刺客信条

对于很多没有玩过游戏的，或者玩游戏不仔细看剧情的观众来说，这部电影的很多地方都不合逻辑，而且跳跃性太大，这也是游戏改编电影的通病，特别是对于设定世界观太大的游戏，例如之前的魔兽，也有很多人感叹“这就是你们的信仰？

”因此，强烈建议要么去打打游戏看看剧情再看电影，要么以此为契机，先看电影再打游戏，也许很多剧情就会恍然大悟了。

首先看看刺客信条主线游戏设定的时代背景（起始年份-主要地点-主要历史事件）：刺客信条 I：1191年-叙利亚-第三次十字军东征刺客信条 II（三部曲）：1476年-佛罗伦萨/威尼斯-文艺复兴II兄弟会：1499年-罗马-文艺复兴II启示录：1511年-君士坦丁堡-争夺奥斯曼王位的苏莱曼（一世）刺客信条 III解放：1754年-波士顿/纽约-北美殖民地刺客信条 IV黑旗：1715年-加勒比海-海盗IV叛变：1752年-北美-七年战争刺客信条 V大革命：1776年-巴黎/凡尔赛-法国大革命刺客信条 枭雄（不再编号）：1868年-英国-第二次工业革命从这些设定上看，育碧会将特定的故事刻意地与某些历史大事件结合起来，游戏过程中也经常与著名历史人物（例如达芬奇，拿破仑和年轻的苏莱曼一世等等）有交往。

这部电影同样是这个套路，故事背景发生在1492年。

其实当时看到这个年份，我就已经猜到了肯定与格拉纳达（收复失地运动）和哥伦布启航（均发生在1492年）有关系。

整部电影中，也有很多类似的历史小彩蛋，想明白了也有恍然大悟会心一笑的感觉，例如火刑柱的时候国王和女王应该就是阿拉贡的裴迪南二世和卡斯蒂利亚的伊莎贝拉女王。

当然也有很多没有说明白的地方，比如法鲨被抓是在格拉纳达（很可能是阿尔罕布拉宫），火刑之后逃脱跳到水里随后进入军港中停泊的哥伦布的船上，哥伦布是在帕洛斯港（靠近塞维利亚）启航的，他们是怎么过去的？

可能电影背景过于宏大，导致很多细节被淹没而没有交代。。

电影（以及游戏）可能最吸引人的地方，是对于历史事件和历史风貌的复刻，但是刺客信条系列并非纯粹反映历史风貌，也并不是仅仅关注历史上刺客组织的形成和发展，而是以1492年的事件为一个切入点，同时引入历史和现代的圣殿骑士组织和刺客组织的冲突，而这一冲突，是自上代文明以来一代一代传承的。

这里简单说一下背景设定。

人类之前存在一个文明，被称为第一文明（First Civilization）、先行者（Those Who Came Before）或者先驱（Precursor），他们创造了伊甸碎片（也就是苹果）和人类，人类被他们控制充当劳力。

第一文明拥有对时间和空间的感知（也就是鹰眼视觉，鹰这一意向在电影中不断出现，意指的就是这个，没有游戏背景很难理解），通过伊甸碎片可以控制人类脑中隐藏的神经传导器（某些人类和第一文明的混血没有传导器，也不受控股，反而也能利用苹果控制他人），人类处于被奴役的地位。

随着人类的反抗，亚当夏娃盗走了苹果，人类和第一文明决裂，而后又因天灾，双方都死伤惨重。

天灾之后，人类和第一文明合作重建世界，第一文明逐渐式微而后灭绝。

在这段时间内，某些第一文明成员和人类（混血）仍然希望通过苹果控制其他人类，他们也就是圣殿骑士的前身；而另一部分第一问名成员和人类（混血）则一直在默默抵抗他们，也就是刺客的前身。

双方明争暗斗，于是开始了刺客信条这样一部贯穿历史、关于传承的史诗。

也许有人认为无论圣殿骑士或者刺客，都是通过信仰而加入的，但是在游戏和电影中却不是这样。

可以很明显地看到，现代人物和对应古代人物都是同一个演员，历史和血脉在他们体内传承；法鲨通过血脉召集所有刺客重建兄弟会（投影的是历史，现实在Abstergo的Animus大厅里得到历史的传承；拥有血统和传承的人都可以使用苹果，例如反派老头开启苹果（然后就被暗杀了）等等，都表明圣殿骑士和刺客争斗的传承。

可以说这部电影（和刺客信条系列）还是有西部片的味道，圣殿骑士组织打着找寻苹果消灭暴力的幌子，实则希望以此控制全人类；而刺客作为反暴政的代表，一直在默默地抵抗（地下抵抗组织），这也是经久不衰的主题。

本作不能算非常成功，可能受限于电影时间，大量的细节没有交代，但是，希望本作能成为一个起点，带领大家，特别是没有玩过游戏的同学们，在大历史中感受小人物的理想与抗争，和玩家们一起体验传承史诗的热血吧。

最后用电影和游戏的话结束：Nothing is true.Everything is permitted.WeAreAssassins.2016.12.21.

我们知道鹰是此系列CG预告的主角，但当一部电影第三次给你拍一只鹰上帝视角俯瞰美景的时候，你就隐隐知道它可能是部凑时间或试图激起你的玩家情怀结果overkill了的烂片。

而当这部电影在五分钟之内出现了“我饿了”、“你饿了”、“我饿了”这样被正经说出的台词时，你已经能确定它是部烂片了。

我知道路人的体验一定很糟。

他们看了一出中二堪比日漫、充满了种种不可思议（贬义）的SB剧情（刺客和圣殿骑士对神器伊甸苹果千百年的争夺，这也好意思说出来），结合好莱坞特有的“你不懂原理”的黑科技，一个stalker一样一天到晚jump scare后代的祖先，一个跟着祖先爬爬墙打打架就瞬间信了传销的邪的杀人犯男主，一个人格分裂的女主，一伙人设高大上但战斗力为0的装哔犯，Omar，还有存在感很强但真的没戏份的小纳达尔。

“我到底看了什么？

这部电影想表现什么？

”可能是他们走出影院后疑惑的问题，最谜的大概是“就这样还有那么多人玩游戏他们喜欢的到底是啥？

”玩家和你们同样以头抢地。

实际上在游戏改编电影的历史上，原作党和路人经常同仇敌忾，前者往往更真情实感、捶胸顿足、撕心裂肺，使出全身的力气也要喊出一句——编剧为什么不去玩游戏！

“魔兽玩家看到熟人而产生的愉悦”对于阿萨辛玩家来说是个奢侈的体验，不仅全片没有一个熟人，而且几乎从一开始切手指的那个时刻我们就开始了一连串恐慌的内心尖叫——切个P的手指编剧信了谁的二手科普！

我的天啊一上来就这么表现真的不会给人邪教的错误印象吗！

现代主角是个杀人犯？！

你以为杀的是皮条客就有道理了吗！

甜不辣把阿萨辛集体圈养是不是作死明知道人家有流血效应！

WTF这只鹰再出现一次信不信揪光你的毛！

特么祖先戏份只是展现爬墙的吗？

这个祖先我不认识啊你们不给他一点角色塑造？

说出你的故事啊祖先！

等等这就结束了吗？

手拿苹果的铁叔你们不给他设定一场boss战？

有这么浪费演员道具的吗？

一个阿萨辛大喇喇地走进甜不辣据点刺杀了grand master，甜不辣没有安保吗？

甜不辣居然不亮出自己的家伙将人就地正法而是作鸟兽散？

What the actual f**k！

好莱坞编剧不屑于祖先的人物塑造。

编剧自以为是地抛弃了刺客信条最重要的古代剧情——历届刺客/玩家经历的国仇家恨、内心冲突、城市探索、古迹观光、同性交友（WTF），在他们看来通通不重要，他们觉得刺客的核心是爬墙跑酷，所以祖先只要贡献满城乱跑的动作戏就可以了，中间夹杂同步失败、信仰之跃——还要被甜不辣以喊技能的方式喊出来——粉丝们一定觉得开心极了！

