悬赏

《悬赏》的人物设置如此令人熟悉，一个小人物，经历各种喜剧味十足的颠簸，终于可以停下脚步，享受片刻温情的宁静，甚至由小人物终于成为英雄。

这是典型的周星驰似喜剧，但与之不同的是，影片并没有邯郸学步似的癫狂的无厘头，取得代之的是带有怀旧气息的正经喜剧。

影片预设的一个可以引发观众思索的独特情境，由悬赏这一独特视角切入故事。

其实，悬赏在现实生活中挺常见，大至国家，小到个人，悬赏总能吸引人们驻足。

有意思的是，通常情况下，现实中的悬赏并不具备鲜明的喜剧因素，悬赏常常与失落、犯罪等等负面情绪相联系。

而在这部影片中，悬赏成了喜剧因子，它打开了一个喜剧的缺口，将各色人物放置到特定情境中，让观众尽览一出有意味的人间喜剧。

沟通主题体现了影片对于情感维度的挖掘。

具体到影片中，情感又分为两个维度，一个是杜汶泽与薛凯琪之间渐渐显形的爱情，另一个是万梓良和薛凯琪之间的家庭情感书写。

具体到爱情上，杜汶泽和薛凯琪的表演使得这一线索可圈可点。

单拿杜汶泽来说，一直以来他都以饰演喜剧式的小人物擅长，如果说《伊莎贝拉》是对他表演套路的突破的话，那么《悬赏》则从另一个角度证明，他的表现可以更富层次，因为阿曹这一人物并非是简单的可笑的人物，他有一套自己的哲学，并且有一身维系这番哲学的能力，当然这些能力包括那个极类似于“凌凌漆”、“整蛊专家”的手提箱。

