尘封十三载

作为一个看过小说的，已知剧情，明知凶手是谁下，居然一集追了一集 ，看到22集之后忍不住发一个小文，感慨影像世界的魅力，浓浓的年代感，巷子人家深处的烟火气，迷雾般的真相，执着而痛苦的追查，都一点点被导演演员给铺排演绎出来，感动一部悬疑片居然给出的这种温度。

剧中一幕漫天的大雪下，卫峥嵘陪着白晓芙和后来的吴嘉一起放烟花，烟花在空中的绽放，脆弱美丽， 此时谁能想到下一刻转瞬即逝，十三年后更是面目全非，我想吴嘉会永远记得这一年的绽放吧，不知道是痛恨还是嫉妒还是此后永远无法可及……其实看完这部小说我就在思考：人，真的很奇怪也很复杂，怎么可以扭曲的变成一个那样的怪物，在成为怪物的时候又想成为灭掉怪物的人，让自己内心的懦弱和柔软变得可笑和可怕……剧中一幅幅油画般的死亡现场，其实在小说中是出自早期尼德兰派画家耶罗尼米斯·博斯创作的三联画作品——《人间乐园》。

在影视剧中不知道什么原因没有特意的点名这幅三联画。

三联画的主题分别为：《伊甸园》、《人间乐园》、《地狱》。

剧中出现的鸟头面具，樱桃和草莓都出自此。

此画充满了很多细思极恐的细节，探讨失衡的“欲望”是不是堕落的诱因之一呢?甚至可以说它是罪魁祸首之一呢?博斯认为，真相是更骨感的：罪恶就是罪恶，没有救赎的可能，不要妄想减轻自己的惩罚。

我感觉这也许是可以最后解释2010凶手一路自相矛盾的行径…………总之深夜追剧至此，再次感叹，这是一部良心好剧，难得啊，尤其是在经历了“他是谁”的创伤之后😭 也感谢这部剧，在这个迷茫的深夜，陪我度过了难熬的一段时刻，陈建斌和陈晓演的两代警察的十三年的执着前行，更是给到我一种触动！

是啊，我们的生活何尝不是一样有着自己的重重迷雾，我想我们也都需要坚持下去，找出属于自己的那份真相……加油，为这部剧，它值得被看见！

也为平凡的每一个我们，加油！

　　图一，莫兰大尸姐。

张司城首杀，盖着脸，按陆行知的话说，他可能都不知道自己想杀的是谁，所以盖脸是指向模糊。

按以往看过的刑侦资料来看，盖脸多是心有愧疚，多是熟人作案。

剧中没有展示她的死亡场景，首杀，是不是没有后面那般精致了。

　　图二，柳梦二尸妹。

张司城二杀，看起来经过了首杀后的沉淀与反思，张思城开始在美学方面进展颇深，构图，场景，张力，时间，尸僵的拿捏等等，比起首杀时，杀人模式的进化是相当迅猛的。

　　图三，杜梅三尸妹。

杜梅小尸妹的造型和构图要比柳梦的更复杂些，所以需要更多的精力与时间去完成他的整个构思与创作，由此看，张司城的屠戮比之前更加成熟与老练许多，三杀便已成熟，不读他天赋异禀都不行。

　　图四，陶玉芬外门尸妹。

这个现场看起来就比前几位小尸妹显得粗糙了许多，毕竟只是模仿作案，形不似而神更异，也难怪卫陆二人须臾破案。

　　图五，王楠楠四尸妹，这案是吴嘉所为，所以吴嘉一直说他害怕张司城，可是这一出手，直接就是向张司城学习并复刻了他的创意，只是，他的审美的确不如其父，从整体的构图来看，不如张司城那般古朴典雅从容不迫。

　　图六，薛红小尸妹。

至此，吴嘉已失之精髓，徒有其形罢了。

　　图七，齐莎莎外门小尸妹。

杀到齐莎莎，吴嘉连形都不顾了，形神俱失，与江潮中的莽夫何异。

　　张司城是一个进阶的过程，吴嘉却反着来，愈往后愈退阶。

所以，张司城是天生丽质难自弃，而吴嘉却不是，受张司城影响愈小，他便愈走愈远了。

陈晓在剧中开小差，眼神空洞无戏，接不住对手戏，个人觉得陈晓还需要努力提升演技，不要特别飘飘然，可能觉得自己太厉害了，一点都不谦虚，如果不是其他演员撑戏根本就看不进去，真的求求陈晓好好升华一下自己，修炼演技吧，展现好的作品给我们，对我们观众负责一点，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，

