两人一开始的文化程度的不对等,这条线贯穿全片,是一个有意思的变化。
在传统印象里,文化水平不在一个层次上的人生活中相处起来困难很多,更不用说是结婚相伴。
可是这不是绝对的,有些情景之下,这种不可说的平衡就会被打破,如出来乍到人生地不熟,寻求依靠,奉命成婚等,建立关系一段时间后情感往往会出现裂痕,因为一些看似微不足道的分歧。
影片中有这样一条线,剧情发展不是我所预想的,编剧这一点上处理的很巧妙。
最初了解到这部作品,是因为想看电影《月色撩人》,但是当时搜索的时候搜出了《夜色撩人》,以为找到了,就稀里糊涂的看完了。
看完后,当晚还觉得有点怕怕的,虽然里面有个韩国演员有点让人出戏,但当时电影中所讲述的故事却让人陷入了深深的思考。
于是我又去打算搜索资料看看这个影片的详细介绍,才发现自己找错片子了,哈哈。
不过也意外的发现了一部好作品。
后来注意到这部片子是根据须一瓜的小说改编的。
最近正好又有一部须一瓜的小说改编的电影《淡蓝琥珀》上映,于是把两个小说都找出来读一读。
不得不说,须一瓜的作品短短的,但所涉及的问题却很深刻,而且可以从多角度去思考。
就这部作品而言,就可以从女性心理,两性关系,责任期待,拼命还是保全等多角度去解读探讨。
须一瓜擅长描写女性心理,尤其是女性比较细微幽微的部分。
淡绿色的月亮描写了女主人公在经历了一次入室抢劫后,对丈夫的期待坍塌,从此对丈夫产生不信任。
女性心理挣扎的部分写的很好。
淡蓝琥珀中丈夫因为意外发生交通
从影评中了解到本篇改编自小说,没有读过,就不在这里过多的解读,但是对于其中的问题还是有一些个人的看法。
荷洁用单纯用计算机酸算出其丈夫活一天值25块钱,这25块钱怎么来的呢,肇事赔偿30w除掉阿峰所活的天数。
她觉得25太少了,虽然在后来和肇事者的交流以及末尾把钱还掉可以看出他这么做的目的并不是为了获取更多的赔偿,只是对于所谓生命的价值产生了困惑,那多少算多呢,婆婆要再加10w,33.3,多吗?
被盗损失100w,103块一天,多吗?
诚然生命中每个重要的人对于自己都是无价的,但是在在法律层面却是明码标价,一条命值多少钱,法律说取决于他能创造的价值,肇事者按照法定程序承担了自己的责任,这个事情也基本尘埃落定,而后荷洁的一系列报复行为,则显得略显自私。
眼见他人宴宾客,欢声笑语绕梁不绝,两次划车成功,给内心天平加了9000的砝码,获得宽慰;快递被退回,引发了后面变本加厉的保价寄石头,至于放弃的理由,应该也是知道会被退回自己还要承担运费的可能的多于顿悟。
至于跳大神,则是彻彻底底的愚昧。
猪肉摊一幕,荷洁站在画面中央,面前挂满了标价牌,是想表达一下他孤身一人被包围在这个冷漠的数字世界吗?
买猪肉要钱,因为猪肉成本,摊位成本,摊主也要成本生存;寄快递要钱没寄出去退回也要钱,因为物流成本,派送成本,运营成本;救护车要钱因为护士医生司机出勤成本,来回燃料成本。
“救死扶伤咋个还收钱哦” ?
不收钱难道用爱发电吗?
影片最后荷洁释然了,是的,突然就释然了,原因是什么,肇事者遭遇入室行窃,经济损失100w,家中老人遭遇不测,她问神婆,够吗,神婆说要加钱,给自己加,她就走了,称其为骗子。
说明他根本不需要真正的去了解死去的亲人的想法,她已经有了答案,一直都有。
她所需要的,只是让自己的内心获得平衡,所以说到底他也并没有原谅肇事者,最多算是 额 平衡了。
如题所说,这是我看完电影之后产生的一个疑问。
电影是一种艺术形式的表现,单纯的从现实角度去看似乎略显幼稚,毕竟它有经过艺术加工,有它皮之下想表达的更多内容,但是,如果因为这样而要去过滤掉自己的观感,模糊掉是非对错,却也着实不该。
蓝色,不是一个让人舒服的颜色,但是是会让你喜欢的颜色,《淡蓝琥珀》亦如此。
没看过原著小说的我惊讶于导演的展现,人生诸多问题都需要计算,可是就是有些帐永远算不清。
执拗追逐结果桎梏了自己,走出深渊发现依然可以活着,我们不就是这样吗?
