很久没看过让我能在平静的时候疯狂的感动的作品!
超现实的手法讲述超平凡的事迹触动人性幼儿时最脆弱的地方
首先说一下.中岛哲也的电影除了这部我也只看过下妻物语跟松子的一生.所以仅限与这两部作比.所言或有偏颇.如果你从来没看过中岛哲也的电影.这部片子也还算不错的选择.画面一如既往的华丽到耀眼.故事里也不乏煽情跟励志的果子.(只是这次的果子总让人感觉是硬生生挂上去的..)于是你被深深吸引打动.一鼓作气下了松子或者下妻.然后发现哎?原来中岛君的电影也可以如此内容丰富呀..但倘若你不幸跟我一样先看过下妻然后看了松子.于是抱着更高的期望无比激动的点开了帕高的播放键....生硬的以讲述角度引入剧情..医院里有个倔老头.然后又出现一个天使一样闪亮亮的小姑娘(势必又是小的感化老的.)(bingo!言中.)..煽情故事总得以死了结.老人在奉献中咽气.或者小姑娘在大家关爱的温暖包围下含笑而终.于是故事的结尾就不知道到底是谁死了反正是死了一个..故事讲的又慢又拖.里面那只喵不知道为什么做的这么假用真的也不会很困难啊.土屋安娜的表演怎么看都觉得有点呆.故事中的故事的寓意太过明显.还有背景音乐..没有印象了..当然.除了这些这些以外其他方面都还算好.最有意思的是那个田螺人堀米.以及里面很多可爱的小细节.譬如田螺第一次跳出来说到的那个"诗织".让我很白痴的联想到了心跳回忆.不知道是不是真的有关系哈..以及最开始的那间屋子里.墙上贴了好多银英传啊EVA啊之类的海报.还有窗边蒙克很经典的呐喊小人.应该还有很多我没发现的吧.整部电影给人的感觉给大人看太弱智.给小孩看又太杂乱.不知道怎么会编出一个这样的故事.恐怕唯有画面是无可挑剔得了.
SDMS评分:71 分中岛哲也算是一个不折不扣的异类,能在日本影坛刮起杂耍之风的人,还真想不出第二个。
不过他也是发扬了好多名家的特点,比如让·皮埃尔·热内,比如巴兹·鲁赫曼……在《帕高》中,中岛哲也对热内的致意十分露骨,连《黑店》里的“音锯”也用上了。
看中岛哲也的电影,如果你想太多,实际上是挺难受的。
因为整个电影的结构就那么简单,他得靠不停地杂耍来把它丰满起来,那感觉就像参观一排粉刷精美的廉租房。
所以谁才是中岛最适合的观众?
就是那些比较幼稚,或神经比较大条的人。
《帕高》与中岛的前作《被嫌弃的松子的一生》相比,有进步也有退步。
首先《帕高》的整体叙事要流畅得多,中岛变得更会讲故事了;但是从情绪的累积上来看,《松子》更让人感动一些,毕竟那么多的篇幅全用在一个人的身上,再怎么扯都能扯出感情来。
《帕高》中的很多小细节还是值得看的,比如人妖和消防员喜欢偷听别人打电话、比如护士嫁给一个挫男只为了继承岳父的公司、还有帕高失忆的情节设计也很对路,比较容易让导演尽情发挥。
还有各个主要出场人物的性格也相对饱满了一些,一个过气童星、一个变性父亲、一个失意的公司老总、一个当了护士的不良少女……只有那个两把刀医生和消防员似乎还欠缺一些。
最让我惊叹的是中岛对于镜头走位的感觉,他真是一个导演巧匠,要是没有那么强的画面衔接能力,这部戏的镜头是很难设计的。
我也非常佩服日本演员的敬业,装疯卖傻说来就来,而且在中岛的调教下,疯了大半天,突然那些演员还能安静下来抒点情,特别有味道。
而我个人对《帕高》感到最不满意的地方也是在于表演的过分夸张,中岛是在法式张扬的语言环境中,再套上舞台剧的表演风格。
但这一次的感觉总有点过,没有《下妻》或《松子》自然,一个法国人在镜头前晃脑瞪眼大喊大叫我们是习惯的,但换成日本人,多少觉得有点假。
