碟中谍4

电影已经看过几天了，一直没找到动笔的愿望；今晚陪父母看了一遍《碟中谍1》之后，才找到真正想写的地方。

在我看来，MI4最成功的地方，在于回归了Mission Impossible的主题本身。

作为这一系列的开山之作，MI1并没有从一开始就强调任务的艰巨性，事实上MI1的结尾才是最大的亮点，如果说潜入IMF窃取资料以及高速列车上的打斗让大部分人念念不忘的话，MI1中最难的任务却是如何引蛇出洞、让Jim伏法。

作为一部在结尾处实现大逆转的悬念片，MI1为整部影片树立了一个很高的起点。

MI2并没有延续这一基调，故事本身很平庸，俨然是吴氏“暴力美学”的宣传广告；MI3则纠偏得有点过，在故事上用力太狠，开头部分太慢，中间紧凑而后半部分有些草率。

MI4在处理上保证了统一的速率，并为故事增强了娱乐性，在紧张刺激的同时让人的神经获得了适当的放松。

作为MI系列的招牌菜，高难度的任务一项是最考验编剧头脑的地方。

在MI1中，入侵自家老巢以及高速列车这两部分都让人看得心惊肉跳；到了第四集，入侵克林姆林宫以及攀登迪拜塔成为了新的难度，毫无疑问这是一项可以与MI1比肩难度的任务。

尤其是迪拜塔这一段，手套失灵、高空坠落以及窗台救人，再加上沙尘暴这一点“佐料”，这种紧迫感无需多言；Simon Pegg穿插其间的笑料，则起到了缓释剂的作用。

从国防部长被暗杀，到与恐怖分子交易，再到拦截核弹，整个MI4的故事并不轻松；而开头的越狱，隔屋交易以及挑逗印度大亨，则让故事的叙事节奏缓和了一些，淡化了这种片子本身带来的紧张感。

动画导演出身的Brad Bird，在最后一场打斗中，借鉴了动画电影的处理，通过玩具式的升降机，让这场决战显得很有趣。

事实上如果是单纯的肉搏战，以最近这些年的电影来看，观众早已麻木和习惯了；在器械等外力加入之后，这场打斗增加了很多不确定的因素，给人以耳目一新的感觉。

作为这一系列电影的经典桥段，扫描证件和悬空坠落依然保留，只是悬空的人换成了Renner；可以想见的是，攀爬迪拜塔的那一部分也会在日后成为反复播放的片段，甚至会引来效仿者。

Bird的第一部真人电影让人见识到了他的功力，而这部片子或许能让汤哥重新成为大众宠儿。

在007系列进入写实风格，谍影重重系列前途未卜的时候，这部MI4或许会成为新潮流的引领者。

相信MI5并不用让我们等待的太久。

一上来一个帅哥，大风大浪过来了，结果走路的时候不看人低头玩ip5，就让对面的大美女给灭了！

可惜大美女没有排队买到ip5所以不知道ip5有了人脸识别功能，所以留下了线索。

在监狱里的阿汤哥没有辜负帅哥都有男朋友那句话，越狱的时候还带着自己的相好的。

等他们跑出来，花了不到5分钟的时间决定去偷克林姆林宫，在这里，阿汤哥用上了ipad3的裸眼3D技术，当然，这些开始的关卡是不可能成功，当他看到空白的胶卷盒的时候，Y还在那犯傻，其实所有人耳边都回响起庞涓看到了马陵的那颗被扒了皮的树的时候想说的话-中计啦。

by the way克林姆林宫不就是我们的故宫么？

从前我们有个民工进去溜达一圈就顺走七件国宝，阿汤哥这么大的动作都没有偷到，这是在向内地的民工致敬么？

他们的武力值都不在阿汤哥之下啊，而美国只有一个阿汤，我们有百万民工！

美帝你们颤抖吧！

忘了说了，他还有一个卖萌的副手，应该是英国情报局训练憨豆的师傅教出来。

很萌很萌。

然后因为众所周知的原因，阿汤哥又变成临时工了....在飞机上他们拿着一个苹果电脑狂摁啊，贴着个大logo生怕别人不知道啊，这又不是在星巴克....我才知道阿汤哥原来是在imf上班啊，就是国际货币基金组织，当他跟跟军火贩子说future的时候，真有ibd的范儿啊，不过军火贩子补过钙，看过大腕了，没理他，也是啊，5大投行都死翘翘了，ibd的话谁还信啊！