“荷洁”意寓“和解”,和自己和解,和社会和解,和种种的过往和解。
我们都是蚂蚁,是选择做琥珀里的蚂蚁还是凝望琥珀的蚂蚁,未解,可心中答案已定。
整个故事缓缓展开,活在现实却被回忆拉扯,可能觉得女主执拗、对丈夫的死婆婆的死无关痛痒,但当你看到她为了宠物蹲在马路边痛哭难以自已你瞬间就能理解到,啊,她是一个活生生的人。
与其说她是故事中的人,不如说她才是那个凝望深渊的人,王真儿把这样的一个形象刻画的入木三分,你分不清她是演员还是“荷洁”,她立于世俗之外,看着身边的人像小丑一样登场表演,痛苦的来源的不是挚爱的死亡而是自己无法脱离这个世界亦无法融入。
曾几何时,我们都如此。
蓝色黄色交映穿插,回忆为暖现实为蓝,蓝色琥珀,生于黄色浸染变蓝,我们都是蓝色 琥珀。
《淡蓝琥珀》剧照
导演始终利用女主角一成不变的表情营造电影穿插出现的抑郁情绪,迎合影片的美工与题目想要共同完成的忧伤的蓝调主义。
但情感贯通从头至尾并不中断也是可观的一部分,另外遗憾的是,每一个人设都很是轻巧,预知后面的走向几乎对于每一个观众都没有难度。
我们可以辩护说这绝非靠剧情与悬疑哗众取宠的院线流俗之作,但也说明了其人物的干瘪与纸片化,并不立体的摆设感,更像是一幅精美的高仿油彩画。
导演的用意看起来像是想要观众注意到算式,我们都是配合的观众。
很多文艺作品喜欢算式的插入,似乎数学作为一种基础性的结构具有了形而上的功能。
没有情感的永生似乎成了人类拒绝被量化的重要原因——从根本上讲是相反的矛盾的两个群体,并不具有同一的性质。
然而这样的冲突才更有趣,看起来更具有一种悲悯的、朴素的、遗憾的、荒唐的、悲剧性的反照——这看起来也是电影一厢情愿的自我欺骗,用数字串联起的故事,具备了本身无纰漏 的情感逻辑。
利用镜像关系与平行空间对整部影片进行分割。
镜像关系的处理比较惊艳,除去同一画面中出现的两个种群不可交叉的关系与身份的反差外,透过望远镜看到的遥远的人生与他人生命的陌生化处理都很不俗。
平行空间的架构为人物通过超现实的方式实现自体的沟通提供了可能,也为当下与过去的时间点穿梭创造了机遇。
但导演采用的两个时间相互补充交叉的手法虽有心意看着却显得俗气,并没有情感悬殊的高度因而显得不知所云,没有差异化处理的方式也让人感到颇为遗憾。
伦理的冰冷与梦幻性的温存成为一个中心的议题。
人际关系的牵扯以及不可能出现的和融世界为暖色与冷色的对比做出了铺垫。
纠结在道理情感生命死亡之间的女主角作为全片的交叉点给出了非常中国式的讨论命题。
但这不好给出答案,是一个为折磨人的道德底线牵扯出的开放性道德难题。
人活一天,值多少钱?
她在地摊上花500块买了一块琥珀,树脂里裹着一只小蚂蚁。
博物馆里也陈列了一块晶莹剔透的琥珀,里面包裹着一只亿万年前的蚊子,这是价值几十万的文物。
她来到博物馆,把自己的这块琥珀与博物馆里的琥珀放在一起,打量之下,除了相差悬殊的价值,其实感觉也并无不同。
镜头逐渐拉远,她瘦小的身影浮现在玻璃窗上,窗上倒映着城市的高楼大厦,置身其中的她就像琥珀里的一只小虫子。
这是影片结尾的一个镜头,也是今年青年影展的活动现场,导演周劼给我的答案。
我的问题是,她为什么要把自己的“地摊货”与博物馆的“珍宝”放在一起比对?
世界万物似乎都有一个价值,反映在市场上就叫价格,价格是人们定的,一个事物有没有价值到底值多少钱,也都是人为判定的。
一般来说,没价值的东西没人稀罕,价格越贵价值就越高人们也就越珍爱,可是,价格真的能反映一切吗?
