呼伦贝尔城

影帝涂们第一次担任导演，获得第22届上海国际电影节最受传媒关注新人导演奖提名，并入围第26届大学生电影节，这些光环加身，勾起了我对电影《呼伦贝尔城》十足的兴趣，也有了很高的期待。

第一时间看了电影，发现和我预期的完全不同，却又完全不负期待，并收获了很多震撼和感动。

看这部电影之前稍稍做了下功课，剧情简介很简单，大清国西北边塞屡遭匪患挑衅，呼伦贝尔副都统衙门派出索伦部将士奔赴陕甘北部补营，彻底消灭匪患，安抚边民。

本来以为是一部战争故事片，侧重点会放在索伦布将士和匪患的厮杀，保家卫国上。

没想到导演将故事聚焦在诰命夫人那丹的身上，故事的主线是那丹带领鄂温克女人们长途跋涉前往军营，为部落的繁衍生息而“取孩子”的过程。

电影让我对导演涂们由衷的敬佩。

当下的电影市场商业片占主流，太多有理想、有艺术追求的导演，想拍的故事在打磨剧本、找投资、选演员，以及商业考量的过程中，不断被消磨，自己也一步步妥协，最终呈现的电影可能早已背离了自己的初衷。

但《呼伦贝尔城》则不然，涂们自己监制、编剧、导演，能感觉到，电影在他的保护下，一直沿着他明确的方向走，并最终出色的完成。

不客气的说，这是一部违背主流商业市场的作品，也是涂们的一次执拗和冒险，但他成功了，他在电影里完成的挑战，让这部电影始终保持单纯且耀目的底色，带给我比绝大多数商业片都要多的感动。

那么涂们导演在电影里有哪些坚持呢？

首先是故事，《呼伦贝尔城》不讨好观众，没有刻意营造戏剧冲突，对各种元素有大刀阔斧的取舍。

电影的核心是女性独立、自主的精神，除了必要的人物背景交代，最大程度的淡化了历史背景、战争元素，从而引导观众将注意力专注到那丹夫人带领的那一队女性上。

电影剔除了繁复的旁枝末节，战乱经年，部族内人口急剧下降，那丹夫人意识到这个问题，果断的带领女人们前往军营，为后面的艰苦跋涉埋下伏笔。

后面赶到军营，和亲人们短暂的相聚之后再返回的过程，涂们始终保持自然、流畅的剧情和氛围，没有刻意营造冲突，没有用煽情换取观众的眼泪，或许他知道，这个故事本身就饱含了足以打动人的人性、亲情、爱情，以及能够传递出鄂温克族人的民族性和文化传承。

于是，电影有太多真切、感人至深的段落，深深刻在了我的心里。

比如那丹夫人的坚韧不拔以及对部族里女人们的慈爱，她数着48颗羊粪蛋儿（代表有48个女人怀孕），以及给伊兰别接生，看到新生命诞生时有光彩的眼神，让我为之振奋和感动；女人们眼睁睁看着自己的丈夫或未婚夫受伤或战死沙场，自然流露出的悲痛让我随之难过；战士中戏份最多的萨雷是多么矛盾的一个人啊！

他想对母亲尽孝，想和伊兰别厮守，又不得不奔赴狼烟四起的前线，眼看自己的母亲和女人踏上漫漫归途，这个被塑造的极为生动的角色让人难忘，哪怕我甚至记不得这个演员的名字。

另外，电影里还有一些前后巧妙呼应的桥段，藏在大巧不工的剧情里，要用心的观众才会发现。

比如前面那丹夫人讲述了呼伦贝尔草原的传说，后面伊兰别诞下一双儿女，取名呼伦和贝尔，于是母亲对新生命的小爱，升华为对自己家园的大爱，同时彰显了鄂温克族人的文化传承；还有返程时，那丹夫人坚持要带上牺牲将士们的战袍，因为她知道这对于那些将士的亲人们来说，是比金银财宝更重要的东西，但趟过一片湖时，一路上照料他们的有财叔为了打捞一件战袍溺水身亡，特别让人感动，彰显了人性的光辉。

另一个坚持，是电影画面不讨巧，尽量还原了战乱时期草原人民生活的本色。

在观众的认知里，呼伦贝尔大草原是一曲高亢、优美的歌儿，是5A级景区，里面有绿油油的草原、奔驰的骏马、牧民们欢快的唱着民歌，一派赏心悦目的景象。

但电影中的画面截然相反，除了片头展现过一次壮丽的草原风貌外，后面的镜头更多的是小景别，聚焦到人物，并削减草原上的绿意，用来呼应战争该有的底色，从而彰显电影中女性的坚强和独立，我在看电影的过程中不断的在想，这该是多么绝望的旅程啊！

