拳霸

开始女主与别人赛摩托，以为能有些表现。

结果除了惹是生非，就是当人质了。

最后大战索性不参加了。

只是花瓶作用。

托尼贾功夫是电影最大看点。

逃跑时各种动作都来一遍，像是为了展现而展现，其实可以挑两个最好表现一下最好。

加之反派都是直接绕过，看起来就显得很没必要。

缅甸之光森明用五个兴奋剂一起注射看着无语。

电影给了三星全是给的托尼贾。

对比之下才开始发现李小龙的好。

演戏自然不是真打，但是李小龙的电影表现要真实的多。

应该是李小龙对击打的把握更好，再是速度快也更不容易看出破绽。

托尼贾的肘膝打肿人时速度都是不快的。

虽然打上去还是会很痛，但那是以演员的立场来看，如是实际打斗那样的伤害就有限了。

想想小时候并不喜欢看李小龙打架，原来是因为他的电影打斗也是偏真实，而其他的演员开始会坚固好看，比如托尼贾各种翻身踢腿。

整部作品一气呵成，从没感受到揍人会这么。。

堪称‘漂亮’。

其他的泰式影片也看过，还是这一部既有节奏又有内容，四肢运用得如此连贯，不用任何外力就可以直击目标，棒！

实打实的动作片！

近身搏击而言，泰拳的视觉冲击太大了，加上TONY JAA扎实的泰拳功底，拳拳到位：正蹬、横扫踢、虎尾腿，精准如教科视频，力道收放恰到好处，收时如飞燕点水凌波微步，放则如虬龙喷火气场十足，实在是动作片中饕餮大餐！

感毕，回到影片、影人。

其片的情节有人说俗也好，元素涵盖太多太杂也罢，总的来说，这片的情节根本不是重点，而全是迎合动作铺成展开，因此，本不必苛求情节。

其主角TONY JAA，功夫可圈可点，可与Bruce Lee, Jackie Chan,Jet Lee等一众并肩。

前有Bruce Lee正面立地攻击无可匹敌，其间有Jackie Chan遁地一流空间位移难逢敌手，Jet Lee也有华丽丽的套路，而Tony Jaa毫不逊色！

甄子丹、吴京妞也欣赏，只是在这泰拳猛虎面前也不得不折腰了！

这小伙真是有如猛禽附身，轻盈腾空之高（据报道，“他可以轻松跳过高1.5米宽2米的汽车”“连续完成两个360度旋风踢，是常规镜头下速度最快的腿法”），膝撞、肘击之狠（Jet Lee也曾拜师向他学膝法），结合了Bruce Lee快很准和Jackie Chan的位移。

遁时有如跑酷，兼带发挥了体操的柔韧（人是体育学校出身，本有体操功底）；格斗时又好像上演真人版“拳皇”，真是看得人热血沸腾！！

港片华丽丽的招式飘来飘去、美片爆头飙血空秀肌肉真是相形见绌。

世间万事，本是由简添繁易，去繁入简难，Tony Jaa做到了，或者说，非常接近了！

PS：Bruce Lee就是十分之简洁的打法，与Jackie Chan,Jet Lee那样的繁复还真是一个真功夫一个演的水分多，但视觉冲击不可同日而语。

想当年Bruce Lee一脚能把130公斤的沙袋踢2层楼那么高，一秒钟能够出9拳，一拳的重量是400多镑，本人却只有65公斤... ...民族的就是国际的。

此片没有盲从美片枪战、韩日黑帮街头打斗或是中国武术套路，无论佛像、地下拳场等，都带着浓浓的泰国特色，更不消说泰拳本身。

也正因此，才值得为人所称颂。

因为编导普拉奇亚·平克尧拍出了“泰国特色”，十分本真！

评毕，联想到日前国际散打，格斗轮雌雄，妞自是不愿长他人志气灭自家威风，只是中国武术需要拿出些真功夫呢。

米国无所不在，各行各业都会有的磨米奇妙专家们做过一个电视专题片，测试各种格斗技的杀伤力。

其中在近身这一项，有个专家们弄出来的专业名词叫毁坏力，就是拿个假人给格斗家们，是踢是打随便你，结果最厉害的是泰拳里的膝技，把我原先以为的拳击勾拳给比下去，据专家专业的估算，一般人给他这么一下，就会断肋骨内出血云云，大抵就挂了。