看采访，四大爷也很喜欢看豆瓣的，那这一篇希望有幸被文艺中年四大爷看到。

虽然才看到更新的14集，但我有信心宣布这是2023开年以来最好的剧，没有之一。

（其实平原上的摩西也不错，很多人吐槽少了悬疑，但是这部剧拍的非常符合原著的调调。

）陈建斌的演技已经通过甄嬛传得到了大家广泛的认可，真是年少不知四大爷，再闻已是曲中人，他的演技风格有点大道至简的意味，化有形为无形，可以说是任何类型都能胜任的一个演员，尘封里角色的前后转变，完成的非常好，而且是用的特别巧的劲儿就呈现出来了，我相信背后是大量的自我创作，这种风格观众看着不费劲，很踏实，又容易代入，很多亦正亦邪，亦喜亦忧的情绪都通过眼神，嘴角，身体形态就表达出来了。

陈晓的演技很有惊喜，和陈建斌对戏一点儿都不落下风，窃以为四大爷的戏是蛮难接的，很多不动声色的情绪传导，要有极其敏锐的洞察力才能接住，陈晓做到了而且做的很好，在年龄和经历带来的跨度转变上，完成的也非常好，未来可期！

再来谈这部剧，主线非常明确，对受众很友好，转场都很自然，情节也经得住大众火眼金睛的挑剔，有形而上的，也有接地气的，人物也塑造的相当成功，每一个角色都是鲜活的，多面的，真实的，是丰富的，立体的，复杂的，去扁平化的，而且节奏非常好，每一集都能撩拨到你，把前阶段的神剧《狂飙》衬托得像一个无脑爽剧。

（不是碰瓷狂飙，狂飙里的人物塑造很单一，所以我能理解张译才会想着用口音来增加角色的丰富性吧）所以这部剧值得一个8.5分以上，乃至更高的分数。

他值得。

想到再来更，来自一个业余观众的感受，以上！

说实话，我觉得真的应该鼓励一下，以往的连环杀人案多是关注凶手的童年和内部家庭的矛盾，但是这一次却把凶手的家庭完整的呈现出来，不再是犯罪后，也不是先入为主的碎片化回忆，就是一个普通的家庭伴随着案件的调查进入主线，在多个烟雾弹中让你我都辨别不明。

白晓芙因为和卫峥嵘赌气，所以嫁了一个自己不爱的人，结果没想到这个人原生家庭不幸福，有童年心理创伤，而婚姻的不幸加剧了这个身世悲惨的人的痛苦，在一次偶然犯罪之后，他明确了杀人目标，一次又一次的血案最终让他变成一个连环杀人魔。

第二代凶手张山山，曾经一个阳光快乐的小男孩，虽然爸爸妈妈感情不和，但是因为母亲选择离婚，及时止损，并且还有一个疼爱自己的叔叔，所以他还是幸福快乐的，和妈妈的生活只有阳光没有黑暗。

可惜他的爸爸终于把目标定在了妈妈身上，因为白晓芙在逃跑的过程中被公交车撞死意外死亡，导致他从十岁开始，跟随阴暗的父亲，从天堂掉入地狱，每天只能面对父亲的毒打和见不到光的狭小空间，他的心灵也蒙上了尘，等到父亲死掉的那一刻，他心底的恶将他撕裂。

