人山人海

人有病，天知否？

著名演员陈建斌可以说是家喻户晓，获得多项影视荣誉，其《三国》和《中国式关系》更是取得不俗的口碑。

今天我们就要说下他的一部影片——《人山人海》。

《人山人海》其主题和氛围与《三峡好人》、《落叶归根》、《盲山》等现实主义题材，反映当代中国社会中存在的矛盾等作品不无类似之处，取材于生活中确实发生过的事件。

剧情主线影片的剧情主线很简单，陈建斌饰演的返乡农民工老铁死了弟弟，而吴秀波饰演的抢劫杀人的凶手在逃。

公安部门的搜查进程缓慢，老铁决定亲自上路捉拿凶手，最后与凶手在黑矿窑里狭路相逢。

主线之外，发生了老铁赔款、老铁遭遇凶手的寡母、被工友诈骗、追凶无果于乡村法师处算命、重逢陶虹饰演的“前女友”和自己的私生子等支线情节。

真实、共情整部片子有一种仿纪录片的感觉，所以有些观众感觉剧情发展缓慢，其实阐述剧情发展的画外音全被导演摒弃，对剧情的判断只能根据角色的视角来观察。

因此实力派演员陈建斌的演技得到了充分发挥，他在影片里很少对话，全凭老铁的眼神面容表现剧情，通过老铁的双眼，让我们看到了解到了贫穷的边远农村，城镇的贫民窟棚户区城中村，边缘的人群，另类的生活。

他们物质上不能算是赤贫，人们家里还有饭吃，有的人家还有电视机、摩托车。

但精神上的赤贫显而易见。

再塑民魂人有病，天知否？

影片贴近现实生活，它提出了问题，但没有提供解决问题的答案。

在当时，它使我们认识到：缩小贫富差距，实现共同富裕还有多么遥远的距离。

但从今天来看，我们已经实现了全面小康。

回首过去，像《人山人海》、《三峡好人》、《落叶归根》、《盲山》这类的影片，他们记录了我们曾经不好的一面，但也反映出在提高民众素质，再塑民魂上，我们上下一心共同实现了全民小康的艰难任务。

