如果·爱

细碎节奏的舞曲伴随着迂回忧伤的情感渐渐徐来，在现实的大背景中，爱情是一条断断续续的生命。

为何爱人的心中总是充满恐惧，为何壮烈的音乐总是层出不穷，为何自由的梦想总是不能持续，为何现实的艰涩总是沉默消极。

生活的穷苦与贫困总是让人丧失温情的理性，她曾愿以身体为代价脱离困境，经历挣扎，失败，以及痛苦，却始终未被遗弃。

她说，每个人最爱的人其实是自己。

苍白药丸，灰蓝记忆，他用身体将内心沉溺在无声的水底，回忆如同梦魇般时刻重现，在电影与现实中交错，她的冰冷与孤寂，他的深情与无力。

一贫如洗的日子一去不返，除却名利，没有任何足以支撑欲望的东西。

他们在白雪皑皑的冬天相遇，我喜欢看他注视她的表情，她单纯明亮的眼睛，他细腻温柔的笑容，那么恬静，仿佛时间与幸福都屏住了呼吸。

可是，十年光阴。

汹涌的时间，情感被现实催促的闭口不提，那些美好的小事情，会不会就此失去。

陈可辛抛出这样盛大奢华的戏来衬托一段彼此索求的感情，她需要名利，他需要爱情，他给她名利，她抛弃他的爱情。

他与他，是两个男人。

而她，需要的是心与身体的分离。

我们不过是平凡的人，带着平凡的命运成就一段平凡的恋情，也许路过一只天使，他收集所有你曾经丢弃的回忆剪辑，那些片断，是曾经深爱的证据，那十年间所有的爱恨都被烙下一个离开的背影，有一天也许你会忘记。

有一天，也许幸福会忘记。

倘若青春时，有幸福路过你渺小而浩大的爱情，那一瞬间，请不要悲伤的犹豫。

倘若有一个人在你最卑微的时刻拥抱你，倘若有一个人在你转身的时候凝望你，倘若有一个人在你左右为你伤痛记忆，倘若，这只是一场纸醉金迷歌舞升平的戏，也要剧终的时刻，以鲜血为你呈现出铿锵壮烈的爱的荣誉。

如果说，电影就是为了看着好玩，瞧热闹，大家哈哈一笑了事。

我应该闭上嘴。

我同意的杜琪峰观点，应该允许这样的电影存在，但好的电影总还是要说点什么。

纯粹为了通过电影来耍宝的导演并不多。

导演也是有功利心的。

他们不仅希望自己的电影有商业价值，也要其他的价值，比如艺术的价值，比如说人文关怀，如果这些都没有，也总要有点形式上的新意吧。

最新一期的《三联生活周刊》大标题叫《中国电影：五个男人和一个女人》，昨天晚上，我数了半天，还是一头雾水。

算来算去，他们说的主要是四个男人，陈凯歌、张艺谋、冯小刚、姜文（难道会有贾樟柯不成？

），女人则是章子怡。

说冯小刚的话很好玩，说他除了票房之外，惦记的东西还有俩：一个是早已成了鸡肋金鸡奖，另一个则是学院派对他的评论。

这话很实在。

如果你说导演，只会朝着票房蹦高，这我不相信。

再市场化的导演总也有玩腻的时候，张艺谋今年鼓捣着拍个《千里走单骑》，大概就是这个原因。

因此，我不相信，陈可辛拍《如果·爱》目的就是为了票房。

前些日子，他说这样的话：渴望这部影片能够入围奥斯卡并获得好莱坞的认可，因为他的美国朋友都觉得这部电影超越《甜蜜蜜》。

陈可辛说这话显然非常相信他的朋友的判断力（不知道这位“高人”是谁）。

他毫不怀疑这有可能是一种错觉。

老实说，我的看法恰恰与他的朋友相反，这部电影从主题上没有比《甜蜜蜜》有丝毫的升华，他甚至丢掉了最起码的平民情结。

《甜蜜蜜》有平民的旨趣与奋斗，黎小军和李翘都热爱邓丽君，都在做着简单的致富梦，他们还有爱情的负担（黎小军的女友一直在无锡），他们爱得小心翼翼，怕伤害对方，又无法不伤害对方。