队伍中有人发高烧了也不敢休息，不然带的粮食就撑不到下一个驿站，从秋天走到冬天，在冻住的河里取冰时摔跤导致小产，在凛冽的寒风中临盆……经历了这么多磨难还能带着孩子们坚持回到呼伦贝尔城，这分明就是一曲壮丽的女性史诗！

第三个坚持，是导演用最诚恳的创作方式，给予呼伦贝尔草原、鄂温克民族的历史最充分的尊重。

我不知道这部电影拍了多久，但肯定花了不少时间。

电影全程都在草原拍摄，没有绿幕和特效，这无疑增加了电影拍摄难度；每位演员都精准还原了角色应有的气质和面貌，该骑马的骑马，没有用明星，所有的演员都用实力说话，唯一能讨好观众的两处“美景”，出现在那丹夫人和伊兰别的梦里，让人意识到和平的重要。

看过电影，我不由想到了并未在电影里出镜的涂们，以及让他拿到金马影帝的“老兽”，演员和导演不同的身份，却在电影内外有着同样的坚持，对得起电影、对得起观众，感谢导演，拍出这样一部独特的歌颂女性传奇的电影，并带给观众最深切的共鸣和感动，也希望大家都能去看这部《呼伦贝尔城》，它对得起你手上的电影票。

跟很多人一样，我是从电影《老兽》认识的涂们，当时他还是作为演员，在周子阳的故事里面临最悲摧的环境，老兽面上是在“作恶”，实际却已经滑向无尽深渊。

这种复杂、粗粝的演绎，让涂们成为影帝。

所以当看到《呼伦贝尔城》这样的片子，我还是略微有些惊讶，一个看起来颇为大直男气场的电影人，轮到自己来捯饬片子的时候，却选了这样一个“圣母”题材，且能把它做到极致，确是完全出乎我的意料。

《呼伦贝尔城》的题材与背景，注定它与普通的女性电影不同，可以说几乎无法复制。

作为最早被称为“战斗民族”的索伦鄂温克族，男性的骁勇善战自不必赘述，被留在后方生活相对安稳的女性，则往往属于史料中被简略的那部分。

但是这个片子却重点将其提拎出来，讲的是匪患成风的清国时代，一群索伦部将士被派往陕甘北部补营，努力捍卫家园的安定；这使得整个呼伦贝尔城没有了壮年男子，也就意味着延续后代成了问题。

于是，丈夫战死沙场的诰命夫人那丹，带着育龄的妇女，主动奔赴军营，要完成延续鄂温克族未来的使命。

如果说鄂温克的男子是抱着“赴死”的决心驻扎军营，那么以那丹为首的鄂温克女性，却是为着“求生”而战。

女性水样的柔情，已在气候恶劣的征途上结成了坚韧的冰，这是真正的“圣母”该有的样子，在家人面前温柔似水，在险境之中固若岩石。

所以那丹她们一路携着整个民族的希望前行，这过程中经历的疾病酷寒、生离死别，较之男性战士的付出，也许具备更为深远的意义。

犹记片中，那丹将满满一车包裹运往营地，那是战士家人委托她转交的思念与关爱，然而她终究无法圆满任务，因为战死的将士是无法接过这份亲情的。

那丹抚摸着“无人认领”的包裹，泪语：“打仗到底有什么好的？！

” 这也许正是“圣母们”要不远千里来到营地“取孩子”，努力为鄂温克族繁衍后代的意义所在。

既然战争注定要收割鲜活的生命，那么就得有人坚持播种善果，对抗灭族的危机。

这既是女性的天然优势所致，亦是民族性使然。

有人制造死亡的灾难，就得有更多的人为生存硬刚到底。

与此同时，也很高兴的在这样一部没有网红脸，不走所谓“大战争场面”的史诗片中，见到了久违的萨仁高娃，二十年前她在《公关小姐》中艳光四射、强悍聪慧；二十年后又凭忠肝热血守护了一座《呼伦贝尔城》。

如此“圣母”，与现下一众讥讽相形成鲜明对比，绝对是彰显了这个呼谓硬核的本质。

真正的神圣，是无法被抹黑的，所以才会有涂们作品里那些被诚实还原的美丽女性，她们没有蛇精一般的尖下巴和被手术刀割过的大双眼皮，具备的是鄂温克族人不惧风雪的绝色。

《呼伦贝尔城》中这段壮阔而痴情的历史，果然是勾勒出了“圣母”真正的智勇与风骨。

提到呼伦贝尔的名字，脑海顿时会浮现宛如油画一般的风景：白云草原一线平，风吹草低见牛羊。

在这片一望无际的大草原上，千年风霜过后如今祥和宁静孕育无数生命。

却不知它其实经历过无数的动荡，抚平过历史车轮一道道的沟壑。

电影《呼伦贝尔城》，正将镜头对准百年前清朝时期动荡不安的呼伦贝尔城，为观众描述草原上的山林民族鄂温克族人，如何面对残酷现实，如何面对生命繁衍，如何迎接民族未来的感人故事。

