看资料才发现 安尼亚拉号 几乎是部独立电影,导演制片人编剧都是同一个人。
又是个星空科幻,还有些CG做的大场面,拿去好莱坞说小一亿美元制作成本也不为过。
但实际成本1400万人民币。
也解释了为什么电影里出现了非常多的高概念,社会学,心理学,行为学,性别与家庭。
因为是导演的个人作品,想怎么拍就怎么拍,能最大程度上展现导演的才华。
虽然概念的东西很多,但不算难看,尤其在这次封国的语境下,更能体验出电影里的焦虑。
人,都是逼出来的,无论独裁,邪教,起义,同性还是武汉嫂子的汉骂。
当舰长说出那句“我们已经建立了自己的小星球”时我是天然抗拒的,如果它继续从社会学角度讲出又一个变形的《蝇王》故事的话。
毕竟我深深认同人类不值得,不值得被拯救、不值得被馈赠,所以不必再观看又一个人性导向自我毁灭的实验了。
然而这个方向的故事只是浅尝辄止,甚至毫无疑问被当做羔羊送上献祭台的MR都重新走上了工作(创造价值)的岗位,故事变得有趣了,于是我开始思考另一个问题:为什么流浪在太空里的船舰就一定只能是石棺?
为什么没有后路没有前途的此刻就注定会因为失去希望而毁灭?
MR在前半部分说的那句话“火星就一定好么?
”就是我心里最大的疑问。
如果说大自然是不可或缺的,但生活在钢筋水泥的包裹中、淹没在电子屏幕的包围里的“现代人”,与大自然的关系究竟为何不可替代?
人类社会当然是无法片刻断乳于地球母亲的,然而影片中的绝大多数人无疑始终生存在社会链条中远离土地的那一端,所谓的“希望”、究竟什么样的“希望”、于他们才是有意义的?
生活在火星上人工制造出来的生态圈里就可以得到心理救赎么?
事实上就算生活在地球上,又有多少人只是活在自己的Aniara号上呢;终其一生,又有多少人是真正找到了生命的方向与价值所在呢?
又有多少人有着明确或模糊的除了“活着就是为了活着”之外的存在理由呢?
只能在船舰上推石头的西西弗斯,就必须要因为失去希望而自杀么?
生命因为终有一死才宝贵,那么放在船舰上的生命又不会因此而长生,保持积极的理由到底为什么就不复存在了?
为什么绝望,什么又是希望,电影终了直到现在我依然一头雾水。
对于主人公MR来说,孤独才是她的Aniara号,所以与爱人一起在船舰上绝望地流浪、远比独自一人安全地生活在地球或火星更幸福、更有意义、更让她整个人都散发出光彩——这是我更加认同的生命模式。
既然现代生活已经让个体逐渐远离了宏大叙事,那么用内在力量对抗虚无,自然会成为“现代人”的生存本能,我愿意这样“乐观地认为”。
距离第一次看过已经过去很久了,突然想回头为给了我近乎通灵体验的最后一幕多写几个字。
虽然不能自诩科幻文学重度爱好者,但是我始终相信自己对于科幻的理解:科幻并不关于技术细节,科幻关于视角。
如果暴力地将科幻创作的内核压缩到一个词,那我想这个词一定是“去人类中心主义”。
科幻文学是以宇宙为舞台的古希腊悲剧,如同《最后与最初的人类》中我很喜欢的那句话说的那样,“人类文明很可能是更宏大的故事中微不足道的一个片段,而这个更宏大的故事本身也极有可能也是个悲剧”。
科幻文学以一种戏剧的形式预言宇宙的起源与毁灭,便是给读者或者说戏剧的观看者赋予了上帝的身份,这种让读者本身拥有上帝视角的权利是科幻文学吸引我的原因。
讴歌人类在茫茫宇宙中为了锚定自己位置所做出的牺牲和奋斗所展现的大航海精神的作品在这个层面上就显得有失格局。