影片里渗透着爱的无奈与焦灼，连观众的都想把他们两个紧紧地贴在一起，永生永世不分开。

《如果·爱》更简单，用陈可辛自己的话说就是“爱情有时候是成功路上的一个包袱”。

不知道这是不是构思这部电影的基本立场，但看起来，《如果·爱》更圈子化，指向非常清楚，它映射了北漂族的明星梦，为了梦，不顾一切。

张学友所扮演的聂文导演曾给扔给周迅扮演的明星孙纳一句话，这话摔在地板上梆梆响：你需要一个导演，我需要一个伴。

一言敝之，聂文和孙纳的关系应该是利益好像掩盖了一切，比如聂文需要孙纳去和老板应酬，让她去谈投资去谈宣传费。

但我说的仅仅是“应该”，一个很大的原因，是因为陈可辛显然不愿意在这条路上一跑到底，因为这并不值得玩味。

于是，我们看到在聂文突然决定暂时离去的时候，抚摸了一下孙纳磨牙的嘴巴。

这让人感到温暖，因为利益背后似乎也有一点真情的存在，那就是人和人之间日常的厮磨。

我也是因此而想起《甜蜜蜜》里，豹哥猝死街头，与他并没有爱情的李翘挠着头发悲伤欲绝，她的悲伤并不是因为爱情，而是因为日常的厮磨。

老人们爱说，日久生情。

但这情中的滋味，着实是怎一个“情”字了得。

这或许也使周迅最后的眼泪显得愈发可爱。

但也是仅仅是可爱而已。

我还是迷恋张曼玉（李翘）那个无可奈何地挠头动作。

我也还是喜欢，曾志伟演的豹哥，在“跑路”的时候没有死在黑道大哥手上，而是在小混混的刀下毙命。

我觉得，这才是命运是意外，同时它为这段爱情设下了一个谜局。

我这样说的原因很简单，就是因为《如果·爱》在故事上根本上不及《甜蜜蜜》高明。

我甚至想说，在《甜蜜蜜》之后，陈可辛对爱情的阐释每况愈下，《金枝玉叶》除了张国荣与袁咏仪的模样，其他我都记不得了。

他监制的《金鸡》，我觉得好但并不是因为阿金与胡军之间的那种暧昧不清的爱情，而是一个女人夸张而辛酸的命运。

可以说，《甜蜜蜜》的经典即在于，它对爱情的演绎就是“放不下”与“求不得”，这是人生至高的残酷。

这是不是说《如果·爱》不值得一看？

其实也未必。

总体上说它奉献的感官体验还有许多可取之处。

这也让我想到了，资深电影人焦雄屏曾经狠狠地表扬过张艺谋，认为他是个真正的“技匠”性导演，他的《英雄》与《十面埋伏》在技术和商业经验的历练上都有可取之处。

看完《如果·爱》，如果以娱乐的角度回味，你首先会觉得舞很炫、歌挺棒，各位主演，除了池珍熙，表演也是可圈可点。

如果从电影中单独把歌舞拿出来，这肯定是一部向好莱坞致敬的电影：一开始的那场街头伞舞就让人想到《雨中情》；孙纳对名利无法克制的内心，让人想起《芝加哥》，要知道齐薇格扮演的洛克茜，也是歌舞团的小角色（这与在三里屯唱歌的孙纳是不是有点类似），她最大的心愿也是成为一个歌舞巨星，改变她平淡得生活；而金城武饰演的林见东准备带孙纳“逃跑”的环节，妖艳而华丽，不知里面有没有《红磨坊》里巴黎夜总会的影子。

致敬之外，当然也有陈可辛富于中式味道的“改良”，那些马戏小丑当中，隐蔽着衣着朴素、素面朝天的中国少年儿童，会让你明白，这里面也有咱们中华民族的影子。

除却歌舞，喜欢周迅的人，或许只会对她脸上太厚的妆粉有些意见，抛开这一点，你会听到她挺有特点的嗓音。

更意味深长地是，你也许会联想起周迅作为北漂族的身份，她也曾经在酒吧里演唱过，与她擦肩而过的男人，曾经一个比一个红，最后，她嫁给了一个会化妆的、叫李大齐的男人，也可以说是选择了“平静”。

当然，还有片子至少有三四次提到了“青岛”。

“张学友”把“青岛”看作是埋藏着青春与爱情的地方，可惜，“周迅”后来意味深长的说，那不是“青岛”是“青海”。

关于这个细节，我的脑子闪过一个似曾相识的故事，无奈它只剩下了一个轮廓，已经模糊不清。

但无论如何，这种解释，也是对爱情和生命一个别有意趣的注解：每个人都有自己理想的所在，尽管它们未必是一个地方、一副模样。

另外，这部电影还蕴含了许许多多“时尚”的影像元素，《阿飞正传》里面的钟表、《2046》里的房间、被做旧了的老式大衣橱配衬着一盘切割整齐的肥牛（也许是羊肉），还有那个一头白发、见谁就给谁钥匙的门房；湿漉漉的马路、破败不堪的厂房、贴着旧式瓷砖的游泳场，还有破旧的自行车、破旧的床，动不动就飘下的雪花，以及地下室里透散出的灯光……这些影像都在告诉你，怀旧，真的也是一种时尚，旧的东西一样，拍出来，也会很漂亮。

养了耳朵，养了眼，这大概也是许多人赞叹感伤与美艳的渊源吧。

可以说，对于我这样挑剔的观影者而言，这部电影并没有超出我对香港电影的一贯印象（包括王家卫在内）：带有探索色彩的香港电影，往往陷入一种徘徊，这种徘徊就发生在艺术与商业之间。

导演每向艺术前进一步，就要回过头来看看市场，这种迟疑一个很重要的原因，是因为他们是泡着商业的羊水长大的。

相对完整的电影产业形态和相对明确的电影投资意识，使香港导演对于票房的认识尤为深刻；这种深刻在无形当中，也约束了他们在思想上和艺术上的深入。

因此，他们的探索电影总会不自觉地呈现出MV的形态，画面好、布景好、剪辑好、服装道具好、演员表演好，但诸好之外，总会给人一点不可名状的失落。

这种失落就像是你拎LV觉得太贵，用夏奈尔觉得浪费，买辆车觉得还掂记汽油费，住豪宅觉得还贷款太累，概括一点说，就是还没有自由到、通透到那个地步，但又对那个地步充满怀想、充满惦念，或许这种带着失落感的怀想与惦念，就是你在感官诉求之外，对精神满足的需要。

从电影院里走出来，我一起来看电影的同事们说，这部电影其实不该作“贺岁片”，更应该献给“情人节”，因为只有那些依依相偎的有情人们，才比较容易在“爱那么难，爱那么惨”获得震憾与满足。