当然，现实中高手对决会不会大大方方给你搂住脖子敞开胸膛迎接你的膝盖又是另外一回事。

我说这个是为了证明泰拳还是有看头的，尤其近身，他的肘技和膝技端的是凶猛，所以《拳霸》也是有看头的。

不过能打是一回事，拍出来好看又是一回事，这点上泰国朋友们还是较香港同胞们差了那么一点，拳霸靠的是主角的真功夫来弥补剪辑和动作设计的不足，而且我十分并不明白的是既然标榜是真打，那主角打进反派老巢威风凛凛的时候你那些啰啰们为什么非要挨个上去找虐啊？

大伙一起上做了这小子难道才不是你啰啰的本分么？

我其实是扯远了，我真正想说的是，我一直以为泰国那边的人长的十分不怎么样，影片开头更是整的一群难民一样，脸色蜡黄，鼻子大嘴唇厚，我心想古人诚不我欺也，果然我们才是天朝上民。

后来小媚就出来了，小媚穿着大大的直筒裤，干净利落的军上衣，有一头天然的黑发和一张天然的黑黑的脸，还有一双不大不小的眼睛，我心说这不就是健康年轻泰国版的桂纶镁么，我实在太讨厌中国米国大片里面那些假装柔弱狐媚，脸上一抖掉下一块两斤的白粉的花瓶了。

小媚你素面朝天的让我感动，你不是花瓶你是原生态的。

听说小媚的演员还在读书，我就想起影片结尾那个矮胖子对小媚说的，小媚，你要好好读书，毕业以后找份工作。

是啊，小媚你好好读书吧，不要去演艺圈，那里有潜规则艳照门电话门拉链门随便什么门，你可知我想像你一样纯洁你不能比我还要放荡。

泰国动作电影有两大鲜明的特点：一是打斗像特技表演，慢动作、高难度、过场招式层出不穷，有着初期功夫片弘扬国术的、循序渐进的感觉。

这也导致动作破绽太多，配角AI显得太低，一个个都傻逼轰轰的跑上去一副挨打的样儿。

二是打斗以凶狠凛厉的泰拳为主，缺乏各种拳术的融合，更谈不上现在盛行的综合格斗，武术精神和哲学也鲜有论及。

这点只有待其发展到一定程度才可能有所改善。

故事模式：可以概括为“高手出走模式”。

这当然是冒险模式的一种，往往是某种重要的物件被劫走，然后青涩的高手便出走去寻找，路上结识同伴，或演绎情感纠结（师徒之情、友情、爱情……），并与反派产生冲突，最终消灭大反派。

类似模式的电影，有防弹武僧、七剑下天山、幽灵公主。

防弹武僧的出走是侵略者逼迫，武僧携带宝物逃亡，结识的同伴是师徒关系；七剑的出走是山下人求救，于是世外高人出山拯救黎民，因为是七个人一起出奔，所以情感的演绎在七个人之间（由四把剑到七个人，中间还是有新鲜元素加入的）；幽灵公主的出走则是阿希达卡为了解开诅咒之秘，而前往西方寻找答案和解救自己的方法，情感的纠葛自然是在黑帽大人、珊、野猪、白狼、麒麟兽之间，没有明显的大反派（这是宫老深挖人性的成果），如果要简化的话也可以说大反派是黑帽大人和她的军队。

拳霸的高手出走模式比较单一，主线就是丢了东西（往往是泰国特色），动机不够的话还要附加上一点杀亲的仇恨，于是长大的高手出山，刚出门就歪打正着有惊无险地结交了几个同伴（第二步加入美女），接下来和反派产生冲突，最后和同伴一起努力干掉反派。

第一部情节元素比较单一，大致按以上所说的走；第二部尝到了甜头，开始进行多元化的融合，除了贯穿情节的线索由佛头变成大象，还加入了异国背景，历史叙述，CG动画，巷道戏，多国武术套路，黑帮内部斗争，极限运动——新鲜元素之多真是让人眼花缭乱。

当然，这是商业片的正常运作，不足为奇，由此也可以看到商业片在构思续集剧本的时候通常考虑的就不再是影片本身的核心结构——因为在第一集中那已经证明相当成功——它在乎的是如何通过商业包装让片子更能吸引眼球，所以终于流于一种商业元素的拼贴。

