你喜欢勃拉姆斯吗

冲着介绍里“29岁换专业学习梦想的小提琴”这句话来的。

比起同类题材不算出彩，三十而立遭遇人生危机和现实的矛盾，代表有《四重奏》。

逐梦有《交响情人梦》《钢琴之森》《四月…》等等。

还有数不胜数的音乐题材的类似《钢琴师》《钢琴教师》等的电影作品。

片名点题，以勃拉姆斯舒曼和克拉拉的关系为引入，本质是包裹古典音乐外壳的爱情剧，多重三角恋设定其实蛮鸡肋，非常的韩国叙事。

很多矛盾冲突也很刻意，比如教授与音乐集团的合作伙伴关系，三位教授人格与教育之间的失衡。

看的时候也总想吐槽一句音乐系特别古典音乐系的学生真没这么多时间不停偶遇……女主的角色一直在强调努力和天赋的矛盾，但是这片对女主努力本身的着墨似乎也并不深。

真实的情况是，一个想参加柴赛的钢琴家真的要一天练习10小时都不夸张，一个热爱小提琴不惜为此放弃经营这种热门的专业的人就更是要非常非常认真地练习了。

但是剧里，目前截止到12集，逐步弱化了努力的部分，只看见女主向别人坦诚自己的平凡，在自卑的情绪中受困，惋惜地说慨叹着自己的付出，没有了具象化的表现，喟叹就显得有些空洞乏力。

真正努力的人其实很少言说自己的努力。

就像崔松雅申请大学院钢琴伴奏的对象所说的，在古典音乐的圈子，没有人会在乎你的努力。

因为大家都在拼命。

况且他们也许比你有天赋的多。

剧情推进之后，看到崔松雅断崖式的打击和痛苦，在梦想与天赋之间郁郁不得志，就越好奇，女主到底会如何选择，是放弃？

还是继续无谓地坚持着？

在自我怀疑和周遭质疑的纠结边缘不停徘徊，还是最终触底反弹，激发出真正的热爱与激情？

这是悬念，同样也是决定本剧后期水准走向的一个关键命脉。

“天赋”这个词其实很诡异。

是馈赠，同样也是隐形的触动机制。

就像一层纸，有一天戳破了，也许就通了。

崔松雅缺天赋吗？

看到第12集，我怀疑过这个观点。

也许崔松雅只是缺少了同龄人所拥有的时间和条件罢了。

退一万步，如果崔松雅从最初就坚定地选择了音乐道路，或许她会得到人生中贯之以“天赋”的这种礼物。

李情景在大师课上对松雅说，拉的很不错，音色很棒，看得出来很努力，但是给人一种漂着的感觉。

这句话的一种解读是：她曲目本身完成度是达到水准的，但是她没能把音乐变成自己的东西。

也许崔松雅只是亟待一个契机而已，一个灵感一现的时刻，需要那种捅破窗户纸的“破”的瞬间，她才能够真正领悟音乐，感受音乐，主导音乐。

再回到剧风格本身。

多角爱情的叙事和纠缠的人物关系，都只是一个辅助推进，重点其实在于每个角色本身的起承转合。

个体的描绘弥补了它啰嗦又没什么巨大戏剧冲突的故事线短板。

这剧突出在人物饱满，立意清晰，每个人遭遇的人生苦痛都异常触地和真实。

你能够在剧情演进的过程中清晰观察到每一个人利益的出发点，以及这个人行事风格的来龙去脉和前因后果。

这种选择和感情不是绝对化和单一化的，如同个人的立场不会在不同的社群中，自始至终保持一致。

剧中的人物都站在自己的视角完成着角色本身的使命，也因而显得更为复杂、难以分析，但是又真实，甚至是合乎情理的存在着，这是获得观众共鸣感的一个重要因素。

再说到故事讲述，总体而言有不同于日本情调的平稳、缓慢及柔和，与典型的治愈温情，比如日系代表海街日记，步履不停，或者四重奏的悬疑及平实所不同。

在人际之间复杂的纠葛和矛盾中，逐步完成人物的个性成长，是韩国剧目叙事风格的一部分。

这剧同样如此。

虽然并非依靠强烈戏剧冲突推进剧情，（题外话，这编剧对修罗场的爱好以至于不得不让人一度感叹实在是太过于执着制造巧合了）但是，在人物日常记录及行事目标的基础上，逐步开展相交的叙事线，再进行铺呈阐述，剧本身算是达到了及格线水平，并且很容易给观者带来平和与缓慢的情感体验。

