鸡排英雄

这个片大概讲了一个，小贩大战开放商+腐败议员的故事，开放商准备不可谓不充分，买通业主，贿赂议员，邀请黑社会加盟。

按理说该做的都做到了。

可是居然这么容易就被租房给干掉了，没人自焚，也没杀人；看来在台湾想拆点东西真难，难不被拆太容易了。

资本主义真是腐朽啊，这样的效率远远不很和大陆相比。

相信不久的将来，大陆官治理台湾会大大提高当地的拆迁水平，把世界先进的拆迁理论引入台湾。

当小七把鸡排塞到议员的手上，鸡排让议员从人心与物欲之间抉择了。

（鸡排还是八亿，选什么？

八亿！！

果断八亿啊。

好吧，我再问一次，鸡排和八亿，选什么？

八亿！！！

你有病是不是。

）开个玩笑，电影硬要鸡排充当一次英雄，有什么办法，硬要说人心都是肉长的，硬要说鸡排和四神汤可以让掉钱眼里去的议员临阵倒戈。

有什么办法？

有异议，你去写剧本，你去拉钱，你去拍啊！

那本孤本《独唱团》里面有这么一篇文章，大意是，每当鸡蛋和高墙对撞，我都是站在鸡蛋一边的。

很愤青，很有大爱。

鸡蛋好啊，血流满面，说着，“惨象，已使我目不忍视了；流言，尤使我耳不忍闻。

”一副撞倒高墙我就是英雄，一副撞得粉身碎骨就是高墙耍流氓的模样。

多好啊，这生意多好做，无论怎么着都是高墙输。

要么输阵，要么输面子。

人们骨子里都是鸡蛋的化身，因为人们大多数都来自于底层，人情与经济效应，大家都希望人情能够获胜。

鸡排和八亿，大家都希望最后鸡排能够逆转。

别忘了，某一刻，鸡蛋赢了，要么是高墙不忍，要么是高墙不想玩，为了高墙的不忍和不想玩，你却要用一切力气去冲撞。

不是鸡蛋不好，也不是高墙不好，似乎我就是这么中正的人。

请记住这两句话，在历史上，即使在某一时刻鸡蛋推倒了高墙，但历史主角和主导者永远是高墙，即使鸡蛋赢了也会重新变成高墙；那些自以为是鸡蛋的人，有很多都不知道，其实自己是高墙。

抱歉，我也是个鸡蛋。

《鸡排英雄》一个很媚俗的名字让我本能有些反感，介绍中“台湾夜市”和“反强拆”的字眼，却勾起我足够的兴趣，就用这部喜剧片打发这个有些烦躁的周末。

电影一开始，我便强烈感受浓浓的社区气息，这应该是让我们当代大陆人很羡慕，嫉妒和伤感的味道。

开始的那几幕也让我有些感动，因为我似乎看到中国还是有一种破碎的公民社会残存（当然我们自认为台湾还算是中国，也许台湾才是真正的中国），更准确的说应该是市民社会。

自从我朝改造开始，原来那些所谓落后的小社会在大社会熔炉中已经飞快破碎，我们舍小家为大家，破小社会建大社会，可没有小家怎有国家，没有小市民怎么有大都市，没有小社会何来大社会呢。

我们过去的历史总是先破坏再建设，可人情却越来越难建立，不信你推开门，隔壁是谁，有几个可以说我认识的呢，别说可以知根知底的。

一个真正健全的社会，我认为至少是应该有人情味的，我不否发社会终究会分化为不同的阶层，但一定要让让每个阶层的人可以有尊严的活着，靠勤劳的双手让自己在某块土地上踏实的生活着。

