皮囊之下

1. L'homme cueille la peau des femmes. La femme en revanche. L'homme trop laid était renoncé, Mais ne peut pas fuir, sinon il va dire ce secret?2.即使她在目击到大海夺取了一对夫妻的性命时，她却更加残忍地在他们的孩子面前，把想要拯救他们的游泳者杀掉，她的存在就是为了弑人3.一个面部扭曲的人上了她的车，他不像之前那些男人主动调情的人一样，他是一个不敢对女人有欲望的人，然而在斯嘉丽的诱惑下，他仍然上钩了。

但是她产生了一个巨大的变化，她有情感了，她不再无情地让这个男人坠入到深渊之中，她放走了他。

分这么低，看的时候还是有点担心的。

但是事实上是看得非常爽，无比诡异和狰狞的镜头和配乐挖掘着我内心的恐惧感，眼球刺激部分颇多（但就算要表现丑也弄得太丑了吧，导演去世）。

但是我不能把握主脉络，对斯嘉丽扮演的角色行为摸不着头脑，就是说对我剧情的理解还是差了些，还得靠看问答来捋清故事究竟讲的什么。

不过这也反映了导演的一些问题，每一部分的气氛、悬念营造得很好，无处不是荒诞惊悚，但对整体的把握还是稍弱。

而斯嘉丽的表演非常内在化，也是为了表现其不常的意识形态，但还是回到叙述层面上的问题，这也使得电影始终笼罩着一层薄纱，并不是缺点，因为显得灵异惊悚，但自认为没读过原著小说的观众几乎不能一遍完全看懂，而简介都不看的可能更难把握清楚故事核心。

不过倒是觉得因此再看一次也不过分。

《皮囊之下》由乔纳森·格雷泽执导，于 2013 年上映，是一部神秘的科幻电影，观众和评论家的评价两极分化。

这部电影由斯嘉丽·约翰逊饰演一个在苏格兰捕食男性的外星人，编织了一个既令人难忘又富有哲理的故事。

其鲜明、简约的风格和米卡·莱维 (Mica Levi) 空灵的配乐营造出一种既令人不安又迷人的氛围。

斯嘉丽·约翰逊在出演《皮囊之下》之前，已经有过在科幻电影中出演的经历。

她在2012年的漫威电影《复仇者联盟》（The Avengers）中饰演了黑寡妇（Natasha Romanoff），经历了从一个冷酷的间谍到成为超级英雄的转变，并因此在粉丝间获得了同名昵称；在《Her》（2013）中她也以声音媒介的形式出演了一个重要的科幻角色，为一个高度先进的操作系统“Samantha”提供了声音，该系统能够与人类发展出情感关系。

虽然她在影片中没有实体出现，但她的声音演技为这个角色带来了深度和情感的复杂性，使之成为一个令人难忘的科幻角色。

这部电影发行于同年但稍早于《皮囊之下》。

从本质上讲，《皮囊之下》是对人类存在、身份以及人们在社会中感受到的疏离感的沉思。

约翰逊的角色是一个人类形态的外星人，它就像一面镜子，通过它我们可以看到人类行为和情感的最原始形式。

她的表演故意低调，唤起一种超凡脱俗和超然的感觉，这是电影主题探索的核心。

选择一位高调女演员来扮演一个与典型的好莱坞魅力背道而驰的角色既大胆又具有战略意义，利用约翰逊的明星力量来颠覆人们的预期。

格雷泽的导演既大胆又细致，混合使用隐藏摄像机和非专业演员来捕捉真实的反应和互动。

这种游击式的电影制作技术与令人惊叹的超现实视觉效果相结合，营造出一种诡异而怪诞的感觉，模糊了虚构与现实之间的界限。

这部电影的叙事结构（或者说缺乏叙事结构）也挑战了传统的故事讲述方式，而是选择了一系列神秘而又令人着迷的小插曲。

导演乔纳森·格雷泽和摄影指导丹尼·科恩（Daniel Landin）通过开头的图像，巧妙地建立了一种不安和期待的氛围，采用独特的电影手法来描绘由斯嘉丽·约翰逊饰演的外星人首次体验地球的视角。

