绑架门口狗

成年人的生活没有一种是轻松的，一不小心生活就会塞满不容易、不幸和颓废。

面对打击，有的人为之付出生命的代价，有的人自我疗伤找到新的归宿，有的人最后还活成自己曾经最讨厌的样子；有的人选择拉上窗帘遮蔽阳光，有的人敞开心扉继续找寻自我；每个人都有弱小的时候，无助的时候，是继续怨天尤人，抱怨社会的不公、不健全，抱怨人性的不堪，转而向弱者发泄愤怒；还是选择反抗，选择变好，从自己做起，从内心开始改变，逐渐改变自己生活、工作状态，从而改变人生轨迹，改变由不完美的人组成的不完美的社会。

世界本来就不分对错不分黑白，仁者见仁，智者见智，有光明就有阴暗，有色眼镜往往是自己选择戴上的。

A professor kidnaps a dog that barks loudly each day at him complex. And a young girl gets bored of working in office and receives a post about a missing dog. She starts to find another space out of work to seek for her value and meaning in their people's life. And the professor, finds himself not much different from other teachers who bribe to be professors. Joon-ho Bong‘s movie always refers to some social issues like bribing to be a school professor and doing boring stamp work in government office. And then it naturally goes deeper on human’s sentiment, like jealousy, selfishness and dignity of living in a modern society. Like any of his other movies, he always can find a place to show the good sense of suspense through chase in good pace and speed. The characters' conflicts are shown clearly during the chase, making them more intense. And the ironic thing is that the characters are strength less in their own world. A want-to-be professor, a no-body official clerk. The movie provides the awkwardness of being meaningless as a human in the society. And their grow-up arch happens in the converged area of one incident, which is out of their work, which is alive in life. So we see our characters get more and more liveness and wake up from being nobody. The ending is peaceful and gently being handled. We are not told anything true or right. But feel it.

搬出《绑架门口狗》这尊旧物来看，一方面源于本人深陷的“处”情结（它是奉俊昊2000年的长故事片处作），更何况又恰是喜欢的作者；一方面也是工作之后心随境转，少了上学时那份“为赋新词强说愁”的执念，对嬉笑打闹减了几分拒斥，反而中意它那份癫狂的喜感。

再说这“幽默”之前尚有“黑”字当头，便又叫人升起几分悬心的期许。

虽然一直反对关公战秦琼，但到自己这里也要犯下跨国类比的毛病：《绑架门口狗》时节的奉俊昊，很宁浩。

节奏紧凑，戏码环环相扣，榫卯安插自有奥义，更不乏腹黑笑料。

在大众收看和自身观念表达间能收获一种如有天助的平衡。

虽也“黑色”，却也不似《杀人回忆》那种沉郁坚硬，幽默只来做点缀和调节之用。

更不像九年后《母亲》的悠长缓慢，故事会在日子的行进中走向灰色的抽象。

戚后之喜——“黑色”不是本体问题主人公行贿一节整个就是梦魇般的段落，虽然他不是道德剧内严格意义的好人，但故事行至四分之三，同为小人物的那种卑微与真实，强烈的同情作用使我们已无法淡然面的他的死亡：A.某君给校长敬酒。

B.校长举杯。

C.校长拿起酒杯向墙壁摔去。

D.某君一饮而尽。

席间部分的这几个镜头几乎与之前同事在洗手间内对那场意外前半部分的描述如出一辙。

其中，镜头ABC内容顺序均为改变；镜头D的位置虽有所变动（插叙中在摔杯之前，而这一次摔杯在之后）内容却是一样。

然后是站台部分与事故部分的匹配处理：A.俯拍：某君身形不稳地立于地铁警戒线上，一行列车疾驶而过。

B.该人背靠站牌，因胃内翻搅而显得表情痛苦。

（提示乐响起）C.他躬身在铁轨旁（呕吐），亮着警示灯的地铁逐渐驶近；变焦，作为前景的人物迅速虚化。

（提示音乐渐强，逐渐与地铁进站声融为一体）和酒席部分相似，ABC镜只相当于同一镜头的换角再拍，主要不同来自于“终结前的一瞬”。

这一场景在之前事故中分为两个镜头展现：1.洗手间内：同事向主人公叙述“他被撞死了”2.（同事口中发出夸张的拟音）受害者的眼镜在夜空扬起又落下，紧接着一行列车驶过。

（同事画外音：天啊，太可怕了）而这一次的处理则是——D.来自轨道的震动使镜头颤动不已（轰响的警示笛高过象征恶兆的提示音，并最终将其取代）强烈的车灯将主人公的脸映得煞白，直至白屏。