这种温暖与治愈（or治郁）的风格是独立于日系风格的。

也带来了一种别样的体验。

还有一个亮点是，片中有些台词，看似波澜不惊却一阵见血、招招致命。

崔松雅平和，缓慢的语调说“仔细想想，我何时又从音乐那里得到安慰了呢？

”这种诘问是对自己，同样也是对剧中每一个身处自我逆境和矛盾中心的人的质问。

朴俊英的原生家庭，为经济和他人演奏的不幸福，崔松雅热情与天赋的痛苦，李情景的嫉妒和天才平庸的不甘心，韩圣浩在现世金钱与阶级中的初心和愿望，尹东允的自我认清。

片中尹东允让我印象比较深的一段话，他对韩圣浩描述着自己放弃学习小提琴的原因。

“我只是刚好程度的喜欢着小提琴” 。

比起热爱提琴的崔松雅，尹东允更早的意识到了没有执着的自己，就像教授对朴俊英说“没有野心.，什么都做不成” 。

尹东允对热爱的剖析，是“很有趣，做得越多，越想最好，想成为最棒的，想做一辈子，心脏砰砰跳。

” 这同样是对朴俊英的反映：一个热爱音乐，但是却不是为自己而演奏的人，却因此受到更多伤害的人，预告里朴哭着对妈妈说“弹钢琴并不幸福。

” 这种矛盾是个体化的，但同样也是共通的：是音乐与自我的对抗。

梦想、天赋、努力就像是古典题材中的交响乐复现乐章，总是重复上演。

磨合的过程是漫长，痛苦的，甚至会让观众产生一种对角色的苦恼的埋怨：为什么不能反抗？

在这样的讲述中，逐步带入了观者对自身梦想追求的暗示和共鸣。

就像看到曾经的自己，观者会为角色抱不平，泄气，埋怨，甚至惋惜。

如果是按照《四重奏》的叙事方式，我想这个故事所有的角色应该最后也不会达成和解，也许崔松雅放弃了音乐，朴俊音不能赢得柴赛，李情景放弃成为教授的目标。

但如果是在勃拉姆斯的叙事结构下，这种本身试图暴露出矛盾的讲述方式，又不断在自我怀疑及他人审视的话语体系中，让角色陷入对自身的纠缠及挣扎。

这个时候想起他生中的一句台词，电视剧都是有结局的，一个故事也会有完满，人物总能找到自己的平和。

我们都期待崔松雅的逆袭，朴俊英的复出，李请景的放手和和解，韩圣浩的成功。

我也稍微有点期待也许终局之后，这些角色会找到出口，找到现实与热爱之间的平衡，从音乐中得到慰藉。

就像崔松雅说“我们需要相信啊，因为我们选择了音乐” 。

主角结局标准he，配角都是开放式结局，整部剧剧情以及服化道中规中矩，没有什么特别的感受。

女主最后虽然和男主完美合奏勃拉姆斯，在此之后也通过了研究生考试，但还是放弃了小提琴，选择了企划工作，也许这才是现实吧。

第三四集有个剧情，女主生日当天知道了自己好朋友和自己喜欢的人酒后上床，恼火得不行，但是还要整理心情去参加生日派对，男主为了安慰女主弹了女主最喜欢的月光奏鸣曲，但是女主很抗拒，希望男主不要在这个时候弹她最喜欢的曲子，男主立马接上了生日快乐歌，这个地方最触动我。

这部剧大部分情感传达都是用音乐来表现，男主对女二是梦幻曲，对女主是勃拉姆斯，印证着女主认为音乐能带来治愈的观点，从音乐层面来说这部剧情感表达很细腻。

总体来说还行吧，每个部分都展现了一些，但是都表现得不充分，有点意犹未尽了，而且编剧在剧情推进和矛盾冲突的表达上太单一了，剧情全靠主角无意间听到意外谈话来发展，哪儿有这么多巧合，次数多了之后感觉略刻意。

但是女主后期直球看得还挺舒适的，再次感慨朴恩斌的敬业和演技，看勃拉姆斯的时候完全没有把她和禹英雨联系起来，为了提升演技专攻心理学和新闻放送的演员表演得就是很细腻。

