宇宙探索编辑部

（本文在采访时已避免出现剧透，避免因深聊细节而影响观看，部分角度仅供观影时辅助理解）从影片放映前一天被引荐认识，到发布会发言，再到这次专访，三次见面，导演孔大山给人的感觉一直是不怎么说话，很不善言辞。

据资料，孔大山1990年出生，毕业于北京电影学院导演系，曾经拍摄过一部名叫《法治未来时》的短片，讲了一个关于“文艺片闷死人”的故事，常被当成他的代表作来介绍，以至于平遥影迷在坊间评价他，“颇有宁浩的意思”。

10月18日，这位青年导演凭长片处女作《宇宙探索编辑部》，在自己参与的首个电影节连续上台三次，拿到全场第一份荣誉，也拿到全场最后一份荣誉。

第一次登台，他作了极简单的发言；第二次登台，他把编剧王一通拽上了台，王一通是他的朋友、搭档，没想到二人都不善于讲话，也没说几句；第三次，他终于把该感谢的人都致谢了一遍。

今年，第五届平遥电影展以“聚”为主题，把天南海北的电影人汇聚一起。

在接近闭幕时，人们在观影口味上仿佛达成了一致：影评人评委通过授予“迷影选择荣誉”表达对它的喜欢；五位青年导演和演员作为青年荣誉的评委，授予它“影片荣誉”，表达对它的赞美；费穆荣誉评委是五位资深电影人，把沉甸甸的最佳影片荣誉颁给了这部电影。

青年荣誉评审王俊凯评价说，“它浪漫至极，令人情难自禁。

它探索了中国电影的新可能，也探索了我们的内心。

”费穆荣誉最佳影片的颁奖词则写道：“影片脱胎于现实生活的荒诞，将目光投射于一位癫狂执拗的科学家身上，一段悲喜交加的旅程带领我们探索未知的宇宙，窥探社会和人心的角落。

”放映完赢得高口碑，以高开分成为爆款，这部电影还有很多可圈点的细节：据介绍，故事曾被推翻一次；原本是导演计划的毕业作品，最终未能成为毕业作品；因为疫情，剧组经历了一次停摆；影片从剧本开始就得到了郭帆、龚格尔等电影人支持；它有一个宝藏剧组，藏着艾丽娅这样的实力派演员；如今，这部极低成本的软科幻电影有很长的片头，得到了万达、华谊、郭帆工作室、猫眼、淘票票等多家顶尖电影公司垂爱……在平遥，我们约到了《宇宙探索编辑部》导演孔大山，在疲惫的工作间隙，用30分钟时间简单对话，聊聊关于剧本、剧组、伪纪录片、科幻、和郭帆导演合作的事儿……QA：新浪电影 X 孔大山新浪电影：昨天看完这个片子，很多人都觉得好。

在发布会上，王红卫老师说，剧本在前期被推翻过一次。

孔大山：最开始推翻的不是剧本，是故事梗概。

我花两个月写出一个故事梗概，给王老师看，他不是很满意。

我调整了一下思路，再给到王老师时，他觉得之前是30分，这一版是70分，可以按照这个思路继续推进了。

第一稿的梗概更像一个闹剧，纯闹剧，没有人物，角色不是很突出，都是通过一些事件来推进的。

第二稿才有了唐志军这个角色，通过这个贯穿的人物来推动所有情节发展。

有这个让观众移情的角色，整个故事顺着逻辑推演出来，变得自然很多。

唐志军这个人物，是从我的上一部短片延续下来的形象，那部短片是由我爸出演的，我爸的形象跟电影里的唐志军一样，戴个眼镜，穿一个黑棉袄，骑着个电瓶车。

至于这个人物的内核上，可能有很多的灵感来源。

比如说，他身上有一种尼采式的狂暴，一种酒神的气质，另一方面自身又存在一些很矛盾的东西，有所谓的理想主义者的感觉。

灵感有一部分来自于一些纪录片，比如有一个纪录片叫《自行车与旧电钢》，里面有个角色叫张宜苏，是一个音乐人，弹钢琴的，他就是这个世界上另外一个唐志军，当时看到这个角色，让我觉得，这种人存在于这个世界上，是非常得不真实的，他比你通过文学、影像创作出来的人物都更加迷人。

看了很多纪录片，我可能潜意识里被这些真实世界里的人物打动，才有了后面对这个角色的创造。

新浪电影：在电影里，唐志军这个角色由杨皓宇出演。

为什么会找到杨老师？

孔大山：刚写完一稿剧本的时候，赶上《流浪地球》首映，我在电影里发现了杨皓宇老师。

后来郭帆导演问我，你对电影的男主角有什么意向？

我就直接说了杨老师。

他说没问题。

首先，第一眼肯定是形象。

他的形象就是知识分子，很老派的知识分子，跟我想象的唐志军非常接近。

其次，我看了很多杨老师之前的表演，能看出来他的表演功力，表演的谱系是非常宽的，可以驾驭很多不同角色，从表演技术层面，他肯定可以胜任这个角色。

在前期筹备阶段，我们充分沟通过关于人物的一些认知，大到角色有一个什么样的世界观，精神内核是什么，小到角色走路的时候能不能手插兜，类似于这种细节，给人物设定了一个非常明确的边界，有些事能做，有些动作不能做，有些话可以说，有些话是不能说的。

通过这些排除法，这个人物的属性就会越来越明确，我们彼此之间也达成了共识。

新浪电影：这部电影的剧组是个宝藏剧组，艾丽娅也是一位宝藏女演员。

孔大山：我在电影学院上学的时候，经常看到我们学校的毕业联合作业，很多都会邀请艾丽娅老师。

出于对后辈们的提携，她也是经常没有片酬就拔刀相助，是一位非常性情的前辈。

写秦彩蓉这个角色时，我首先就会想到她，当时也没敢请她。

我虽然参考的可能是她，但我本来希望找一个素人来演，找来找去发现还是没有太合适的，索性还是找艾丽娅老师来了。

新浪电影：两个年轻角色，蒋奇明（饰演那日苏）是话剧演员，盛晨晨（饰演晓晓）是素人演员。

孔大山：对，还有王一通（饰演孙一通）也是素人演员，这两位素人演员是我的朋友，都是第一次当演员。

新浪电影：所以这是一个科班演员、素人演员混合的班底。

发布会上，艾丽娅老师说起拍摄经历，用了“恐怖”一词。

她说，她不知道素人演员们想什么、是什么状态，摄影机还一直跟着拍，所以很“恐怖”。

孔大山：不光是这些主演，很多群演也是素人。

我们的拍摄现场更像一个沉浸式话剧，或者沉浸式密室。

我们假设起点在这个房间，当走到另一个房间时，那个地方可能就被安插了素人，突然会出现，演员可能事先不知道。

这是一个非常反常规的操作。

新浪电影：所以电影里有很多场景是即兴表演？

孔大山：对，因为剧本的设定基本很明确，大的叙事任务、节奏点都是明确的，在这个过程中，我是非常欢迎演员有即兴发挥的成分。

我最开始跟演员说，举个例子，就好比我给出一个坐标、一个目的地，路上会途经某几个点，你的任务就是途径这几点，最终到达目的地。

如果你能在通往经过这几个途经点的过程中，还能够探索到其他地方，我是非常欢迎的。

但是，途经的点是必须要有的。

新浪电影：岔开一下话题，我记得看你之前在一篇采访说过，表达才是最重要的，电影好像没有那么重要，所以你也体验了很多游戏。

你刚才说的模式，就很像游戏。

孔大山：我觉得电影也好，游戏也好，都是载体，最重要的是你想通过这个载体讲述什么东西。

我觉得未来电影发展会越来越像游戏。

就像之前不断升级的电影的技术规格，无无外乎是为了无限地接近沉浸感，游戏反而是更轻而易举能达到的。

人类对沉浸感的追求是永远不会变的。

新浪电影：追求沉浸感和追求现实感之间有区别吗？

孔大山：现实感是，我们每天都活在现实中，现实是无力改变的，不管你是谁，你每天都要经历同样的物理意义上的24小时，你在二环上堵着车，必须就是在那堵着车，没办法跳切到下一个场景。