个人感觉整个戏的把握太随意了一些,同样是讲医院里的故事,朴赞郁的《机器人也无所谓》我就觉得好很多。
不过话说回来,日本漫画倒经常是这样的。
这个小国家的电影中,既有《入殓师》,又有《帕高》,真的是很让人感慨。
最后不得不赞叹一下日本动画的CG技术,任性蛙等一系列动物角色,还有那个美轮美奂的背景,还有那个构思奇巧的纸质空间,都是这部电影源源不断的惊喜。
中岛哲也的片子总是这么华丽且精细。
从听故事的小男孩那充满宅气息的杂乱小屋,到后来各个角色的华丽戏服,每一个细节都那么精致而华丽。
就冲着这美妙的画面效果,足够给四星了。
开头铺垫稍长了些,各种没逻辑的台词差点消磨掉了我的耐心。
好在剧情从老爷子锤倒帕高之后开始变得明朗——纯情小萝莉治愈暴戾老头神马的顺便拯救各种配角啥的,还算有趣吧。
看到老爷子内心独白似的给帕高讲故事,任性蛙王子慢慢地走上了改过自新的道路,本来很平淡的场景,却把我给催出了泪。
突然想起在儿科实习的时候,每天清晨路过安静的病房,看到熟睡的白血病小病人们,心里总会涌起一股滑稽感——这些苦苦奋斗着的小朋友,完全没有想过即使长大人生也只会更残酷吧……每每看到一家子围着一个小孩子各种哄各种着急的场景,总会冒出那么一个念头:不懂事的小孩子,才会得到这么多恩宠吧。
一旦明白了事理,小孩子就永远失去了可爱之处。
看这个片子的时候,这些结论又变得鲜明起来。
永远扮演可爱角色的童星,长大都是让人不能忍受的错误。
突出了喉结,长了胡子,变了声,于是所有人都有了抛弃你的理由——因为你不再可爱了啊。
又不是每个人都会有一个始终能记得被你打动过的傻女孩。
就因为帕高说:我不认识你。
别扭的老爷子才突然转性吧——这可是被傻瓜认识都觉得是污点的的老头哦。
这么一个孩子,失忆成就了她永远的可爱与单纯——这是弱肉强食的成人世界里不可能存在的东西啊——所以大家都为了呵护她而煞费苦心地排戏。
看到这些久违的宠爱,昔日的童星才会暴走的吧……所以想要跳楼,然后连累了消防员,于是老爷子亲自上阵演了任性蛙王子。
这一出华丽而又喧闹的剧,就这样巧妙而自然地来到了高潮。
看完之后只感觉,这应该是一部很有深意的片子,但是到底有多深,却不想花力气去探究了。
总之,这是个剧情和画面都有许多亮点、美轮美奂的童话。
我对中岛哲也的喜欢大概已经超越片子该有的水准了,这几乎是一个私心满满的评分。
虽说如此,我还是必须承认,这大概是中岛导演的片子里最中岛的一部,他玩得过火了,但我也看得开心。
《帕高与魔法绘本》不似松子一般那样有一条清楚的脉络,也不如告白那样从多个角度叙事使故事逐渐丰满,更不如下妻物语那样专注于一个确定而又每个人都能感同身受的主题。
《帕高与魔法绘本》几乎不是在讲故事,而更像是在对一个想法进行故事的安排。
在这里,不是想法服务于故事,而是故事服务于想法。
也许从一开始,中岛就没打算好好去讲这个故事。
对于他来说,有比故事更重要的东西。
在片子里,老爷子想住进女孩的心里,想在女孩的记忆之外留下些东西;而女孩也确实,在他的记忆之外,把老爷子给记了下来。
这到底是些什么东西,是个非常值得探讨的问题。
这段剧情让我想起spec里的濑文的经历。
濑文被擅改了记忆之后,靠自身的意志又全部记了回来。
濑文说这是因为他的记忆是靠身体去记得的。
也就是说,有什么东西是先于记忆,且唤起记忆的。
我不想用什么心理学的知识去看待这样的问题,这样做只会让故事变得无趣。
我想顺着中岛的思路去猜测。
或许中岛想要表达的仅仅是五个字,从现在开始;或者一个词,now。