2005年12月1日下午

如果•爱隔了很多个月，才再次敲打起键盘。

这几个月在大学里忙得昏天黑地，不知所云。

于是什么都没有写。

现在手生涩得已经可以打错很多字而不自觉了。

而这种生涩，恐怕也不仅仅表现在敲打键盘上。

博客很长时间都没有更新，没被网站注销简直是万幸。

所以说——时间就是这么可怕的东西。

在难受的时候把被子蒙住头，像高中时候一样没骨气地说，一切马上就会好起来，马上就会过去。

看不出跟在地下室录音的金先生有什么不同，大家都是自欺欺人。

寒假回家，第一部片就看了《如果•爱》。

纠结的片子，纠结的情感，整部戏就看着他们三人在那里一路纠结，直到彼此叉开路口，分道扬镳。

之后每个人的脸上终于带了暖色，用平淡的口吻告别或者是离开。

至少是装出来的平淡的口吻。

夕阳西下，路人回家。

全剧终。

其实一直觉得这三个人像是人生的三个阶段。

金城武的梦想时代，周迅的拉扯时代，以及张学友最后，把自己摔在雪地上，那淡然看开的时代。

所以从一开始我就知道他们注定要走向不同的路途。

不管其中他们有多么互相欣赏，爱慕以及拉扯。

那是不同的阶段，必定走不到一起的。

金城武与周迅的爱情开始在寒冷的冬天，温暖的面店里，女孩子裹着军大衣吃完了男孩子剩的半碗面，然后继续厚脸皮地跑到帅哥宿舍洗澡。

很简单的，他们相爱了。

周迅穿着红色的衣服追公车，两个人在狭小的地下室过着平淡的同宿生活。

很普通的女孩子，希望唱歌给很多人听，或者演戏给很多人看。

梦想天真到我们不敢去指责，追求笃定到我们无法去轻蔑。

真的，比起他们在患难中那不合时宜的爱情，她的放弃让我们无可指摘。

梦想和爱情，二者不可得兼，你怎么舍？

于是她在可能的机会面前，咬了牙，把自己献给了金城武，对他说你别看着我走，然后非常清楚地在外边对着窗子踢了一脚，快速地跑开。

之后在被老外抛弃的时候，坐在冰面上，红色的风衣很扎眼。

小金过去把她抱住，说我们结婚吧。

我们真的结婚吧。

可她有不是那样就能平息了脉搏的女孩子。

她借着他的人脉上位，成名，走红。

他呆坐在食堂里，听他的朋友说女孩跟自己睡了，为了一个角色。

如果可以简单地说，她爱虚荣，不爱他，就好了。

后来的金城武一直忘不了他们的小屋。

每年回去复习那份被遗弃的悲伤，每年都去录下当时的心情。

他也做了演员，他也大红大紫……他们最后终于获得了交叉点，只是她已经装做不认识他。

金城武始终纠结在回忆里。

她到底有没有爱过他。

如果有，那么怎么可以把他像一件不需要的衣服一样扔在原地，自己走到八千里外。

如果有，怎么又可以跟了自己的朋友只为了一个角色。

你爱我吗你真的爱我吗。

像个小孩子一样执著的，坚定地，不屈不挠地抓住她的手臂，问她一次又一次。

不，我并不像很多朋友认为的，觉得金城武只是通过爱周迅来爱自己。

我相信他是爱周迅的，一直以来，十年之后。

但他并不明白，那些贫寒而卑微的爱情，不足以成就任何一个人光辉四射的梦想，不足以承载两个人平实坚定的生活。

你的一碗热汤面，又怎么可以支撑数十年间那些白开水般的惨淡。

他不明白。

他始终像个小孩子一样不明白。

他们终于在导演出走的时候回到北京。

但那已经不再是他们曾经生活居住相爱的地方。

只有那个地下室还好好地存在着。

十年之后，物是人非。

他用磁带报复了她，两个人却还是在冰面上拥抱着哭得身体都在抖。

他们没有再承诺，相爱就能解决的问题，太少了。

不知那个时候，金先生是否也明白了这一切的背后，是斧凿刀刻般的无奈与悲伤。

所以说有时候，梦想的胳膊扭不过现实的大腿。

张学友的导演也在争夺着周迅。

一个需要导演，一个需要伴侣，于是就这么纠缠了很多年。

他扇了她一巴掌，说这其实是给两个人解脱。

他嫉妒，他也因此而焦躁发怒，离开片场，去修改自己的剧本。

他说，我们呆在一起那么久，都要多了。

他摔下吊绳，终于赢得女主角的一滴泪。

如果说二人之间，并不是爱情，那么感情总归还是有的。

一直以来，久久的相处，经年累月的面对。

却最终成了二人的桎梏，挣脱不了。

最后，他放开手，给她自由。

而自己，则要去另一个地方，拍一个简单的爱情片。

就是他们在一起那么久，都无法到达的，简单的爱情。

所以说到底什么才是生活和爱情的真相。

最后他说，不要忘记北京。

她在电话的另一头边哭边点头。

也许有一天，我们可以坚强到面对我们不堪的过去，不再耻于提及那些做贼心虚的日子。

歌舞升平，岁月流转，爱情消逝，梦想溃败的时候，也许我们也会想想，我们想要的没有那么多。

我们的衣服变得更鲜艳，我们的头发变得更时尚，可我们真的变得更快乐了吗？

尽管到头来，还是自嘲地一笑，继续回到战场上撕杀，不是么？

一个男人什么都有了时候选择了你，他一定不会再放弃你；一个男人什么都没有的时候选择了你，等他什么都有了的时候一定会抛弃你而一个女人要陪你共患难，并不代表多爱你，只是她太有自信，太年轻义气，她以为她强大青春美好到可以战胜生活。

如果我有一千万，我就能买一栋房子。

我有一千万吗？

没有。

所以我仍然没有房子。

如果我有翅膀，我就能飞。

我有翅膀吗？

没有。

所以我也没办法飞。

如果把整个太平洋的水倒出，也浇不熄我对你爱情的火焰。

整个太平洋的水全部倒得出吗？

不行。

所以我并不爱你。

英语里面的条件状语从句，带着期许，可惜很多假设从不成立。

有太多共患难不能同富贵的夫妻，他们后来同床异梦，各怀心事。

比如jo爸他们是不是不愿意身边的女人见证过他们的不够强大和美好？

只愿表露风光的那一面。

当你没有山珍海味可吃，有一碗菠菜豆腐汤都奉若珍宝。

可是当有一天你拥有无数珍馐，你再也不能只喝一碗菠菜汤。

有话云，莫欺少年穷，可惜，你曾救助过的落魄少年，有几个能成为老来相伴。

包惜弱收留了落难的金王，惹来杀身祸。

你帮过落魄的他，他却不愿面对自己的不堪过去，连同你一起。

他根本没吃过川菜粤菜鲁菜鹅肝T骨韩料日餐，自然只喜欢你的清粥小菜。

只有他阅尽千帆，才能懂得清粥小菜真的最可贵难得。

也许兜兜转转到原点，位移为零，却不可或缺这过程。

小雨不爱张扬，张扬也不爱小雨，班主也不爱小雨。

可惜人们都只是看到表面，披着爱情外衣来洗清自我的人性。

老孙当时舍弃的是那个自以为可以战胜一切靠自己的的孙娜。

谁也不是真的爱谁，只有聂文真的爱电影，因为他通过电影完成自我救赎。

当他拥有一切，只是缺一个女主人的时候，再去找他吧。

他要的是一个共同欣赏自我的伴侣，而已。

最爱你的人永远是你自己。

想起金海心的《依依难舍》你现在依依难舍是你的骄傲作祟明早清醒之后你会明白你也没有爱过谁如果我依依难舍不管做错或做对随着你的言行时喜时悲将来我会发现只有我独自在为爱流泪最爱的一直是感情动物女人。

