阴阳师

看过片子的人一定会为他而倾倒没看过片子的人一定会对他迷惑当你看到一个日本平安时代的传奇人物 在现代还有人可以把他演绎的 淋淋尽至的时候 你会怀疑他到底是谁 尽管你不是唯心论者 都会在问自己 他难道安倍晴明的转世吗 与他合作的同事说他是当今日本唯一最适合穿和服的人 本小说作者梦枕貘说就算是拍戏期间他站在那就是今世的安倍晴明 所有看过影片的人都认定他就是个传奇 是尤物举手投足 一颦一笑 尽显芳华 惊诧俗世家族的气质 与自身的魅力 恰好形成了他——野村万斋 可以说这个角色的成功是必然的 从初场时的宁静稳重 到 对世俗的不屑一顾 从诡异神奇的法术 到 举酒赏花的安逸从容 从铲除邪恶的坚毅 到 为挚友的转头落泪 这就是一个真实的他 无论是他还是他 早已不重要了白皙芊细的手指轻轻抵在他薄薄的嘴唇 喃喃第自语着咒语 似进入了神定的境界 端举着酒盘 依靠着木柱 眼睛看着天空 心早已与云相逐了 “我以为晴明从来就不会哭呢？

” 当快死的挚友 看着那滑落在这俊秀的面庞的那滴泪时说道 一个转头 充斥着心碎 愤恨 羞涩 “我们才刚刚开始” 对呀 倘若彼此是知己那么时间又算什么 什么都是那么短暂 习惯了平静清逸的表情 激动的情愫让他的俊秀扭曲到让人心痛的地步 “我从来都没有哭过”装无辜的表情 让人不禁觉得他可爱至极 原来他不是什么精灵 不是鬼灵 而是一个近乎觉悟了的人而已人心生魔 一切的鬼都是人心的蛊惑 一种似日本神教的道理 是贯穿影片的理念加之片中野村万斋发挥他狂言师（狂言是日本传统的戏剧）身份的表演 动作都是现场即兴的 不禁让人拍案叫绝 在第二部的时候可能会有迷惑 这因为片子是带有日本神教传说的背景 但是也很精彩虽然片子有点早 但是是经典 看过就知道了看过一遍就会去回想他每一个表情 每一个动作 以至想去了解他如果说看了《阴阳师》系列电影会深深的喜欢上了安倍晴明那么当你了解到他的狂言剧和他本人时你就会必然爱上野村万斋的。

说到野村先生，这个狂言贵公子。

还有谁能完全演绎出平安时代贵公子的典雅和媚惑？

这世袭制度下保留的古典遗韵，举手投足间的秀雅和世家风范，怕也只有狂言师出身的野村万斋能展现了。

　　 当他身着平安朝时代宽大多层的狩衣，挥舞大如布袋的衣袖，翩翩舞起“泰山府君祭之舞”时，你会惊讶于何样的姿态竟能将如此苯重的衣物展现得雍容和堂皇。

大袖翻飞、腾跃昂首间，恍若一只潇洒而灵动的大鹏正欲展翅高飞……。

　　 当他身着红白相间的神女舞衣，披散长发，头戴草环，手执金铃、帛扇，在黑幕印衬下，独自跳起“天宇受卖之舞”时，长稠似仙、彩扇如蝶，长长的群裤在跳跃间轻轻划过暗然深沉的黑色，只在眼底留下一片艳红的霞光……，眼波流转，顾盼生辉。

在传统和现代之间，在世袭和普及之间，在保持神秘优雅、雍容大度的古典气质和追求个性解放、洒脱前卫的时尚品味之间，充当着艺术的摆渡人。

先看1再看2一定会失望，先看2再看1却是另一种惊艳的味道，喜欢山木的小院子，花丛错落，还有蝴蝶武士，哈`美哉乐哉

虽然每一个细节与对白都有夸大其词的感觉，但却并没有影响影片的可观赏性。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

2017年看的第一部电影是《阴阳师》豆瓣里瞟了一眼就决定看的就算之前阴阳师的手游席卷整个朋友圈，因为没兴趣所以我还真不知道阴阳师是啥好吧查閱了很多解釋后，简单的说，就是日本版的林正英，国内应该叫法师吧。

故事大概也就是阴阳头想谋权篡位，然后邪不胜正的故事。

电影前30分钟，真的看不下去了。

总感觉电影看起来感觉怪怪的，网上搜了搜历史背景才知道，确有安培晴明和源博雅这两人。

每次有安倍晴明庭院的场景时，都有四季变化，要么就是纷纷扰扰的花草丛生要么就是落寂萧瑟上午枯枝落叶，豆瓣的 韩松落 写道：在日本，季节感是评判一个人出身和环境高贵与否的试纸，因为，只有良好的教育、安稳的环境，才能培育出足够锐利的对季节的感受和表达。