虽然影片是讲述匪乱时期下风雨飘摇的鄂温克族人的生活，但却规避大篇幅展现刀光剑影和血肉飞溅的厮杀场景。

不以生死悲壮的男性色彩为重墨，反以族中女性群体的角度去折射，从她们动乱中的感受和成长去侧面体现现实残酷所带来的影响，影片的冲击一样巨大，且沉重。

而且电影更让人感动之处在于，表现鄂温克族女性在无法改变的残酷匪乱面前，积极面对勇于改变现状，努力改变族人未来命运的精神。

独立女性精神贯彻全片，成为影片最闪光的魂！

因为常年遭遇匪徒骚扰，鄂温克族人的男性必须拿起武器对抗并且不断有成年男子补营成为士兵，长年累月的自卫战几乎要拖垮了鄂温克族人的生活和最重要的繁衍。

眼看族里只剩老人和孩子，所以诰命夫人那丹，组织族中适孕年龄的女性，决定去军营“取孩子”。

浩浩荡荡的妇女团就此出发，长途跋涉各种艰险，来自狼群的骚扰，来自族中女子的生病，那丹夫人带领年轻女子们克服重重困难，终于到了军营，并且妇女们也都得偿所愿怀了孩子。

当然期间也并非顺利，海列尔失去了丈夫，乌丽雅继失去儿子后再次失去丈夫。

在军营中这些妇女们感受到了团圆的欢聚，也感受到了生离死别的痛苦，更加明白生命的意义，也更加珍惜得来不易的孩子。

她们是带着族群的使命而来，她们代表着族群的未来。

她们肩上的担子，其实很重很重！

然而，在夫人那丹的带领下全族的女性们以强大的心理承受力和精神力量，去克服所有的困难！

比如去的途中伊兰别身染风寒，怕传人其他族人自己默默离去不耽误大部队前行，这种牺牲精神让人感动。

再如夫人那丹，她不畏高龄一路带领妇女们往返，堪称全族女性的精神支柱！

而且到了军营面对牺牲的男性族人，她以长辈的身份去安抚也以族人领导者的责任去收集这些牺牲者的衣帽，带回给英雄的家属，以此告慰！

从鄂温克族人这些伟大的女性身上，看到了他们族人的不畏不惧勇敢和强大！

而这些女性精神更是值得当下女性们去感动和感受的。

在如此动乱的年代都可以自强不息绝处逢生，更何况如今的现代生活又有什么理由去放弃梦想放弃自我？

其实这是影片带给女性观众的一个思考。

再说到电影的导演，该片由金马影帝涂们指导，而涂们导演是土生土长的呼伦贝尔人，所以他对这片草原和土地有着深深的感情和浓浓的眷恋。

并且体现在他对于影片的灌注和情怀！

电影很多镜头大量展现草原的磅礴和包容，辽阔和宁静，让人感受到草原的力量。

此外涂们导演用宁静但不失厚重力量的镜头，去展现鄂温克族人的顽强生命力和信仰。

对于生离死别，对于向死而生的表达，涂们导演却非常的克制。

不过度煽情也不会过分的渲染，用真实的力量去触碰观众内心的柔软。

所以电影塑造了一个个鲜活的人物，勇猛的萨雷，深情的本靠，忠贞烈女伊兰别，善良又深情的乌丽雅和海列尔。

这些鄂温克族的年轻人，在涂们导演的镜头下鲜活异常，而他们的精神信仰也随着影片，流淌到观众的心中带来震撼和感染，就像一望无际的大草原，所蕴含的无穷力量。

#呼伦贝尔城# 100年前沙俄入侵东北边疆，清政府看重索伦四部（鄂温克、鄂伦春、、巴虎蒙古、达斡尔）骁勇善战强征年轻勇士戍边，致使呼伦贝尔城沦为“孺妇孤寡”之城，影片以这个背景展开讲述了诰命夫人带领妇女前去战场“取孩子”的故事，相比同类民族题材电影如《红河谷》、《嘎达梅林》，导演避开了波澜壮阔的民族史诗视角，将战场上的浴血奋战转成了女人为延续血脉所作的牺牲和斗争，在人丁不旺、民族断根的危亡之际，取孩子如此合理，但在制作上还是有很大硬伤，用不太丰满的人物角色来撑起整个民族的性格未免有些牵强，用长生天、萨满仪式来交待人物的命运有些单薄，用高饱和色调重度渲染婴孩场景甚至用男孩女孩代指呼伦+贝尔诠释“呼伦贝尔城”寓意在当今低生育时代未免让人产生对二胎的联想......特别是在大学生电影节上映，是为了试探民意吗？