当她在一个倒下的女性身上摄取衣服时，这些图像的美学选择——黑白色调、抽象的形状、渐进的变化——都服务于创建一个超脱现实的感觉，既反映了电影的科幻基调，也暗示了其探索的哲学深度，通过简约却富有表现力的视觉语言，展示了电影制作团队对形式和内容的深思熟虑。

影片经常采用特写镜头和浅焦来强调外星人对新环境的好奇和困惑。

通过密切关注日常物体和人，这部电影放大了平凡的事物，使其显得陌生而新颖，反映了外星人对地球的不熟悉。

格雷泽在许多场景中使用了非专业演员，这些格拉斯哥街头街头的非专业演员实际上是没有表演经验的普通人，他们被邀请参与电影的拍摄，但往往不会事先被告知他们将在电影中扮演的角色或参与的场景内容，这样就即时捕捉了他们对外星人与他们互动的即兴反应，创造了一种不确定性和自发性，观众可以从中感受到一种真实的、未经剧本约束的人类交流。

这种方法与隐藏摄像机的使用相结合，为影片增添了一层纪录片的真实感和不可预测性，展示了外星人在现实世界场景中导航并以最自然的形式观察人类行为时的视角，获得了更真实、未经修饰的人类行为和反应，从而为这部影片的科幻元素增添了很多现实主义的表层痕迹。

一个巧妙地暗示外星人起源的特殊场景涉及一个短暂的时刻，在云层上方看到移动的灯光，暗示着一艘外星母舰的存在。

这一场景虽然与低曝光或昏暗灯光的使用可能有关系，但在没有明确解释的情况下，让人们间接想到外星人以“上帝视角”对人类生物的监视，从而例证了电影对外星人视角的处理方法。

眼睛作为“灵魂之窗”，在这部电影中承载了重要的象征意义，通过这些细腻的视觉细节，导演加强了观众对角色作为外星人内心世界的感知，加上神秘的音乐，仿佛我们通过她的眼睛，看到了她如何以一种不同于人类生命的方式收集、分类和处理视觉信息，就像是隐秘的齿轮正在她的皮肤之下悄悄运转。

《皮囊之下》利用抽象和超现实的意象来代表外星人对其在地球上的经历的处理。

这些序列通常缺乏对话，依靠视觉和听觉元素来传达外星人试图理解和同化人类情感和行为的尝试。

影片有时采用外星人的第一人称视角，让观众通过外星人的眼睛看世界。

这种技术的使用很少但很有效，增强了与人类体验的差异感和孤立感。

当斯嘉丽·约翰逊利用性诱惑作为引诱人类男性的工具，影片看上去是人类在想象界的一次揽镜自照，而和来自异域文明的威胁无关。

这个诱惑过程是通过斯嘉丽·约翰逊扮演的角色——一个人类形态的外星人——和她在货车里认识的各种男人之间的一系列遭遇来描述的。

诱惑的方法既简单又神秘，很大程度上依赖于视觉叙事和约翰逊的表演。

她以迷人女性的外表出现，在苏格兰的街道上行驶，以需要指示或只是提供搭车为幌子与孤独的男人交往。

她的做法简单，加上她的外表吸引力，使她很容易引诱男人产生虚假的安全感。

影片使用最少的对话和对视觉线索的关注强调了这一点——男人明显被她吸引，展示了性吸引力的原始方面。

一旦她引起了他们的注意，外星人就会把这些人带到一所废弃的房子里，在那里，诱惑发生了超现实的转变。

室内场景的特点是鲜明、高对比度的灯光和代表外星人陷阱的虚空空间。

在这里，男人们着迷地跟随她，同时脱掉衣服，凸显了场景中的色情暗流。

然而，当男人们陷入粘稠的黑色液体而她却毫发无伤、看上去几乎是脱离了重力效果在镜面上后退时，他们处境的真正恐怖就变得显而易见了。

接下来，我们看到她的猎物被抽干了血液、萎缩到只剩下干枯的皮肤，就像蛇皮一样蜷缩起来，乍一看，这很像刘慈欣《三体》中的一个场景：在小说的虚拟游戏"三体"世界里，由于该星球受到三个太阳的不稳定引力影响，环境极端且变化无常，导致生物们必须适应快速变化的温度和其他生存条件。