相信此时，多年来被各种花式心理蒙太奇催养成熟的观众，尽管心内诸般不愿，却也在主人公单向行驶的命运履历表内填上了意味终结的叉号。

直到一分半钟后同样醉酒的女主人公被脚下物体绊到，镜头下移我们发现那个熟悉的身影时，才长舒一口气：幸好是被骗了。

之前浓重的黑色基调，仿佛也一下因此明朗许多。

（或许该这样理解：“黑色幽默”在语法构成上，本就是个偏正短语，首先是微笑的心智与能力，其次才是“颜色”问题，够不够凛冽，是否“直面惨淡”，只是它的必要不充分问题）而为了这遭蒙骗，奉俊昊的确备足了筹码，阴谋开始得还要更早，甚至要回溯到酒席之前——一场颇具仪式感的行贿准备后，主人公心怀忐忑地怀抱蛋糕匣，端坐在故事开始出现过的列车之上。

其间，以赚人同情为生计的妇女照例把自白书发放给每位乘客。

亟需其他物分散注意安定心神的他鬼使神差地读下去，并无新意的申述：我的丈夫遗弃了我，我有病，请帮助我···他环顾左右，谨小慎微地从蛋糕匣内抽出一枚纸钞递给女人，除去一丝疏为此事的仓皇（人可从容为恶诸般，却要为善行赧颜，这是我一直想不通透的一个问题）神情郑重坦然，简直要让人联想到烈士赴死的前一幕。

在女人和她肩上幼童的长长一躬之后，列车驶入隧道，他黄色的脸孔浮于一片黑暗之上，画面随之渐隐。

很流畅的死亡暗示，最后一格给人一种遗像的逼真错觉。

陷阱如此缜密，试问又有几人能够逃脱？

而在我们主角“死亡”那一刻获得的感悟与悲剧意念——每一个人都重复着前人走过的路，秩序遵循者的悲哀，蝼蚁样的生死，轮回，一切终归虚无——却并不会因他的最终存活而轻易蒸发消解，才正是《绑》的卓越之处。

与一些奉“揭发”“暴露”为圭臬，把这两个名词作为公式和标签，概念先行的“影节电影”相比，它遵循的原理很简单：我也说实话，可不必拂逆善者的心意。

其间的微妙平衡，是可以通过一些具体操作进行控制的。

共享一个阴谋：我从幕后伸出手，挠到你发笑影片结尾，女主角如愿以偿和朋友漫步在秋日林荫道。

她一行走，一行不时冲手中的车后镜修整妆容，忽然抬头仰望树林间隙洒下的散漫阳光，发现时机正好，便停下来找准位置，转动小镜，精确对焦，将最耀眼的一缕秋阳迎面送给银幕之外的观众。

这是公然的调笑了——别躲，我晓得你们一直都在哦。

不由忆起曾看过的一幅漫画：两位身着长袍马褂的相声演员人手各执一“老头乐”，直直地伸出屏幕，目的地竟直指观众的咯吱窝。

（大概旨在揭发传统艺术之不济现状，标题似是“这下瞧你乐不乐”）没想到漫画中所采取的夸张手法竟在这部电影里得到实战演练，且突破二维材质限制，当真从画框内伸出“一只手”来（一束能引发视觉反应的强光，不可触碰却真实可感），直要搔你心头的痒——一只调皮机敏，善于钻营的指头轻易捅开了制作者与观众里应外合却一直心照不宣的那层窗纸。

就像在密密麻麻的演职员表最后，出其不意地冒出一个大到布满整张屏幕的“YOU”，观众忍俊不禁之下又埋着怎样的心惊：糟糕，全让这家伙看透了····有点胁迫性质地，就这样轻易将你拉到体己和共谋的高位之上，你身不由己，想要挡住眼睛，却又环顾周遭慢慢收回手去，而影片也恰在这个当口知心会意地结束，探出全屏黑色的演职员表。

不得不庆幸电影是在这样一个宁静祥和的画面下收场。

其实你胸腔内的那架小鼓一直未曾停歇，好担心这家伙玩兴未尽，忽而再腹黑地镜峰一转，抛给你个灰黑色的在劫难逃：大家全部在场，一个也跑不掉只能承认那灵活转动车镜的手腕之上，的确附了某人的魂——一个有着年轻心脏，会用重金属结尾，面对命运之中暗色还肯做出促狭鬼脸的奉俊昊。