不过对于喜欢研究民族史的筒子来说还是很值得一看的，尤其是看完《额尔古纳河》后对游牧民族心生一丝敬意，100年后他们放下猎枪、下了马背、接受汉化何尝不是一种牺牲，一种对影片所阐述的延续血脉、生生不息的决裂；另外演员都是鄂温克族和蒙古族出身，套马，摔马，驱赶勒勒车等细节也很真实，特别是男主酷似主演《红河谷》的邵兵[调皮]

作为一个年纪大的新导演，涂们拍摄《呼伦贝尔城》的初衷非常简单，就是希望把属于鄂温克族的一段历史忠实的记录下来，让地球村时代的孩子们，也能记住，在他们身体里流淌着的“战斗民族”的血脉。

所以，看得出来，《呼伦贝尔城》整部电影都饱含着深情，温暖而苍凉，温暖的是这个民族生生不息的内在力量，苍凉的是，那个年代，那段悲情的故事。

《呼伦贝尔城》的故事在现代思维来理解，肯定有很多不可思议的地方。

可以说一整个民族的男人都上了战场，在那个多事之秋，为了国家的兴亡拼死搏命，留在呼伦贝尔的老弱妇孺们只能年复一年地等着，守候着，望眼欲穿。

电影一开始，就是诰命夫人迎回了出征多年，马革裹尸的丈夫，而这时，她的儿子萨雷甚至还没有马背高，甚至没能见过几次父亲的模样。

然后，镜头一转，萨雷长大了，和他一块从小撒尿和泥，骑马打仗的小伙伴们一块长大了。

虽然天性奔放、顽劣，可是刚刚“抢”了青梅竹马的爱人伊兰别，还没等到两人成亲，又必须迎来再次奔赴战场的军令！

故事由此而起，也可以说是周而复始地轮回。

因为清朝出了个大将军海兰察，鄂温克族人被视为“战斗民族”，南征北讨，马革裹尸。

到了诰命夫人这一代，青壮劳力已经几乎消耗殆尽，于是，为了延续民族的血脉，她率领这群勇士的妻子，不远千里万里，奔赴战场“取孩子”，这是不得已而为之的下下策，却也是那个年代惊世骇俗的壮举。

以现代思维去看待这个事件，其实也可以看做是军事人性化管理的一种方式，当然，从鄂温克民族而言，这段故事却堪称延续民族血脉的一段史诗。

涂们导演并没有刻意营造跌宕起伏的故事，因为这段故事在他心目中，肯定早已存在了许久，作为鄂温克民族的一段传说，他早就明白其中重要的意义。

而越重要的事情，其实就只需要忠实低还原出来就好。

对于普通观众而言，仔细体会导演营造的氛围，在淡淡的剧情中，体会一个民族的倔强个性，就足够了。

并且，其中有许多细节，其实并不是设计来的，但却自然有一种震撼，比如鄂温克的妻子团们，在半道上收留了一些高鼻梁、蓝眼睛的孩子，虽然从长相上，就能知道，这些孩子很有可能就是正在跟丈夫们作战的民族遗孤，但是作为妻子，作为母亲，她们更在乎的是，这也是一条生命，于是冒着千难万险，把这些外族孩子都带了回来，自此，鄂温克族人里，也有了高鼻梁、蓝眼睛的一部分！

这其实不也是一种民族融合，正是有了这些最质朴母亲的善良，才让两个或许本是敌对的民族，有了相互融合、交流的机会。

当然，这是另外一个故事，或者说是《呼伦贝尔城》下一部故事的创作源泉。

在2019年上海电影节上，涂们导演凭借《呼伦贝尔城》获得传媒大奖最佳新导演奖，这个奖不仅仅是颁给《呼伦贝尔城》这部厚重又温情的电影的，也是颁给勇于走出舒适区，在表演领域已经取得金马影帝这样殊荣之后，仍然敢大胆挑战更多领域的涂们导演，或许在他看来，能够亲手把自己从小听来的传说搬上银幕，记录下鄂温克这个民族历史这件事情本身，就是他必须要完成的事！