最近才看到这部非常出彩的动作影片！

看完第一部盗佛线后，我甚为惊讶，原来在我们不曾注目的地方，居然孕育、传承着这样生猛、刚强的武术种类——泰拳。

虽然整部影片情节老套，人物关系单一，但是片中五分钟一小打，十分钟一大打的武斗场景充分弥补了其他不足。

而且其中的每一个动作、每一场打斗都完美的展现了泰拳刚猛、精劲、霸气的特色，使每一个观看者都被影片深深吸引，赞叹不已！

影片中有三段我最为喜欢的打斗场景：第一段是主角因“多管闲事”而被一群流氓追杀的场景（动作电影中屡试不爽的经典桥段），这段的动作设计非常有新意，不但充分展现了主角Tony Jaa深厚的武术功底和矫健身手，而且还适时的加入了很多的幽默成分。

在此场景中主角多次腾空跃起，在狭窄、拥挤、凌乱的市井街道中躲避追杀，轻盈的跳跃、华丽的翻腾、灵巧的躲避，让我们不得不佩服导演对于场景的把握和利用能力，以及该片武术指导天马行空的想象力，当然还有Tony那如体操选手般的身手。

PS：第一段场景让我想到了吕克.贝松的《十三街区》（此片一开场就是一段超劲爆的追逐场面，也是此片的最大亮点。

值得特别提到的是此片的两位主角是一流的极限运动员，所有动作都是亲自完成）。

以及渡边信一郎的Cowboy Bebop，此片是动画界的杰作，推荐一看！

其中有一集讲述一只名叫爱因的小狗的故事中，有一段类似的追逐场景，很有意思！

第二段紧接于第一段之后出现，是影片的第二高潮（两段如此精彩的打斗场景居然相隔不到5分钟！

汗！

灵！

爽！

这才是动作片该有的效果）。

此段中主角被逼出手与打黑拳的拳手交手，在小小的仅十多平米的圆圈中与黑暗势力中的顶尖高手互相搏杀，也就是在这方寸之地，导演通过近身搏击的方式将泰拳的暴力美学发挥得淋漓尽致。

第三段则出现在影片结尾处，也是整段影片最后的大高潮。

导演在此处为主角安排了表演大量兵器的机会，在此段中Tony先后使用了三样兵器作为展现重点，主要为棍、刀、短双棍（先这么称呼，去看一下影片就会知道的 o(∩_∩)o ）。

此段的成功在于，流畅地体现了泰拳与传统兵器在打斗中浑然天成的融合。

影片是大团圆+小瑕疵结局，佛头找回了，洪民死了（好像叫这个名字，就是那个很不要脸的第二男主角，那个骗子老头），大反叛也死了（被佛头压死了，有点像天惩），而主角阿天则披上袈裟出家为僧，表示完满，多少体现了泰国这个国家的主要特色——传统的佛教背景。

而我也在一个小时后完成了这篇评论处女作，也算小小的功德圆满咯！

o(∩_∩)o...希望这篇评论能帮助大家更好的欣赏本片！

小时候受港台片影响，一直以为泰国除了大米、人妖、黑社会、美女、和尚和小清新电视剧外就没啥别的特色，直到03年的这部《拳霸》让我彻底地折服于泰国民族传统格斗术——泰拳的魅力之下。

拳拳到肉的真实感，男主人公潇洒矫健的身手，以及东南亚特有的原始神秘气息让人兴奋不已，大呼过瘾。

剧中男主角饰演的阿丁在武斗场大战各路外国拳手的那个段落尤其精彩：当主角面对挑衅终于忍无可忍，对着嚣张的外国对手摆开架势，踏地出拳，并提足中气大喝一声：“野马踏地！

”时，整个镜头似乎都在随着他脚边的尘土而摇晃。

观众体内酝酿已久的荷尔蒙彻底地被点燃，只待银幕上英雄豪杰大显身手！

接着就是让人眼花缭乱的飞踢、鞭腿、肘击、膝撞等泰拳招式，杀得各路人马落花流水——在此之前，导演花了大量的时间来痛批因商品经济崛起而导致的泰国民族精神的衰落：从盗挖佛头到赌风盛行，从贩卖毒品到恶霸横行——自己家的伤疤不停地揭给外人看，所有的观众也跟着憋屈：这样一个积贫积弱的民族，难怪老外会看不起。