痛与快之间，仅一线之隔。

呐，列为看官，这力道可还正好？

谁笑到最后罗伯特·麦基在他的《故事》中说，主人公必须有至少一次实现欲望的机会，至少一次。

男猪如愿以偿离开了充满人事纷争的办公室（看来那一盒蛋糕果真发挥了它预想的效用），在学生的提醒中收回向窗外眺望的视线，接收作业，宣布播放“现代行为主义影片”（是导演借演员之口的夫子自况么）。

这时学生们纷纷拉上窗帘，他那泛黄的面孔没有任何内容地陷入黑暗。

结果总不似追逐的过程浓烈美妙；达成后的欲望并不能命名为幸福。

女猪希望有朝一日天时地利齐全，自己的见义勇为被媒体挖掘报道，上一次电视，再就是远离枯燥的工作进行一次郊游——这后一个她实现了——但转念一想，这却是一条与生活本身齐平，并不需耗费如此多故事能量便能作出的简单决定，是在故事原点即可实现的“伪命题”······看门大叔的梦想（？

梦想不分高低）是要在地下室的掩护下炖一锅香喷喷的狗肉，不过，在影片所持续的九时分钟内，这锅作料齐备老汤似乎总为不速之客搅乱，从来没有喝到过肚里。

好在生活还将继续，他老仍机会多多。

而只是单纯地想要吃饱，睡在地下室的那个家伙，又会在何处度过余生则只能考各人去忖度了。

嗯，一处知难而退的留白。

番外之颜色 黄色似是被赋予了特殊含义。

一开始张贴寻狗启示的女孩穿着柠檬黄的雨衣，而后她抱着失而复得的狗出现，穿着同样是这个颜色；女主人公每一次为了狗的追逐和奔逃，皆身穿乳黄色的连帽上衣。

在一次好莱坞高潮式的的夺狗狂想中，蓝色天空背景下出现了成群结队身着黄色上衣，洒下金黄纸屑为她鼓劲助威的人。

男主人公雨夜寻狗，白天张贴告示，都穿着那件与他日常颜色大异其趣的明黄雨衣。

但也仅仅止于此处，作者在诸多符号及标识中选取了这一灿烂耀眼的警戒色，作为与狗有关的颜色，人为构建条件反射可能折射出个人偏好的小趣味，只是谈笑，却与宏旨无干。

笑余/笑之评级：不只是哑然，让人喷饭那种笑。

租房处供暖过盛，睡前窗子一律要错开几小时两寸来宽的缝儿。

本人豪迈的笑声在朔风里飘送，门卫大爷八成以为这里窝藏着个神经有问题的主儿。

/笑你我错在一处这种拿你我以往观影常识开涮的小玩笑，最“过分”一处，莫过于一直受女主角之恩老太婆在死前写给她，并在女猪事业出现危机的当口到达邮局的一封信：经验告诉我们，机会来了，翻盘的机会！

而最后的慰藉，只是“我在楼顶晒的萝卜干，全归你了”···原来只要蓄势充足，小趣味也可以打开情感的闸口，如一道山洪喷薄而出，冲破我们平素戴惯太久面具而表情僵硬的脸。

/笑自己：如果单单只是笑时间可笑之人，不平之事则显得有点矫情了。

奉俊昊在结尾不忘玩转自己一把。

带着些许的夫子自况意味，他借晋身大学教授的男猪之口说道：今天我们要看一些现代行为主义影片。

/惊悚之笑——某人被砌进墙内的故事。

模仿的炉火夸张底光，投射在墙壁硕大的阴影，加之看门人过度的肢体动作，使这个段落乍看似乎是对恐怖片的戏仿，然而，直觉与对集&权制度感同身受的了解让我们知道“并非这样简单”，故事的核心是如此的“地下”与见不得天日，实为一处不用糖衣包裹便难以下咽的沙砾。

/含泪之笑关于居住在下水道的流浪汉，我不想多说什么，面对最底层，任何阐释都显得矫情。

只记得不能灵活申辩的舌头说，“我只是饿···”一个被抛弃于社会体制与保护之外的，草芥一样，不如狗的 一只人

奉俊昊导演的处女作，因为是看过《杀人回忆》回头补漏，没有期待中那么令人叫绝，但作为一部黑色喜剧亮点颇多。

奉俊昊属于韩国导演里面另类且不为人瞩目的那种，他也才三部作品，年纪四十不到，模仿老人家语气：前途当真不可限量啊，2006年的新片相当值得期待。

1.我不算爱狗之人，确切说是对它们没有太多好感。

小时侯被某条狗追过几百米，自那以后落下了心理阴影，如今路上碰见张嘴吐着舌头的大狗依然心里发毛。

2.影片cast不错，李成宰和裴斗娜，表演上还残留着早期韩国演员挤弄表情的做作通病，不过结合黑色喜剧的背景，这倒是影片需要的表演风格，不适感可以消除许多。

叙事结构上影片采用双线并行，到了后半部分两条主条线索交汇在一起，换句话说后半部分渐入佳境显得更为精彩。

3.如影片名字，《绑架门口狗》是讲和狗有关的人生百态——其实没有我说的这么严肃，是讲现代社会里一些失意人的故事，以韩国某处住宅小区为背景，遭遇挫折的大学教师，身处人生低谷难免心烦意乱，分外憎恨着狗的吠叫，于是对出没楼层的狗起了杀心，由此引发了一些稀奇荒唐的事情。