Well, f**k you very much.这部电影的内容和结构都太糟糕了，究其原因还是原材料选取不当、重点没搞清的问题（which可以归咎为游戏制作方的话语权很小）。

原作可是个历史向的游戏啊！

电影里现代和古代剧情1：1，在片长塞不进太多东西的情况下会导致两边都讲不好，一边太赶，一边被砍；牺牲祖先的性格塑造和个人故事，只让其负责动作场景，是一种极大的浪费和对原材料的不尊重，也让主角的态度转变显得很突兀（说到底，他对他的祖先了解个鬼啊）；游戏语境下的中二情节搬到银幕上本就有违和感——毕竟这些剧情在游戏里可以通过十几小时的流程和整个系列去完善和解释，而这部分情节居然通通都在1个小时的现代戏里正经地展现，更是羞耻play。

这个类型如此需要一个好的改编剧本，然而却遭到了没玩过游戏的好莱坞编剧的意淫式改编。

游戏原作的叙事其实是值得学习的。

既然电影渴望拍成一个系列，何不用第一部大笔墨展现古代戏份、夹杂着少量现代剧情呢？

这样就可以说一个较为完整的祖先故事、让人真的认识这位原创人物了——他入传销的机缘，西班牙当时的政治局势风土人情，宗教裁判所的暴行，主角和他的兄弟会的历险，圣殿骑士的秘密谋划……这些在不同层面上却相互牵连的议题不都可以详细地陈述吗？

整部电影的逼格都提高了好吗。

相信我，在古代环境下讲圣殿的邪恶计划，比在现代违和感少太多。

而给足古代戏时间，观众也得以跟着主角走走停停观赏风景名胜了。

现代戏真的可以被大大压缩。

主角明明可以大半程躺animus，在古代跟着祖先识破了圣殿的真面目，之后再在现代觉醒，比如最后五分钟跑路，偶尔发现自己还有刺客小伙伴被关押，遂放出所有人大家一起信仰之跃（。

第二部就可以名正言顺地拍调整了战术、爬到高层的现代圣殿骑士如何追捕主角了。

主角的个人发展，通过系列来展现显然比塞在两个小时里有意思得多。

我们珍惜的东西，你们毫无诚意地把它当大傻片来拍，愉悦程度还不及游戏cutscene，除了简单粗暴地甩梗，核心价值毛都没碰到。

明明是一个鼓励自由的浪漫主义历史冒险游戏，却被拍成了要什么没什么的中二科幻片，育碧看了都想打人。

是的，尽管育碧movie studio出现在了片头，他们也参与了影片，但我十分怀疑可怜的育碧没什么话语权。

去年夏天该片上映之前，自2011年studio成立以来就一直担任CEO的那个家伙离职了，搞了一个自己的制片公司做游戏改编。

感觉这位可能是对本片挺气的，觉得不如离职。

Sins：剧情瞎改、人设清奇、古代戏太少、反派战斗力0、没有Boss战、浪费卡司、编剧没玩游戏Sentence：同步失败

我喜欢《刺客信条》的其中一个最重要原因，很私人，大概只能属于一种动作片迷的小众趣味，就是它几乎没有用快慢镜。

曾几何时，被称为“时间的特写”的慢镜头是黑泽明、张彻、萨姆·佩金帕和吴宇森营造动作场面的法宝。

黑泽明和张彻用它渲染英雄之死的悲剧感，吴宇森用它凸现奸人受死的畅快，各有妙处，却是一样酣畅淋漓。

而自从杜琪峰在《暗战》中把快进和慢镜结合在一起之后，事情就变味儿了。

《狼族盟约》、《生化危机》、《无极》……以及一大堆叫不上名字来的动作片，活生生把快慢镜用成了动作片的主流风格之一，而游戏改编电影和电视电影（包括网络电影）尤其是两大重灾区。

用快进来拍动作场面是一种非常low的手法，在90年代以前只有两种情况下才用，一是演员的身手实在惨不忍睹，只能以快进遮丑，二是故意营造喜剧效果。

凡是对动作场面有追求的导演，肯定会主动远离这种手法。

它跟慢镜头结合起来后果是，动作场面真的就变成了杂耍，好听点是歌剧，总之是以牺牲真实感为代价的花架子，其廉价感甚至超过了国产神话剧的五毛钱特效。

所以你明白我为什么喜欢《刺客信条》里的动作场面了：这里面的动作无论多么夸张，都是实打实拍出来的，难度大，没有糊弄观众。

有了这个前提，再看影片中的几段动作戏，感觉是不是不一样了？

村庄救王子一场，动作的快捷凌厉是通过剪辑做出来的，那种实在感，用快进完全无法比拟。

在飞驰的马车上，女刺客表演了一个借助崖壁翻身跳到另一辆车上的动作，难度大，构思巧，完成得很漂亮。

最好看的还是火刑架突围一场动作戏，让人想起7年前的《波斯王子》，那可是请了跑酷的创始人法国创始人大卫·贝利来指导的，但《刺客信条》里的这场戏综合了跑酷、格斗和刀枪对抗，速度和质感都做得比那个更足。

尤其是“信仰之跃”，效果惊人。

看幕后资料，据说是特技演员实打实从38米高的跳台踊身而下拍成的。

《刺客信条》的动作戏还有一个好处，就是兵器、道具、服装的历史还原度很高，一点也没有因为是游戏改编而降低要求。

演员使用剑、矛和弓箭的动作一看都是认真练过的，没用障眼法糊弄。

历史部分的色调与现实部分也都很配合，说是架空题材的电影，美术却有史诗正剧的质感。

还有一种很难讲的感觉，就是这个导演的趣味。

动作场面之前追踪飞鹰视角拍摄的几个全景长镜头，让人想起《亚历山大》的决战场面，我至今认为那是古代战争戏的巅峰。

反派圣殿骑士团领袖选择了杰瑞米·艾恩斯，虽然没有出现在古代部分，但妥妥地让人想起他在《天国王朝》里的十字军武士形象。

这都是动作片迷才会开的脑洞，但是加分。

至于最后的暗杀戏，有人说怎么不大打一场。

我反而觉得这是还原了真实刺客暗杀的场面——就是暗中出手，一剑封喉。

影片的剪辑、声音把这个复仇的高潮渲染得激昂而畅快。

比起大打出手来，我觉得这种处理更高明。

还有人说这是因为剧组没钱了……拜托！

《僵尸世界大战》最后也是以“心理高潮”而非“动作高潮”结尾的，你总不能说人家把钱都花在拍耶路撒冷围城战去了吧？

有了这几场动作戏垫底，我觉得这片子已经可以算近来古装动作片的上乘之作了，看得很爽。

至于是不是符合游戏什么的，我倒不怎么在乎，电影好看就行。

据说游戏涉及到了许多历史场景，而电影的古代部分只涉及到了中世纪的西班牙，我觉得贾斯汀·库泽尔这个导演蛮聪明。

把有限的预算花在还原一个时代上，远比为了游戏的穿越感弄出一堆廉价的古装戏来强。

西班牙土地上的阿拉伯孤城、宗教裁判所、刺客团、哥伦布，还有纠缠数百年的圣殿骑士团的阴谋……1492这个年份一出来，已经足以让人激动不已了吧？

期待续集。

#剧透警告##简而言之就贴贴wiki##欢迎纠错捉虫#刷了一轮影评发现还没有人讨论这一块，每一代AC都寓教于乐（？

）提供一个身临其境的个人视角以从不同的角度观察和理解历史是AC的魅力之一，电影限于时长等等原因可能无法像游戏一样把某段历史展现得非常完整，不过这段历史本身还是非常有趣的。

