今天看了《远筏重洋》,电影拍的也许不算什么。
毕竟,这是二十一世纪,充斥着太多的技术、现代艺术、特技、特效,当《阿凡达》都拍出真实感的时候,应该有很多孩子会把《鲁滨逊漂流记》看做真实的故事。
这个电影反倒失去了应有的传奇色彩。
电影从表达真实的媒体变成了表达超真实的媒体。
仅仅是今年,探险类的电影就有好多,还有一个叫做少年派的奇幻漂流,同样是漂流在大海上。
情节和效果都远胜过这一部电影。
但是因为是有纪录片的性质,有些情节在看的时候,像是身临其境。
我忽然意识到一种社会境状。
如果我就在那条船上,也不须有什么危险的境遇,仅仅是那种境遇下,看不到电影,只有几本书,那么那几本书是不是就是非常珍贵的?
如果书写的就是这次探险和旅行。
那么我就不知道阿凡达,不知道少年派,所有的探险就是这个。
也许,这个就会成为我一生的梦想。
至少这种探险的精神,这种情节会给我无数的幻想,改变我对事物的认识。
但是,这不是古时候。
不是遥远荒凉的所在。
繁华的现代的繁华反而成为一种荒凉的缘故。
正因为我可以看看这个,看看那个。
所以,我知道这部历险的电影不仅没有探险性,也没有吸引人的情节。
我们太富足了,我们甚至都不需要选择。
还来不及去回味这一部故事给我的冲击,来不及消化这一部的精髓和表达,下一部又来了。
当我发现某一个演员的表演非常好的时候,我就记着去找他的另外一部,希望能够获得同样的享受。
无论这种享受是感官的还是情绪的,或者是理性层面的。
这就是为什么我们的世界如此繁荣,却容易变得贫乏。
繁荣没有给我们留下足够的时间让我们自己来主张。
我们的主张就是不断寻找被同一类的刺激重复刺激。
我还记得,我的儿时,手边没有多少书籍,于是我的课本就成为一座宝库。
不断的阅读和把玩,一篇课文就能引发出更多的内容。
自己也会尝试着这样那样的写作文。
希望我能够再现自己获得的那种或者感官或者哲思或者情绪上的内心涌动。
每当遇到一本书,哪怕是从红涛爸爸那里获得的几页用来包药片的废纸,都要在片段的文字中寻找在其他片段中应有的内容。
那种贫乏,是一种繁荣。
因为贫乏,所以使你的人生朝向了某种狭隘的唯一性上面。
人们都说是理想、梦想引导着人的一生。
我不这样认为。
是个体足够的认知和倾向造就了一生的朝向。
但是在繁华的背景下,我们的认知和倾向都失去了唯一性。
人们应该发现,随着见识的增长,善恶、对错都有了相对性。
我们把善恶分为真善恶,把谎言分成真谎言和善意的谎言。
因为现实的复杂性正在冲击着个体甚至集体的经验。
电影、书籍或者其他的任何一种媒体都在以正式或者恶搞的形式描述着世界的复杂性。
身处在这样的文化场景中,一个人或者一个孩子,就像一个向日葵举起花朵却不知道朝向天空中无数太阳中的哪一个。
这样的向日葵是富足的,是茁壮的,但是又是不确定的,要么是彷徨的,要么是随机的。
我们已经不可能恢复贫乏。
我们应该去了解的贫乏,不应该仅仅是历史,还有那些贫乏时代的富足。
这种思考,在这个繁复的世界里,弥足珍贵。
带着看美国航海大片的心来看挪威人拍的故事,难免high不动,该紧张的时候紧张不起来,本来来了一群鲨鱼,人都掉进去了,按传统思路不秒杀吃掉也得掉个胳膊腿的,可是两个人玩好无损的上来了,没有落入传统航海惊险重重伤病重重的俗套,庆幸之余却不够虐心。。。
人物之前该冲突的时候,放美国大片早扭打在一起了,两个爷们用眼神对杀了几秒钟,就完事了,真应了挪威人慢吞吞温唧唧的性格。
好玩的事儿是又听到挪威腔英语!
