不愧是吴宇森的作品,太懂得男人的浪漫了,特别是电影后面阿汤哥穿夹克戴墨镜飙摩托车的那一段,看得我热血沸腾。
还有最后阿汤哥一脚踢起手枪一个翻身回头毙掉反派,真的是太帅了,片头阿汤哥甩墨镜的镜头也成为了经典。
动作戏拳拳到肉,场景气氛渲染得也十分到位。
不足之处就是对于任务计划,有点单薄了,没有其他几部那么跌宕起伏、层层铺垫
本片有一个bug,始终困扰着我,无论什么人随时随地都能拿出随便什么人的脸谱带上。
这种谍片就没意思了,爱骗谁骗谁,没意思。
什么摩托飞车、鸽子,放了我吧,吴大导演,香港那一套套到好莱坞身上,就好比大马猴子穿旗袍……另外,女主角太难看了。
我很少看这么纯种的商业片,既然央6在放,又是吴宇森的片,也不妨看看。
因为看得不多,也就不能适应看纯种商业片的思维习惯,陡然发现商业片的情节还不如艺术片连贯——大概许多艺术片导演是在一种艺术冲动下完成创作的,整体把握明确。
当然这种不连贯不能怪吴宇森,要怪也要从小气阿汤说起。
故事弄得虚头八脑,其实也不复杂,大体是说汤姆·克鲁斯接到某项Mission——开始还不是Mission Impossible,只是在24小时内吊上任务中必备的一位美女,再听候新的安排。
后来的故事就是商业版《色·戒》:阿汤扮演的邝裕民得知,掌握人造病毒卡米拉及其解药的恶首很爱慕自己手头的王佳芝——还是一女贼,便极尽劝说之能事,将她推向这位易先生。
女贼帮阿汤搞到重要情报,却被发现,又嫉妒又气愤的恶首当然要报复,而他也了解阿汤的作战计划,有备而来地等待阿汤来灭绝卡米拉病毒,待双方枪火交锋完毕,病毒也被灭到最后一支,恶首想不到这位佳芝即使在威逼之下,心中也只有阿汤,居然把病毒打进自己身上,阿汤不忍打死她,就此开启mission impossible——在病毒发作前的19小时58分钟内搞到恶首的解药。
在他去一个海边古堡抢解药——恶首在此与制造病毒和解药的医药公司老板谈判,要控股权,以便在病毒大爆发、解药满世界卖的时候大赚——的时候,吴宇森的鸽子终于登场了,古堡鸽子不仅过得滋润,它们的动作还能提醒人周围的动静,最厉害的一只,于熊熊烈火中飞出,带出阿汤的英姿……巧夺、追逐、打斗、吴式枪戏之后,佳芝美女终于得救,阿汤也放大假与佳芝共匿人海。
仔细琢磨情节,真是不严密,光一个易容术的频频登场就匪夷所思。
当然去影院看这片的,都是去看动作戏和阿汤的,好莱坞的钱加上吴宇森的经验技术,那没有不漂亮的。
可是把这些抛开了,整部片子还是有文气不通的感觉。
据《南方周末》报道,当年小气汤每次只给吴宇森一点点剧本,边看剧本边拍,编剧还是个说话说一半就睡着了、睡着了口里还流涎的糟老头子,老吴直到片子拍完才拿到完整剧本。
在这种条件下,我们能看到这么一部票房大赢家的商业片,已经很不错了。
想看到《英雄本色》、《纵横四海》、《喋血街头》那样有一气呵成感的片子,也太过强求——那像是老吴流着热血拍出的片子。
吴宇森是好导演,也是好人,在好莱坞获得创作自由的路走了很长——《断箭》就是典型的委屈之作。
我们需要张国荣这种坚守本土的影人,也需要吴宇森这种在海外制造影响力的影人,这样才能在中国看到电影这个行当的发展和希望。
