误杀3

7分。

完成度较高，反转也不少，陈思诚团队搞商业片剧本有一套。

大框架和阮经天主演的《重生》差不多，都是一群受害者组成复仇联盟，以身入局，接近作恶的目标人物。

本片的坏人富商（肖央）和安全署长（高捷）都是人贩子，谁更坏？

似乎富商更坏，为了救女儿，亲手杀死两个人。

更为了自保，敢引爆女儿、女儿的老师（佟丽娅）被困的船，虽然真实情况是两个人并不在那个船中。

619事件炸死那么多走私的儿童，富商把锅甩给安全署长，然而儿童真实死亡原因是富商开车逃脱追捕，不小心憋死了他们。

警方负责人（段奕宏）的孕妻牵扯此案，也被安全署长灭口。

他为了揭示真相，联合619事件的家属做局，接近富商和安全署长。

他通过暗中直播与自我牺牲，挖出了两个坏人的老底，拿到了铁证。

最后，一个家属枪响，是打在了富商身上，还是他女儿身上。

没有交待，这是个开放式结局。

不管怎样，正如他说，“这是报应”。

陈思诚监制或执导的东南亚犯罪电影宇宙，已经体系化标准化流水线化，它就像是石家庄正宗安徽牛肉板面，口口声声东南亚，满满国产味儿，多种元素杂糅的产物，是否原产正宗不重要了。

这类电影就像预制菜，不见得多惊艳，但上限和下限都相对明确，踩雷风险也不算高。

陈思诚就是拿这类产品找观众的最大公约数，不用讨好影迷，也不指望拿奖，更不求名垂影史。

就是搞钱，成本可控，高ROI，运气好的话，压中社会情绪，还能爆款出圈，比如《消失的她》。

说真的，这部叫《消失的她2》可能更合适。

“误杀”系列拍到第三部，本身跟误杀也没什么关系了，就是借个成熟IP，延用一套类型叙事，雷打不动的主演肖央。

熟悉而成功的元素处处有迹可循，悬疑、反转、凶杀、黑警、社会话题、宗教视角，就像各种常规调味料，信手拈来。

《误杀3》的故事，已经谈不上烧脑，悬疑还有，但类似反转套路今年已经被另一部东南亚犯罪片《重生》拍过一次。

不过马浴柯剧本更粗放，漏洞大到遮不住，《误杀3》没那么大叙事野心，反而做得更讲究。

剧本做得还算扎实，节奏也更好。

但本片也还是维持陈氏悬疑电影的亲和低姿态，别说烧脑，甚至都舍不得观众费一点脑筋。

但凡有一个观众说没看懂，那都是导演编剧失职。

剧情就各种直拍明讲、倒叙闪回，前因后果来龙去脉心路历程交待得清清楚楚明明白白，重要角色人均一大段闪回戏，半分留白都不给你。

最后免不了啰啰嗦嗦舍不得收尾，每个角色都有结局，这大概也是顺应了短视频时代观众的需要，别给我弯弯绕绕，有话直说。

可还要装聪明装高级，怎么办？

制造悬疑，制造谜题，制造强烈的情绪冲突，再用好用足东南亚背景，大尺度暴力戏送上，这都是既有的成功经验，一再验证，可以一直使用。

肖央的表演很好，演得也投入，但也陷入路径依赖之中，但这个角色还是写出了厚度和深度。

坏人作受害者视角再反转的戏，其实就是把《消失的她》套路再来一遍，刻意用“误杀”，可能多少也有回避的意思，否则真让人看出是套公式的产品，难免要多几个批评。

流水线化从创作角度并非好事，但确实显著提高了生产效率，低频观影人群才是市场消费主力，他们不那么在乎电影的手法、套路和风格，只要逻辑基本自洽，表演基本到位，再加上更大剂量的视听刺激，便可以满足一般需求。

陈思诚在这类电影的品控上，是花了力气下了功夫的，请的都是适合的好演员，故事也多能依靠已经成功的改编剧本或成熟套路，它们构成了电影不算低的下限，也足够吸引观众们买票，这已经是非常成熟的商业模式。