给男主表白那里，我见犹怜。

喜欢这种很温暖的剧，两位主角的坚定减少了很多四溅的狗血，男主在回短信的速度和内容上非常令人舒适，面对面交流和关键情景下都果断抉择和正确行动，这种高度的稳定性让人放心。

女主长相和声线都是我的菜，演技从《棒球大联盟》起就得到确认，本剧中的角色也得到了编剧的偏爱，性格和价值观都非常吸引人，善解人意，察言观色水平高，除了小提琴本专业不受待见（也符合逻辑，高难度乐器对没天赋的半路出家不可能做到出类拔萃），职场和感情获取双丰收，虽然过于理想化，但总算是积极的艺术处理和表达。

总之全程剧情放心发展，基本上可以很舒适的观剧，古典乐的贯穿始终也增加了本剧的观赏性。

很推荐。

女二非常讨厌，更衬托女主的好。

男二搞不清是做琴的还是拉琴的，都不够突出。

剧名表达的是爱上了闺蜜或密友的对象不得不隐忍的情形，这两对从开头到结尾都彻底放弃了暗恋，之前为什么会暗恋上，女主这边的暗恋更合理，男主之前的暗恋有点奇怪，说感恩还合理一些。

女二实在是太讨厌了，同时身边又有一个死心塌地的好男友，这个好男友的好朋友怎么可能还有暗恋存在？

天分、热爱、家世，在通往艺术成就的高峰上，哪个是决定性的因素？

俊英、松雅、情景；三个人分别占据了一个极致，也有在艺术之路上不同的终点。

当然，艺术的成就不等于个人生活的幸福。

以往的艺术主题影视，都是有天分的艺术家克服重重困境，最后在舞台上展露光芒。

而女主松雅的塑造更代表普通人：对艺术充满了热爱，但就是无法进一步精进。

最后松雅放弃了音乐，甚至卖了小提琴，我觉得十分可惜。

但是，放弃，也许就是这个故事的一个主题吧。

写在开头 曾经在想听懂古典音乐的执念和精神负担下，全神贯注地听过几首曲子，听完之后总是会思考作曲家们到底想表达什么，演奏家们到底在演奏时注入了怎样的情感。

一番头脑风暴和疯狂检索音乐家的生平和创作背景后只会得出这样的结论：这是一首轻快的曲子，这是一首悲伤的曲子。

觉得自己听不懂的同时就听不下去了。

故事的结局就是继续对古典音乐敬而远之，回归流行音乐的怀抱。

但偶然听到中央音乐学院周海宏教授的演讲，醍醐灌顶。

他说，音乐何需懂，不要用文学化和美术化的方式去解说音乐。

音乐是听觉的艺术，感受纯听觉的美就是最重要的欣赏方式。

来一盘红烧肉，你不会想要去问他，这里面有什么深刻的思想内涵，这是味觉的享受。

其次，音乐是情绪的艺术，感受纯内心的无可名状，难以言传的细腻、微妙、动态、即时的情绪感受，是音乐欣赏最重要的方式。

音乐理解没有标准答案，同一首曲子，不同的演奏都不一样，我们为什么要求听众和作曲家的意图保持一致呢？

解除观念的障碍，懂得音乐是最不需要教育就能感受的艺术。

或许我们需要的是听的方法，而不是听懂的方法。

(按在剧中出现的先后顺序排列 重复出现的除外)非专业人士 如有错误或缺漏欢迎指正或补充E01松雅被叫出演奏厅后乐团的演奏1.拉赫玛尼诺夫《c小调第二钢琴协奏曲》第一乐章 Rachmaninoff: Piano Concerto No.2 in C Minor, Op.18:1颂雅在练习室门口偶然听到俊英的弹奏2.舒曼《童年情景》之梦幻曲Schumann: Kinderszenen, Op.15,No.7俊英在练习的曲目3.肖邦《降A大调练习曲》Chopin: 12 Etudes No.1 in A flat “Harp Study”,Op.25颂雅发现琴声不对前练习的曲目4.柴可夫斯基《D大调小提琴协奏曲》第一乐章Tchaikovsky: Violin Concerto in D major,Op.35:1E02俊英为智媛伴奏 颂雅翻谱5.拉威尔《茨冈狂想曲》Ravel: TziganeE03承智旻演奏的曲目6.勃拉姆斯《第一钢琴协奏曲》第一乐章Brahms: Piano Concerto No.1 in D minor,Op.15:1小时候的情京偶然听见俊英在弹奏7.