本来很严肃的说事情,我却觉得是在幽默
没有看过李安的pi,对pi没有发言权。
不过在从马代回来的飞机上看了KON-TIKI,觉得一下子把自己又拉回到几个人,一艘船漂浮在大洋上时的感觉。
想象一下拥有现代化的太阳能双动力帆船,GPS, 声呐系统,通讯系统,尚且在遇到小小风浪和风雨时都会产生由衷的恐惧,又如何能像THOR和其他几个同伴一样毅然决然的踏上未知的,可能是有去无回的航行。
这样你就不难理解THOR和LIV几次电话中的那些心理戏。
个人觉得此片拍摄出的感觉还是相当真实,尤其是拍出了人类面对大海这样的自然力量时候的渺小,从而借此突出了主人公和其他几个同伴的勇气和对共同目标的追求和坚持。
对于配角的心理波动的刻画也是把人性的多面性表现的很真实。
我想看过pi的人应该不会对在海上航行有真实的体验感,最多只体验了大海美好壮观神奇的一面,但是看过这本片子,各位除了跟主人公们(历史可能只记住了主角,但其实每个人都是这艘大船上必不可少的铆钉,都承受了和主人公一样的压力和挑战)一起体验在面对各种人生困境时的绝处逢生,也能感同身受追求真理有时提出理论是一种创新,但有时证明一个理论也是要付出巨大的代价的。
一下子想起东野圭吾的小说中那个数学家,是自己想出答案难还是证明其他人想出的答案更难。
感谢本片导演再现了一段历史,带给我们一段不一样的漂流。
《孤筏重洋》 這是一部改编真实故事的电影。
1947年,索尔·海尔达尔与五位朋友一起从南美秘鲁出发,目標是南太平洋波利尼西亚群岛。
他們主要是為了證明,1400年前,人是可以搭乘木筏飄洋过海的。
電影的情節張弛有度,人物心裏細膩到位。
托尼從小就表現出巨大的勇氣,从河岸跳到河上的冰块,在海上的漂流是浪漫与风险并存,愉悦与痛苦一体。
鲸鱼、鲨鱼、发光的水母,其中让我惊奇的一个片段是,男主竟然用一只手和一个钩子抓到了一只大白鲨,看着如此简单,就跟捉螃蟹一样,有趣的很。
托你的妻子反对托尼去漂流,当托尼不顾反对,去的时候妻子就已经决定跟他离婚,並且把信很早就已经给了他的伙伴,讓其等到托尼成功来到南太平洋的小岛上再打開看,当托尼登上木筏,其夫妻二人的人生就已经分开了。
在托尼妻子的分手信里有這麽一句話“为何无法阻止自己抛下一切”我想是對於自己堅信的理念不甘心,也是不願意認輸的心。
热爱、信仰,是两个被用得又脏又臭甚至撇上一眼都会让人头皮发麻的词儿,也是这电影想要表达的。
看这电影吧,不为别的,只要能再次想起这两个“脏词儿”原本的含义。
2012年由挪威拍摄的海上探险故事片《孤筏重洋》,讲述了六人组成的提基号竹筏横渡太平洋的惊险历程。
这次航程的缘起是主人公也就是队长波尔,他为了证实波利尼西亚原住民祖先来自于南美洲而非当代知识界普遍认为的亚洲。
波尔大胆设想的根据之一是当地菠萝和南美秘鲁的菠萝是相同的品种。
还有一点是他从土著得到的传说,称其祖先太阳神“提基”在1500年前乘坐竹筏,沿着太阳落下的方向,飘过茫茫大海到达波利尼西亚。
身为人类学家的波尔同时也是一名不折不扣的探险家,为了支持他的观点并证明给学界,他决心按照1500年前波利尼西亚人祖先采用的原始方式,制造一艘简易竹筏帆船,用麻绳捆绑原木,支起风帆,帐篷。
竹筏在潮流和风向的影响下,通过帆的控制和浆的划动在广阔无垠的太平洋漂流。
波尔大胆新奇的航海计划很快召集到五个和他一样热爱探险,渴望自由的同伴。
这几个怀揣理想主义的探险家各自身怀孤筏重洋所需的技能和勇气,对于这样一群内心的呼召强烈到可以忽视世俗和规则的热血男儿,为期三个多月暂别人群喧嚣的海上漂流生活带给他们的更多的是征服的乐趣和探索的热情。
起航时除了摄像机和无线电信号台,竹筏坚持不配置任何现代机械设备,因为队长相信1500年前古人做得到的,他们现在照搬古老的办法一样可以成功。
他固执己见的独断专行时有体现。
那只心爱的鹦鹉不幸落入水中被鲨鱼吞食,它愤怒的主人从海里捞起这只鲨鱼,立马快刀痛杀了鲨鱼,鲨鱼大量鲜红的血流入海洋,引来了可怕的鲨鱼群。
由于竹筏的木头互相摩擦,绳子有恐磨损断裂,赫尔曼跪在了波尔前面让他用铁丝加固竹筏,赫尔曼带着祈求的语气凝神等待队长的允诺。
波尔根本没有犹豫应该怎么办,而是干脆地把赫尔曼手中仅有的两圈铁环扔到海上远远的地方,他的这种过度的固执终于演变成一种自私冷漠的偏执。
纵使他的证据要求他严格地摈弃任何现代船体的制造和维护方式,可那毕竟只是证明一种学术的设想,在关乎六名船员的生命安危上,他何曾考虑孰轻孰重?