但仅是商业成功，并不能让陈思诚满足，金钱带来的满足效应是会边际递减的。

所以他只挂了监制头衔，然后导筒交给新人，也大差不差。

又花很多精力去拍其它类型电影，但不成功，最后还要回来靠着东南亚赚钱。

会赚钱可能也有负面效果，就是创作能力的裹足不前甚至倒退，我们在《解密》里看到了一颗想当“诺兰”的心，是既要又要，想站着把钱挣了的愿景。

但这愿景显然不是从《误杀3》这类电影里实现，它不差，只是单纯不够好而已。

那作为一个成功商人，你还有梦想吗，这个问题无需回答，需要作品说话。

抓住了东南亚市场那块宝地，陈思诚开始大杀四方。

唐探系列、误杀系列，包括《消失的她》都是在东南亚拍摄的。

选择在国外拍摄，主要是因为审查松，陈思诚想要反映的体制黑暗，在东南亚市场更容易展现。

《误杀3》如今已经全网可看，为何选择看免费的，主要是这部电影上映的时候骂声一片。

梗姐不想凑这个热闹。

看完之后，果然觉得——不值一张电影票。

但是本篇影评绝不拉踩，也绝不尬夸，就是很客观地聊聊这部电影。

01受害者=施暴者陈思诚担任《误杀3》的编剧和监制，那么这部电影自然也有很明显的陈思诚电影风格。

特点之一就是反转+直击人性。

有网友犀利评论说——陈思诚就是“电影裁缝”。

什么意思呢？

就是说陈思诚的电影情节总是东抄一下，西抄一下，你能在一部电影里看到好多电影的影子。

当然，这也是他的特点。

关于“借鉴”，我们等下再说。

因为借鉴不好才叫抄袭，而有时候，我觉得陈思诚还是领悟到一些借鉴精髓的。

毕竟《消失的她》总体来说还算成功。

而《误杀1》的豆瓣评分7.5，已经算是比较上乘的国产电影作品了。

《误杀3》虽然评分不如前者，但是票房突破9亿人民币，已经不算低了。

“误杀”系列都是以一次“误杀”展开的人性角逐，那么这一次，肖央饰演的富商郑炳睿为了生存走上了拐卖儿童这条道路，却因为一次意外，导致一个车厢里的儿童全部窒息身亡。

为了脱罪，他点燃了偷渡船上的炸药，炸死了23名儿童。

这场惨案被各种媒体报道和政府的官方文件压下了舆论，只称是一次意外，而船上的都是偷渡难民。

但真相却是，他们都是被拐卖的儿童，要卖到境外去赚取高额抚养费。

郑炳睿就是这条产业链的头目之一。

而电影开头，他却是以一名受害者的身份出现的。

女儿在众目睽睽下突然失踪，而意外到访的只有当年一起参与了那起意外的幸存者施福安。

郑炳睿第一时间锁定了嫌疑人就是施福安，但施福安却有很完美的不在场证明——因为有人亲眼目睹他离开，他根本没有作案时间。

然而与以往的悬疑剧不一样，这虽然也是一部“找孩子”的剧，但绑匪却与郑炳睿玩起了游戏。

当郑炳睿与佟丽娅饰演的老师共同乘坐绑匪提前准备好的快艇，前往绑匪指定的目的地时，一切都变得没那么简单。

因为绑匪竟然光明正大地开启了直播。

显然，绑匪的目的并非是要钱，而是为了扩大影响。

绑匪的游戏也很简单，答对题目就可以获取下一个目的地，否则就撕票。

而所有的题目都是关于绑架儿童的。

其实从这时开始，郑炳睿已经怀疑自己是被人报复了，但是他后台过硬，所以面对绑匪的要挟，他对此嗤之以鼻。

但又担心女儿受到危险，所以才一步步掉入绑匪的陷阱。

顺着绑匪指定的地点，他来到了曾经的福利院，那里本应该是天堂，实际是地狱。

因为这里就是绑架儿童的窝点。

孤儿成为了挣钱的工具，有些被硬生生打断腿，而总有一位小警察（后来的安全署署长）挑选上的孩子则会被偷渡运出国。

而还是孩子的郑炳睿始终没有被挑选上，他害怕自己成为“商品”，于是加入了他们。

所以表面上的受害者实际上是施暴者，也是加害者。

“误杀”就像是写给底层人民的一封浪漫情书，讲的不仅仅是穷人的无奈，更是“报应”。

02黑暗的是体制，还是人性？

回顾一下“误杀”系列。

第一部讲的是主人公的女儿被警察侵犯后身亡，警方不给说法，绝望的父亲展开了一场以暴制暴的复仇。

第二部在说医疗体系也被权威控制住了，主人公的儿子等着心脏救命，但心脏却被有权有势的人截胡了。

而第三部则在说拐卖儿童的大boss竟然是负责安全的署长，也是有权有势的大人物。

三部“误杀”直击了不同角度的权威黑暗，体现小人物在面对不公世道的绝望反击。

然而，仔细看看这三部电影，陈思诚写的是冷冰冰的权势压迫吗？

看完《误杀3》我明白了，黑暗的从来不是权威，不是体制，而是人性。

因为体制是由人组成的，只要是人，就会向利益倾斜。

随着真相浮出水面，我们发现站在背后的人是安全署长达蒙，他可以说是一手遮天。

当年挑选孤儿们运送出国外的人就是他，而后来，他还在做着同样的勾当。