而源博雅为啥老吹笛子啊？

豆瓣的 法兰 写道源博雅在日本历史上是有“管弦之仙”美誉的雅乐演奏名家，他是平安王朝醍醐天皇的长孙，至今尚有不少他谱写的雅乐作品流传于世，记载了他的事迹的作品数量上不比安倍晴明少。

在了解了两位主角的典故后，不知不觉忽略剧情专注于场景的刻画，我知道了为什么安倍晴明的院子会四季交替，晴明桔梗印是安倍晴明的专用；源博雅悠扬的笛声是多么撩动心弦安倍晴明和源博雅兩個人的情誼，真的是心心相惜而又充滿曖昧。

電影除了好的故事搭配好演員的演技，主角的形象也特別重要。

虽然寫了這麼多，但是這裡面沒啥內容。

记录我今年第一部电影，也记录我第一次看电影写出自己的想法。

戏曲出身伶人演绎起别的来特别容易失于夸张，连近亲舞台剧都不例外，好多名家都在这类演出上砸过。

出演《阴阳师》，使得和泉流野村家家主万斋先生无意中成了那极个别的例外。

一样是古老艺术的功架，却摆放得恰到好处，造手眼神身段，把个烂片硬是映得蓬荜生辉……

最近接连出现了两部关于“阴阳师”的电影。

分别是赵又廷邓伦主演的《晴雅集》和陈坤周迅主演的《侍神令》。

虽然都关于阴阳师，但这两部作品还是有区别。

《晴雅集》改编自梦枕貘的小说《阴阳师》，《侍神令》改编自手游《阴阳师》。

当然，手游《阴阳师》也取材于《阴阳师》小说，只是剧情有所改动。

而这次陈坤和赵又廷扮演的阴阳师，不免又会引起一番比较。

但对于熟悉《阴阳师》系列的老粉来说，恐怕野村万斋扮演的安倍晴明（阴阳师），才是他们心中难以超越的白月光。

他塑造的安倍晴明，阴柔与刚毅兼具，俊秀中透着狡黠。

原著粉看了都直呼：他就是安倍晴明！

今天我们就来聊聊这个超级IP——《阴阳师》。

阴阳师是日本古代专司天文、地理、鬼神、占卜的一种职业。

而安倍晴明是历代阴阳师中最著名的一个。

据记载，安倍晴明是活跃于日本平安时代的阴阳师。

而他的生平事迹也孕育了很多神话传说，梦枕貘的小说《阴阳师》就来自这些传说。

很多人对阴阳师的了解正是来自这部小说。

梦枕貘，原名米山峰夫，出生于日本神奈川县，东海大学文学系文学专业毕业。

生于1951年的梦枕貘，在高中时期就开始写作小说。

梦枕貘的笔名来自一个在中日两国流传甚久的故事。

貘是可以吞噬噩梦的神兽，古人称之为“梦貘”。

梦枕貘以奇幻风格作品见长，被誉为“日本魔幻小说超级霸主”。

梦枕貘本人也是一位中国神话和历史爱好者，他的小说中不乏中国古代神话传说的元素。

陈凯歌的电影《妖猫传》就是改编自他的小说《妖猫传：沙门空海》。

总之在梦枕貘的小说后，“阴阳师”一跃成为超级IP。

衍生出了漫画、动画、游戏、连续剧、电影、舞台剧等一系列作品。

今年接连出现两部以此为题材的电影足见其魅力。

说到阴阳师安倍晴明，史上确有其人。

他本人的身世极富传奇色彩，相传他的母亲是一只白狐。

据《葛叶物语》所载，下级贵族安倍益材自恶右卫门手中救出一只白狐，这白狐是和泉国信太森林中修行多年的狐仙“葛叶”。

后幻化为人与益材相恋，之后产下了晴明。

晴明一出生便继承了母亲的强大灵力，双眼能见鬼怪，也就是俗称的阴阳眼。

如果说梦枕貘的小说，将安倍晴明从尘封的历史中带到读者面前。

那么野村万斋的演绎，就赋予了他鲜活具体的形象。

他将晴明身上属于白狐的妖异感表现得十分贴切。