现实是无力的，但游戏也好，电影也好，它永远可以给你在现实中达不到的体验。

新浪电影：说到现实感和沉浸感，孙一通这个角色很有意思，他头戴一口锅，时不时晕倒，还有一个特别的结局，这个人物是不是也有类似的思考在里边？

孔大山：我写的时候没有按照一个正常人类去塑造他，但我很难形容的到底是什么，感觉是一种可望而不可及的状态。

新浪电影：你心里是否有预期观众会怎么理解这个人物？

孔大山：我敢肯定观众都会觉得他很可爱。

新浪电影：你是怎么说服你的朋友来演这个角色？

在电影里的诗是他的写的，你本来就知道他会写诗？

孔大山：不需要说服他，只是通知他（笑）。

我俩刚认识的时候，朋友之间会互相分享自己的东西，拍过的电影，写过的诗、小说。

他除了是一个电影导演之外，还是一个非常优秀的作家，我看过他的小说。

我不知道是不是我看的东西太少，我总感觉在华语短篇写作里，很难看到这么好的文笔。

特别喜欢。

关于电影里的诗，我会跟他说我的诉求是什么，这场戏最后一首诗一定要有所指向性，它不能真的只是诗，一定要跟剧作，跟整个电影的主题，跟很多元素要有一些暗含的勾连，它要完成戏剧的任务，还要考虑到节奏问题，那首诗不光是文字意义上的，它还是音响音效甚至音乐，是构成视听的一部分，一定要有它的节奏。

新浪电影：电影里用了非常大量的古典音乐，比如最开始的肖斯塔科维奇第二圆舞曲，库布里克、拉斯·冯·提尔、姜文等大导演都用过。

孔大山：我记得我在网易云音乐上看到关于这首音乐的一则网友评论，我发现他写评论就是我感受到的感觉，像是唐志军这个人物的一个判词。

我找一下那个评论。

第二圆舞曲有很多版本，我在电影里用的是安德烈·瑞欧的版本，是完全无法替代的一个版本。

就是这一条——（网友评论：一种理想主义怀着热烈的情感在巨大的悲剧里狂欢，在痛苦和绝望里产生了美好又盛大的幻觉。

）——我觉得他写的其实就是唐志军的判词。

新浪电影：之后还有一首欢乐颂。

孔大山：在写剧本过程中，我觉得这部电影的音乐应该是大量的古典音乐。

它的人物和故事，有一种古典浪漫主义色彩。

把古典音乐跟很粗粝的现实进行混合，会有一些非常奇妙的化学反应。

而且我在不同的阶段都特意选择了华尔兹，比如开场是第二圆舞曲；中间他们愉快地上路后，又是一段华尔兹；最后是“The last waltz”（最后的华尔兹），武满彻的那一版。

其实也是完成一个呼应吧。

新浪电影：为什么会选择伪纪录的方式呈现这个故事？

孔大山：我是先选择了伪记录，然后才写的剧本，所以是先确定了风格。

这个片子的监制王红卫老师，是我研究生导师，他开学第一天给我们布置的作业就是拍摄伪纪录片。

伪纪录片能非常好的训练一个导演对假定性的完成，你可以通过伪纪录片创作去反推导演工作中所有要控制的细节。

从那次训练我才意识到，伪纪录片是一种特别能容纳很多可能性的风格，又有极强烈的辨识度。

新浪电影：在这部电影里，观众该怎么理解这种摄影机在现场的叙事？

刚开始时，摄影机会强调在场感，慢慢的随着角色的一步步深入，这种在场感被不断削弱，甚至产生矛盾。

孔大山：在一开始必须让观众明确摄影机的存在，建立语境，然后明白这不是一个正常电影的摄影机，这是一个伪纪录片的摄影机。

随着往后推进，观众慢慢进入故事后，在潜意识里可以跟着人物走，这时候摄影机的存在感可以慢慢退后，让位给角色、情节。

在电影里，观众会慢慢意识不到摄影机的存在，直到日食发生的时候，角色用手挡住镜头，再打开，这就像给予观众一个礼物，跟观众有一个交互，让其再回到原有的语境里。

新浪电影：所以电影里用了很多跳接，是你剪辑时有意设计的吗？

孔大山：手持镜头加跳接，肯定是同一个系统里面的东西，在确定了伪记录风格之后，我必须要使用的同一套语言。

在另外一个层面上，这也可以帮助演员重塑表演。

新浪电影：什么样的科幻会比较打动你？

孔大山：我对科幻倒也没有说特别了解或者怎么样。

如果从历史规律的大数据来倒推，推算出我们的未来可能只有一个路径。

科幻就是让我们抛开这些东西，给出无数个路径，人类的未来到底何去何从，科技的发展到底如何改变社会形态，甚至人性本身有没有可能被影响，看看我们人类未来到底是什么德行。

科幻是幻想了未来关于世界的另外一种可能性，当你看到一个特别不一样的答案时，就会非常兴奋，就会被满足。

我觉得这是科幻最大的意义。

新浪电影：在发布会上你也透露开场录像带的效果是来自郭帆的建议，导演自己也亲自参演了一下。

说说你跟郭帆导演的合作吧，他是否给了一些成本控制的经验？

孔大山：这个剧本是郭帆导演最开始让我写的，当时他刚拍完《流浪地球》杀青，把我叫到工作室聊天，问我想拍什么，我给他发了一个新闻，新闻说的是一个村民声称抓到了外星人，带着记者到他家打开冰柜，里面有一个硅胶外星人。

他一看觉得挺好玩的。

我说我想把它拍成一个电影，但具体讲什么故事我不知道，我就想把这种感觉拍出来。

然后他说写剧本吧。

每一个剧本的关键期，他都会给我具体的反馈。

不只是剧本层面，他在导演层面、美术层面、特效层面也会给我很多宝贵意见。

毕竟我是第一次拍电影，完全不了解工业体系到底能做什么，郭帆导演会很明确的告诉我这个地方可以这样，那个地方可以那样。

我也是通过这样的过程一步步完善剧本的。

这部片子本身定位不能是硬科幻，要不然就失去了它的意义，它一定得是一个四两拨千斤的东西。

所以我们只能靠创意来制造一些视觉奇观。

比如日食部分，我们只做了两个残缺的日食的特效，其它的可以通过不同时间段的拍摄来完成。

电影里的确有一定的视觉奇观，但是实施起来是零成本的。

新浪电影：去年因为疫情剧组停摆了一次？

孔大山：我们本来是19年就开始筹备的，预计是2月份开机，所以筹备到1月21号放假回家，结果1月22号爆发了疫情，整个剧组就散掉了，大家都不知道这个电影会怎么样，也不知道这个世界会怎么样，算是经历了一次至暗时刻。

好在郭帆导演不断力挺我，一定要把这个剧本拍出来。

我们启动了第二次筹备，大概在4月份的时候，当时疫情已经稍有缓和了，郭帆导演把我叫去开会，商量了一个预计的开机时间。

时间是通过一个非常“严谨”、“科学”的方法得出的，就是抓阄，一个是7月，一个是11月。

因为疫情，我们说不准到底何时更安全，那就看天意吧。

结果抓到了11月。

整个拍摄周期有37天。

新浪电影：这部电影现在有这么多行业顶级公司加入，算不算有了一个好结果？

孔大山：有这些大公司的支持，肯定是对电影有帮助的，至于未来怎么样，不在我的控制范围内，作为导演，我只负责导演范围内的事儿。

新浪电影：从个人或者产业来看，你会给自己一个什么样的评价？

孔大山：我其实没办法客观的给电影评价，非常矛盾，写剧本的时候就不知道这个电影会拍成什么样子，拍完又不知道这个电影最终什么样子，我的心里没底。

直到我剪的时候，才慢慢意识到好像是这个样子。

但情况又会出现反复。

我开幕前一天还在做后期，到现在也没办法特别客观地看这部片子。

（梵一，首发于新浪电影）

宇宙探索编辑部你好，是恶评，别看。

洞穴，唐志军窥见那壁画，古老的宗教仪式与伏羲女娲。

孙一通的脸在火光——这一人类文明起源的映照下，化作上古猿人。

现代人与祖先进行对话，回到诞生之初的时候，他想要问什么呢？

他说——我在心里默默想着，千万不要是那个问题啊。

然后他说：“人类活着的意义是什么？

”前面一个多小时的荒诞叙事、摇晃式的镜头、明线暗线交织，以极强烈的暗示，或者说是一种明示，终于供出了这个问题。

向远古人类托以问询上天的意志。

向一个高高在上的、极大的存在寄托意义，寻找意义。

是在人类除魅后价值无所寄托的迷茫状态，渴望回到有所依凭，有所信仰的年代。

这个命题自进入20世纪以来就有无数思想家与哲学家进行探讨，也确实是当下恒久的困境。

但看这部电影，怪就怪在（甚至有点恶心，我想不能只怨镜头）一个半小时，无论他说了什么，拍了什么，总想挑着眉、挤着眼，逗弄着告诉我：“我要问咯，我要问咯，那个问题，我要问咯？