电影是时代的记录，让我们知道过去的艰辛，也让我们要有动力创造更好的明天。

如果交给好莱坞，应该是很狗血的却不失精彩的千里追凶片。

不过在这儿谈的是是艺术片，所以好莱坞似的剧情片是不讨论的。

我自己的看法，这个片子真的不怎么样。

导演他没办法讲述一个完整的故事，主角全国各地的追凶经历，呈现地片段零散，就是一个故事大纲。

也许是导演没办法把这么多情节都熔铸在一个主角上，毕竟最初的故事是发生在五个人身上，导演的取舍剪裁显得不够成熟，导致这部电影中主角显得不哪么“主”。

张艺谋的《秋菊打官司》不错，就是因为在电影中“秋菊”的确是一个主角。

有人觉得中国需要这种面对现实的电影。

在一定程度上，我认同这句话，相比无聊的烧钱的片子。

但面对现实是一回事儿，表现现实是一回事儿。

如果只是一味的表现中国底层的艰辛，黑暗，哪么还不如去看纪录片，网上有的是，或者也不用太花心思，就在春天里坐下中国从南到北，或从东到西的火车即可。

这样就可以对底层有更深的了解，对本片的“见”与“不见”就有自己的判断。

在这层意义上，贾樟柯早期的电影，之所以难能可贵，不仅是少了那么多“东方主义”场景，也在于少了那么多技巧性的镜头。

这部电影唯一给我印象深刻的地方是在，铁老大把自己的猪给债主那一幕，在中国的现实生活中，老百姓的韧劲和血性恰恰是体现在这种地方。

可惜影片中这种表现太少太少了。

粗放但克制的纪录影像风格加上陈建斌的表演还算不错。

只能看到影院删改版本，确实存在叙事上跳脱的问题，那些为了串联而加的自述完全就是多余的。

不过也能看到电影审查一些好的进展，慢慢来吧。

影片开头，老铁说：人各有各的命运。

都是被命运推动地人。

老铁对于世事人情都有着自己地通透和练达，在自己的生活中从容、冷静其实无奈地舍与得，作为失败地一员进城务工返乡地农民，认知自己的命运，打算在山林中安度余生。

直到二弟地死亡，把他推向了另一个命运。

他必须为了兄弟之情，千里追凶。

随着影片叙事地展开，看到一窥老铁之前的生活，高楼大厦只不过是途中地背影，驿站是聚集了底层人民地窝棚，狭小拥挤黑暗，虽然偶尔会有从缝中照耀进来地一缕阳光。

各家百态的生活，却有同样的悲哀，不可抗拒地现实，日复一日，每日每日地这样过活，这样地日子促使老铁认定命运终决定回乡，至少家里院落宽阔，还有满满地阳光。

画片一转，进入一个虽穷困但饶有生活气息地小镇上，直入画面地是老铁急迫地强迫前女友，似乎是享受，也似乎是发泄，似乎这才是想过地生活的缩影。

若老铁真能和前女友在一起，倒不失为对他非常好地生活，那饶有趣味地小镇，不大不小地麻将馆，世俗漂亮地女友。

可惜老铁对乡下老婆负责，抛弃前女友，离开小镇。

可惜老铁在沉闷窒息地生活中，还是会选择要和前女友发生一段故事，一段感情，聊以慰藉。

可惜他不留下，也没有人挽留。

可惜辜负了的孩子，努力地在夹缝中讨好大人般地生活，却只能留下一点点钱，算是尽点心意。

可惜，他由始至终只是沉默，沉默。

原本可以认命并在乡野中生活，埋没自己地余生，却因踏上另一个命运征途，看到前女友的离去，看到自己孩子的生活。

然后继续踏上征程。

作为一个普通人，虽然是兄弟情谊而去千里追凶，虽然曾拿啤酒瓶打破骗子的脑袋，虽然会吞下打火机然后下井毁灭煤场。

看似热血男儿，看似英雄豪迈。

哪次不是被逼地无路可退，而只好作这样地选择。

真实地老铁，妥协却会极端、认命却会追求镜花水月，懦弱却又突生勇气，重情义却又不负责，在重新踏入地生活中，进入一个极端地命运时，从前信任的朋友背叛了，老情人已然有自己的家庭，自己的孩子过着辛苦地生活。

到最后老铁进入黑煤矿而不得出，那黑暗的环境连一丝阳光和幻想都没有，虽然老铁仍是由始至终一直沉默着、沉默着，可是这一点一滴地无奈和绝望却会渗透内心，在最黑暗和最绝望最赤裸裸地环境中，最终放下一切拼个轰轰烈烈，矿塌地震烟飞，才能痛快而绝美。

删减版后的情节更让人绝望，警察重复着：政府会解决，政府承诺一个都跑不了。

最后政府抓到了嫌烦，救出了大难不死地老铁和工友，摧毁了黑矿。

片中警察太过刻意，像是语重心长地告诫观众：你们抓不到嫌烦的，警察可以搞定，自己出去抓线索，只会劳心劳力，遍体鳞伤，还会不小心犯法，只有警察能够抓到他并能正法。

强加地情节太过突兀可笑，反而更可悲。

若社会真有这么给力，哪还有如此多的挣扎和绝望。

我还是希望老铁活着，虽然牵强，至少还可以对乡里妻儿负责。

或许是该相信政府的执法，还是该相信煤老板的仁慈，还是相信自己的能力，还是相信好人一生平安，自己的亲人不会遭遇此事，那是电影的杜撰或是出现报纸新闻里的人物命运。

于是大多数人在人山人海中浮沉后回归自己的命运。

曾看见一位网友留言：自己都没钱还要生孩子，真是对孩子不负责。

是啊，包括我自己的很多人对自己的人生都不知所措，该怎么教育小朋友成长和过一个幸福的人生呢。

是否对影片对人生唯一希望地解释就是：我们如同老铁一样，沉默而懦弱，唯一能够地勇敢是被劫持后的爆发，我们只是被命运被动地推动着，或许曾经有过激情和幻想，却受制于现实，放下幻想，回归己认定的命运。