一直以来，生于内蒙古呼伦贝尔市的男演员涂们，都仿佛兼具着少数民族文化代言的使命。

无论是其1985年参演的个人首部电影《成吉思汗》，还是2017年主演的电影《老兽》，都起到了内蒙古文化输出的意义。

同时，《老兽》这部电影，也让涂们获得第54届台湾电影金马奖最佳男主角奖以及第9届中国电影导演协会年度男演员奖。

正因为身份的特殊，所以涂们首次执导的电影《呼伦贝尔城》也选择了极具地域特色的题材。

电影讲述鄂温克族的文化故事，用独树一帜的视角将这个民族的坚韧得以展现。

电影《呼伦贝尔城》虽是讲述清朝的故事，但电影的内核其实是超前的。

用今天看彼时的鄂温克妇女们，依然感觉到她们的独立与坚强，这种精神哪怕放在今天，依然值得竖起大拇哥。

电影《呼伦贝尔城》根据清朝的真实历史事件改编，当时大清国西北边塞屡次遭到匪患挑衅，呼伦贝尔副都统衙门派出索伦部将士奔赴陕甘北部补营，彻底消灭匪患，安抚边民。

有战争就会有悲剧，战场上的男人们一去便是几年光景，为了整个部落的将来着想，身为诰命夫人的那丹带领着同族的妇女们冒着危险上前线“取孩子”，故事便围绕着索伦部妇女们展开……

战争很残酷，战争也最考验人性。

鄂温克族的妇女们在如此艰险的战争环境下，面对逆境也绝不妥协。

一路的困难，令观众动容。

涂们导演用极具民族特色的对白，来展现细腻的感情，在战争中，民族的利益至上，索伦部妇女们丝毫不输男性，极富自我牺牲精神。

外形粗狂的涂们导演，有着极为细腻的叙事手法，将电影《呼伦贝尔城》拍得饱含深情。

在镜头切换中，一面是作为女人身份在战争中的无奈，一面是鄂温克人最传统的文化风俗和最朴素的民族情怀。

这一手法也使得电影感情层次极为丰富。

人们常说，愿意为你付出的可能是朋友可能是爱人，但是愿意为你无条件付出所有的，只能是母亲。

电影《呼伦贝尔城》中，就有着一位伟大的母亲——诰命夫人那丹。

那丹由女演员萨仁高娃扮演，她也充分展现了鄂温克族的女性魅力。

作为名副其实的战斗民族的母亲，同样有着令人动容的历史故事。

之所以将鄂温克族称作名副其实的战斗民族，是因为这个位于东北亚地区一个民族从地理位置为说，就注定了有故事。

他们的族人居住于俄罗斯西伯利亚以及中国内蒙古和黑龙江两省区，蒙古国也有少量分布，在俄国被称为埃文基人。

他们信奉萨满，也被称之为"住在大山林中的人们" 。

无论是北魏时期、还是唐宋元明清，都有着这个民族的历史身影。

17世纪，更是抵抗过黑龙江流域的沙俄侵略者。

就是这样一个民族的一个伟大女性角色，萨仁高娃所扮演的诰命夫人那丹，颇具风范，从眼神到肢体动作，台词等各个方面把控的极为出彩。

在电影中的多个民族特色演员的配合下，《呼伦贝尔城》更加体现出了鄂温克民族的血性。

这里不得不说是涂们导演的选角能力，各个演员与电影剧情极为贴合，尽显涂们导演的眼光毒辣。

虽说生于1960年的涂们导演已近花甲之年，但对于导演这个职业来说，他来是一位新人。

即使是新人导演，在行业里积累了30多年的涂们有着极高的起点。

《呼伦贝尔城》因其浓厚的民族地方特色，受到上海国际电影节最受传媒关注新人导演奖的关注，同时还入围了第26届北京大学生电影节。

电影的结尾，一对双胞胎出生，一个名为呼伦，另一个名为贝尔。

这种生生不息的感觉，让人看到了女性的伟大，十分鼓舞人心，尤其是在战争环境之下。

看了涂们导演的《呼伦贝尔城》，能了解更多鄂温克的民族文化，对鄂温克族也有了重新的认识，尤其是鄂温克族的伟大女性。

提起呼伦贝尔，脑海中会浮现出“天苍苍，野茫茫，风吹草低现牛羊”的景象。

试想一下，一望无际的大草原，马儿恣意地奔跑，牛羊成群结队地吃草，生活在这样的环境里，多么令人心驰神往。

而在这片广袤草原的背后，还隐藏着一系列不为人知的故事，舍弃家庭保护一方平安的英雄儿女，无惧生死与大自然抗争的鄂温克女人……影片《呼伦贝尔城》采用丰满细腻的笔触和偏写实的表现手法，透过女性的独特视角，撰写了女人与大自然之间顽强拼搏，书写了永不服输的悲情史诗。