很难想到有多少男演员能把握好这种“半妖气质”，从这个角度看，“厂花”陈坤的阴阳师值得期待下呢。

很多人觉得野村万斋就是安倍晴明，还真不是粉丝滤镜。

因为原著作者梦枕貘曾说：他笔下的安倍晴明就是照着野村万斋的形象来写的！

如果不是野村万斋来扮演，那电影就别拍了！

野村万斋出演过两部《阴阳师》。

第一部于2001年上映，是公认为最经典的一版阴阳师。

如果你喜欢鬼怪玄幻类题材，千万不要错过这部经典之作。

当年，这部电影创下了30亿日元的票房纪录，随后诞生了大批野村迷和安倍睛明迷。

这版《阴阳师》也奠定了此后阴阳师系列的审美基调。

漫画家天野喜孝负责电影的人物设计、原画创作和服装设计。

电影的音乐部分也十分用心，由梅林茂（《花样年华》《十面埋伏》作曲者）创作，真可谓是强强联手了。

值得一提的是，郭敬明的《晴雅集》也有手绘版海报，风格与天野喜孝有几分神似。

看得出创作者试图沿袭阴阳师的审美风格。

电影《阴阳师》的故事情节并不复杂，日本平安时代，人民生活疾苦，怨灵丛生。

人、鬼与妖怪共存于世间。

阴阳师的出现，正是为了平衡天地人鬼间的矛盾。

他们隶属宫廷，占卜吉凶，观宇宙万物，穿梭于人间与灵界。

《阴阳师》中另一个重要人物是源博雅（伊藤英明 饰），善良耿直的他与狡黠优雅的晴明惺惺相惜。

两个性格迥异的角色一起斗鬼怪驱邪祟，制造了不少笑料。

二人的关系有点类似福尔摩斯和华生。

伊藤英明扮演的源博雅，与野村万斋扮演的晴明，至今仍是很多影迷心目中的最佳银幕搭档。

由于背负着狐妖之子的身份，晴明在一众阴阳师中是被排挤的对象。

一次，被“同事”挑衅的他以一片树叶将飞舞的蝴蝶劈成两半，将在场众人都吓得仓皇逃走。

这也是源博雅与安倍晴明的初识。

善良的源博雅认为晴明此举，不仅邪气而且残忍，更加深了对妖狐之子的成见。

当他亲自拜访晴明才发现，蝴蝶并没有真的被劈开，只是晴明施展的幻术而已。

二人逐渐成了知己好友。

以叶杀蝶的事迹也惊动了宫廷阴阳师的头领道尊。

他发现了晴明的真实实力，开始视其为自己的威胁。

道尊表面上是宫廷首席阴阳师，背地里却是惑乱朝廷的妖师，经常运用法力制造鬼祟妖邪。

他利用辅姬（王妃）绫子被皇帝冷落抛弃产生的怨念，做法将她变成女鬼。

绫子的情敌任子诞下的小皇子——敦平亲王，也被道尊施法变成了魔婴。

道尊和清明都是游走于阴阳，有神通的法师。

但一正一邪，最后终需一战。

此后的故事就围绕二人如何斗法。

在此就不剧透了，感兴趣的小伙伴可以去看这部电影。

斩妖除魔的故事虽说都有固定的套路，但《阴阳师》中也有令人深思的寓意。

例如其中很多精怪都是由人的怨念幻化而成。

正是一念成佛，一念成魔，人心才是万恶之源啊。

虽然是多年前的作品，但无论是人物造型还是道具都非常精致用心。

不愧是漫画大师天野喜孝参与的美术设计。

电影场景的营造也非常用心，相当具有古典的诗意之美，很多画面都让人想截图。

虽然对这部电影的评价是贬褒不一，但野村万斋的表演却是获得了一致好评。

也许你不曾听说过野村万斋，但原定的日本奥运会开幕式总导演可就是他呢。

可惜因疫情影响，上个月日本宣布解散了开闭幕式导演团队。

否则我们也许能看到一个充满古典奇幻色彩的奥运会开幕式吧。

不过野村万斋的主要身份既非演员也非导演，而是一位狂言师。

狂言是日本四大古典戏剧之一，地位相当于中国的传统京剧。