阿汤哥在监狱里一直搞基，不知道最近发生的事儿吧。

然后还在迪拜追车啊，什么doctor Q的东西都弱爆了啦，阿汤哥有个手机就搞定啦！

迪拜的米国大使馆也测pm 2.5么？

然后就是酒店里美女和野兽大战啊，阿汤哥一再表示美女要活口啊，好演激情戏啊！

结果那个很像野兽的姑娘醋意大法就把美女杀手给踹下去啦，100多层啊！

这么漂亮的女人啊，能下脚踢下去的肯定也是女人啊！

然后就是各种打啊，基本上就是阿汤哥的每个想法都没有实现啊，但是他命苦从不怨政府，接着打啊打啊打啊，曼联的维迪奇膝盖伤了要休息1年，他膝盖被人踹烂了，战斗力都不减少，那个像野兽的美女被人打中都没事儿，她是章子怡演的么？

最后阿汤在桌子上一口气扔了3台手机，他是在先达收机的么！

当我以为广告片结束的时候，阿汤哥戴上耳机，挡上脸活生生就是ipod的剪影广高啊!然后耳机里传来Siri2给他布置任务的声音啊，美帝是穷了，这活都外包了啊.....=========实在忍不住的分割线===========说我第一段没看懂的亲们，特工的工具能设计的这么2么，视界里有杀手，电光火石之间还要低头短信通知！

那个手机大特写给的，这个情节太不合理了。

所以我喷！

对于其他四处挑错的亲们，这就是挺扯的一个片子，我就写了一个挺扯的影评，您别跟小学语文老师一样挑错了好么？

影评能写成郭德纲的相声，也能写成小学作文，排比句都得凑够了仨才算数，比喻句要有本体，喻词喻体，可是我小学已经毕业了！

我TMD的不想写作文了！！！

提醒我宝马广告多的亲们，我觉得bmw的广告植入的还比较自然，不像apple的广告，最后一个自由落体，如果我没记错，落地速度大概是150公里吧，这个情节我觉得不算太夸张，这种恰倒好的植入广告我就不喷了，我不是灭火器，看谁喷谁。

最后，我虽然喷了苹果广告，还是给了四星，这个片子作为好莱坞商业片，中规中矩，还算不错。

最最后，看了评论，还好大多数群众的眼睛还是雪亮的，我很欣慰。

我承认，其实我是一个标题党。

但是看到阿汤哥跑到克林姆林宫里偷那个啥文件的时候，这一刻，内心有无数的草泥马奔腾而过啊！

相信每一个以档案为研究基础的童鞋，这一刻都忍不住要附身在阿汤哥身上了啊！

XX啊（为了和谐，大家懂得）！！！

克林姆林宫啊！！

XX啊！！

好幽暗的档案房间啊！！

XX啊！！

我要是有这身手有这设备，国家档案局都被我搞定了啊！

二档神马的完全不在话下啊！

XX啊做历史的伤不起啊不但要有钱还要会技术，最重要的还是身体要好啊要会各种360°旋转啊要有强大的心理素质和冷静周密的头脑啊总结：这部影片告诉我们，搞历史不能只会搞死人骨头和读文献，还要有金主和不是猪的队友，以及各种高科技武器。

其实。。。

我想要那个眨巴两下眼睛就可以拍照的隐形眼镜。。。

沈XX老师，你快点去搞一个造福我们吧！！

强烈要求沈XX老师搞一个历史系专用IMF组织！！

执行各种搞档案任务！

Jeremy Renner今年已经41岁了，之前能给人们留下深刻印象的作品貌似也就《拆弹部队》《城中大盗》这两部吧，甚至在提到另一部比较有名的影片《惊变28周》时，更多人的反应应该是“哦，原来是他啊。