为了在恶劣的条件下生存，"三体"世界的居民发展出了一种独特的生存技巧，即在环境变得不适合生存时，通过"脱水"进入一种休眠状态，从而减少生命活动，保存生命力直到环境再次变得适宜生存。

这种"脱水"状态下，生物体会失去几乎所有水分，转变为一种类似干燥的纸卷状，以此方式减少对资源的消耗，并能有效避免在极端的温度波动下受到伤害。

但在《皮囊之下》中，这个视觉上引人注目且隐喻丰富的序列强调了外星人利用性吸引力作为达到目的的手段——捕获她的猎物。

但是我们如果不计较那黑色沥青的恐怖和不详的背景音乐，会认为它可能是某种希区柯克风格的恐怖片，而不是来自外部世界的某种威胁。

毕竟，认为性魅力通过女性优美外表的方式俘获男性，并给人类社会的制度和伦理带来灾难，这是一个常规的文学和影视主题。

在探讨女性利用其外表作为诱惑工具的影视作品中，除了前述的《皮囊之下》之外，还有许多其他作品。

例如，《婴儿娃娃》（Baby Doll）通过年轻女主角的性感挑逗来探讨复杂的人际动态和性别权力关系。

《受骗》（The Beguiled，1971）则描述了一名士兵如何操纵（或被操纵于）一个女子学校中的女性情感，揭示了欲望、权力与背叛之间的紧张关系。

此外还有《危险关系》（Dangerous Liaisons）和《本能》（Basic Instinct）等，都展现了角色如何利用自身的魅力和外表作为诱惑或操纵他人的工具。