野村万斋被誉为国宝级的狂言师，但在《阴阳师》之前，野村万斋从未主演过电影。

不得不感叹梦枕貘的坚持，和导演对创作者的尊重。

其实回想很多经典角色的诞生，都是因为大胆的选角。

创作者不拘泥于演员的知名度和固有形象，只根据电影人物的气质来选角，最后反而会获得意想不到的效果。

不禁想起《霸王别姬》中的张国荣，当初也是被很多人质疑一个香港明星出演京剧名家是否合适。

但最终成就了一个举世无双的程蝶衣。

但对于野村万斋来说演电影终归是副业。

生于狂言世家的他其实别无选择，只能成为狂言师。

三岁登台，从小接受父亲的严苛训练。

他自己也说与父亲的关系不像父子更像师徒，可以说比一般孩子的童年辛苦得多。

但功夫不负有心人，正因为长期的传统表演训练，让他举头投足间有着一般演员没有的古典气质。

这才使得他扮演的安倍晴明，格外深入人心。

他凭借这一角色获得了第44回蓝丝带奖最佳男主角，以及第25届日本演艺学会新人奖与最佳男主角优秀奖。

这部20年前的《阴阳师》，也许在特效技术方面不能与今天的电影相比。

但它却是第一次将安倍晴明的故事搬上大银幕，也塑造了史上最成功的安倍晴明形象。

或许野村万斋已经在某种意义上成为了一个“标准”，后来的阴阳师，恐怕都会被拿来与他一较高下。

究竟有没有人能超越这位狂言师20年前的表演，我们拭目以待。

*本文作者：RAMA

大量网络资料整理的旧文11/15/2005前缘，从奴隶制到封建制的过渡开始讲起。

话说：部民奴隶制的危机。

公元五至六世纪是日本生产力明显发展时期，此时从朝鲜半岛南部输入的韩锻冶技术取代了本土的倭锻冶，铁制农具从日本西部开始普及各地，安闲天皇（532年－535年）时，大河内直味张在每年春秋两季都会从所辖郡县中奉献500钁丁（自带铁制农具的耕种者）。

随着生产力的发展……大家都知道了，生产关系要发生变化了。

在569年，钦明天皇（540年－571年）在位的时候，就在诏书中承认田部“脱籍免课者众”，部民逃亡，朝廷改变经营屯仓的方式，出现了封建关系萌芽。

以上内容觉得乏味……可以跳过。

此时大和国家内部矛盾是很尖锐的。

除了所谓的阶级矛盾，其实统治阶级内部你死我活的争斗不断。

地方豪族反对中央，以527年九州岛筑紫国造盘井的叛乱声势最大，历时一年三个月才平息；而中央大贵族不同集团之间的斗争以苏我氏和物部氏为代表，这场表面看似是否信佛的宗教之争演变为内战（587年），可谓轰轰烈烈惊天动地……最后的结果是苏我马子和厩户皇子（也就是后来很著名的圣德太子）联合消灭了物部守屋一族，立苏我氏族的皇女为天皇（也就是后来也很著名的推古天皇），由厩户皇子摄政（593年－621年）。

这个圣德太子当然很了不起的做了很多改革措施，其中最明显的就是学习中国封建的典章制度，并且还以儒家思想为指导。

中国古代史讲隋朝一目的时候提到，日本派使者小野妹子先后于607、608年出使隋朝，两次携带的国书分别有“日出处天子致书日没处天子”、“东天皇敬白西天皇”的句子，这是有关日本国号起源及其统治者称天皇的最早的文字记录，见载于《隋书·倭国传》。

但圣德太子死后，苏我虾夷、入鹿父子（这两人一听就是动物类）擅专朝政，飞扬跋扈，到推古末年，根据《日本书纪》卷二十二记载：“是岁，自三月至七月霖雨，天下大饥之……”公元645年6月，中大兄皇子联合神祇伯中臣镰足（赐姓藤原）发动政变，推翻了苏我统治。