”今天，《碟中谍4：幽灵计划》在千等万盼订好上映再延个三天终于在中国内地全线登陆。

而可以注意到几乎所有的演员表上仅次靓汤的那个名字是他。

其实在之前，只是知道剧情设定的Brandt是个紧张的参谋，想来既然是这种片子大不了也就是个笨手脚蠢汉，至少是硬汉特攻。

但直至今天去影院看过电影，发现之前的脑子里构想的形象完全被颠覆了。

他绝对是MI4一大亮点。

眼神里忽闪的不坚定还是紧张的小动作，绝对是演员自身的感悟而并非硬扣剧本编排。

作为粉丝，心里清楚这个角色跟他之前饰演的桀骜不驯或沉稳冷静有着千差万别。

但撇去粉丝独爱心理，还是要说JR这次角色塑造的真心成功。

一刷MI4完全是个偶然，本来是准备和同学去撸福尔萌死，结果只有中文版，我两遂果断放弃基福，说随便找个能看的片撸吧，于是就选了MI4。

我对这类片子认识真的很少，MI系列在4之前我一部都没看过，007也只是看过一些，如果夺宝奇兵能算差不多风格的话我也不过撸过不到10部，而且都是些很久远的记忆了。

所以土鳖如我和同学就被MI4完全震撼了，无论是开头俄罗斯监狱里伴随着意大利情歌的鸡飞狗跳的越狱，还是由汤哥亲口那声Light The Fuse而展开的节奏感画面感极强的开头，又或是MI系列一贯的任务开始-abort-新任务-成功和那种命悬一线的紧张感，汤哥不要命的砸脸，还是屌得一逼的迪拜塔全段，都深深的折服了我。

MI4是MI系列中票房最高的一部，也是汤哥第一次参与编剧的一部吧。

好吧先谈谈整体，感觉这部虽然狗血，但是这类片子需要理智么？

显然不是，如果Ethan Hunt是个极其理智的人，那么他只会是IMF甚至是CIA里一个中规中矩的探员，也许跟之前的Brant组里的人一样【no offense】。

可是他并不是，前几部都没露过脸的部长在车里看着他，说“你曾是我手下最好的人。

“我一直把你当朋友看。

“ Ethan Hunt是IMF最好的探员，正是因为他的疯狂，他会为了一句【Mission Accomplished】而做出所有我们想得到想不到的举动，他会从外面爬上世界第一高楼，他会拖着一条折断的腿和浑身的伤开着宝马从高空飞跃而下。

不知道有没有人注意过，整部MI4里Ethan没有一句，甚至是一个词关于”这不可能“ 他所有的话都差不多是：我们必须做到，我们不能让这个发生。

即使是面临要从外边紧靠一双手套【中国制造= =】从玻璃窗攀爬世界第一高楼的不可能任务时，他也只是无奈的偏了下头，然后深呼吸，爬了上去。

也不知道有没有人注意到汤哥演的时候，在最不可能最惊险的时候，眼睛里真的有一股很疯狂的执着= =，在劝说Brant的时候，在最后爬进宝马里俯冲的时候，眼睛都睁的很大，眼眶略红，浑身上下都是一股到死的执着。

不过也许正是这股执着到疯狂，疯狂到天真的劲造就了Agent Ethan Hunt，说服了迪拜的参谋，折服了自己的组员和身边的人。

再不可能的事，再绝望的环境，都能在他的身上看见曙光。

我因为MI4粉上了汤哥，恶补了他以前的片子和他以前的事，突然有种一言难尽的感觉，曾经有人说过碟中谍系列因汤哥而火，汤哥因碟中谍系列而巩固了他的地位。

我不知道为什么会有这么一个疯子，明明49岁，却还要亲自出演所有的特效镜头，只因为他觉得好玩。

所以他在迪拜塔的顶端，留下了那几幅很有名的360°高清二货照，露着他招牌2500万美刀的傻笑。

刷完MI4回来的我大幅度搜MI4的一切，然后身边也有很多姑娘说，MI4里汤哥真的老了啊/很显老，总之就是……不怎么DJ吧。

的确，比起TOPGUN，夜访，甜心先生，香草天空，雨人blabla的片子他的确老了，皱纹明显了起来，棱角更加硬朗，甚至是声音也变了一些。

但这些并不影响他在MI4里卖命般的演出。

虽然MI4宣传和上映的时候，很多人都说，汤哥真是BUG般的存在，他的脸揭露不出真实年龄，身手还是这么屌，武力值甚至有增强的趋势…………但是，他还是快50岁的人了啊。

会不会觉得打了很久的Ethan比1到3里的喘得更厉害了？

更力不从心了。

而且1-3里Ethan一直都是担任先锋的角色，到了4里面在最后印度他却担任了一段时间的指挥。

也不知道是不是一种暗示。

身为一个粉，看到他用脸撞墙，被车撞，各种卖命还是会觉得心疼，一边感慨奶粉钱不好赚一边啧啧啧一边暗叫好帅= =他作为一个将近50的男演员，办到了这个世界上绝大多数男演员甚至是人都办不到的事情，上帝的确偏爱了他，碟1里30岁的他嫩得跟20岁一样，碟3和危情谍战里中年的他依旧阳光灿烂，身手矫健。