如果作者不忍心砸烂自已根据对人类社会的了解而形成的宇宙观,就无法跳脱出束缚住人类的转瞬即逝的肉身而探求属于宇宙幽暗的深渊中的秘密;如果读者不肯放弃人类的道德观和基于因果论的叙事模式,就无法真正将自己的思维放置在空无一物的深空之中体会无所依靠的恐惧。
回到《安尼亚拉号》的最后一幕。
这一幕给我的超验体验在于电影用前95%的时间建立了对于人类文明中最高贵的探索精神、牺牲和奉献的讴歌,却用最后这短短几分钟将它砸得稀烂。
这一幕同时将观众的视角从原来的人类视角升维到了造物本身。
首先说关于人类道德的一部分。
在更通俗的科幻作品比如《星际穿越》中,作品的主题往往呈现为“人类的准则也是宇宙的准则”,即是说爱或者奉献在宇宙的各个角落都是崇高的价值。
而这部电影最后一幕的处理方式则抽离了人类的认知,说出了“伟大的牺牲在宇宙的长河中不会留下一丝其存在过的踪迹”,这一点显然将科幻文本本身变得更加严肃和辩证。
同时,更厉害的地方是之前几幕对于人类文明的呈现是非常有现实性的,既不过于类型化地赞扬也不讽刺。
其中人类想要在宇宙中留下印记的尝试也非常感人,但最终的结果是宿命论的,人类无论如何尝试也无法突破自己物种的生命维度。
然后是关于视角的部分。
这一部分的妙笔在于让观众代入造物本身的视角。
当观众回想起前几幕的内容时,会让观众明白前几幕是上帝(造物、存在本身)在观察人类这一样本。
或许其间上帝被其他事情分散了注意力,又或许只是上帝觉得无聊打了个盹儿,下一幕便是六百万年之后。
这种处理实在是太过高明了,将宇宙的尺度与人类认知的天壤之别表达得如此准确,可谓是剧作的神来之笔。
普罗泰戈拉说“人是万物的尺度”,而《安尼亚拉号》这部电影最好的地方就是通过最后一幕告诉观众,在宇宙的维度上,人从不是、也绝无可能是万物的尺度。
最后,期待一下维伦纽瓦还未面世的改编《与罗摩相会》的电影,如果能够做到拥有与这部电影相同力度的结尾,那它必然会成为一部杰出的科幻电影。
星河浩瀚,宇宙无边,美丽的地球已经焚烧殆尽,可悲的人类满怀期待奔向火星,弹丸之地,花无生命,唯独的意义,在于到达本身。
期待与恐惧相辅相成,唯自我意愿被违逆为最痛苦。
众生百态,淋漓尽致,权利与金钱退居二线,当歌舞不再升平,邪恶战胜理智,只有兽欲而不思考之时,才能卑劣的活下去。
六百万年飘荡,落向何方毫无意义,生命早已殆尽,一切只是一堆烂铁。
无欲则刚,不念过往,不期未来,才能存一丝坚持,转念一想,地球还不如安尼亚拉号,有何绝望?
本片可以看做是欧洲版的流浪地球,但这个结果可能不是太美好,尽管电影的结尾暗示了新的发现,但是片子的整个过程却是完全不支持的。
本片的色调比较暗,有很多情节难以展开,比如那个心理治疗所,感觉有点莫名其妙的,而且原理有点让人晕。
科幻这几年都在拍末世,主要着力点都在外星移民上,但很难有一部电影拍得很让人过瘾。
可能这就得交给电视剧吧,拭目以待。
如上。
如果有了燃料,但600年后才能回到地球,那舰上的人们还会愿意活下去吗?
如果有了燃料,但600年后才能回到地球,那舰上的人们还会愿意活下去吗?
如果有了燃料,但600年后才能回到地球,那舰上的人们还会愿意活下去吗?
如果有了燃料,但600年后才能回到地球,那舰上的人们还会愿意活下去吗?
如果有了燃料,但600年后才能回到地球,那舰上的人们还会愿意活下去吗?