我一直感觉我们社会发展最悲哀的地方就是没有真正的公民社会，而且也没有看到大家重视这个公民社会建设。

中华大地无数次血腥的强拆让我们大家对这个社会也越来越失望和无奈。

我们的公民社会也早已破碎不堪。

其实，这部电影也强调了一个悲哀的事情，这个世界最终还是得靠那些有权利的保护，而那些有权利的人往往跟民众不在同一条战线上。

如果没有阿亮议员临阵倒戈，或者说没有他曾欠下的情感债，甚至是如果没有那个本是局外人的记者，他们能赢吗，保护得了他们的土地吗。

悲哀就在于我们往往靠自己保护不了自己，所以我们需要英雄。

武松也好，奥特曼也行，鸡排英雄也可以凑合，可他们在哪里呢。

我朝历史应该叫做英雄的历史，可我们的时代不需要的英雄，因为那些所谓的英雄最后都为就大家而死掉啦，大家依然水深火热。

我们需要的是我们自己就可以保护自己基本生存权利。

丈夫可以保护妻儿老小，妻子可以呵护自己孩子。

我从不否认我们的社会的伟大进步，可是还远远不够，我们需要更大耐心，更高的智慧，更谦卑的心来建设我们和谐的公民社会。

或许，我们只是多用一点良心就可以做到的。

我们不需要过去那么无用，放屁的口号，我们需要的只是一块可以安身立命的立足之地，改用电影中一句话，就算我们看不到每天清晨的朝阳，但希望我可以不用错过傍晚的夕阳。

哪怕只是用小‘灯泡来点亮一平方的土地，累了吸一根烟，擦干妻子脸上的汗水，看一看孩子的笑脸。

在从高雄前往花莲的五个半小时自强号上，我开始看这部电影。

当时旁边呢，坐了一位来自知本的台东退休老师，我不愿意把他往怪叔叔的方向去想，是因为虽然他太过热情，不停找我聊天，但其实他并没有过分的动作与言语，而且聊得都是还蛮有知识性的台湾地理啊人文啊之类的话题，我也受益匪浅。

于是我当时就算再不想聊天再想一个人埋头看电影，我仍是只能在他下车后才开始认真看此片。

蓝正龙是我一直还不错喜欢的人，柯佳嬿则一直不太喜欢。

但一群超地道的台湾本土谐星们几乎是本色的出演真是令人欣喜，大概是身在台湾的缘故，我看到后面几乎是眼含热泪看完的结局......而台湾的鸡排是真正的好吃（当然也要少吃）——外焦里嫩这四个字在鸡排界，真的只能放在它们的身上，那些肯XX麦XX真的差了不知道多少条街，而且台湾鸡排最贵也不过才六十台币一块——比脸还大的一块。

看完了#鸡排英雄#，本来很唾弃的小混混变英雄情结，竟然把自己看哭了[泪]在小混混阿华以为阿嫲死了而暴哭，后来发现只是睡着，转悲为喜的时候[泪]在议员阿亮背弃家人后被家人原谅喝到了十几年没喝的四神汤的时候[泪]在议员阿亮说服众议员保留夜市的时候[泪]在阿亮赎回老母的项链为其戴上的时候#鸡排英雄#除了感人亲情之外，还告诉我们，在出人头地的过程中，我们一定会放弃很多东西，比如亲情、比如良心、比如尊严！

有时候也不是放弃，这些东西就是会自己离你而去。

而其实也只有放弃了这些，得到了社会地位，还能最大限度地保护自己爱的人！

若阿亮不是议员阿亮，那么，这场故事，还是悲剧结尾

阿嬷的骨头萎缩了，因为她太久没有看到早晨的阳光。

鸡排英雄的基调很清晰，2011年的台湾贺岁档，热闹、嘈杂、喜庆。

但看着开头，你能猜到结尾会抛出这样一句悲伤的话来吗？

辛苦人也是人，夜市小摊贩的生活是幸福忙碌又没有安全感的。

私以为，安全感的最大来源是稳定。

如果一个人总是风餐露宿，朝不保夕，就算他的生活是环球旅行，见识过世界上各种优美的风景，也充满了不稳定的危机感。

如果只是摆摊，一直能这样稳定地做下去，也会充满归属感和幸福感吧！

《鸡排英雄》让我想到07年罗永昌的一部电影《每当变幻时》。

讲述的同样是一个大排档遭强拆、档主们维护不成，最后纷纷转行的故事。

杨千嬅饰演的主人公一开头就说，她用好几年时间才学会了“miss”这个词的含义。

《每》的感情戏多，但它身上也充满了香港小市民阶层忙碌又市井的生活气息。

这两部片子都以生活气息打动了我。

台湾电影，小清新/生活气息这两种风格的总能很讨大陆人喜欢。

总觉得我们在看那些影片的时候，带着一种猎奇心理。

喜欢我们所不具备的。

记得第一次去石景山台湾街的情景，我和朋友都非常兴奋，觉得到了另一个世界。

但其实那个世界只是台湾夜市的粗糙复制，并未学得真髓。

真正的台湾也是也会面临占地强拆的情况，主创们说，摊主遇到的事情比电影里更复杂，直接拿刀子砍，放火烧，台湾黑帮一直活跃着，因此也正如侯孝贤所说的，台湾是一个充满了日本味和土流氓气息的地方。