简单介绍一下背景，AC电影继承圣殿骑士和刺客兄弟会二分站队的传统。

骑士站队的是卡斯蒂亚女王伊莎贝拉一世（有一部西班牙电视剧叫伊莎贝拉，讲的就是这位女王的故事，开头五分钟就开车十分钟就全裸感兴趣可以去看一看）。

刺客站队的则是摩尔人，也就是中世纪欧洲南部地区的穆斯林居民，准确的说是故事发生时已经灭亡的奈斯尔王朝。

片中看到被骑士抓走的摩尔人王子和后来拿出金苹果赎回王子的王子他爹都是典型的阿拉伯长相和打扮，这是因为……他们就是阿拉伯人。

阿拉伯帝国从阿拉伯地区蔓延到非洲北部，在8世纪初进入到欧洲的伊比利亚半岛南部，这也可以解释片中为什么有黑人刺客和阿拉伯人。

位于伊比利亚半岛北部的基督教国家持续同南部的穆斯林作战，终于在1492年结束了这场著名的收复失地运动，也就是片中白衣僧侣所说的“圣战”。

而收复失地运动的最后一个战场就是Aguilar的故事发生的地方，格拉纳达。

1492年，格拉纳达是奈斯尔王朝的首都，摩尔人在伊比利亚半岛的最后一个重镇。

故事开始的时候正是格拉纳达被攻陷之时，奈斯尔王朝的王子藏匿在平民家中，被骑士发现抓走，又被刺客所救，然而刺客和王子最后都落入了骑士手中，这是Aguilar的第一段记忆。

臭名昭著的宗教裁判所（由伊莎贝拉一世于1478年建立）内，白衣僧侣，大法官托马斯·德·托尔克马达主持，将对刺客行火刑，Aguilar挣脱束缚和同伴一起逃脱，这是第二段记忆。

苏丹以金苹果与骑士交换王子，刺客杀进，骑士挟持Aguilar的同伴，Aguilar挟制大法官，最终同伴死，骑士死，Aguilar受重伤后逃离，找到即将启航的哥伦布，将金苹果交给了他，这是第三段记忆。

（有趣之处在于哥伦布曾经反复向伊莎贝拉一世请求出航寻找新大陆而未获准许，最终得到允许的关键正是收复失地运动的成功。

）至于金苹果明明被哥伦布带去了新大陆，最后怎么又成为陪葬品收藏在他的棺材里，这个电影就没解释了。

（此处有勘误）（按照时间推算是第三苹果？

可是第三苹果一直在新大陆流传下去了。

难道是新苹果。

）（勘误：下面评论有人指出这里是Aguilar在对话中让哥伦布把苹果带进坟墓，应该是我没听清。

）这一段历史本身算是波澜壮阔，承前启后，与此后西班牙统一，哥伦布发现新大陆，葡萄牙和西班牙广泛殖民都有着联系。

电影只选取了一个极小的切面，但不得不说是一个有趣的，见微知著的切面，至于最终表现结果怎么样就见仁见智了……

才5.5分？

第一篇发表在豆瓣的短评贡献给《刺客信条》了。

最反感一些影评的专业术语，这是题外话。

这类型的电影，观影时，观影的目的是什么？

是为了电影艺术？

为了文艺？

为了高谈阔论的主题或中心思想？

如果看电影是为了这些，最终目的也不过是为了“写影评”为了“装x”为了“电影爱好者”的称号…大概仅此而已。

我看它，正如看了又一场游戏CG，觉得就够了。

可以讲是因为无脑喜欢《刺客》，也可以讲因为过去是一名执着的游戏玩家。

执着成就了我们的生活，也是我们人生最精彩的一部分，不论好坏。

刺客，不论好坏(正邪)，他们都诠释着信仰，坚守信仰，就是执着，就是真实。

古老的刺客幻影的频现，主角战胜心魔，回归自己的信仰。

特别是最后全剧的高潮，过去的刺客的影像若隐若现，震撼人心。

回家路上，先码到这，只为尊重我心里的游戏爱好，为了“公平评分”的私心，必须满分。

一部电影，像工作之余回家再玩了一局《刺客》，刺激、感激。

我们需要更多的游戏改编电影吗？

在看过了太多烂到发指的游戏改编作品后，很多人大一定会大摇其头，给出否定的答案。

可事实呢？

1997年，被华纳公司寄予厚望的《蝙蝠侠与罗宾》票房口碑双败，之后的几年里，没有一家电影公司敢碰漫画改编。

所有人都觉得，漫画改编的电影太多了，观众已不再需要。

但世纪之初的《X战警》和《蜘蛛侠》，乃至后来的漫威电影宇宙证明，多不多不是问题，拍得好不好才是关键。

观众永远不会腻烦一个题材，只要你不停地端出让他们满意的东西。

▲当年烂到人神共愤的《蝙蝠侠与罗宾》方君认为，评价一部游戏改编电影的品质，主要取决于两个条件。

首先，在电影的层面上，它够不够娱乐，这一点包括对玩家和非玩家来说。

接着，看它是不是具有独特的游戏感。

比如《生化危机》，跟别的僵尸恐怖片比，它有没有不一样的、游戏专属的魅力。

一部游戏电影，能做到第一点，已经算是达标，如果能完成第二点，就称得上成功的典范了——考虑到真正成功的游戏电影是如此之少。

《刺客信条》是向这个目标发起冲击的最新选手。

2016年10月21日，这是卡勒姆·林奇的生命走到终点的日子。

由于犯下了谋杀罪，他被判处注射死刑。

我们怕是不会知道谋杀的细节了，因为此时此刻，林奇已经被绑在行刑台上。

致命的液体正通过胶管，缓缓流向他的身体。

在死亡逼近的恐惧下，他的呼吸越来越急促，最后失去了知觉。

在经过一阵迷幻意识流之后，林奇被名叫索菲亚的女子唤醒，已经是死人身份的他，加入了一个消除人类暴力因子的实验项目。

林奇在这个项目中充当可怜的小白鼠，但实验内容十分有趣：通过一具酷似VR游戏机的设备，他可以穿越到15世纪的西班牙，化作身手不凡的刺客，不但飞檐走壁，杀人无算，还动不动就玩无保护蹦极，爽爆了。