但是人毕竟是人，夜访里莱斯特曾经很骄傲拉着跟克劳迪娅对着一群老年人说：我们最大的优势就是不会老，不会死。

可是阿汤最终不是莱斯特时间在他身上仿佛慢了很多，可是终究会伴随他，侵蚀他。

当然除去阿汤，这部片子的众卡司也美得让人心颤，法国妹妹是我最爱的反派之一了= = Jane姐也是我MI系列中最爱的女主！！！

在印度酒会那里简直想抱她大腿高呼御姐嫁我！！！

Benji依然担当了吉祥物的角色！

整个Team的吐槽，犯二，卖萌重任就落在了他一人肩上，其实我觉得有好几次都是因为他咬设备所以把东西搞坏了……各种话唠和Brant关于行星的吐槽也灰常戳HHP哦还有brant，俺们的小参谋，一句next time,i will seduce the rich guy简直成为MI系列最经典语录之一，各种美貌身材娇萌都深入人心www，而JR也因这部戏预热了，同时续签了据说2-3部的MI系列后续。

言而简之，MI4是我碟中谍系列最待见的一组Team！

迪拜塔现在在我心中也有了不可磨灭的地位，这部戏真的很好。

作为谍战片，目前的巅峰吧。

希望后面的能延续原卡司> <祝愿MI5，MI6的快速出现，MI4的票房奇迹，各位演员的道路更宽广。

今天，和好基友李老师一起去观摩了超级大片《碟中谍4》。

票都买好了李老师才忧伤地想起前三集她都没看过，我安慰她虽然我看过但是剧情也早就就饭吃了，咱就当第一集看，你看我把前头的事儿忘那么干净就知道这个系列情节都是浮云，关键是要体会人家美帝大片在技术层面的各种高端大气上档次。

在万达周围转悠地时候我和李老师深情地回忆了一下往事，想当年毕业头一份儿工作就跟这儿来着，当时心里觉得你妹啊都快到四环了，离祖国的心脏的心脏“说出他名字这日志都发不出来的地标建筑”也太远了，顶多算是一块祖国的护心肉。

结果后来换工作去了石景山，又换工作去了上地……看到了吗这就是乱吐槽的下场基友们你们以后每次开口之前都要三思啊！

然后我们就入场了——顺便一提有招行信用卡的好基友们，要是你的积分也就二千上下的，赶快拿来换电影票吧，可方便了，反正留着也没啥大用，连个保温饭盒儿都换不了。

然后电影就开演了，第一个出场的人物竟然是深受我和李老师喜爱的Josh Holloway，但是还没来得及我们表达完对他的爱慕之情他就被个妹子给便当了，因为在同一个场地刚刚观摩完国产不那么超级大片《大魔术师》，我脱口而出“卧槽这货吴彦祖了！

”同样观摩过该片的李老师马上反驳道“不对，吴彦祖死了两次！

”……李老师不愧是吐槽界预言最准的大神，后头Josh果然还有戏，不仅有文戏、武戏，竟然还有感情戏！

中弹倒地还能跟妹子深情告白这样想来还是比便当帝吴彦祖强些啊！

更何况他的妹子后来一直惦记着给他报仇雪恨搞得阿汤哥都很奔溃，这辈子（前后加起来大概有10分钟那么长）也值了！

然后作为两名来自东北农村的土逼青年，我和李老师被各种神一般的高科技晃瞎了好几双狗眼，那么多爱疯！

爱派！

爱麦克！

还有各种虽然不认识但一定特别高级特别牛逼的跑车！

还有能照相的美瞳！

还有能打印的公文包！

还有被安装在各种犄角旮旯的通讯器！

当然了高科技产品太多也导致了我俩一直不停地产生糊涂侦探的既视感……比如当他们的装备各种掉链子的时候里我们小声交换了一下意见之后一致认可他们哥儿几个被上头给玩儿了。

写到这里我意识到不能再剧透更多了，但是关于阿汤哥在迪拜爬大楼那场戏，实在是必须记一笔，可以说，看了这场戏之后，我的三观也破碎了，信仰也崩塌了，整个人生轨迹都转向了……因为……你妹啊我被吓哭了！！！

对，熟悉我的朋友们你们没有看错，他差点儿掉下去那个镜头一出现我一声尖叫没憋住，继而就留下了两滴滚烫的眼泪……你要知道，作为一名硬汉，作为一名武力值奇高心理素质过硬敢当街拦住小偷绝不畏惧犯罪分子打击报复的东北硬汉，我可从来没有被电影吓哭过呀！

