雌雄莫辨

前两天看完了这部电影，THE END之后片尾曲响起，长长的一段黑屏，摘下眼镜，闭上眼睛，听着音乐，有点意犹未尽。

格伦演得很好，内心对周遭如惊弓之鸟的害怕，对自己性别的模糊，都演绎得恰到好处。

其他的配角也很出彩，比如那个医生。

饮酒、寻欢、富有同情心，最后和玛丽去了英国，在整部电影里他是让人觉得最平实，最放松的。

关于女权还是女同，我觉得导演的着眼点并不在此，这也是他高明之处。

一个人内心的虚弱，对自己的不确定，还有对现实的逃避、隔离似的自我保护，这些是不分男女的。

转载请注明原作者和出处，本文原作者非我心也，盗用必究。

我一般看影视只关注电影本身，不太会关注到制作者，除了一些特别特别出名的，或者是令我特别特别感兴趣的。

比如说，看《实习医生格雷》，让我关注到了吴珊卓，看了《杀死伊芙》，那看了《杀死伊芙》，我就不知怎么的，想了解导演还会有什么作品，然后就通过叫菲比·沃勒-布里奇的制作者，找到的这部电影。

然后，就算此刻，一想起这部电影就心里特别难受，更别说第一次看的时候了。

记得看到一大半还是一半多的时候，怎么描述那种心情呢，就是希望这个女主能有一个好的结局，但是又预感到她不会有好结局，害怕期望落空，强烈到无法承受按部就班地，看着她一点点悲惨下去，于是，我就直接跳到最后，看了看结局，哦，她死了，然后，再回去接着看。

狠毒的编剧还是超出了我的想象，其实最开始，我对编剧产生的情绪是怜悯，我那时候查了一下，她是一位贵族小姐，我想她到底受过什么样的创伤，能创作出这么悲惨的人物，再然后再然后，太喜欢思考就是麻烦，再然后我就产生了愤怒的情绪，我想她但凡有悲悯之心，就不应该让她创作的人物如此悲惨。

我当然有理由说她，她虚拟出来个人物，自己又干别的事去了，也许早就把人忘到了脑后，然后让我去替她虚拟出来的人物伤悲，我真的好生气，我可不可以说，此处省略多少多少字。

本来想写好多字的。

给她100分，她没有悲悯之心，我悲悯悲悯她。

她字为虚拟，我其实也不清楚是谁。

盗用必究。

整部片子节奏舒服，却看的让人那么窝心不忍。

19世纪爱尔兰的女性尊严和天生废物，但只因是个奶油男的地位相差悬殊。

为了生存，尊严，梦想。

被伤害过的女主装扮成男性去上流社会的酒店做侍应生。

努力赚钱，攒钱，为了有尊严，或者说不被欺负的活着。

直到碰见同为女扮男装的油漆工，才找到自己最终的梦想。

找一个能相伴的人，开家自己的小店，相伴终生。

当她选中同为酒店女仆的时候，整个揪心的故事就开始了。

如果她没那么执着，如果油漆工没拒绝她的请求，如果没有废物般的奶油男，如果没有脑残般的花痴女。

女主的结局不会那么惨。

在她愤起打人的时候，她已经做到了一切。

但结局却那么让人不舒服。

辛苦积攒的钱被老板娘拿走，自己为了喜欢，或者说想共度一一生的姑娘出头，却孤单的死在酒店房间。

如果这部片子能有个完美的拮据盖有多好，但是现实就是如此，让人看的真切。

所有电影里设计的主题，都是点到为止，有点虐心的意思，但是就是变态般喜欢这种憋屈的意思。

没有太跌宕起伏的情节，整部片子比较柔。

最美的就是她们换上女人的衣服，在海边的一幕。

让人特别感动，到想哭。

油漆工是全部电影里最帅的一位，虽然是女性，但是太帅了。

各种喜欢。

为了尊严，为了生存，为了爱。

却有点女权的味道，藏在里面。

没用的男人不如有尊严的女人。

有一种悲伤，是波澜不惊的，不管你是否认同，总有一个人、一个故事、一部电影……让你满心痛苦但却无法让你流泪，一种不能发泄的哀怨，因为不能发泄，这种忧伤的情绪会更让内心纠结。