孤胆英雄式的决绝很多时候是不归路,必须要让理想服从于生命的保全,才是面对生死危机时明智且仁道的当机立断。
竹筏上六个金发白肤的北欧汉子都是不畏艰险的探索者,在整个航行的过程中他们都要不停地查考地图,摸索正确的航道,他们时刻观察海浪,风向,拉紧绳索,张开风帆,确保不被卷进汹涌的漩涡和隐蔽的暗礁。
几名船员依靠各自的学识经验,在面临不同的危险情况时,分别献出了他们绝妙的策略,使得团队每次都能够绝处逢生,化险为夷。
竹筏在狂风暴雨,猛浪险流中没有被倾覆,下水的船员在鲨鱼的追击下没有人丧命,他们同舟共济,出生入死的朋友情谊也是“提基”号成功航行的基石。
船上的每个人都个性鲜明,爱唱情歌的,酷爱读书的…无论怎样,自信,坚定,乐观,向往生命本真最广阔的海洋和天宇。
影片中有一幕非常特别的镜头,六名船员仰躺在竹筏上,放松下紧张疲惫了很久的身心,在一个风平浪静的夜晚从海的中央遥望高远的天空,带着孩子般出奇而恭顺的神情。
然后镜头越来越高,一直到地球的弧形表面可以看到,最后高到弥漫着白雾,消失了边界的宇宙太空。
影片有句台词,也是船员的信条,海洋不是障碍,而是道路。
提基号历时三个多月,长达5000英里的太平洋漂流之旅给了队长一个可能的假设,然而它更重要的意义在于船员们实现了一次成功的历险和探索,他们怀抱一颗好奇天真的赤子之心,以无畏的品格和乐观的精神,不断超越自我,永远追随自由。
海子卧轨自杀的时候带了4本书,《Kon Tiki(孤筏重洋)》便是其中一本,这曾是一道考试题目你敢信?
它讲的是作者托尔上世纪40年代的亲身经历,真人真事,从秘鲁乘木筏横渡太平洋到达波利尼西亚岛群的传奇故事!
因为非常好奇我就想买来看看,没想到绝版了!
于是在淘宝下单买了翻印版。
真不敢相信全球销量5千万册被译为70多国文字的一本书在国内居然如此冷门,必定是有原因的,至于原因是啥,看了才知道。
2012年被拍成电影,刚看了,说实在的,没什么波澜,比较沉闷,《少年派的奇幻漂流》比它好看多了,也许书会不一样。
托尔在2002年去世,其他4位同伴分别在1964、1972、1986、1997、2009年去世。
在这次远征历险结束后,托尔的妻子丽芙就和他离婚了,丽芙去世于1969年,托尔则继续从事考古、写作与探险工作,可见波澜壮阔与平凡日常无法相容。
传奇探险家海尔达尔的生平以及他在1947年乘坐简易的木筏穿越太平洋的真实故事。
换句话说,这是一个关于永不放弃追逐梦想的故事。
其实看电影时觉得他们一行人及其不靠谱,不管是男主不会游泳还要用木筏穿越太平洋,还是胖子拿鱼叉叉鲨鱼,扔掉捆绑的铁丝,用无线电汇报一切平安,被鲨鱼群包围……感觉……一直在作死……但是仔细想想,可能是我失去了理想主义者的那一腔孤勇了罢,“只要相信没事,就会没事”男主作为一个科学家,为了证明自己论述,可以不顾性命,船员们跟他认识不久,也决定一起出海,挺羡慕这种状态的,有自己的信仰,敢于去实现梦想。
电影如果按照一般的拍法,完全就是普通的冒险片,但是导演很厉害,电影始终弥漫着一层淡淡的忧伤,夜空下男主和船员们的对话让人心生怅惘,直到最后的胜利才是真正的高潮。
却不知道它的导演还拍过一部这样的电影就在这个五月,万众期待的《加勒比海盗:死无对证》即将震撼上映。
很多影迷都摩拳擦掌,只等着到时候买上一桶大大的爆米花,舒舒服服坐在电影院里一饱眼福了。
只不过很少有人知道,作为最新一部“海盗”系列的导演,来自挪威的乔阿吉姆·罗恩尼和艾斯彭·山德伯格,在被好莱坞成功招安前还联合执导过另外一部电影,那才是货真价实的经典佳片。