一个事物真实的价值是否就是那个人们给它定的价格呢?
这是困惑女主角荷洁的地方,也是本片引人深思的地方。
荷洁的丈夫出了车祸,肇事者给她赔了30万,是法定的最高限额,看起来没毛病。
她收了钱也没有讨价还价,可周围人都觉得钱给少了,婆婆因此被气得暴病而亡,她成了一个无家可归的寡妇。
事后她仔细算了算,才有了惊人的发现。
她的丈夫死的时候32岁,一年有365天,她的丈夫总共活了11680天,拿30万除以这么多天,平均一天大概是25块。
也就是说她的丈夫一天就值25块。
这个结论让她震惊,于是她找肇事者理论,却被冠以“敲诈勒索”而拒之门外。
也大概就是从这时候起,她第一次开始认真审视自己生活的这个世界。
原来一切都是有价格的,快递到付是23块,比先付后寄贵8块,一件好的女款外衣要花3000块,有钱人打麻将一晚也会输3000块,找巫婆算一次命市场价是500块,修复小汽车门上的划痕要4000至5000块不等……这就是这个被价格包裹的世界,是荷洁与我们每个人所生活的现实世界。
正如本片海报上的那个问句,“人活一天,值多少钱?
”25块。
这是电影里女主的结论,数字有些冰冷,可以说贱命一条。
我当时也震惊了,可这个数字究竟是对的么?
无论是与一件动辄上千的衣服,还是与修理汽车的钱相比,一天25块的人命显然不值钱,那至多只相当于一次快递费的钱。
更不用说和价值几十万的琥珀相比了。
难道人命真的这么低贱这么不值钱?
对于一条命的价值,我不知道,相信很多观众也与我一样迷茫。
可在荷洁心中,丈夫的命却比任何东西都值钱,绝对不止一天25块,可他已经死了。
这就出现矛盾之处了,凭什么你觉得值钱的东西别人却觉得不值钱,再说人命怎么可以用金钱来衡量呢?
商品社会明码标价天经地义,在世人的眼里,无论社会里的吃穿用住,还是天上地下飞禽走兽,似乎都有一个价格。
也正是这个貌似清清楚楚的价格,让事物本来的价值变得愈发可疑,也让整个世界变得愈发模糊不清了。
如果一个人的生命可以被定价,那么请问,善良值多少钱?
一段真爱应该怎么衡量,一个梦想又值多少钱呢?
而花多少钱能买到一个纯净的灵魂,用多少钱能买到一双不流泪的眼睛,又可以通过付出什么代价让晨昏颠倒让时光倒流呢?
可以说,金钱让一切事物丧失了其原本的价值。
而恐怕有些事是无法被明确定价的,比如灵魂,比如情感,比如梦想和未来,当然也包括生命。
正如结尾的那一幕,荷洁在博物馆里沉思,两个都是源于自然界的琥珀,也看不出什么本质差异,一个在地摊上只值500块,一个陈列在博物馆里,就被人贴上了几十万的标签。
细想之下,这种差别待遇是否合理?
它们是否需要被贴上价格的标签?
人们以为的所谓价值又是否有意义?
我想未必吧。
虽然她与丈夫不能算是“模范夫妻”,甚至感情也起起伏伏过,但在丈夫短暂的一生里,他们俩人也有过浪漫动人的甜甜蜜蜜,有过柴米油盐的平平淡淡,有过相濡以沫的分分秒秒……而那个承载了这些美好回忆的躯体,结果一天就真的只值25块吗?
所以她困惑,所以她愤恨,所以她像个孤魂一样走走停停,目睹着每个人不等价的生活,却不知道到底哪里出了差错,而她原来的世界已经快崩塌了。
一条人命能值多少钱?