在中国文化中，这样的例子也数见不鲜，《画皮》是一部根据古典文学作品改编的电影，讲述了一种利用美丽外表（即“画皮”）来诱惑男性的女妖精的故事。

这部电影通过妖精换取人皮来隐藏其真实身份的情节，探讨了外表与本质、欺骗与爱情的主题。

这些作品深入挖掘了性别动态、欲望与操纵之间的复杂关系，展现了女性如何在不同情境下，以其外表或“皮囊”作为影响他人的手段。

因此，作为外星人的斯嘉丽·约翰逊角色，似乎仅仅是这个主题在新的类型下的一种变奏。

在科幻背景下，主角的性欲诱惑更是一种扮演，就像吃一块提拉米苏蛋糕都会呛住一样，她的猎艳的欲望只是对人类欲望结构的镜像摹仿，而没有任何实质内容。

然而，这种与传统叙事形式的背离也可以被视为《皮囊之下》的致命弱点。

这部电影的缓慢节奏和故意模糊可能会疏远那些寻求更直接或更有凝聚力的情节的观众。

极少的对话和缺乏明确的阐述给解释留下了很大的空间，这虽然在智力上刺激，但也可能导致习惯于更明确的故事讲述的观众的挫败感。

它对一种异托邦色彩的性体验的描绘，还没有达到斯坦利·库布里克作品如《大开眼戒》那样的经典地位。

女外星人在公路上开卡车搭载男性的行为以及她对男性的残害，没有得到直接解释。

她获取男性皮肤而非女性，这一行为并不直接服务于她想要获得女性外表的目的。

这可能暗示了她的行为不仅仅是为了伪装，而是出于对人类深层次的好奇和研究，或者是其他未被明确的目的，但对于科幻片来说，它的主题还是太过含混了。

由米卡·莱维创作的电影配乐是另一个亮点，非叙事声音和极简主义配乐的使用增强了与人类世界的疏离感和脱节感。

可以说，如果没有对位的音乐，仅仅就影像层面而言，这部影片几乎看不出多少“科幻”痕迹。

莱维的作品美得令人难以忘怀，将不和谐音和旋律交织在一起，完美地补充了电影的视觉和主题主题，增添了一层基本的不适感和阴谋感。

配乐是影片沉浸式氛围的重要组成部分，以与主角本人一样陌生的音景强调了外星人的旅程。

总之，《皮囊之下》是一部难以简单归类的电影。

它的优势在于它能够通过非传统的讲故事方式、引人注目的视觉效果以及斯嘉丽·约翰逊的出色表演来激发思考和唤起情感。

虽然它的抽象本质和缓慢的节奏可能无法满足所有人的口味，但对于那些愿意接受其模糊性的人来说，《皮囊之下》提供了一种回报丰厚的电影体验。

“The men lured into the van by Scarlett Johansson's character were not actors. Jonathan Glazer had hidden cameras installed in the van and only informed the men afterwards that they were in a movie.”-imdb（One theory suggests that The Female is actually a Selkie instead of an alien. Selkies are mythological creatures found in Scottish, Irish, and Icelandic folk lore. Selkies are said to live as seals in the sea but shed their skin to become human on land. Selkies are described as being very beautiful in their human form, and as having great seductive powers.）一个被人性的优点诱惑想要成为人类的外星猎杀者，最后被丧失人性的人类所杀。

『‘At the end of the film, we now understand why Laura’s predecessor was crying. She had come to appreciate the humanity in the creatures that Laura will soon be harvesting. Tragically, Laura, who undergoes the same transformation, meets a premature end at the hands of an inhuman human. ’by awsmith 』另，看到那么多完全只关注裸体、主演身材，并且对她的身体评头论足的人，也算是见识到了一部电影衍生的荒诞。

连蒙带唬把同学骗来和我一起看这个电影。

她说不想看恐怖的，我说这是惊悚，没有鬼。

她说还是不想被吓到，我说据说这个其实是科幻＋porn，有激情戏。

然后她半推半就地妥协了。

我和我同学都是粗人，30分钟过去了却没看到激情戏，本应愤然离席。

然而我们却被配乐结结实实地给吸引住了。

也许是背景音乐把长镜头给中和了，我们竟然也没看得如坐针毡。

间歇性的视觉刺激还是管用的。

比如男人浸泡在胶质里面血肉被吸走后嘭一声一张完整的皮就下来了，凄美地飘舞。

期间三人愤然离场，爆米花都没拿终于，在接近尾声，外星人和大叔准备ooxx的时候，我推醒了已经躺在我肩膀上睡熟了的同学。

然而好不容易和人类坠入了爱河的外星人却发现自己原来是偷工减料的。

字幕亮起的一刹那，放映厅里响起了一声干笑。

然后其他人也都纷纷会心一笑。

我同学说，再也不跟我一起看电影了。

如果硬要一起，她选片。

公路片真是一种伟大的创造，不但飞车撞上床单、狗血掺进鸡汤，全无违和之感，就连科幻扛上哲思，结出一朵虚无主义的精神之花，也照样能璀璨夺目。

既上了路，总要选择方向，是漫游还是流浪，还真是个问题。

漫游是理性的，漫游者总是揣着满肚子的纠结，誓要在路途上印证所学，还要一尝多姿多彩的人生况味。

而流浪则是感性的，流浪人不断献出身体与心灵，在波折诡谲的曲径通幽处，等待那顿悟时刻的瞬息华美。

电影《皮囊之下（Under the Skin）》改编自短篇小说名家米歇尔·法柏的同名小说，美国女神斯嘉丽·约翰逊在片中“画皮”为女外星人，终日开着卡车，漫游在雄浑壮美但也孤寂凄清的苏格兰高地，诱捕着一位位落单的地球男性。