中大兄皇子拥立孝德天皇，自己以太子身份摄政，中臣镰足为内臣，留唐学生高向玄理和僧旻任国博士，建年号大化，此为日本史上著名的“大化改新”的背景。

大化改新的内容就不详细解释了，反正一句话，十足十的模仿了隋唐建制，最明显的就是租庸调制。

大化改新之后，日本正式进入封建社会。

罗罗嗦嗦，前缘结束。

绮丽多姿：奈良、平安时代的浮世绘和偶一样喜欢安倍晴明的FANS可参考此段介绍。

大化改新以后，日本仿唐长安建设京都。

694年在飞鸟（今奈良县境内）建立藤原京，14年后又在奈良建造新都，称平城京，710年迁都，奈良时代（710年－794年）由此开始。

奈良朝末期，朝廷与贵族势力之间的矛盾激化。

为了削弱权势贵族和僧侣的力量，桓武天皇于794年迁都长冈（今京都），新都从784年开始营建十年，命名“平安”，希望借此获得平安、吉利、安宁、和平。

直到1192年镰仓幕府建立为止，史称平安时代。

以下重点介绍平安时代的衣食住行（部分转载，用不同颜色注明）衣：奈良时代引进了“唐衣”文化。

古时的日本人穿窄袖斜襟的粗布衣服，类似我们对中国古装的印象（当然要最朴实的那种，现在花花绿绿轻飘飘的意识流印象派不算）。

奈良时代正值中国盛唐，唐服对和服的影响在奈良时代特别明显，到平安时代以后，日本和服逐渐奢美精致，具有自己的特色。

“唐衣"和"十二单"：唐衣是盛装（礼服）的一种，以紫、绯为贵，金碧辉煌，美丽异常。

十二单实际是一种穿着方式，它并不是十二层单衣，而是在单衣上叠十二层被称为圭的服装，圭轻薄透明，多层圭叠起时仍然能隐约看见单衣或表着的颜色，倍添朦胧恍惚的美感。

找不到特别漂亮的和服照，就拿偶家亲耐的野村万斋之安倍晴明来演示一下啦：食：饿死也要优雅。

平安时代的人，尤其是贵族，相当重视用餐时间。

村上天皇的右大臣藤原师辅于九五○年左右所写的《九条殿遗诫》说到：“朝暮膳，如常勿多食饮，又不待时克（时刻），不可食之。

”一天吃两顿，上午十点和下午四点，在其他时间还吃饭，那就不优雅了。

主食是米饭。

一般分「强饭」与「姬饭」，前者用瓦制、圆形、底层有许多细孔的蒸笼蒸，蒸出来的米饭很硬，没有粘性；后者则用水去煮，《和名抄》中说明是「非米非粥之义也」，比「强饭」软，相当于现代的白米饭。

天皇吃的通常是「强饭」，但私下偶尔也吃「姬饭」。

这时已有陶瓷器了，贵族用陶瓷器餐具，庶民则用木碗。

不过，大多数庶民的主食仍是五谷类，只有富裕人家才吃得起米饭。

若将晒干的「姬饭」泡在冷水，便成「水饭」。

有关「水饭」，《枕草子》、《源氏物语》、《荣花物语》、《今昔物语》等古籍中，皆有记载。

《今昔物语》卷二十八第二十三话〈三条中纳言食水饭〉一文中，描述三条中纳言因太肥胖，于是听从医生建议，夏天吃「水饭」，冬天吃「汤渍」。

由此可以想见，「水饭」适合在夏天吃，也有减肥效用。

三条中纳言虽坚守医生的建议，夏天只吃「水饭」，只是，佐饭的菜肴是「十条三寸长的干瓜，三十尾香鱼寿司」，结果，越吃越胖，最后成为相扑力士体型。

「汤渍」正是现代的茶泡饭。

还有一种「屯食」，简单说来是握饭，也就是现代的饭团。

《源氏物语》第一章〈桐壶〉中，描写光源氏于加冠之礼时，准备了众多赏赐诸官的礼品，除了盒装料理、笼装点心外，还有「屯食」。

粥有两种，一种较稠，另一种较稀。

除了普通白粥，还有红豆粥、山芋粥、粟粥等等。

元月十五日吃的「望粥」，正是现代的「七草粥」。

平安时代的「望粥」，材料是米、粟、黍子、芝麻、红豆等七种谷类，或许跟佛教的腊八粥类似。

再来是干饭，有「糒」、「饷」二种。

「糒」是旅行便当或军粮，「饷」本来专指旅途中的干粮，后来泛指旅行时随身所带的一切食物，不见得就是干饭了。

至于年糕，当时的年糕是用糯米、面粉混合制成，与现代年糕有点不同，但都用于供神或庆贺节日上。

正月初一吃的什锦年糕汤、元旦供奉在壁龛的双层大小圆形「镜饼」、三月三日女儿节吃的「艾蒿糕」、五月的粽子，以及春分、秋分吃的「牡丹糕」，这些风俗习惯都延续了千年以上。

平安时代还有一种「三日糕」，是婚礼第三天让新人吃的喜饼，表示第四天开始，两人将成为正式夫妻。

佐饭的菜肴，或许不如现代多采多姿，烹调方式却大同小异。

寿司做法是在鱼身抹上盐，用压板压一晚，去掉水分，再与冷饭一起装在木桶内，上面用镇石压几天，自然而然便成为寿司饭。

飞鸟时代，天武天皇下令禁止吃食牛、马、犬、猿、鸡，八世纪中旬奈良时代，圣武天皇又禁止屠杀牛、马，因而九世纪后的平安人，已养成不吃任何兽肉的习惯。

此禁令持续至明治维新后才解禁。

话虽如此，还是有人以狩猎为生，提供兽肉给病人或体弱的人当补品，这些补品主要是野鸡、野鸭。

调味料有盐、味噌、醋、蜂蜜、甘葛、酒。

水果种类与现代不相上下，不过，点心类可就大相径庭了，光看字义的话，完全想象不出到底是什么点心。

十世纪初由源顺编撰的百科辞典《和名抄》（《和名类聚抄》）中，就列出不少莫名其妙的点心名称：梅枝、桃枝、餲餬、桂心、黏脐、锤子、团喜、结果、捻头、索饼、粉熟、饼餤、馎饨……。