男人只是骄傲不服输一个男人什么都有了时候选择了你，他一定不会再放弃你；一个男人什么都没有的时候选择了你，等他什么都有了的时候一定会抛弃你是因为他拥有了一切后，才是一个真正成熟的男人。

才会明白什么需要什么不需要。

才知不爱吃牛排也不爱吃寿司而不是我只能喝粥。

他在怀念的原来是当时坚持的你和我，不孤独的挤在北京温暖了寒冬。

他也无奈的妥协当了演员，他们真的合作了。

像不像巩俐和张艺谋若干年后的合作？

那时候你需要个导演，我需要个伴儿。

为什么老东做不了导演呢？

因为他看不穿，看不透自己也看不懂别人。

他永远输给聂文周迅真慧黠又灵动，她是可以做导演的女演员，所以可以演活所有角色.老孙对于老东只是一个memory keeper她替他保管了许多已经剪辑的片段，就是第一个出场的人物。

可惜，有很多我们丢掉的片段，没有人会保管。

因为他们连自己的都丢失了。

不要忘记北京。

要有多坚强才能念念不忘？

try to remember.一天天，一季季，一岁岁。

我们遗失的不是爱，而是自己。

原来时间的手可以抚平所有的伤痕。

Time heals all wounds.相逢一笑泯恩仇她最爱的不是北京，是青海。

最爱他的不是老孙，是老东自己。

曼桢说，我们回不去了。

为什么最后理智的却是女人？

如果爱，我们选择贫贱而卑微的开始，还是富贵而无奈的结束？

周末的电影院里，空空落落的几个人，两对恋人和我。

灯徐徐暗下去的时候，前面的男生不约而同的神情拥吻身旁的女生。

直到跌入了长久的黑暗，我没看见他们分开。

每一个来到电影院的恋人，大概都是为了这空旷、自由、黑暗而暧昧的空间吧，电影是什么并不重要，重要的是爱情，在他们看来。

只是我想，电影终场的时候，他们还会拥吻吗？

这样一部最不要爱情的爱情片。

陈可辛煞费苦心，为了这一场只是如果的爱情。

他不惜血本地用世界上最奢华最浪漫而又最混乱的歌舞剧形式轰轰烈烈的导演了三个人之间最没有浪漫最苍白无力的情感纠葛。

细腻而精致的镜头语言，高超到不落痕迹的剪辑技巧，光影变幻色彩纷呈的拍摄效果，讲述的却是一个再简单不过的故事。

寒冬的一碗剩面让一心在北京闯出事业的孙纳（周迅）在最贫苦的时候结识了导演系在读的落魄学生林见东（金城武），异乡的严寒让他们自然相爱。

但在现实面前，相爱的脚步并不能阻止孙纳追逐成功摆脱贫穷的脚步。

利用林见东的资源，孙纳得到了一个电影的角色，走上了明星之路。

十年之后，她终于成了大明星，并和捧红她的名导演聂文有了相对固定的关系。

一部由香港投资的爱情电影将这三个人联系到了一起，在导演的阐释下，这部爱情电影竟然与他们当下的处境惊人的相似。

戏里戏外，哪儿是戏，哪是真的人生，有时候竟是难解难分。

戏中的孙纳有意遗忘了一切，而在她的戏中她扮演的小雨却是被动的失忆。

不管具体细节的差异如何，结果却都是一样。

戏中，班主死了，留下小雨怅然不觉伤悲。

戏外，饰演班主的导演在血泊在中站起来，意味着电影拍摄的结束，孙林因电影相互也因电影结束而无奈各奔东西。

个中痴情怨恨种种，在聂文导演的戏里明明白白戏外之人也看得清清楚楚。

作为导演与演员，一部电影完了，意味着另一部电影的筹划，而其中的亦真亦戏的感情，就让他放在胶片中，或者剪掉，或者留下，仿佛已经不是自己的事情了，也没有人在意的，至少是看起来不在意。

影院里，灯亮了，幕布上是列出长长的工作人员的名单，宣告着着戏中戏，梦中梦的结束。

缠绵者从馨梦中惊醒，拥吻者不舍于彼此的短暂的沉醉，散场，离开。

或许我们每一对恋人的结局都是离开，无论经历是爱还是可能爱还是不爱。

当一切安排好，我们唯一可以做的就是选择顺从和遗忘。

电影的英文片名是《Perhaps Love》，是的，在这样日薄西山的年代里，爱不再是绝对。

如果要相信，也不过是“可能”，是Perhaps。

张学友扮演的导演聂文对孙纳说的很明白；“当时，你需要一个导演，我需要一个伴。

我以为戏一拍完我们就会分开，没有想到我们会在一起这么久，戏一部接一部的拍。

”他们在一起这么久，拍了那么多的戏，却不能实现一个最简单的梦想——拍一部最简单的爱情故事：一对年轻恋人，在一个晴朗的午后，蓝天白云下，相互依偎坐在一片绿色的草地上。

