《琳达想吃鸡肉！》剧照
《琳达想吃鸡肉！》剧情介绍
琳达的妈妈冤枉琳达偷了戒指，为了弥补琳达，她得在所有商店都罢工的日子给琳达做一盘黑椒鸡肉。这是一部法国出品的小众独立动画电影，导演塞巴斯蒂安·劳德巴克和基亚拉·梅尔特在2020年合作短片后的二度携手，用抽象的画风讲述现实家庭的矛盾、母女间真挚的感情和由一只鸡引起的街道混乱。简单的手绘风糅合了浓墨重彩的渲染，呈现出惊人又温馨的艺术感染力，让每一帧画面看上去都如一幅优美的现代派画作。入选2023年戛纳电影节“独立电影及发行商联合会”平行单元。热播电视剧最新电影永恒夏日女子美味汉堡部波尔达克第二季灵戏逼人Ms.Ma：复仇的女神青夏：恋上你的30日三个绑匪七条心反恐特警组第四季热血男儿2真爹假娘俏媳妇先锋之那时青春对岸的家务事～这就是我的生存之道！～雪之女王女友的里世界午夜十二点迷惑大蛇再袭日落日出迷你特工队之拯救恐龙王黄石镇谋杀案捍卫进行曲寡居的一年爱你不是两三天异形：收割特雷弗·诺亚：但愿你可以欲望热线南方大作战伦敦黑帮第二季半条命3：特种兵之战猎狼者
《琳达想吃鸡肉！》长篇影评
1 ) 再浓郁的情感都有惬意的表达方式
再浓郁的情感都有惬意的表达方式。
作为一部动画电影，它的笔触富有特别的神采，似有一种懒洋洋的未完成感，但同时又机巧灵动，敏锐地捕捉到了每根线条和每块阴影闪烁的动势。
人物的性格就在这样的笔触里倾泻而出，儿时丧父的琳达将对爸爸模糊的记忆，化作吃一口爸爸擅长的甜椒鸡肉的执念，而妈妈将对爸爸深切的怀恋和对女儿隐约的亏欠揉在一起，变成孤注一掷的对女儿愿望的成全。
其中有法式风格的别致体现，克服罢工歇业的挑战去农场偷鸡的做法是法式的浪漫，把心境描绘得无苦无痛、流光溢彩是法式的奇情，与鸡的追逐戏洋洋洒洒、战线奇长是法式的幽默，而将对亲人的牵挂处理得轻拿轻放是法式的出世。
琳达的动机是找到存在于童年记忆深处的爸爸，而甜椒鸡肉的味道就是朦胧印象的触发机关，爸爸的形象闪现出来，以打趣的、释然的、孩子气的口吻把盎然的情意铺满了，点亮了亲人之间断联很久的情感链接。
这是一部适合所有失去亲人的孩子看的电影，它的慰藉并不对心灵构成负担，而是让一股坚韧温煦的力量如影相随。
2 ) 短评（加长ver.
充满泪水和欢笑的一个多小时，让我即使就坐在妈妈隔壁屋看着电影，也依旧想念妈妈。
全篇简洁利落，没有任何多余的镜头，恰到好处的节奏把多条小支线奇妙地汇合在一起，看到前后之间的联系时感觉脑海中地图上的小灯泡一个接一个被点亮。
猫猫在光线中的瞳孔变化、吹灰时猫猫抖毛、被抱走时爪子抓在桌子上的声音、钻进小主人手掌蹭蹭的狗狗都描绘了一个细节落地、生动灵巧的可爱世界。
真诚而笨拙的妈妈、认真又倔强的琳达、倾力相助的三个朋友、严厉却始终操心的姨妈，六个活泼迥异的女性形象跃然屏幕。
童真童趣的视角记录着一出出戏剧上演，饱满却懵懂的情感驱使着小孩子追随本能行动，被冤枉时的委屈转眼就能在剥豆子时忘掉，历经艰辛与抓到的飞鸡对话唤醒了对爸爸的回忆，都是小孩世界的理所当然。
还有趴在车窗上透过玻璃的笑脸和哭脸，弟弟跟着喃喃的一句“妈妈”，卡门开门见到警官疑惑的鼻音，无一不在绽放稚嫩的天真色彩。
童话故事热热闹闹的同时也能窥见现实社会的一角，贯穿整部动画片的背景板罢工潮和种族融合也以吃鸡行动和独立色彩个体的形式与故事相结合，不在伊甸园里创造一个完美bubble并对亲情、友情和人与人之间的爱的呈现，这才是一部优秀的儿童影片应该做到的。
色彩和音乐与一个荒诞闹剧简单干净地合作出一部满盈盈的影片，缺点是司机见到妈妈的描述极度令人不适，那一瞬间尖锐的目光穿过Paulette让我的情绪一下子降到冰点，也许这就是无数个构成离不开下三路的男性的一生的瞬间。
是女导演的存在和于我独特的代入感让我犹豫着打了四星。
3 ) 琳达想吃鸡肉
