

作为一个父亲，他不能放弃马小林。

这部电影只有短短的八十几分钟，却完整的讲述了一个有爱情、有亲情、有友情、有人文情怀的故事。

四位演员都恰如其分的演出了自己的角色，加上美丽的镜头和润物细无声的配乐，有看头、有想头，让人有意犹未尽之感，非常值得一看。

没看电影之前被一句，爱永远是突然降临的，只有从来没有爱过的人，才以为爱是一个感情渐变的过程搞得头大，以至于一度怀疑，难道慢慢培养起来的爱不叫爱？

看来电影后，才恍然觉悟，一切，只是导演设的障眼法而已。

以下所有观点，仅代表我个人，大胆窥测导演思绪。

本人认识较为肤浅，文笔马虎，所以只能从剧情入手，略微分析剧中人物感情。

艾尔莎的身份，是留学生，同时也是首席长笛手。

也就是说艾尔莎是搞音乐的，她选择来到成都，很有可能是带着探寻音乐之路来的，可以说艾尔莎的成都之行是一次艺术之旅。

（私以为导演私心，毕竟成都是他的家乡，羁旅在外，对家乡总有一份亏欠和思念，所以选了成都 ）第一次见到马荣，马荣在吹奏尺八。

那会艾尔莎还不知尺八为何物，但同为演奏者的她毫不犹豫地拿起手机录了视频。

那一次，马荣告诉艾尔莎每一个蚕蛹里有一个小生命。

那也是懵懵懂懂的艾尔莎第一次体会生命的弥足珍贵。

再一次艾尔莎寻迹而来，马荣却以为她是来买蚕卵的客人，并且告诉她店里有专门孵化的工具，很方便。

（这里提到孵化工具其实不多余，联系电影开始，艾尔莎用体温孵化蚕卵，而不用孵化工具，体会她对马荣的感情）艾尔莎却自作聪明的拿出了她找人制作的尺八，试图得到马荣的关注或者表扬。