或许正是因为我们接受过他们的美好，所以当最后他们与恶并肩而行时才觉得不可置信。

我猜测了许多人，唯独没有想过是这个不苟言笑的男人和会把核桃夹在门缝里的小男孩。

最后陆行之说：“本性是个顽固的东西，但决定不了人生。

如果犯罪家庭的孩子，被幸福的家庭收养，或许就会过上正常的人生。

”也说不定，当人无法自愈时，有一个愿意治愈他/她的人出现，像阳光一样，或许真的能够开启新的人生。

看完前八集我给的三星，看到第14集改成了四星，希望后面不要出现什么幺蛾子。

先说优点：1、一部紧扣主要案件的传统刑侦剧，为什么这么查，查到了什么，怎么验证，如何排除，都进行了条分缕析的清晰展示。

97年陈晓还是新刑警，警队里面传帮带的传统也在破案过程的方方面面得以表现。

在调查过程中对女警员的顾虑和信任也比较真实合理。

2、每一个线索引出的支线克制，没有喧宾夺主，冲淡主线剧情，情节安排详略得当。

但最后对每一个分支也有交代，没有不了了之，基本上还原了现实中的工作情况。

3、对两个男主家庭刻画得当，虽然不知道最后感情部分能否与主线发生关联，但目前为止没有破坏主线，对完善人设、调节节奏产生有效助力。

PS：我很喜欢陈晓老婆的人设和演员的表达，能看出来她很爱丈夫，但是也抱有清晰独立的三观，演员把握的也很好，这种角色演不好会又茶又婊，但她塑造的乐观开朗、善良大方的女知识分子形象我完全能get√到。

4、目前为止的犯罪和调查手段合理，没有出现超乎常识的bug。

5、陈建斌演技很好，这个角色人设不太好，但是他拿捏得当，能看出来这个刑警是比较自信、固执，而不是故意怼人，成功塑造了一个积威尚在的老刑警。

缺点：1、这个剧一开始不抓人，尤其是前面连续发现尸体之后，其实是比较紧张压抑的，但是节奏给的轻松明快，让我有点出戏，后面调查线展开后逐渐适应了这个节奏。

2、不知道为什么，陈建斌和陈晓都一直怼这个局长，尤其是陈晓演技缺乏合理克制。

陈建斌的演绎，我还觉得是对老同事的一种调侃，陈晓骤然开始生气的演绎让我非常不解。

尤其是我看他们私下讨论，对这个领导的节操还是非常认可的？

3、分线确实比较多，如果最后收不回会烂尾，希望别烂尾。

很久没看过让人这么冒火的剧了，简直宣传诈骗，犯罪悬疑的主线不及格，更像是家庭伦理剧。

整个团队找不出一个带着脑子追查案件的人，连普通人会有的思维逻辑都不具备。

明显与画作/艺术相关的案件，就算不具备相应的艺术知识，至少会产生“为什么受害者会被摆成那样的姿势”这样的疑问吧？

顺着这个思路查案，最后因为各种因素断了线索或者找不到证据而成为悬案，才有说服力吧！

剧里直到最后才往这个方向调查，还是歪打正着找到的，就差把“工具人”三个字写人脑门上了。

正经破案其实只有最后两集，前面都是烟雾弹，明晃晃地告诉观众，“我在忽悠你”。

真正的凶手也很好猜，因为能冷静布置现场清理痕迹的，就不可能是街头小混混。

反观破案的一方，侦查方向一直在跑偏，只会跟自己人大呼小叫发脾气，刚愎自用不听劝，急躁冒进，不断跟案件擦点边的人纠缠纠结，虽然也能注意到一些细节，但跟正确的方向只会不断地错过。

很重要的第一起案件的确认，没有缜密判断的过程，靠的是直觉，虽然直觉也是经验的累积形成的，但人设真没让我觉得他能有这么准确的直觉。

好好的警察，被塑造成无能狂怒的形象，破案全靠蒙以及凶手提示，要不是凶手不小心留下了DNA，再来13年也依旧破不了案。

看到最后发现全是老卫造的孽，多多少少都跟他有关系。

「以下是对人设的个人喜恶，与评分无关。

」极不喜欢白月光的剧情，一看到就开倍速，精神出轨包装得再美好也改变不了本质，没有感动只有厌恶。

要真的有那么爱，守着对方独自过一辈子我还敬你是条汉子，一个赌气结婚生子，另一个放不下还是结婚生子，敢情跟你们结婚的人和孩子都是为了完成人生KPI和验证你们爱情之伟大的工具？