俺写这篇东西,也就是挺老吴,我们需要拍得出《冰风暴》、“家庭三部曲”的李安,也需要拍《赤壁》、《变脸》的老吴,他们都是华人的骄傲。
之所以看这部电影,是因为我看了一个赞美本片的视频,称本片票房当年干掉了《角斗士》(很不错的片子)。
所以我才决定看看这部片子有多"好"。
这是部关于犯罪类型的电影。
犯罪,特工,病毒,枪战,追逐,爆炸,男欢女爱,这些已经是这个类型的常规,关键是能不能在常规之中演绎出不一样的令人意想不到的内容。
很遗憾,我没看到。
(下句有剧透)我猜想,导演一定对影片的两个片段颇为得意:一个是女主角把病毒摄入体内的时候,另一个则是最终反派boss得知自己射死的是他的基友而不是男主角时。
然而这两个片段,属实太好猜了,遂成败笔(当然,或许也有观众没猜到吧)。
观众能感受到的那种独特的导演风格,是通过叙事,节奏的掌控,镜头语言呈现出来的。
这部片显然这是一部通常的商业大制作,把自己过往电影中的精彩桥段进行拼接不能代表一种导演风格,或者是什么导演对自己过往的反思之类,只能是偷懒,无脑和江郎才尽。
随后他老人家的表现就一目了然。
女主角和大反派的选角及其失败,毫无气场。
跟阿汤哥根本不来电。
结尾的高潮戏...,不说也罢。
第一个要诅咒你的是多格雷斯科特话说一个反派能成就一个演员也能毁掉一个演员,前者用在爱德华诺顿身上是对他演技的赞扬,后者用在这个多格雷身上倒无关演技,纯属运气霉到家。
这哥们30多岁的时候混迹好莱坞,眼看就要大红大紫,一个不注意,答应了靓汤演MI-2。
想想人家靓汤也是大明星啊,好歹能混个脸熟嘛。!
现在看来MI-2只是中庸之作,但当时MI-1珠玉在前,这名气的光环一下子晃晕了多格雷,由此开始了他倒霉的演员生涯。
直到MI-2的拍摄尾期,多格雷一声怒吼“延期?
TMD你跟老子说延期?
你知道老子还有多重要的一个戏吗?
”可惜合同在身,大好的英俊年华就毁在了靓汤手里。
之后,X战警剧组找来了澳大利亚阳光帅气的小伙子休杰克曼顶替了多格雷,从此这个幸运儿开始了星光璀璨的好莱坞之路,多格雷却依旧混迹于一些二流电影,随着年华老去,翻身已成死局。
只能在一个小角落,摆上一幅靓汤的照片,画个圈圈诅咒你!
我们现在看到的金刚狼,原本应该是眼神邪恶、翻着下嘴唇的多格雷,现实中,却成了高大威猛的休杰克曼。
机会啊,一生最重要的机会就浪费在了靓汤的无限耍帅中,这场外的故事,远比MI-2本身更加离奇,让人唏嘘!
第二个要诅咒你的是吴宇森查一查吴宇森在好莱坞的作品年表,时间我就不说了。
终极标靶、断箭、变脸、碟中谍2、风语者、致命报酬。
还有一个黑杰克可以忽略不计。
MI-2是吴导的终点,也是起点。
终点是指作品的质量,所有的暴力美学,故事张力,演员演技在MI-2里都终结了。
起点是下坡路的开始,也许风语者要算个例外,可惜2002年的战争片,早已被3年前斯皮尔伯格的大兵哥压得死死的。
外界传闻MI-2靓汤做了太多的主,吴导的控制力大打折扣。
制片和演员总是压在导演身上的两座大山,不过店大欺客、客大欺店,谁是谁非只有当事人清楚,我们普通民众只能从电影里看出些细微的端倪,反正我除了记得靓汤各种慢动作和开场的攀岩与踢踏舞,再也记不起更多了!