阿曹这一人物有喜感，且并不令人生厌，观众可以看到他的可爱甚至某些时候的端正态度。

而家庭情感则是影片中最为感人的部分，万梓良饰演的父亲完全是因爱生出了癫狂，一亿元的悬赏金额，貌似无稽之谈，但是父亲对女儿的情感却完全不是一亿元可以替代的。

如果说优秀的喜剧电影常常是笑中带泪的，那么《悬赏》无疑可以成为其中的一部作品。

同时，影片又毫不客气的讽刺了社会中存在的对金钱的扭曲的价值观，当然，批判利器仍然离不开喜剧。

这个世界本来就是一个悬赏的世界，所有坏人都有价，但英雄无价。

当赏金能够承担治病救人的使命之时，悬赏本身已经成为一种力量。

起初，阿曹为了钱维系自己执着的追索，现在，悬赏变作了对生命的馈赠。

也许，是时候送一面“见义勇为”的锦旗给阿曹了。

《悬赏》凸显了外来者的力量，外来者代表了新鲜的感受，指示着沟通的开始。

其实，这番意指未尝不是香港电影的写照，当传统港片式微之时，有必要像《悬赏》这样，尝试打通传统和创新之间的壁垒。

而一切似乎回到了之前讨论的问题，这便是沟通。

《悬赏》是一部还不错的喜剧电影，薛凯琪的可爱+杜汶泽的港式搞笑，还有许冠文的操刀，当然我们又看到了久未露面的万梓良先生。

该片在理解程度上根本没有难度，观众做的就是好好坐在一椅子上，按着导演的思路往下看就好。

剧情一般，悬念也一般。

杜汶泽的搞笑加武打戏份还是为影片增色不少，薛凯琪的活泼可爱吸引了不少男观众（至少跟我看的男生都喜欢薛凯琪）。

说到演技当然还是万梓良最强，即使是这种一般的喜剧，对角色的把握绝对精准。

希望以后还能在荧幕上看到他的身影。

不想评价为何好片习惯性被给低分。

我之前一直都不怎么看国产片，一觉得低级，二觉得低级，只看关注的电影人的作品。

但是观看了几个国产片之后，觉得，任何行业中都有很多粗制滥造夸大炫耀的东西，关键是如何用自己的眼睛和心去甄别珍品，坦白讲，并不觉得公众有多么聪明。

吸引我去看这部影片有几个元素，杜汶泽，无厘头。

影片很乌托邦却绵里藏针有着深刻的现实。

从没接触过悬赏的世界，但知道真实世界的黑暗和困境中的无助。

片头都很无厘头，无厘头所以很欢乐。

快乐是无价的，对于所有赐予我欢乐的事物我都深存感激，我感激导演和演员让我在短短100多分钟的片子中数十次的畅笑，笑是一种生活态度。

部分恐怖画面也挺恐怖，哈哈。

不过司空见惯了。

真实的影像并不可怕，可怕的是恐惧多疑的内心。

片中我多次的想，也许阿曹是卧底警察，为了追踪毒枭才找了个幌子来到这样一个岛上，也许他内心是正义的，但其实他不是；至少他也许很正义，但也许他曾经很正义。

看到行业的内部，也许曾经的理想和现实的巨大反差会让“幼稚”的人重新定义自己的世界观。

片中处处飘散出温情，温情不多不少刚刚好。

温情让你我感动，让你我落泪，让你我在这样一个纷繁复杂的世界中保存一点点的幼稚和希望。

人本是温情的，温情可以很理智，温情也可以很正义，温情是合作，是人类进步的源泉之一。

是不是在进步确实也需要再商榷。

厮杀和狰狞总是很真实，真实的让人以为那就是合理。

条条大路通罗马，用不一样的方式也可以到达梦想的地方。

真心不知道是说什么的纯粹在说个故事或者有些从小到大的烂道理用很烂的方式说出来被我忽略反正远没有期待那么好看感觉什么元素也有点但是那么多点显然是凑不成一个点的墙裂提示许冠文跟葛民辉纯粹友情客串！！！

《悬赏》给人的感觉非常奇怪，因为这部影片神奇地连接起了香港喜剧电影的两个高潮。

一个是八十年代以许冠文为代表的极具香港本土意识的喜剧片，另一个则是90年代直至新世纪初由周星驰发扬光大的无厘头喜剧。

《悬赏》通过一个为人所熟知但又极具假定性的悬赏情节设置，将香港喜剧味道淋漓尽致的散发出来。

影片的线索虽然繁杂，但是主线并不凌乱。

整部影片紧密的围绕着杜汶泽饰演的小人物气息十足的侦探展开，独自来到陌生环境寻找罪犯李见辉，在此过程中遇到了万梓良和薛凯琪饰演的旅馆老板父女的家庭情感故事，以及凶残的走私团伙。