再碰上张司城这样心理扭曲的父亲，张山山生活在这样的环境里，不是人间悲剧才怪。

还有壮壮，从小就懂得察言观色，当父母的调和剂，有事自己找警察，独立懂事得让人心疼。

老卫事业家庭完败，人设最糟糕。

老卫是这部剧的纵火犯，杨漫就是这部剧的灭火器，看到她才能心情舒畅。

可爱善良有主见，活得洒脱，又能扛事，不拘泥于血缘关系，重感情，能娶到这样的老婆，属于是上辈子积了大德。

啜妮演得也好，非常自然，贴合角色，让人感觉很舒服。

我觉得《尘封十三载》在“迷雾剧场”的系列剧中，应该算是中上乘之作了。

其整体观感当然比不得封神之作《隐秘的角落》和《沉默的真相》，但在悬念设置、人物塑造、叙事、节奏方面，却都很稳，也有一些令人惊喜的巧思。

它在近年播出的国产悬疑剧中，是有独特性的，它做到了一件很重要的事儿，那就是打破了近些年警察的脸谱化的塑造，把警察拍“活”了。

《尘封十三载》第一个令我感到惊喜的地方是，它的案件设置比较诡异，系列谋杀案中，所有的受害者都被摆出了一个看上去颇具艺术性的姿态，而作案的人还在现场故意留下了一根铅笔。

此前的很多悬疑剧中，从死者的状态，基本就可以判断出凶手的作案动机，比如性侵杀人之类。

但是在《尘封十三载》的系列杀人案中，颇具悬念的点在于，你根据死者的状态，无法判断出凶手的作案动机，因为死者都没遭遇过性侵。

更奇怪的是，往往发现尸体的地方也并非第一现场，凶手在杀完人后，费尽心力把受害者搬运到自己满意的某个场所，然后摆成了一个看上去颇具艺术性的姿态。

这种设置，在国产悬疑剧中，算是比较新颖的，同时，也让案件更有悬念。

作为观众，会和警察一样迷惑，凶手为什么要杀死这些年轻漂亮的女性？

为什么要把尸体摆放成类似油画人物的姿势呢？

纯粹出于对变态的美学的追求，还是某种仪式或者献祭？

实际上，从杀人现场的铅笔，以及尸体的状态，很容易推测出凶手是从事类似画家这种职业。

但也有可能，这只是一种误导。

从目前的剧情看，凶手选择的受害者是有共性的，所有的受害者都有跳舞的经历，无论是王楠楠，还是柳梦、杜梅，都正从事跳舞工作或者曾经跳过舞。

所以这点也很迷惑，凶手是痛恨跳舞的姑娘吗？

还是说凶手认为跳舞的姑娘堕落，所以对他们痛下杀手？

仅从案件设置而言，《尘封十三载》的悬念感已然拉满，留足了猜想的空间。

此外，《尘封十三载》的叙事也非常丝滑，2010年的时间线和1997年的时间线交叉的双线叙事，串联起了相隔十三年的系列凶杀案。

但是，尽管是相差十三年的时间线，故事的串联和衔接，却并不突兀，甚至可以说非常流畅、自然。

之所以采用了双线，却并不让人觉得混乱，是因为在叙事上，都是围绕案件而展开的顺序叙事。

举个例子，2010年发现了凶杀案，陈晓饰演的陆行知出了现场，当他出来看到远处的建筑时，想起了十三年前自己刚当刑警时遇到的同类案件，也就说由人物或者事件的视角，并行推进两条时间线的故事的。

而且两条线的人物、事件也是彼此联系、互相补充信息的，就拿第一集的这个切换来讲，陆行知在十三年后的案发现场和十三年前的案发现场看到那个建筑的视角几乎一致。

从人物心理角度讲，触景生情想到过去的事情是很自然的，这就使得1997年的插叙显得自然，严格意义上而言，这种触景生情式的插叙，在文学作品中很常见，出现在影视作品中，我愿称之为“文学式插叙”。