却并后者狠狠斥责一番，才意识到自己的无知和轻视，这才有了艾尔莎去古庙寻尺八，并发现尺八内臭椿树蚕茧的秘密。

马荣告诉艾尔莎这正是自己梦寐以求的，不用杀死茧内蚕，就可以抽丝，马荣也不要再为死去的蚕奏曲。

导演引入佛教，利用马荣，告诉世人生命的珍贵，对于生命，无论多么弱小，我们需得敬畏和保护。

艾尔莎加入一个义务为农民子女演奏的团队，注意到听她吹长笛的孩子时日无多。

这一幕是在艾尔莎认识马荣后出现的，可以说是马荣影响了她，艾尔莎开始学着做一些善事。

当孩子的母亲拿着小白兔，送给艾尔莎时，她知道那是孩子在世上最后的心愿，不顾宿舍不让养宠物的纪律 没有任何推辞的接过了小兔子。

此时的艾尔莎，已经变得有责任和担当。

后来电影画面中多次出现艾尔莎细心照料小白兔画面，可见她选择照顾兔子并非一时兴起。

珍惜每一个生命，尽我们最大的努力去挽留它，这是我学到的一点。

后来艾尔莎甚至将死去的蚕装在精美的小木盒里，埋在巴黎的公墓。

艾尔莎，一点一点地懂得了生命的可贵。

艾尔莎遇见马荣前，应当是没有谈过恋爱的。

参见第一次马荣想吻她时，艾尔莎闪躲的动作，虽然她对他有好感，一个神秘的男人，但她还不习惯与他做这样亲密的事情。

可以说，马荣教会了艾尔莎什么是爱。

马荣是一个神秘，复杂的人物，他不喜欢杀生，为即将死去的蚕吹奏亡灵曲，不喜欢艾尔莎将蚕蛹不知轻重地拿起，自己却开着工作室，把这项在他看来残忍的事情转化为商业利益。

马老师，厂子里的工人都这样称呼他。

一个文化人，难免逃不开现实和理想所带来的矛盾的羁绊。

马荣每次送艾尔莎到桥上，总不肯向前一步，他的理由是不想让儿子看见。

起初艾尔莎理解，没有犹豫地下车。

就在两人确立了关系后，马荣依旧将艾尔莎赶下车，她负气，僵持一会，最终还是妥协，自己走了回去。

马荣为何如此介意自己与艾尔莎的关系被儿子知道，难道仅仅是小林精神有问题离不开他？

我不认为是这样。

第二次见面时，马荣告诉艾尔莎自己妻主故去多年，两人也是在法国相识。

妻子故去多年，为何一直没有再娶，我不相信已马荣的人，没有女子为他动心。

排除一切可能，那么原因就只有一个。

马荣几十年里，还在深深地爱着自己的妻子。

为此，他把对妻子的思念转移到儿子身上，尽他所能，宝贝他的儿子。

因此，儿子可能也很相信父亲，父子两人相依为命。

小林精神有问题，他不敢冒险，艾尔莎的到来，加入，或许会让小林有了父亲被抢走的危机感。

他不敢让小林冒一点点风险，直到，小林告诉他自己找到了真爱。

既然小林的余生有了新的寄托和依靠，他这个做父亲的才放下心来，那一天晚上，他没让艾尔莎下车，并告诉她以后都不用再下车了。

故事进行到这里，一切看似很美好，平静的表象下暗流涌动，一场酝酿已久的阴谋逐渐浮上水面。

小林爱上的人，却和父亲在一起，巨大的难以接受的压力，再一次击垮了 小林。

他杀死了自己曾经与艾尔莎一起喂食的兔子，惶恐地不知该相信谁。

在小林的世界里，死似乎是那么容易的一件事。

因为生气，他可以杀死无辜的小兔子，一次次提到饮下孔雀胆死亡时的愉悦感，小林，不是将生死置之度外，而是根本未参透生命的本味。

当父亲在他面前饮下孔雀胆的那刻，小林的眼神深深动容了，原来再大的愉悦，也比不上亲人在身边的温情。

可惜小林明白的太晚，他气父亲，在台上装腔作势，假惺惺作势要喝，都只不过是他仗着父亲的宠爱，一而再地挑战父亲的爱。

小林以为自己成功报复了父亲，却犯了弥天大错，他低估了父爱。

生命诚然可贵，为爱可死可生。

私以为马荣喜欢艾尔莎，多半是艾尔莎让他想起自己的妻子。

他对艾尔莎，远远没达到爱的程度。

小林发病，他躲着艾尔莎，多半是他心中艾尔莎比不上自己的妻子留给自己的儿子。

在这场所谓的爱中，艾尔莎被彻底抛弃了。

在这段感情中，艾尔莎一直都出于弱势。

她由开始的迷恋渐渐转为痴恋，丝毫没有想过对方是不是像她一样也爱了这么多。

马荣在艾尔莎走后也想过她，他站在二楼，眼前的艾尔莎一闪而过，仅仅是一闪而过，他的夜孔雀就消失在他心中了。

艾尔莎不一样，回到法国后，她越发想念马荣，眼神憔悴焦虑。

她把对马荣的爱用在马荣喜欢的蚕卵上，亲自用体温去孵化，十几天她浑身无力地躺在床上，寄希望于这些从马荣处带来的蚕卵上。

她用心地给还未孵化的蚕卵，一圈圈摆上绿叶，仿佛这样她的蚕宝宝就能快点出世。

马荣，也能被她挽回。

她如此用心，潜意识里大概也猜到了她与马荣的结局，她选择用蚕来自我麻痹。

艾尔莎爱马荣，小林迷恋艾尔莎，她知道，也不拒绝。

出于年轻女孩子的虚荣，艾尔莎需要小林这样的追求者。

她一面感受与马荣相恋的愉悦，一面享受小林对她的迷恋。

虽然不算脚踩两只船，但艾尔莎也没有多坚贞。

这也是为什么后来知道二人关系，艾尔莎近乎发狂的原因了。

因为她一时的糊涂，自导自演了一出狗血的戏剧，是个正常人都会崩溃的。

再说说建民，无论是戏里戏外，我都非常喜欢。

哈哈，电影里建民略痴汉，不过很喜欢啊。

社长平日里幽默风趣，演起戏来，却丝毫瞧不见平日里嬉笑的影子。

他的角色，我看得并不多，建民一出场，脑海中立马浮现那人中社长沉默的嘴角来。

或许这就是所谓的反差萌，社长的演技是真真走了心的。

建民一开始是来给艾尔莎纹身的，两人经由马荣介绍认识，不咸不淡地相识。

电影里有一个建民吃力地搬鱼缸 的镜头，镜头给的很足，建民的脸很好看，年轻，踏实，坚韧。

他也说不上自己为何要搬鱼缸给艾尔莎，为何要热情地帮她找椿树。

两人的友情由此开始，和建民在一起，跑步，找椿树的艾尔莎脸上总挂着笑容，和建民在一起艾尔莎是那么放松，无需隐藏也无需假装，这样的艾尔莎与马荣身边的艾尔莎是截然不同的。