勃拉姆斯《A大调间奏曲》Brahms: Intermezzo in A major, Op.118, No.2俊英为颂雅弹奏（后面变为生日快乐歌）8.贝多芬《月光奏鸣曲》第一乐章Beethoven: Piano Sonata No.14 in C-Sharp Minor, Op.27, No.2 “Moonlight”: 1E04罗文淑弹奏的曲目9. Notebook for Anna Magdalena BachPetzold Minuet in G Minor, BWV Anh.115俊英情京贤浩三人在练习室合奏的曲目10.门德尔松《d小调第一钢琴三奏曲》第一乐章Mendelssohn: Piano Trio No.1 in D minor,Op.49:1E05颂雅和俊英因为“才能”的话题争执后 颂雅在家练习的曲目11.巴赫《恰空舞曲》Violin Partita No.2 in D Minor BWV1004: V Chaconne 赵秀安演奏的曲目12.帕格尼尼《b小调第二小提琴协奏曲》第三乐章Paganini: Violin Concerto No.2 in B Minor, Op.7:3E06 无E07颂雅在教授那里上课时练习的及在家练习的曲目13.弗兰克《A大调小提琴奏鸣曲》第一乐章Violin Sonata in A Major, FWV 8:1俊英在教授那里上课时练习的及在练习室练习的曲目14.拉赫马尼诺夫《g小调前奏曲》Rachmaninoff: Prelude in G Minor, Op.23, No.5E08情京课上第一个学生演奏的曲目15.舒曼《A小调第一小提琴奏鸣曲》第一乐章Schumann: Violin Sonata No.1 in A Minor, Op.105:1俊英在教授那上课时练习的曲目16.巴赫《羊儿可以安静地吃草》Cantata BWV208, Sheep May Safely Graze贤浩在家练习的曲目17.舒伯特《A小调阿佩乔尼奏鸣曲》第一乐章Schubert: Arpeggione Sonata in A Minor, D.821:1E09 无E10正熙教授的学生演奏的曲目18.萨拉萨蒂《流浪者之歌》Sarasate: Zigeunerweisen, Op.20贤浩课上学生的演奏19.福雷《西西里舞曲》Gabriel Faure: Sicilienne, Op.78情京和俊英在学校练习的曲目20.弗兰克《A大调小提琴奏鸣曲》第四乐章Violin Sonata in A Major, FWV 8:4E11俊英在教授那上课的练习21.李斯特《b小调钢琴奏鸣曲》Liszt: Piano Sonata in B Minor, S.17822.肖邦《冬风练习曲》Chopin: 12 Etudes No.11 in A Minor “Winter Wind”,Op.25E12智媛在情京和教授那上课时练习的及比赛时演奏的曲目23.门德尔松《e小调小提琴协奏曲》Mendelssohn: Violin Concerto in E Minor,Op.64E13 无E1424.智媛的练习的曲目（没听出来 欢迎补充）E15颂雅在毕业演奏会上和俊英合奏的曲目25.勃拉姆斯《F.A.E.奏鸣曲：C小调谐谑曲》Brahms: F.A.E. Sonata, Scherzo in C MinorE16俊英在毕业演奏会上演奏的曲目26.克拉拉·舒曼《三首浪漫曲》Clara Schumann: 3 Romances, Op.2127.勃拉姆斯《A大调间奏曲》Brahms: Intermezzo in A major, Op.11828.舒曼-李斯特《献词》Schumann-Liszt: Widmung