恐怖片也没有！

悬疑片也没有！

灾难片也没有！

科幻片也没有！

动作片更是绝逼没有！！！

这下全完了，我已经不纯洁了，大玉，我不能嫁给你了！

李老师，我不能再做你的好基友了！！！

我再也不是那个笑对贞子冷眼僵尸阅尽千尸心如止水一转身功与名深藏的英雄少年了！

还有，我也对不起我的粉丝们，面对你们的质疑，我只能羞愧地承认，之前那些片子，都是我爸替我看的…………但总而言之言而总之，这是一部好看的电影，毕竟能将一个你不用猜它的开头也能猜到它的结尾的故事讲得跌宕起伏高潮不断，实在是了不起的成就。

演员耍帅的耍帅、卖萌的卖萌，各司其职，该秀背肌腹肌叉腰肌的时候就绝不含糊，该挤事业线的时候还能饶俩条大长腿。

阿汤哥这位二逼中年虽然沾了些岁月风霜但是往那儿一站、一挂、一摔、一趴，依然是坚毅果敢风度卓然。

最后结尾虽然俗套的一逼但是看到嫂子一回头，瞬间前头拌饭吃掉了的情节就都被勾起来了，主旋律一起眼眶瞬间一热，太感人了，眼睁睁地，世界就又被拯救了一次。

影片看完，所有人的感觉都是情节紧张，扣人心弦。

除了匪夷所思的特技和平行蒙太奇以及节奏的把握属于好莱坞拿手好戏外，不妨看看两个简单但是非常实用有效果的小技巧：体验性植入和倒计时。

在越狱次情节完成后，影片展开了一个小组合作闯克宫失败的次情节。

这个次情节非常有用，对观众起到了铺垫抑或曰体验式植入的效果。

1）一个身经百战的特工，在迅雷不及掩耳盗铃之际就死于女杀手之手（还故意留了一口气），并且行动惨败。

向观众体验式地植入了女杀手比特工更强悍更狠毒的印象。

观众于是对于特工小组在主情节正面交锋能否斗得过她，产生了悬念。

2）同样的，大反派能够截获特工小组的通讯频道，并嫁祸于特工小组。

体验式地植入了大反派比特工更高明更掌控的印象。

于是观众对于特工小组在主情节能否斗得过大反派，产生了悬念。

3）克宫大爆炸的戏，拍得惊心动魄，而这不过是大反派小试牛刀。

体验式地植入了反派爆炸威力大，后果恐怖的感觉。

使观众对于影片的核心危机，核弹爆炸产生担心和恐怖的心理预期。

4）医院逃跑的戏，男主角几层楼的高度都不敢跳（如果是成龙的电影基本不在话下），就算最后跳车也摔得不轻。

体验式地植入了（同时也划定了本片特工高空能力的基调）高处跳跃对于男主角（观众原先预期是全能无敌的，一切掌握的）同样非常危险且有心理压力，还容易跳偏，容易受伤的感受。