他们为什么不能拍，不去拍？

因为孙纳和聂文都知道，看似这是一部最简单的戏，却是一个最难以实现的爱情理想。

这个时代的荒芜再也不需要有人记得这样简单的爱情，就算是聂文，即使记得故事，也会遗忘故事发生的地点。

孙纳说，尘往事唯一的价值就是让我们不要回忆过去。

就像吴君如客串的经纪人计较的一样，我们不要过去式，而是现在时。

爱，只是一种可能性。

回首当看旧时月色，十年以前，陈可辛的《甜蜜蜜》让我们至今为一段爱情的逝去黯然伤神，那份异乡遭遇的爱情使一切的酸涩酿成甜蜜。

十年以后，这部《如果爱》中，爱与不爱已经不再是揪人心碎的一念之间的取舍，现实让人明白，最爱自己的人是自己，为此，在生活面前，断然放弃爱好像成了题中之意理所当然。

陈可辛用是怀旧的，他没有遗忘故去，他用原班人马拍摄一个基本上相似的故主题，都是异乡漂泊，都是相互慰藉，都是分手告终。

任何导演都会知道，如果一切都是旧的，即使你是最好的导演，也不会有观众买你的帐。

那么，这其中之味到底有什么不同呢？

就是着十年的光阴。

十年，可以说，十年的时间，电影里孙纳变化有多大，那么相比《甜蜜蜜》，《如果爱》的变化就有多大，陈可辛的变化就有多大。

《甜蜜蜜》中，李黎两个人绕了几年的圈子，当终于可以在城市立足时，才发现其实最想要的只是想和爱人守在一起，只是一切都不可以回到从前。

而《如果爱》中，从一开始，爱情就不过是没有饭吃没有住所之后的衍生物，松松散散，随时都可以没有。

到最后两人再次重逢，一夜真情，让他们了结多年的心事，如果有爱，如果有恨，都一笔勾销，戏一结束，梦就结束，两人无奈也只是再次说再见。

没有了爱情，生活中还剩下什么？

爱情片里还有什么？

陈可辛安排池珍熙说话，隐晦的给了一个意义不太明朗的答案。

或许，根本没有什么是必须的。

生活就是上帝拉开的一场大幕，每个人在自己的故事中扮演主角。

在别人的故事里，我们永远当不了主角。

爱情可能就是这场戏中偶尔的一个片断，它可能不过是一个镜头，甚至会被剪掉。

没有了爱情，于是就有了爱情片。

生活还在继续，爱情还承载着祖辈以来人们偶尔的幻想、寄托和软弱。

于是，没有了爱情的内容，没有了真正的投入，就需要越来越复杂的剧情，越来越理不清的纠葛，越来越豪华的样式。

爱情成了电影中一个空洞的符号，一个与意义擦肩而过的能指和所指。

戏，无所不在，他人的生活即使自己的戏。

所以，这部戏在戏中设戏，戏中之戏还是戏。

说来说去，人生不过是戏，只是这戏，繁花似锦，盛况空前，却掩不住强颜欢笑，掩不住那发自心底的落寞之意来。

这部电影，对于浪漫主义者来说，是“如果爱”，因为这之后可以加更多的可能性，“如果两个人相爱，那么……”这样的句式，可以演绎成千上万的惊天动地的爱情故事。

而对于更多的现实主义者来说，则是“可能爱”，是可能爱，也可能从来就没有爱，这两种可能性，一种是一声长长的叹息，一种却是一片心死的沉寂。

遗忘了过去，抱不住将来，有的是现在，即使再没有爱，也要把戏演的荡气回肠，歌舞升平，这是爱的代价，也是生活最后的价值。

十年和《如果·爱》有关文/3rdROCK一、苏轼有 “江城子”，词云：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。

纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。

相顾无言，惟有泪千行。

料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

”为苏轼悼念亡妻王氏所作，苏轼29岁丧妻。

写这首词的时候，他已遇到生命中另一个重要的女人朝云。

苏轼在杭州任通判时收留了才十一岁的女孩儿朝云。

朝云身上是否有王氏的影子？

可能不识字，朝云端庄不足，但她以自己的聪慧和贤淑，以及少女特有的清新，让苏轼在不惑之前，找回久违的快乐和自信。

朝云从侍女到妾，也不是由于她的乖巧和聪明，当苏轼因反对王安石被贬黄州时，朝云义无返顾地跟随她，五年相伴左右，同甘共苦，相濡以沫。

读过林语堂的《苏东坡》，感慨尤深的是苏轼一生仕途坎坷。

贬至惠州后，身边的人大多走散，朝云却相守不弃，还会苦中作乐演唱苏轼作的诗词。

岭南多瘴雾，许多人躲不过此劫，朝云好几次都无事，如苏轼在词中所写的那样“玉骨那愁瘴雾，冰肌自有仙风”，可是朝云只是弱女子34岁染瘴疾而亡。

相处23年，苏轼把朝云当作知音，在她生前为其写过许多诗词，死后更是努力把朝云永留在文字里，还在惠州为她建祠堂，苏轼多情，传说他在祠堂边上盖房，时常居住其间。

想来也是，朝云去时，苏轼已到耳顺之年，精神之柱倒塌后，他何处话凄凉呢？

年年肠断处，他是否还幽梦还乡，喝一口朝云亲手泡制的 “蜜云龙”茶？

二、写出以上的文字无非是因为昨天我看了陈可辛导演的《如果·爱》。

十年，我不断听到有人提及十年。

十年前《如果·爱》中的周迅只是一个出身贫苦的酒吧舞女。

生存坎坷，作为一个弱女子，身体是最大的本钱，抛弃尊严后，也走上不择手段的星光大道，遇到生命中重要的男人——导演张学友。

直到十年后她在舞台上遇到了金城武，她想忘记的一切被证明永远是存在。

十年前的金城武只是一个电影学院学美术的穷学生。

命运弄人，他无意中结识周迅，患难见真情，爱有多深痛有多重。

他眼睁睁看着周迅为了所谓的理想，受难，灰心，渐渐地走远。

他得到了她的身体，但他始终在怀疑周迅有没有爱过他。

在周迅离开他的十年里，他永远在做同一个梦，喜剧地开幕悲伤地收场，直到他导演张学友，走进一出和他经历相似的歌舞剧。

“如果·爱”对于三人都是问题。

爱么？

如果是爱，为什么会这样的局面？

金城武以为过去的才是爱，他活在回忆里，现在的周迅只是他给自己的一个交代——过去的爱是真的。

周迅几乎不再相信爱了，现在的张学友只是习惯和依靠，金城武如果不出现，她会把十年前当作耻辱。

可不用思量，过去的一切还是难忘。

人就在面前，相逢怎么会不相识呢？

她的悲哀在于最后还没弄明白，有没有爱过，爱的又是谁。

张学友大多时候都以为自己是爱着周迅的。

他认为给予她就是爱，嫉妒她就是爱，占有她就是爱，恨她就是爱。

可是他不是傻瓜，他在唱出所有的爱时，略一沉吟：“也许是爱吧！

”剧本可以改，而现实的剧本不由他这个导演改，太多变数让他无所适从。

三、早上，星期六的早上，我和往常一样打开电视。

电影频道在采访《如果·爱》剧组，我看的时候，导演的部分已经结束。

张学友说，电影中的聂文很像他自己，如果他发现自己的爱已经是这样，他也会选择同样的方式离开那个女人。

周迅是个爱情至上的人，她理解如果是爱的话，重要的是给对方快乐和自由，她说自己不懂爱情，在这点上和孙纳一样。

周迅的经历似乎也和孙纳有许多相似，这点她没说，她的眼睛说了。

金城武坦言，如果有爱了，他和林见东一样应该去争取，当然这是现在的想法，不代表十年哪怕五年后自己的想法。

四、《如果·爱》还让我想到那首流行歌曲《十年》——“……十年之前我不认识你/你不属于我/我们还是一样/陪在一个陌生人左右/走过渐渐熟悉的街头/十年之后我们是朋友/还可以问候/只是那种温柔/再也找不到拥抱的理由/情人最后难免沦为朋友/……”歌曲太流行，也过于宽容。

陈可辛不会选择。

他在这部充满野心和游戏精神的电影中，实在是悲伤的。

但我相信他会赞同《十年》的一段歌词——“……直到和你做了多年朋友/才明白我的眼泪不是为你而流/也为别人而流……”好电影和好歌词一样，肠断处都有惊人的相似。

让人在熟悉的场景前，无言，却有泪千行。

五、幸运十年前我是苍白的。

那么十年后呢？

（2005年12月3日下雨时 家中）

当年的陈可辛还是没有放弃爱情片，看得出来他如果不将爱情片拍到自己的极致，是不会收手的。

虽然不少人都对中国歌舞片很排斥，但这一部作品并没有将歌舞放到现实生活当中去，刻意去营造一种尬氛围式的drama，而是以戏中戏的方式去呈现，与现实中的那个爱情故事相互写照。

对于这部作品，可能并没有做到极致，但其中呈现的爱情观与内涵深度都将这部作品的瑕疵掩盖，甚至可以忽略不计。

池珍熙的角色设定 一个人的一生就好象一部电影，而他们就是那部电影里的主角。

有时候他们会以为他们也是别人电影里的主角。

但可能他们只是一个配角，只有一个镜头。

更说不定他们的片段早被人剪掉了，自己居然还不知道。

就拿这对母女来说吧。

这女孩肯定是妈妈一辈子的主角。

可是十几年后，在女孩的电影里面，妈妈的角色还有多重要呢。

在我这储存里很多被别人剪掉的片段，我把他们都收起来了。

因为他们有时会剪错的。

等他们再需要的时候，我就会把片段送还给他们。

池珍熙饰演的回忆修复官Monty，通过一个旁观视角来纵观修复片中的爱情故事。

以上这段开场的独白，就已经将他自己的身份交代清楚。

同时开场时的歌舞名叫《人生蒙太奇》也阐明人生就像各种蒙太奇手法，有时很美好，有时又很乱，而池这个角色就是来剪辑这些被破坏了原有序列的爱情残片。

也许很多人会对他的身份产生疑惑，因为他在里面拥有四个角色一般，但是大胆想一下，他就像是上天派来的天使，来维护和管理世间的爱情，那他的角色就不难理解了，这里仿佛是借鉴了电影《天使之城》但这一次天使没有爱上凡人。

透过这个角色就可以看出影片的绝妙之处，也是影片线索推动的牵引。

“戏中戏”的完美配合 影片利用回忆与现实、戏外、片中所拍摄的影片故事的平行蒙太奇手法，将孙纳、林见东与聂文的关系完美交代。

孙纳与林见东那个没有句号的爱情，在两人合作的戏当中再续前缘，那部戏中的情节与现实情节完美配合，林见东想说的话都通过台词来间接表达，看似他入戏很深，实则正是现实中的他真实心理写照。

聂文在窥见二人的情感后，更是借导演与戏中班主的身份，在改剧本中“报复”孙纳，以此宣泄自身的情感，并用最后一幕戏来间接结束这段现实感情，看似戏剧化，实则隐晦表达，这种表现方式让影片变得非常奇妙。