全片没有大起大落的发展，即便在暴露性别的那一刻，也是有步骤的缓慢的流露压抑之感。

但是常常调动着流泪的味蕾，有恰到好处的禁止泪水夺眶而出，这也许是一种技巧，将情绪停留在那个边缘。

这一切让我为之震惊，导演的叙述方式和音画的配合，将我的悲伤玩弄在他的鼓掌。

我十分喜欢影片的配乐，缓慢又温柔，其实就像诺译男译女的姿态，优雅的绅士或者坚韧的女士，孤独在眉眼中，不卑不亢。

她是那样向往爱情，又抗拒任何一个人走进内心世界。

他羡慕别人的调情和爱慕，身边每一对携手的眷侣，对于他都是莫大的奢望。

长时间的性别错乱，令她自己也开始迷惑是应该迷恋男人还是向往女孩，当然他羡慕好友像男人一样建立家庭，安逸的生活。

单纯的向往少男一样的爱情和婚姻，也许他错了，但是起码她爱过一个人并且有勇气向往憧憬甚至计划家庭生活。

这本身对于他就是无尽美好的事情！

也许有的人抱怨主角离开的太脆弱，没有结果的结束让看官无法呼应影片的情绪。

但是真实的生活，本来就不是为了呼应看客而发展的！

起码在他离开前，他以一个男性的角度曾经捍卫过自己倾情的姑娘，他在离开世界的那一刻，认识到自己存在在世界的角色并给予肯定。

这本身就是一种最美好的解脱，不管结局如何，对于自己的认可是最棒的结局！

葛伦·格洛斯对于主人公的痴迷，注定了踏实主角的不二人选！

无数的短评都说情节没有起伏，没有高潮。

可是这不正是nob的一生么，对于一个内心没有涟漪的人，怎么能激起千层波涛，若故事的最后有了大的转折，反而会让人觉得突兀。

原因只有一个没有爱的人不配拥有一切，nob不配。

这样说其实心里都泛酸，都含着泪可怜nob的一生。

nob不是同性恋，当然也不是异性恋，她不曾认识过自己，也不曾恋过。

她看到别人的打情骂俏没有反映，看到子爵的放荡生活没有反映，对别人的示好也没有反映。

唯一让她第一次生活可以不止这样时，是油漆匠的展示。

展示了相同人不一样的生活方式，这让nob如同重获新生。

nob第一次跟医生说起她想开烟草店时，她说可以是一个女人在经营她，我觉得那时她想到的女人只是她自己。

可是医生说你要娶妻子了么？

她想到了油漆匠的生活，那么她觉得自己也应该有。

nob最后连选择这个伴侣，都是油漆匠为她选，她就去做，她觉得自己为海伦花钱就是爱。

她根本不明白油漆匠和裁缝之间存在的那种同性的爱。

生活不只是陪伴，和你情我愿，是需要灵魂伴侣之前的爱情。

所以在流感过后，她找到油漆匠，跟他说她可以替代裁缝，和油漆匠一起生活。

这听起来多么可笑，nob至此都不知道爱情才是两个人在一起的原因。

nob和油漆匠换完女装后，油漆匠跟她说，nob去做你自己。

其实此时的油漆匠已经看到了nob的症结，她从未找到过自我，只是盲从于别人。

而nob理解的就是她继续追求最肤浅漂亮的姑娘海伦。

nob连对海伦说杂货匠不会带她去美国的，这句，也是听别人说来的。

当一个姑娘脆弱的投入她的怀里时，她能说的只是不用担心雪她会买新的帽子给她。

多单纯的nob。

至于最后的爆发，我们多么希望，nob没死，海伦回心转意。

可是悲剧的性格必定会有悲剧的人生。

想起一个事例，是说好多同性恋患者被迫去接受治疗，或者隐瞒选择婚姻，导致他们即不爱同性也不爱异性，最可怕的事情发生了，他们丧失了爱的能力。

我想nob就是这样的人，她根本没有认清自我，更谈不上爱人，她心里最美好的追求就是那间烟草店。

而一个店面是不分男女的，也没有感情的。

当电影的最后老板娘花了nob的钱请了油漆匠，其实也是间接的把钱给了油漆匠。