那个问题？

”观众在电影院试图沉浸式观看，但总揣揣不安。

求你别问，即使已经堆积了：外星人、荒诞的行为、摇晃的镜头、中式恐怖、精神病与精神病人。

即使构建了这个小团体的典型故事：唐志军女儿自杀一事无成；女孩父母离婚患有抑郁症；男孩酗酒成性想要逃离乏味简单；孙一通孤身一人，不被理解。

但求你别问——“人类活着的意义是什么。

”这绝不像尼采震耳发聩的寓言，天幕大亮而他一句话把我们打入巨大的黑暗中，发狂的智者在哑着大喊。

在我看来，这就像一堆片段化的人类躯干的再堆砌，把所有符号揉吧揉吧捏在一起，试图塑造典型结果是乏味。

看到“看这个电影需要门槛”的评论，我想，或许看这个电影真的不需要门槛，你才能正中导演下怀。

把别人嚼过的饭放进嘴里再嚼一遍，然后呸一声吐出来，摆摆盘给观众端上来，得意洋洋地看着你吃，你觉得不好吃大概是你不会吃，因为这多有意思啊。

唐志军最后准备给女儿念一首诗，哭着，然后镜头不断地后拉，告诉我们宇宙最深处的秘密是人类的DNA序列，解答在人类自身，而不在于那些浩大而茫然的存在。

孙一通说过，数学是确定的答案，而诗歌是情绪的传达，他更喜欢诗歌。

经典的解答，上流。

但我却一点也不想感动，片子拍到这里，已经够够的了。

这甚至不如电影前半段的展现。

唐志军荒谬又执着的“理想”不断地被别人否定，然而他的科学探索不需“正常人”的责备与评价，因为这是为了掩饰内心创伤的伪理性谎言。

他试图以逻辑与理性寻找到确切的答案，却迷信的去追寻外星人的存在。

如果你拿这个纯当科幻片看，我想，外星人的存在需要科学的探索与逻辑的想象，或许并不是投到功德箱里的五百二十块钱。

这更像个荒谬的人生哲学片。

（但有点鸡汤版本。

）观众已经隐隐发现：痛苦与失去解答把人逼疯了，这里永远无法找到一个确切的解答，我们在当下不断地兜圈。

在惨败潮湿的屋子里捧着没有滋味的面条吞咽，食欲性欲丧失，化作人的失语。

对着雪花屏的电视试图探索宇宙的信号，在无序中寻找确定的意义。

这让人联想到很久之前央视的公益广告片：电话里的儿女纷纷告知年迈的母亲自己不回家吃饭了，准备好的一大桌菜冷掉、僵硬。

母亲坐在昏暗的客厅，对着雪花屏的电视如木刻般，不再动弹。

孤独和无意义把人改造成了无意义的机械，藏在一片嘈杂的雪花之中。

电视机是映射的媒介，借此表达失去依凭的内心世界。

前半段的观看，你会时不时嗤笑出声，怀疑唐志军精神状态，然后陷入闷痛的沉默。

观看这部电影最享受的地方，就是嘲笑荒谬后的沉默。

嘿，其实已经不需要你哭着念着明确地告诉我了，我们已经在黑暗中独自思考过了。

然而电影的后半部分又把具体的问题抽象化，变成不落实处的一场文艺逼的罗曼蒂克式狂欢。

当你无法提供你自己都深信不疑的答案时，最好不要试图解答什么。

那些形象化的诗堆积起来，只能变成朋友圈背景图广泛地存在。

如果你想描写具体的生命，那么请不要把ta放进诗歌、遥远的大山和DNA序列中去，拜托你了。

看到一半时开始猜测，最后深有此感。

唐志军实际上可能是精神病，整个片子发生的故事都是在他看到医院的西游记演出后发生的幻想吗？

实际上周围的人都在陪他演戏，类似于禁闭岛中的“角色扮演”治疗法？

秦彩蓉说了唐志军女儿有抑郁症，来源主要是遗传，那么唐志军本人有抑郁症（甚至神经病）也有极大可能，但是因为全片都很荒诞，把唐志军的神经质合理化了。

关于引发我猜测的部分在最后，先来说说几个人的关系。

-关于同行路上的几个人的身份：既然周围的人都在陪他演戏，那么陪同他的应该有医生或者他的好朋友或者亲属，这一点如何解释呢？

一、先来说说秦彩蓉。

秦彩蓉在眼镜店接受过采访式的问话。

很明显这里她不是眼镜店的顾客，根据服装和作息猜测她应该是眼镜店的老板，旁边还有一个员工。

说明她其实有其他方式挣钱，编辑部的工作不管怎么看也挣不了几个钱。

这里她说以前跟唐志军卖望远镜，也就是他们很早就认识了，还一起做过生意，但是相信了唐的话最后没赚钱。

既然跟他没有赚钱，后来又跟他做编辑部，后期被狗咬了也说根本不是为了钱。

不是为了钱，是为了什么？

大胆猜测一下：秦彩蓉实际上是唐志军前妻。

整个电影看下来，感觉秦彩蓉对唐志军的感情，根本不像同事，哪有同事拿着棍子追着同事打的，而且秦彩蓉对唐志军一副恨铁不成钢的样子，总体看下来更像是爱情，像老夫妻了。

离婚后还陪他这样演戏，自然不是不爱他了。

那么既然她还爱他，为什么他们要离婚？

只有一个原因：为了保护孩子。

但是她说他们的孩子死了。

所以“他们的孩子死了”是骗唐志军的，他们两的孩子根本还活着。

而他们的孩子是谁？

他们的女儿可能就是晓晓。

--二、晓晓晓晓在旅途中拿出了药瓶，和唐女儿设定相符。

晓晓是全片主要角色里唯一没有给出姓氏的，只有昵称。

这也是加重我怀疑的一个地方。

一个小女孩跟着陌生人一起出来很奇怪吧，那如果其中一个是她妈妈，一个是他几十年来第一次见面的爸爸，还奇怪吗？

假设上面猜测正确，晓晓从小因为家里耳濡目染，跟他爸爸一样爱上了一些ufo啊怪谈之类的。

后来他爸爸不见了，她妈妈告诉他：你爸爸被UFO抓走了。

实际上是她爸爸精神病变严重了，她妈妈不得不带着她离开，或者甚至根本没有离婚，只是把她爸送进了精神病院。

晓晓的背包被烧掉的时候，先好像很伤心，之后又好像放下了什么重负。

片子里没有明说是为什么，我猜测是包里有与她爸爸有关的什么东西。

包里有什么呢？

很可能就是那本《第一期宇宙探索》。

她关于她爸爸的记忆都在那本宇宙探索里，刚见面就迫不及待拿给她爸爸看。

这么重要的东西被烧掉当然很伤心啦，但是为什么好像放下了重负呢？

因为但是现在她真的遇到自己爸爸了，和爸爸再相遇了，也就放下了。

我不太记得晓晓是否有在镜头中服药过，只看到她拿出了药品倒出来，如果没有她服药的镜头，那么这个药瓶里的药可能是她的抑郁症药，也可能是她爸爸的精神病药。

如果是唐的精神病药，那么后面唐的“幻觉”不是因为蘑菇，而是因为没吃药，药被烧掉了。

--三、那日苏那日苏是唐以前认识的一个朋友，不聪明但是身强力壮。

感觉不是医生，那么他也许是一个请来的护工。

这里没有太多关于唐是神经病的相关猜测。

四、孙一通孙一通是一个意外，他们一行人出门最初只有唐认为会发生什么，而他们真的遇到了一些奇怪的事又或者孙只是一个请来的演员，这点不太确定。

唐志军评价说：精神病其实只是能接收到更多的信号。

那么孙一通也可能是医院另一个病人。

-五、医生上面的人都不太像医生，如果有，谁是医生？

不要忘了，实际上影片有第六人。

这部片是伪纪录片的形式拍摄的。

那么镜头外的第六人很可能就是医生。