影片改编自真实的历史事件，由于边境匪患猖獗，为保一方平安，鄂温克族的男丁都被送往军营，一晃三年过去了，将士们渺无音信，而呼伦贝尔城里只剩下老弱病残，死的死、病的病，人口不断减少，生存都成了问题。

无奈之下，那丹带领着育龄妇女长途跋涉，前往军营与丈夫们相聚，为了部族的繁衍生息，也为了能将“孩子”带回来，而等待她们的是一场场生离死别的残酷考验。

都说战争是残酷的，影片中没有用过多的篇幅来对战争加以展现，而是巧妙地采用女性的视角来揭露战争的创伤和后遗症。

当城里的男人都去参军入伍，剩下的女人肩负起生活的重任，赶着牛羊放牧、骑着马穿行草场，照顾家里的老人和孩子……可以说，她们用瘦弱的身躯和坚韧的品格，填补上了男人离家后的空白，长年累月做着和男人一样的工作，用自己的执着与坚守，保护着家人的康健地同时减轻将士们的家庭负担。

整部影片，犹如《北方的纳努克》一样，上演了人类与大自然像搏斗奋进的悲情史诗。

前往军营的道路困难重重，不光要克服粮食水源的难题，还有疾病的困扰，几个女孩染上了伤寒，为了不拖累其他人，偷偷离开了大部队，消失在冰天雪地里，这一别很可能就是永别。

历尽艰辛来到了军营，等待她们的不光是欢欣和喜悦，更有悲伤与痛苦，期盼多年的丈夫已经不在人世，失落、彷徨、迷惘全都写在了脸上，发人深省有催人泪下。

返程的路上，充满着艰辛与坎坷，孕妇为了取冰摔倒失血流产而死；为了将死去战士的衣物带回家，老管家献出了宝贵的生命；生下龙凤胎的产妇永远闭上了眼睛；一条条鲜活的生命，一个个熟悉的身影，由清晰逐渐模糊，消逝在返程地途中，活着的人除了心酸和泪水，也更坚定了与自然抗争的动力和决心。

《呼伦贝尔城》除了题材独到和故事感人外，汇集了萨仁高娃、阿尔德那、阿茹娜、余忠、吉日嘎拉等人的演出阵容。

尤其是萨仁高娃饰演的诰命夫人那丹，既有面对爱人离别时的悲情时刻，又有对孩子奔赴军营的依依不舍，更有带领部族女人赶赴军营的英勇壮举，眼神、表情和动作中流露出的都是戏，不光让观众领略了老戏骨的风采，更是成为片中不可或缺的加分项。

提起涂们，大家都不陌生，凭借在《老兽》中的精彩演出，斩获金马奖影帝。

作为涂们自编自导的电影处女作，《呼伦贝尔城》将镜头对准了以鄂温克为主的少数民族，透过他们的英勇不屈、与大自然的残酷较量，刻画了他们坚强勇敢、隐忍不屈、百折不挠的品格。

整部影片的完成度相当高，主题明确、人物突出、故事抓人，感情真挚，虽然出场人物众多，但摆脱了人物脸谱化或群像化的常规设置，能够给观众留下深刻印象。

可以说，涂们导演的处女作相当成功。

《呼伦贝尔城》凭借独到的女性视角，从侧面揭露出战争的残酷无情，特别用写实的手法展示了战争对战场之外的女性造成的伤害，以及女性在战争中无可替代的作用，谱写了少数民族的。

影片在第22届上海国际电影节上大放异彩，获得电影频道传媒大奖、最受传媒关注影片提名、最受传媒关注新人导演奖，首执导演筒的涂们，已然交出了一份令人满意的答卷。

鄂温克族人涂们编导的《呼伦贝尔城》感动了我——深深的感动了我！

有句话说"女子本弱，为母则刚"，这一点也不错。

看完整部影片，我便想起了自己的母亲，虽然比不过影片中的女主角那丹（萨仁高娃饰），但她们一样温柔、勇敢、隐忍、成全。

有时候，我一直想，如果我生活在战争年代，我该怎么办？

我母亲又将如何选择？

电影《呼伦贝尔城》似乎给我了一个悲壮的答案。

这部电影不仅仅反映了鄂温克族顽强不屈、百折不挠的精神，而且在男人上战场的同时女子在后方的"伟大壮举"——影片把战争对生灵的涂炭，对命运的践踏和草原女性们对民族的贡献恰到好处的融合在了一起。