在这所病院里住着各式各样奇怪的人,他们的共同点即是每个人都拥有过往不同的记忆,大多是创伤。
这些人的矛盾出在他们的过往记忆与现在处境的对比上;现在的自己只是一个坐在医院椅子上浪费生命的人,更像一个囚禁在记忆中的人。
这个医院里唯一不受制于记忆的就是小女孩。
女孩患了一种罕见的失忆症,致使她的每一天都是新生。
她可以忘记自己在这家病院里虚度的日子,而永远停留在最美好的日子的第二天早晨。
她的过往没有痛苦,或者说没有如此长时间的痛苦。
这几乎是一种残酷的对比:大人浪费了大量的时间去涉及痛苦并试图从中捞取幸福,而小女孩则是两手空空去迎接这一切。
大人们早已忘记如何从头开始获取幸福了,一味地囚禁在自身过去的光环里,无意识地认定自己的幸福的方式只能是过去的那种,而不是重新去寻找出路。
无论是童星也好,创建公司的社长也罢;无论是人妖还是被猴子打伤的青年,他们都忘记了自己的幸福或许该从现在开始寻找也不迟。
而小女孩正是来告诉他们这一点的。
社长是最早察觉到这一点的人,也正因如此,他总是陪伴在小女孩身边。
对他来说,对这整个故事来说,他的过往好像忽然变得不再重要了。
而或许社长此刻获得的幸福,超越了以往年月所获得的总和,这是一个既残忍又美好的真理:幸福不与时间成正比。
有些东西付出再多的时间收获都很少,而最值得拥有的东西可能一直在身边却不自知。
我本来不打算针对情节分析这么多,对于我来说,这部片子更重要的是情绪的带动,和想法的共鸣。
我不建议看这部片子的时候想太多,尽情去感受就好了。
因为对于中岛来说,这部片子必定也是玩票性质,乱来的剧情和安排,脏兮兮的童话感,夸张的表演,中岛在这次将这些特色都发挥到了极致。
我几乎要以为他把观众都舍弃了,仅仅只想拍给自己看。
所以我才说,这是最中岛的片子。
我哭了又笑,笑了又哭,即使没有任何感想,这部片子也是成功的。
看了《帕高与魔法绘本》帕高是一个在事故里死了双亲因此只有一天新的记忆的女孩她所住的医院里的其他奇怪病人(有被自己的猴子击中的、有一直唱爱琴海之歌的人妖大叔一直深爱着童年的小男孩童星的问题少女护士、总想在夏日圣诞出风头而穿得很雷的医生)都对她很好,除了一个自以为是说话总是吼的老爷爷老爷爷对她不好,骂她,推她,甚至扇她巴掌但慢慢被小女孩的纯和善感染,渐渐由坏爷爷变成一个好爷爷在自己身体不行的时候联合其他病人cos了一出女孩爱的绘本里的故事故事是自以为是的青蛙王子一直欺负池塘里的其他动物,但有一天当大螯怪出现的时候它就挺身而出,英勇而斗,斗不过最后死了,老爷爷也是弥留了……整个cos是你能想到有多雷它就有多雷的境界装扮也是一个大大的雷公电母集合但它总归是个童话,保护孩子的心,疗大人的伤,谁会忍心苛责这样的一个温暖创可贴?
何况,坏爷爷第一次为帕高而知道了哭的滋味并且大哭问题少女恳求再也演不出童星时候的可爱而自暴自弃的男孩再为她演一次人妖大叔因为身份而不能去参加女儿的婚礼,自嘲又开朗地大笑的时候我可真是哭坏了眼睛
畫面真棒,折服列。
故事很簡單,並且那些點有點淩亂,每個人物都表達一點,七拼八湊有點銜接不過來。
故事主軸如果我沒有看過50 First Dates可能還會覺得有趣一點...為這種莫名其妙的片子飆淚,還對自己說:丟人列可是眼淚就是下來了亞。
最近比較矯情就對了。
聡的確有讓人莫名bewitched的地方,而他在撕照片的時候應該會想起過去大家對他的評價吧:沒有自我風格之類的。
“一直努力練都只會扮演可愛的角色”,現在的聡已經是龍蝦魔王,不再是the water boys或者69裏的可愛男生了。
人妖有什麽不好的?