关于是否真的有第六人，体现在两次采访和一次闭眼。

一次是眼镜店采访秦彩蓉，这时候那日苏并未加入队伍，他们是在火车站会和的，所以采访者不是那日苏。

第二次采访是在孙一通家门口采访晓晓。

晓晓为什么要在这时候提到她爸爸，也许因为第六人（医生）问了这个问题。

而这时候导演专门安排那日苏在帐篷里睡大觉，还动来动去吸引观众，以表示不是那日苏在采访。

日食时，孙一通家门口的闭眼叫摄影师也闭眼。

这些都确实说明了存在第六人。

按上面的分析，第六人很可能就是医生。

如果真是禁闭岛类似的设定，那么这次活动可能也是医生策划的，全部记录下来也是在寻找一种治疗方式。

或者纯粹是记录病情。

七、关于宇宙探索编辑部个人感觉这实际上是一个病房，旁边坐在旁边念奇奇怪怪书的是其他病友，可能他们两发病内容有点关系被分到一个病房了。

实际上该编辑部也只有秦彩蓉还应和他。

编辑部经常有过上过下的年轻女工作人员，可能是护士。

八、最后他是否治好了精神病不明确，我偏向于治好了，最后在天台上讲话的横幅看不清，但是我觉得有可能是他的出院欢送仪式，宇宙探索编辑部也拆了，代表他从病房搬离了。

九、唐志军唐志军早期就有精神病的前兆，这是因为遗传。

他对寻找外星人有非常大的执念，这可能是导致他精神病的其中之一原因。

他相信精神病其实只是能接收到更多的信号。

这也和他一直在尝试接受信号相符。

在电影的时间线中，除开最后阶段，大部分时间他精神状况稳定，如果编辑部是病房，那他放着电视的家应该真的是他的家，他可以回家说明病情可控，至少有时候可控，注意他出发去寻找外星人时是从病房取出的冬季衣服。

他也接受过第六人的采访，是在他家里。

他在家里吃饭，玩弄电视，甚至亲戚登门都有影像记录，也许他只有在医师的陪同下才能回家，回家也是治疗的一部分。

孙一通的魔法鸟，最后飞升，也许都是医生安排的视觉效果。

驴和一切非自然现象都是为了让唐相信这是真的。

这一切都是为了破除唐的执念，让他以为自己真的找到了外星人，完成他的梦想，从而治疗他的疾病。

唐是如何发病的？

唐的手机已经落后时代很多了，一个可以说明他没有钱，一个可以看出他不太需要手机。

我个人觉得他这个手机是入院时用到现在的。

而这个手机出现的重要讯息是里面有一条来自女儿的消息。

结合女儿抑郁症的情况，我觉得他是从得知女儿有抑郁症（因为自己遗传），产生自责和逃避开始病情逐渐严重的。

这也是医生需要她女儿也到场配合治疗的原因。

十、大胡子陨石猎人这个人像极了品位低而又喜欢抢功劳的领导。

瞎说一个：他可能是精神病院长，也就是在医院表演中，西游记演出前那位在医院K歌的人士。

十一、另一种结局还记得秦最后对唐的放弃吗，哭的就像永别，晓晓和唐的握手也非常的呆滞。

这里我设想了另一种解读，假如上面假设的“角色扮演”治疗方法没有成功。

“角色扮演”治疗法在唐志军和其他人在禁区门前分别时就结束了，此时，唐的亲属放弃了这个治疗法。

于是医生采取了更残酷的治疗法。

新治疗法就是切除脑前额叶。

切除了脑前额叶后，患者的大脑会一团浆糊，失去冲动失去好奇心失去攻击性，神情呆滞。

是一种副作用非常大的治疗法。

想想唐在婚礼和最后出院典礼上的致辞，如果不以浪漫的眼光来看，是否有点神情呆滞，说话说不清呢？

与家人分别的禁区可能象征着手术室，胡萝卜与驴可能代表移动病床与输液瓶，黑暗的山洞象征着手术中的思维，手术中昏迷了多次，他头晕目眩，神情恍惚。

直到最后，所有追寻的东西都从山洞的裂隙中飞走了，代表脑前额叶手术成功进行。

还好，他在最后一刻，见到了他的世界真理。

--最后说说让我产生唐是病人怀疑的一幕戏：1.在唐志军去精神病院演讲后拿报酬时，右边的医生和他的对话，非常像医生询问病情。

其中还有一句很奇怪的话：你女儿的药还有吗。

（大意是这个吧，其实记得不太清楚了，当时没太搞懂医生在说什么但是印象有点深。

好像还问了他女儿病情有没有稳定之类的。

）这幕戏一共有四个人，从左到右分别是：医生A，唐志军，猪八戒，医生B。

我感觉实际上是唐志军产生了错乱，实际顺序是：医生A，猪八戒，唐志军，医生B。

因为猪八戒和医生B虽然好像在对话，但是话题完全对不上。

也没有给出医院把钱递给唐志军的镜头，唐志军点了几次钱，看上去更像要把钱给医生（开药）。

2.如果上面这点解读正确，那么：这幕戏的“你女儿的药还有吗。

”抛出了2个其他问题。

一个是他女儿要药干什么，二个是他女儿不是死了吗，医生问这个干什么。

观众看到这里很容易就觉得医生不是在给唐志军说话，唐志军自己可能都没搞懂，但是当时在场的只有4个人。

上面的内容主要还是猜测，有的地方比较牵强，但是我没想出啥大bug，大家看个乐就好。

至于这是不是导演和编剧想的，都发散这么远了，也不重要了对吧。

毕竟这是一个献给精神病们的电影。

很久没有看到这样让我久久不能平静的国产片了。

我看得情绪澎湃，全程捏住手心。

我跟着哭，跟着笑，我在映后听主创说话，一边听还在一边哭。

我有许多许多话想跟人讲，但我不知道从何说起。

当有一个人把你心里想的东西喜欢的东西成长过程中陪伴你的东西以及你心底里想过很多遍的东西都这样浑然天成地地呈现在你面前时，你就好想摇着导演的肩膀说，导演你怎么可以这么懂啊！

身为一个家里有十多年科幻世界收藏的科幻迷，对于科幻的感情，不仅仅是好奇心那么简单。

它是一种很深沉的对于未知和对于意义的追寻。

我之前写过，于我而言，科幻小说最酷的地方不在于炫目的技术啊飞船火箭外星人啥的，而在于它是最生动的思想实验，把现实中困扰人类的问题放到另一种条件或者另一种时空去考量，在想象中创造条件，将“如果xxx，这个世界会变成怎样”这一问题变成现实冲突，寻求答案。

以想象为马并反观现实，这才是科幻的意义和魅力。

但这部片子对我来说，根本不是科幻片。

连软科幻都算不上。

走近科学算什么科幻片呢。

我愿意称之为用伪纪录片拍出的伪科幻片。

我到现在都记得，小时候我爸爸去外地，第一次给我带回来的书叫UFO未解之谜。

那几乎是我刚开始记事的时候，也是我对科幻的兴趣起源。

那本书里讲了世界各地的那些稀奇古怪的乡村发生的种种奇观，就好像片子里的鸟窝村一样。

但是自从开始看真的科幻之后，我再也没有关注过寻找外星人的奇观话题，因为我知道真正的科幻需要探索更大的边界。

这部片子的内核显然并不在此。

英文片名是journey to the west，唐老师是唐三藏，孙一通是孙猴子，永远背着所有行李的那日苏显然是沙僧，最后时刻加入的少女是白龙马，而艾丽娅老师，不好意思，虽然这种对应很有点冒犯，但是大大咧咧又动不动就赖在地上不想接着走的人设，这不是猪八戒还能是谁。