因为喜欢这部片子的慢节奏 ，开始看第二遍，重看时找了小玩剧的版本，确实精致，好多内容就能看得懂了。

我把有印象的记下来 ，我且写着，你且看着。

01.回看第1集，发现人物的结局早在开篇已经写完。

朴俊英问蔡颂雅:「你是怎么考进集团的 ？

」蔡颂雅说：「我做了一个勃拉姆斯的演奏策划案。

」 「是表达无望的爱情吗？

」「不是，是讲三个人的友情 。

」你瞧，这不正是故事结局嘛？

02.颂雅喜欢东润，未必感觉不到东润的回应，却要小心翼翼地避开敏星。

从机场接回东润那天，颂雅瞒了敏星三次。

第一次在机场。

敏星来电，颂雅没法解释身在何处，只好选择不接电话。

第二次在工作室，万料不到敏星杀到楼下为东润接风，颂雅只能暂时离开，假装聚会来迟。

第三次是接风聚餐后，颂雅回到东润的工作室继续修琴。

想一想，赴宴时颂雅没背琴，也唯有在道别后再悄悄返回。

同一天里，颂雅第三次瞒了敏星。

所以之后，当敏星获知颂雅曾经和东润这么亲近过，才会有一种受伤的感觉，好理解了。

03.尹东润确实有点墨迹。

他教蔡颂雅学了四年小提琴，蔡进入音乐系又是四年，他们相处的时间起码有八年。

虽然他不是什么急性子，如他在贺卡里面写的「慢慢的，一点一点」，但也不能磨蹭八年不表白啊。

04这帮艺术家，一个比一个敏感。

有一回在京厚财团里开会。

朴俊英是客，发现主人蔡颂雅的外卖咖啡洒了一半，立马把自己的满杯换给她，还迫不及待喝一口以免对方拒绝。

这种细致体贴一般人做不到。

可想一想，他自己受到的是怎么样的对待？

自家财团的员工，当面喊他「哥哥」，背着他却说他远不如圣智旻受欢迎，怕是国外演不下去才回国过安息年。

另一位指挥家，当着俊英的面赞美他，说这是你们高贵的学长，可私下与朋友打电话，却大声说今时俊英不如往日，早已不在巅峰状态。

俊英在人前人后，遭遇截然相反的对待，有多敏感，就会有多压抑。

他也做好了足够的准备，用标准答案去回应社交场合的粉丝提问，内心的情绪隐藏在笑容背后。

05.钢琴师朴俊英常年的工作量有多少？

有一段文化财团的员工对话，正好回答了这个问题。

「居然过劳晕倒了！

听说（市交响乐团）那钢琴师每年能演奏上120场」「听说我们朴俊英老师，也有那个数呢」「俊英最近，应该是八九十场吧」「就算是八九十场， 也是三四天就有一场。

中间一直坐飞机，到了就是彩排、公演、VIP招待会、 专辑签名会连轴转，一觉睡醒又得换地方，但中途还得抽空接受采访，练习新曲，那都不晕倒才有鬼了。

」「朴俊英不是过安息年吗？

说这一年不演奏了」 「话虽这么说 但理事长拜托的还是会接吧 。

虽然是安息年，但我们财团年末的15周年公演也会参加了」总结一下，为家里还债，朴俊英满世界连轴转，工作七年后休息一年。

而这一年当中，也有欠下的人情债，拿弹琴去还。

这就是朴俊英的日常。

06.朴俊英爱不爱李正京？

当然是爱的呀。

有怜惜，怜她少年丧母；有感激，是她外祖母施以援手，他的钢琴路才走得下去；有寄托，身在异国的数年巡演，夜半醒来总算有个思念的对象；有求之不得，和她牵手的是自己最亲近的朋友；几种感情像麻绳般缠在一起，困住了朴俊英。

到事业瓶颈期，更是抑郁挣扎。

07.「你是在等我的出租车吗，我是在等你的出租车呢」朴俊英和蔡颂雅有一个相似之处，就是替别人着想。

08.蔡颂雅的观察力挺强，见过朴俊英和李正京咖啡馆中的对坐，大致推理出两人「剪不断，理还乱」的感情线。

09.朴俊英和蔡颂雅之间坦诚相对的片段特别好看。

不遮不掩 把真实的想法说出来 另一方倾听并且适时的给予回应当他们还是朋友的时候，当朴俊英还习惯用音乐安慰人的时候 ，他会告诉蔡颂雅， 我是你的朋友，然后拥抱她。

这样的直球比掩盖情绪的暗恋要动人。

因为金旻载和朴恩斌看的！！！

好配好配好配！

此处辣菜jtw🙅‍♂️但是剧情真的不行！！！

看了三集弃之可惜抱着我看看还能有多烂的想法坚持下去的。

每个人都长了嘴但又不好好说话！

感情线就是，她爱他爱他爱她😓编剧，不能这么乱七八糟吧，最后就是俩备胎走在一起的故事。

情京莫名其妙喜欢俊英，一会说是小时候就爱他，一会又是嫉妒他的天赋一直在🫠但是又和贤浩爱情长跑十年，看得出来也是真心相爱…松雅一直暗恋支持他考音乐学院教她拉小提琴的东允，但是吧，闺蜜是东允的前女友并且还一直对他念念不忘，就一直压抑着自己的感情…就这样，俩人惺惺相惜就慢慢在一起了。