于是后面男主角爬高楼外墙，男配角爬深井和正反大战空中车库的戏，观众也相应产生了担忧和惊心的感觉。

而且这些感觉在影片反复演出的高空跳跃死里逃生的特技中不断地叠加，增加了对于观众的冲击力。

5）次情节交待两个队员一个是菜鸟，一个刚失去恋人经历行动失败有心结的女性。

最后被大反派设局算计导致行动失败。

而菜鸟紧张万分，还在行动中发生了一次失误。

女性则经历了连续两次行动重大失败。

体验式之植入了队员水平/情绪不可靠，特工小组一切并不在掌握，行动容易失败的印象。

观众于是对于特工小组在主情节中的行动成败充满的担心或者悬念。

试想如果这个次情节，队员麻利靠谱，行动顺利，反派们在主情节才出现，男主角高空跳跃如探囊取物，无比精准，后面的主情节对于观众的冲击力会减色多少。

此外，在主情节里给观众制造紧迫感的就是倒计时。

1）主情节每个事件都有具体精确的时间限制，而且时限非常之短。

2）随着影片的节奏加快，时限越来越短。

开始潜入机房时限还有几十分钟，保持半公里追踪距离的（变种的时限）就更短。

从印度大亨获取核弹密码只有5分钟，核弹发射只有三分钟，最后车库里终止发射只有1分钟左右。

3）不断地有倒计时的提醒。

例如跳动的电梯楼层显示，倒计时的钟特写，特工耳麦里的倒数声音，特工之间的反复提醒。

沙暴，在谍中谍里加剧了危机和紧张感。

而上述简单的道理龙门飞甲要是学会十分之一，就不要同样是搞两次沙暴，还没有一点紧张感。

但是，影片开头越狱的次情节略有不足，除了制造一个悬念（为什么他在监狱里，为什么要救线人），没有对于整部影片有所帮助。

当然主情节里，线人派上用场了，但作用不明显，不关键。

唯一可以显示男主角先知先觉将来会用得着他（他越狱后接收秘密任务才知道要重返俄国），但用意也不明显。

在高潮后的尾声里男主角揭示了这个悬念，但这也不是很有余味的结尾。

因为，高潮已过，尾声是用来平缓观众的情绪的。

这里，观众对于越狱次情节的悬念本来就印象很弱，基本也不是太走心了。

当然，尾声揭示了一个在影片中没有发生，基本通过片中人物口述观众才能想象的生离死别爱情故事（不厮守但爱永恒）。

凡危机/动作高潮过后，就是爱情戏，这是人基本的心理安全需求，也是动作片的常规桥段，这还是需要的。

刚朋友问我：为啥他要抱着箱子跳下去，为啥他就不能把箱子单独扔下去？

自己还可以使出其他解数继续阻止伊森，这样不是更保险？

我=[]=了……于是来求助人民群众Orz

以怀旧为诉求的电影有两种，一种以《打擂台》、《锅匠》等为代表，从色调、置景、服装、对白、表演方式等方面入手，以期达到（多半达不到，只能接近）所怀念年代（或那个年代的作品）的艺术效果，即使观众并不熟悉那个年代，也能从直觉上明白无误的感觉到“这片子的味道比较老”，喜剧大师梅尔•布鲁克斯在70年代拍过一部《默片》，以纯默片的形式致敬20年代的无声电影，但比较遗憾的是用了彩色画面，比起今年夺奖呼声很高的《艺术家》还是差了一截火候。

另一种怀旧片从表面上看不出复古意味，比如电影版《天龙特攻队》，年轻观众看毕只记得这是一部卖弄高科技的新世纪动作片，但看过原版电视剧的老观众就会从电影中品出很多趣味的细节，比如四位主角的造型和装扮，比如“我最喜欢一个计划圆满告成”的经典台词，比如老黑怕坐飞机的怪癖，再比如电视剧两位老主角的客串，都是令人会心一笑的精致片段。

这情况有点像欣赏《惊声尖笑》或是王晶恶搞喜剧的“内部笑话”，通常会开涮一大堆电影桥段，你若没看过这些电影，就看不出那些笑料为何有趣。

熟悉《碟中谍》的观众一定知道，这套电影改编自60年代红极一时的同名电视剧（早年的译制版翻作《虎胆妙算》，因为那时还没有电影版，而《碟中谍》的译名直接来自电影），因每集导演不同，导致风格大相径庭，其中布莱恩•德•帕尔玛导演的第一集和眼下布拉德•伯德导演的第四集，分别是以前述两种方式对冷战年代的原版电视剧的怀念。

德•帕尔玛采用的是典型的感官式怀旧法，他将90年代的布拉格拍的阴冷逼仄，凛然肃杀，在伏尔塔瓦河沿岸布置几百盏灯光，成功将这座谍战名城还原到冷战年代的面貌，抛开那些高科技道具和夸张的CGI动作场面，完全可以冒充一部“冷战间谍片”。

伯德的做法类似于《天龙特攻队》，乍一看光鲜时髦、时代特征强烈，内部却暗藏更多怀旧玄机，其好处很明显：时代进步，一味模仿冷战风格会让新观众吃不消，但少了老粉丝捧场又会被说忘本（电视剧的粉丝还北美还是很有“势力”的），要两边照顾到，只能从不那么直观的地方下手。

电视剧版《碟中谍》最强调团队合作，“龙头”（IMF老大）接受任务，策划布局，挑选行动人员，最后齐心协力完成任务，不但组员分工明确，缺一不可，而且比起前三部电影版，每人的戏份和重要性差距不大，根据每次行动内容不同有所侧重，没有哪一位能出挑到成为绝对意义上的主角。