随着一次次附身到先祖的躯体，林奇的刺客血缘开始复苏，他也逐渐意识到，索菲亚隐瞒了一部分可怕的真相。

方君在学生时代和毕业之初玩过大量的单机游戏，很可惜的是，不包括《刺客信条》。

只好在走进影院前，了解了一些关于游戏的背景知识。

但我立刻发现，对非玩家不友好的担心是多余的。

《刺客信条》的三个编剧，在所有的游戏改编电影中，做出了贴心的表率。

他们借鉴了一代游戏的部分设定，但另起炉灶原创了一个新故事。

并且在影片的前半段，借用大段对白，来介绍各个团体，交代利益与敌对关系，对于那个至关重要的伊甸园苹果，更是不吝篇幅。

通常情况下，太多的文戏和背景科普，会让节奏显得迟缓。

但在《刺客信条》中，每当节奏出现陷入泥沼的迹象，动作好戏就适时上演，一扫迟闷之感。

至于最关键的信仰之跃，完全不需要额外的说明，法鲨一次充满气势的演示旨在说明，比起查阅网络百科，我们确实有更好的方式了解游戏名词。

三场重头的动作戏都发生在古代，惊险的战车追逐、灵巧的房顶跑酷和血浆四溢的近身格斗，样式各不相同，完整彰显了刺客刚柔并济、神出鬼没的战斗风格。

要称赞本片的动作团队，做出了标杆式的示范。

刺客的跑酷功夫带有一丝轻功般的矫捷，但当他们的身体与硬面碰撞时，又不断强调重量造成的力度。

这跟早期港片异曲同工的交替，唤起了一种类游戏玩家的银幕体验。

不妨把《刺客信条》跟《企业战士》、《暴力街区》等典型的跑酷电影相比，或是跟《天国王朝》、《罗宾汉》等冷兵器动作片相比，都可以感觉到虚实分寸感的比重不同。

不夸张地说，在很多层面上，它改进了好莱坞古装片的动作样式。

15世纪的西班牙黄沙漫天，具有一种狂野凶暴的视觉基调。

当下的部分以深蓝为主调，一派高科技无菌环境的清洁感，而且几乎没有外景，显得压抑呆板，这是压抑是刻意为之的。

尤其是在影片的后半段，古代和当代部分结合越来越密切，使得观众从视觉上，不断把开阔的西班牙跟实验室的封闭模拟联系到一块，这种“怎么也出不去”的压抑感就会越来越强烈，情绪上，正对应着林奇不断汹涌的反抗意识。

当他终于攀上屋顶，击碎玻璃，沐浴在自然的空气中，我们也能感受到一种突如其来的心旷神怡。

刺客是天生不该被束缚的，万物皆虚，万事皆允，他们对极致自由的追求，在这一刻得到了释放。

有趣的是，当索菲亚提出根治暴力时，尚未觉醒的林奇早已下意识地反问：如果你们治疗暴力，那么谁来治疗你们这些治疗者？

在一部卖特效的动作片里，这样偶尔流露的对权力本质的思索，也是挺耐人寻味的。

回到开头的问题：我们需要更多的游戏改编电影吗？

至少《刺客信条》很有理由存在，来自《麦克白》的团队把这个挑战完成得不错。

也许片中有一些不那么好玩的时刻，有一些难以自圆其说的地方，但不可否认的是，它比较成功地把一套庞大而迷人的世界法则从游戏搬到了银幕。

这是一个刺客兄弟会和圣殿骑士团活跃在当代的世界，一个科学和神学的基础理论高度统一的世界，一个可以任意穿越到过去扮演先祖的世界，一个遇到危险你就跑高高往下跳的世界……最起码我们能达成一致：这样充满戏剧潜力的世界，只在银幕上出现不到两小时，实在是太浪费了。

首先，我是一个非游戏党。

先说说我对这部电影的感觉，这是一部你不带脑子去看，你就一点也看不懂，你带了脑子去看就发现简直蠢到家的电影。

首先，从剧情来说，我作为一个非游戏党，但是知道《刺客信条》系列是一个有庞大的剧情线、宏伟的世界观的游戏。

但是这部电影的给我们展现了什么？

我相信绝大部分非游戏党观众会跟我有一样的感受，那就是看电影的时候云里雾里、一知半解，电影演完了，仔细一琢磨！

这tm不就是两伙人挣夺一个苹果的故事吗？

如此简单的剧情怎么会有人看不懂呢？

这里真的不得不佩服导演和编剧，两个小时的电影，苹果作为贯穿全局的导火索及线索，居然没有一句话是告诉你这个苹果究竟有什么用的！

电影开头 刺客们喊着中二的口号，宣布他们要用生命保卫苹果，但是却不说苹果的作用！

我本以为这是剧情悬念！

结果你tm到结局都没告诉我他是干嘛用的！

所以我根本就不明白刺客们为什么要守护它，骑士团又为什么要得到它，以至于让这一切如同一场闹剧。

而且编剧对于两个势力的背景也不做任何交代，如果不是片名叫《刺客信条》的话，我根本分不清哪伙是好人。

观众在进入剧情时会根据剧中人物所作所为的是与非，来判断谁是主角，观众应该站在谁的角度去看待总体剧情。

然而这部电影里两伙人的所作所为都一样，就是抢苹果！

编剧不告诉你他们为什么抢苹果，也不告诉你两伙人的背景！

但是还怕你不知道主角是谁，直接在《刺客信条》这个片名里告诉你，你不用戴着脑子来看了，你就支持刺客这一伙就对了！

电影中充斥着大量毫无作用的中二台词。

让我严重怀疑导演是不是为了拖时间，刺客们只要拥有感情上的波动，就开始对着喊口号，最开始我能接受，毕竟刺客们是一群有信仰的人，喊几句中二口号无可厚非。

但是整部电影下来，这些中二口号真的神烦，剧情转折时，开始喊口号！

剧情高潮时，开始喊口号！

以至于每次当我快要进入剧情是，都被他们这些毫无意义的口号打断思绪。

游戏党别跟我提这些口号是情怀 是必须要有的。

我看的是电影，不是来看他们展现那些只有游戏党才有的情怀的！

这些口号影响了我进入剧情，影响了我的观影体验，而且在整部电影中这些口号也确实没有任何作用。

至于设定问题，我不想问每次镜头切换那只飞来飞去的老鹰有什么用！

我也不想问主角前几次信仰之跃是怎么活下来的！

我唯一想问的问题是！

为什么整部电影没人配枪！！！！！！

快结局时主角们越狱，为什么这么多守卫没有一个配枪的？

一群与你处于敌对势力、想置你于死地且各个身怀绝技的人，你把他们关起来不给守卫配枪，非得跟刺客们玩那些他们擅长的体术 白刃战！

这不明摆着是欢迎刺客们越狱的吗？

真的是强行让主角越狱推动剧情！

这设定不是脑残是什么？

最后一点，也是这部电影最差的一点，那就是屎一样的节奏！

让人摸不到头脑的剧情我可以忍，中二的对白和毫无意义的口号我也能忍忍过去，不符合逻辑的设定我也能视而不见。

但是整部电影的叙事节奏我真的忍不了！

最开始主角被砍中指 然后一群人开始喊口号，这一场景有什么用？

场景切换总有一只鹰飞半天是为了什么？

再有就是那些中二的口号，喊个没完事为了什么？

毫无作用且枯燥乏味，真的让我觉得导演就是在拖时间，有这个时间你还不如讲讲刺客团和骑士团为什么会敌对，以及告诉告诉我苹果的用途！

或者你完全可以用来处理一下你那草率的结局！

说到结局，当我期待男主能与老头酣畅淋漓的大战一场时，出现了我观影史上，最脑残的结局。。

男主在众目睽睽之下，慢慢悠悠的走过去，把boss一剑刺死了。。

真的要不要这么草率！

这导演用毫无意义的东西来拖延时间，然后需要时间交代的东西根本不交代或者草草了事！

这让我说什么好？

还是那句话，我真的佩服这部电影的导演和编剧，能把《刺客信条》这样一个有市场、有内容的ip发挥这一坨屎样！

也是需要能力的！

最后我想说的是，我没玩过刺客信条系列，我不知道作为游戏的刺客信条多么好、多么震撼！

但是我想说作为电影的刺客信条！

它就是在浪费观影者的时间！

游戏改编的电影大家应该已经见怪不怪了。

经典的有古墓丽影系列，生化危机系列。

比较新的有之前被刷屏的魔兽。

而渐渐地影片游戏互动也已成为新媒体新的产业链。

像迪士尼每出一部动画片基本都要同步一款游戏。

2016年底，育碧出品的《刺客信条》也终于搬上荧幕，大咖法鲨和歌迪亚，导演是澳大利亚的贾斯汀克佐。

曾经导演过《麦克白》，《麦克白》的主演同样是法鲨。

传闻育碧出品公司铁定人选就是法鲨，之后才找了一个和法鲨合作过的导演。

关键词：游戏和电影的区别虽然《刺客信条》已经出了好几个版本，也风靡了全世界，但是从电影角度来说，还是先让很多不玩游戏的吃瓜群众科普一下游戏世界的《刺客信条》系列大背景：刺客信条游戏剧情主要围绕两个敌对的古老秘密组织，分别是刺客兄弟会及圣殿骑士团，并间接牵连一个被太阳闪焰摧毁的古代史前文明－第一文明。