戏中的歌舞无论是歌词的潜意还是旋律的律动，使影片的化学反应更加剧烈。

我终于找到了爱情故事一生中也无法彻底忘记我终于拥有了美丽回忆飘过来荡过去永不忘记 片中这首《命运曲》非常契合孙纳和林见东十年前的北京爱情故事。

影片中金城武饰演的林见东在现实生活中更是为了十年前的这段爱情回忆不惜推掉其他邀约，参与聂文的这部戏，为了给这段爱情一个答案，为了让他一生不能释怀的女人—孙纳。

林见东睡觉时梦里总是重复与孙纳相拥的场景。

他依赖安眠药，他坐在电脑前重复打同一句话，他会在深夜怒吼，沉入水底试图忘掉一切……可这最终都无济于事，反倒会使这段回忆更加深刻。

周迅颜值巅峰期饰演的孙纳，她的人物色彩不亚于《甜蜜蜜》中张曼玉的李翘。

孙纳是一个有个性、有追求的女孩，同时要强也使她不能面对真实的自己，不断掩饰内心源于她缺乏安全感。

片中插曲齐秦的《外面的世界》非常符合她的世界观，世界很大，有遍地的机会与名利。

她不想被束缚，即便是近在眼前，唾手可得的幸福，就是这么简单。

因此孙纳在离开北京时对林见东的录音说道：“老东，记着，最爱你的人永远是你自己。

”这句话一半是孙纳为离开找的理由，另一半则是她的内心想法，在剧组被老外导演潜规则后被毁约的经历告诉她，没有什么是永恒的，唯有自己才是最强大的武器。

而聂文能够给到她想要的，即便出卖自己的贞洁。

但聂文真的陷了进去，他想要永远拥有这段感情，在导演行业里，导演面对形形色色的女演员，能够有这么一个钟情的人也算是难得一见。

见东带孙纳回去北京重温那段最好的时光，那段两人彼此相爱，又再也回不去的爱情。

林见东的飘忽不定、孙纳的野心勃勃都是葬送这段感情的致命因素。

见东在影厅里对孙纳说：“那个老孙爱我。

”她回答：“我就是过去的那个老孙。

”也许他们都不曾改变，但现实早已将两人共同的回忆磨平了棱角，再次回去北京更不是为这段感情续约，而是真正向那个过去说句再会，不曾忘记就已经是最完满的结局了。

桥下再次拥吻，那一刻无论见东曾经对着录音机多少次内心的崩溃，现实中的情绪再怎么游走，一切都成为两人共同的永恒的情感联结♾️。

孙纳接过回忆录后，对聂文前面提到的最简单的爱情片的补充描述里，彻底同过去告别，憧憬未知的前景。

这段感情虽然终结，但它起码热烈过，感动过。

最后的最后，戏杀青了，戏中的、现实中的三个人都开始了新生活。

陈可辛这部作品最大的亮点就是创新了歌舞片的另类表达形式，这在歌舞片类型不吃香的中国电影市场，是史无前例，放眼当前绝无仅有。

周迅X金城武对角色的塑造更是无可比拟的存在，因此在陈可辛的创作巅峰期，这部作品在当时是被严重低估的。

最后伴着学友的《如果·爱》结束这段奇幻的旅程🎵。

电影《如果·爱》高清海报

这部片子之后，很多文章都用了这样的句式：如果，点，爱；如果，点，不爱；如果，点，爱不爱。

好像，如果成了爱的必要条件，要爱必须是如果的，那样千分之万的确定不是来自于爱，是来自于自以为是的变态。

我们在一起2年半。

认识你，在我最不像人样的时候，你说看见我你有一种想当英雄的冲动。

所以，你的英雄是这样当起来的，我一无所有除了杂乱的脑袋，要求你陪我看通宵电影，你不同意要我好好休息，之后犟不过我先拉我去吃东西，偷偷买来《吉檀枷利》送给我，在走进夜场的时候，我们的2年半开场了。

一直到第二年的冬天，我们才去看了第二场电影，那个时候听说有一部《如果爱》，我喜欢的周迅和陈可辛。

你是很少看电影的人，我在家看电影的时候，你在一旁看书，但是这一次，你爽快地说，好。

我们并没有多少钱，都是学生，等到星期二，跑去影城。

我说我要吃爆米花，你买来给我。

坐下来的时候，电影开始了一会儿，热闹的马戏团在跳舞唱歌。

这个爱情故事。

看见金城武和吴君如，看见花了浓妆脸蛋小小的周迅，我在一边插嘴，啊，周迅皮肤好差啊。

唇枪舌剑的来往，不明所以。

后来年轻的周迅扎了两个辫子穿得鼓鼓囊囊去吃金城武剩下的面，原来他们也有爱，如果爱。

之后的故事并不稀奇，但是看到周迅躺在冰面上，被金城武救起，我掉眼泪，紧紧盯着屏幕上两个一无所有却狠命拥抱的人，你为我擦眼泪的时候，我也没有回头看你一眼，而是习惯地握住你的手，据说你也哭了。

我们那时日日夜夜在一起，老夫老妻这样叫着。

周迅在电影里磨牙，你侧过头说，你比人家磨得厉害多了。

之后的一天，你说你学着金城武那样，在我磨牙的时候把手指放进我牙齿中间，结果差点被我咬断，你忿忿，电影都是骗人的。

中间的故事很壮烈，私奔、回来、生死、离别。

最后倒是结尾清淡，每个人都好像悟透了什么，谁也没有和谁在一起，谁也没有再说一句，我爱你。

你说，这部片子后来简直是太假了，煽情的地方看了只想笑。

但是我一直在哭啊，你也毫不意外，也不会说“你这个小傻瓜”这样的话，只是伸出袖子让我把眼泪鼻涕全部蹭上去，然后牵起我，说，我们回家。

我们一起看的最后一部电影是《蜘蛛侠3》，你公司发了电影票，你就给我打了电话。

我说我不想看这个，你说很久没有见我了，你不想我啊。

于是我去，看电影的时候，蜘蛛侠的兄弟为了救他而死，我还是哭了，你还是一直让我抓着你的手。

看完以后，我和你，走到底了。

那时我突如其来的冷漠自私，还有摇摆不定，让你很伤心吧。

可是从来没有舍得过，到现在也是。

你的blog里放上张学友的《如果这就是爱》，我的眼泪还是发疯一样留下来。

没有如果，就是爱。

我所相信的，你告诉我的，只有死别没有生离的爱。

不是玫瑰代表爱，你在丽江的玫瑰花丛里告诉我，因为想到没有给过我一枝花，心里痛的没有办法。

傻子，我从来不是从你那里要这些来，你给我的时光，不能继续，但是可以延伸。

而那些花，只是在提醒你，我们再没有可以共度的岁月，拿来拖拖拉拉的想，该带丁丁去看电影了，其实应该给丁丁买束花。

如你所料，我写这些的时候一直在哭。

现在我只想说，亲爱的丁小月，从来没有想过居然不能嫁给你，而那个幸运的女孩，我本来想要极尽能事的诅咒，但由于你的关系，我愿你们幸福。

再说一次。

没有如果，就是爱。

『每个人的一生就好象一部电影，而他们就是那部电影里的主角。

有时候他们会以为他们也是别人电影里的主角。

但可能他们只是一个配角，只有一个镜头。

更说不定他们的片段早被人剪掉了，自己居然还不知道。

』悲欢离合戏一场 短，不过一瞬 长，不过永远 现在有多近，回忆有多远 回忆有多重，现在有多倦 现在没有爱，回忆往哪里伸延 开头是难忘 结局是忘记 失去的，多回肠荡气 记不记得也是福气 男的拥有美丽回忆 那女的幸福在不懂叹息 他曾经有一个伤感故事 得不到大团圆，才死心塌地 火热的爱情只出于暂时 又何必固执于偶然的事 忘了吧忘了吧爱情故事 不如醉生梦死一无所知 再提起再提起无补于事 知道了又怎样重新开始 屏幕上近乎疯狂的敲打，爱恨不过一念之间。