美若女神的皮囊，也要靠言语来勾兑迷魂之汤。

片子从女外星人的“咿呀学语”开始，“她”虽无师自通了画眉与红唇，但搭讪和调情的手段却不得不多加练习。

要知，不把言语、妆容的暗示符码，妥妥地送到男人的心中眼里，想收紧那欲望之网，可绝非易事。

格拉斯哥街头不乏孤独而又热情的男人，从好心指路到搭车同行，仅需“她”的三言两语。

接着，同赴“欲望小屋”，踩着那颇具异域风情的迷魂鼓点，看“她”轻解罗衫，随其款步而行，色授魂与间，男人们不觉已永堕欲望深渊，无以自拔。

此时的“她”，尚不解风情，不知“人”为何物。

初试皮囊那一刻，“她”曾捉起蝼蚁一只，似乎心有所感，但又迷离懵懂。

倒是诱惑之术操练纯熟后，皮囊下那来自外星球、不喜不悲的“混沌真身”，才渐渐被编织进人类的“话语苍穹下”。

带着爱意的玫瑰，刺破了嫩手；摔倒在街头，竟开了“心眼”。

人类的悲喜与离合，突然如画般被置于眼前，已然是目眩神迷，怎奈命中注定的“卡西莫多”，竟还在此时找上了这位来自外星的后现代“艾丝美拉达”。

要捕获这位患有多发性纤维瘤的丑陋青年的欲望，实在是易如反掌。

从未亲近过异性的他，面对那令无数寂寞男人神魂颠倒的美丽皮囊，早已不辨真实梦幻。

他不是没有怀疑，他掐自己，他不敢直视，回首朦胧间，还似乎嗅到了一丝“死神”的气味。

但踏上了荡人心魄的鼓点，就没了回头路，直抵万劫不复的欲望深潭。

雨果的卡西莫多，是内在美的象征，而《皮囊之下》的“卡西莫多”，则如蝼蚁般微不足道。

但这丑陋的异类之身却与“她”的境况遥相呼应，皆无法在人世中获得一席之地。

离开“欲望陷进”，“她”第一次对蝼蚁般的“同类”动了恻隐之心，也第一次在镜中端详这皮囊的存在。

这一端详，让“卡西莫多”躲过一劫，如婴儿般赤身裸体地逃回城中。

虽然他不免最终被其他外星人暴力捕获，但却让这场杀戮的漫游，走到了尽头。

流浪，起始于一场无边的大雾。

雾中，漫游狩猎的卡车无路可行，而摆脱了同伴追踪的“她”则开启了一场感受与顿悟之旅。

“她”品尝蛋糕，无法下咽；“她”感受善意，心怀忐忑；“她”调弄皮囊，惊喜不已。

哦，还有喜剧和音乐，“她”竟随之律动。

当“她”在途中相逢的好心男人的搀扶下，最终顺利走下荒废城堡的陡长阶梯时，人类为其而设的欲望陷进，不也甘之如饴吗？

可惜，这次流浪的顿悟时刻，未免来得太早了点，温柔之爱与暴虐之性，接踵而至。

前者，“她”空有皮囊，却难成好事；但半推半就间，已见人性初萌。

后者，毁其皮囊，焚其“真身”；但抵死不从的，已是个真“女人”。

其实“皮囊”二字本是意译，但片中的皮囊也确然不是一张“画皮”。

当“她”捧起被撕毁的残破皮囊时，那曾出现在镜中的既熟悉又陌生的面孔，仍如蝼蚁般微颤。

也许这皮囊就是“色”，那真身便是“空”？

既然色不异空，空不异色，那强奸未遂的伐木工燃起的熊熊之火，到真的让“她”香消玉殒，化作一缕青烟，落了个白茫茫大地真干净！

科幻片也好，公路电影也罢。

这世上从来没有神仙鬼怪，也不用将外星人太过当真。

外星视角、绝境拷问，无非是要逼出那“说不清理还乱”的人性根底。

只不过，导演培育出的是显然是一朵悲观主义（或曰宇宙意识？

）的花朵。

遥想前代公路片大师文德斯的《柏林苍穹下》，片中也有两位超越凡世者。

他们并非来自外星球，而是被逐出天堂的天使。

他们见证了人类的诞生与发展，对人类无休止的战争深恶痛绝，但他们竟还不愿放弃人类！

甚至其中一位天使，还宁舍不朽之身，以凡胎游走人间，感受真实、体验爱情。

影片拍摄时的1987年，“柏林苍穹下”依然矗立着柏林墙，但人性之爱却可让天使甘心“沉沦”，文德斯的诗意与冥思中，显然并不乏希望和热切。

“皮囊之下”却“冷酷到底”。

其实，“她”的“咿呀学语”与“镜中自觉”都是精神分析学中的经典桥段。