游戏背景设于2012年，主角戴斯蒙·迈尔斯（Desmond Miles）是一个具有数个古老顶尖刺客血统的酒保，自幼接受现代刺客训练但选择离开家园寻求自由，终被跨国制药公司Abstergo－现代圣殿骑士团－绑架。

Abstergo迫使戴斯蒙使用基因记忆追溯机器“Animus”进入刺客祖先记忆，进而获取隐藏在世界各地的第一文明的遗物“伊甸碎片”（Piece of Eden）的所在地点。

伊甸碎片拥有庞大的力量，能控制人类心智及做出多种超自然效果。

戴斯蒙在Abstergo一名卧底刺客露西的协助下逃走并加入现代刺客组织，转而使用刺客一方的Animus继续寻找其他碎片，也因长期进入祖先记忆而触发了“血缘效应”（Bleeding Effect），拥有了刺客祖先的技能。

戴斯蒙体验了三名刺客祖先的记忆，分别是阿泰尔·伊本·拉哈德（Altaïr ibn La-Ahad），一名在第三次十字军东征期间违背了三大刺客信条并试图赎罪的刺客；艾吉欧·奥迪托雷，一名在文艺复兴时期并因家人被卷进政治阴谋而进行复仇的意大利刺客；拉顿哈给顿(后由师傅阿基里斯改名为康纳)，又名康纳·肯威( Cannor Kenway ),一名美国原住民，在美国独立战争期间为保护族人和正义而战的英印混血刺客。

在经历过一连串事件之后，戴斯蒙获悉2012年预言的真正意涵，摧毁了第一文明的巨大灾难－太阳风暴将会重演，其记忆将成为解救世界的关键。

在探索的过程中，常有三名古代文明的统治者以全息影像的方式来协助戴斯蒙，分别是朱比特（Jupiter）、密涅瓦（Minerva）、以及朱诺（Juno）。

（就写到这吧）

在游戏系列中，主系列从2007年至今一共有9个故事版本。

延伸系列从2008年起一共有14个故事版本。

但从这个数据看。

《刺客信条》的野心也是想开启《魔兽世界》游戏系列的电影市场。

那能不能成功，静观其变吧。

在电影中《刺客信条》里，开启了新的角色，也就是法鲨饰演的卡尔。

名字并不是游戏中的麦尔斯。

故事的改动也是巨大的，可以说新角色新故事，并不是按照游戏的角色设定进行，但电影的游戏的主旨核心和背景还是在的，比如信仰之跃，比如Animus基因追溯机器，电影为了视觉好看，Animus机器可以全息成像，游戏只是躺着。

在这里值得一提的是，游戏中伊甸苹果有好几个，而且苹果的搭配产物权杖也是神之造物之一，这些在电影都没有提到，电影只有一个伊甸苹果。

或许续集会陆续提到吧。

一般如果电影由著名的游戏改编，评论往往会走好几个极端。

光资深的《刺客信条》玩家就会分两大派，一派就是极力拥护游戏故事本身的，觉得电影其实可以做得更好，就像魔兽第一部电影一样，很多人觉得魔兽的世界观可以更复杂。

而一派就是只要有电影就极力支持，游戏出电影了，赶紧去膜拜支持一下。

现在绝大部分人觉得《刺客信条》不好的原因，最大的可能是恨铁不成钢，毕竟《刺客信条》的游戏世界的格局可以媲美指环王和星球大战，情节转折媲美加勒比海盗和哈利波特，科技特效同样也可以在此做大文章，有那么好的故事背景和架构，但为何要启动一个新的故事走向作为第一部，大家恨就恨在此吧。

另外游戏背景中的人类先前文明--（第一文明）也只是蜻蜓点水并没有大量展开，这让故事少了一层背景架构，或许在续集里面会出现吧。

关键词：观后感对于一个没玩过游戏的人来说，电影介绍的故事背景还是花费了一些时间。

如果电影放在十几年前，或许还需要花费更多的时间来给观众普及很多科技背景知识等等。

但我们经过了这十几年的电影特效的轰炸，从《黑客帝国》开始一直到今天，在脑袋后面插一个机器就能进入另一个世界的科技模式已经不足为奇了。

法鲨饰演的刺客，可以通过一个叫Animus的基因时光追溯机回到自己的祖先的世界，第一部主要是回到了1492年的西班牙。

电影中多么复杂的人际关系，都可以依靠选边站简化，《刺客信条》的故事背景也一样，有两个对抗组织，圣殿骑士和刺客兄弟会（刺客联盟），为了争夺一个伊甸苹果而引发一场撕逼。

这个苹果是啥，是人类先前文明（第一文明）留下来给咱们的。

苹果有啥，苹果有可以统治人类意识的终极答案。

总而言之呢，刺客信条为了人类意识的自由，保护着这个苹果，而圣殿骑士集团，为了得到最大化的统治，想要得到这个苹果。

电影里面，出现了很多迷之BUG以及剧情的跳跃。

这或许也就是好莱坞套路最大的硬伤，一部电影必须要插进多少个情节转折，一定要插进多少打斗，一定要在多少分钟进入什么剧情模式。

整部电影感觉都是掐着时间来赶进度，导演会突然想到，哎呀电影时间快一半了，快快快别聊了，赶紧进入Animus回到1492进行追逐打斗戏，不然观众要睡着了！

快快快打起来！

据传闻说，电影拍到后半段，时间不多预算不足演员档期排不上了，但是收尾要给力悬念要足，最后的结尾只能硬结！

不管bug有多大，都赶紧该死的死，挖的坑快挖。

于是造成了整部影片结尾之仓促让人吃鲸。

法鲨穿越回1492年的打斗还算紧张刺激，特别是观众跟着鹰的视角看到整个15世纪西班牙的混乱时代，特别带感，如果看IMAX应该很赞吧，电影里还有游戏的招牌信仰之跃，也出现多次。

但是也有人埋怨说三次穿越实在太少，现代戏太多。

法鲨的三次穿越其中最后一次还直接跳跃时间线。

所以差不多等于法鲨穿越了四次时间段。

总体来说，《刺客信条》和魔兽一样，尽力做到了贴近游戏精神，高度还原游戏故事背景，以及埋坑钓长线发展多集电影故事系列。

音乐方面并没有大家说的那么次，特别是法鲨穿越进入刺客角色时候，配乐神秘紧张大气，非常带感。

总而言之，没玩过游戏的话，钱包有空余，可以考虑去看看。

马马虎虎，世界第三。

---接下来是调侃式剧透，对剧透敏感者请回避---电影一开始的1942年西班牙，刺客兄弟会成立，法鲨成为其中刺客一员。

誓死保卫人类的终极开关---伊甸苹果，那可不是今天的iPhone呀（话说今天的Iphone等智能手机不也变相控制人类意识么，没有手机等于少了个器官），这个伊甸苹果可以控制人类的自由意识，总之就是这个苹果不能让坏人得到，咱们刺客联盟誓死要保卫伊甸苹果。