超自信說出的話,但看到自己孩子的照片的時候,還是會說自己現在的樣子丟死人。
我要回去救火,繼續儅消防員。
但是這個傢伙卻被救火車撞傷。
消防龍頭是很重的,最後能拿那麽穩也算欣慰了。
女子阿,沒有家世,沒有相貌,能攀上個愚鈍的富人子弟,就算幸事了,這世界如今也只能如此。
傻瓜女孩都是被不切實際的熒幕偶像影響過的,不管未來如何,還真不會忘卻過往的旋律或者片斷。
倘使再次重溫,那種莫名的快樂和動力還是會浮現出來的。
總的來說生活各種無奈都表現了,但實在比較單薄,還是點太多的緣故吧。
華華麗麗的,非常賞心悅目,個人是比較喜歡的,如果能在劇本上再精細些就會比較好,否則,實在只能給小孩子看看就算了。
但可以看出來,導演著實沒想把這個太黨孩子戯吧。
我也不是專業人士,也只能覺得說,這片就是差了點東西呀。
专横一世目中无人的企业家大贯先生一次心脏病发作,被送到古怪的医院疗养。
这家医院不仅医生护士稀奇古怪,连病人都莫名其妙疯疯癫癫。
大贯先生一如既往的趾高气昂唯我独尊,随意呵斥任何人和任何事,甚至于连别人记住他的名字都会被劈头盖脸责骂一番。
一日,与小女孩帕高争夺座位丢失打火机。
隔日,心急火燎的四处寻找,发现帕高拿着打火机,也不分青红皂白上去就是恶语相伤拳脚相加。
帕高的怪病是永远记不住昨天的事情,每日捧着同样的绘本念着不同的故事。
当大贯先生再次把手放在帕高受伤的脸颊时,帕高却把这当成是一次温馨的回忆。
如此善意,感动了脾气暴躁的大贯先生,并且决定为帕高表演一次绘本童话来偿还自己的过失,而且,所有人必须参加。
众多医患怪友经过一番刻苦排练,在预订日期准时开演,帕高终于在现实中欣赏到绘本中的想象世界,打开孤苦心扉开怀欢笑。
影片由舞台剧改编而来,日本的巧匠导演中岛哲也编剧和执导,豪华的明星阵容加盟颠覆前所未有的形象。
如果说这是一部童话故事,那影片的制作水准绝对不失童话般的天真境界,甚至比迪斯尼制作有过之而无不及。
蔚蓝变幻的天空,五光十色的布景,琳琅满目的小物件,煞是惹眼的奢华着色,各具童话寓言般的人物身世,一时间,片中的丰富想象力会迅速充斥进观众的大脑令其应接不暇。
亦如《令人讨厌的松子的一生》一样,大把的CG特效运用,让人分不清哪些是真实哪些是虚幻。
特别是最后那场《青蛙王子大战小龙虾魔人》的精彩大戏,更是把此样梦幻体验推入高潮,让观众们在亦真亦假中饱尝视觉与听觉的双重奢侈洗礼。
尽管已经达不到“松子一生”那样的绚丽高度,也足以震撼人心留有印象。
中岛哲也的08大作.依旧沿袭了中岛式的华美画面以及无厘头。
其怪诞程度与<松子>和<下妻>相比更有过之。
开场白也是延续了<松子>里的,由后辈的视角带入前人的故事中去。
役所広司饰演的大贯先生本是个叱咤风云的商界巨鳄,奋斗了一生终于从底层爬到了董事长位子。
他在自己的楼盘上呵斥的样子很像<敖德萨代理人>里的诺维尔。
怎奈罹患心脏病,屈尊在一家不太正常的医院养病。
医院里的病号大多都疯疯癫癫的。
大贯鄙视这里的所有人,对人横加打骂,成了别人眼中的“可恶的老头”。
可就是这样的一个可恶老头,在他遇到paco后完全变了个样子。
paco是个只能保持当天记忆、身体孱弱的小女孩,无论何时都带着妈妈给她的青蛙王子童话书。
无论大贯怎么推开她,骂她,她都微笑着向大贯身边蹭去。
大贯打了她,她第二天却只记得大贯曾经摸了下她的脸。
于是大贯愧疚了,心墙瓦解了,每天都告诉paco,自己叫作大贯,并给小女孩念青蛙王子的故事,甚至还恳求全院人为paco上演了一场青蛙王子童话剧。
是什么改变了大贯这么个固执自负的人呢?