4.影片选材上确实挺哗然的，没有特别解释动物保护协会肯定会上门拜访声讨公道，所以影片在开头便打出了“影片制作过程中小狗由专业医生和人员照顾，无任何动物受伤”。

奉俊昊在影片选材上还是富有自我挑战性，到《杀人回忆》时，则具有广泛社会意义。

5.环环相扣的设置使得剧情相当流畅，老太太的萝卜干，讲鬼故事的大叔，身无居所的流浪汉，众多看似随意出现的人物都没有忽略掉，导演还是相当擅长这方面的把握。

女主角的故事感觉乏味了些，整个人大大咧咧，这一线可能因此失色不少。

6.《绑架门口狗》对韩国人爱吃狗肉的传统也有所表现，里面的锅炉工故事挺搞的，结合到《杀人回忆》时有人怀疑凶手是锅炉工，在想导演第3部作品会不会还有锅炉工这个素材。

男主角丢失小狗回家时妻子应该是在看《八月照相馆》，艾，这段表现得不错。

7.影片煽情煽得比较克制，包括后面送还小狗，音乐起了几秒就过。

结局挺阳光的，就是稍显拖泥带水。

总的来说故事诙谐幽默居多，不过会有小小的沉重感。

看到后半段，直呼牛B。

没有纯粹的好人和坏人。

剧中的隐喻很多，每一个角色和镜头都不是多余的，都是对现代社会人性的探讨。

老太为了捡一个苹果丢了狗，男主为了刮一张彩票丢了狗，保安在地下室偷偷开火炖狗肉，一边健身，一边挂起四个钟表走出世界时区。

老太的狗失去了她也跟着去了，孩子的狗失去了她又换了一只，孕妇的狗千难万险找回来陪伴她被裁的生活，男主杀了狗，说自己不如狗，又去找狗。

电影镜头就是美的享受，配乐也赞，就是喜欢这种把赤裸裸的生活摊在人面前的样子。

没有彩票中奖，只有你刮彩票的时候还丢了狗；也没有百万遗产，只是允许你继承我晒在天台的萝卜干。

告诉你天下没有掉馅饼的好事儿，即使有也砸不中你。

但同时男主抱着装有一万块现金的蛋糕，悄悄抽出来一张的瞬间，也让我们不要忘记为心底留下一寸温暖之地，或许在某一天也会为乞讨的人抽出那珍贵的一百元。

最后女主和朋友一起爬山，从书包里取出那天两个人喝醉酒踢下来的后视镜，照着理了理头发，然后回头面向观众，手里的后视镜对着镜头，亮一下，又亮一下。

是的啊。

谁手里还没有一块偷偷踢下来的后视镜呢？

我置身绿色的野性自由，是学术端的公正，我置身黑暗，眼睛的光芒被遮蔽，是视而不见，我同流成为群体，我与自然告别，不在守望森林，而与你终将拉开隔阂，因为你的异化，是不被接受的存在，从此阶级拉开，你是你，我是我，你也是我，我也是你。

开篇大片的绿色植物，元俊电话仿佛置身其中，加上后领翻开，表示一个不愿意同化的个体。

此处的绿色植物，在寓意自然，其实是喝元俊的内心呼应的，是不愿意妥协的那份纯真。

元俊被告知没有通过教授的头衔，朋友说是被替换掉了，这里讲贿赂评选职称的学术造假。

很快狗的吠叫打扰了他们的对话，这里狗的设定太巧妙了。

狗是被驯化的动物，所以它丢失了野性，也和自然格格不入，而在这个元俊融入环境的电话中，大乱了男主的感情，所以这里，狗其实是在暗示，狗是，学校体制的守护人，也是守护腐败贿赂体系的守护动物。