而最想得到这个苹果的就是圣殿骑士组织，于是圣殿骑士组织和刺客联盟从成立那一天起就开始撕逼，开启了一个苹果引发的世纪大战，一直持续到至今。

厉害了我的苹果。

时光飞逝，到了1986年，童年的小法鲨有一天回到家，发现自己父亲穿着刺客的黑衣拿着刀，自己的母亲血流满地死在椅子上。

这一幕不难猜到，自己老爸杀死了自己老妈。

父亲本来也想杀死小法鲨，但是下不去手呀，就让小法鲨赶紧逃。

这时候有一队人马开着车过来抓人。

抓的就是他们一家，但只抓到了小法鲨父亲，小法鲨顺利逃走。

又一次时光飞逝，30年后也就是2016年小法鲨长大成了法鲨，此时的法鲨因为一级谋杀，在当天被判处死刑。

注射执行。

但是拥有主角光环的法鲨怎么可能死掉呢。

他被某个组织顺利的救下来，这个组织表面是一个跨国制药公司Abstergo，但却是圣殿骑士的科技研究所。

而圣殿骑士组织的负责人也就是我们的女主角索菲亚（歌迪亚扮演）。

等到法鲨醒来以后，索菲亚见法鲨长得那么帅又是主角，好吧告诉你这个组织是干啥的，原来他们是专门找寻刺客的后裔，他们有一个机器叫做Animus基因事件追溯机，很简单，就是找到一个刺客后裔，用这个机器，就可以让刺客后裔全息成像做刺客时候的经历，他们通过这些经历画面和对话，就能知道现在这个伊甸苹果藏在哪里，得到这个苹果，圣殿骑士组织就能控制人类意识，因为索菲亚觉得，暴力是隐藏在人类的基因里面的，只要找到伊甸苹果，就能最终破解完整的人类DNA图谱（DNA图谱不是中国科学家已经破解了么）。

然后找到暴力的源头，根除人类隐藏的暴力，人类就能和平的生活在一起玩过家家了。

而圣殿组织的leader当然目的不会像索菲亚想的那么单纯了。

他们就是想靠拿到伊甸苹果然后控制人类意识统治世界从此走上人生巅峰2333333，所以说，科学家索菲亚也是处于懵逼不明真相的吃瓜群众。

剧情到这不难看出，伊甸苹果在中世纪的时候就被刺客藏起来了，一直到2016年都木有找到，因此只能不断抓刺客的后裔做实验，用那个机器找线索。

可不，他们抓到了法鲨，赶紧来一发，让法鲨带上Aniums基因时光追溯机玩一下“VR游戏”。

很快法鲨找到了自己的前前前前前世，一名15世纪的刺客，这名刺客来头不小呀，是刺客联盟的头头阿圭勒。

这下圣殿骑士组织可算钓到大鱼了。

法鲨第一次穿越回到的是圣殿组织正在挨村挨户找苏丹国王穆哈穆德的儿子。

为什么要找苏丹国王的儿子呢，简单点说就是苏丹国王藏着伊甸苹果，圣殿骑士只要抓到苏丹国王的儿子，拿儿子作为伊甸苹果的交换物，苏丹国王就会乖乖的交出苹果，然后圣殿骑士拿到苹果就能控制人类意识从此走上人生巅峰233333。

而法鲨他们一队刺客人马，正在圣殿骑士找到苏丹儿子之时，来了一次突袭，上演了追逐打斗大戏。

追呀追呀打呀打呀，法鲨总算解救了人质抱着苏丹儿子，但是马车已经到了悬崖尽头，这个时候肿么办，只能来一个经典pose抱着苏丹儿子来个信仰之跃！

而在现代的索菲亚担心法鲨跟着刺客跳崖死掉立刻切掉了系统让法鲨回到现代。

法鲨回到现代以后又继续寻找答案，因为他不太相信索菲亚所说的他们得到苹果只是想让世界和平，谁信呀！

而索菲亚的老爸又好着急呀，圣殿组织上级准备不给这个科技园拨款了，太贵了，而且过两天如果再拿不到苹果就要关门大吉。

于是索菲亚父亲为了更快找到苹果下落，也不管法鲨身体恢复状况，强行给法鲨做了第二次穿越，这一切穿越，法鲨回到了他和他的师父，他的暧昧女伙伴，一同被圣殿骑士给抓了，正在准备大审判--火刑！

法鲨好可怜哦，到哪都被判刑。

和很多电影一样，主角准备受死时，反派就会开启话痨模式，在给法鲨执行火刑之时，圣殿骑士组织的大教皇吧啦吧啦正在发表长达半小时的演讲，法鲨趁这个时间，给自己松绑了！

然后还救了自己的女同伴，于是两人开始从刑场逃亡，又一次和圣殿骑士展开一场酷跑的追逐大戏。

各种游戏动作搬到电影中来。

不过好可惜没有第一人称视角，只是比较紧张的第三人称视角的追逐戏。

当法鲨和女伴跑到一个很高很高的建筑无路可退的时候，法鲨为了信仰之跃特效再一次来了一次信仰之跃！

额妹紧！！！

这时索菲亚又一次切断了系统，生怕法鲨跳下去就死翘翘了。

而法鲨这一次因为步子迈太大，导致现实身体下半身暂时瘫痪了，于是开始追溯自己的刺客兄弟会的历史和过去，顺便和索菲亚聊聊人生谈谈理想，说说哲学。

其中最有名的一句就是法鲨对着索菲亚说：“你是科学家，你治疗暴力，谁来治疗你？！

”从这句话说明，法鲨经过前两次的穿越，以前的刺客基因已经开始渐渐觉醒了。

而索菲亚的父亲觉得这可不行，赶紧给法鲨安利一下。

于是索菲亚父亲带着法鲨去找了法鲨的父亲，原来法鲨的父亲也是刺客后裔之一。

本来索菲亚父亲以为，交出法鲨父亲给法鲨，让法鲨知道刺客联盟是多么坏，居然杀了你母亲，这样你就能安心的给圣殿骑士工作了。

但是索菲亚父亲too young too simple , sometimes naive.法鲨父亲一上来就告诉法鲨，你母亲也是刺客的后裔，但是你母亲知道伊甸苹果在哪里，如果圣殿组织抓住了她，就能找到苹果下落。