当局者迷，如果能真正勇敢，正视自己的能力所显现地生活，去开创和进取，是不是会有不一样地心态，不一样地风景。

周围地人事都是一样地，所要改变地只是自己，然后就能看到平和的风景？。。。。！！

从大陆公映版来看，《人山人海》的故事明显分成两大段落：哥哥四处寻找杀害弟弟的凶手的下落，以及哥哥找到凶手后与其在黑煤窑里的斗智斗勇。

整部影片呈现出一种“少言寡语”的冷峻风格，不仅人物台词少，配乐也少（这使得片中的马头琴乐章显得既突兀又悠扬），而对于生死情爱这些人生中的重大命题，《人山人海》都采用了“旁观”的姿态，表达时尽量克制住情感的起伏，从而给全片赋予了一层冰冷的叙事语调。

影片的灵感来自于真实的社会新闻，弟弟被杀了，凶手逃遁，警方一时没有头绪，哥哥此时就担起了寻找凶手的重任，最终千里追凶，成功的将凶手绳之以法。

当然，从新闻到电影，二次创作已经给《人山人海》完全独立的品格，没有必要再去比照故事原型。

套用文学界的热词，《人山人海》其实也完成了一次当下中国的“底层叙事”，片中把视角聚焦在农民工的生存状态上，不加矫饰的将一幅逼仄、压抑的底层生活图景纳入到了银幕影像中。

为了找寻弟弟的下落，哥哥一开始只能大海捞针式的游荡，当镜头跟着他在城市里的农民工聚居处一间间逡巡时，这些反映城市贫民们生活样貌的画面赤裸裸的闯入我们眼帘，对于习惯了在大银幕上追寻视觉愉悦的普通观众而言，不啻遭遇一次审美经验的打击。

与极端民粹主义者所鼓吹的不同，底层民众并不具有天然的良善品格，他们之间其实也充斥着欺骗、阴谋甚至凶杀。

哥哥的一个农民工好友假心假意的收留他，为他打探凶手的消息，实际上却是伙同他人骗取哥哥本就可怜的钱财；哥哥去找自己的前女友，观众这才得知，原来哥哥曾育有一子，但他现在抛弃娘俩，完全没有承担起父亲和丈夫的责任；哥哥前往村里寻找“大仙”的帮助，这位民间的通灵者只得向哥哥坦诚，自己都是搞些坑蒙骗人的小把戏，不可能找到有效的信息。

新闻原型是个很有意思的人物，一个农民工能迅速建立起自己的消息网络，甚至连警察都做不到的事，他居然做到了。

不过从公映版的《人山人海》来看，这一点交代得并不清楚，观众们无法了解这位哥哥找人的绝技到底在哪——严格来说，叙事逻辑在这里亟待厘清。

凶手在一家黑煤窑打工，于是哥哥也去了。

这构成了影片后半部的叙事主体，黑煤窑是一个暗无天日的处所，在这里工作的农民工与奴隶无异，他们基本的生存安全都得不到保障。

对哥哥来说，让外界了解黑煤窑的存在是最重要的，要不然，他只能在这里与凶手一同被“监禁”起来。

凶手很冷血，哥哥只好吞了一只打火机制造了一次爆炸事故，让黑煤窑毁于一旦，同时制造了抓捕凶手的契机。

黑煤窑是一个绝妙的隐喻，对于那些生存在“铁屋”中的底层来说，由于缺乏向上流动的机会，他们在相互间只能做霍布斯意义上的相互撕咬，凶手也是底层民众（片中简略交代了凶手赤贫的家庭状况），甚至沦为了黑煤窑奴工，但他为了一辆小摩托车，就能残忍的杀死一个素未谋面的青年。