战争是男人的事情，养育孩子是女子的事情，当男人上了前线，民族的人丁日益减少，留守在草原部落的女子作出了一致的惊人举动——在诰命夫人那丹的带领下，鄂温克女人们长途跋涉前往军营，为部落的繁衍生息而"取孩子"。

孩子是民族的未来，但为了延续这些未来，那个时代的鄂温克族女性们的付出是难以想象的，影片把这些个"难以想象"表现得入木三分。

电影《呼伦贝尔城》是由涂们执导，萨仁高娃、阿尔德那、阿茹娜、余忠、吉日嘎拉等主演，这部电影在今年的上海电影节获得了提名最受传媒关注影片，导演涂们获得最受传媒关注新人导演大奖。

作为少数民族，导演涂们明白种族延续的重要性，面对着亡族灭种的危险，女性往往比男性爆发出更强的生命力。

就好像电影里那些"取孩子"的伟大母亲，让我们明白了在大自然生存的残酷法则下，我们是如何来的、如何活的、如何长大的……作为金马影帝的涂们，寻找一颗星依然记得他在去年的金马典礼上那番精彩言论。

这次涂们把自己的鄂温克族如此视角呈现在我们面前，让我们知道了鄂温克族不仅仅曾经有过一位铭记史册的名将海兰察、不仅这个民族在我国历史上是最骁勇善战的战士，他们驻守呼伦贝尔城，久戍北疆，勇抗沙俄……电影《呼伦贝尔城》深刻反映了鄂温克族女性这"半边天"的英雄壮举，从而让鄂温克族完整统一了起来。

涂们导演的这种爱国情怀、民族情结难能可贵。

女性之所以伟大，尤其是草原女性是因为水做的。

水能融进万物、浸润万物、承载万物。

看了电影《呼伦贝尔城》，寻找一颗星深深明白了在中华大地上除了花木兰、穆桂英、梁红玉等这些响当当的女英雄外，更有数以万计默默无闻却定海神针般的女子，她们在家庭同样能为民族的生死存亡而力挽狂澜。

影片没有宏达的战争场面却依然震撼人心。

现代有句经典的话是这么说的——"哪有什么岁月静好，是有人在替我们负重前行，我们才能自由做自己。

"是时候回望回望我们的身边自己的母亲、自己的妻子了。

如果没有她们替你稳固了你的大后方，你拿什么在竞争日益劲烈的当下社会无后顾之忧的站住脚跟取得成功呢！

文/ 赤叶青枫2017年的台湾金马奖颁奖礼上，曾经众多影视剧中的“草原王爷专业户”涂们凭借电影《老兽》一举斩获影帝，风头一时无两。

如今，他又有新作问世，不过这一次他是首次以导演兼编剧的身份进行创作，而这部电影便是在第22届上海国际电影节上获得电影频道传媒大奖、最受传媒关注影片等多项提名，同时涂们本人也凭借它斩获最受传媒关注新人导演奖的《呼伦贝尔城》。

呼伦贝尔不仅是当下的网红旅游胜地，同时也是涂们的家乡。

他的电影导演处女作以此为主题及片名，对家乡故土的一片深情不言自明。

影片讲述的是根据一段真实历史事件改编的“倾城”传奇。

清朝年间，为了抵御外侵，以鄂温克族为主的索伦部青壮年男子都被派往西北边疆戍边，且一走数年，呼伦贝尔城中只留下老人、妇女和小孩。

战乱经年，族内人口急剧下降，传宗接代已成大问题。

为了种族的繁衍生息，诰命夫人那丹（萨仁高娃饰）毅然带领一群索伦部适育妇女前往战争前线“取孩子”，由此展开了一段意义非凡的特殊征程……作为一部以有着“世界上最早的战斗民族”之称的鄂温克族为主体展开的电影，而且剧情又与战争密切相关，因此想必很多人观影前都会以为片中定是金戈铁马与乱世儿女情相交织。

而实际上，影片巧妙地避实就虚，没有直接出现金戈铁马、浴血奋战的战争戏，而是把视线放在了看似相对安全的后方、军营以及诰命夫人那丹率领一众妇女“取孩子”的长途跋涉等相关桥段上。

无论是呼伦贝尔城内的老幼妇孺一边辛勤持家，一边不时焦急地打探自家儿郎的消息，还是诰命夫人那丹一行人在前往军营途中的风餐露宿、历经艰险；亦无论是那丹等人对阵亡勇士的血衣战袍的重视，以及对战场异族遗孤无条件的爱心接纳，还是几对有情人各自不同的虐心命运……乍看起来，这些桥段都比较偏生活化，没有战争戏那般紧张刺激、赚人眼球，不过细品之下，却充满了无限深情——这其中不仅仅有母子情、男女爱，更充满了对生命的尊重与珍惜，包容与期盼。