而开放式的结尾也在唯美的白床单中到来，油漆匠是整部电影的幸存者，她知道自己要什么，她知道如何去爱。

电影看了好多遍，格伦奶奶的演技真是讲究到家了。

看得让人这个心疼啊。

那个吻真是让人翻来倒去看好几遍。

片头就相当简单，直接切入女主点壁灯的细节。

一盏盏点亮，不急不躁，看的就是内心平和的人。

背景是19世纪的爱尔兰，在都柏林最豪华的酒店。

这个酒店是专门给上层人士提供寻欢作乐的场所。

看看片中对那些子爵，夫人之类的纵情纵欲的点到为止的描写，这就是他们的生活。

和腼腆且认真生活的女主比荼靡且不公平，但是谁说社会是公平的？

各有各的生活罢了。

这是一个很简单的单线故事，就像任何壁炉边摇椅上的老奶奶边迷起眼睛回忆边颤巍巍讲述的故事一样。

这些故事们既没有像童话一样美化生活，也没有通篇都血淋淋地展现生活狰狞的一面，而是平平静静地被叙述，讲述‘从前有个人后来他死了’的故事。

故事讲完了，电影散场了，你觉得艾伯悲哀也好不值得也罢，叹口气舒解下心情，继续自己的生活吧。

看看艾伯的生活，起床上班观察人下班数钱记账看母亲的照片关灯睡觉。

为了掩饰自己的性别，平时谨慎行事沉默寡言，是个几乎无存在感的透明人。

从14岁被强暴后决定改变性别谋生开始，这种压抑的生活使艾伯表情少，语言少，甚至讲个笑话也不会，头脑也很简单。

每天枯燥的生活中唯一能点亮他双眸的就是对于街角‘诺氏烟草行’的幻想，蓝色的大门，黄色的墙壁，摆两个壁橱，一个放烟草，一个的橱窗里放满糖果。

二层足够住，有壁炉和暖暖的阳光。

片中数次穿插诺对小店的憧憬，细节也一点点丰富。

开始只是一个人的店，后来拜访了佩吉的裁缝店后在马车上幻想出有凯瑟琳或者海伦帮着照顾生意。

直到最后带海伦亲自给她描述时，幻想出的家庭另一方已经确信无疑是海伦了，虽然换来了不屑和嘲讽，但是艾伯依旧觉得幸福。

片中一到温馨幻想的时候配乐就比较明朗温情。

说艾伯是女性吧，她已经被扭曲的社会压制到无法变回正常的女性。

在佩吉的引导下，她一步步意识到内在的女性角色。

当她穿着裙子开心地奔跑在海边大概象征着试图像女性角色转变的心理，可惜却很快摔倒在现实的土地上。

狼狈爬起来的诺脸上刚刚生动起来的表情消失了。

说她是男性吧，可是她压根没有男人的欲望。

认为在一起就是简单的在一起，甚至连碰也不碰海伦一下。

其实我觉得电影和同性恋没有丝毫关系。

她和她都只是被迫隐藏性别，试图以结婚来和一个人绑在一起获取温暖罢了。

不同的是佩吉找对了人有过开心的日子，而诺固执地不去分析，一厢情愿地编制了一个梦境把自己渡到长眠。

有600傍的艾伯本可以按计划去过很好的生活，去像梦想的一样开是一个有市场的小店，属于自己的。

可惜后来羡慕佩吉的生活盲目单方向地寻找所谓的温暖和依靠，终于搭上命还为吝啬卑鄙的老板娘做了嫁衣。

没有认识到别人的生活可能并不适合自己是最可悲的。

要说影片中描述的坏人吧也就老板娘了。

有型的锅炉工只是一个梦想的巨人行动的矮子加酒鬼加暴力分子加依赖女人的迷恋来骗取小恩惠的可怜虫。

他的女友最后认清了他的本质断了关系，他注定永远都到不了梦想中的美国。

‘到了美国我就能好好工作能摆脱贫困能给你过上好日子balabala’别逗了，他和艾伯的最大区别是后者有努力上的梦想，而帅哥发誓时深邃眼睛中的光芒会轻易地熄灭。

影片纯色基调中其实还是有温暖的一面的。

比如佩吉为了安抚惊慌失措的艾伯的露…咳咳…的惊人一面。

我很欣赏她的性格，敢于反抗不合理，同样的隐藏身份，佩先生显然更像男性，高大大气幽默智慧善解人意，敢于追求自己喜爱的，也关心朋友。