而当阿丁一通泰拳横扫各路高手，骄傲地站在武场中央，掌声与钱币自四面八方涌来时，我们清楚地感受到了一个古老民族对维护自己民族尊严与文化传统而发出的大声呐喊，其豪迈程度不亚于李小龙师傅在虹口道场的那句：“我们中国人，不是病夫！

”让人为之击节叫好！

与传统的中国功夫相比，泰拳拳法更多了一份凶狠恶毒，不求招式好看，但求实际，克敌制胜。

每年泰拳比赛经常有致死致伤的事故发生，这也是东南亚民族凶猛好斗、讲求实际的性格特点——这种性格特色可以说充斥着整部影片之中，让人感到一股浓重的亢奋感与原始感。

主演托尼贾在片中如脱笼猛虎，动作凶狠之中又有几分行云流水的潇洒帅气。

可惜拳霸2和拳霸3成了烂片，不然这位泰拳小超人可能会飞得更高更远。

一个经济水平还在我国七、八十年代的国家，能够将自己国家的文化拍成电影，并塑造出国际巨星，这可不是一件很容易的事。

只不过，中国的观众算是世界上最有资格对功夫动作片挑刺的观众了，就像说相声的一定要去天津走一趟一样。

本片的故事和画面，很好的将泰国无论是光鲜靓丽的一面还是黑暗丑恶的一面都非常好的在影片中，顺理成章的呈献给观众，所以这部片子才能在世界上有那么大的影响。

所以，国产影片除了卖丑，也要懂得露美。

泰拳这种杀伤力极大的拳法，在实战中有些曲高和寡，厉害的人厉害的不得了，普通的打手的就只有挨打的份儿，没有拳脚之间的档拆，有些像空手道的武打片，中国观众毕竟还是喜欢挡拆的多，这种靠华丽动作来打击对手的片子，中国老百姓已经看的太多了。

近几年，泰国电影开始崭露头角，这很厉害，尽管这么做可能对泰国老百姓的生活改善不大，至少，将自己国家推销出去也是一种策略。

所以，对于他人的努力，我们应该给予肯定，而不是不屑和藐视，嘲笑他人努力的人，没有好前景。

忘记什么原因了，找到了Tony Jaa的几张照片当做墙纸，同事帮忙找了他主演的《拳霸I》，《拳霸II》和《冬荫功》给我看。

昨天一口气看完，只觉得血脉贲张，肾上腺素直线上升，也许是看我们吊钢丝，秀帅哥的武侠片看得烦了。

忽然看到这种似乎已经很久没见过的，看起来虽然略显粗糙，但是却充满真实的武打片，看到那拳拳到肉的武打设计，全部实打实表演的演员，觉得实在过瘾。

起初看到海报，Tony Jaa 高高的颧骨，黑黑的皮肤，只有眼睛是又大又亮，看起来就是东南亚一带人的样子。

作为北方人的审美观点，我觉得他长得挺难看的。

但是随着看到他的武功和表演，觉得这个人非常帅，看来，男人的长相可能并不是最重要，而阳刚的气质和充满力量的肌肉才是最帅气。

如果够镇定与深沉，那就更帅；如果有点信念和天真，那就很可爱。

因此也想明白，为什么运动员普遍看着比较帅，包括NBA中的小黑人，如果纯粹从黄种人的观点来说，可以说他们长得很“恐怖”，但是看多了比赛会觉得很帅气；而我们的航天英雄，也是越看越帅。

（《拳霸II》中的人贩子的确是难看，但是他的长相太像寺庙中的金刚了，估计当初寺庙塑造金刚怒目时就是以这种人做的模特。

）按照片子的拍摄时间顺序，应该是《拳霸I》2003，《冬荫功》2005，《拳霸II》2008。

从故事上看：《冬荫功》被很多人称为《拳霸II》还是很有道理，和《拳霸I》基本是一脉相承。

而《拳霸II》则是完全另起炉灶的一个故事，也许是为了借《拳霸I》的名气吧。

拍摄的发展也有一个比较明显的规律：《拳霸I》，展现的是最传统的泰拳，一招一式都很古朴，而且不是很残忍，也许是为了配合寻找佛头这个即执著又需要慈悲的故事主线，戏中基本没有击毙任何一个敌人，最多看到都是把人打倒、打晕；剧中，只扭断了一个人的腿，还是因为这个反派配角扭断了阿天的朋友的手臂；而终极Boss 沙明，也没有直接演出是否被击毙。