大抵说来，贵族的日常生活因受到种种限制，且非常迷信，这也不能吃，那也不能吃，加上缺少运动，健康状态往往不如无拘无束的庶民，尤其终年生活在垂帘内的女性，平均寿命只有二十七岁。

住：唐时大明宫的再现。

平安京内，朱雀大路连接大内里朱雀门和罗城门，东筑大宫、西洞院、东洞院和东京极等大路，西修四大宫、道祖、木辻和西京极等大路东西走向的一条、土御门、中御门和二条至九条等各条大路，与朱雀大路垂直相交。

平安京四周为当地人所信仰的贺茂、松尾、稻荷等神社，后又变成皇室和贵族的信仰对象。

不过，因桓武朝的建都和征夷两大事业半途而废，京内有的地方只修整了区划而来完成罗城等处的建设。

西京（长安城）又是池沼星罗棋布的低洼地带，呈现一片“人家渐稀，几近幽墟，人去无回，屋坏不修”的景象。

因此，人家大都集中在东京（洛阳城）四条以北的高岗干燥地带。

院政时期，又以流经东京极大路东面的鸭川以东白河为中心，建造了很多寺院和离宫，使得东京更加繁荣。

因而日本人总喜爱称京都为“京洛”、“洛阳”、“洛城”,简称“洛”。

京都古城建筑的突出特点是，同中国隋唐时期的洛阳城和长安城十分相似，整个京都建筑呈长方形排列，以贯通南北的朱雀路为轴，分为东西二京，（也可称左右二京）东京仿洛阳，西京仿长安。

城北中央为皇室所在的宫城，宫城之外是作衙署之用的皇城，而皇城之外是作为一般官吏、平民居住的都城。

全城面积约20平方公里，街道纵横，对称相交，是一座棋盘式的美丽城市。

行：不小心就会遇上“百鬼夜行”哦。

其实平安时代的出行还是简单的，一般都是步行，贵族出门用牛车，平安时代的上班出行时间大概时早上五、六点，下午是不用上班的，所以就像阴阳师里边那样，一般晚上出行的多半是去幽会，就像中国老话说的，夜路走多了也难免遇上鬼，就是提醒男欢女爱的人，风流是要代价的，HIAHIA还有一些男女情事的细节，咱们来补充一下（依偶之八卦本性，认为是历史学之闪光点，每次整理史料，涉及这些内容，偶都会无端亢奋一下，哈哈哈，孔子说，食色，性也。

）平安时代的人，很少能睡到日上三竿，根据史料记载，凌晨三点，京城就开始敲第一次晨鼓（真没人性啊），开部分小门；然后是六点半（这个时间还正常）敲鼓，正式开城门，《殿上日记》记载，宫廷开门时间是早上七点，官员到岗时间是六点半，然后就开始一天唧唧歪歪的公务，结束的时候是中午十点到十二点，刚刚吃早饭。