直到619事件发生，23名孩子死于非命，郑炳睿才选择停手。

但在救女儿的过程中，绑匪的游戏无数次让观众看到了郑炳睿身上所凸显出来的人性的恶。

首先是用达蒙孩子的命换女儿的命，否则就割断郑炳睿女儿的手指。

在这种选择的时候，郑炳睿毫不犹豫地同意一命换一命。

第二次，是让郑炳睿在真相与灭口之间进行选择，绑匪将郑炳睿的女儿和女朋友（也是女儿的老师）绑在船上，船上布满了炸药，给了郑炳睿操控炸药的遥控器。

要么说出真相，要么按下遥控器，让真相永远石沉大海。

另一方面，达蒙也让真相变得更加清晰，原来619事件的主要操控者就是郑炳睿，放炸弹的是他，按下炸弹的也是他。

在自己的罪行浮出水面还是牺牲女儿的选择上，郑炳睿依然选择了自己。

就像他当年可以为了保命伤害同伴一样。

人性的恶在这部电影里变得具象化。

03一堂表演课有网友称，这就是《消失的她2》。

确实有点像。

因为与《消失的她》一样，这又是一出“戏剧拯救世界”的故事。

619事件的受害者们，自然而然地组成了受害者联盟。

除了受害孩子的家长们，还有一位特殊的家属——女警梁素娥的丈夫张警官。

因为当年，正直的梁素娥一直在追查619事件的真相，当刚触及苗头的时候，就被车上的炸药活活炸死。

张警官知道，梁素娥是被灭口的。

所以他召集了所有的受害者家长，开展了自己的计划。

而计划的关键就是佟丽娅饰演的角色李慧萍，她是一位演员。

刚看这部电影的时候，始终觉得给肖央安排一出感情戏很奇怪，而李慧萍这样貌美的人为何在知道郑炳睿秘密之后还是不离不弃。

看到后来才明白，原来李慧萍接近郑炳睿施展的是美人计，目的就是查明儿子死亡的真相。

所以这又是专门为了报仇而演的一出戏，但报仇又不是关键，关键在于揭露社会现实。

就像《消失的她》最后也是用法律手段惩戒了渣男，沈曼的目的只是为了知道闺蜜葬身何处。

而《误杀3》也是如此，受害者联盟只是为了知道当年炸船的真相，而没有真正伤害任何人。

婷婷被绑架以及手指被切掉都是镜头提前拍摄好的，目的就是引真凶上钩。

与《消失的她》很像的地方除了演戏，还有就是都有警察作为帮凶。

《误杀3》里段奕宏饰演的张警官就是帮凶之一，他以身入局，用针孔摄像头拍摄了达蒙黑暗的一面。

绑匪最终想要向观众呈现的直播虽然没有如约举行，但是却通过张警官拍摄的录像，像公众表明了真相。

最终，还是大仇得报。

而讽刺的是，在泰国这个以佛教为信仰的国家，竟然有那么多阴暗、肮脏的事情发生。

郑炳睿信佛，是赎罪，是忏悔？

还是只是为了让自己心里好受一些？

一念天堂，一念地狱。

虽然剧情有许多套用之前套路的地方，但陈思诚电影中折射的现实反思，还是值得仔细琢磨的。

没看过《误杀3》的朋友，其实可以不用看了。

倒不是说它不好看，而是有点无聊。

整部电影就像一场精心设计的卡牌游戏，不断抛出新的情节卡牌和反转技能，却始终缺乏真正打动人心的情感内核。

没有体温的狼人杀类型片《误杀3》电影日记_哔哩哔哩_bilibili影片最大的败笔在于其机械化的叙事方式。

以肖央饰演的角色为例，其从正派到反派的突兀转变，就像在一场拍卖会上，主持人突然宣布那件被精心包装的"明代官窑瓷器"其实只是超市促销品。

这种缺乏情感铺垫的反转，非但不能引发观众共鸣，反而显得刻意而做作。

真正高明的反转应当如同希区柯克所说的"餐桌下的炸弹"，先让观众对角色产生共情，再引爆戏剧冲突。

当下不少商业电影都陷入了类似的创作窠臼：编剧过分追求形式上的反转，却忽视了故事的情感根基。

《误杀3》开场几分钟就抛出"孩子失踪"的悬念，随后堆砌各种寻找情节，这种叙事节奏让人联想到AI生成的剧本，满足了"要有反转""要有社会议题"等指令参数，却缺乏有机的情感脉络。

更令人失望的是，影片完全看不到创作者的个人印记。

在这个AI辅助创作日益普及的时代，商业电影更应当保留"人"的温度与思考。

即便是类型片，也应该像诺兰的《盗梦空间》那样，在商业框架中注入作者独特的观察与表达。

否则，观众何不直接让AI编个故事，来读，还去看电影干嘛？

至少AI不会假装深刻。

《误杀3》的平庸提醒我们：电影艺术最珍贵的，始终是那些无法被算法量化的"人味"。

当一部作品只剩下技术性的情节拼贴时，即便制作再精良，也难逃"食之无味"的命运。

1. 当一部电影看完就忘今天是，2025年4月19日这篇电影日记关于《误杀3》，关闭流媒体波播放器，我陷入了一种奇怪的观影后遗症：明明觉得电影还算可以，却找不到任何想要记录的感受。