画风有点儿意思 但是为了吃个鸡漠视母亲的痛苦且十分任性 这种行为不鼓励 我也不喜欢 想爸爸也不是那一天两天了 非要在罢工那天吃 为了戏剧冲突硬凹的情节 不能成立 母亲的角色也不讨喜 最开始就是一副专制家长的面孔 和女儿一样的任性 还软弱 她和运输司机的感情线我也无法get 好像除了女孩儿和父亲之间的感情值得歌颂 其他的情感就都可以视若粪土 比方说他们带鸡去老太太家 把她家拆了 老太太两次晕厥 女孩儿一点儿表示也没有 即便是思父心切 也不必对其他人如此冷漠 人家不欠你的 感觉和法国人还是有那么点思想鸿沟的
4 ) 《琳达想吃鸡肉》
有点疯狂的绘本式电影，很喜欢，很有趣！
别看画风简单得像是服装设计师的草图，影片的整体构成其实挺复杂，多人多线多视角，调配得非常清晰！
不绝如缕的奇幻表现力，惊艳卓绝。
线条与色彩的沓合交互，生出五彩斑斓的奇趣掠影，那些跃动的光圈，一如奔迸的彩色焰火！
看到这种风格化极强又价值观非常不一样的动画片就会感叹世界的参差让人幸福啊。
好笑调皮温暖又有爱！
5 ) 好
很真诚的一部影片，更多用色彩叙事，但文本上的叙事问题极大。
只能说是非常有意思的表现形式，情绪化的色彩描摹每个人的人生状态。
如果抛弃充满儿戏，意外，令人感到胡闹的关键性事件可能效果会更好。
另外视点跳跃过多，导致叙事不聚焦，凌乱得让人无法深度进入某个单一角色。
人物动机彻底揭露的时间点也过于靠后，导致前中期完全无法进入故事。
但令人意外的是，某个瞬间，比如水滴从天花板上落到琳达脸上，仿佛父亲的眼泪，然后带着这份记忆以及母亲曾经为家中琐碎默默付出，尽管粗心大意却依然尽力满足、爱着琳达的情感蔓延到大楼的每个角落，足以让人忽略叙事上的不足，以纯粹的情感为一个孩童对父亲记忆的迷茫同时包裹着眷恋而深深动容。
“尽管我忘记了关于你的一切，但我依然记得你。
”琳达耳语道。
总的来说，故事没能撑起情感，也没能展开琳达和母亲对待已故父亲特殊的情感，感觉有些遗憾。
令人感动的地方也是靠着台词和情绪化的画面表达托起观众情绪。
但好在它足够真诚，对每一个人物都真诚，让他们在这样沉闷又充满鸡飞狗跳都生活中变成有趣的孩子和大人。
6 ) 《琳达想吃鸡肉》记录
虽然但是，如果现实中遇到这样的熊孩子，会疯的吧……优点:1.画风很独特，大色块，粗线条，近乎草稿一样的简单粗糙，色彩斑斓。
非常风格化的动画电影。
2.充满了隐喻，其实是给成人看的动画，罢工的背景一出来就能够猜到几分。
孩子暗合罢工者，警察象征权威，最后一幕分鸡的隐喻实在是太明显了，都不能讲隐喻了，一碗碗鸡肉分配给孩子们，手手相传，对公平和自由的呼唤。
有几处比较喜欢的设计，车窗外的路灯像流星一样飞逝而过，还挺有意境的。
3.法式笑点真的绝了，不是让人捧腹大笑的，而是让人会心一笑。
缺点:1.孩子的人设太讨厌了，真的太烦人了。
即使这样，我才不要把鸡肉给你。
妈妈的人设也非常奇怪，前后过于割裂，前面对妈妈刻画得比较接近小女孩的个性，后面突然就变了一个人一样，失去理智了，虽然是要讲罢工，但是表面故事的矛盾冲突并不显得公正，妈妈合伙女儿偷鸡打扰别人的生活，破坏别人的房子，那边甜椒烤糊的剧情真的看得心惊胆战。
个人觉得罢工的融合其实不是太好2.思想还是太浅了，主要落脚点归结在了亲情上，对罢工的隐喻就显得很次要，前者为主，后者为辅，并且讲得比较生硬。
可以拿来欣赏一下美术。
整体算可看的动画，但是距离佳作还是有差距的，三星半。
7 ) 琳达想吃鸡肉
画风有点儿意思 但是为了吃个鸡漠视母亲的痛苦且十分任性 这种行为不鼓励 我也不喜欢 想爸爸也不是那一天两天了 非要在罢工那天吃 为了戏剧冲突硬凹的情节 不能成立 母亲的角色也不讨喜 最开始就是一副专制家长的面孔 和女儿一样的任性 还软弱 她和运输司机的感情线我也无法get 好像除了女孩儿和父亲之间的感情值得歌颂 其他的情感就都可以视若粪土 比方说他们带鸡去老太太家 把她家拆了 老太太两次晕厥 女孩儿一点儿表示也没有 即便是思父心切 也不必对其他人如此冷漠 人家不欠你的 感觉和法国人还是有那么点思想鸿沟的
8 ) 观影留念