清少纳言在《枕草子》第一四三段〈没有品格的东西〉中，开头就指出「式部丞的木笏」没有品格。

「式部丞」是负责进行仪式的事务官（式部省三等官），记不住进行步骤的话，只好在手上木笏贴了一大堆作弊纸条，看在女官眼里，便成为「没有品格」的行为了。

万一碰到连续有不同仪式的日子，据说怀中还藏有其他作弊木笏。

而宫內若有喜事或活动，宴会便通宵达旦。

藤原兼家妻子所写的《蜻蛉日记》，文中便多次提到兼家於凌晨来敲门，且是兼家当上高官以后的事，可见官阶越高，在宫內熬夜的机会便越多。

《古今著闻集》中也记载，第六十二代村上天皇（九二六年－九六七年，九四六年即位），某天问长年在宫內打杂的僕役：「目前政治如何？

」僕役回说：「政治非常可喜，只是，火把用量增多了。

」天皇听后，感到羞惭。

这也証明摄关政治后的宫廷社交活动，大多连更彻夜。

从凌晨三点到六点半，这可不是睡回笼觉的时间，贵族们有很多事情要做……（当然不是清晨嘿咻）早上醒来时，必须喃喃唸七次自己的属星。

这儿的属星，不是现代的十二星座，而是北斗七星。

其次照镜子，审视自己的脸色，判断身心是否健康。

再来是看日历，確认当天吉凶。

然后是洗脸、用扫帚式竹籤刷牙，最后面向西方洗手，再向神佛鞠躬礼拜，祈求当天平安无事。

接下来，记载昨天的日记。

通常只简短记载大事，有文才的人，或许会顺便写下私人感想。

写完后，才是简易早餐。

这不是正式早餐，等於是一种宵夜小吃，吃的是米粥。

吃过简易早餐，便是整饰仪表，要把头髮梳好，束在冠帽內。

大概这个过程很麻烦，三天一次即可。

对贵族男人来说，在人前不戴冠帽比赤身裸体还失礼，若是长期臥病在床无暇整理头发，病人还得向探病者表示歉意。

夜晚同女人翻云覆雨时，当然也不能脱下冠帽。

（哈哈哈～～～开始YY此奇特场景了）头发整理好了，下一个步骤是剪指甲。

丑日剪手指，寅日剪脚趾，若错过这一天，其他天就不能剪了。

所以洗脸之前一定要好好的确认日子。

指甲剪好后，便是沐浴。

沐浴禁忌更多，每月一号入浴会短命，八号入浴则会长寿；十一号入浴可以保养眼睛；十八号入浴会遭遇盗贼；午日入浴会失去人缘，亥日入浴会出洋相；寅辰午戌不能洗澡……那，一个月中，到底哪天才可以泡汤？

据说不少人根本不守吉凶习俗，平均说来是五天入浴一次。

不过，皇上大概必须严守这些规矩吧？

万一在一号让皇上入浴，日后皇上有个什么三长两短时，谁来负责？

这么说来，所有贵族中，皇上最肮脏？

答案是「不」。

皇上是「天」与「地」之间的人，每天必须净身，算是一种敬神仪式，时间也固定在早朝八点，因而皇上即便在前一晚作乐熬夜，第二天也不能赖床。

关于当时的婚俗，有《江家次第》一书记载，内容如下:结婚当日，男方派媒人作使者，向女方递送和歌，平安时代，一般女方都不做答诗（所以这点，阴阳师当中就不是很妥当了，女子答诗，可能视为一种私情）。

随后当天晚上，男方乘牛车到了女方家，在女方家人的指引下去到寝殿，并且脱下自己的沓（鞋），然后新娘的父母，就把那只沓放在怀里，当晚就抱着那只沓入睡（实在是搞笑的风俗啊）。

男方来时，将自己家的脂烛带来，照明行走的夜路，新娘方也会点然脂烛等候女婿。

之后，两家的脂烛合成一只，放在新娘母亲帐前的那只烛台上，要第三天才能熄灭。

女婿先入帐，然后新娘也进去，脱掉衣服盖上大被子，行周公之礼。

第三夜行三朝饼之仪，即是在银盘中放入三只饼，让新婚夫妻吃，寓意今后子孙繁昌。

至于三朝饼的吃法，有是第三日吃的，也有第四日吃的，各时的风俗不同。

三朝饼仪式后，女婿穿上女方家准备的乌帽子和狩衣，在帐前出现，随即举行女方送饭的仪式。

之后男方的父亲访问新娘家，赠送赠品，向大家宣布这事，结婚仪式就正式宣布进行，举行婚宴等等。

平安京作为首都几乎延续了近一千年。

前期日本大量吸收了中国文化，并试图重建律令体制。

但由于公地公民制的崩溃，国家陷入了财政困难。

894年派出最后一批遣唐使后便告终止，就此不在大量摄取大陆文化，并中断了与中国的交往。

日本固有的文化才开始发展。

这一时期有第一部敕撰和歌集《古今和歌集》（10世纪初）、世界上最古老的长篇小说《源氏物语》（11世纪初）、随笔《枕草子》（公元1000年前后）等等一批作品。

霸王别姬是我心目中华语电影的巅峰，曾经迷过哥哥很长一段时间，一直以来都觉得他扮演的程蝶衣是完美不可复制的，风华绝代这个词能且只能用在这个人身上，不敢说自己是荣迷，或许我只是蝶衣迷，因为我曾经说过程蝶衣这个角色的魅力三十年甚至五十年内都无人能出其右几天前，我亲自打破了这个预言，因为一个男人的眉眼，防不胜防................阴阳师、安倍晴明，在此之前从未听说过，但是当他一出场，一切都变了.........我并不是一个轻易沦陷的人，已经六七年没有如此这般真切地迷恋过一个银幕上的人，喜欢一个人都尽量保持在不涉及太多现实感情的底线之上，可是当这个人带着高傲的眼神出现在我眼里时，我就完全丧失了一个影评人应具有的专业水准和职业道德，化身为一个IQ低于70的标准花痴，傻傻地看着他眼波流转嘴角浅笑在此之前，让我觉得配得上“风华绝代”这个词的男人只有张国荣，除此外也比较喜欢李俊基，看阴阳师第一部时，觉得晴明和俊基长得好象，为此，特意把王的男人翻出来重新温习，谁知看到一半就无法进行下去，Junki的相貌纵然精致到无可挑剔，但他的表演却远远没有触及神韵，从出场的那段假面舞剧到和张生出逃这么长时间的一段戏分，孔吉的存在感竟然微乎其微，而与此相比，阴阳师中的晴明无论何时站在何人身旁，他的光芒都会覆盖其他人，哪怕是深田恭子、真田广之、中井贵一这样的超级大牌，这也是我第一次看一部电影会被男主角迷到完全无视他身边出现的任何大小明星，目光的焦点完全只在一个人身上！！