这种"看完即忘"的观影体验，或许正是当下类型片创作困境的最佳写照。

在尺度呈现上，《误杀3》显然错过了最佳时机。

同档期的《重生》用更生猛的暴力美学刺激着观众的感官，那些直白的血腥场面让压抑已久的观众大呼过瘾；而改编自马来西亚真实案件的《默杀》，则通过"小橘子花园下面是前夫"这个令人细思极恐的意象，将校园暴力题材提升到了心理惊悚的新高度。

相比之下，《误杀3》虽然也获得了"绿灯"，取消了说教式的片尾字幕，允许主角用个人情感解决公共问题，但这些"突破"在当下已经很难引起观众的兴奋了。

更令人遗憾的是，《误杀3》呈现出一种典型的"拼盘式"创作特征。

这让我想起前几日观看的《编号17》：科幻爱好者嫌其不够硬核，爱情片观众觉得感情线敷衍，怪兽迷则对丑陋的怪物设计大失所望。

这种试图讨好所有观众却最终让所有人失望的创作方式，就像是用AI算法生成的剧本，每个类型元素都被精准计算，却没有任何一个能真正打动人心。

在这个AI辅助创作日益普及的时代，我们似乎正在经历一场创作危机。

无论是出于商业考量还是创作惰性，越来越多的作品正在丧失创作者的个性印记。

我并非要刻意批评《误杀3》，而是对这种"合格但平庸"的创作现状感到忧虑。

当电影只剩下精准计算的市场元素，而失去了创作者独特的观察与表达时，我们是否正在见证电影艺术的某种异化？

2. 《浴火之路》与《误杀3》的创作分野《浴火之路》与《误杀3》几乎一样的故事上创作，却在成片里呈现出截然不同的创作理念，这种差异恰恰揭示了当下电影创作的两个极端。

《浴火之路》的叙事智慧在于其反套路的开场设计。

影片并未急于用廉价的反转来讨好观众，而是通过一系列看似荒诞的情节设置，让观众在困惑中逐渐沉浸。

这种"不知所云"的观影体验，反而成就了影片独特的黑色幽默气质。

在寻找失踪孩子的过程中，肖央与赵丽颖之间充满市井气息的互动，与刘烨冷酷无情的形象形成鲜明对比，三人碰撞出的化学反应在公路片的框架下愈发耀眼。

影片的反转并非依赖剧本的刻意安排，而是通过视听语言的巧妙运用：一段记忆的双重解读、一场突如其来的暴雨、一个角色的顿悟时刻，这些电影化的表达让每个转折都充满惊喜。

反观《误杀3》，其叙事完全依赖于剧本的文字力量，将本应丰富的视听体验简化为"有声读物"。

这种创作方式暴露了两个问题：一是对电影媒介特性的漠视，二是对观众审美能力的低估。

即便当前国内观众尚未完全意识到镜头语言、配乐设计等电影元素的重要性，创作者也不应以此为借口降低艺术标准。

要知道，就连《漫长的季节》这样的剧集作品，在视听语言的运用上都比《误杀3》更为考究，这不能不说是对电影创作者的一种讽刺。

这种对比让我们看到：真正的电影艺术应该充分发挥其媒介特性，用影像的力量讲述故事，而非仅仅满足于剧本的文字转换。

当一部电影在视听语言上的表现力还不如优质剧3. 直面与回避的局限最后，《误杀3》的观影体验虽然称不上惊艳，但也不至于让人感到完全失望。

与《瞒天过海》那种令人愤懑的观影体验不同，它至少展现出了直面社会问题的勇气。

这一点在与同类题材作品的对比中尤为明显。

以近期观看的《制暴：无限杀机》和《养蜂人》为例，这部作品在处理儿童相关议题时，选择了通过超级英雄的叙事外壳来间接呈现。

相比之下，《误杀3》和《孤注一掷》这类国产影片在主题表达上显得更为直接和坦率。

这种差异也体现在美剧《免责声明》中，该剧虽然涉及儿童议题，却始终回避核心矛盾，这种欲言又止的创作态度反而引发了观众的困惑与质疑。

必须承认，《误杀3》在题材选择上的突破值得肯定。

作为系列电影的第三部，它延续了前作的社会批判视角，这种创作勇气在当下影视环境中实属难得。

从片尾字幕可以看出，该片获得了北京影视基金的支持，这反映了主旋律内容商业化探索的新趋势。

然而，这种尝试需要更精细的创作打磨，就像《熊出没·逆转时空》成功地将城乡迁移议题融入合家欢动画一样，主旋律表达需要找到更恰当的艺术载体。

好的，以上就是《误杀3》的电影日记。

“误杀”系列的前两部票房都非常好，不能不说陈思诚作为监制还是眼光很准的。

这个系列与唐探系列截然不同：如果说唐探系列是一杯入口甜甜的奶茶，那么误杀系列就如同一杯苦咖啡，它更黑色、更压抑，由此也显得更有力量，后劲儿更足。

前两部《误杀》，都是以父亲（肖央）的视角，讲述了父母为了保护家庭（特别是孩子），在官方与黑道沆瀣一气，合法途径被堵死的情况下，游走在情理与法理边缘，愤然一击对抗有权势者的故事。