不过，底层总是失语的，我们能看到的表现底层的文艺作品，都是对底层的歪曲，《人山人海》也不例外。

（刊载于《南方人物周刊》2012年8月13日第27期）

电影是根据一个五兄弟千里追凶的真实的事件改编的，当年貌似还上了《南方周末》，在远离权力中心、“杀人偿命”观念存在的的民间，发生这样的事是极有可能的。

当这件事情成为一件新闻登上报纸的版面，以至于激发了导演的灵感，催生出这样一部触摸另外一种现实的电影，是否有人会想到这确实是被遮蔽了的太久的一种现实？

我在网上也浏览了一些评论，有些人说现实中类似的案件完全可以做成一个法制节目来宣传，并且上映版本也算得上进行了一次普法宣传。

也正因为如此，在电影的后半部分，力道愈来愈小，一个神一般的存在让处在边缘，从未受到关注的现实瞬间理想化，一切得到拯救。

这种说教式的出现是为了过审，上映，不必过多的苛责。

但是导演想要关注的另外迥异与《新闻联播》的现实赤裸裸的展现在我们眼前，而这也是来自农村的我们能够触摸到的一种现实，砭人肌骨。

确实，这种现实被遮蔽的太久了。

我常常想起贾樟柯的一句话，“摄影机面对物质却审视精神”。

《人山人海》的摄影机就是这样，面对的是物质，审视的确实活生生的自己。

电影中杂乱的棚屋区，那些挣扎着生存的人们，那些木然呆滞的眼神，还有那些底层的冷漠与欺骗；黑煤窑的残酷与绝望，尤其是黑煤窑的管理人员私自杀人的那一段，冷静的镜头，冷静的人群，冷静的侩子手，让人感到是发自内心的悲凉。

不过，这确实是另外一种现实，活生生的现实。

而且我也相信，导演所要告诉你的，并不是单单一个追凶的故事，因为在主人公追凶的过程中并没有展现传奇性的情节，没有刺激肾上腺分泌的血腥与暴力，始终保持克制的镜头下展现的完全是一种被边缘化的现实，无论还有多少绚丽多姿的现实，仍旧还是有这样一种属于这个时代的被忽略且刻意不被提起的现实，而在这个现实的幕布后面，还遮盖着数不清的面孔。

因此，我对任何掀开这块幕布的人都充满了敬意，起码我们应该知道我们所面临的状况并且去改变。

这也让我想起了贾樟柯的电影。

当然，网上有些评论是老调重弹，输出贫穷云云。

窃以为，电影对一个时代的表达，除了歌颂和赞美，同样也缺少了不了对苦难的关注，这是整个人类都面临的困境。

《上帝之城》下的里约满是底层的贫穷和帮派的争斗枪战，并且上帝之城这个名字都充满了讽刺意味，然而没有人会认为这是输出贫穷云云，并不妨碍它成为一部杰作。

那些说输出贫穷的人大多是安享了尊荣且极端自私的人，有着一颗极端敏感而又脆弱的心，受不得任何刺激。

私下揣想，如若没有得威尼斯的最佳导演奖，或恐这部《人山人海》连上映的机会都没有吧，即便上映，也不会引起那么多人的关注吧？

毕竟很少有人愿意掏钱去看一部阴暗的文艺电影，大多数人还是图个热闹与开心。

《人山人海》能够过审上映已是惊喜，希望有更多的人去欣赏一下这份惊喜，尽管上映版本已经兑了水。

今天看的电影名字叫做《人山人海》，就？

一句话评价这部电影就是：“《山河故人》版《盲井》”，看着节奏还可以，但总觉得差点意思，不如《天注定》，而且是差很多的那种感觉，故事的脉络开展的很好，但总觉得演绎的故事没那么好。