人之欲望生自匮乏，但匮乏因于结构，欲壑本无有充盈之日。

“她”之零度匮乏，虽无干精神结构，但日渐被皮囊（以及言语）所侵，竟如婴孩般生出人之匮乏。

可惜导演冷血堪比外星猎人，令“她”强暴中觉醒的微弱人性之光，如流星般消逝无踪。

影片最后，鹅毛大雪滚滚而下，“她”的青烟一缕与苍凉大地一同，淹没于茫茫白雪之中。

而这，又何尝不是人类的终极宿命？

人的问题，当然只能在人的尺度上衡量。

但说句题外话，女神斯嘉丽·约翰逊在本片中的“牺牲”演出，显然并未获得人们的交口称赞。

她在片中展示的“自然丰腴”，让看惯了“维秘超模”的宅男们大呼败兴。

但撕下皮囊后，“她”跃然而出的“外星真身”却既骨感又丰满，堪比“维秘超模”。

这到底是为了表演的真实，还是导演有意在调侃暗示——也许外星生命并不遥远，就在那秀场T台的中央？

《皮囊之下》绝对是部让你不停游走在昏昏欲睡与神经紧绷之间的诡异之作！

贯穿全片的刺耳配乐，时不时地让人后背发凉，在经过全片大半部分晦涩难懂的时长后，片尾由Scarlett Johansson饰演的“未知生物”被迫拔下自己伪装用的人皮，这时或许你才若有所思的明白了些许；电影以“未知生物”的视角，洞悉并经历人类的善恶，从「捕猎」到「被捕」，最终荒诞的灰飞烟灭，不得不说，“黑寡妇”不但有一副美艳的身体，演技也是相当到位。

《皮囊之下》是根据荷兰米歇尔法柏的同名惊悚小说改编，讲述一个披着人皮的外星人，在地球四处猎杀地球人的故事。

但猎杀这个词显然为电影增添太多商业电影中的硬科幻色彩，所以当影片用诡谲的方式从宇宙炫光慢慢放大到瞳孔时就已经让部分期待的观众一头雾水了。

而电影在前半段散漫且不厌其烦的描述斯嘉丽约翰逊如何观察以及勾搭男人也是在挑战观众的忍耐力，直到他们对电影的期待值只剩一睹斯嘉丽约翰逊的全裸。

不过这也恰恰映照了影片中斯嘉丽约翰逊扮演的人皮外星人色诱地球男人的情节，为什么色欲会成为被外星人所利用的诱饵？

也许当下绝大部分观众抱着看斯嘉丽约翰逊女生妖娆果体来欣赏《皮囊之下》的现状算是有心无意的做了一次解答，他们仿佛在观影的某个时刻所散发的色欲便成为了外星人的猎物，同时片中的那些男人并不是单一的角色，而是象征一个种类一个性格的男性群体。

不过值得一提的是，去年斯嘉丽约翰逊拍的三部片都是R级电影，另两部分别是《唐璜》和人畜无害的《她》。

当然比起前两部显然是《皮囊之下》更能去考验斯嘉丽约翰逊自身魅力和演技空间。

电影中在表现人皮外星人猎杀地球人的过程主要运用到了三个步骤：观察，沟通，色诱。

“观察”在片子里出现的比重极高，你会经常看到镜头里的斯嘉丽约翰逊从车内往四周环境观望，然后就会从客观视角转到眼睛的第一视角，镜头便不停的对准来往的路人，男的，女的，老的，少的，以此来表现外星人搜寻和观察的部分。

这就是为什么大家觉得电影意识流的原因，一般的情节电影里的人物和画面都是带有信息的，这些信息可能包括关于角色的动机以及后续剧情的的伏笔，而《皮囊之下》里这些对准路人的类似新闻里的偷拍镜头显然是不具备这类媒介效果。

但这并不代表这些镜头是完全空白没有意义的，这些画面完全是在表现外星人的日常以及她行为的程序化。

“沟通”是影片中最稀有的东西，有对话的几场戏寥寥无几，而且发生的对话都是在车上。

当然这是属于导演的有意为之，因为他在某个程度上是把片子做成了公路片，他迷恋苏格兰阴郁冷感的风景，他想通过角色的行程来捕捉苏格兰的遗世独立。

影片中斯嘉丽扮演的约翰逊在车上接触过四位男性，有耐心的，年轻的，丑陋的，紧张的，但是你会发现他们对谈的内容永远都是一致的。

千篇一律询问家庭信息和工作情况，最后借用女朋友的话题来勾起角色的性欲，这里同样是为了表现外星人的机械化工作模式，同时也是为了点出这几个男人上钩完全是因为外星人那漂亮的皮囊，仅此而已。