《误杀3》看下来，却有点不一样了。

影片开始，依然是快速抛出悬念：肖央这次饰演的是个单身富商，在浴佛节上女儿被绑架，由此这位父亲躲开警方，与家庭教师一起跟随绑匪提供的线索，发誓要找回女儿。

但很快你就能感到不对劲：绑架案背后似乎另有隐情，“绑匪”绝不仅仅是为了钱财那么简单。

随着故事发展，一个黑暗无比的“产业”：拐卖儿童被呈现在观众眼前。

悲惨的过去好像一只恶狼不停地追踪撕咬着失去孩子的父母们。

到底谁是“被害人”谁是“加害者”？

对自己孩子爱如掌上明珠的父母，对别人的孩子会不会就变成了恶魔？

至此，《误杀3》让我看出了点有意思之处：观众像前两部一样把自己带入肖央饰演的父亲，却发现主角慢慢展现了他黑暗的一面，越来越让你无法共情，越来越令你厌恶、恐惧、憎恨。

这种对角色的刻画，可以说是比前两部进步的地方，也相当大胆。

肖央对角色的把握好极了，再次证明了他已经是国内中年男演员的天花板级水准。

特别是到了情绪强度极大的戏份，他那种表演张力、爆发力、控制力，都让人觉得精彩之极，微表情极为到位，让观众能相信每一次角色的蜕变和转折。

当然，段奕宏和高捷两位也非常出彩，一白一黑，本色当行。

影片节奏紧凑，始终抓着观众往前推进，后面反转不断，但情节转折基本都比较可信（除了一处警员突然黑化的戏有点突兀）。

但最能刺激到我的，既不是同态复仇，也不是悬疑推理，而是肖央饰演的这个角色：当年，他本来是弱者，一个受害者，境遇令人同情。

但就像鲁迅所说的：“勇者愤怒，抽刃向更强者；弱者愤怒，却抽刃向更弱者。

”即使在最糟糕的状况下，也不能以别人的生命为代价，让自己苟活下去。

套用网上的一句话，这个角色最开始质疑恶魔，后来理解恶魔，最终成为了恶魔。

这一切，不能仅仅用环境遭遇来解释。

就像当年很多香港黑帮片里写到的，其实人永远有选择，把一切作为推脱给命运，只能是一种托辞。

看完《误杀3》，脑子里全是鲁迅《狂人日记》那句著名的结尾“救救孩子！

”然而，那些纯真可爱的孩子已经都消失了，有的肉身死去，有的灵魂不在。

我在想，除了保护我们的孩子不被坏人拐走，也许我们每个人都要当心我们的灵魂，不会慢慢被腐蚀被吞噬。

做个人吧！

文：杉姐01《误杀》系列，大家都不陌生了。

《误杀》第一部，直指校园霸凌、未成年犯罪问题。

《误杀2》细述为人父母，“为爱犯险”的故事。

每一次，都骇人听闻，触目惊心。

到了《误杀3》，很多观众开始疑问，杀了三回，还能“误杀”吗？

还值得期待吗？

答案是肯定的。

《误杀3》首日票房斩获8750万，上映第二天票房过亿。

实绩不骗人，观众的每一次走进影院，都是对电影的肯定。

杀到第三部不仅没垮，还升级了，《误杀3》是这一系列里，最激烈、最戳心入骨的一部复仇之作。

国际人口贩卖、绑票、采生折割、轮船爆炸真相、诡异娃娃……看这些关键词，就已经很有犯罪故事的画面感了。

但比这些更让人捉摸不透的，是人心。

02郑炳睿（肖央 饰），还是绝望父亲，但这次，他不再是人微言轻的底层小市民，而是当地的超级富豪。

对方索要一个亿，他有。

不必再为钱担忧，但有钱不代表有力。

孩子在自家被绑架，消失在他眼皮子底下。

他真的取了1个亿，但到了交易地点，又被放鸽子。

他报了警，但绑匪打电话来，依然追踪不到位置。

等等，好像哪里不对。

警察来了，他要警察别插手。

绑匪打来电话，他威胁那边“玩玩儿就好了，你敢保证你的家人永远不落在手里吗？

”父亲好像根本就知道，对方是谁。

当然，比这更匪夷所思的，是绑匪的套路。

绑匪用特效处理了声音，用境外信号打电话，看起来十分谨慎，但却故意留下孩子绑架视频中的背景墙。

整个交易赎金的过程，绑匪要求不能报警，但要求全程直播，邀请全世界网友一起在线观看。

而且，绑匪还设计了致命竞猜环节，答对了就能进入下一个关口，答错了或者不答，绑匪直接切下孩子的手指，毫不犹豫。

人性、善意、对弱小的怜悯心，统统被抛到脑后，绑匪的内心，究竟有多邪恶？

有多变态？

他真正的目的是什么？

镜头在绑匪的头顶反复推拉，观众还没看到绑匪的脸，就已经不寒而栗了。