电影里面，男主讲说：“人人都有命，老二死了，那是他的命；为他报仇，那是我的命。

”男主的弟弟是骑摩托车拉客的人，这天拉了一个客人，结果这个人看上了他的摩托车，拿着大刀捅在了男主弟弟的身体上，五六刀之后，男主的弟弟就失去了生命，不再呼吸了；这个人顺理成章地骑走了弟弟的摩托车，弟弟不仅仅失去了生命，也失去了摩托车。

其实原来人的生命如此地脆弱，一辆摩托车卖了也就五六百块钱吧，结果就因为这五六百块钱，弟弟失去了生命。

人山人海，我找到了你，为弟弟报仇” 人山人海，最后男主找到了杀害自己弟弟的人。

人山人海，最后男主找到了那个逃跑的人。

男主一开始就预料到自己的命运，他一开始就说：“为他报仇，那是我的命。

”结果最后的时候，男主真的耗费很多的时间找到了凶手，人山人海，只有拥有恒心，就能够得到自己想要的一切，比如男主找到了凶手，却没有办法把对方绳之以法，真的可怜可叹。

幸好真实的生活之中，兄弟几个找到了凶手，为自己的弟弟报了仇。

Part 01.漫漫寻xiong路---也是揭开自己生命疼痛伤疤的道路 男主在寻找凶手的过程之中，也在寻找自己的生命。

男主遇到了自己曾经一起工作的人，去到他的地方住的地方之后，又被算计了一把；对方假装自己在卖fen，被警察给抓走了，自己不敢再去送货，让男主去送货，路上让自己的朋友假扮警察---又抢走了男主几百块钱，男主取出了卡上剩余的钱给了这个警察之后，回到住的地方，发现家里没有一个人了，男主才发现自己被骗了。

果然距离远，不知道底细的人，不能够信任对方。

尤其是这种在工作上认识的人，距离远，不知道家在哪里，我们还以为和对方是好朋友，结果不是，大家只是逢场作戏，他的朋友假装好意，结果骗了他的钱。

原来距离远的人，不能够完完全全信任。

Part 02.漫漫寻xiong路---原来我也曾经有过孩子. 之后男主找到了曾经在一起的那个女人，这个有孩子的女人也曾经给男主生了一个孩子；男主的人生还真的是可可怜怜的，即使有了孩子，还是没办法养在自己的身边；即使有了孩子，也没有办法和自己的孩子在一起。