Junki的美是外在的精致妖媚，而野村的美是由内而外散发的气场，这种气场通俗点说就是，站在凡人堆儿里第一眼就能瞅到他。

我一向喜欢漂亮男人，但不是那种柔美弱不禁风的女人气的漂亮，要有独特的味道，最好带点妖气，有点妖气又漂亮的男人必定魅惑，魅惑的男人任人任鬼任神也无法抵挡。

野村万斋塑造的安倍晴明几乎达到了我心中这种气质的最高境界，最令我神魂颠倒的与其说是那股隐隐的妖气，不如说是一种仙气，他身上有种“众人皆浊我独清，众人皆醉我独醒”的超然世外的罕见气质，他的一颦一笑一斜眼一锁眉都充满力道，无法形容！！！

如我这般对演员表演一向严尽苛责的人竟然挑不出任何破绽，他的个人气质已经完全融入晴明体内，浑然天成。

影片中有两处令我印象颇深，一是第一部结尾最后一个镜头，晴明手捧酒盏望着博雅那个意味深长的笑容；另一个是第二部结尾处，晴明从昏迷中醒过来，同样是对着博雅深情一笑（我当即绝倒博雅君艳福不浅啊！

）这两个笑容是对魅惑一词最好的诠释。

所谓的妖媚并不是肤浅粗俗的搔首弄姿，是一种混合的气质，是在男人味和女人味最完美结合的基础上再升华，可惜现在不少人理解偏差，很多自认有几分姿色的男人更是东施效颦，于是最终成就了一些令人极其反感的娘娘腔。

最后想说发现一个很有意思的现象，很多第一次看阴阳师的人在看完这个电影后想做的第一件事就是倒回去重看一遍，不管喜欢不喜欢，或许觉得这根本就是部不折不扣的烂片....可是还是想再看一次...我不幸就是这其中之一员-- --.......到底是想再看到什么呢？？？

很多人问..........我来说说我的感受，我只是想再看一次晴明的眼神，晴明的笑，深不可测摄人心魄的眼神，高傲不屑似笑非笑的笑…………晴明说每个人的名字就是一个最短的咒，我想我一定是中了野村万斋这个咒。

看阴阳师，十之八九是因为羽生结弦。

从开篇源博雅悠然的《一行赋》，激战时壮阔而幽阴的《五芒星》，到片尾才出来的最为熟悉的《阴阳师》，我甚至可以相见羽生每一个“天地人”起势，阿克谢尔三周跳，后内结环四周跳，下腰鲍步和贝尔曼旋转。

然而等到《阴阳师》龙笛在一个凄厉的高音上戛然而止，等到野村万斋的狂言以一个凛然的动作收势的时候，才惊觉自己原来已经是欣赏阴阳师本作了。

日本民族或许是一个太过耐人寻味的民族，而平安时代又或许是一个太引人遐想的时代。

男人戴着高顶的黑帽子从廊下走过，女人披散着头发端坐在宽大的和服之中。

月下的神社里是辅姬聆听源博雅的龙笛，安倍晴明的庭院里有花，有酒，有蜜虫，有符咒幻生的歌舞伎。

扇面上的俳句，吟咏着的和歌，三味弦和龙笛交织的雅乐。

与此同时，青行灯在午夜爬上谁的马车，黑色的鸦又宣告着谁的死亡。

有清少纳言的一句轻飘飘的“春，曙为最”那样对美的近乎病态的执着，又是武士道一般一生悬命的拼斗。

多么肤浅而主流的认识啊。

早良亲王和青音，源博雅和辅姬，安倍晴明和源博雅。

这或许是所谓的日式的中二的浪漫吧，无关信仰，无关爱恨，只关乎一个人。

俗套的情节在这种悲美之境中却显得令人动容。

在这样的情节之中去重塑典型的日式的起源于月亮和龙笛的爱，起源于冤屈和侮辱的恨，起源于某一个人的守护。

这种方式竟令人绝望的找不到一点刻奇。

佩服日本的文艺工作者。

野村万斋的狂言作为影片中泰山府君的祭祀之舞毫不违和的展现，而作为国宝狂言师的野村万斋也非常好的完成了作为演员的演绎，满足了我对于媚眼如丝颠倒众生的白狐之子所有的幻想。

至于伊藤英明，已经这么好看了，他说什么都对。

最后呢，以上的认知都还是跳不出主流而肤浅的“菊与刀”式的解读。

还是要读更多的书啊。

2018.10.4