这个问题貌似很重要,实际却又不那么重要。
有些人,他在的时候你感不到什么,等他离开了才怅然若失,金山银山也换不来的重要;而有些价值,并不是用来看的,也不是用来贴标签的,而是需要用心好好感受的,分分秒秒都嫌不够,一生一世都嫌太少。
所以这人间,失去最伤心,错过最遗憾,真爱最无价,珍惜最划算,相守最值钱,愿你一生都平安、如愿。
很好看,虽然有几处比较尬。
现实主义真的挺美的,希望中国有更多好电影,希望影人们不再抗拒文艺片。
#淡蓝琥珀#希望中国的文艺片能够大步坚定地走下去。
电影虽然有很多地方值得推敲,但我依旧看到了荷洁对命运捉弄的抵抗。
上课的时候,老师问我,为什么你喜欢看电影。
我说,因为这可以让我经历到我从未知道的人生。
人们常常觉得受到命运不公的对待,但身为剧中人其实会被周围束缚与禁锢,很难感受到自己的幸运之处。
荷洁和她丈夫在楼顶上拿着望远镜看着对面灯火辉煌的歌厅,小人物的悲哀命运在那一刻好像已经注定。
阿峰虚幻的爱和突然的车祸戏剧性的让这个北方来的姑娘从天堂落掉了地狱,她一次次穿梭于下半城的老重庆和看得到江景的中央公园,不变的是鳞次栉比的高楼,新的旧的。
此起彼伏的高楼挡住了阳光,玻璃泛出的蓝光浸透了荷洁的身体,她放下的那块小小的琥珀,又在铜元局奇怪的人行扶梯上奔跑,虽然我没太懂她为什么着急。
我坐着三号线,每天经过没有信号的这个地铁站,看着立交桥和楼房比肩,忽然意识到我也是这个小小房间的囚徒。
我不知道她有没有和命运和解,但我想,总有一天,会的。
《淡蓝琥珀》:淡蓝表达忧郁,琥珀代表真相,一块赝品,值;一条人命,不值。
如此充满隐喻的名字,让我以为这是一部小资文艺片,纯洁美丽,照见灵魂的初爱。
然,耐着性子将之看完,除了通篇回忆不停打断情节,就是女主失魂落魄如行尸般的了无生趣。
一部电影,如果主角没有灵魂,没有观众代入的喜欢,那么她所经历的苦噩欢欣就打动不了人心。
恰恰此片没有讨喜的主人公,没有刻骨铭心的回忆,没有艰辛得到,自然也就没有刻骨相思与失去。
女主再伤心,再抑郁,观众体会不到。
这是我对于电影内在人性的失望。
再来说名字的意义,淡蓝表达忧郁,琥珀代表真相,一块赝品,500块,值;一条人命,25元/天,不值。
大约电影想表达的是社会的不公,阶层不同,价值不同。
在人命面前,没有公平可言。
女主对于爱人的怀念,找不到合理安慰自己的办法。
电影并不好看,即便揭露了些现实,也没引来一声叹息。
个人感觉,现实若想要深挖,可在某一点上做文章,层次深度角度都可以找到合适的点,情节围绕着这个开展,让女主因这一事件掉入到黑暗的社会中,看到了很多丑恶的嘴脸,尝尽清贫生活的难。
观众看到这样的她,或许才能一声叹息,生出一种生在好时代的优越感,为她揪心,从而感念生活。
1、女主整体形象太文艺妆容太精致了,和阶层不符是我的刻板印象?
我觉得不是…一个从北方漂流到重庆穷苦人家出来的女孩子,因为房子因为想要一个落脚点嫁给了一个当地的男人,虽然后来爱上了那个男人,但不能免除起初的物质影响,而且这也是她通篇念念不忘的计算她男人每天值多少钱的根源。
2、其实这部剧可以看作是一个丧偶的女性,自我疗伤的过程,最后搬着一箱石头到江边,一块一块的往江里扔,就是卸下了心中的负重,表意显然是很浅显了…我喜欢的就是这个疗伤过程,被处理成了一个悬疑的故事。
时间线的交叉处理很顺畅。
3、电影里很重的笔墨是描述阶层差异;比如她男人每天值25,但世界上有部分人一件打折的衣服就3k,且并不care这3k…垃圾袋等种种细节的堆叠,形成巨大的落差,加剧了女主的内心的重压,那30万变的越来越轻,只能扭曲了内心才能维持表面的平静。
但这个阶层差异,个人觉得表现不够;有一部分是因为女主和女主人造型及气质问题,还有一部分是因为女主的行为。
虽然时间、空间都不一样,对比也可能并不适宜,卡隆的罗马里女主人和女佣之间的阶层对比就做的很足,无论是个人形象还是行为。
4、导演还是有点想法的…蛮喜欢婆婆摔下楼梯那段的:抱头坐在沙发—被风吹开的窗户伴随着巨响—回头发现摔在楼梯口的婆婆…电影整体的情绪也不泛滥…最近真的看太多云贵川方言的电影了…总的来说,能在影院看到这个片子,对观众来说是一种幸福,虽然我一个人包场了…………最后不明白,明明她的琥珀是淡黄色的为什么电影名字叫淡蓝琥珀?