于是这部彻头彻尾是个化用西游记的童话寓言故事了。

而所谓与科学相关的部分，它是民科，是超自然奇观，是稀奇古怪似是而非的奇葩论证，是一门心思走到底的疯癫。

但我还是被他打动了。

真正感动我的，并不是很多科幻故事以极致的想象力所描绘出的星辰大海，而是那种对于星辰大海的向往本身。

这就是宇宙编辑部的神奇之处。

它根本不需要拍出星辰大海的样子，甚至到底是不是见到了外星人了也不需要给出答案。

唐僧去西天取经，历经九九八十一难，最后的经书是白纸一片，又或者手一抖，经书掉进了大海，唐僧在龟背拍手大笑，西游记哪怕就在这里结局也妙极了。

再说了，老唐寻找外星人的方式科学吗？

哪有科幻片用这么没有逻辑的方式做科学研究的？

这也根本不重要。

重要的是那种执念，那种上下求索，以及在那些喃喃自语絮絮叨叨中透出来的智慧。

重要的，是那些飘落在山野和溶洞里的诗歌。

电视机的雪花真的是宇宙的余晖吗？

我根本不想去求证或是反驳，但是这句话猝不及防地让我掉泪了。

因为太美了。

能把民科的疯言疯语拍得这么动人，能对偏执狂抱有这样的温柔，需要多浪漫的心啊。

（PS，看的过程里就想起了《自行车与旧电钢》，老唐的家里和张宜苏的家里简直一模一样啊，然后刚刚看到导演访谈真的提到了这部纪录片，会心一笑。

）老唐这个角色太妙了，他因为理想主义而热忱，因为无法融入而疏离，因为苦苦追寻不得而痛苦，但又永远走在这条路上。

因为除此之外并没有别的路可以走啊。

我说它不是科幻，更是因为如果从老唐和三人分开开始，把后面遇到的各种奇观都看作是吃了毒蘑菇后的幻觉，也丝毫不影响故事，反而是更“科学”的解释。

而吃蘑菇之前的奇观，都可以认为是孙一通身为另一个疯疯癫癫的人基于自己的幻想设计出来的人造奇观（一通大概是个升级版的在冰柜里藏外星人的大叔。。

但并不能说一通是骗子，他是那个引领者啊）。

我看到不止一个评论暗示毒蘑菇的部分是为了过审，但我不这么认为（如果这个说法不幸来自于导演和主创，那我也选择坚持自己的理解）。

在我来看，这是个必须有的设计，因为最后的麻雀升空太过于幻象了。

从吃了蘑菇开始，出现了驴，一通从天而降说猴子把骨头拿来送给了自己，全程的疯言疯语达到了顶峰（那段的光和声音都完全不一样啊）。

孙一通拿着这根越变越长的骨头就像杵着金箍棒一样，你管这叫科幻？

这明明是一个精神病患者的致幻体验，一个主观世界的精神狂欢，一个自我疗愈的大型trip。

只有在这样的疯癫下，老唐内心深处的痛苦才能毫无保留地体现。

在日常生活里，失去女儿的痛苦根本无法言说，找寻不到人类存在的意义的痛苦更是不足为外人道也，而对老唐来说，这两者又叠加起来构成了他最深的孤独与悲伤（从这个意义上说，我看到了和rick&morty非常相近的内核）。

只在溶洞里他掏出手机念出那句拷问那一刻，绷住的一切才终于开始显露（BTW这段表演简直封神了），所有的情绪一路狂奔宣泄到最后，在一通随着麻雀升空的时候以一种超自然的方式超脱了一切。

这不像找到了外星人，更像一种神启（那一瞬间我甚至想起《破浪》的结局）。

在致幻的trip当中，人会看到自己的潜意识、欲念、痛苦的根源，也会看到自己期望看到的一切，会获得一种接近于真理的体验。

他是被自己启发了。

这多像宗教信徒的体验啊。

而在结局的最后，经历了这么多事的主角回到生活里，也依然不能解决生活的现实问题，只会获得某种平静。

他关掉了杂志社，并且终于能在提及女儿时放声大哭那么一次了。

我太喜欢这个结局了。

给老唐设计一个因为找寻不到意义而自杀的女儿也是神来之笔。

老唐的痛苦和追寻只是为了解答女儿留下的那个问题吗？

不是的，这同时也是困扰他自己的问题，而这个问题又影响了他的女儿，最终造成了他一生都挥之不去的悲剧，这就是他叠加的痛苦。

所以他最早寻找外星人可能是出于纯粹的好奇心，而后来，则是因为痛苦，因为这变成了他不得不做的唯一的事。

当我想到这一层的时候，又被难过所击倒了。

人类存在于世界上到底是为了什么呢？

面对这样无解的问题，有的人选择自杀，有的人选择无视这个问题，平淡地生活下去，有的人既做不到无视也做不到放弃，他选择偏执地追寻，做一个疯癫的西西弗斯。

所以尽管我说了半天他不是科幻，但这并不是为了引起任何关于什么是科幻的争论。

是不是科幻也并没有那么重要。

导演并不需要像很多科幻故事那样，真正去用很多科学设定，严谨地改变前置条件来获得对于人性的新的认识。

我非常惊喜的是，导演在拍这样不科幻的故事的同时，又牢牢抓住了科幻的本质。

他呈现出来的那种跌跌撞撞笨拙地奔向未知的的探索状态，那种对于人类存在的意义的持续发问，那种无法消解的存在主义痛苦，那种迷茫与诗意，本身就具有巨大的感染力了。

他跳出了科幻的框。

我一定要去二刷三刷，我要在黑暗的电影院，再听一次那个神级婚礼致辞（这段致辞没有让你们想起rick在鸟人婚礼上的致辞吗？

简直听得我颅内高潮），再体会一遍那些飘落在山间的句子的诗意，再和老唐一起在结尾痛哭流涕，然后擦干眼泪继续在未知的生活里走下去。

他已经看清，堂吉诃德是个彻头彻尾的疯子。

找到了失踪的驴子，却丢掉了陨石猎人的小红帽。

已经烧焦的帐篷，不如添把火更暖和。

宇宙中的星球比地球里的沙子还多，荒芜的人生里巧合太少又太多。

所以她想明白了，想明白的就是他永远想不明白。

诗人回到了童年的石材厂，念完最后一首诗，在麻雀的簇拥下跳崖而死。

他带走了人类的金银财宝，和所有痴心妄想。

诗人是自幼追逐太阳的人，他能用一本字典破解狮子和日食的秘密。

堂吉诃德知道自己没有升天的才华，所以他吃下做梦的蘑菇，在宇宙的边缘和诗人告别。

蠢笨执着的骑士，向着不存在的风车发起进攻。

不理解，不原谅，不想做人。

女儿死去多年之后，他才忽然发现，原来高级的外星人，也不知道存在的意义。

数学确定的告诉我们存在没意义。

语文老师水平太差，我们只能一边抱歉一边吃鸡蛋。

酒神早就看破酒精比火箭还要快，整个星云充满乙醇的种族才是最幸运的外星人。

当被父亲抛弃的女孩发现飞碟只是对面楼上的广告灯牌，她重新摘下了眼镜。

顶着泥石流拍婚纱照的新人把目光望向彼此。

没有好奇心的诗人，却在此刻扭过头，看向相机拍不到的地方。

堂吉诃德，堂吉诃德，泪流满面的堂吉诃德，只能止步于此的探索。

刚刚经历了《流浪地球》的狂喜，就在影院看到《宇宙探索编辑部》这样一部截然不同的本土科幻电影，实在令人振奋。

这是一场跳出人类视角，以宇宙尺度进行的哲学思考。

没有硬核科技，没有大场面特效，但它直抵了科幻应该抵达的诉求与精髓：仰望星空。

很多人觉得这是一部披着科幻皮的文艺片，一部「软科幻」，还有人说它「不科幻」。

这期铥铥，我们想好好聊聊为什么《宇宙探索编辑部》抵达了中国科幻电影光谱的另一极。

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【一个彩蛋】片尾有未来局logo！

网友：未来事务管理局，宇宙探索编辑部，绝美对联严重剧透预警01、不是披着科幻外衣的文艺片，就是科幻片一个朋友说，看完《宇宙探索编辑部》，感到中国在科幻电影不再一穷二白，终于有得聊了。