《碟中谍4》对这一点的继承是最为完美，它比之前任何一部电影版都强调团队的功能，毫不予人“阿汤哥打头阵，其余组员提供后勤支持”的感觉。

电影版的一、三集算是将团队元素发挥较好的，但到了结尾还得阿汤哥一人搏斗直升机，或孤身救爱妻，第二集更是彻底成为他的个人秀。

但《碟中谍4》阿汤哥唯一扮演孤胆英雄的是沙尘暴追车一幕，却是全片所有行动中失败最为惨重的一次，与之呼应的还有片尾他抢到密码箱，狂呼着“任务完成”按下中止钮，却不得不等待同伴远程协助才能如愿——我们仿佛看到伯德在坏笑着昭示：个人英雄主义行不通了，俺这儿讲究集体第一。

相比《碟中谍4》，前三部电影仿佛都是导演板着脸拍出来的：不苟言笑，一本正经，很难找到一丝谐趣做剧情润滑剂。

但无论是德•帕尔玛，吴宇森还是JJ，年表上都不缺幽默逗乐的作品呀，只能说他们太看重间谍片的严肃性，怕在其中加幽默调料会损害整体气氛。

但拍过动画片的伯德似乎没有这份顾虑，毫不避讳的把IMF组员全整成了冷笑话高手——最明显的是加大了前集小试牛刀的西蒙•佩吉的戏份，但我们已在他的英国片中见识了他的絮絮叨叨和没头没脑，所以反而没那么出彩，给人惊喜的反倒是那几位应该百分百靠谱的特工——阿汤哥跑出医院，赤裸上身在在墙角做欲跳不跳状，惹得那位俄罗斯特工和观众一样哭笑不得；雷纳纵身跳到电脑阵列上空，大吼一声：“我是不是不该跳？

我已经跳了！

”；宝拉•巴顿勾引电信企业家时甩出的那个巴掌……该片引起的善意笑场最起码有十几处，前三部电影加一块也没这么多。

之所以说到幽默，是因为幽默在电视剧版《碟中谍》中是屡见不鲜的，尤其是很多集都以一个精妙骗局的完成收场，大反派恍然发现自己深陷圈套、任人摆布，却已回天无力，或丧心病狂，或万念俱灰，做出荒唐之举，对于此时处在全知视角的观众，有一种独特的诙谐效果，不亚于见到一直被蒙在鼓里的憨豆做了蠢事。

此外，《碟中谍4》的一些鬼马桥段还是特地为致敬所创：制作了一半的人皮面具突然卡壳，反派靠面具占得上风，这是对电视剧和前三部电影几乎用滥的面具桥段的戏谑和颠覆；至于那个自我调侃的“五秒钟自毁不成功”，更算得上神来之笔，讽刺意味强到我在心里狂笑五分钟。

我若说本片的间谍道具几乎没能超出电视剧版的设定，肯定会有读者用鄙夷的语气质问我：“你到底仔细看了电影没？

这么炫的东西60年代就有了？

”我决定拿事实说话：宝拉出场用的“开洞机”够酷吧？

电视剧中有一集密室偷黄金，先开洞再用高温溶解黄金流出，设备一样好用。

气球挂电脑远程修改资料，够帅吧？

电视剧的思路是训练小白鼠偷出磁带掉包。

磁力手套够牛逼吧？

电视剧也有磁力攀爬装备，只不过用的是磁铁，更笨重。

眨眼拍照很神奇吧？

你还真别不信，电视剧里有一模一样的。

磁力悬浮大活人？

恩，电视剧那会还只能悬浮一个包裹。

至于西蒙•佩吉操作笔记本就能控制一切开关的套路，更是所有老间谍片中电子专家的拿手好戏。

行文至此，肯定有读者要搬出那块让人瞠目结舌的投影幕布，殊不知在剧集中，制造“假环境”来诱骗敌人是最常见的手段啊：伪造火车翻车、飞机失事、潜艇沉没（目标人物在里面），伪造密室中的不翼而飞和人物掉包，伪造地震、核战争、外星人降临、撒旦现身，甚至制造时光穿梭到过去和未来的假象，都是IMF小组的惯用手段啊。

《碟中谍4》这块幕布的确在科技层面有“即时渲染”和“瞳孔跟踪”等新把戏，但整体思路还是未能跳出60年代主创的想象力框架。

伯德所做的，只是将那些前辈有的创意，镀上了一层闪耀着21世纪光芒的时尚涂料，使当下的观众欢呼雀跃。

当然，我绝没有半点认为《碟中谍4》不够高科技化的意思，也没有半点拿老祖宗贬低它的意图，电影的创新谈何容易，现在看格里菲斯一百年前的《一个国家的诞生》和《党同伐异》，依然有激动人心之处，说明想象力的发展是多么举步维艰。