2000年的MI-2和2001年的珍珠港,同时将两个90年代最具个人风格的动作导演推向了事业的低谷。
麦克贝在抛弃了布鲁克海默之后找上了斯皮尔伯格,三部变形金刚虽褒贬不一,但总算为他挣回了脸面。
吴导的好莱坞之旅就却早已划上句号,回国之后,依旧不见起色。
看来那个小马哥的时代,已湮没在了DC和Marvel的各色动漫英雄身后。
三是桑迪牛顿与理查德劳斯伯格联合起来诅咒你其实这两位真算不上冤,只是我替他们冤而已。
桑迪牛顿其实也是很美的女子,同为黑人女星,她少了哈莉贝瑞的名贵华气,却多出了邻家女孩的平易近人。
但原本演技不错的她在MI-2中却完全沦为花瓶,之后作品质量也层次不齐,已经慢慢淡出演艺圈了。
理查德在剧中就够冤的了,被老大剪了小指前端,之后又被老大误杀,一身华丽的风衣也留给了靓汤耍帅。
当时就不知道他为什么要接这样一个龙套,但他还是让我记住了。
范海辛和绅士联盟中他继续反派角色,一样深入人心。
可惜了一个好演员,却没能在最好的年华里拥有一部属于自己的电影。
最近的致命深渊里又看到他,老了,身材不复当年,改演慈父角色,可眼里那股邪气依旧掩盖不住。
想想要是MI-2换他演大反派,多格雷去演他的X战警,又会是怎样?
算了,怀旧的人都容易犯这种错误。
第四个是汤姆克鲁斯,他自己都想诅咒自己。
还记得看电影的创刊号么?
封面上汤姆和妮可赤裸拥抱,下面写着—婚姻、谎言、假面舞会。
算起来,靓汤也和很多名导合作过,和库布里克的这次合作可能最让他记忆犹新吧。
至于婚姻是不是跟大开眼界有关系,靠,我不知道!
就像无极里谢霆锋对张柏芝说的话一样,预言这东西,就是这么玄乎!
拍完MI-2,和妮可分了手。
之后的妮可化悲愤为演技,事业风生水起,感情生活也稳定下来。
可惜靓汤驾驭不住香草的天空里的佩内洛普,反正那些绯闻已经散去多年,无所谓了。
拍电影吧,又总是不温不火,MI-2的阴影依旧,直到6年以后经过导演换人才找来JJ拍摄MI-3,总算为碟中谍的影迷交出了满意的答卷。
这不算是影评,只不过谈谈电影里几个人的真实人生而已!
本来想给电影打3颗星,但是因为是阿汤哥演的,分数虚高所以给一颗星 1:这个女主就是一个工具人,为了帮主角而存在的,人物刻画生硬。
和主角的感情就像凭空变出来的一样,电影对两个人的感情刻画几乎就是没有,开个车,睡个觉然后就仿佛是相识很多年的情侣一样。
可以为了主角各种去骗前男友,去把20小时内就没救的病毒注射在自己身上。
怎么会有怎么舔狗的女主啊,纯纯工具人。
2:大反派根本没有智商,自己都知道前女友这个时间找自己会有问题,还就要把她留在身边,小弟黄毛都TM明着说出来了,反派还反驳说自己有需求,你都有孤岛独立别墅了,连个鸡都不舍得买啊。
3:在知道女朋友有问题之后,为什么就会知道女朋友是被男主叫过来卧底的啊?
电影对这个一点表示都没有,信息都不给就知道结果。
4:毁灭病毒是最脑淤血的桥段,尼玛一个反派都知道男主什么时间,什么方式进来的。
你TM 就要要等男主进来了,把培养并上边的病毒灭活了,然后在对男主一顿输出然后全部描边。
你直接等男主用绳子下来了,跑不掉了,然后直接埋伏在那边不就好了吗?
男主不就死了吗?
为什么就是要那个时候从一楼上来啊?
NT嘛?
5:后面男主被发现啦,躲在小角落,你的人就不会拉一下枪线嘛,左边右边各两个上去不就好了?
还有既然把女主带上来了,为什么要让女主去拿病毒啊?
直接把枪顶在女主头上,要挟男主出来不就好了吗?
女主注射病毒了,就不开枪了,给她腿上来个几枪不就好了?
为什么就是认为开枪女主必死啊?
6:为什么在反派基地会出现那么多鸽子啊?
很奇怪啊,前面根本没有说反派喜欢鸽子,鸽子存在的意义不明,就是导演的恶趣味。
然后就是小黄毛和队伍的人一起搜寻男主,小黄毛发现问题就是要一个人单枪匹马去看门,和队友说一声等等会死嘛?
找男主为什么要靠门那么进啊?
然后一个交手明明都先拿起枪了,一枪崩了不好嘛?
偏偏就是要装逼,就是要给男主机会,真NT。
7:男主拿到解药了,队友就直接用手抓?