每次艾伯和佩吉在一起我就觉得放松下来，既然艾伯悲剧的结局已经可遇见，能让她开心一分钟是一分钟。

比如艾伯睡前或者生病都会看的照片，那是她关于母亲仅有的纪念，而母亲也确实庇护着这可怜的孩子，生前在经济上，死后在精神上。

比如海伦最后在艾伯奋力保护她受伤回房后，轻轻敲门温柔地叫着‘诺先生’。

所以即使憎恶她之前对艾伯的利用，这一刻也忍不住觉得温暖。

艾伯的付出终于有了回报，虽然已经晚了。

再比如医生终于在得知艾伯是女性后终于厌恶了活在秘密中的生活，带着侍女玛丽远走高飞，终成眷属总是值得祝福的。

再比如海伦成了单身妈妈后的表演瞬间让我觉得她成长了，母性的力量让她在美丽的外表外变得坚强。

而佩吉的‘Well now, we can't let that happen, can we?’作为结束语也算是最后给出的温情吧。

影片结束。

所有的路人，都只是社会存在的真实的一面，憎恨或是喜爱都浪费感情。

让他们擦肩而过，再次变成模糊不清的路人吧。

而我们的生活还在上演。

12年5月底的时候，从苏黎世飞北京，没什么可做的就看电影，这部之前还看了一部忘了名字，情节设计就是让人心酸让人哭笑最后众望所归结局圆满的，也是很不错的片子，本来觉得很感动，可是看了Albert Nobbs 之后才觉得之前看的片子真的太过于美好了。

看了一知半解的介绍以为是一部女性励志片，想象着最后她会经历种种挫折和努力以胜利的姿态重回女儿身之类的，完全想错了。

从很开头的时候起，就不知不觉地被主人公吸引进入他的世界里，无法进入他的内心或者他自己的世界，但是一直在他生活的空间里，跟着他一起谨慎行事，一起小心的保守着那些可怜的秘密，一起怀有不确定但是又坚信的愿望。。。

有一幕，是他出去看自己心仪的那间屋子，坐马车回来的途中不自禁的露出喜悦的表情，那表情很情不自禁，但是有看的人觉得他非常的小心翼翼，因为作为观众的我都觉得，千万别出什么岔子啊，没有到最后一步就还不能笑得太早，有种不敢奢望的感觉。

自从认识pigue之后他的生活变得稍有明快的感觉，经常外出，经常露出笑容，但是这些就和他本人总是时刻收敛着自己一样，我看的也是秉神凝气的，总觉得命本卑微，明媚的希望是一种非分之想，最后的结局啊实在是太悲伤了，我哭了好久都停不下来。

无法接受，他如此努力的人生，他毫无过错，他应该得到幸福，起码的应该给他那间喜欢的屋子，至少完成他的一个心愿都不行么，至少不要让他那样死去啊。

我从来没有写过影评根本不懂得评论和欣赏一部片子，可是我想作为大多数，我喜欢它的原因就是它打动了我，我为它哭了那么多。

好多评论都从各种专业的视角，说电影被拍的平庸了，说结局不够力度，说起伏不够，说沉闷，说各种。。。

也许因为坐飞机的原因，我完全没有觉得沉闷而看不下去，早那种被局限，隐忍的氛围里每一个喜悦，哀伤都非常的敏感，有种在孤独恐惧的海上航行，尽管小心翼翼，尽管暂时风平浪静，可是始终不能踏实，期许着就这样稳稳的靠岸，却最终发现水手的命运就是海上漂泊，遥望岸上华彩时却没有发现已经湿了裤脚。

一部电影一定要表现点什么主义，主张，什么特定的观点才可以么？

它的结局和故事都不会是我喜欢看到的，可是这有什么关系呢？

故事打动了我，足矣。

我没有想到什么女同，女权的，我在想，那只是一个注定悲剧的身份设定，就像水手一样，其他人的命运也一样，生而卑贱，祈求主流形式的幸福就是非分之想，我们有多少人都在不甘自己今生投胎的失误，奋力和命运抗争，坚信命运掌握在自己手中，那么多人不喜欢这部电影，也或许就是因为电影展示的是我们最不愿看到的一面，它太不讨喜了，如果人生如此向上终于还是敌不过命运，那还有什么未来的期许了呢？