此处为体制的高墙，男主难以逾越的压力，而高墙之上，也有自己的老婆和未出生的孩子。

此处的狗是小女孩的狗，里面暗示了韩国的现状。

选取了三个狗来呈现出韩国的几个面。

第一个狗，是陪伴小女孩的狗，这就交代了，韩国家庭女孩留守的现状。

第二个狗，是陪伴老人的狗，城市化进程下的空巢老人现状的社会寓意。

第三个狗，是自己老婆的狗，也是压倒男主同流合污‘’最厉害的稻草‘’。

杀狗光天化日之下，走入黑暗。

很多小孩子跑到，男主走过来的路，这里极强的寓意。

小孩子穿着雨衣走过，横竖排列整齐的大道，暗示，她的孤单，而车子象征大人的世界，小孩独自去印刷，寻狗启示。

少了大人的陪伴，敏感 而脆弱的心理发育。

家庭地位

千男和胖姑娘总是不同路

此处点烟，完成了，传递，元俊内心开始转变。

可怕的暗示，婚姻和孩子，成为推动他走向改变的条件

空巢老人的狗登场。

元俊躲进关狗的柜子里。

下一个镜头切换到元俊老婆身上

狗的状态和老婆的状态。

也暗示了他们被宰割的弱势地位。

关于豆腐渣工程偷工减料的掩盖谋杀事件

流浪汉

未完————待续————

奉俊昊是我个人非常喜欢的一位导演，也是现今亚洲导演中少有的将商业和艺术融合的非常好的一位。

该片是奉俊昊的长篇电影处女作。

虽然是第一部作品，但影片的镜头语言非常娴熟，信息的交代和节奏都很准确到位。

影片反映出社会规则对于年轻人个体的挤压，电影展现出荒诞感和人在精神压力中的挣扎，带给观众思考。

可以看出奉俊昊对于韩国社会现状有着很敏感的把握。

熟悉他的影友可能非常了解他的汉江怪物和杀人回忆，不过奉俊昊对于叙事的掌控能力从第一部作品中就可以看出。

本人毕竟不是科班出身，斗胆起了个标题名视听简析，还请各位多多指正。

开篇，背景是一片翠绿的树林（呼应片尾）。

领口外翻不修边幅的元俊，沮丧的打着电话。。

对话中也交代出了贯穿始终的主要矛盾，而立之年的他失去了晋升教授的机会。

镜头拉远 在打电话时，心神不宁的他听到了一阵狗叫声。

狗叫声如导火线一样，激起了元俊所有的不满。

他下楼对着四周耸立的楼房有些茫然。

四周环绕的高楼突出他的渺小。

不过扔完垃圾出电梯的时候，他碰巧遇到了一只小狗。

本片的第一只小狗出现。

大部分被人背影铺满，小狗只占据画面的一小部分，小动物没有主导权。

随后他跑起来想抓到这只小狗。

一层层规规矩矩的楼房，这里是有些荒诞，超现实的一幕。

影片的基调也是荒诞，黑色幽默的。

在阳台上，他有些不忍心把小狗扔下去。

走进地下室里，又想把小狗吊死。

这里有一个巧妙的镜中镜构图。

仿佛这根绳子吊住的是他自己，这一镜设计的很好，非常符合人物的处境：他把所有的愤怒和压抑发泄在小狗上，然而他放大了对于狗叫声的不满又像他在作茧自缚。

最后还是没有下去手，把小狗放在柜子里藏起来。

离开的时候他还微笑了一下，嗯，解决了一个心头石。

走出地下室后，院子里很热闹。

片头正式开始，背景音乐进，很有生活气息显得很随意的配乐。

这是一部很有现实意义的电影。

片中的出现角色都是社会中普通的人物，甚至是社会底层的。

在地铁站，女主角裴斗娜登场。

在地铁上迷迷糊糊的睡着了，醒来后看到背着孩子乞讨人还傻乎乎的给人让座。

在走廊里，遇见她的死党还假装踢人家的开玩笑。

在正片开始前，这两场看似不经意的戏塑造了人物性格。

这是一个有点天然呆，大大咧咧的善良女孩。

她是小区物业一个平凡的小职员（秘书）。

元俊的老婆下班回家了。

老婆怀孕了，而且可以看出对于元俊的不满，态度对他颐指气使。

下面这个镜头的人物位置交代了在家中老公和老婆的人物地位。