这样也没啥，但是编剧你是不是制造了太多的修罗场和巧合啊！

就真的很气！

男女主说话都喜欢大喘气，被误会了也不好好解释，男主只会对不起对不起对不起，就是不解释。

站在女主的视角是挺不在乎她挺渣的，观众看得很生气，恨不得他俩快快分手。

一点都不治愈我看是挺致郁的！

希望金旻载不要发面！

希望金旻载和恩斌可以二搭！

金旻载的演技最好再磨练磨练！

这部韩剧和萨冈的一本小说同名，不过剧情和小说无关，倒是借壳勃拉姆斯和舒曼以及舒曼妻子克拉拉的一段闷骚三角恋搭出了几位音乐生之间的n重三角关系：三角1:男主→女二←男二三角2：女主→男三←女三三角3：女主→男主←女二三角4：男主→女主←男三已知1：女主，女三是好朋友。

已知2：男主，男二和女二是少年时就在一起玩耍的好朋友。

已知3：女主没忍住先表白，知道了男主曾经坎坷的暗恋之路。

看起来很绕，其实第八集以后基本围绕第三条线叨逼叨。

乐理部分我一窍不通，但对八卦还是做了点功课。

作为标题中的灵魂人物勃拉姆斯深得舒曼赏识，二人亦师亦友，直至舒曼精神分裂又很快去世。

舒曼的妻子克拉拉也是一位极具魅力的作曲家，对勃拉姆斯而言，是女神级的存在。

从网上搜到的通信来看，舒曼去世后，勃拉姆斯曾跟克拉拉疯狂地表白过，但克拉拉并未报以热烈的回应，她欣赏勃拉姆斯的才华，坚持将二人的关系定义为“如男性之间的友谊”。

无论在舒曼生前或是死后，二人相始终没有在一起却维系着终身的友谊。

勃拉姆斯的梗说白了就是一段“明明挨着很近却无法更靠近的距离”。

但这层隔膜并不限于剧中的感情线，也是他们几人音乐生涯的最大困境：男主俊英是全剧名气最高的钢琴演奏家，小时候因极高的演奏天赋得到财团关注，持续获得资助，能一路专注学琴，流转于各类钢琴赛事，还迈向了国际演奏舞台。

但他成名后，之所以频繁参加演奏会并非完全出于对钢琴的热爱，而是要替嗜赌成瘾的父亲还债（有点早期韩剧女主那味儿了）。

来自原生家庭的重担使俊英有些迷失，眼看要被后辈赶超，他却找不到能和音乐愉快共处的平衡点。

为了自身价值他必须赢得各类赛事，也只会弹奏令大赛评委都满意的钢琴曲，却从不敢去想自己究竟想弹成什么样。

女主颂雅是个半路出家的小提琴渣，她本来的专业是经济管理，却在本科临毕业前决定不工作，从头开始考音乐学院的小提琴专业。

即便家人再三质疑，她还是坚持了自己的选择，只是光考大学就花了三年。

等她好不容易考进心仪大学，读到大四，琴技还是没啥长进，毕竟周围的同学都有着扎实的童子功，任她在七年时间里再努力也赶超不过别人十几年以同等精力外加名师辅导打下的基础。

之前看到一个精辟的总结，说韩剧的套路是头顶光环的主角A于千万人之中看到了渺小的主角B，而日剧的套路则是千万人中渺小的两人看到了彼此并互相取暖。

故事的开始便是颂雅被指挥喝令退出毕业演出演奏乐团（因为排练时小提琴声部过响，因为演奏团座位按成绩排名，因为她的成绩年年垫底：），在颂雅最难堪的时候，作为特邀钢琴演奏的俊英君假装琴谱掉地，打断了指挥的粗暴呵斥。