那些备受亲睐和推崇的故事往往都是大多数中的异类或者奇迹。

电影现在回想起来，最明显的感觉就是素手无策，就是无限的深深的悲伤。

【阿尔伯特用她代替，是一些简单的观后感】最开始是冲着女扮男装去的，还以为是那种风流潇洒的阿尔伯特。

一开始内心就被那个面无表情、不与人多言、回到房间数小费，睡前看一眼母亲相片的她所触动。

再后来，那个和佩奇同住被发现时的胆怯甚至哀求的她让我有些抵触，有一点点讨厌。

再后来，她“喜欢”上了女仆海伦，追求海伦，这一段看的我很难受，被海伦和男友乔欺骗买东西，乔还想要靠着骗取她的钱去美国。

在计算完继续约会要花好多好多钱后还是告诉自己，也许只要三个月就可以和海伦结婚了呢？

海伦和男友思考着骗钱和她思考着要什么时候告诉海伦她是女人之间的出入很有感觉。

最棒的就是前后呼应，完整通透。

海伦身为女人的不易哪里比阿尔伯特所经历的少。

除了最开始那个触动我的部分，后面到这里都是看得比较难受的，也许正是前面对于她的铺垫很到位，所以才会觉得很揪心心疼吧。

在之后就是比较云开见日了。

她继续和海伦约会，带海伦去了她梦想中要开的“诺氏烟草店”的店铺考察，告诉海伦她的未来规划，：“二楼窗口有漂亮的窗帘”“这栋房子以后绝对会升值，中介这么说的”“再把房子卖掉，搬到海边某处”“一直想住在海边”“只是想说给你听听”

她真的好像一个孩子这里我感觉到的是她真的在为她们未来规划，但总觉得不太对。

可能不管是告诉的对象还是说的这件事，听上去都像在讲一个故事，太美好太纯粹。

后来，旅馆因热病关门，她也得了病，在房间里好几天不出来。

所幸她一个人扛了过来。

此时小镇上已有很多人因为热病离世。

她知道后赶忙又去了佩奇先生家，佩奇的妻子凯瑟琳染病离世。

她却对爱人离世正难过的佩奇提出，要和佩奇一起凑钱开店，佩奇可以继续做油漆工，她负责打理店铺。

她甚至提出，要搬来这里，和佩奇生活，就像和佩奇妻子凯瑟琳一样。

她说，这样我们俩都不会孤单。

那一刹那我忽然懂了，她追求海伦要和海伦结婚，她打算开店最好是有个老板娘一起，她甚至提出取代凯瑟琳和佩奇一起生活，只是因为不愿孤单，是因为她累了，是因为她有自己想要度过生活的方式。