没看过小说。
诺奖在早年间会颁给那些人性实验的作品,如《蝇王》。
就电影来说,塑造的是透彻心扉的绝望。
为了故事走向的观赏性,增加了几次希望,但是总体来看还是绝望。
中间穿插人性实验。
但是没有常见的人性善恶的较量,凸显的是科学、理智、乐观逐渐败给信仰、迷失和绝望。
善抑或恶,在当今电影届,可能已被讨论滥了吧。
说到底,在百千光年、百万年的宇宙尺度面前,渺小的人类,除了绝望,还能有什么。
这片子前边有股很大的阴谋论的味道,舰长那句我们已经建立了自己的小星球一出来,味道就有了,搞不懂现在的科幻片为啥老要和哲学挂钩。。。
我不是很爱探讨这些话题。。。
mima不知道是个什么东西。。。
怎么会发展出自己的意识呢。。。
好玄乎哦。。。
这就是我不爱哲学的原因 捏妈,怎么从异性恋变成女同性恋了。。。
真是妹想到啊,上司看不惯我跟男人doi竟是因为上司喜欢我。。。
这是什么晋江剧情 沃特。。。
让女同和男的群交🐴这是什么阴间剧情。。。
我瞎了。。
原始生殖崇拜🐴然后还怀了。。。
这片子从剧情到探讨的主题是完全值得五星的,但是这种类型我看着好憋屈,不会再爱了。。。
女主吃的那个片片是什么,嗑药了吗。。。
然后是出轨。。。
哦买噶这个阴间剧情,我一直害怕😨这个女的会掐死宝宝。。。
我以为女主是个情感抚慰师。。。
没想到是个大科学家。。。
这个宝宝果然让她弄死了,哎 舰长从头至尾画大饼,一些领导学,当领导就是要画饼,学会了 这片子看得人太抑郁了,看完让人只想呆在地球上恐惧宇宙的无限,终于漂流到可能被接纳的新星系时舰长嘴里的星球中的人类文明没有延续,只剩下一具巨大的石棺 这片子拍的真好,效果达到了,我现在只想保护地球热爱生存家园
今天看了瑞典与丹麦合拍的电影《安尼亚拉号》。
查了下资料,它是根据诺贝尔文学奖得主Harry Mattinson的得奖小说《Aniara》改编的。
原著是诗歌体,散漫而宏大,囊括了心理学、社会学、人类学、生物学、哲学等很多主题。
能改编成电影,难能可贵。
更难得的是,这部电影的制片人、导演和编剧是同一个人。
也许正是由于这一点,保证了电影的独立性。
前几天,与邯郸学院的孔波老师喝茶时,谈到了诺贝尔奖文学奖的正当性问题。
孔老师提出了他的质疑。
我无法否认这些质疑,只是觉得,瑞典文学院作为该奖项的评奖委员会,一以贯之了诺贝尔本人对于文学奖的期待,那就是在文学作品中对于理想主义的坚持。
这个奖项并非包打天下。
它漏洞很多,造成了历史上的很多缺憾,甚至在近些年暴露了丑闻。
但这不能否定它在世间的标杆作用。
它同时还成为了一个标签,是“货真价实”的代名词,也就是说,没有获奖的作家不一定不出色,但获奖的作家没有不出色的。
隔壁村二狗骑驴在村口摔张大婶家熊孩子挖的沟里了,驴腿断了,于是二狗就在村口活活饿死了,二狗明明嚎一嗓子村口张大婶都能听见,他愣是没嚎,明明村口每天都人来人往,愣是没人看见二狗,再不济二狗丢下驴走两步就进村了,却活活饿死了,这片子反映出的除了编剧是个文盲以外就是豆瓣果然无脑黑深残的小学生扎堆
电影海报很有艺术感,电影也一样很特别,虽然是一部科幻片,但我却觉得是一部宗教电影,正好这两天在看《乌合之众》,其实宗教不仅仅是指那些我们所认为的未知力量,还有很多组织与群体都可以归类为宗教的一种,电影所涉及的话题很多,我却对一群人的行为产生很多同情,我又一次想到了鲁荣渔惨案,那是人性的一种,而这艘船,将近600年,最后那一幕我恍然大悟,这个格局一下打开,这哪是拍的“石棺”,这分明就是拍的“石球”,我们在地球的日子,不就是安尼亚拉号的另一种形式吗?600年后,我们人类还在吗?日渐稀缺的资源,宗教信仰,消失的人口,末日狂欢,等等等等,我们怀念的过去,真的存在过吗?也许当我们离开的那一刻就已经消逝了!