一个蹲在地上砸核桃，另一个靠坐在椅子上吃核桃。

砸核桃的时候，元俊说要出去吃饭。

老婆说砸完这些核桃你就可以走。

元俊不满的说这袋子里至少有一百个核桃。

（后面两人从超市回来时，元俊说从这里走回超市至少要100米）元俊思考问题的方式这里就有交代，这样的计较是有些典型的知识分子思考问题的方式。

随后他妻子在画面右方拿过来一个杯子。

只有手在镜中出现，拍拍杯子说装满这个杯子你就可以走。

这种在画面一端只出现一只手的和扬起头的元俊更突出妻子在家中的绝对地位。

在同学聚会中，我们可以看到元俊坐在角落里。

和他同学在厕所里，同学和他聊起来评选教授的事情。

同学的大脸占据画面的大半部分，元俊的侧脸只出现在画面中的一小部分。

他同学让他准备好10000韩元，再去院长那里。

同学讲起之前一位去院长那里的时候，这里闪回的画面色调完全变了。

一个偏黑暗的色调，一个成人的世界。

喝的醉醺醺的回到家后，元俊显得很高兴，同学的话让他又仿佛看到了希望，整个人状态都飘了。

这时又听到烦人的狗叫声，出去后发现原来是楼下一位老婆婆的小狗发出的叫声。

他跑着撕下之前被自己关在地下室的那只的寻狗启示才发现，被自己绑架的这只狗因为喉咙手术无法发声。

第一部分先写到这里！

我准备分三个部分写完

而立之年的奉俊昊拍了他人生的第一部长片《绑架门口狗》，依稀可见后来的奉式风格。

他在类型片的叙事外壳里，加入了作者电影的文化反思，通过隐喻构建黑色幽默。

影片前半段略显沉闷，随着李成宰和裴斗娜角色交集的产生，故事逐渐变得有趣起来。

奉俊昊设计了一些饶有兴致的细节，如夺狗狂想曲中，蓝色天空背景下出现了成群结队身着黄色上衣，洒下金黄纸屑为裴斗娜鼓劲助威的人，颇有中二漫画感；再如受裴斗娜之恩的老太婆在死前留给她一封信，本以为会逆风改命，却只是得到了晒在楼顶的萝卜干。

奉俊昊喜欢在他的电影里增加这样类似的小幽默，也会放一些触动人心、韵味悠长的内容。

比如李成宰老婆在准备行贿用的蛋糕盒时，把无法塞进蛋糕盒的草莓喂给了李成宰，这一细腻的小细节是片中难得的温情时刻；再如李成宰在地铁上施舍给行乞母子的钱，是从行贿给院长的蛋糕盒里抽出来的一张纸币，上层阶级意外流下来的一滴汤，就足以令底层贫民填饱肚子，这就是现实。

虽然本片是奉俊昊的处女作，但对于新晋导演，技巧已然挺纯熟了，底层情感、动物意象、社会议题、人性探讨等作者元素大集合，通过一个从杀狗到救狗的故事拓展到人生目标的置换。

比如李成宰和同事给院长送礼的两次经历，采用相同的场面调度，使得观众对李成宰是否落得个和同事一样血洒地铁的结局充满好奇。

比如两次追逐戏中使用了大全景和特写的两极镜头、升格镜头，在豆腐块般规矩的楼房背景下，颇有戏谑感。

再如裴斗娜透过望远镜“看”李成宰坠狗的过程，就像在偷窥一场谋杀，狗的坠落与望远镜的坠落同步进行，裴斗娜跑下楼去追凶手，而她的朋友跑下楼检查望远镜，使这场“谋杀”案充满了黑色喜剧的色彩。

影片最后，裴斗娜代替李成宰完成了他在影片开头的那个“天气真棒，真想到山上徒步，然后美美地睡上一觉”的愿望，而当上教授的李成宰只能憋在教室里望着外面的世界出神，他曾经那样渴望的光线随着窗帘的拉上从他的脸庞一寸一寸地消失。

裴斗娜因为纯粹、中二，她可以不被社会困住，她飞踢汽车后视镜，把后视镜当镜子使，并将最耀眼的一缕秋阳通过后视镜反射给银幕之外的观众，第四堵墙的打破，让这个人物和观众达到心与心的共鸣。

而憋屈男李成宰虽然最后如愿成为教授，但他却是被社会改变的人，踢猫效应让他从狗的身上去争取自己的可怜的尊严，以弥补自己在院长、老婆面前的窝囊无能，殊不知，在院长这样上层阶层眼里，底层的他们和小狗也无二致。