夜市尤甚。

但这些东西在大陆是看不到的。

我们摆摊遇到城管，摊子没收了还要罚款，但城管至少不会戴着头盔放蜂炮驱逐人，小摊贩更不敢面对镜头大声说出自己内心的愤怒。

电影承载了替小人物高呼一声的功能，并且这一声高呼如今喊到了大陆，更让大陆人看了眼馋，也似乎看到了反抗的奇观。

看待奇观的心态，让人们对影片感兴趣。

《鸡排英雄》也贩卖了台味儿十足的景象，推荐宝岛美食，甚至演员都是台湾综艺咖。

从这一点上说，略有减分，它承载的功能太多了，反而失去了单纯的意义。

总体还行，柯佳嬿戏份不多，也不出彩。

最出彩的还是王彩桦。

蓝正龙要是换成言承旭就好了TTTTTTT

城市发展所要面对的新旧交替，是每个城市无法躲避的。

这是一个城市内部新陈代谢的结果绝非简单的归为文化入侵、资本剥削...庶民作为一般民众，城市发展所涉及的一切，他们是最直接的利弊接触人群。

本片借用人在脆弱无助中所爆发出的情感来最大限度的表现弊，弊是固然存在的但我觉得本片所展示的庶民的生存状态最值得关注，那种小市民的快乐，简单到无聊的玩笑无聊的选美无聊的游戏....都能很开心！

“每个摊位都有一个故事”正如我们每个人。

他们有同样的快乐换做每个人却不同，本片除了教我们如何反抗不良地厂商之外更多的是告诉我们一种生活态度，生活本来就不是公平的但是乐观积极向上的态度很重要！

阿华最后号召大家保卫“八八八夜市”就如《阿凡达》的杰克·萨利号召纳美人反击地球人一样，他们保卫的绝非只是一个夜市一个星球，是一种生活一种自由温暖简单的生活他们不希望自己美好的生活，被外来事物所干扰。

“艰苦也是人，可以没钱，但不能没志气！

”对于低迷的台湾电影，本片还是值得支持！

记得去年我写过一篇博客，大意是可能年纪大了见人太多，于是经常会“撞脸”，从这个人脸上看出另一个人的影子来。

到了今年，这情况愈演愈烈成：从这部电影看到另一部的情节。

比如看《武侠》，一个人突然良知发现改邪归正，隐姓埋名藏匿乡里，结果被一个新的闯入者怀疑，正邪两派都不放过他。

这故事根本和《剑雨》一样啊，只是性别完全反过来。

杨紫琼在里面也是被正邪两派追杀，不能自处。

然后郑雨盛的角色就是汤唯+金城武。

看《肩上蝶》，啊呀，这不就是《神雕侠侣》？

杨过拒绝了此前爱他的郭芙，又拒绝了之后爱上他的郭襄，一心一意等跳崖的小龙女回来……上上周看台湾电影《鸡排英雄》，夜市摊主之间的互助友爱，跟此前香港贺岁电影《开心万岁》同出一辙，都是讲底层人民之间的情意。

里面还都有一个偷钱离开的小混混，混了多年后就飞黄腾达了。

他一直努力试图脱离这贫贱的生活，然而终于还是脱离不了，发现街市中的美与真。

作为一个从小爹妈上班就将我寄居于邻居家、吃百家饭长大的我最看不得这样的电影，看到他们被恶势力欺负就忍不住哭，看到有人来同情和支援，更哭……所以明明有那么多谐星如赵哥、彩桦姐、杨淇、猪哥亮……的《鸡排英雄》，去被我硬生生看成了一部“悲剧”。

这些都是《康熙来了》的老面孔。

《康熙来了》上次也做了一期“撞选题”：大概是内地征婚类综艺节目实在太火了，于是《康熙》也给几个步入不惑之年的“老大难”男艺人征起了婚。

是非常认真地提前了解了他们的需要，为他们网络了圈中女星。

他和她分别是：林利霏配张克帆、宋纪妍配张洛君、穆熙妍配梁赫群……但也许害怕这样太没有爆点了：于是最后一个亮相的是给小钟配对的曲家瑞。

别的都是纤腿细腰小脸蛋的女明星，曲家瑞是艺术家。

于是就看到别人个个说：“就是我的型啊！

”只有小钟闷闷不乐。

还不时被亏，做游戏的时候，男明星飞镖射靶，射中“磨鼻子”“公主抱”“紧紧拥抱”……等项目就和女生玩起来，然后那三个人都说自己只射一镖，“剩下一支给小钟啊！

”导致小钟有了五镖……好在曲家瑞贴心，只想玩磨鼻子，到底是国外留学归来的，比起小钟故意把镖射出靶子……大方多了！

曲家瑞集大学教授、艺术家、策展人、手绘漫画家、二手玩具收藏家等多种角色于一身，绘画作品被收于台北当代艺术馆、国立历史博物馆、高雄市立美术馆、北京中国美术馆等地。

被蔡康永称之为“艺术气质和学术地位都是演艺圈最高的”，结果小钟一听到这句话就泄气倒下长笑不止……看得出曲家瑞还真挺喜欢小钟的，能欣赏他那些“不好笑”的点，可是这没用。