是的,这部片子就是《孤筏重洋》。
虽然听起来有些耳生,可《孤筏重洋》却是一部十足的遗珠之作。
当然这个结论只针对那些看惯了好莱坞电影的观众才成立。
对喜爱欧洲电影的更高段影迷来说,这片子并不陌生。
除了当年上映后备受好评,还获得过第85届奥斯卡金像奖最佳外语片提名、第70届美国金球奖最佳外语片提名以及第26届欧洲电影奖观众奖。
值得一提的是,《孤筏重洋》虽然创下挪威电影史上的投资之最(1850万美元,放在国内也是高达上亿元的大制作了),但仅在本土就成功取得1334万美元的票房收入,超过所有好莱坞大片成为当年挪威最卖座的影片。
之所以会实现票房、口碑双丰收的完美结局,是因为有些电影关乎国家荣誉感和民族自尊心,所以就算付出再大的成本和代价,也是一定要拍出来的。
电影中的海尔达尔(帕尔·斯维尔·瓦海姆·哈根),是一位挪威的人类学家、海上探险家。
他在太平洋波利尼西亚群岛上作人类学调查时,岛上的遗迹、传说等等使他相信:该群岛上的第一批居民,是公元五世纪时从南美洲来的,但是他的想法没有人相信。
为此他找到了5名志愿者,和他一起用严格按照原样仿制的印第安人的木筏“康提基号”横渡太平洋,想以此行动来证明波利尼西亚人不是来自亚洲,而是从南美横渡太平洋实现了迁移。
1947年4月,他们乘坐木筏从南美秘鲁出发,经历101天和4900英里的生死航行,终于到达南太平洋波利尼西亚群岛,并由此创造了人类航海史上的又一奇迹。
这就是电影《孤筏重洋》所表现的故事,看似中规中矩、平淡无奇,可其中着意展现的探险精神,以及对于种种人性的真实刻画,才是最能打动人心的地方。
而人类的开端,或许正是基于这样的一份探险精神,和对于理想的坚守与追求,才一步步走到今天。
对自然景观、航海磨难还有真实人性的客观展现,无疑成为这部影片的最大亮点。
当木筏孤独地漂泊在海上,无论是遭遇风暴来袭、鲨鱼追击、仪器失灵、船员落水等种种状况,还是夜遇发光海洋物种、冲过“海底刀片”的拉罗亚环礁,影片呈现出的视觉效果都极具震撼力。
只是两位导演似乎志不在此,从不刻意制造紧张感,而是依旧延续着近乎平实的整体风格,不夸张,不炫技,以一种娓娓道来的细腻节奏将一段历史重现在大银幕上。
而这种于无声处听惊雷的沉稳、滞重,恰恰贴合了影片想要表达的主旨,也显现出两位少壮派导演在电影调式与镜头语言上所具备的非凡创造力。
这才是真正的“鬼才导演”该有的风骨,难怪《加勒比海盗:死无对证》的导筒会交到这么两位名不见经传的“新人”手上。
要知道,那些好莱坞投资人的眼睛,可从来都是雪亮的。
想看这部探险题材的经典影片,乐视的“Extra超点影院”就有资源。
在乐视超级电视的“Extra超点影院”中,会有更多来自好莱坞以及国内外的新片大片,这些资源都是乐视从全世界精选而来的获奖电影和热门商业片。
也就是说,只要乐视超级电视的“Extra超点影院”中有你喜欢的影视作品,就可以足不出户看遍天下新片大片啦!
想立即开启一段未知的光影之旅的你,还等什么呢?
孤筏重洋 Kon-Tiki (2012)有点乏味,也许航海这件事就是这样,别说暴风骤雨惊涛骇浪就是美景看个一百天也就那么回事,人生亦然?
(痛苦令人印象深刻美景转瞬即逝剩下尽是平淡乏味[衰])但片尾的那封信立刻使影片得到升华,加分不少!
总的来说这部片子非常西方世界主流价值观,这男主吧,要远涉重洋却不会游泳,而且一定要遵循传统方式来制造木筏,他说如果要是发生什么事情那便是主的旨意(大概就这意思吧),那我想的是您要航海却连游泳都不要学会是不是指望当您掉到太平洋里的时候上帝立刻把海洋变成陆地呢?