另外，两个凶案的现场，看到同一个建筑的视角差不多，透露了一个信息，那就是凶手十三年后犯案后，把受害者的尸体也摆在了十三年前摆受害者尸体类似的位置。

这也意味着，他对这个位置有什么执念？

或者刻意这么做，试图挑衅警察？

再或者，像《沉默的真相》里一样，是故意为之，让警察从现在的案件联想到过去的案件？

双线叙事的优点是，有利于增强悬念，也有利于引出一个又一个与案件相关的人物，姚乐、杨哲、马成群……从而引发观众对于凶手的猜测。

同时，双线叙事也让陈晓饰演的陆行知和陈建斌饰演的卫峥嵘的人物命运变化相互映衬，展现了时间在人身上的魔力。

先说悬念方面，十三年前第一起案件的受害者是柳梦，通过对柳梦案的了解，引出了两个可能是凶手的人物，一个是姚铄，另一个是杨哲。

姚铄是被卫峥嵘列为柳梦案的嫌疑人，但就在他被拘留期间，又发现了另一起案件——杜梅案。

也就是说，他完全被排除了嫌疑。

十年后，姚铄摇身一变，从一个摇滚乐手成为了一个大企业家，成为了2010年案件受害人王楠楠的老板。

而事实上，在王楠楠的身上，法医发现了一个很重要的证据，才和十年前的柳梦案并案的，那就是柳梦的头发。

去走访姚铄时，陆行知看出了一件事，虽然时隔十三年，但姚铄对柳梦却还念念不忘，连公司名字里都有一个“追梦”。

而离开时，陆行知也说了一句意味深长的话，那就是“保存柳梦头发十三年，姚铄是干得出这种事的人”。

其实意思很明显了，姚铄虽然不是柳梦案的凶手，但他可能复制一个柳梦案，并且故意留下柳梦的头发，反向迫使警方去追查柳梦案的真凶。

也就是献祭王楠楠，还柳梦一个公道。

其实这种设定和《沉默的真相》有异曲同工之妙。

只能说，王楠楠的死，有可能是姚铄所为，和此前的案件凶手并不一致。

至于杨哲，其实他身上的疑点有三个，第一个是，他戴了和凶手一样的手表。

这是凶手的：

这是杨哲的：

第二点是，他送给过杨漫一张高更的画，但是在送画时，他还带了另一幅画，那幅画就比较有宗教意味了，可以用暗黑来形容。

那些尸体的姿态，很可能和这幅画中的姿态相同。

当然，这只是一种腹黑的猜测。

第三点是，陆行知认为凶手有挑衅警察的嫌疑，从这点看，杨哲也有动机。

因为可以看出杨哲似乎是喜欢杨漫的，对于陆行知他可能会嫉妒、痛恨，甚至希望战胜他，那么以哪种方式战胜他呢？

就以制造让他破不出的案件来战胜。

事实上细论起来，杨哲也算沉着冷静，而且有西方教育背景，和凶手颇为吻合。

但他究竟是不是凶手，还无法确定，只能说是一个很有嫌疑的对象。

双线叙事的另一个优点在于，同时交代了人物的过去和现在，从而制造了人物境遇的反差，从而增加了一些悬念，让人好奇人物究竟经历了什么才会这样。

而1997年的线，其实对于2010年的人来说，算是倒叙，那条线也是解密人物经历的一个过程。

就拿卫峥嵘和陆行知来说，十三年前，卫峥嵘是陆行知的师父，办案风风火火，脾气火爆，也有点桀骜不驯，但十三年后，他却成了一个派出所的图书馆管理员，成了一个打杂的，反差极大，你就会好奇他究竟经历了什么，才会从一个追寻真相的刑警，成为了一个相对清闲的民警。

而陆行知，十三年前夫妻恩爱，十三年后却离婚了。

随着故事的推进，才知道，他们是假离婚，离婚是为了保障杨漫和孩子的安全。

所以说，双线叙事，成就了双重悬念，案件和人物命运的双重悬念。

此外，《尘封十三载》在人物塑造上，也非常立体、鲜活、真实，对卫峥嵘和陆行知的塑造非常有“人味儿”。

最近的很多国产剧中警察角色的塑造，其实都有点模式化，像套了一个模板复制出来的——为了破案，放弃私人感情、放弃个人生活、不顾身体状况，献身于事业。

这样的英雄式的人物当然可敬，但他们不够鲜活，在生活中并不算多，所以难以让人共鸣。

这就是为什么，《狂飙》里火的恰恰是反派高启强。

《尘封十三载》破除了这种模板式的警察形象塑造，卫峥嵘和陆行知并不是那种一味的伟光正的形象，不是遇到一个破不了的案件，就一味的死磕，而是心里始终装着那个案子，但是却要继续向前生活。