连个梯子绳子都没有,都不准备啊?
导演脑子是进shi了吗?
还有那两个摩托车就是为了给男主送装备存在的,没有都比存在强。
8:最后决战是最傻逼的,打着打着反派给男主两刀,男主背后漏都给反派了,直接一刀捅进去男主不就死了吗?
就是要给男主一脚,然后跳起来刺男主。
还有都坐在男主身上为什么会莫名其妙的换了个身位,变成男主在上反派在下啊,给我的感觉就是,反派一点力气都不用,甚至配合男主翻身,然后莫名其妙的刀被拿走了。
还有最最傻逼的一个桥段,反派回光返照,拿着枪指着男主,然后搁哪笑,你笑尼玛呢,直接偷偷摸摸给他来一枪不好吗?
然后男主把疫苗扔给小黑,脚把枪踢起来,在跳起来转个身子把反派杀了,合着反派就是不想杀你啊,看着你表演怎么把自己杀了是吧。
手指动一下按一下扳机比男主做三个动作都难是吗?
9:全片充斥的各种无意义的慢镜头,多的要死,过几分钟来一个,过几分钟来一个,感观差的要死,我合计第一部明明不是这样的啊?
最后1v1还很莫名其妙的三次插入海浪的片段,真的很傻逼。
10:易容术真就是最大的bug,不多说。
11:好几把步枪冲锋枪人体描边,这个枪战片通病,几乎都有,不多说。
总结:阿汤哥很帅,女主对于我来说毫无魅力,人物刻画生硬,感情莫名其妙,存存舔狗工具人。
反派弱智,低幼。
主角光环严重,多次有机会杀死男主就是不杀,就是要等男主一顿傻狗慢动作杀自己。
剧情粗制滥造,完完全全就是导演为了蹭阿汤哥热度存在的。
前情报员肖恩在飞机上抢走了病毒卡梅拉和解药贝雷明。
肖恩得到病毒和解药就能赚大钱,因为只要病毒散播出去,人就会在20小时后死亡,那时,解药就会成为无价之宝。
为了肖恩,情报员伊森必须夺回病毒与解药。
在路德,娜雅的帮助下,他成功进入了病毒培育室,并销毁了5个病毒。
这时肖恩闯了进来。
娜雅把最后一个病毒注入了自己的身体,经过殊死搏斗,最后伊森拿到了解药,娜雅获救了。
情报员伊森去度假——爬一座陡峭的山峰。
当他从一座山峰跳到另一座山峰时,差一点儿从上面摔下来,幸亏抓住了一块岩石,最后他站到了山顶,其动作之惊险令我难以想象。
娜雅牺牲自己,伊森不畏艰险的精神令我敬佩。
如果刚看商业片,可能不太适应看纯种商业片的思维习惯,大概许多艺术片导演是在一种艺术冲动下完成创作的。
故事弄得弯弯绕绕,其实也不复杂,大体是说汤姆·克鲁斯接到某项Mission——开始还不是Mission Impossible,只是在24小时内吊上任务中必备的一位美女,再听候新的安排。
后来的故事就是商业版《色·戒》:阿汤扮演的邝裕民得知,掌握人造病毒卡米拉及其解药的恶首很爱慕自己手头的王佳芝——还是一女贼,便极尽劝说之能事,将她推向这位易先生。
女贼帮阿汤搞到重要情报,却被发现,又嫉妒又气愤的恶首当然要报复,而他也了解阿汤的作战计划,有备而来地等待阿汤来灭绝卡米拉病毒,待双方枪火交锋完毕,病毒也被灭到最后一支,恶首想不到这位佳芝即使在威逼之下,心中也只有阿汤,居然把病毒打进自己身上,阿汤不忍打死她,就此开启mission impossible——在病毒发作前的19小时58分钟内搞到恶首的解药。
在他去一个海边古堡抢解药——恶首在此与制造病毒和解药的医药公司老板谈判,要控股权,以便在病毒大爆发、解药满世界卖的时候大赚——的时候,吴宇森的鸽子终于登场了,古堡鸽子不仅过得滋润,它们的动作还能提醒人周围的动静,最厉害的一只,于熊熊烈火中飞出,带出阿汤的英姿……巧夺、追逐、打斗、吴式枪戏之后,佳芝美女终于得救,阿汤也放大假与佳芝共匿人海。
仔细琢磨情节,真是不严密,光一个易容术的频频登场就匪夷所思。
可是把这些抛开了,整部片子还是有文气不通的感觉。
想再看到《英雄本色》、《纵横四海》、《喋血街头》那样有一气呵成感的片子,终究太过强求了。
吴宇森导演的作品要有浪漫,要有火花,要有白鸽,要有happy ending !