是啊,航海途中掉下去的都会游泳,等片尾他掉下去的时候他确实得到这个结果了,掉到珊瑚礁上了,,,再说说这片子开始看感觉是风光片,然后基情四射(我也学会这个词了,哈哈,这里说的是那种只有男人之间才能有的兄弟情!
)最后来一封信,立马升华,爱情文艺片!
是的,别说女人的世界男人不懂,其实男人的世界何尝不是,女人很难体会,有些事情还真是只有男人在一起才干的了的,比如踢球,比如航海(就像影片中这种条件),当男人追逐梦想的时候(就是说只能他们自己去追逐的那些,不讨论女人的),女人就是那避风的港湾,那些好词我就不写了,接纳包容肯定赞美支持,呵呵,总之这个女主完全符合圣经里对妻子的要求,也许这部电影想说的是,作为两个截然不同的物种,再加上每个个体的背景阅历等等的不同,一个男人和一个女人之间的爱只能迂回进行。
补充:画面唯美,颜色非常和谐,连六个男人的头发都是从栗色到金色,绝不出位,完美。
补充:我没讨论男主幼年时既有的探险精神,和成人后以梦为马(这真是T*&一好词,适用面极广!
)勇于追逐梦想和对成功的极度渴望。
而且还有一些人生的大智慧,尊重传统,(还记得片中一个人说:一定要在细节上严格遵守,用绳子的地方绝对不能用钉子。
大概吧)这些占了影片绝大篇幅,而女主对男主事业的支持,比如他们逃离荒岛时箱子散落,女主不顾自己的腿伤以及面临的错失获救良机而去抢救海尔达的资料,这里男主也表达了对女主的爱情,舍弃资料而选择迅速去岸边求救,,,这个故事很美好,但是我觉得影片的节奏不好。
故事可以讲的更好。
故事再平淡也不至于拍得这么乱吧,特指和妻子的剧情部分。
男主的妻子在信中对他说:“讽刺的是,我最爱你的那些特质也正是我们分离的原因。”我瞬间联想到了《徒手攀岩》的男主人公。这恐怕就是他们这群人共有的宿命了吧。更讽刺的是,男主不顾一切、无比鲁莽地想要证明的理论,却基本已经被如今的基因学、语言学和考古学证伪了。但这又是一种什么样的精神啊。顺便,原著已入待读书单。期待中。
愚蠢和勇敢之间好像什么也没隔。
事实证明,拍好电影是个技术活,缺好编剧是世界性难题。发达如挪威,最大投资拍出来的电影也这么烂。观感上没什么问题,画面也不错,但编剧真的有点差。不知道原剧情是怎么样的,但本应该挺热血励志的故事,拍成了平淡的流水账。
乍看是人类学家以科学实验来论证先民的漂流路线,其实是一个信仰的故事,在这个故事里,袜子神以太阳神康提基的面目出现。真实的漂流中除了风暴和鲨鱼,大部分日子很平淡,画面也没少年pi那么美,但是,真实是有力量的,真实本身就是力量,ps: 五个男人一条船面搅100多天,毫无基情,很了不起!!!
就挺无聊的
智障队友一个接着一个
好电影
性格不突出分工不突出有惊无险中规中矩,徒手搏鲨之后的部分都有点无聊。对信仰的执着拍得更像是傲娇(不会游泳和盲目乐观的领导可不好啊……)四星是为什么呢,因为这个是有胡子有腹肌有好臀好腿和蠢萌好脸的漂流…………_(:3ゝ∠)_【让我更加纠结阿三骚年为什么不长胡子的问题】
看了少年派再看这个,嗨
因为是真实事件改编,所以更加真实而不像人们所想的那样戏剧化。
乌托邦式的梦想……这题材,换家单位能拍的相当不错~
恶心死了!我等着鲨鱼报酬把这帮人全吃了!不喜欢结局,残忍的人类
这是一个关于永不放弃追逐梦想的故事。
Brave till desperate.
慢节奏电影
执着是种病,无癖无与交。最近几年对航海感兴趣。哪有当年获奖的纪录片?
如果不是前面有《少年派》,我可能为会上海奇遇多给一颗星
剧情很简单,从影片结尾的录像来看,剧情应该是忠于原冒险经历的,拍成电影还不如拍成纪录片更好。电影的观赏性不佳,情节平淡无奇,个人不喜欢。
探险家们的冒险故事,为了证明一个事实,不惜一切实践。故事偏纪实,不如少年派吸引人,不过捕鲨和渡过暗礁几段挺惊心的。