与此同时，影片也如留白一般，不见一枪一刃，但却道尽了生命的脆弱，命运的无常，离人的伤痛以及战争的残酷。

所以，《呼伦贝尔城》一片是一曲意味深长的生命颂歌，是一部厚重内敛的草原史诗。

作为观众，刚开始看这样的一个故事时，你可能会暗暗感叹片中鄂温克族妇女们主动上战场“取孩子”一事多少显得有点民风开放，但看着看着，相信你会被鄂温克族人的民族性、传承责任感以及对家人、家园的深情厚爱所感动。

尤其是鄂温克族的女人们，她们虽然没有直接上阵杀敌、保家卫国，但她们为了种族延续血脉所作的牺牲和斗争，一样可歌可泣。

从这个层面上而言，她们亦是英雄与勇士。

至于那丹这位女主，在她身上，更是凸显了女性独立自主、柔韧坚强的精神与特性，令人不禁肃然起敬。

乱世红颜，深明大义。

探营“取子”，感天动地。

生命可贵，大爱无疆！

鄂温克族在清朝被称为索伦部，它是世界上最早被称为战斗民族的族群，几乎参与了中国近代史上所有比较大的抵御外侵的战争，出了非常多的英雄。

然而，到清末时，鄂温克族的男人都上了战场，只留下老人、妇人和小孩，传宗接代成了问题。

于是，索伦部妇女们历尽艰险前往战争前线“取孩子”。

鄂温克族人涂们将这段真实历史搬上了大银幕，为观众呈现了这么民族曾经的历史、文化和精神。

涂们是演员出身，《呼伦贝尔城》是其导演处女作。

相信很多观众认识这个演员，还是2017年他凭借电影《老兽》中的“老混蛋”一角拿下金马影帝。

第二年，他又作为颁奖嘉宾来到金马奖，当时正值有位台湾导演发表了不当言论，而作为颁奖嘉宾的涂们走上台说道：“很高兴来到中国台湾金马奖……”霸气回应了之前的不当言论，也让观众见识到了这位鄂温克族人的血性。

其实，涂们之前作为演员演出过很多古装历史影视剧，《悲情布鲁克》《一代天骄成吉思汗》等，有“草原王爷专业户”的称号。

但是，涂们并不想被定型为类型演员，这一次作为导演，也是因为终于找到了发自心底热爱的题材。

第一次做导演，选择《呼伦贝尔城》这样一个宏大的历史题材，有着强烈的历史感和文化厚重感，对于涂们来说，挑战有点大。

不过，导演涂们对于题材的处理很巧妙，他没有用一种宏大的视角去表现鄂温克族的历史与战争，而是把叙事视角收紧，将历史与战争当作整个故事的背景板，观众在片中基本没有看到敌我双方的厮杀，看到的是战争中每一个活生生的女人，他们在面对战争，亲人离世之后的真实反映与心理变化，导演把着眼点放在战争背景下的女人身上，更多的是通过女性群像视角去呈现鄂温克族女人的坚韧、牺牲与奉献。

其实，光是表现鄂温克族的女性为了繁衍后代，到前线“取孩子”这个角度就足够新颖了。

影片流露出十分强烈的女性意识，这在男权话语占据主导地位的国产电影中是非常少见的。

片中塑造的女性群像，他们独立自由，十分有魅力。

在去往军营的道路上，导演并没有为故事制造太多矛盾冲突，但是观众却能够体会到他们对于爱情的坚守，对于家庭的责任，以及对于国家和民族传承的贡献，从女性视角来透视战争的背后，表达战争的残酷及反战思想，诠释鄂温克族人民的家国情怀。

电影有一个非常强烈的反战主题，萨仁高娃饰演的诰命夫人那丹在电影中讲了多少次“战争啊，你什么时候才能结束”。

作为民族题材电影，《呼伦贝尔城》为国产电影提供了具有现代意识的女性形象。

在战争背景下，不只是前线的男性才被称作英雄，其背后那些独立自主的女性也可称为英雄。

片中出现了好几次萨满围着篝火跳舞的镜头，本来这段跟故事本身没有关系，但它却把影片和鄂温克族群的历史、牺牲等联系在一起，就显得非常感人。

在今年上海国际电影节上，《呼伦贝尔城》提名了电影频道传媒大奖、最受传媒关注影片等大奖，最终导演涂们获得最受传媒关注新人导演大奖。