《淡蓝琥珀》是一个很寄生虫的片子。
它的拍摄实际在《寄生虫》之前,不过要是再往前走个三两步,就更《寄生虫》了。
一个外来的底层寄身在“中产”家庭,以至于她的眼底尽是悲凉。
电影在原小说的基础上拓展了她的寄居生活:作为保姆深入一个小家庭,作为外来者借由主人的阳台偷窥这个高档社区的形形色色。
有人放歌有人吵架有人拉上窗帘,灯火幽暗。
即使这样的观看也不是随心所欲的,这是别人的家里。
有一幕她在阳台上偷窥如常,男主与阳台上的鹦鹉对话,她噤声贴于墙壁。
她在偷窥别人,谁又知道男主人是否在偷窥她呢?
这样一个稀松平常的癖好,让她“参与”到一场入室抢劫案。
光天化日,几名歹徒在某个人家里打劫财物。
她慌忙扔下望远镜跑下楼去,正好遇到那些歹徒,随后是保安。
她没有报警,也没有装作看不见,她是匆匆跑下楼去的。
原小说让偷窥和抢劫变成一对暗含因果的关系。
被偷盗,一名老人毙命(女主偷窥的时候并未看见这一幕)的事主正是酒驾撞死女主前夫的有钱人。
女主的放任是有因可循的。
电影不是,发生盗窃的家庭不过是女主观看的对面的人家之一。
她的反应是荒诞的、异化的。
联系社会上曝出的保姆事件,女主的反应也就不难理解。
至少原小说的女主还有一定的反抗性,潜伏到这个小区工作就是为了刮花肇事者的车。
而片中女主纵有千千郁结,却也无可解脱。
也就是说,女主的跻身上流和她前夫的死没有成为有机的联系,偷窥也仿佛仅限于对于前夫爱好的一种模仿,或者过重倚赖于复刻往日的深情。
这也难怪有评论说,这个片子无病呻吟。
改编“成”的地方在于,为苍白的底层生活赋予了些许浪漫色彩。
男主老说,胸这么小要不是脸好看才不会娶你。
厨房里偷偷身后抱。
天台上胡乱哈啦。
别看老子穷,老子快活似神仙。
以及没有告别的告别,两人散着步,他跑起来,命丧车轮。
这大概是俗世能给予女性的最大的幸福,与家底的深浅并无关联。
以至于她一直碎碎念二百四十个月,一天两块七毛钱,这笔肇事者的赔偿费换算成前夫在世每一天的价值。
苍天无眼,枉我深情。
原小说聚焦城乡差异,女主人公是农村背景,目标就是找个城里人嫁了。
婆媳关系俨然是城里人对乡下人的开恩,丈夫是喝着补肾汤的、嘴里哼哼唧唧,时刻被老母亲监视的妈宝。
两人行房都要规定好日子,动不动还要被隔壁母亲敲墙壁斥责,再加上柴米油盐的琐事,丈夫为了点车费都气得半死种种,这种日子称不上有多快活吧。
电影抹去了小说现实冷感的一面,王真儿的演绎也让女主更都市化,更情感化。
如果采用小说中的复仇,这对改编者来说,都是不浪漫的,有损人物的。
让女主的追忆,现实与回忆的平行叙事增添情绪的晕染,让观众更沉浸在女主的情感世界,有些类似纯爱片的女主。
即使身居陋室,你我有情亦能蓬荜生辉。
女主最后用那30万买了一只琥珀。
她怎么看待钱,就怎么看待爱。
书上说生命是无价的,调解书上赔偿金额却不容置疑。同样是包裹着蚂蚁的琥珀,博物馆里展出的的和天桥上小摊贩卖的,价格相差400倍,死去的丈夫一天只值25块,一份保价快递却要72块,怎么也想不通的数学题,让她无法与自己和解。假大仙没能问出答案,现世报却来得飞快,冰棍是那个夏天最后的记忆,楼顶的庆生会编织出平行宇宙里的美梦。
不知道为什么,国内的导演或者写作者总喜欢拍写一些无病呻吟又让人看不懂的疼痛伪文艺伪写实作品,还标杆自己独立,认为大众不欣赏是自己曲高和寡……学得一手国外的糟粕当艺术!啥时候能创作出真正贴合国人共情的作品,那才叫艺术创作,而不是照搬国外的伪艺术来“艺术”国内!