这样的爱情故事，不是在讲述，而更像是在催毁，实在不是个应该冬天来看的故事。

华丽，歌舞，以及片中学友在高处向下的镜头，看到的时候想起三部片子：《雨中曲》、《红磨坊》、《柏林的苍穹下》。

而时钟，旧电车想起了《阿飞正传》、《罗拉快跑》、《半生缘》。

带了太多的联系，多少对看片有些影响。

可最难忍受的，是易趣的广告。

实在到了无孔不入的地步。

仿佛将正泡在热水中半睡半醒，放着音乐享受的人突然拉到室外的冷空气里，突兀而又难受。

“最浪漫的月份陪女孩看最好的电影。

”看到中凯的封皮上这句话，忍不住怀疑，为何看不出一点浪漫和温馨。

开场是超越真实世界的歌舞，华美炫目，渲染的浓彩重墨，更像是被生活压抑后的逃离。

之后漫天漫地的大雪，湮没青春，单纯，爱恋，拥抱以及守候。

也许他们从不曾爱过。

他与她，或者，她与他。

学友的那句话，直接刺穿了一切：你需要一个导演，而我需要一个人陪。

到后来没有分开，想想，不过是还有继续互相利用的价值，而且是日久共存的熟悉感。

无关于爱。

而金城武的角色同那个曾经鬼灵精怪，为美好生活不惜一切的女孩子也是从互相利用开始。

他为她提供一碗面。

她为他提供一张床。

无关于爱。

大段水下的画面有点触动。

这是向往的，是属于梦的，是远离周围生存条件的，是心底纯美的。

画面很静，气泡缓慢的升腾，又像是许多希望，不断升空，接近梦想，再破碎。

他吻她，粗糙而生硬，是索取。

她拒绝他，挣扎而又被心底勾起一丝温暖的旧回忆，是偿还。

澄碧清透的蓝，折射出明净的白光，打在他们的脸上，是所有从单纯到繁复的岁月。

他的梭角分明，是不可靠近的绝色。

她的粉底明了，是多年为生活奔劳的辛酸。

她与他，只是旧时不可磨灭，无法舍弃的回忆。

后来的后来。

他对她说：放手吧，让我成为你的回忆。

他对她说：我走了，不要忘记北京。

她松手了。

她说不会。

一个人要走，没理由让另一个人留下。

戏散了，无论戏里还是戏外。

他们都是青春岁月里挣扎与拼打的缩影，是生活中无声游动的鱼，随波而逐。

这样的片子，实在无关爱情，也不温暖。

——放手吧，让我成为你的回忆。

音乐声起。

所有的过往高高坠下，重重落在雪地上，无声无息的流出血，在白雪上氲染往事的痛与迷茫。

十年前，一贫如洗的老孙留下所有积蓄和一盒录音带，没心没肺地离开林。

“在这世界上，最爱你的还是自己。

”十年后，冰冷的大街上，聂文对孙纳说，“当时，你需要一个导演，我需要一个伴。

我以为戏一拍完我们就会分开，没有想到我们会在一起这么久。

”《如果·爱》，一个关于背叛，利用，矛盾，等待和逃离的故事。

浓重的背景，华丽的歌舞，终究敌不过十年前铺天盖地的一场大雪，十年后汹涌澎湃的一池碧水。

冷。

冷的刺骨。

戏中戏，梦中梦。

什么是现实什么是虚幻。

小雨，张扬，班主；孙纳，林，聂文。

他们各自挣扎在角色的爱恨情仇里。

殊不知，生活也于他们开了同样的玩笑。

《如果·爱》，爱在哪里？

钱，名，利，哪一个不比爱来的诱惑。

十年前的孙纳，她爱林么？

雪地里曾经闪现的那一丝爱的火星，被虚荣狠狠地泼了一盆冷水。

“我们之间的距离，相差不过毫厘。

在十字街头，没啥好坚持，别跟神话怄气。

”她走了，利用林的人际网络搭上导演之后，拂袖而去。

她是聪明的，又冷漠到可怕。

爱没有，恨没有，拽不来，甩不掉。

十年后的孙纳，她爱聂文么？

或许他只是她无数战利品中的一个，或许他只是她继续向上攀爬的又一个跳板。

聂文捧红了她，她又帮聂文赢得声誉。

她帮他因为她可以得到更多。

他同样。

他们之间，不过是赤裸裸的利用与被利用。

面店里，聂文说，再也品不到穷困潦倒时的滋味。

或者他连爱的味道，也一起忘记了吧？

唯一爱过的，也许是林。

十年痴等。

池底的他始终不明白自己想要的是什么。

面对孙纳的背叛，他早以为自己没有了爱。

等待，为了报复。

一夜缠绵之后他残忍地说“一切都是假的”，人去楼空的独，映在孙纳错愕的脸上。

两个男人，为一个女人而愤怒。

然而，不是因为爱，只是占有。

故事的结尾匪夷所思。

戏里，班主从高空轰然坠下。

戏外，聂文站起来，庆祝歌舞剧顺利关机。

聂文惊世的一坠，是涅磐又是重生。

抖落的是占有，贪婪，欲念。

留下的，或者才是本真的聂文。

而孙纳和林，又从这一场爱的纷争里看到了什么，懂得了什么。

我们不得而知。

剧中的歌舞场景，极尽奢华。

开篇的《美丽故事》，高潮段的《男人本该妒忌》和《十字街头》，结尾的《如果·爱》，以轰轰烈烈开头又以平平淡淡结束。

十首歌，从整剧中抽离出来，亦把故事说的清清楚楚。

爱，本是一场华丽的盛宴，曲终人散的一刻，方知真假。

喜欢周迅浅吟低唱《外面》的姿态。

这个演员的魅力是一张永远单纯的脸，一双永远天真的眼。

更是外表之下不为人知的倔强，高傲，和永不服输。

《如果·爱》。

如果这个商业社会里没有了爱的存在。

我不知道，还有什么，是值得珍惜的。

所以，好好爱。

别辜负。

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