默默地绝望,是一种北欧气质
23/7/26:女主似乎是阿尼亚拉号上最接近宗教造物神的人,因为她控制乘客通过巨大的电视屏幕观看一种名为“米玛”似太阳耀斑的外星实体,人们仰面躺在船上的一个球形房间里,米玛则访问他们的记忆让他们重新体验在地球上的生活。这种构思类似于索拉里斯星。然而电影被过度得划分太多的章节标题,自从阿尼亚拉偏离轨道后,这艘船上的人类如同被判了死刑,一切挽救与堕落托出故事的主导隐喻:着迷于科幻小说中的太空旅行者想要一种可供逃避现实的乌托邦的愿景。沉迷太空旅行的宏大叙事观导致地球毁灭的概率远大于发现新地球。
这个幻想室挺有意思,刚开始发动机就炸了.没有备用?这是要成蓝色空间号啊?一转眼3年?这不对啊,不是要讲怎么度过危机么?直接略过了?成了伊甸园?这探针这么小也能被发现?然后blabla...太冷门的影片,连简介都没中文.希望是生存的动力,看不到未来是最大的障碍.主题还可以,但是罗辑漏洞太多了,这一船也不到50个人吧?20年?几个周就会爆发危机.这么小的质量飞过恒星应该会被捕获? 凑合吧,5分
那种沉重的压抑,难以释怀....
好丧,大一点的监狱叫家园,小一点的叫石棺
作为在地球上进化出来的生命,人类到底是难以忍耐远离自然漫无目标的漂泊,即使遇到爱的人,或者投入信仰,也都会失效,不甘心的人如西西弗斯一般挣扎,哪怕就是留住最后一点幻梦,可惜在无尽时空背景下什么都不算。不惊悚,但是一步步走入黑暗,这才是最恐怖的。不想打四分,可能因为我还没甘心那么绝望吧。(另外,看影评居然这么多人是最近这两个月看的这部片子,的确有几分对应了当下的心境)
必然的绝望结局,人类绝望实录,人类可能征服自然,但征服不了宇宙,宇宙空间的无限广度,可以让失去动力的飞船成了一艘漂浮的棺材,人类的几十年寿命更是在时间的长河中不值一提
瑞典人是有自己的一套表演风格吗,从头到尾每个角色都不知道在想些什么,表情动作全都莫名其妙的
很臭很长,太空科幻的外衣,末日的题材,全是老套的剧情,也就最后几分钟勉强上升到了科幻电影
一部让人反思的科幻电影,尽管不那么科幻,像在超市内,各种场景,各种需求,有少儿不宜的镜头,表现手法,如果没有看过原著,可能会有些看不懂。
实属无聊
最后那个烟消云散的残骸穿过天琴座还颇为震撼的,有一瞬遁入人类的努力都是无意义的黑洞。纵观主题是凌驾于人物之上的宇宙宏观视角,但切换到主角时又太过代入角色,但其实在剧情的衔接上并不流畅而显得仓促,符合成本不高的惊悚科幻寓言设定。
7/10.一艘装满移民开往火星的飞船因为意外事故偏离了航线,从此开始了没有目的地的宇宙之旅。本片看似科幻片,但更像是地球预言。矩形飞船像个大游轮,在茫茫虚无的太空中孤独的前行,里面俨然是一个无序专制的小社会,邪教盛行,悲观厌世,他们缓慢的走向了末日,注定了灭亡。
随便加点伦理道德就能7.5分?
最后一个也不剩。
结尾加一星
小成本拍成这样还是可以的,瑞典语听着有点别扭。。。
爱护地球,人人有责。情节有些压抑,讲的故事也是表达的很直接,失去地球的人们乘坐的安妮亚拉号在太空中的迷失和人类自我的逝去,结局又回到初点。确实不好看,不能引人入胜,只能让人昏昏欲睡。晚上下班每次都是看着看着就睡着了,一个电影五天才看完,确实不好看,没啥意思。
LOST IN SPACE