两个人由此在机缘巧合下慢慢产生了交集。

但感情的升温也伴随着周围人的质疑和来自女二的无形压力。

女二京景小时候曾被视为正在上升的小提琴新星，母亲突然离世，她的演奏灵气也随之消失。

去美国留学却没有被任何乐团录取，只能打道回国，争取音乐学院的教职（正是女主的学校）。

京景的母亲是一位非常著名的钢琴演奏家，她和俊英的纠葛也和母亲的离世缠在了一起。

因为后者之所以能得到财团资助，就是因为财团的理事长（即京景的外婆）为了纪念去世的女儿，特地设立了资助钢琴琴童的基金。

这让俊英从小对京景心生愧疚，仿佛自己获得的幸运是一种原罪，凌驾于京景的悲惨遭遇之上。

在颂雅眼中，京景是琴艺远在自己之上的财团大小姐，但对于京景而言，童年的传奇已成为今日平庸的最大讽刺。

最残忍的一幕是她的外婆劝她放弃小提琴，接管财团被拒绝后，说出了她一直不愿意面对的真相：你的音乐生涯很早就结束了，你还不知道吗？

（为什么东亚女性在电视剧里都要比男性承受更多的羞辱和磨难！！！

）这三人的困境不免使人想到一个附属问题：天赋到底是恩赐还是厄运？

在颂雅决定报考音乐学院的时候，她的父亲就问了她一个问题：你觉得自己真的有天赋吗？

每当她的学琴之路遇到挫折后，这个问题就会冒出来敲打她。

从始至终，她都与天赋无缘，并在最后接纳了这样的自己，放弃了小提琴专业的读研资格。

俊英的天赋的并没有给他带来更多快乐，他曾回忆过参加钢琴比赛的经历，随着赛程推进，不断有人被淘汰，周围练琴的声音也逐渐稀释，等他拿到奖回酒店房间，只剩下安静的四面白墙。

而京景呢，相较从未获得和一直拥有的前两人，她是从殿堂跌落到谷底的失意人。

那些知道自己拥有天赋的人，是否也承受着巨大的压力？

为了守护这股莫名降临的能量，还要花更多精力去打磨锻造，“孤独”可能是与天赋配比最低一级的考验。

俊英一直不断找寻着音乐之于他的意义，音乐安抚过他孤单的童年却给他带来了站在金字塔顶端的寂寥，开启了他爱情的窗口却禁锢着他追求的脚步，成就他名利的同时也成为父亲挥霍的底牌，建立他自信的同时也摧毁着他的自尊。

在过往功成名就的各种第一里，在他被天赋和技能拥抱每一天，他依然彷徨着没有找到那个能流入某人灵魂深处的唯一。

最幸运和最不幸角色交替上演，在他钢琴师的宿命里疯狂轮回。

俊英和颂雅的相识算不上天雷地火的触动，就是稀松平常的一天里遇见一个和自己相似的灵魂。

颂雅柔弱的外表之下有着一股看不见的坚韧，也许是那个全身发抖站着台上不愿意轻易退场的身影里面有一些触动到俊英的地方，或许是那个宁愿自己淋雨也不要淋湿乐器的女孩有种说不上来的特别，还是这一切其实都不重要，只是他看向她的借口而已。