刚刚经历了《流浪地球》的狂喜，就在影院看到这样一部截然不同，甚至是处在光谱另一极的电影，实在令人振奋。

《流浪地球》之后，作为科幻从业者我们常常会感到人们对科幻电影的复杂态度：一方面觉得中国科幻真的能行，另一方面又担心它太贵了。

低成本的《宇宙探索编辑部》给这些担忧喂了一颗定心丸。

很多人认为这是一部「披着科幻外皮的文艺片」，一部「软科幻」，还有人说它根本「不科幻」。

因此我们首先掰扯掰扯：科幻是什么？

它是人类思考世界的产物。

1818年，玛丽·雪莱写出第一部科幻小说《弗兰肯斯坦》的时候，科幻就承担了一个重任——理性质询，质询电力、蒸汽机、生物技术等科学创造对人类文明的影响。

科幻不只关于新技术，以及技术如何解决问题。

戴锦华老师总结道：科幻是一种关于可能性、 关于世界的真正的哲学思考。

哲学尚且在人类现有的范畴里讨论问题，科幻却能够打破预设，叩问终极问题。

《飞向太空》被称为「科幻电影中的科幻」，正是因为它描绘了一颗人类认知无法抵达的星球，从而展示了科幻如何在现代哲学的疆界之外去思考生命、世界、人和万物。

质询技术乃至人存在的意义，是科幻在构想技术神话之外更有趣的价值。

《宇宙探索编辑部》处理的就是科幻『叩问终极意义』这一层议题。

我们看到了一个普通人追寻终极意义的过程，他虽然被世俗嘲笑，可悲可怜，但他的确踏上了追寻自身和宇宙意义的西行之路，何其幸运，最后，他找到了。

02、老唐的西游记，一次《朝闻道》式的叩问穷困潦倒的老唐是《宇宙探索》杂志的主编，某天，他接收到了一个疑似来自宇宙深处的异常信号，于是召集伙伴们，带着那个困惑他终生的问题，踏上了去大凉山深处寻找外星文明的旅程。

老唐几十年来痴迷于寻找地外文明，其实困扰他一生的执念有两个，一个是外星人存不存在，另一个是女儿为什么自杀。

老唐求孙一通，你见到外星人了能不能帮我问一下，人在宇宙里的意义是什么？

这是一个《朝闻道》式的质询。

《朝闻道》是刘慈欣名篇，一个高等文明在地球建设了一座真理祭坛，人类抛出任何问题，高等文明都会给出答案，代价是，得到答案的人会立刻死去。

无数科学家前赴后继地走上祭坛，以生命换取了自己研究领域的终极真理。

「朝闻道，夕死可矣。

」老唐的问题更有私人色彩，不是『宇宙的目的』，而是『人的意义』。

这个问题关乎整个人类文明，也关乎每每一个个体，这一瞬间令人突然意识到，老唐很爱他的女儿。

因为此前的执着跟荒谬，老唐看似超脱于现实之外，家徒四壁，吃着白水煮面条悠悠道来「人类只需要摄取这么多营养物质，之外的东西全都是浪费」。

然而整部电影中，他对女儿的执着非常明显。

女孩晓晓是《宇宙探索》杂志的忠实读者，老唐对她竖起大拇指：你有好奇心，好奇心是一个好东西。

老唐既是唐僧也是堂吉诃德，好奇心是他对抗平凡生活的武器，所以他无法理解女儿的自杀——如果女儿对世界更好奇一点点，是不是就不会死？

他希望从外星人那儿得到一个确切的答案。

『好奇心是好东西』老唐一共说过两次，一次是刚遇到晓晓的时候，一次是穷途末路之时，众人散去，旅程只剩老唐一个人。

他明白自己这趟冒险连累了别人，但还是忍不住回头再去告诉那个女孩，好奇心是好的。

他不希望晓晓因为一次糟糕的旅行而放弃探索，进而变成一个嘲笑外星人的芸芸众生，认为宇宙的终极真理没有意义。

老唐身上闪烁的好奇心与理想主义光辉，科幻迷太过熟悉。

韩松说，「直接以好奇心为主题的中国电影我只看到了这一部」。

03、给民科的童话人在宇宙里的意义是什么? 这种终极关怀，每个人一生中都有过。

老唐选择了一种大家都觉得荒谬的方式，因为他对抗的东西太过巨大。

老唐是一个典型的民科，这类人8、90年代特别多，改革开放后，一些人把目光投向了宇宙深处，读起《飞碟探索》《奥秘》，认为人类最终的归宿在星辰之间。

某种程度上，刘慈欣、郭帆都是唐志军，但他们有正规的科学训练和研究。

很多人，比如电影里开小车的陨石猎人，抱着宇宙功德箱的农民大叔，包括老唐这样的人，他们也有看清宇宙轮廓的愿望，但没能接受良好的教育，进入现代科学的门槛之内，只好去做「民间科学家」。

他们有一点科学知识，有一些科学素养，会坚持一些逻辑推理，但这些离他们想要追寻的真理太过遥远，因而在巨大落差之下显得格外荒谬。

世俗意义上，他们是被社会抛弃掉的一群人。

如果人类社会是一个大机器，他们都不是标准件。

最初，很担心《宇宙探索编辑部》是不是一部抱着猎奇心态观察弱者的片子，然而导演最终保持了善意。

在「民科」备受嘲笑的社会语境下，他给了老唐一个窥见宇宙真相的机会。

语焉不详的结局不影响电影对科幻的表达，因为不管老唐找没找到宇宙真谛，他的追寻和释然是真实的。

人类社会就是有一群执着之人，他们一定要撞南墙似的撞出一个自己满意的答案，可能在得到答案之前就先把自己给撞死了，但导演没有让老唐撞死。

所以这是一部给民科的童话，洗去表面的荒谬和心酸，底色尽是善良。

04、回归科学：宇宙何以生生不息？

电影末尾，浩瀚星海中，宇宙展现出来的结构仿佛DNA双螺旋，老唐顿悟，生命的意义可能跟宇宙一样，二者是同构的。

很多科幻都在探讨宇宙是不是一个生命体。

热力学第二定律称，宇宙将走向热寂。

在摆脱热寂的过程中，生命的存在至关重要。

薛定谔将生命的存在称为一种「负熵」，因为生命的不断涌现让宇宙变得灵活，平衡熵增，摆脱慢慢滑向死亡的命运。

老唐这样鲜活、奇怪的生命，就是宇宙生生不息的源头。

因此《宇宙探索编辑部》的结局不是一场「在宇宙尽头呼唤爱」式的煽情，反倒是一个严谨的科学共识。

回归现实后，老唐解散了杂志社，参加了婚礼，在台上念着写给女儿的诗，朝九晚五中偶尔抬头仰望星空。

那样子不是一个被打垮的人。

看似回归正常，放弃了某种理想，其实领悟到了更高的东西——他真的在山洞里窥见了生命的意义和宇宙的意义，巧的是，两者竟然是一致的。

科幻电影不一定非得承担科普的重任，或者说，不是唯一目的。

科幻可以很好玩儿，很傻，很土，神叨叨地击中你的灵魂；它可以没有一点儿科学道理，而是用文学性的比喻去阐释，生命和宇宙的多义性如同诗歌。

科幻真正的功能，终究是一种启发。

《宇宙探索编辑部》找到了一个很小的切口，将一代人的梦想与迷惘，幻化成这部影片的精神养分。

那个年代，每一个人都充满活力，想要去找人生的意义，有的写诗，有的下海经商，有的练气功......根源上，这是每一个人类最原始的冲动，即好奇自己从哪里来，要到哪里去。

让每一个理想主义者都能找到自己人生的意义，拥有一次journey to the west，是一种比世界和平更大的祝愿。

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《宇宙探索编辑部》如深渊一般的悲凉是片中所有荒诞的笑果无法遮掩的，好像我所在的影厅中爆发的每一阵笑声，连同我自己的，都是让唐志军踏上这趟慢慢西行路的原因之一。

唐志军的旅途是一个幻灭的理想主义者在临近窒息前的痛苦挣扎，他的确被困在了那套老旧的宇航服中不断耗尽着赖以生存的氧气，我甚至会觉得就此死去，成为一个短暂博得舆论关注的新闻是疲惫的他最好的归宿。

八九十年代的荒谬其实是倚靠着一股社会早已遗失的活力与希望，但就如编辑部所代表的纸媒一样，注定会逐渐消亡，这可能是另一个让我难受的点。

于是逃亡开始了，从繁华的都市到偏远的乡村，最终到无人之地，唐志军的理想主义会被旁人的嘲笑与质疑玷污，会被火车嘈杂的声音掩盖，但却会被锅盖头接收，看到最后你会发现他关于精神病的理论确实有几分道理，越正常的人越无法理解他的痛与执着，反倒是酒鬼、原生家庭破碎且需要服药的女孩儿、时常会晕倒抽搐的“怪人”会和他一起踏上旅途。