一天的工资买不到1g黄金,一个月的工资买不到1平房子。可计算出一个人的生命每天只值25块钱的时候,这是多么无能为力,多忧伤的事情。导演说平行时空,而我则觉得称为闪回能够营造更好的电影情绪。冷暖交织,冷暖又自知。生活的牢笼总有一两根断掉的空隙,得以舒缓心境。去吧,勇敢的拯救自己。
这个色调和镜头组成的氛围营造得实在是太喜欢了!沉闷、聒噪又平和、几个没有发泄口的饱满的情感,组成了这部缓慢而压抑的片子。最后的和解与否是否是直接因为小偷入室偷盗顺带杀了家中老人不太敢说,但女主从监视中搬走本身就是一个变化,而这部片子本身描述的就是一个过程而非结果。顺带,片尾BGM实在太好听了!
论如何越活越累。很棒的都市题材佳作,结尾保守了些,不给狗子安排一波皇家一号?
1天25块 怎么就和解了
琥珀困住虫蚁,眼泪困住女人,城池困住肉身,回忆困住灵魂。
2.5 将获得的金钱赔偿折算成已故之人生命之中每一天的价格,再通过对原施暴者进行破坏并造成更多的经济损失为故人“延续”生命,对这种计算方式恍然大悟的一刻大多就已经抓住的这部片子的核。其实反而可以拍得再粗糙一些,现在从人到景都太refined了。
拒绝(男性)导演消费(女性)痛苦。
非常平庸,没有传达稍微积极的价值观,而是把现实中的贫富差距现象干巴巴地移植到电影里。那种数字表达显得无聊愚蠢,从头到尾贯穿阿峰一天值25元有些可笑,因为人刚出生到具备自理能力这段时间是索取而不是产出,可以说价值为负,算账根本就是荒谬。穿插的回忆也是不痛不痒。
关注了很久好失望。好几处镜头的构图都不是很懂,很难说服自己那是经过设计的。每一场戏都很干,台词很干,大家自顾自的说,而且还奔着主题说,表演也不自然,王真儿差到惊为天人,戏的衔接也很可怕,几乎都是生切。也不是将两个时空打乱顺序就代表做的好了,《燃烧》那种文学性的衔接手法难度高得很。
据说是因为成片后才发现有一层淡蓝色的滤镜加持才叫淡蓝琥珀,但是这部片子给人的压抑感,看完后真是难受呢
几乎所有镜头的摆放都很刁钻,比如切掉人物上半身或者前景大型遮挡物几乎看不到人,可能是导演的艺术追求吧,但真的毫无美感。王真儿的表演简直像杨子珊《路过未来》中的原样复制,最擅长的就是呆若木鸡双眼无神的静态时刻,一旦动起来就破功,动作的速率幅度都不对劲儿,一种故作生活化的僵硬。
测算生命价值的理智本身 已经失衡意义在于活着并不是获得
#SIFF2018#淡蓝是当下的生活,淡淡的蓝色,挥之不去的忧郁。琥珀是过去的回忆,明亮温暖,短暂地拥抱永恒。冷暖人间,过去和当下交织,冰冷数字,追问活着的价值。荷洁透过望远镜观看他人的生活,观众通过银幕,看身在城市中的她如同琥珀里的蚂蚁。现实里没有和解,只能通过梦来相互依偎,落一滴眼泪。
淡蓝琥珀,淡蓝色的忧伤,偌大的城市,复杂的社会,唯一简单的就是处处都以金钱数字为衡量的一切。荷洁那一晚美好的团圆梦,真是看得人伤感泪目。。。
生命是一種消耗,又何來「一天值多少錢」這個設定呢。
须一瓜的小说还是有很大改编难度,电影对于性命价码的无解和求解,在“平行时空”一般的穿插剪辑中形成一道网,两组时空在恰当的衔接处互文。在保留了须一瓜文学腔调的同时,摄影给予更大的视觉空间和镜像关系,做到了女性隐秘世界的诠释。可惜某些段落较尬,如丈夫被撞等。王真儿的电影感要比剧强。
三星半
我们给快递、给车位、给面子、给琥珀……给一切由时间赋予价值的东西明码标价,那生命呢?我们也想要给它标价,想方设法终归发现无价可标,因为生命就是时间。影片立意不错,却浮于浅显,它想借助通俗故事表达,反被故事中的角色所累,显出一种真诚的做作之感。最让我在意的是它时不时就冒出的情欲氛围,似乎到最后流于无用了?2.5