我想是小女孩的弱小和失忆。
为了成功大贯给自己上了个黑脸面具。
不去亲近他人,不去关心他人,当然,人们也以憎恶之情还之。
其实心底里却一直渴望着别人的亲近。
他虽然成功了,但是到老却在医院缺乏存在感的郁郁终日。
paco的出现,让他意识到了这一点。
为别人努力而不求回报,是件值得开心的事儿。
简单的故事,幼稚的场面,滑稽的造型,却能令人感动。
看完了有很开心的感觉。
役所広司吹胡子瞪眼的样子、paco天真无邪的笑脸、妻夫木聪撕扯自己的样子、土屋安娜的爆裂看完很满足。
中岛折也在处理道具和画面色彩方面真是个怪才。
总能通过色彩的混搭和透明度的处理变幻出童话般的奇幻场景。
敏感 脆弱 孤独 无常 易怒 都是生命个体在某一阶段呈现出来的特点 是正常而且自然的强与弱都是相对的 除非这世界上只剩下一个人 该强的时候强 该弱的时候弱 一切都顺其自然 不要克制自己 不要强迫自己想犯懒 那就犯懒吧不是每个人都会成为牛逼的人 我只是个普通的人 我会懒惰 会脆弱 会贪婪 会狭隘 人都有缺点 承认自己 正视自己 接受自己 爱自己 每天对着镜子里的自己微笑 镜中的这个人承受了太多 不管他做的好还是不好 都值得被感谢和被爱要有爱 有爱的时候 推开窗 到处都是光爱在心里 就不会孤独 也不会愤怒 爱一切 好 或者不好 公 或者不公 我们生活在这世界上 何其幸运 弱小的人类 毫不起眼的我深深受伤的心会控制大脑 会忘记99%的事 但还是会记得一些 即便是很少很少的 少到 可以忽略不计的 但 总不会全部忘记那只手带来的触感 就成为了这可以忽略的存在天使一样的帕高
小姑娘好看 色彩丰富 故事有点欠
很有爱❤~
叙事太啰嗦,颜色太杂乱,都反而没有突显主旨。还不如直接拍成动画片,演员演得太夸张太生硬。 @2013-09-13 22:13:19
Anna的嗓音好庞克
终于等到..我爱看大明星集合易容后来猜谁是谁,色彩巨匠
妻夫木聪补档。太颠覆了,看到现在最棒的演出。“好可怕,跟刚才的样子又不一样了,不知道是可怕还是可爱”。哈哈哈哈,太搞了,一个不敢演坏人的失意昔日童星。最后每个人都在帕高的魔法绘本里找到救赎,怎能不五星!
就看了个开头,日本人拍这种片子很怪异,楞是么勇气看下去了
完全无法进入剧情,挣扎20分钟放弃了
这大概是中岛的电影里说故事说人物最不清楚地一部,但是最童真的一部。
总觉得学热内没学好 枉费对海报的美好印象
画面很鲜艳,童趣十足!
青蛙
boring
看一半完全不知所云··每个角色都太讨厌了
我完全想不到被嫌弃的松子,我想到的是刀剑笑……
邊看邊睡
啰里八嗦 乱七八糟 除了一些台词和画面可圈可点 剩下的简直是垃圾 掉水准哪中岛大监督
名副其实的鬼才之作~
被猴子射了一枪的yakuza,疯掉的前童星演员,前身为不良少女的看护妇,蛮横凶狠的百万富翁,中年人妖,被消防车撞伤的消防队员,一群木乃伊演奏家,一个不愿做人类的无厘头,一个悍妇一个耙耳朵,一个记忆只能保存一天的小女孩,一本失败的绘本,一场夏天的圣诞演出,以及一个如何止住眼泪的方法。
色彩流溢,风格夸张。蒂姆伯顿用阴暗冷峻的哥特式,中岛哲也用明丽热烈的漫画风,他们同样在渲染温情,却是冷热的极端。当然,失败的告白不算在内,松子下妻和帕高才是中岛哲也。可是,显然酷酷的哥特要比傻傻的童话好卖...