“色诱”是影片中最能与科幻二字相互勾连的。

斯嘉丽约翰逊成功勾引男子之后会带领他们来到一个镜面构造的完全黑暗的封闭空间，随着斯嘉丽的衣裳一件件的剥离，男子也随之跟循加脱衣服直至陷入窒息的液体层，最后肉体和皮肤的分崩离析构成了影片最具邪典Cult味道的画面。

影片的色诱表现回到最简单的肉体吸引，想必这也是为什么要选择斯嘉丽约翰逊的原因，但影片的呈现上是属于慢炖的，节奏上属于梯级递进的，这也是影片区分“色情”概念的重点所在。

第一位男性只是到了封闭空间，第二次则是让我们看到了走入液体层的画面，第三次才让我们看到了液体层里血腥的一幕，而且每一次的色诱都是属于美艳但不色情低俗，这当然与导演的艺术美学有关，包括全片的低照明，大量小景别画面，控制着影片冷峻神秘的氛围，大大的消弭了情欲主题一直引导给人的低俗之感。

但观察，沟通和色诱只是影片的前戏，当斯嘉丽约翰逊扮演的外星人被面相丑陋的男人激发了人性欲之后，她开始尝试吃人类的食物，甚至开始审视自己的这副美丽皮相并去思考皮囊之下人类的内心到底想要拥有什么。

她天真的以为皮囊可以用来报答善良的人，却万万没想到也会糟来杀身之祸。

一个伐木工人对其强奸未遂之后意外破坏了她的皮囊，外星人身份暴露之后他归西于一片火焰之中。

其实影片之前对色欲的立场是很中立的，男性的欲望来自本能，外星人的谋杀是任务模式的，所以到了最后这个关于男性对“皮囊”的拷问终究还是以男性的暴力行为来作反面描写而告终。

如果说科幻小说是点子文学，《皮囊之下》没有出奇意外。

但必须要认识到《皮囊》是一部很纯正的科幻片：它讲述的是几个外星人因为某些原因存活于地球，竟靠女性外星人藏身地球美女的皮囊之内，色诱地球人，以地球人类的精血供养生存；但在色诱地球人类的年月里，女性外星人的情感和思维逐渐发生了变化，人类的善使她企图融入人类社会，但在逃离同类的追捕中，与地球人类的深度交往使她绝望地认识到她究竟不是地球人类，而最后地球人的恶也毁灭了她。

归根结底，这是讲诉异形“自我认知”的影片。

影片大部分非常出色，苏格兰阴冷的气候和环境以及怪异的口音与影片前半部分看似暧昧实则冷酷的色诱杀人段落相得益彰。

影片的表现手法非常朴实，4段色诱戏是完全一致的白描，除了男性目标不同，对话内容几乎分毫不差。

很多人表示观影过程有点闷，其实导演只是做了信息量的减法，让观众可以集中精神去体会女主角身上那些细微的几乎不可寻的变化，在我看来要比福尔摩斯快速剪辑加上满屏的短信和符号令人舒服得多。

让我喜欢的部分是摄影和配乐，尤其是配乐，极大缓解了观影过程中的“闷”。

比较糟糕的是影片的结尾。

从影片内涵来讲，结尾是可以自圆其说的。

但从讲故事的角度，伐木工的行为显得极不真实。

有意思的是斯佳丽，这个以美貌闻名世界的女人最终选择了这样一部小成本科幻片一脱到底三点毕现，想想安妮·海瑟薇《爱情灵药》的平庸，伊娃·格林《戏梦巴黎》的不知所谓，斯佳丽的选择至少是别出心裁。