随着故事的推进，郑炳睿要面对的，早已不是一个孩子的生命了，他要面对的，是更多条人命。

用别人的命来换自己女儿的命，和绑匪没有什么区别。

但他有的选吗？

03《误杀》系列的主题始终围绕着亲情，看过电影的观众都会记得点睛台词：“我是一个没有本事的男人，能做的，就是挡在你们面前”。

“你不知道一个父亲，为自己的孩子都能做出些什么”。

《误杀3》延续了亲情主题，电影的开场，就是一场亲情大戏。

女儿婷婷在学校参加文艺汇演，在舞台上，婷婷扮演一只小章鱼，而老师李慧萍（佟丽娅 饰）则扮演了章鱼妈妈。

小章鱼刚刚出生，就要和章鱼妈妈告别，因为章鱼妈妈在生产的过程中，不吃不喝用尽全部力气去孵化小章鱼。

母爱真的伟大。

郑炳睿妻子去世的早，因为李老师的悉心照料，婷婷已然把她视为妈妈。

演出结束之后，婷婷给郑炳睿和李老师，都盖上了“章鱼”的印章，希望他们可以成为一家人。

一对章鱼父母，对章鱼宝宝一定是无私的。

被逼上绝路，纤瘦柔弱的李老师，也能收起恐惧，坚持一路追随。

她说“婷婷是从我手里弄丢的，一定要把她找回来”时，表情里全是坚定。

而父亲郑炳睿，看到女儿被切断的手指时，失声痛哭，叫天天不应，叫地地不灵，绝望感扑面而来。

当他找到人贩子的家时，攻击力比任何暴徒杀伤力都要大。

刀尖划胸口，掐脖子，烟灰缸暴打，血水四溅......直接贡献了今年电影院最血脉喷张的暴力场面。

再次验证为人父母，能为女儿做出任何举动，真的杀疯了！！！

但别忘了，“误杀”的精髓，是震撼，是反转，是在迷雾重重中寻找真相。

明明是在寻找女儿，但跟随绑匪的指令，郑炳睿一直有回忆片段闪现。

那些回忆，虽然只有短短一两秒钟，但每一幕都支离破碎，噩梦般惊恐。

女儿的哭声和电子娃娃的哭声，真假难辨。

绑匪提出的问题，最大的贫民窟是哪？

起效最快的迷药是什么？

拐卖儿童会判几年？

看似不是家常题，但郑炳睿却都刚好在很短的时间内，回答了上来了。

绑匪特意用骷髅人形娃娃，布置成“玩偶尸体”现场。

细看背景墙上的字，用血色字迹写着日期“2017——619”。

所以，这个数字，暗示着什么吗？

郑炳睿本人的秘密，又是什么？

04与此同时，郑炳睿的慈善家身份，也一直有被刻画。

他买地修寺院，铸造佛像，时刻以修行人的身份跪拜祭祀。

但他举行佛教仪式，带着佛像沉入水中，分明就在暗示着“石沉大海”四个字。

暴打人贩子时，佛像的镜头忽然闪现，比任何利器都惊悚，都恐怖。

崩掉的佛珠直接散落在血泊里......比追踪凶手更令人迷惑的，是郑炳睿的身份。

明明是以身入局的父亲，但最后的最后，观众对他的关注，早就在“父亲”的身份之外了。

与昔日老友的对话中，朋友问他，我们会不会下地狱？

郑炳睿很肯定的回答他：我们不是已经在地狱了吗？

相信看过预告片的观众都会瞬间明白，这里的人间地狱，指向的是比个体绑架更严重的——人口贩卖。

《误杀3》完整呈现了，儿童拐卖案件的链条操作。

《误杀》和《误杀2》中，对孩子的解读是：有的孩子是孩子，有的孩子就是个禽兽，有的孩子不是普通孩子。

到了《误杀3》，关于孩子的背后故事，变成了“有的孩子，是商品”。

福利院有两种儿童，无父无母的被称为明货，被拐来的孩子，称为暗货，但不管明货还是暗货，都逃不了他们被当做货物一样被买卖的噩运。

这些孩子，有的被截肢，断手断脚，在街头乞讨。

有的，沦为成年人性交易的货品。

可能有人会说，孩子长大了，他不会逃吗？

可是要明白，恶人能拿孩子的身体来换利益，就证明他们本没有心，如果有一天，这些孩子不能再成为赚钱的工具，那等待他们的，就是永远也长不大的残酷现实。

这会不会太夸张了？

人贩子切掉孩子的手脚让他们去乞讨，割掉器官去贩卖。

一个福利院，能倒卖几千个孩子。

孩子本以为是去参加游戏，结果是去卖yin......这样的新闻，我们不仅听过，有的还真实见过。

有数据统计，每年120万儿童失踪，每小时就有137名儿童被拐走。

谁说只有下了地狱，才会经历地狱的痛，恶魔在人间，人间也是地狱啊。

电影中呈现的罪恶，远不及现实发生的分毫。