在主人公经历错杂的故事时，观众会发现在影片所营造的现实和虚拟交杂的叙事空间里，每个人物从性格原点出发，都经历了一场心灵荡涤和性格发展。

而最终，喜剧与温情相互糅合，圆满的满足了观众对于闭合式大团圆结局的审美期待。

《悬赏》在情节上的设置完全超越了近年来抄袭网络流行语等粗制滥造的喜剧制作套路，具体到影片内部，观众可以发现故事的进程完全采用了递进式的叙事方法。

主人公阿曹由出现到经历旅店父女这第一次冲击波，再到李见辉带来的第二波冲击，再到最终走私团伙的第三次冲击，人物一路走来，颇为坎坷。

而小人物的坎坷之路，却天然的形成了喜剧因子，使得阿曹这一人物具有不张扬不做作，自然生发出的喜剧感。

不过，更值得注意的是影片对于传统香港喜剧电影的借鉴与创新。

当“冷面笑匠”许冠文现身影片时，《悬赏》那种典型的港式喜剧风格更加能够得到观众的强化。

可以肯定的说，许冠文的出现并非可有可无的噱头，而是对香港喜剧电影最初巅峰的致敬。

众所周知，许氏兄弟的喜剧电影常常借助台词和动作针砭时弊，讽刺社会问题。

作为对这种喜剧风格的继承，《悬赏》毫不掩饰的将当今社会人们对金钱的态度摆上了台面。

本片对阿曹这一人物的最初设定，是具有喜感的讽刺性人物。

阿曹最初对金钱有着冠冕堂皇的信条，他的价值观是人不为己、天诛地灭，是这个世界原本就是一个悬赏的世界，所有坏人都有价。

作为对这种态度的讽刺，影片接“见易勇为”的锦旗幽默而直接的揭示了阿曹的伪饰以及他所代表的金钱至上价值观的虚伪。

影片最终并没有将批判的矛头扎满这个小人物，而是藉借温情和爱情升华出美好。

这种温情的解决方式不再完全仿习许氏兄弟的讽刺意味，情感因素的增加，凸显了影片对传统香港喜剧类型的继承之上的再创作。

我覺得，粵語片可能真系玩完！

入面很多粵語對話，冇曬廣東式語調！

開頭字幕都用簡體字幕。。。

香港人！

唔系連你地都放棄用繁體字嚇哇？？？

时下银幕上的喜剧片犹如过江之鲫，但能叫人开怀大笑的则寥若星辰。

《悬赏》真正地点中了观众的笑穴。

这部金牌编剧冯志强首执导筒的喜剧片，较好地展现了港式草根喜剧的魅力。

影片有着性格鲜明的滑稽角色、巧妙非常的诙谐斗智、天生幽默的喜感，可以说是无所不搞、无所不笑，于爆笑中彰显人性、于荒诞中寓意现实，使观者在看完之后笑口大开。

影片展示的一笔巨额抓匪奖金所引发的搞笑奇遇。

幻想守株待兔抓获通缉犯，赢得巨额奖金的“赏金猎人”阿曹入住“星座萝莉”朗晴父女所开的旅店，连番误会导致他们之间发生了一连串的乌龙闹剧，最终掉进钱眼里的阿曹与好奇心过度的朗晴不是冤家不聚头，终成一对搞笑情侣。

整部影片节奏异常紧凑，笑料层出不穷，剧情张弛有力，看起来绝对是妙趣横生，想不乐都困难。

更为可贵的是，并在喜剧的基础之上，融入了奇趣爱情和精彩动作这两个商业元素，让故事显得更具视觉观赏性。

尤其是片中的那些武打戏将功夫幽默化，化惊险为滑稽，很多招式皆成笑点。

与大多数喜剧片一味地耍嘴皮来逗乐不同，《悬赏》之所以让人提起兴趣看下去，除了搞笑功夫十足之外，还胜在构思巧妙、情节精致。

具体说来，影片的容量很多，剧情包含三方面内容。

其一是围绕追捕和保护“甘蔗佬”李见辉 ，阿曹与朗晴之间的矛盾冲突；其二是孙老板不信大女儿的落水死亡，花费巨资请求阿曹帮其寻找，和朗晴父女间有着情感裂痕；第三就是阿曹与沦为走私悍匪的同门师兄弟的生死较量。

这三方面内容分别用以显示弱者要同情、亲情诚可贵和正邪不两立，让影片“金钱非万能、情感价更高”的思想主题三位一体地表现出来。

而影片很多桥段都好玩的简直让人喷饭，像那奇特的“耳烛疗法”把阿曹折磨的死去活来的段落，实在是形式独特而别有笑果。

作为周星驰的御用编剧，冯志强所导演的《悬赏》无疑对星爷作品的有所借鉴，像阿曹吃着棒棒糖（《功夫》）、借吃朗晴唇膏与后者亲吻（《喜剧之王》）等细节的出现都是这种佐证。

但在笔者看来，本片从结构的松散性段落叙事，以及人员安排方面，更多地是取经风光一时的许氏喜剧，再现了市井平民的搞笑本色。

从退隐多年的许冠文在片中客串有白内障的愤怒的小牛一角，就足以看出影片的风格很多他的胃口，要知道擅长鬼马搞笑的他，一向对无厘头喜剧是敬而远之的。

说到演员方面，不得不承认杜汶泽是个喜剧高手，现在身卧病态的他在片中插科打诨、嬉皮笑脸，极尽搞笑之能事，把贪财“赏金猎人”阿曹的形象很好地树立了起来。

而唱而优则演的薛凯琪，愈来愈多地显现出喜剧天赋，她饰演的朗晴“星座萝莉”机灵鬼怪惹人爱。

久不见江湖的万梓良耍宝功夫也堪称一流，饰演的孙老板很有神经质般的喜感。

需要特别一提的是葛民辉，他演的警察虽只有几个镜头，却足以笑翻很多人。

而在港式喜剧之式微的今日，能看到《悬赏》这部带有原汁原味港式喜剧， 不能不说是影迷的幸事。

1.杜和薛的对手戏少点,搞笑程度不如烂赌夫妻. 2.同时感情戏份也少了点,本可以更加感动观众的,但电影轻描淡写带过了.3.小型制作,本应全赖主角的发挥,但本片未能充分发挥三位主配角的演技,影片给人一种空间不够的感觉.