剧中的1分钟左右的泰拳演练，赌场中的三连斗，最后一场1vN的大PK，我反复看了多次，仍觉得看不够。

《冬荫功》展现了更炫的泰拳，招数比上一部更好看，但是实战的感觉少了很多。

也许是为了调动起观众的兴趣，动作也残忍了很多。

比较容易记住的是：踢碎路灯，镇住小流氓的那个镜头，虽然只是2，3秒的动作，但是确实是一个令人印象很深刻桥段。

（与《拳霸I》对应的，是阿天第一次去赌场，一膝点到拳手的场景。

展现的就是这种一招制敌，或者不战而屈人之兵的大侠的范儿）。

与第一部的跑酷对应的，是一段极限运动，轮滑、自行车等轮流上阵，非常精彩。

而那个在冬荫功（冬荫宫）长长的楼梯上一路打上去的跟拍给人印象也极其深刻，除了在电子游戏里似乎见过以外，我还真是一时想不起来在哪部武侠片中看到过类似的桥段。

在旋转楼梯上不断重复上升，用不重复的动作完成“人挡杀人、佛挡杀佛”。

而与第一部再次呼应的是，又设计了一个三连斗，竟然是和巴西柔术、中国单刀、俄罗斯大力士（注意，这里被打败了，和《拳霸I》输给沙明一阵的设计方法一样，但是重新摆放了位置）。

最后的PK中，最精彩的是那个1vN的大PK（似乎前面写了一段和这个完全一样的话，但是此处完全不同），这里竟然用了20+的反关节的杀手，把排队上来的反派“足轻”级武士弄残废，教科书一般地每个演示一个不同的姿势，从手腕、手肘、肩膀、脚踝、膝盖各个部位都弄反一次。

比前部不知道要精彩多少倍，但是也残忍多少倍。

如果被坏人看去，估计街头的打架斗殴中要弄伤很多人了。

这应该是真实的泰拳，因为听说泰拳中插眼、掏阴、牙咬、反关节都是常用的招数，而此桥段中，也顺便把前三个动作各展示了一次。

也许是高潮来得太早，后面废掉三个俄罗斯大力士的终极Boss，反而被冲淡了不少。

必须说明，即使是“冲淡”，也是很好看。

我关注比较多的，是拳脚比拼的桥段，其它还有几处：第一部的飚三轮车，第二部飚小艇。

虽然都是交通工具的比赛，但是还选择了很有泰国特色的交通工具，挺有创意。

不过我只看了一次，就没有再看了。

第一部的Boss是缅甸人，但是背后纹了一条黄龙；第二部，则直接后台的家族就是中国人，似乎泰国人对中国人不是很友好。

但是我看来根本就无所谓。

就像这些电影中都有一个欠扁的讲英语的家伙在打擂，最后被打倒（我们的《霍元甲》打俄国人、《叶问I》打日本人、《叶问II》打英国人，都一样），如果被打的国家的人都来声讨，估计我们是被人声讨最多的。

这个不是什么大问题，要有点胸怀。

在第二部中，当阿天在冬荫宫中找小康（象）的时候，看到那么多人在吃野味，野生动物惊恐的眼神和食客贪婪的嘴形成了强烈的对比，那些用筷子的食客，用菜刀的厨师，无一不让我想起我们中国人，这时我真的觉得有点羞愧（被别人当做反面Boss的情节设计，我不觉得羞愧，但是这种吃遍飞禽走兽的民族意象，却让我感到很羞愧。