这部电影当时票房惨败，但宋康昊看过之后非常认可奉俊昊的才华，便约了下一部的合作。

三年之后，两昊合作拍出了《杀人回忆》，奉俊昊由此进入一线导演之列，才有了后来的《寄生虫》的巅峰之作。

更高级的动物如何在“游戏”社会中得以生存？

更高级的动物是电影的另一个译名，相比于《绑架门口狗》，这个名字似乎更加贴近导演想要表达的核心。

人类被定义为高级动物，而更高级的动物，应是指那些在一系列社会问题之下，无法实现自我价值并且迷失自我的人类。

故事发生的背景是在20世纪与21世纪之间韩国经历经济危机后，就业形势严峻，年轻人开始选择通过娱乐、互联网等方式逃避现实，引发了社会大量关注。

影片中，千男的朋友代表着大部分韩国年轻人的生活状态。

生活在堆放杂乱的百货商店中，像是为自己搭建了一个安全地带，远离了世俗。

而男主人公元俊通过杀害比自己低级的动物来抒发自己工作、夫妻关系上的苦闷。

宠物狗的犬吠声，妻子的埋怨声，都一次次勒紧男人的喉咙。

女主人公千男一直梦想着能够上电视，电视也象征着给韩国年轻人带来的理想化，可当电视台没有将千男救狗的过程报道后，现实的重鼓捶打在一个年轻人的理想之上，打破了幻想。

奉俊昊的电影中大都关注时代洪流中的“高级动物”，让观众在影片中成为一个角色，思考自己与社会与时代的关系。

同样在影片《杀人回忆》中，奉俊昊继续将摄影机对准受难的人群和残酷的现实。

例如，在《杀人回忆》中的几次审讯过程中，无论遭到怎样的不平等对待犯人只能选择服从，充斥着反抗与斗争情绪，借由强奸案表达社会阶级下的的强制性，而“高级动物”们也在迷雾之中的执着和盘旋最终得以崩溃。

电影通过强烈的空间关系展现了当时韩国的社会状态和“高级动物”们的生存环境。

元俊第一次产生丢狗的念想，在天台，导演给了一个俯拍，纵深的空间，第一视角的注视，“低级动物”并不明白元俊的所作所为，而高级动物的自我挣扎与纠结，在社会“高楼”看来只不过是简单的抛弃，更增加了黑色幽默的悲剧色彩。

元俊将绑架的狗藏在阴暗、杂乱的废弃地下室中，昏暗的光线布置和画面整体的黑色色调，令观众直接受到压迫。

封闭式的环境让人们往往更加容易迷失自我，而将不会发出声音的狗关进橱窗，暗示了无法发出反抗的高级动物们人性罪恶的一面。

倾斜的室内空间，妻子在画面占左上大部分空间，灯光大都打在妻子身上，男人处于黑暗之中，夫妻天平重心往妻子偏。

妻子作为家里的“领导人”完全掌控元俊作为一个男人的自由权利。

在家中如此，职场更是如此。

仅仅因为没有对领导阿谀奉承就会失去晋升工作的机会，不平等的社会关系、家庭关系，无一不加速燃烧男人内心的怒火。

“高级动物”们的生存环境压抑、封闭。

色调昏黄。

影片中的两次奔跑让观众们得以喘息。

第一次发生在元俊将狗丢下公寓楼后被千男发现从后奔跑追赶，第二次是元俊故意奔跑希望千男发现自己就是绑架门口狗的人，但千男却没有发现。

高级动物的自我觉醒和忏悔，却并没有得到惩罚，甚至在最终踏进了更好的上游河流。

奔跑，追逐代表了年轻人们想要冲破制度的反叛，在洪流之中逆行，却又迷失了自我。

在同时期的电影《站台》中，贾樟柯讲述了一个改革开放新旧交替的故事，年轻人们面对新时代的来临、尴尬的处境，追赶着火车，追赶着时代的进程。

千男在影片中一直承担着找狗的角色，在发现元俊丢狗后，她似乎找到了自己再社会上存在的意义，便不停追赶。

可千男在影片中并没有成功，也并没有成为社区的英雄。

千男最终还是放弃了抵抗，做出了安于现实的退让。

更高级的动物们，会自己散下迷雾，并逐渐踏入。

在电影中烟雾同样也出现了两次，像是游戏中必不可少的陷阱。

烟雾毫无征兆的出现，暗示了“高级动物”们所处的迷雾，元俊遛狗时，心不在焉的状态，作为动机，第一次烟雾在路边出现时，元俊意外的捡到价值不菲的彩票，让观众感受到捡到钱时的意外与惊喜，在这里导演渴望用烟雾中得到希望来表达元俊心中的苦闷，而希望来自于烟雾中出现的金钱。

第一次烟雾成功引导了第二次烟雾的发生，当第二次烟雾在公园出现时，狗消失于烟雾之中，看起来是一个必然结果，也象征着年轻人必然走到迷雾之中的社会现象。

“高级动物”们与“低级动物”们发出的此起彼伏，贯穿了整部影片。

影片中的犬吠声多次出现，刺耳的犬吠声，一次次穿破元俊的耳膜，犬吠声像是社会给元俊的嘲笑声，元俊的心态照射了大部分韩国年轻人的心理状态，导演也借丢狗想要扼杀住嘲笑的此起彼伏。