轻轻的，小心的不着痕迹的靠近，想给你一些安慰，一些力量，仿佛那些年不曾被疗愈的自己也获得了某种慰藉。

颂雅被俊英触动不完全是因为他钢琴家的光环，而是这样一个人在不动声色之间给了她超乎常人的关爱。

在她挣扎于学业上的差距，后辈都比自己优秀的事实，怎么努力也追不上的挫败感之中，俊英是唯一一个真正看见她委屈，体谅她处境的人。

俊英没有给她任何言语的鼓励，只是发自内心的把她当作小提琴家来对待，他也从未问过她和朋友之间发生了什么，只是抱住了最失落时候的她。

他们的关系从一开始就有一种无法向他人道也的心心相惜，比起言语更喜欢用音乐传递情感的俊英，慢慢走进了颂雅心里。

在这个糟糕的世界里，这种温暖是想要抓住的现在，如果过去太沉重的话。

俊英没有那么心安理得接受景厚集团和正京无条件的帮助，他为了偿还已经透支了他的全部。

在俊英的观念里他既然接受了馈赠，就会把这一切变成了他的责任，包括延续会长女儿的钢琴家梦想，安抚那个失去母亲的天才少女。

哪怕他心动了，他都不会想要去占用，哪怕他成功了，他不认为这完全属于自己。

这份感情还因为正京的回头变得更加复杂，俊英无论如何也无法接受在伤害另一个朋友的基础上和她开始。

看着在两个男人之间摇摆不定的正京，俊英是失望的，她急着要来到他身边的脚步让他感到窒息，如果正京的急迫还伤害到了颂雅，俊英更加确定他必须明确果断的划清界限。

和所有刚刚开始恋爱的情侣一样，俊英和颂雅既甜蜜又陌生，既期待又退缩。

可能俊英自己都没有意识到，他因为颂雅露出的笑容格外灿烂，早在颂雅告白之前，他已经不由自主的靠近，早在颂雅在意他之前，他已经在意她很久了。

一向低调的俊英大方宣告了他和颂雅的关系，恨不得全世界都知道，这也许就是双箭头恋爱的魔力。

他再也不用压抑自己，寄托梦幻曲清空满溢的思绪，而是可以牵着爱人的手，去看每一道风景。

为了照顾别人的感受俊英在钢琴里慢慢失去了自我，配合正京的伴奏，迎合市场的妥协，赢得比赛的野心，偿还债务的压力，没有一件是发自内心的。

当音乐变成不得不做的事情，琴键也开始变得沉重。

如果一定要让他说一个弹钢琴的好处，他可能会庆幸他还可以去给颂雅伴奏，这好像是他唯一能为心爱的人做的事情。

面对俊英的坚持，颂雅更担心的是自己会影响俊英的前程，还有她和俊英的感情本身，到底有没有坚固到可以完全无视外界的打扰。

他们免不了被放到世俗框架里广受非议，而不了解他们感情的就妄加判断的声音并不是那么好听。

俊英早已习惯自己背负一切，他不想自己的负担变成颂雅的压力。

对于颂雅来说，这样的体谅似乎成了他们更进一步的阻力。

他们各自面对着自己人生的低谷，想要互相依靠又怕拖累对方，在看不见的明天里，爱情究竟是奢侈还是救赎？

后来他们知道了，有时候新的篇章来自于一些说不得勇气。

颂雅拒绝为教授继续跑腿，因为这偏离她的初衷太远，用这种方式就算考上了研究生也不会是她想要的人生。

俊英也拒绝了帮正京伴奏，他知道他早该这样，这样的友情伤害了太多的人。

由于盗用音源事件，俊英和教授的缘分也尽了，他终于明白刘教授给他指的路不是他想去的方向，可即便这样俊英也还是感念师徒一场，不想用教授的难堪换取所谓的真相。

后来，因为弹钢琴而感到不幸福是俊英从颂雅那里找到了新的意义，他把颂雅说的话编排成曲，他把对她爱化成指尖的音符，把所有说不出的话留在他的音乐里。

这次颂雅明白了，这是他的方式，他一直以来的方式，她听到了他言语之外真挚浓烈的爱，心脏仿佛漏了一拍。

音乐承载了压力也带来了慰藉，爱情哺育了伤痛也随之产生了力量。

挥别的过往不是因为它不好，而是爱过的曾经太热烈，想要和那个执着的自己合影留恋，而如今找到了更清晰的方向和更珍贵的人。

未来也许还会遇到很多困惑，没关系，只要我们携手同行。

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这是她人生的绝对低谷。

29岁的小提琴专业应届毕业生，在同学们都纷纷找到各自出路的时候，自己的未来却是一片迷茫。

投出的每一份入学申请都遭到拒绝，一直期待的舞台却没有站上去的资格，在被家人问及将来的打算时不知如何回答。

当初放弃光明前途，消耗四年青春，才实现的小提琴梦想，如今看来像是一场不自量力的赌博，而她早已一败涂地。

这是他人生的至暗时刻。

外表光鲜功成名就的钢琴家，谁也不知道他辛苦奔波世界各地参赛演出，忍受孤独、压力、焦虑，只为了赚钱供养自己不成器的父母。

喜欢一个爱而不得的人，为了讨生活而四处漂泊，看上去一帆风顺的事业也仿佛到了瓶颈期，四周都是等着他从高处狠狠摔落的看客， 他温柔笑容背后藏着一个已经精疲力尽的灵魂。

他们都是把迷茫、委屈、悲伤、寂寞藏在心里而无从诉说的人，直到偶然间遇到彼此。

相同的灵魂会不自觉的互相吸引，因为他们天然就能读懂对方的每一个眼神、每一个表情、每一个动作。

不能对别人说出口的话，可以轻易说给你听，因为知道你能理解。

不能被别人看到的狼狈模样，可以放心让你看到，因为知道你会体贴。

在最糟糕的人生里，遇到你就像突然找到了一个可以安放心灵的避风港、一双可以抚平伤痛的手、一首可以带来安慰的音乐，于是哪怕陷入更艰难的处境，好像都可以不自觉的微笑，只要有最好的你陪在自己的身边。