女主真的是耐看型,刚开始丑丑的,后来越看越有女人味,有自己的个人魅力,性格也是超个性的,表面上是个江洋大盗,很难征服。
但在被男主解救后瞬间征服变成小绵羊。
印象最深的就是女主去色诱反派那一段简直是魅惑的不行。
反派角色的塑造也很多面,除了是一个唯利主义的大坏蛋,更是喜欢娜娅,心里明明怀疑却也愿意冒险的男人,但他还是个坏蛋!
对于男主的性格其实谈不上多喜欢,是一个不喜欢耍卑鄙手段的正人君子,最后打斗,刀落在他手上,他扔掉选择用拳头解决,不是不对,就是这种刚正不阿不耍小心机的人设仿佛我的内心是拒绝的,更喜欢痞一点,坏一点的,毕竟这个世界你对坏人仁慈就是对自己残忍。
剧情整体有点俗套可能是时间久远的问题,嘈点逻辑不太通,最后不补刀,反派永远在快杀了主角的时候多嘴。
其实想起海王,即便特效打戏都给人以震撼的视觉盛宴,但故事俗套无聊,这部电影也只能给出一半的分数。
就算是华人导演我依然不得不说是狗尾续貂之作啊。阿汤哥在里面就负责装酷耍帅了,导演倒是拍得很中国特色,走了英雄主义路线,也不忘塑造一个大无畏、牺牲自我的女英雄形象。合了,八个字:不中不洋,不伦不类
刚知道是吴宇森导演的……果然,一加女人就显得冗长;不加吧,汤哥那薄唇又无用武之地……飘走……
現在人人都要詬病第二集的劇作粗糙,風格和前作相差太大,然後就是口碑最差的一集。或許不論中西觀眾,這樣的吳宇森,如此的恣意浪漫,只適合同香港電影作化合,成物是《縱橫四海》。說碟2的缺點,其實一字不改也能用在縱橫四海上。而後者,是被許多人賜譽為吳宇森最好的電影。諜2沒這種福氣,因為它本身被要求是一部間諜片。可還是,很喜歡啊。個人感受,基調就是007和碟中諜的混合體。吳宇森就是這樣任性地把邦德的氣質加在了Ethan身上,再更甚,還要留個長發,如此是一個多風韻的阿湯哥。他又在吳宇森的鏡頭裡,那這風韻就是有多麼的俊美和陽剛。有個這樣的男主,反襯得女主相貌芸芸,也就不足為奇了。異域情調和不斷的慢鏡將談情戲勾芡得濃烈,儘管它狗血。而同樣慢鏡不斷的動作戲,十足火爆,帥出天際。飛來飛去的白鴿是炫技,卻真的用得妙啊。
第二部确实不行。找吴宇森应该是看中了他的风格,但没考虑到和剧本是不是水土不服。这个剧本很明显是阿汤铆足了劲要给自己造星,各种情节和人设都往007上面靠。这个男主和第一部里的Ethan Hunt只有名字相同,其他都毫无关系了。各种生硬的巧合、刻意的编排让全世界都围着男主转就算了。好死不死吴宇森对文戏的处理又十分拖沓,大量风格化蒙太奇段落加进来做作的同时又更进一步破坏了节奏以及故事的逻辑性。最后整个片子时长过长、节奏崩塌,同时也没有拍出与第一部相比特别出彩的动作段落。完全失败。
第二部换了导演,没有第一部带感了。
吴白鸽真是很套路……每部都是各种慢镜,身份互换与焦虑,最后的正邪PK总是不够有力。节奏前面慢到死。阿汤哥头发真好啊,有洗发水代言没?
hmmm,开始觉得他帅了~
三星给深邃眼神+高鼻梁+美人下巴尖的闷骚Darsy型男Dougray Scott。
男一胜利完全是因为对手太SB
#1898#其实以前应该是看过的,但既然没标就再看一次呗。感叹一下当时的靓汤真系年轻啊,然后字幕是港版的看得很想吐槽。标的时候看到导演是吴宇森我说怪不得呢,怪不得中间这么多镜头在秀鸽子呢!整部电影给人印象最深的也就是前面那段攀岩吧
吴宇森,我想到了鸽子,没想到还真有。。阿汤哥双手拿枪一秒变小马哥,有木有!