可惜“丢狗”并不是解决问题的最终方案，高级动物对低级动物的阻止，像是马戏团里人类对动物的控制，坐在观众席里的“他们”只会当作一场闹戏，拍手叫好。

在影片的开头环境音为犬吠，而到结尾只剩下窗外的鸟叫声，开头是迷惘的青年，而结尾元俊依靠妻子，成了一名教授，衣服也从衣冠不整变成衣冠整齐，当教室的灯光逐渐亮起，我们看见了元俊被社会磨平棱角后的无奈，身后模糊的树影暗示着仍然复杂的社会和他放弃的人格与人性的沉沦。

让学生关上窗帘时，曾经那般渴望的光，从元俊身上渐渐消失。

在地铁中，空洞的眼神，昏睡的人群，背着儿子的母亲向路人乞讨，妄图用自己的故事博得金钱。

导演用诙谐轻快的钢琴曲掩盖着人性大部分的冷漠，千男善良的想将座位让给母子，却被强硬挥手拒绝，只有纸币才能换来一个鞠躬，打动高级动物之间的关爱从行动演变成物质，更高级动物们的悲天悯人成为了笑话。

整部电影都勒紧着年轻人的喉咙，有像千男这样的想要做点什么，不甘平凡，但又受到种种社会现实的限制的年轻人。

年轻人们对于“低级动物”的同情，对于上层社会的不满又带有一丝渴望。

年轻人是应该发声的，他们有着蓬勃的朝气和生命力，如果要做社会上的出头鸟，是一定会有人跟随的。

也有像千男朋友这样的年轻人，普通，却是最懂规则的。

在影片的结尾，千男和朋友走在路上拿着镜子反射阳光回头望镜头，跟《杀人回忆》的回眸有着异曲同工之处。

故事的结尾交给观众，和主人公眼神的对视，将观众拉回现实。

奉俊昊用两个小时的时间把这种“嘲讽”交给了年轻人去自我反省。

而“高级动物”们想要在最终的黑暗游戏里继续存活，只好也靠向黑暗游戏的主导者，听从指挥。

因为喜欢奉俊昊 所以翻出这部他的旧作来看 本不抱太大期望 不想却意外的惊喜 一个是文科博士 却苦于没有门路 只能待业在家 一个是社区会计 生活无聊平凡 渴望精彩 这样的两个人被一只狗串联了起来 同时又串联出一串有意思的人和事文科博士元俊长的很像民谣歌手尧十三 瘦而颓废 因为工作的事情处处碰壁 终日待在家中 用现在的话说就是废柴一枚 因为心情烦躁 所以很受不了邻居养的狗的叫声 冲动之下竟然把那只狗藏在了地下室的一个废弃柜子里 就这样机缘巧合之下发现了爱吃狗肉的社区保安 进而陷入一个关于狗的怪圈之中 最后通过贿赂 终于如愿成为了大学教授社区会计千男生活琐碎无聊 但为人善良热情 有个想上电视的小小梦想 发现社区接二连三的丢狗事件后深入其中自己展开了调查 最终冒着受伤的危险帮元俊找回了他丢失的狗 终于接受了电视台的采访 却被剪掉了这一截 电视没上成 还丢了工作 不过她依旧与她的好闺蜜一起过着简单阳光的生活这部电影作为奉俊昊导演的长片处女作 虽然略显稚嫩 但这位日后大放异彩的导演在那时就已经锋芒毕露整部电影的镜头运用和构图都非常细腻个性 有很多很棒的细节 比如一开头一直是男主角的背影和侧影 就是没有正面 虽然看不到他的脸 但已经能强烈的感受到他的颓废和烦躁 整部影片的节奏感非常棒 无拖沓赘余的情节 音乐运用的也很出彩 看似是一个滑稽甚至荒诞的故事 但实则却隐藏着很多耐人寻味的细节 发人深思影片中的主人公都是社会的底层人员 每个人都有自己的烦恼 生活的讽刺之处就在于 人有时候会活的不如狗 元俊是一个极度厌恶狗的人 甚至会有杀害狗的冲动 但他不会想到有一天他会彻夜寻狗 而且 最终是一只狗改变了他的命运很想知道 最终成为大学教授的他 在给大学生们讲当代人精神困境的间隙 想起自己待业时候那些荒诞的过往 是怎样一种心情