人生总是充满了各种各样的遗憾，人生总是充满了各种各样的不如意。

其实男主的生活也不如意，男主也并没有拥有什么，结果还失去了更多更多。

大抵人生都是不如意的吧，Part 03.漫漫寻xiong路---黑矿井是真的黑！！！

最后的时候，男主到了矿井那里，到了之后男主才发现自己其实已经跑不掉了，黑矿井之所以黑，就是因为在这种坑害人的地方，所以这个地方才是一个黑矿井。

之前男主遇到危险的时候，不敢吞刀片，现在男主遇到危险的时候，吞下了打火机，并且在矿井里面拉出来，点燃了矿井，让矿井发生了爆炸， 最终救下了所有人。

但是不幸的是：那个凶手跑掉了。

但我相信，天网恢恢，疏而不漏。

人活着，活的就是一种信仰，人活着，活的就是一种执念，人活着，活的就是一种坚守；男主坚守着自己的信念，坚守着自己应该做的事情，这样才能完成这一生。

首先，如果其中主演没有用替身的话能演这种电影，是需要责任、与勇气的！

比起那些靠噱头、市场炒作、只知道盯着老百姓钱袋子的所谓大牌这类导演与演员，的确真正值得我们尊重！

这里还原了一个真实的 中国！！

所谓的世界第二大经济大国？！

所谓的62%“伟大复兴”？！

所谓的人均GDP达5000多美元？！

所谓的 和谐世界？

所谓的科学发展观？。。。

一切的一切，在其中离我们那么、那么的遥不可及！

我们见惯了现代城市影视作品的或灯红酒绿、或官场争斗、或小资爱情能用这种视角去审视、去揭露中国最现实、最“肮脏”、最“底层”的生活，反而冲击的张力如此之大！

试问：那些掌管生产安全的“官”、那些所谓的公检法执法者、那些代表最广大人民大众利益的“党员”、那些身系国计民生的。。。

有没有机会看这类电影？

若是看了有会做如何想法？

或者，这种遥远的 现实生活，在他们也是同样的 遥不可及吧！！

希望现在的中国，不会再出现当年晋惠帝“没粮食吃为什么不吃肉”的闹剧吧？！

顾小白是我的同乡，他是我二姨村子里的一个娃，后来才出名了成了顾小白。

他做编剧的另外一个获了大奖的戏《红色康拜因》，导演也是蔡尚君，至今没有看过，或者看了忘记了。

这部以收割麦子的麦客为主角的戏，本来可能有非常美的麦田的画面，有《拾穗者》油画般的质感和味道，有顺着康拜因（收割机）一路向北的旖旎，我印象里好像不是这部电影的卖点。

看了《人山人海》，想象得出《红色康拜因》的风格。

艺术片的定位，有时候有优势，有时候也有遗憾。

就《人山人海》来说，艺术片的定位，使导演可以放肆运用长镜头，用寥落的远景表现乡野中国、底层中国的图景。

贵州大山里陈建斌骑着摩托的画面、重庆高架桥的画面、重庆跨江索道下的厕所与小人物、山西黑煤窑奴隶或集中营一样的恐怖画面、陈建斌在黑煤窑里没有办法时一镐一镐挖煤的画面，都让人过目难忘。

让人想到曾经的张艺谋、陈凯歌，他们曾经用同样的手法表现过黄土高原、红高粱地。

艺术片的定位，也使《人山人海》不肯按照剧情片的要求表现剧情，或者，将剧情片中的关键情节还原到普通人的视野及思维习惯中淡化乃至忽视，也是艺术片之为艺术片的特殊之处。