于是法鲨母亲只是借着他父亲的刀自杀的。

而当时本来也想杀了小法鲨的，因为你有你母亲的基因，也可以找到苹果线索。

这时候法鲨彻底觉悟了，他自愿去穿越。

第三次穿越，他正好到了圣殿组织带着苏丹国王儿子去交换伊甸苹果。

交接仪式很顺利，教皇如愿以偿拿到了伊甸苹果，然后又作死的开启了话痨模式，巴拉巴拉介绍这个苹果如何如何牛逼。

法鲨和他的女伴这时候从屋顶小小的信仰之跃跳下来。

展开一场抢苹果撕逼大战。

最后他的女伴不及对手，卒。

此时保护苹果的刺客只剩下法鲨一人，法鲨带着抢来的苹果逃出去。

但在一个护城桥上被圣殿组织军团团团包围！

肿么办！

没事！

拥有主角光环的法鲨再一次信仰之跃！

跳了下去！

于！

是！

最不符合逻辑的事情发生了，电影或许为了节省时间。

刺客法鲨信仰之跃以后瞬间已经登上了一艘海盗船，然后把苹果交给了一名海盗。

让那位海盗誓死捍卫这个苹果，把苹果藏起来。

于是刺客法鲨，卒（好像卒了）。

这时候，现实的圣殿组织终于知道了苹果的下落，赶紧出发去找。

而现实的法鲨，通过机器，仿佛游戏开挂一样，召唤出了很多刺客的全息成像。

额妹紧！！

更额妹紧的是，研究园里面关着的刺客后裔统统觉醒统统开挂，拥有了刺客所有的技能，开始大造反，跟随法鲨，也是现实时间的刺客兄弟会终于在圣殿组织的圈养下，觉醒了。

科科。

而圣殿组织索菲亚和她的父亲顺利逃走，并找到了苹果。

找到了苹果以后他们组织当然要开个庆功宴了。

庆祝终于找到了雪藏了好几百年的苹果，咱们终于可以控制人类意识统治地球从此走上人生巅峰了23333333.。

要说这么隆重的庆功宴，保安系统应该很严密呀。

但拥有主角光环的法鲨就是不一般，轻而易举就混进了圣殿组织庆功大会，成为了其中一员。

就在索菲亚父亲拿着苹果发表慷慨激昂的演说之时，法鲨居然在没有任何保安阻拦的情况下杀掉了索菲亚的父亲，并顺利逃走。。。。。

好吧，谁让你是男主角呢。

于是庆功宴变成了丧宴。

法鲨和另外两名刺客，站在伦敦的某个高楼下，若有所思，纵身一跃，又来了一个信仰之跃！

木有错！

故事还在继续！

圣殿组织和刺客联盟为了苹果还会继续撕逼！

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<图片1>NO.1-电影启用了新角色，但忠于游戏中的精神-“都是全新的角色，”导演贾斯汀·库泽尔（此前与法鲨合作过《麦克白》）说。

“他们全部是根据原著设计并创作出来的。

但游戏的概念和游戏的精神还在那里。

故事的想法主要在讲打开你记忆的通道，你的历史，还有你是谁。

这是个原创故事。

所以，是关于一个男人寻找自我，和世世代代中这些生命的真实历史。

”制片人表示：“我们想做的是创作一部独立的电影，因此，不会去采用游戏当中任何现有的刺客人物和主要角色。

我们同样感到重要的是，要为在这部游戏上投入很多时间的粉丝去扩张现有的宇宙，一些新的元素。

”▼NO.2-期待一些“硬核”特技-“我们不希望我们的刺客给人很轻飘的感觉，我们希望他们重重的落地。

”导演库泽尔说。

他很热情地表达了特技团队所做的非凡工作。

“电影中有很多危险和冲动的场景，希望你们可以在电影中体会到这点。

”但他同样希望这些特技表演能让观众感觉真实可信。

“那不是超级英雄穿着披肩在空中飞来飞去。

我们希望公正的表现出——这些角色是人类，他们拥有的能力是你可以认同并相信的。

这是我们希望达到的目的。

”▼NO.3-游戏制造商就想要“法鲨”-“之前和一些编剧和合作方讨论的时候，我们就感到需要一位标志性的演员来扮演我们的刺客，”制片人说。

“法鲨显然就是我们要找的人。

他既得到了主流市场的成功也同样接触一些独立计划。

我们只想要法鲨来演，我们甚至没有考虑过其他演员。

”▼NO.4-“法鲨”饰演了两个角色：一位远古时代的刺客和他的罪犯后裔-法鲨饰演了阿圭拉（Aguilar de Nehra），一位存在于15世纪西班牙的刺客。

他同样也要演绎一位生活在现代的角色，名为卡勒姆·林奇（Callum Lynch），一个死刑犯，当他同意一个实验程序来挖掘他的遗传记忆后，获准免死。

“在某种程度上说有点像两部电影，”法鲨说。

“阿奎拉绝对是家族的一部分，他相信信条，卡勒姆则更像是个流浪汉，他的生活总是在监狱里出出进进。

他不相信什么信条。

”▼NO.5-“法鲨”为影片工作了6个月 -“为了影像更加真实，他总是喜欢亲自上阵，”导演库泽尔说。

“他为影片拍摄了6个月，他有着令人难以置信的体力。

他拍摄了许多动作场景，还有非常严苛的画面。

”▼NO.6- 《麦克白》主创重聚-拍摄完《麦克白》之后，除了法鲨再次与导演贾斯汀·库泽尔合作以外，玛丽昂·歌迪亚也在这部新品里继续与导演合作。

“贾斯汀的品味难以置信地好，”法鲨说。

“他对素材的感觉很好，他的选择很有魄力，电影里均有体现。

”玛丽昂·歌迪亚则说：“我和导演、法鲨在《麦克白》里有着非常好的合作，即便我还没读剧本，我就非常想和他们再合作。

”▼NO.7-法鲨参与了电影的制作-导演说：“法鲨参与了很多。

那让我很兴奋，我只是在和演员身份的他合作，但是参与制作也给予他很大的激情。

”▼NO.8-玛丽昂·歌迪亚的角色是在帮助卡勒姆？

-奥斯卡得主玛丽昂·歌迪亚饰演的角色名为Sofia Rikken，一位科学家，帮助卡勒姆联通古老的记忆。

“Sofia非常渴望理解暴力，她穷其一生来寻找答案。

”杰瑞米·艾恩斯饰演Sofia Rikken的父亲Alan Rikken，一位现代的圣殿骑士，从古至今站在刺客的对立面。

▼NO.9-《刺客信条》会推出续集吗？

-导演表示整个团队的确考虑过。

“我们在西班牙时，几杯红酒下肚后，我们互相问，我们下一步该干嘛？

法鲨可以进入任意时期，扮演不同的先祖的想法是非常让人兴奋的，这意味着你可以推出第二部或者第三部电影。

但我们首先要努力完成这部。

”<图片2>本文来自IMDb，「电影咖」翻译

游戏改编电影总是有着很大的风险。

在诞生过《魔兽》这种怪物级游戏改编电影的2016年，我们总是有一种已经把话言尽的感觉——就个人而言，在大的方向上，基本已经没有什么内容是“魔兽：情怀是把双刃剑 打交不能全靠它”没有说明白的了。

如果没有看明白，那就看两遍。

但令人遗憾的是，每一部新的游戏改编电影总是舍不得进步，顽固地守着来自用户规模更小的游戏圈的既有财产，不情愿在一部好电影的方向上多走两步。

技术的升级无法改变观念上的陈腐，而后者才是实现一部成功游戏改编电影的绝对关键。

为什么游戏改编总是比漫画改编要难？

无他，两个字，交互。

漫画除去流行文化的痕迹，本质上依旧是文学的一种特殊视觉载体——这和电影本身是有着很高的重叠的。

电影从始至终都必须有其文学属性，但凡无视/轻视这一属性，无论如何也难以制作出能够获得大众欢迎的电影。

而所有基于文学的呈现载体，观众与其的互动大都是被动的，尤其是有着视觉元素的参与——纯文字尚可依赖阅读者的想象力，但强叙事必然强调观众的被动接纳，即便是读者的参与，也停留在对语境和含义的解读上。