更有意思的是，影片中多位男性被披上斯佳丽皮囊的外星人色诱丢了性命，而现实里，无数的男性观众走进电影院(或者下载)竟只为了看美人一脱。

其中这荒诞意味，斯佳丽接片时是否预知呢？

最后送一句话给那些被假胸和“排骨精”洗脑的懵懂少年：真实的丰乳肥臀就是这样的。

文/刘小黛公众号：抛开书本影迷朋友往往耽溺艺术的争论胜过确切的结果，《皮囊之下》就很好地提供了这样一个讨论和沉思的平台。

斯嘉丽扮演一位神秘的外星来客，获取了一张苏格兰妇女的人皮后伪装成人，在苏格兰西海岸色诱男人摄取精魂。

她在货车内假以问路的机由，吸引一些贪图色欲的单身汉眼球，继而接受这位黑发美女的邀请上车带路，以此陷入美人的圈套。

导演乔纳森·格雷泽向我们展示了不速之客的歹毒心肠。

然而导演未能在角色和叙述中找到平衡桥梁，致使疲倦的观众逐步错过了影片主旨信息的表达，影片的高潮情节显得贸然而仓促。

作为科幻题材，故事并不需要向观众给出明确的答案。

而外星生物离开自己的物种领域，踏入真实的人类世界，隔膜的相互打破和影响是导演有意突出的，但是实际并没有得到有力的表现。

当然，《皮囊之下》还是撩拨了观众新鲜刺激的感官体验，这归功于导演实验性的尝试和窥探。

为了更加简明地揭露科幻主旨的来源，何以为人？

人以为何？

人性的美丽与丑陋，回归女性意识的觉醒，都得到了不彻底的宣泄。

乔纳森·格雷泽的镜头底下，作为人类我们不仅是一个单纯的生物物种，有勇气，会胆怯，是欲望的本我，也是他人的猎物。

猎物们的沦陷，证明皮囊外的表象比真实的内在来得更有魅惑无法抵挡。

真实即便丑陋，表象的美被无限放大，但最终破镜边缘内在的徒劳软弱昭然若揭，外星人最初没有欲望和情感，也就没有挣扎，显得清明。

后来，慢慢产生了作为人的念头，比如对着镜子欣赏美貌。

要吃蛋糕，要听音乐。

因为有了欲望，它就逐步沉沦下去，一步步导致自己的毁灭。

最后皮囊刨去，化作异国一缕青烟。

存在即杀戮，欲望剥除后是最孤独真实的本我。

通过屠杀获取性命对于斯嘉丽饰演的外星人来说好像呼吸一样的存在。

光影瞳瞳乐声起伏配合无节奏的台词，孤冷感十足。

弱者的存幸在于保护弱者。

对于斯嘉丽的角色来说，让男人误以为欢度美好时光而顺利钻入圈套，诱惑的一面被无限放大。

就像云雨后被吞噬的画面，导演运用十分抽象的手段，男人脱下衣服，在美色的笼罩下逐步陷入沼潭，画面的颜色极致冷静，充满金属质感的配乐，让人想到齐柏林飞船乐队（Led Zeppelin）的摇滚乐。

电影的情节与面画，和音效的结合，确有一种诡异的荒诞感。

与《2001太空漫游》相似，影片还呈现了很多线条和图形，这些如同后现代主义画作的镜语，都将我们拉入神秘主义的黑洞。

构图符号化，像库布里克的太空实验，整部电影风格也非常浪漫主义和极具象征性。

影片充斥了性、裸露、暴力和略血腥的镜头。

问路欺骗的过程流畅自然，当时拍摄的这组镜头中，群众演员都是未提前通知的自然表演。

只是偶尔断接的画面让你对剧情摸不着头脑，更多时候它像想要呼吸想要生命的静物，只是单一重复的画面让人恼怒，有些长镜头冗长瞌睡，若是浓缩成一部实验短片或许更加贴合出彩。

格雷泽用一种恐怖电影的表现方式铺陈出旷远寒冷的冰冻感，斯嘉丽完美诠释了外星人与人类之间差异的细微过渡形态。

置身电影将获得一种奇异的体验和认识，人类对自身的认识之浅薄。

影片在向我们诉说，人类最终都会被自己的欲望所吞没。

发表于《电影世界》，禁止转载。