标志性的鸽子呀!这部充分的表现了碟中谍,计中计的花样!动作设计即使很假但是很赏心悦目!阿汤哥的黄金时代呀。
主架是美人计,而反方阵营中两男一女间角色关系(老大动心,助手怀疑)是西北偏北。果真如此的话,一个更大的趣点由此而生:这个由影史头号希粉德帕尔玛引红的系列,反而到了梅尔维尔粉丝吴宇森的第二部才被强烈的希区柯克化。吴式三角关系非常接近法国人的口味:浪漫,暧昧,弱排他性,更不要说因嫉生恨,反目成仇。此特征在纵横四海中达到顶峰。不过远赴好莱坞发展之后,吴宇森也只能入乡随俗转趋保守,曾拿下票房世界第一的碟2,显然就回归到希区柯克西北偏北的路线,靓汤与反一的终极对决,既在捍卫正义和平,更为夺情之恨做个彻底了结。
到底什么是碟中谍?可能吴宇森的理解就是蛇蝎美人+变脸+吊威亚。主打一个帅帅的大男孩,完美的身材,双枪干倒一排排,头发飘起来。老吴骚起来真没谁了,前二十分钟没干别的,浴缸里面唠唠嗑,公路上面碰碰车,林诣彬姐妹篇《速度与调情》。同时吴宇森为了全方位的突出阿汤哥的帅,把标志性的个人元素全部加进去:各种慢镜头转身甩枪,各种贴地滑行双枪,火焰中的白鸽飞舞,再稍微夸张一点就真的是罗德里格兹了。中后段更变态,真人版《红高粱摩托队》,不知道还以为是任贤齐的MV,机车墨镜黑皮衣,马路上的007,不放一首《橘子香水》都对不起这大场面。女友都快跳悬崖了,伊森亨特还在这边表演漂亮的转身回旋踢,照头踢,照脸踢,头发甩甩,踢出个未来。说实话,抛开剧情,这根本不是碟中谍,更像一场风格化的美学大秀,超长版海飞丝洗发水广告。
剧本大大不如第一部 吴宇森的鸽子依然无处不在 而且太多[变脸]的影子 很没有新鲜感 每次伪装都猜得到 卡司也弱了很多 演员选得差 安东尼霍普金斯也打酱油了 女主真心丑 开始以为是佐伊 后来越看越像罗莎里奥道森 结果谁也不是 三星的电影 半星给吴宇森 ★★★☆
不知道为什么依然叫“碟中谍”,应该叫“乱中乱“。
导演掺杂了港片元素让整体风格比较混乱。槽点:1、感情戏基础薄弱生硬2、一定要有鸽子吗?3、一定要像警匪片一样无尽枪战吗?4一定要像古惑仔打不死式抡拳头?5、反派非得掐表去抢?6、“换脸”梗用到侮辱智商。7、美片惯于堆砌场面,但本片强行堆砌,插广告式的生硬。8、整体推动剧情逻辑感人。
烂透了,一度看不下去,实在无聊才看完的,地下室的鸽子笑死我了,还有那些不知所云的慢镜头。女主角真的不是因为预算不够才请的吗
一开始感觉不错,后来发现怎么那么像吴宇森的风格,结果一看,嗯,就是吴宇森拍的片子。其实发现碟中谍系列还是不错的,如果没看过的话可以从头可能一遍,大概四年才会出一部,这种等待比较值得。
不好看,剧情普通,动作设计一般,最后打boss的追逐戏不刺激还很假,可能导演太注重让阿汤哥耍帅了,显得很刻意,到处是逻辑bug。但是我很喜欢炸开地下的门从火焰中飞出鸽子的镜头,加一星。