记得豆瓣上有人评价《冬荫功》的主角是关心动物超过关心对手的性命的，但是我不能有同感，因为我们这种对动物种族灭绝的饮食习惯夸张点说，是愧对“人”这个定义的。

如果说我们因为饥荒而不得不吃任何能吃的东西，那么当我们广东省已经是全国最富庶的省份时，反而变本加厉地什么都吃，这就没有任何借口了。

），觉得当这样的中国人还是挺羞愧的。

正因为这些，我才觉得《拳霸I》和《冬荫功》是一个系列的电影。

尽管情节很简单，但是打斗场面真是太好了，泰国的电影制作者显得十分敬业和认真，朴实无华，我觉得远远超过我们国家现在的武打片。

《拳霸II》是一个完全不同情节的电影，除了电影名、演员、以及那个佛头以外，和《拳霸I》几乎没什么联系。

但是《拳霸》系列的电影恐怕也会走上中国武打电影的发展道路老路。

在《冬荫功》中出现的一些荧荧苗头，已经变成熊熊烈焰了。

主要就是拳脚更加花哨，离泰拳越来越远。

这部片子是Tony Jaa隔了3年才拍出来的，中间他的功夫又有了很大的进步。

在片子中，他展现了南拳、日本刀术、三节棍等更多样的武术，精彩之余，让我这种想欣赏泰拳的观众略感失望。

估计这部片子的定位已经是好莱坞等西方国家的观众了。

中国的武打电影已经把各种武术杂糅的片子拍滥了。

所以整部戏中，只有那个利用大象进行对打的场景给我的印象最深！

这是泰国电影人给武侠片中增加的又一个新亮点。

人对艺术的追求是很奇怪的，从最初的实用、朴实，慢慢转向务虚、华丽，最后会有两个不同的境界，一个是返璞归真，一个是病态审美。

中国现在的武侠片就是在华而不实的层次，有正向病态审美方向前进的迹象。

过去我喜欢看徐克的武侠片，看着猪脚们在天上飞来飞去，觉得酷极了。

看得多了，忽然觉得没意思，反而是《座头市》，《拳霸》这一系列的电影返璞归真，看得更过瘾一些。

我也不得不承认，泰拳的确是世界上最牛的拳术。

我最喜欢的武打片是李连杰主演的《霍元甲》，其中说过“拳无好坏，关键看练拳的人”。

我认为这是真理。

所以我加一个修饰语，就是“最牛的拳术”，当然，如果有人练得更好，也可以用其它拳术击败泰拳。

中国武术已经从搏击向养生方面转化，不可能击败这种以搏击为主要目的的拳术的。

火器的诞生，使懦夫能够轻易的击败英雄。

所以在电影中，阿天被火枪逼得打擂，被火枪击倒，即使是泰拳的绝顶高手，还是被一个瘸子用手枪打倒。

所以搏击术向健身方向转化，是正确的，我支持中国武术的发展方向。

不过，如果想在心底保留一点阳刚之气，练点泰拳倒是一个很不错的方式，如果实在太懒，不想练，那么就看看Tony Jaa的《拳霸》系列电影，据说《拳霸III》在今年上映，我估计不会太好，可能会背离朴实的道路更远，但是我还是期待看一下。

我感觉豆瓣上给《拳霸》的电影打分比我预期的值要低一点，可能我的评价比平均值要高一点。

哦，对了，南方的空气总是炎热湿润，镜头中绿色的树，淋漓不停的雨都很好看；但是城市里混乱、夜里的黄色，每个演员也都是汗津津的。

看着就觉得热，这几天又恰好出现了哈尔滨成为全国最热的省会城市这个几年不遇的情况，在这里记一笔。

当时看电影，不禁体内热血沸腾，体表也是热汗淋淋。

补充：dvd版的《拳霸》的后面，有拍摄花絮。

电影制作之难，以及影人用心之专，让人敬佩！

向泰国武打电影致敬！！

好多人说拳霸不错，就DOWN了上下部，上部叫“盗佛线”，讲阿天为村里人抢回佛首的故事。

其实，整部电影更像是为了展示泰拳而设计，情节反倒在其次。

特别是群徒追击阿天一段，许多次的慢动作以及回放，有点像体操比赛的场景。

没怎么看过这种拳法，开始觉得傻傻的，动作该伸展的不伸展，回转接合也没有中国功夫那么流畅。

后面看多了，发现泰拳可能更实用，它总是用自己身体最硬的部分，肘、膝去大力攻击敌人要害，如头、颈、腰、腹。

追求每一下的到位，不在乎动作好看不好看。

有时候为达到攻击效果，甚至挨一两下在所不惜，有点像围棋里的“舍地取势”。

做为欣赏泰拳还是值得推荐的，但如果是为了起伏致胜的情节来看，那就算了。

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