所以，吴秀波作为主演，演的是杀人犯萧强，在开始的情节里几乎没有一个正面特写，以至于他出现时我们恍惚他是不是一个被骗进黑煤窑苦思突围的知识分子。

所以，黑煤窑里的情节常常笼罩在黑暗中，作为观众往往搞不清楚到底发生了什么与剧情有关的关键点。

一句话，作为资深闷片爱好者，都需要倒带来看还云里雾里，不敢想象在电影院里的观众会作何感想。

拍电影不是拍录像，不能指望电影院里的观众看不懂的时候要求回放，错过了就是错过了，因为它是电影。

此外，三段式情节中，内蒙一节没有深入展开，一个被债主逼得拴起没有长大的猪娃还债的农民，如何凑够这么多钱去追凶，在凑钱的过程中又发生了些什么，也没有交代。

毫无疑问，作为剧情片，一个如集中营一样的黑煤窑的场景足够《人山人海》载入史册。

这段剧情的真实性，与《人山人海》完全脱胎于一个真实的案件一样，有足够多的黑砖窑、黑煤矿其他黑矿、黑工厂作为佐证。

一直到现在，原《时尚先生》主编、现网易主编钭江明还在继续寻找一个叫袁学宇的失踪孩子，到2012年9月23日，失踪2005天。

钭江明每天在微博上转发并一次有一次的追问相关警方，这几乎是一种宗教般的执拗，类似陈建斌所谓的命运。

黑煤窑中令人触目惊心的集中营场面，几乎脱离电影，成为一个黑色的隐喻，这隐喻的内容，愿意向下看的中国人都看得懂。

唯一的问题是，黑煤窑一段如此深邃，以致之前看似荒谬而残酷的杀人抢车等都显得无足轻重，平衡感上出现了严重的失衡。

《人山人海》难得的地方很多，作为中国电影，它呈现的是一个更为真实的中国。

这种反差诡异地存在于中国的任何一个角落，重庆高楼大厦之下的破落城区，五方杂处，是其中一个缩影。

而北京的地下室、城中村，与地上的豪宅以及通过漫长的公交、地铁、城铁线路串联起来的城市，也是一个缩影。

高速增长的中国，离所谓“中国威胁”其实很远，如果你看得清这些年中国的增长一直依靠的是“血煤”、“血电”。

而我可以在繁华到奢靡膨胀、风情到淫荡糜烂的丽江古城一墙之隔的丽江县医院里，看到一个完全不懂汉语的少数民族妇女拿着户口本一遍一遍用大家都听不懂的话说自己的病情，看到在我前面的七个病人中有5个是常年疼痛才来就诊，看到医生面对仰望着他如仰望上帝的病人们，没有给任何一个病人开药方，而是全部心不在焉地问完一遍就开一张检查单去做各种检查。

这也是中国，你不能假装看不见。

不管怎样，蔡尚君和顾小白，都是中国电影的希望，有他们，我们才能看得到我们的生活，新闻联播之外的生活。

祝福顾小白，祝福蔡尚君。

无所事事，四处搜片，在视频平台上看到的这个片子。

看完这个片子，第一个感触，旁白太多了吧。

特别是黑矿那一段，简直是把所有的细节都说给观众了，生怕观众看不明白？

这种解说式电影，真的会让人走神啊。

而且，这个片子是故意这么剪辑的么，小节和小节之间很跳跃。

导演的这种构图、配色、制景明明可以拍成一种沉默、深远、暗流涌动的感觉，但是，我看到的版本却是非常的不流畅。

还有，导演太喜欢用远景了，到了黑矿洗澡那一段，才发现竟然有吴秀波？

然后才开始怀疑，难道最开始那个凶手是吴秀波演的？

好不容易才抑制住拉回进度条确认的冲动。

还有男主的前女友，从轮廓上来讲，看上去很像小陶虹，但是暂停了画面看都没看出来，因为没有近景，所以一直带着疑惑到结尾。。。。。

然后，在影片结束后自动播放的花絮中看到，那就是小陶虹，全素颜出镜。

其实从故事和叙事手法上来说，这个故事有点公路电影的意思，男主在追凶途中遇到的不同的深处生活底层的人和事。

虽然，影片结尾还是人民警察帮他抓住了凶手，让他这些经历变成了一场徒劳的噩梦.......这个结尾非常的不文艺片。

而且导演的叙事方法也有点奇特，类似于这种公路片主角在他的前进的路途中会遇到很多人和事。

通常会把遇到的这些人的情感和视角也表表达出来。

但是这个片子完全是站在男主角的视角看所有的事情。

别人的感情故事都不在导演的讲述内容中。

比如在男主角把他的儿子扔在水塘里，逼着他儿子去乡下；他儿子走了之后，前女友很伤心，然后又有点生气，所以转身自己离开。

在正片里只有一个中景镜头，看到前女友沉默了一下，然后转身扭头离开，然而在花絮中可以看到有小陶虹的近景，她这个时候是泪流满面的。

就是差了这一个流泪的镜头，前女友这个角色的情感表述就相差了很大。

还有男主角被王讯演的假警察、他的老朋友骗的那一段儿。

他的老友怎么想的？

王迅是怎么参与进来的，完全不知道，最后只是用男主角的画外音解释一下。

感觉除了男主角之外，导演好像不关心任何其他人。

总而言之，这个片子也说不上不好，但是看起来就有一点点奇奇怪怪的别扭感。

男主角一路向前，身边走过形形色色的角色，但是这些角色却跟观众无法沟通，中间隔着一层膜。