而且卫峥嵘喜欢有夫之妇白晓芙，算是有点道德瑕疵的。

对卫峥嵘的塑造尤其有真实感，十三年后，他已经成了一个半老头子，佝偻着背，穿着休闲的坎肩，为家人做饭、包饺子，出门拎着一个有卡通形象的保温杯。

陆行知一开始去找他时，他表现得好像不关心过去的案子，直到陆行知故意拿了一些新的材料去引诱他，他才说出了实话：“这十三年来，我一直没放下过。

”陆行知其实也一样，实际上王楠楠案和柳梦案、杜梅案有高度一致的地方，很明显是可以并案的，但他一直很排斥并案，甚至和局长因此发生争执。

局长后来点出了问题症结，他就是刻意回避这个问题。

回避，实际上是因为在乎。

这样的人物刻画，才是有血有肉的，相比一直为某个案件死磕的英雄样的人物，卫峥嵘、陆行知看上去更平凡、普通，他们依旧按部就班的生活，和平常的中年人、老年人没什么区别。

但实际上呢，那些未曾了结的凶案，没被抓捕的恶人，没被伸张的正义，始终是他们的一块心病。

这就是为什么，他们最终还是走到一起，携手去破案，因为凶手一日没有归案，他们就一日没有放下。

而即便卫峥嵘答应和陆行知合作，他也提出了条件——不能熬夜。

他老婆也反复提醒他不能熬夜，这也非常真实，人到中年，身体会一天不如一天，破案要紧，但身体也很要紧。

这才是“正常人”啊！

别说他五十多了，我三十多，身体都漏洞百出，懂得了惜命！

陈晓和陈建斌的演技自然没得说，他们都演出了1997年和2010年的反差，陈晓饰演的陆行知1997年还是个愣头青，而2010年，已经是个很成熟老到的刑警了。

而陈建斌饰演的卫峥嵘1997年脾气火爆、桀骜不驯，但2010年已然没了脾气，面对别人在图书馆吃饼屡教不改都欲言又止。

当然，《尘封十三载》的细节做的也非常好，比如配乐，凶手杀人时的恐怖童谣真的是相当惊悚，配合画面，让人看得毛骨悚然。

而第五集姚乐为柳梦写的那首歌，也唱出了一个追梦人对另一个向生活妥协的追梦人的惋惜、理解、同情。

作为一部悬疑剧，最好的部分还是悬念设置，目前为止，凶手是谁依然无法确定，可谓扑朔迷离、迷雾重重。

但我相信，罪恶不会被尘封，正义也不会缺席，因为卫峥嵘和陆行知始终未曾放下，他们还在苦苦追寻真相！

期待接下来的剧情，期待他们拨开云雾，挖出真凶！

先总体说下，整部剧很好看，悬疑的壳，现实的核，演员演技在线，人物塑造饱满丰沛，拍摄手法很高级，分冬夏两个季节，两次开机，运镜转场丝滑高级，细节方面也很不错，BGM很应景，当然也有些许遗憾，结尾个人觉得略显突兀，张司城的镜头略少了点，只能从他人的描述以及前面没多少的台词和眼神戏来揣测，总体来说还是非常棒的一部剧。

先说剧情，剧情很连贯真实，基本上没什么bug，可能很多悬疑爱好者会觉得拖沓，我看很多人都说其实就是十二集的量，强行拆成24集，看前四集的时候我也觉得有点略拖沓，但是看完我推翻了我以前的看法，看完之后我发现导演可能一开始并不是把这部剧定义为传统悬疑剧，更像是一部刑侦局，不是为了悬疑而悬疑，每个嫌疑人的引出都很自然，通过相关证据怀疑引出嫌疑人，并不是为了悬疑而悬疑，剧里花了大量的篇幅来对每个嫌疑人进行塑造，让每个嫌疑人都鲜活丰沛，因此，更像是一部群像剧，每个嫌疑人都有他自己的故事，并且每个故事都展现的很好，坚持追梦难忘初恋的姚乐，流氓堕落浪子回头的马成群，执着爱情唏嘘一生的刀哥，怀才不遇急于上位的细虫，本性善良生活压垮的瓜皮等等，一个个鲜活的形象展现在观众面前，即便是小人物也有他自己的故事，属于他自己的性格特征，并且能推动主线剧情的发展。