事实上，我认为《碟中谍4》的间谍道具设计之精心，在新世纪的好莱坞难出其右，自从那个平民特工伯恩走红，007蜕变成肌肉猛汉痴情种后，再也没有一部电影能这么大规模的展示令人称奇的间谍装备。

我的惊喜应该多过很多观众，因为除了单纯的大饱眼福之外，还能时时见到剧集中的经典装备在新世纪以全新面貌登场，就好像与换了造型的老朋友重逢般欣喜。

我相信这不是伯德有意为之的“怀旧”，但它的确提供了我“昨日重现”的感受，这是德•帕尔玛未能做到的。

伯德在片尾还埋藏了一个粉丝才懂的彩蛋：阿汤哥接新任务，低沉的男声道，他这次的对手是一个叫“辛迪加”的犯罪组织。

辛迪加，好熟悉的名词。

剧集《碟中谍》从第五季开始放弃了国际行动，转而对付国内一个庞大的犯罪帝国，整个五、六、七季，IMF小组挫败了辛迪加一次次的邪恶阴谋，将一个个辛迪加骨干投入了监狱。

结局的同类处理可见《蝙蝠侠：开战时刻》，但那挑明了是前传，而本片则有意混淆了时空线，使我严重期待下部电影实现和剧集的无缝对接。

文/方聿南

看着微博上一片溢美和秀票之潮，趁着午休取消健身计划，跑去大地看《碟中谍4》。

未出意料，果真没有其他观众，除了两个大地的工作人员外，几乎就是“包场”的阔派了，无奈整场电影观影人数太少，未开空调，打着寒颤看完整部电影。

估摸着这部宣传做足的电影，在小城并未受到足够的重视，此前排期大概也是零上座率，所以当班的那两位工作人员自己也没有看过，这才在里面蹭电影看。

作为一部有着15年历史的长寿谍战商业片，固定的套路当然是英雄历经千辛万苦，但最终拯救了世界，这一点《碟中谍4》自然不能免俗，就连上字幕的长镜头也跟经典长寿谍战片《007》有得一拼。

看的是引进的英文字幕版，不知道是否删减镜头，居然没有什么“花瓶”镜头，唯一的床戏就是女特工简，将只脱了鞋的印度花花阿三扔在床上，掐着脖子问他要卫星的密码。

从头至尾，众人衣冠楚楚，谍战片中常见的香艳场面几乎降至负值，大家各自守身如玉，一心只为拯救地球。

冷鼻冷脸的女杀手出现床戏机率几乎为零，特工间的情愫也上升至“只为在人群中多看你一眼”的柏拉图高度。

宝拉·巴顿在宝马豪车里面换衣一出，也只是点到为止，符合情节需要如果不是万恶的审片生机构作孽，直至上片尾字幕才发现，原来这一部《碟中谍4》如此素净超出想像。

岁月总归是有无情的，想想1962年出生的“靓汤大叔”已是50岁的高龄，当年眉眼中的青春自是不在，纵使笑起来还是那一口森森的白牙，但年纪还是逃不过大银幕放大后的无情。

看到此处，纵使各种特技、各种打斗、各种飞来飞去、各种爆破、各种桥段、各种煽情、各种苹果、宝马、DELL以及迪拜旅游的置入广告，都没有“肉味”来得令人提神。

出了影院，手足冰凉地赶回去上班。

碰到同事在展示年节入手白色款的iPhone4s。

经历了“周久耕事件”后，身处公门的人吃穿用度都很小心。

虽说用iPone4并不是什么张扬的事情，但大家都默守陈规一般不去赶这个时髦，时至今日才见到所谓的“本人”。

若不是对方细心讲解天线装置的区别，iPhone4s的外观与iPhon4并无二致，想来也是另一个层面上的低调。

写这篇水文的时候，突然想起来，整部电影唯数不多的大面积“露肉”镜头，居然是“靓汤大叔”在逃离医院那一场，裸了一个上半身，肌肉结实保养得很好，再加上最后凝视“死而复生”的爱人时，大柔焦的面部特写，这才惊觉原来“靓汤大叔”才是整部电影最大的“花瓶”。

而《碟中谍4》预留了续集的契口，更让人觉得原来这部电影就是传说中的iPhone4s，不要期待惊喜只要知道到上一款上线时候及时排队即可。

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