我之前吐槽过国内电影对《西游记》的无限复制与消耗，但这一部的借用确实太离谱了，够大胆。

孙悟空其实一直都在，从精神病院到成都的街边，随后变成了头戴锅盔（紧箍咒）手拿外星人腿骨（金箍棒）的孙一通。

每个人路途长短不一，执念的强度决定了你究竟能走多远，老唐一路不仅在摆脱制度、城市、人群，无意间烧掉帐篷破釜沉舟的同行者同样有各自的终点。

最终，老唐见到了如来，取得了真经，我才不愿意相信毒蘑菇的狗屁理论。

人类的终极追问与老唐的自我和解在宇宙的尽头达成了统一，寻得了个体在偌大的虚无中存在的意义。

看到最后，再回想其中一款海报上的DNA螺旋，害，原来谜底就在谜面上，人呐。

（啊说起来，片子里真的放了好多真实事件的梗，2013年山东男子电死外星人、1977年黄延秋事件、当年风靡一时的气功热，一股《走近科学》的画风。

来，再次搬出《中邪》，伪纪录+深入民间，真的tmd是块儿宝藏）

看完好几天了，讨厌这部电影的情绪有平复一些，但还是有一股很不爽的气一直淤积在心头，每天都翻影评，跟我吵过架的几波人可能都不关注这电影了，我还在这盯着，也没等到觉得写的很好的影评，就决定还是自己完整整理一下为什么我如此不喜欢这部电影一、我不喜欢唐志军是一个全职的民科这可能初看有点难理解，我要详细解释一下这句话的2个关键词，一个是全职，一个是民科先说说全职唐志军表面上是一个杂志主编，实际上和红帽子大胡子一样是一个全职的民科。

整个编辑部有一种小孩过家家的儿戏感，这也是年轻导演的通病，他们自己都没怎么上过班，却要尝试拍出一个一边和现实对抗，一边坚持30年对世界保持幻想的人，最后就凭借想象设计出了一个“癫狂、偏执、自言自语、贫穷”的唐志军。

唐志军几乎所有的困难都来自于经济困难暖气费、交通费、份子钱在编剧眼里，仰望星空和钱是冲突的，钱这么“俗”的东西，怎么能跟这样“纯粹”的人摆在一块呢，钱都是骗子公司阿波罗才该有的编剧从来没想过“唐志军”们的物质生活和梦想是可以兼容的，可以不冲突的，唐志军这些困难归根结底就在于他是“全职”在做民科，他的困难去富士康打打工，或者去送外卖就能解决了，怎么了，去这些地方打工阻碍你幻想了？

阻碍你追寻外星人了？

更重要的问题在于，编剧有没有想过，坚持30年保持幻想所要面临的困难中，钱是最简单的一项孤独、异类感、寻求认同、自我怀疑、来自实用主义的侵蚀、坚持本身的意义对于孤独，唐志军有他的那日苏；对于异类感，有他的秦彩蓉和念叨太极阴阳的大姐；寻求认同和自我怀疑在偏执的唐志军身上那是完全没有；活在过家家生活里更不会考虑什么实用和坚不坚持事实上大多数年纪不小还保持幻想的人都是一边过着自己艰难的人生同时在小小内心维持着好奇心的空间，唐志军这种过家家式的生活让我有感到被侮辱和被激怒到再说说民科唐志军满嘴都是科学，宇宙余晖，可实际上确丝毫不尊重科学资料引用要引用NASA的，结果身边接触要么是那日苏、晓晓这类“不懂但觉得他说的对”的盲从者，要么就是大胡子这种和他同类的迷信者有人会反对说“科学就一定是对的吗？

没听说过科学的尽头是神学吗？

你根本就没看懂‘数学太确定了’你就在这瞎BB”！

可你别忘记这句话里的尽头2个字么，你这并不是走到了尽头，你这是拐个弯自造了一套逻辑。

科学当然不一定是对的，科学的进步都是通过异见来推动的，但能推动进步的异见一定是经的起多角度辩证的，一定是讲逻辑讲因果的，哪怕哈利波特里的咒语，都要经过一套严谨仔细的体系设计。

而这部剧里所有的情节和设计都经不起推敲和辩证的去看，这就是民科最喜欢干的，根本什么都不懂，然后在一些宏大命题上自我YY，并形成一套🐶屁不通的概念。

我这几天看评论有很多人说“我和花520买骨头的唐志军有什么区别”这种被愚弄的感觉就来自于民科自我YY产生的那种🐶屁不通而针对于“数学太确定了”我很喜欢今敏导演的《红辣椒》中一段对科学的讨论“梦正在发抖，因为科学而被剥夺安居之所，在无人性的现实世界，唯一残存的人性的隐居之所，那就是梦，那个游行队伍是被现实追逼的难民”我们这个时代的人确实是在讨论一些前所未有的议题，人类经历了迷茫未知的几千几万年后，发现了科学这样一个似乎是万能解药的东西，科学带来的生产力提升似乎能解决这个世界上所有的问题，所以科学越来越像宗教。

可科学发展到我们这个信息爆炸的时代后，可能会有很多人和今敏一样意识到，科学似乎并没有也并不能解决所有的问题，我们的政治制度似乎已经到了没法再进步的集体摆烂状态了，全世界人的精神状态也从未如此糟糕， 现代人每年有大约80万人死于自杀，而古希腊时期，整个雅典城也才3,4十万人，我这里提古希腊是为了与那时候的人“高贵的单纯 静穆的伟大”的精神状态做对比所以今敏认为，现代人可以逃离这个科学和理性组成的残忍的现实的唯一避难所就是梦境。

今敏描绘的梦境里人们放下一切现实压迫肆意释放被压迫的欲望，那画面何其震撼，引发的思考何其深刻。

而相比之下这个电影的“我不喜欢数学的确定性”我寻思也没发现你语文有多好总之，我可以理解导演编剧想表达一个什么样的含义，但很显然，能力不够，他们通过这样一个“全职的民科”来表达，我既无法移情（因为我不是这样的民科）也为群众的共鸣感到愤怒，有种思想启蒙这么些年都白启蒙了的感觉二、我不喜欢电影抄袭了如此多经典电影的表象元素，确没有提取出一个精神内核这部电影抄袭缝合了多少元素我只列举一些我所知道的：唐志军名称：唐僧孙一通名称：孙悟空一行四人：西游记师徒四人英文名journey to the west：西游记英文名孙一通头顶顶个锅：堂吉诃德的金头盔+气功热520块的外星人：新闻唐志军骑驴：堂吉诃德骑士精神那日苏：堂吉诃德的桑丘会变大的骨头：金箍棒+2001太空漫游猩猩抓的大腿骨森林里的飞碟太空舱：环形物语的森林太空舱我很直接的说这些全都是属于抄袭的范畴，别拿什么借鉴或者致敬当遮羞布。

这里要先说一下创作灵感与抄袭界定我的思考首先，确实没有什么创作是石头里蹦出来的，任何作者说自己没有学习任何其他作品都是扯犊子，因为人类的创作本质就是联想、发散、思考、构建，但关键是怎么来做这些联想和最后的构建。

这个导演编剧采用了最低级的一种：拿取表象。

上面列举的这些点，基本上都是很直接的将这些元素挪用过来，可问题出在了，它所抄袭的这些伟大的作品，每个都有自己深刻的思考，所有这些表象元素都是为了和内在的精神相吻合。

这种直接拿来用的结果就是不伦不类，缝合怪，里面的概念和精神内核全都是混乱的：抄了堂吉诃德，可堂吉诃德是基于骑士精神的叙事，你跟骑士精神有半毛钱关系吗？

唐志军丢下被狗咬的秦彩蓉，他也配自称“中国的堂吉诃德”？

导演这种碰瓷我只觉得丢脸三、我不喜欢它用天马行空的海报给了我一个如此现实糟糕的2小时我会进影院看这部电影，50%是被那些专业影评人给骗了，50%是被海报给骗了我不知道有多少人和我一样，因为这个海报，看的全过程中一直都在期待导演给我展开一个奇妙的幻想世界。