还用心地带来小钟爱吃的巧克力，这也没用……表示自己要“有艺术气质”女生的小钟，真见了有气质但不漂亮的女生一样犯男人的通病（或者说中国男人的通病，此前曲家瑞交往的都是外国人）。

看来气质品味只是随口说说，那也要建立在相貌甜美的基础之上。

一个男人二十多岁喜欢漂亮女生，三十多岁喜欢漂亮女生，四十不惑了，还是喜欢漂亮女生！

唯一不同的只是，到了四十岁，男人终于有了一定的经济基础，于是即便曲家瑞在市区有一间超大的工作室也没能成功“诱惑”小钟。

台湾的电影很少看，综艺比较多，虽然知道其中的八卦不代表台湾生活，但视野还是被它影响着。

该片的投资应该是不大的，人物也没有什么特别俊美的，当时几个大婶的样子按我的审美比大小S还是耐看多了。

夜市的生活，当然不是像高级百货店那么能上大雅之堂，也也藏污纳垢之嫌疑，如盗版碟，如低胸妹。

开夜市的无疑是弱势群体，卖牛排的目标是自己开一家牛排店，长期作夜市生意由于日晒少骨头都出现问题；由于决定是议会作出的，所以开放商要贿赂议院；大家都在找舆论支持，一方是弱势群体牌，一方是抓住污点打作文章。

最终议员亮良心回归。。。。

温情的一点是：原来阿华的妈是当掉项链让被逼债的亮偷钱跑路，正是大人的世界小孩无法理解。

不理解的，亮与华妈妈应该是情人关系，但他的称呼是；姆妈。

奇怪。

电影中很多闽南语，比较原生态，但也费解。

记得去电影院看曹保平的《光荣的愤怒》时，当时无比的震撼，除了结尾狗尾续貂般的警察从天而降，空降到农村平息了这场“武斗”，影片对农村家族恶势力、被欺压的忍无可忍的善良的人们、以及国人的“奴性”揭露的够狠，也够深刻。

熊家四兄弟在村子里可以任意强奸妇女、少女，控制所谓的民主，最后所引发的群起的武斗，若不是警察的出现，那些忍无可忍的反抗者是注定要作为牺牲品的，而我更愿意相信这些警察并非拯救者，而是创作者们为了规避政策所作的一种策略上的调整，现实或许更惨烈。

也很佩服电影频道的勇气，觉得电视电影在审查这方面比电影局更宽容，当然也可能官方力量介入不那么强。

昨天朋友发短信问知不知道619首都大学生批判茅于轼的事件吗，整的像个文革似的。

当时除了感受帝都水灾之外，还尚不知茅于轼是何人？

上网搜搜打开一看吓我一跳，为了防屏蔽这种牢骚还是省略掉。

我只想说有时候相信新闻莫不如相信电影，在电影的真真假假中或许会看到社会的恶与善。

比如《鸡排英雄》。

国人既然能在《阿凡达》中看到暴力拆迁，那么《鸡排英雄》的矛盾也揭示的更为直接，而竟然它能够在7月12日在内地上映，7月是个敏感的月份，所以影片处理的非常巧妙，是将戏核建立在了人情味上，不管社会多恶，夜市里面的卖牛排的阿珠、卖鸡排的满妹平时互掐彼此，真正“歹势”的时候，是团结一致，是相互扶持。

影片在后半段足够煽情，个人以为这种煽情是必须的，就像我们需要一些符合游戏规则的策略来说出我们内心的被社会、被道德所憋屈的想法。

有时候当有些事情不能说但又必须说时候，写剧本或者看电影是一个非常不错的手段，就像无字天书、女书一样，电影有时候会为你披上一层华丽的外衣和宣泄的出口，就像我写的第一个小剧本时，是自己的心理小恶魔在作怪，然后又无人言说，想把小恶魔写出来时发现悲催的是要给小恶魔树立一个对立形象，就在树立天使形象的时候，小恶魔也散去了，剧本没写完，但心态倒是平衡了很多。