艾尔莎发现自己怀孕，唯一想依靠的人确是关在监狱的建民，她明知他帮不上忙，但潜意识里她就是信任他。

她在他面前放声发泄，将痛苦的消息告诉他，建民可以分担她的忧愁和哀伤。

建民给出一个朋友最应该给的答案，艾尔莎在最后一刻决定把孩子留下来。

夜孔雀已经得到升华，艾尔莎破茧成蝶，蜕变的成熟。

在她决定留下孩子的那刻，电影一直强调的珍惜生命的主题终于得到最高的印证。

艾尔莎是每一个女孩，最终这些青涩稚嫩的女孩总会成长为坚强，独立的女性，她们破茧成蝶，美丽不可方物。

建民有两个小时的回家整理行李的时间，他却用这两小时纹那只未完的夜孔雀。

夜孔雀未纹完，建民却已知道他的爱情已完。

他说给艾尔莎的话，其实是说给他自己。

他坚持用最后的时间企图唤醒沉睡的爱，夜孔雀没有完，象征着他的爱情也无疾而终。

明明只差最后一步，无论是夜孔雀还是他的爱情。

他最后的努力，还是没有用。

夜孔雀的眼睛还没纹上，它就不会飞走。

艾尔莎，你背上的夜孔雀还没纹完，你也不会离开我对吗？

建民抱着最后的希望转身。

影片结尾，建民像个小孩子一样跺跺脚，艾尔莎笑得灿烂，两人同框的画面，简直温馨地想让人泪流。

同样受过伤的二人，在巴黎，相识相知，到相守，并非抱团取暖，而是水到渠成，爱情，润物无声，不经意间，便温柔了时光。

昨晚刚看完这部电影。

说实话我觉得这是刘亦菲最好看的电影了。

这部电影以夜孔雀为线索贯穿了整部电影，电影中的伏笔处处可见。

导演在电影的处理方面大量的运用了插叙的手法这种手法有利有弊但是我觉得在这部影片中它是成功的！

这种拍摄手法不是很常用但是它将艾尔莎与三个男人的爱恨纠缠表现的淋漓尽致。

艾尔莎与三个男人之间的爱恨纠缠就在刘亦菲的低声细雨中展开很让人入戏。

曾经有人说三个男人恐怕太过分了吧！

可是看完电影我觉得艾尔莎自始至终爱的都是马荣。

导演在影片中运用象征于互文让影片更加入味儿了。

值得一提的是导演在激情戏的处理方面处理的特别隐妙，并不像某些人片面的说像色情片。

看的出来导演很用心在片中的每一个小细节都处理的很好，而且片中的音乐很配故事情节。

片子有浓浓的文艺气息。

另外刘亦菲她能沉下心来拍文艺片在现在的花旦里本身就是令人佩服的的，她演技真的进步很大，她将艾尔莎的纠结蜕变表现的恰到好处，不娇柔做作也不夸张。

我觉得她就适合拍文艺片不仅可以磨练演技而且太能体味故事。

现在看来她与当年的小女孩比起来已然多了几分成熟的味道。

国内的文艺片市场本来就不好，这片子前几天的排片率才一点，最近几日才多了些。

像刺到底客聂隐娘 太平伦都是很好的电影但是都是票房不太好这不禁让人思考一个问题 现在大家看电影看的是什么？

像夜孔雀这样的文艺片就应该静下心来好好品味真正的电影体会人物的感受拍摄的巧妙，而不是一味的追求故事的烂俗情节的老套。

只能说每人人的审美不一样。

所谓艺术大概就是只有少部分真正热爱艺术的人才理解的吧！

为艺术为文艺顶起。

首先，这是我第一次写长评。

其次，这也是我第一次给两星电影写长评。

好了，交代完毕，进入正题，涉及剧透，概不负责。

作为一名文艺片爱好者，夜孔雀自然而然地引起了我的兴趣。

万万没想到，八十分钟的观影让人尴尬到吐血。

整个剧情可以浓缩如下：马家帮的各色男人前仆后继地爱上了一个情绪总是莫名其妙起伏，并且坚持不定时爆发内心小宇宙的唯生命主义者。

说实话，我不能理解整部电影的创作思维。

你可以指责我没有观看这部混乱电影的艺术造诣和感知力，你可以把这部电影的失败归咎于我的欣赏无能，那么右转不谢，我必须说出我的观点。

一、文艺片不等于好片我想这是很多人的误区，认为只有商业电影才会烂的一发不可收拾，事实上，一部失败的文艺片给人带来的精神损失完全不亚于一部传统烂片。

二、与其追求花哨的手法，不如静心讲好一个故事。

讲真，夜孔雀这部电影极力想营造出它“高大上”的氛围。

我就想问，你做这部电影的初衷是什么？

你要讲什么故事？

你要传达什么主旨？

我们可以理性讨论。

但有一点，故弄玄虚不代表立意深刻，台词晦涩不代表内涵丰富。

三、艺术并不是游离于生活之外的孤品如果有人一定要把这部电影的矫情等同于艺术，我闭嘴，你随意。

爱上了别人还要做作的非法留境，怀个孕整个世界都只剩阴影，父子爱上了同一个女人就一个服毒一个发疯，这种烂俗的情节，真的配不上文艺片的好皮囊。

既拿不出像样的情节又想要追求多么牛逼的艺术效果，到头来也只是竹篮打水，一场空。

衷心希望合拍片能重视拍摄质量，而非一味地踢皮球，而国产文艺片的界定也能有其严肃而明确的标准。

纯爱文艺片 需要静下心来慢慢观赏 细细品味 表示 还需要再看几遍 因为还没完全体会 剧情很不错 影片时间虽然只有84分钟 但是不急不慢 成都与巴黎的切换 刻画了艾尔莎与三个男人之间的感情故事的切换 尺八吹出来的声音很好听 主题曲与电影相合 很搭 <图片1><图片2><图片3>