也可能是她没有拥有过爱，不明白真正爱上一个人的心情。

突然挺心酸的。

佩奇说“凯瑟琳是他的全部，他们彼此深爱。

”又拿出凯瑟琳生前亲手做的两件女装，和她换上后出门了，开门后的忸怩不敢，到后来海边的开心奔跑。

整部剧中这里是阿尔伯特笑的最开心的一次。

前面和海伦约会场景中的不太舒服，与这里的天然（怎么形容呢？

一朵花的绽放？

舒展。

）形成对比。

再一细想，她第一次去佩奇家时坦白的身世。

私生女，只有母亲照片，从小在修道院长大，14岁扶养人去世，才离开修道院，所以有着良好的教养。

在贫民窟生活，过着没有尊严的生活，被人侵犯过。

不得已扮成男人谋生。

之后佩奇告诉她，以她这些年赚的钱，可以去外面找一个她想要的人，过自己想要的人生。

她还是回去，追求海伦。

最后，怀孕的海伦和男友乔争吵的时候，她出现追求保护海伦，被乔推倒头部受伤，回到房间，平静的去世了。

还有一个比较感人的地方是，大胡子医生给她检查时，发现了她是女人，医生坐在床边，看着她的样子，恍然让我觉得像是一位父亲。

就如前面阿尔伯特给宿醉的医生倒茶（酒）时，和医生交流自己想要做的事，开一家店，烟草店。

（当然还是不明白为什么医生不可以隐瞒一下，弄得小镇人尽皆知）阿尔伯特有些无趣和幻想，但她也是女人，她尊重海伦，她一步步找到店铺，付好定金。

（被明确拒绝后还一个人偷偷抹眼泪，喝酒，一本正经的提溜着两瓶酒从厨房出去的时候还挺可爱的。

）这就是我比较不明朗的点，你觉得她不会挑逗，可她是女人来看，也还好。

你说她只是想要陪伴，但穿过裙子去过海边后，她还是去找海伦。

就是有一种东西，直接去看，觉得不舒服，但想一想她是女人，好像就又该是这样的。

可能这就是她这样子生活下去所带来的魅力吧。

还有什么东西没有表达出来，这是我第一篇，迫不及待，非写不可。

觉得可以体会到很多东西，更多的关于社会，关于生存。

很棒的影片。

谢天谢地又看到了一部佳作。

忧伤而压抑的调子，在那个年代，存在着这么一群人，“TA”们生活在社会的最底层，由于社会的不公与愚昧，“TA”们备受压迫，甚至不能成为真正的自我……这是一部带有批判色彩的作品，遗憾的是至今才欣赏到，庆幸的没有错过。

影片带着淡淡的忧伤，一抹灰色，为我们讲诉了一个可怜女人的生活，从来没有按照自己的心愿生活着，每天小心翼翼的工作，节俭之极，就是为了能有一个美好的将来——一家属于自己的烟草店，她是那么的天真，让人怜惜。

影片一开始就是主人公数零钱的情节，让人好奇why，一步一步为我们解开谜题，苍白坚毅且不苟言笑的面孔，相比隐藏了太多的难言之隐，演员演出大胆（不惜露点），情节层层递进，没有一丝多余之处，注定悲剧的故事，结尾的意外让人大感唏嘘，世事无常。

可以说影片中，人物言语不多，更多的是对内心的刻画，细腻、深刻，长镜头的表现，复古的气氛，饱满的人物，一切都恰到好处。

1，全篇一次次铺垫，在每一次已为主角，可以改变她的命运的时候，把人打下谷底。

2，绿茶婊配人渣很合适啊！

为什么要残害好人？

3，油漆匠和裁缝的故事多么正能啊，这才是真正该拍的电影。

结果全城就死了三百人的伤寒大爆发，生生拆散这幸福的一对，看不得别人幸福？

4，为什么主角死了，一生的血汗钱还要被黑心老板娘偷走啊？

你随便编个都行，被谁拿走不行，给人渣绿茶婊去美国也行啊，唉，简直要看到人吐血啊。。。

5，导演你说你到底想说什么？

人生无意义吗？

那你拍毛电影啊。。

人性？

整个电影里看不到一点人性光辉啊，难道你就想说人活着就是为了活着。

女权？

没有看到一点进步的可能啊，最后结局还扔下个孩子步他们的后尘，简直丧病啊，还可以再丧病点，生的是个女娃不就更好！！！

6，莫名其妙的结尾，绿茶婊还要继续残害人的节奏啊。。。

7，主角这一生简直了，惟一一次反抗，就被活活摔死了，说导演不是报复社会谁信啊？

8，生硬的爱情，我相信导演是不相信爱的，都是为了生活，什么爱不爱的，那是有钱人的玩意。

这些人不是在找爱啊，是在找死啊，一次次恶性循环啊，最后的孩子的命运是什么呢，我觉得让教堂抱走估计还好点。

9，化妆简直了，像我们对于欧洲人脸辨识度不高的亚洲人，一眼就能看出来是女的啊，生活了这么多年竟然一个发现的都么有？

10，整个故事全部就在旅馆里拍，两三次外景，还三五分钟都没有，经费不够还是怎么的吗？

11，全篇无高潮也就算了，一次次刷新谷底啊，女扮男，私生子，被遗弃，被强暴，被欺骗，被利用，得伤寒，被抛弃，被打死，攒了一辈子的钱被偷走，用一句话概括就是没有最惨，只有更惨。

看的人简直心里阴影啊。。。

12，配角没有存在感啊，就那么几个人物，刻画的苍白无力。

剧情拖沓，好多没用的段落，该讲的却没讲。

13，还有导演是多痛恨喝酒，酒鬼爸爸，酒鬼老公，酒鬼渣男，酒鬼管家，酒鬼医生。。。。。。

搞得好像一切都是喝酒造成的一样。