如果单纯只是为了破案主线进展，不对这些嫌疑人进行角色塑造，我觉得嫌疑人角色会显得单薄，没有感染力，跟短视频，几分钟看完一部剧一样，没任何的共鸣。

另外说到集数，我开始觉得压缩一些会好，毕竟很多集都是30分钟的时间，但是后来想想可能是每集都是按照45分钟拍的，过审的时候很多集进行了删减应该是。

本剧的一大特色是前面的楔子部分和开头独立的小标题，如果进行集数压缩，可能会破坏掉这单独小标题和楔子的特色，当然我还是期待后面该剧上星，上星估计要重新剪辑，满足每集的时长要求。

再说演员演技，总体来说本剧的演员演技都很过关，全程在线，即便一些青年演员，表现的也很不错，每个嫌疑人的演技也都在线，客串的配角也都不错，主角上，陈建斌一如既往的稳定，很牛逼。

其实我一直觉得陈建斌的演技非常厉害，可能很多人说他演什么都是一个样，在我看来这些人可能没看过无名之辈，没看过一个勺子，甚至没看过三叉戟。

陈建斌很多时候给人的印象停留在曹操、雍正等等这些王侯将相，但是实际上他演小人物我觉得并不差，甚至更好，十三年前老卫的雷厉风行和十三年后的沉稳老练差异对比非常鲜明，而且是多方面来表现。

服装上，卫队立领皮夹克，老卫白背心老头蓝衬衫；行动上，卫队腰板很直，走路昂首挺立，老卫有点佝偻，走路也慢；语言上，卫队暴脾气说话很多语速很快，老卫则是说话不多，不紧不慢。

给观众感觉完全就是两个人，差异鲜明。

（PS：很多人说老卫粉色水壶的事情，据说是陈建斌为了更好的表现十三年后的差异，一直想用一件物品来更好的体现，就想到了水杯，然后他小儿子有个这样的粉色水杯，所以就跟导演说要个这样的水杯来表现）。

关于陈晓，老实说以前我看陈晓的剧不多，印象应该停留在杨过和陆战之王时期，一直觉得他是个偶像派，演技一般，但是这剧里给我的感觉进步很大，尤其是97线的陈晓，表现的很不多，10线的陈晓总体来说也还可以，但是部分让他表现出激动紧张的戏，我觉得表现的有点过于夸张，表情不是很自然，但是总体上还是比较OK的。

然后说说其他配角，大部分配角都是三叉戟里面的老搭档了，演技也都很成熟，比如黄金配角王骁、江北F4的老朱、马长群等等。

我刚开始担心的是刘敏涛，虽然刘敏涛的戏大部分演技都还在线，但是她经常很出现红色高跟鞋的表情，这是我担心的，不想看的，结果本剧的表现还不错，当然她的戏份也不算多，比较让我意外的是姚乐的扮演者王啸坤，当我看到这个人的时候我觉得挺面熟的，突然弹幕说他是王啸坤，我才想起来，好像是零几年的我型我秀冠军，我当时很喜欢他唱的《离歌》，导致他出专辑后，我还经常听他的那首《北京下雨了》（暴露自己年龄了），所以我对他的印象应该算是歌手，不是演员，但是没想到在剧里的表现还是不错的，演技虽然不算成熟，但是还算过关。

总体来说，这部剧的演员演技基本是没问题的。

再说表现手法，这部剧应该是分了两次开机，冬天的时候拍的97线，夏天的时候拍的10线，双线并行的叙事手法，每个转场屏幕左下都有时间，转场也算丝滑，极少数转场我觉得略显生硬，另外转场的滤镜颜色和人物服饰变化给人的观感很好，很容易分清，不过对于那些开倍速或者快进跳的看的会不友好，此剧还是不适合开倍速看，更适合沉下心来，慢慢看，另外这部剧我觉得没有展现的那么悬疑氛围，那么恐怖，虽然BGM听着恐怖，我感觉恐怖氛围一般，起码我全程看完没觉得害怕，前面说了导演可能拍的是更多体现在刑侦剧的角度，而非悬疑剧的角度，最让人觉得舒心的是在剧中加入了很多喜剧元素（这一点我在看这部剧之前就料到，毕竟是三叉戟的班底，看过三叉戟的都可能会想到会在刑侦剧中带有喜剧元素），另外这部剧很多篇幅用在了重庆的外景，拍的真的好，还有就是食物，面条、炒饭等等，非常的贴近生活，充满了烟火气息。