福利院未必是无家儿童的天堂，也可能是他们的地狱。

警察未必是正义的化身，他们办公，可能仅仅是为了不丢面子和饭碗。

“这么深的海，什么故事，都装得下”，人间广博，天上、地下，多得是我们不知道的谜团和罪恶。

街头硕大的佛像，时刻在提醒着我们，修行者和魔鬼，分明就是一体两面，同时存在。

电影表达善恶纠葛，人性的复杂和诡异，也在表达“世界上有太多的秘密，永远成为了秘密”。

正如段奕宏演的张警官所说的那句“从现在起，不要相信任何人。

”不看到影片最后一刻，你永远不知道“真正的真相”是什么。

人性的灰度值，又一次被刷新。

《误杀3》用了“受害者”郑炳睿、“绑匪”雅音和已逝警察梁素娥三条故事线进行铺垫，每一条线都有反转。

观众的情绪像涨潮的海水一样上涌，一浪盖过一浪，直至被推向爆点。

银幕内外，所有人都压了一团怒火。

电影的英文名字，叫做Octopus with Broken Arms，译为断臂的章鱼。

章鱼在危急时刻可以舍腕自保，它的断臂能够重生。

伪装和断臂，也暗示了《误杀3》的结局。

《误杀3》由陈思诚监制，甘剑宇导演，肖央、佟丽娅、段奕宏、刘雅瑟主演，整个制作班底非常成熟。

拍打戏的时候，刘雅瑟直接告诉肖央，没事的，打我的时候再使点劲儿。

肖央为了更真实的呈现，让对戏演员持续掐脖子不肯喊停，青筋凸起，隔着屏幕，都写满了窒息感。

看到女儿手指被砍时的反应，是失声痛哭，但眼泪和鼻涕瞬间飞出来，直接贡献了感官失禁式表演。

拐卖儿童，是让所有父母失去情绪控制的话题，伤害儿童是整个人类，都无法原谅的罪行。

这些事情，一直就存在，但几乎没有人敢拍。

沉浸故事内，我全程后背发凉，偶尔跳出故事的间隙，我心里想的全是，主创好敢拍！

他们拍出了犯罪片里最隐秘的邪恶题材，拍出了我们不敢正视的人间炼狱。

不是做了父母，就会变成好人。

坏人是被逼无奈，但哪一次，不是自己的选择。

佛渡一切苦难，渡的是你还有良知，有底线，佛永远渡不来罪人。

《误杀3》或许有不完美的地方，但一定能在这个年末，打破沉闷的影院，给你一些刺激和震动，让你看到一个更真实、更复杂的世界。

最最最重要的是，我们都有手握真相的权力，有些事情，我们要看到。

不可否认，陈思诚是个精于计算的电影商人，只要把IP经营塑造好了，就是一本万利的上好买卖，前有《唐探》后有《误杀》，《误杀》系列前两部纯属改编，第三部所谓的原创剧本则有明显的抄袭成分，《重生》前脚才落幕，接踵而至的是剧情结构严重重合的《误杀3》，只是把贩毒改成贩人，同样的受害者集群设局引诱boss直播犯罪，甚至连持续反转的节奏都何其相似，更巧合的是张榕容和高捷似乎就没离开过上个片场，而肖央也是从隔壁《浴火之路》跨场来的，连戏服都没换…

这些年陈思诚能够成功崛起，关键在于掌握了市场的流量密码，悬疑电影原来在华语市场一直都是相对稀缺的存在，陈商人几乎凭一己之力填补了市场空缺，活该他成功。

陈思诚也是肖央的伯乐，自从在《唐探1》一鸣惊人后，肖央的演员之路便开始风生水起，今年搭档的女演员都是赵丽颖、古力娜扎及佟丽娅等一水的大银幕颜霸，存在即合理，好演员的市场价值得到了真正体现。

电影里有两句台词特别有记忆点。

第一，“有的孩子是孩子，有的孩子是商品”，这与第一部的“有的孩子是孩子，有的孩子是禽兽”遥相呼应。

《浴火之路》虽然是同样的题材，但把故事背景放置东南亚后，尺度更大，人口贩卖的内幕揭露得更彻底，好看的送往“萝莉岛”，次品直接打造成残缺品街头乞钱等等。

第二，“这么深的海，什么故事都能装得下”，这话也寓意在浩瀚的悬疑电影宇宙中，只要你有好的桥段和结构，都能够在这市场上大有所为。

电影《误杀3》有天然的道德制高点，因为选择了“人口拐卖”这个互联网当下的热点话题。

仿佛一切打低分都是对打击“人口拐卖”的不认可。

主创能力所及，剧情有很多硬伤，原本基于其选择的议题，临近片尾都还想给个三星鼓励分吧。

但是发现不值得啊，被最后一幕的“大聪明”设定给恶心到了，那种强行反转和救赎的感觉，仿佛在刻意展示给观众看，“我很会拍反转和救赎噢”，与《解密》结尾如出一辙的画蛇添足。