与之相反，从诞生的第一天始，互动性就是游戏的第一本位，甚至在近年来发展出以《我的世界》《见证者》为代表的低叙事、高沙盒，高度强调观众主动参与的特征。

同时，复杂的故事和叙事手段，是随着技术发展和观众需求而逐渐发展的结果，但凡主次颠倒，就难以获得观众的青睐——游戏开发商顽皮狗就很懂得其中的分寸，《教团1886》为典型的“电影化”游戏，就不那么幸运了。

要将高互动的游戏产品改编为低互动的电影产品，其中自然有着必须舍弃的内容。

电影对于大多数观众来说，都是一次性消费品，通过对观众的引导，强调创作者想要表达的内容和思想；而游戏则尽量避免成为一次性消费品，注重观众/玩家的主动探索，增强对游戏机制/背景世界的理解，并且高度强调内部圈子的作用——这其中蕴含的信息量就大不相同。

具体到《刺客信条》上，就不难发现电影的创作者们犯了哪些错误。

《刺客信条》的魅力在于复杂多端的阴谋论吗？

在于圣殿骑士和刺客组织的延绵斗争吗？

或许是。

但其最具吸引力之处，应该是历史的参与感。

玩家操纵刺客祖先潜行刺杀，在宏大的历史背景中自由活动，并且在虚构和真实的历史人物之间互相往来。

对于大部分玩家来说，是这些内容提供了游戏的绝大多数乐趣，而不是绝大多数时间不见首不见尾的远古外星科技伊甸苹果。

那么《刺客信条》的电影做的如何呢？

游戏改编电影首先需要明白的是，自己是想成为游戏IP的衍生品，还是一部独立的电影。

这很重要，并且两者之间有着明显区别。

前者无需照顾大多数普通电影观众的背景缺乏，对原本系列中就存在的既有素材加以整合和延伸，再加以展示游戏的独特视觉要素，就足以成为一部合格的衍生品——《生化危机》的系列CG，《刺客信条》本身的真人衍生电影，都可以很好地达成这一目的，它们只需要满足粉丝的意愿即可，不需要承担更为复杂的责任和义务。

而作为电影，很大一个要求就是能够自圆其说，问题从电影内部即可找到答案，不需要外部补充——你不可能要求所有观众先做上几十个小时的功课，再去看一部2小时搞定的电影。

《寂静岭》抛开游戏背景，是一部能够自圆其说的恐怖/惊悚电影；《波斯王子》抛开游戏背景，是一部能够自圆其说的奇幻/动作电影；《生化危机》（1限定）抛开游戏背景，是一部能够自圆其说的丧失/丧尸电影。

但无论是《魔兽》还是《刺客信条》，都过于依赖“游戏本体”这根拐杖，后者甚至到了坐轮椅的程度。

你又怎么能期待它小跑和大跳呢？

好的背景设定不等于好的故事设计，这个道理就跟“人被杀就会死”一样浅显易懂，但不可避免地，有的人就是不明白。

出于保护IP的意愿，随着游戏大厂纷纷自建厂牌突入电影行业，和上个10年的游戏改编电影相比，今后的游戏改编电影将受到更多来自于游戏大厂方面的影响。

这种影响是两面的。

首先，更多为人称道的游戏元素将在电影中得到保留，我们再也见不到“德意志游戏改编世界第一”的乌维·鲍尔之流随便糟蹋他人心血了，再也见不到《生化危机》这样把原型拧成麻花捧老婆了；其次，游戏厂商的保护欲望和影视行业的既有规律必将展开更深层次的碰撞，是游戏玩家优先，还是电影观众优先？

是想讨好旧粉丝，还是想拉入新粉丝？

以及最关键的问题，是想拍游戏衍生品，还是想拍电影？

如果做法和心思是前者，却想得到后者的产物和结果，只有一个词能形容，那就是心术不正。

编剧构成上，我们见到了来自“惊世大作”《法老与众神》的两位编剧，以及和导演贾斯汀·库泽尔合作过《麦克白》的迈克尔·莱斯利。

这种经验缺缺的编剧和导演的搭配显然很经济，并且对于游戏大厂来说，也更容易传递想法和施加压力。

一个首要的影响就是，电影是典型的麦格芬争夺战，但就电影自身来讲，却没能说明白“伊甸苹果”这个麦格芬重要性——我们知道它影响Freewill，拿到它可以控制全球，但是对于这样一个高度抽象化和形而上的概念来说，究竟怎样才能够从一个物理实体达到其目的呢？

危险是危险，但究竟有多危险，怎样危险？

这是个在一整部三幕剧电影中都没能给出明确解释的问题。

出于此，在《刺客信条》的游戏中，才有了不断强调“信条”这一做法，将抽象化和世界规模的对垒，转为世袭和家族化的门派斗争，为个人编织复杂的，或者说苦大仇深&波澜壮阔的身世背景，再将其投影到所谓的正邪对抗之中——但不要忘了，游戏体验的重心依旧是历史。

但到了电影中，占到篇幅1/3的西班牙宗教审判的历史背景根本没有任何必要性，只是为了给一系列炫酷和高还原度的超长动作戏码添加表演空间而已——事实上，这些下了巨大功夫的动作设计是本片为数不多的可取之处，片方对其重视程度甚至达到了影响正常叙事的地步——人物没有交代，和历史没有交集，来龙去脉没有得到很好地照顾，为数不多的台词量还全是西班牙语自带硬字幕，于观众于自身都产生了严重的割裂，呈现出巨大的架空感。

那么另外2/3的现代戏份呢？

和游戏的做法一样，形而上的正邪对立一定要落到个人私仇上才能与观众产生共鸣。

但全片绝大多数时间都局限在Abstergo的研究机构内部，和古代情节一样，只见一叶不见泰山，必然会导致割裂和架空——典型例子，就是我们虽然见到了小时候的主人公卡尔·林奇，见到了他的父母惨剧，但是高度片面和短暂的表现使得观众无法与其产生任何有效的情感联系。

而整个现代戏份由于过于强调故事的神秘感而显得非常空洞，不厌其烦地抛出哲学和神学词汇，但除了Animus功夫练级和拗台词拗姿势以外，对整个极富talent的演员卡司来说都是巨大的浪费。

没错，请来迈克尔·法斯宾德，玛丽昂·歌迪亚，迈克尔·威廉姆斯，杰瑞米·艾恩斯，布莱丹·格里森这样的演员，使出莎士比亚的浑身解数，却只能在中二爆棚的世界里念着中二爆棚的台词，如果这样也能够视而不见的话，您是真爱，真爱无敌。

没有任何规矩禁止历史题材电影不能跑跑酷玩杂耍，但对一部电影，以及电影观众来说，肤浅的虚构世界和愚蠢的正邪对抗，是不足以撑起一部有着雄心壮志的游戏改编电影的。

Not attractive nor connected. 《刺客信条》就是游戏改编领域的《灵魂战车2》，视觉语言上的高度风格化是一招险棋，但是很遗憾，过于羸弱的底子，令这招没有奏效。

很明显，新时代的游戏改编电影都不差钱，诸如《魔兽》和《刺客信条》这样的电影，更多的精力和金钱投入来转化IP，但结果能令到多数观众（而非粉丝）满意吗？

《刺客信条》虽然做出了一些有益的尝试，但没能扭转游戏改编电影的自我陶醉。

动作戏非常有趣，西班牙宗教法庭的场景也下了大工夫。

当《刺客信条》想成为一部纯粹的动作集锦时，它是很有趣的。

但后来，它想讲个故事。

在硕大且毫不诱人的架子下，电影透露出一种无法规避的空洞和混乱。

于是就这样，《刺客信条》又落入了老生常谈——有情节无故事，有人物无角色，有世界无世界观。

何其可惜，何其Possimpible。