说说人设，这部剧的人设跟以前的剧有很大的不同，这部剧的人设更贴合社会现实，两个男主角也不是神人，各有各的缺点，比如卫峥嵘，97年他雷厉风行，破案完全靠经验，不学习国外的破案案例，他觉得他自己是神人，但是事实上就有他破不了的案子，同样他的感情生活也是一团糟，但是后来他还是选择了家庭，承担起他的家庭责任；陆行知，97年他算个菜鸟刑警，对社会生活充满了各式各样的感情，所以他能够被瓜皮骗钱，他会为小孩放火犯错误，但是十三年后，他在巨大的压力下，也会容易冲动，脾气暴躁，在跟细虫的对话中，明显被细虫带着走，回头他自己都意识到他是不是说错话，老卫也说他是不是太过急躁等等，没有特地营造一个完美的神人人设，每个人设都有各自的缺陷，看完没有让观众感觉，哦！

这个刑警是个大英雄，多了不起，相反，警局每个人都在自己的人设和性格框架内发挥自己的角色作用，大家一起破案，也不会出现其他刑侦局中，只有一个英雄警察，其他警察都是废物。

这部剧这个人设都非常的真实，能够真实的反映90年代和21世纪初当前的社会生活。

再说说声音，这部剧的声音运用非常频繁，第一集开头堵车前的那一段配乐很壮阔，配合波澜壮阔的江面外景，我就感觉这部剧的配乐不会差，很多地方的配乐也很应景，OST方面虽然没有请很多目前很有名的OST歌手，但是这部剧的配乐却很好听，关键是很应景，我尤其喜欢片尾杨宗纬的《平凡的我》，配合22集的那过江隧道时代变迁的转场，太棒了！

当然部分地方，我觉得配乐声音略大了点，总体来说配乐非常棒！

再说说细节，导演是非常注重细节的，我印象比较深的几个地方，比如去网吧，海报贴的是魔兽世界燃烧的远征，打黑暗神殿的伊利丹，好像是2010年，还有横幅是CF城市精英联赛，确实是那个时候CF很火，还有去瓜皮家搜东西，瓜皮家贴的海报是古天乐李若彤版杨过和小龙女，还有结账时候那老版的一块钱纸币，等等等等都能体现出导演很注重细节。

让场景也更加贴合那个年代。

包括台词也是，很多人可能不知道盲流是什么意思，还认为写错台词了，甚至很多人连BB机都没听过。

最后说说这部剧的立意，正如前面所说这部剧更像是一部刑侦剧，导演很会拍，角色塑造完成度非常高，部分片段也很煽情，比如宁宁小时候一句“妈妈，你也不要我了吗”，刀哥下线时候的唏嘘感慨，老卫在白晓芙坟前的独白等等赚了我不少眼泪，最后立意的升华，致敬人民警察，也算是非常好的结局意义。

总体来说这部剧是值得一看的非常好的剧，当然我看这剧的角度是刑侦剧，如果从悬疑的角度来看，很大情节确实表现得不够，结尾略显突兀，静下心来慢慢欣赏还是不错的，我不建议开倍速或者快进，值得一看！

很少打低分。

其实开始还不错，逐渐薄弱，结局给我整逆反了。

就算凶手是细虫，我都能理解。

结果是……。

合着老卫灭了白晓芙一家。

车祸、癌症、枪决。

他唯一的善良，就是收骨灰。

最后半集，一通画外音强行上价值。

肇事者变成了英雄。

说老实话，这要不是大橘猫饰演，能给角色加成，我就给一星。

为了自己一段错失的爱情 ，毁了一家人，耽误了专案组十三年的时光，徒弟不敢要孩子，离异…………再说说徒弟，为了强行和师傅捆绑，煞费苦心。

1.吃面放辣椒，贼辣。

2.脾气逐渐暴躁，师徒一样不把领导放在眼里，一点尊重都没有。

那可是你的前辈+领导唉。

3.都得离婚，然后复婚。

最可气的就是，见到传承凶手张山山，抢都能掉地上。

十三年的刑警、得到省部嘉奖的刑警队长唉，你但凡只是手抖一下，就可以了，好吗？

全剧最丰满的人物，那就是“刀哥”了，前后连贯，细节丰满。

一部剧就讲了一个罪犯和延续的罪犯，细节都没讲好。

我也是服气的。

不想吐槽了，陈建斌大叔给我拉进来，编剧给我踢出去。