我等啊等，等了30分钟我寻思出了城到了地方总该开始幻想了吧，结果给我来个520的大腿骨到了事发地我寻思总该开始幻想了吧？

结果给我一个新条件：麻雀落满石狮子好！

那我继续等！

等啊等，电影都过大半了，终于等来了麻雀落满石狮子，总该总该总该开始幻想了吧？

孙一通那几个镜头，特别是打破第四面墙，我真以为要开始什么了结果，开始越野公路片了好，那你就去找吧，我等你找到，等啊等，我一看时间不对啊，怎么都快片尾了怎么回事啊！

都什么时候了，还在搞什么莫名其妙的野外婚纱照桥段！

终于！

在那个废弃矿厂感应到异常了！

幻想世界该来了吧！！！？？？

秦彩蓉被狗咬了…………我一看时间，已经感觉到被诈骗了最后我等到结局的麻雀飞升时，已经麻了，心情毫无波澜你们仔细寻思一下，这整个过程是在做什么？

对一个热爱幻想的我来说，这不就是在PUA啊我都来看电影了，我要你反复不停的告诉我“外星人是不存在的”“放弃吧”我来看电影就是来满足我的幻想的，你反复的这种PUA，在残忍的现实世界中每天都在告诉我，我需要你来说教？

这又是这部电影特别可恶的一个地方，表面上表现的自己多爱探索，实际上编剧自己在通过电影来发泄那种现实的压抑，我们都成了他的树洞在这里我真的看不到一点天真，我看到的只有现实四、我不喜欢很多人被情感共鸣了一点就忽略电影其他不计其数的糟糕，而疯狂“5星好评”这点又可以细分出来多个角度，我来细数一下1.每个角色的塑造都如此单薄：大部分配角的出场意义不明，可有可无；唐志军和那日苏非得口吃，喜欢幻想的人就得口齿不清？

；女配角出场的仿佛是托关系进来刷资历的，毫无来由，莫名其妙；秦彩蓉跟着唐志军三十年了，非得啥事都歇斯底里一下2.所谓中式科幻的出路：就是将搪瓷、加湿器、西南农村的陈旧泥泞和“科幻”概念混搭，和上面提到的“只提取表象元素，没有值得推敲的精神内核新论”是一回事，如果这样就算为中式科幻走出一条路，我建议以后中国的科幻导演直接去长沙文和友拍摄算了3.莫名其妙的不断的跳切：这点在上面讲述期待幻想确一直没等到的过程中有展现，但是这部电影的跳切远不止如此，全片都在不断莫名其妙的跳切，很多时候给我一种编不下去了就跳切的感觉至于很多人吐槽的镜头晃动，我倒并不觉得，我自己因为看的场次只有我一个人，我从一开始第八排中途换到第五、第四、第三排都没什么问题，这种伪纪录片形式本身并不是问题所在，晃动问题和上面这些问题比起来倒显得真的没什么了总结这部电影从主角到配角的塑造、故事的主线、想表达的精神内核、电影拍摄和成品的质量，无处不体现着一种无序的混乱。

我有一种看猴子乱敲键盘或者现有GPT水平胡编乱造缝合出来作品的感觉。

电影应该是这样的吗？

不该吧？

我们人类这几千年都在试图从混沌中寻找秩序之美，无论是黄金分割率还是类似1645这种和弦；哪怕是暴力，人类都在《奏鸣曲》《杀死比尔》《疾速追杀》之类电影中寻找到那种电影对故事的浓缩和秩序之美；哪怕是最混乱的梦境《红辣椒》中paprika过马路都是随着音乐的节奏在快乐的跳跃。

我觉得这部电影的这种混乱是一种倒退，但这种“毕业作品级”电影在非院线的视频网站上也很多，所以这部电影本身我顶多也就当看了一部烂片，真的让我又气又难受的还是这种水平的作品获得了这么高的评分，我真的在想我们的审美是不是倒退的太快了

或许，我们的语言不擅长思辨，这导致无论是讨论科学还是讨论爱和伦理都容易流于肤浅。

我们语言里最杰出的那些文学作品，大多也并非以深刻雄辩动人，而是靠细腻多彩的意象以及抒情化的叙事来营造一种沉浸式体验。

在这种体验模式里，人们最大的乐趣是“被感动”。

但可惜的是二十一世纪的感动的泪水，很多时候是令人不适的。

在观影过程中，我对它的态度呈阶梯式下滑。

它的题材选得非常好，开头的黑色喜剧和生活质感也营造出一种少见的城市喜剧精神，是中国电影里难能可贵的亮点。

但当角色们深入乡村，那种精神就微弱起来。

直到麻雀落满石狮子，一种扑面而来的农耕田园式抒情终于还是消解了它。

然后，不厌其烦的诗歌和父亲对女儿的忏悔，让人觉得寻找外星人的题材被彻底浪费了。

原来外星人也只不过是个工具人。

如果这部电影只是想表达这点意思的话，寻找一头驴也完全成立。

当然，那头西西弗似的驴、那个原始森林中的铁罐、路上的追寻、执拗的浪漫，都会让人想起文青最爱的一些导演：塔可夫斯基、文德斯、赫尔佐格等等。

然而男主角的倔强，那种本该堂吉诃德式的气势，似乎还比不上打官司的秋菊。

甚至最后还要洒一场热泪期待观众原谅，表达“爱才是宇宙的答案”，冒出一股浓浓的仁波切味儿。

年轻一代的作者导演，既没有第五代的扎实感，也缺乏第六代那种朋克式的反叛和无畏。

如果现在是第七代的话，从路边野餐算起，几乎都只能用乡村抒情来形容，可以把各种影展上的类似电影统计一下，有多少用方言念诗、读信的。

在物质匮乏而思想启蒙的八十年代，抒情是动人的，但改开已经三十年了，文青还在抒情吗？

抒情是通往艺术的最快捷径和最低门槛，但它也容易变成一种自恋，或一种虚假的理想主义，一种被粉饰过的营销。

也许这背后，是某种孱弱的时代精神。

寻找外星人，它本该爆发出来的荒诞与颠覆，最终像一地碎沙，无法聚集起来。

在旅程的结尾，乡村诗人被蝙蝠还是鸟群包裹而去，简直成了令人啼笑皆非的卡通化处理。

荒诞的内核应该是悲剧，但悲剧太累了，于是这里最终落入稚嫩的神秘主义，让人想起阿彼察邦《记忆》的结尾。

然而那部电影最大的败笔也是结尾，只不过在白人影后的加持下，它的雷人效果被陌生化，变成了某种高级感——这其实是国际亚洲导演熟谙后殖民语境而使用的伎俩，野生作者盲目模仿的话，效果怕会截然相反。

不如，让外星人变成外国人好了。

在山洞的那一边，民科探险家终于发现，那干扰信号来自一群西方资产阶级在用餐时不停地搅拌茶匙引发的小小漩涡——实际上ufo研究学正是起源于冷战初期美国的大众媒体，对于地球另一阵营的国民，执迷于它，本身就是一种可以大做文章的讽刺。

孙一通应该是孙悟空，而且奇怪的是他住的那个村子里只有他姓孙，其他人都姓徐老唐应该就是代表唐僧。

那个总是骂骂咧咧的阿姨应该是代表猪八戒。

孙一通是低保户，但是他家里的电视是液晶的，应该很贵，他买不起的。。。

在宇宙编辑部里那个HelloKitty娃娃，应该象征着老唐的女儿，因为它在那个陈旧的办公室里是那么突兀。

老唐中途拿到了那根会变长的棍子就是孙悟空的金箍棒，啊啊啊啊啊。

然后那个带红帽子的陨石猎人，像观音一样，莲花座变成了奇怪的卡通车。

我不知道陨石猎人是不是外星人。

电影的结尾，老唐像唐僧一样在婚礼上，在村庄里“讲经布道”。

这部电影不单单讲了民科的尴尬与窘迫，进一步升华到了他们说的可能是真的，他们探求的东西可能是存在的。

人存在在宇宙中的意义是什么。

老唐最后一个人走进深山，真的让我很痛苦，人竟然这么孤独。

这是我第一次这么接近外星人，真的是个非常大的震撼，我觉得比很多电影拍的都要好，谢谢导演