香港鬼才编剧冯志强执导的《悬赏》是几年来风格最正宗的香港无厘头喜剧，其纯正度和含金量就犹如《夺命金》之于银河映像，《桃姐》之于许鞍华平民电影，曾经为周星驰卖座大片《少林足球》、《长江七号》编剧的冯志强首次执起导筒，自然全盘复制了全民共赏的星式套路，杜汶泽、薛凯琪拿出全部喜剧天赋卖力演出，加上万梓良满血复活，一代笑神许冠文灵光一现，老中青三代香港明星同舟共济，奉献出一次高质量的喜剧演出。

影片的故事发生在一个充满奇思异想的封闭山庄，主要的戏剧冲突有三次，一是杜汶泽饰演的赏金侦探独自来到这里寻找罪犯李见辉，二是他在寻找线索的过程中，卷入万梓良和薛凯琪饰演的旅馆老板父女一家的伦理悲剧，三是在即将大功告成之际，却无意撞见走私犯的罪行，几个主人公站在同一战线上躲避罪犯的追杀。

一波三折的剧情很见编剧功力，每一次情势转变都很紧张，又能在这样紧迫的环境中产生大量笑料，可以说是深得犯罪喜剧的精髓所在。

和以往周星驰主演、冯志强编剧的著名影片有相通之处，《悬赏》的喜剧效果和夸张、戏谑的人物密不可分，也是在突出对主人公形象的同时，塑造出一大批特点鲜明带有天然喜感的角色，杜汶泽饰演的阿曹带着一些用途古怪的侦探道具，以不拘小节又很有个人“品味”的屌丝形象，活脱是周星驰《国产零零漆》、《喜剧之王》、《少林足球》等影片中天才穷小子的翻版，薛凯琪是包租婆和美女系星女郎的混合体，时而泼辣时而纯情，即养眼又搞笑，万梓良扮演心理救赎的怪伽大叔，在可怜和自恨中制造让人哭笑不得的笑料，而甘氏黑帮兄弟的咬蔗帮虽然气势不及斧头帮，趣味性的设计却犹胜于蓝。

《悬赏》的手法和风格在借鉴经典和传统，呈现的效果却是热气腾腾的新鲜，包括杜汶泽初到旅馆被万梓良偷窥，关于自杀和逃犯的误解，一连串的乌龙的误会，产生了令人捧腹的效果，例如“三位三次”、“给点糖”，以及薛凯琪和椰子佬赌脱衣的戏分，都是诚意十足的新段子。

不得不说，《悬赏》无论故事还是风格都是趋向于传统的，和屡屡突破自我的周星驰相比，仅有剧本经验的冯志强没有太充足的发挥余地，影片的人物结构、戏剧冲突和笑料都明显带有90年代周星驰电影的影子，在喜剧风格方面，依然是各种平民视角的无厘头式调侃和自嘲，但同样不得不说的是，影片置于在香港喜剧时下大玩时尚爱情喜剧的当下，和那些很华丽但无诚意的作品相比，不仅没有呈现出龙钟的老态，反而因为与平民没有距离感而制造了足够的惊喜，特别是当结尾处冷面笑匠许冠文的现身，绝对是可以让老影迷备感惊喜的经典重现。

《少林足球》还能感觉到传统周氏冷幽默，到了《功夫》应该是已经不复存在了。

港片市场不断地尝试找出周星星同学的接班人，从葛文辉、张家辉、郑中基、到现在的杜汶泽……应该说，周星星是五千年一遇的历史上的偶然吧。

说回本片，除了杜，薛等一众演员的演技都需要商榷。

全片亮点还是久休复出的万子，虽然在煽情的时候同样是造作，但是这种演员本性的神经质在幕前还是十分受用的。

赞扬音乐和美术，例如复古的配乐和色彩饱和的室内欧陆风格，还有片头片尾的平面设计。

本片很努力地营造无厘头风格，包括主角杜的卖力台词和动作演出。

可惜苍白的剧本和柔嫩的故事叙述辜负了这些优良元素。

我看原版粤语的，粤语台词比国语难把握，尤其是这种休闲喜剧，比较容易啰嗦和俗气。

于是就能看见本片的过多粗糙和造作的台词。

以上说的硬伤，不外乎因为如宣传和众多评论说得那样，努力地试穿无厘头接班这件礼服，却身材差那么两个码。

无厘头最难把握的就是幽默的度量和深沉意义上的承担。

本片对于这个主旨显得力不从心，不过我在过去的十年里看到的尝试性港片早已习惯了。

尽管，本片的诚意十分可敬。

最后，许冠文的出现真是显得不知所为。