而且看完电影后刷微博，又被#误杀3 萝莉岛#的官方营销话题给恶心到了，拿别人的苦难来捆绑营销电影真是够可以的，符合我对《误杀》系列的刻板印象！！

论质量和创新，本片无疑是《误杀》系列最差的一部。

整体框架和前作相似，依旧是依靠奇观犯罪故事、配乐轰炸、高能反转、多线叙事等套路来吸引观众，企图一招鲜吃遍天，却不舍得在人物和剧情上下功夫。

导致人物的塑造单薄、扁平化，剧情逻辑漏洞百出，一味地追求高能和反转，反而牺牲了合理性和深度。

本片的配乐音效尤其喧宾夺主，典型的学诺兰电影，画虎不成反类犬，真 “电影裁缝” 。

快速剪辑、晃动镜头、冷色调调色等手法的运用也显得过于刻意，像是在秀技。

将故事背景设置在东南亚，人物设定和服化道却难以给出合理解释，导致违和感很强。

片中所有的文字资料都是蚂蚁文或英文，但人物交流却都是一口流利的普通话，这种场景连港片都不敢这么拍。

还有一个吐槽点，除了段奕宏的表演还算正常外，其他所有人，尤其是接受采访的路人甲，表演方式都用力过猛，极其夸张，个个面如死灰、心如缟素、怒目圆睁地讲话，与悬浮的情节相得益彰，显得更加浮夸。

上面说了很多都是制作层面的问题，但这部电影里最大的问题是，缺少足够的人文关怀。

真正的人文关怀并非取决于所选择的议题，而是在于能否触达观众的内心深处。

而在本片中，匪夷所思的犯罪和人性之恶以及情节的跌宕起伏，都仅仅是为了服务于一个个 “反转”。

电影的影响和话题量确实很足，成功精准地把握了网络流量点，画面和台词也可以方便切成营销短片，成为去DY吸引眼球的幌子。

一部打着“人口拐卖”的电影，全片没有深刻的人性刻画和内心挣扎，没有应有的深度和温度，在该救赎的时候不救赎，只是为了下一个“反转”的炸裂效果。

看完《误杀》系列三部，印象里只有各种视效、音响的轰炸，至于内心深处有留下什么触动，反正我是没有。

至于津津乐道的反转，从犯罪案件一开始，没有谁不会想到佟丽娅的身份不会反转吧。

鉴于我昨晚实在是被雷得不轻所以特意劝告大家：不要去看误杀3！！！

太雷人了！！！

以下是剧透↓↓↓↓本片给我的感受是没上过班的晋江作者写的直播体悬疑向，贯穿全片的要素是直播，照我说这片根本就不该沿用前作标题叫误杀，应该叫【直播】我在东南亚救女儿。

举个例子，主线男主救人质女儿，然后绑匪开了全球直播，👮‍♂️追踪不到地址（？？

）于是也只好搁屏幕前看男主一边和绑匪搞快问快答一边猛猛人力划船救女儿，旁边围观群众一边看直播一边指指点点，还有手机外放背景音乐you are my sunshine，而以上这段话没有一个字是假的。

全篇推进剧情也完全是靠的直播，后面出现男主和👮‍♂️的对峙局面，突然就爆炸了，突然人群之中冲出来一个摩托把男主接走了，而这一切！

都被直播了！

新闻主播对此发表了一些就像直播文的评论，表示这让人们怀疑了👮‍♂️！

采访的人民群众就像弱智直播体的弹幕一样共用一个大脑，一致表示这一切太可怕了，我们需要一个真相！

我在座位上痛苦面具无声尖叫。

当然，这还没有到最离谱的地方，最终大反派是👮‍♂️大boss这种典中典的剧情我已经懒得吐槽了，最匪夷所思的是揭露最终反派的手段——没错，还是直播，并且是悄悄直播！

只要在反派看不见的地方记录他的丑态并且全球直播出去，让他身败名裂！！！

最后半小时所谓的反转在这不能细想的逻辑和尴尬得要命的抒情中显得那么无足轻重，如果不是跟人一起来的我想我在中途就会离开，同行人抱歉地跟我说他当时真的觉得误杀1挺好看的，我表示理解，并没有在怀疑你的品味。

那么问题来了，究竟是谁在喜欢看直播体，导演和编剧给哪个直播博主当榜一大哥了？？？

今年换了个角度，调整好心态，看完确实一点儿没有失望。

图一乐儿嘛，去哪儿过个周末不得花个几百，来看陈思诚两张电影票才90多，还免停车费。

虽然演员一般、故事一般，台词也很一般，没完没了的回忆反转再反转让我在过程中有些些困，但也算是挺过来了，整体属实具备商业片卖相，能看。

此前我也一直在反思，都看陈思诚了，还要深刻，还要批判，还要发人深思，这不有病么。

现在悟了，非但不较劲，而且陈老师的电影我还得多支持，等老师挣够了钱，到时候腾出手来打磨出真正动人的作品，我也算做出过贡献，希望那一天早日到来吧！