《Linda veut du poulet》（2023） 采访里导演说是先完成了台本和配音后完成美术，某种程度上的impromptu，给我感觉也大抵如此围绕着Grève的闹剧果然是独一无二法式幽默。
抽象简约的画风和细致的色彩赋色反而有一种看儿童绘本的感觉。
事实上由于各种要素齐全，这可能是我看过的最舒服的一部animation了
9 ) 成长是伤筋动骨还带肉。
妈妈和女孩对峙戒指不见的事情，让我想起《绿山墙的安妮》安妮为了能去野餐，就承认玛丽拉的胸针是自己弄不见了，贝雷帽和野餐都被没收了，撒谎是“灵机一动”，以为在那样的情况下能皆大欢喜，而女孩被冤枉成小偷，“冤假错案”了，小孩子得到实现“愿望”作为奖励。
并不是多么大的一个愿望，女孩们往往在这个时候提出的只是极易得到实现的。
母亲和女儿的关系，母亲和姊妹的关系，以此延伸出去是其他的关系，我喜欢看这种从女性身上出发的这些亲密关系，像是把她们当做人去对待讨论，而不是玻璃里的花或者是罩子里的剩菜，也不是将这些女性之间的情谊捏碎揉团成眼泪鼻涕去引人卖笑赚足噱头，伤筋动骨还带肉。
影片实在有太多前后对照和呼应了使得更加巧妙，影片的歌曲也起到了情节过渡的作用，歌词唱出了主角内心的潜台词，处处彰显着法式幽默，以及法国人的“悲欣交集”。
这里有一份“愧疚”，我认为这份愧疚很重要，有种隐隐作痛的意思，往往生活里大多数时候闭口不谈或是习惯了如此，“愧疚”是活着的人往后生活的日子有许多的。
这个故事并不是伤痛的，对于悲和喜是克制的，就像留白的话语和滴落的漏水，时候又一下把那些从前不说的话说的很明白很轻快，一个不隐晦的“死了”。
就像这个故事里有一些情节也是俗套的，似乎能在从前什么电影里照见，但我并不觉得这糟糕或是无聊，普通人的生活大多是平庸，“电影”要拍的就是普通人的生活，普通人的生活无过如此:一点激情之后仍然是普通的生活。
长大之后是怎么样呢？
长大之后就是连遗忘都不可怕了。
喜欢看法国电影和动画片，大概也是因为迷恋他们作品里的那种真实的生活感和随时出走一般的力量。
即便是俗套不过的情节，那些可以得到映照的演绎都是充满惊喜的。
导演的无手的少女也是我很喜欢的一部动画电影， 影片开始妈妈使女儿伸出两只手的情节使我飞快想起了这部电影，电影并不应该是局限于某处，这就是电影。
这样好的颜色，相似的内核和截然不同的故事，女孩女人们都拥有主体性，即便是没有那双手，饱满蓬勃的力量是从身体里迸发的。
10 ) 记录
这是一个关于理解的故事。
结尾我反反复复看了好几遍。
三个人互相看向彼此的顺序，也是理解建立的原因——看见和重视。
也是一个关于单亲家庭母女关系的故事。
作为同样家庭环境长大的孩子，不得不说它治愈了我，让我知道在某个平行时空原来存在着这样一种母女关系的可能性。
很自由很法式很浪漫。
很多事自然而然的发生，很多人自然而然地任性着，而周围的人会一边吐槽阻止一边帮助她们任性。
一个由冰冷的规则和愤怒的对抗组成的不安弥漫的世界，在孩子们的纯粹童心和一个勇敢站在孩子身边对抗全世界的母亲和周围理解支持她们半推半就加入她们的人们的吵闹和荡起的混乱烟尘中被驱散化解了。
最后琳达站在妈妈和喜欢上妈妈的叔叔身边，说下次做什么？
海鲜饭？
我妈妈喜欢吃虾，你以后会知道的。
她狡黠地笑，妈妈看向她，随后看向身边的男人。
妈妈理解支持她，所以她也会理解支持妈妈。
她们有着共同的回忆，也能同样勇敢面对悲伤并成为彼此面对未来时的安全感和后盾。
我喜欢这个故事。
爱是理解支持和看见，以及无条件站在你这一边。
那个夏天会是永远属于你的。
好看好看求女同性恋们都去看！！！年上太美了😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍
😭
喜欢看克制的“爱”，但下次请多一点糖
只喜欢穿年上西装的那一段戏，好美好美
美好又落寞的回忆
吃饭和在车上的群像拍的太好了。几次感受到了压力底下的悸动。两辆车、两种身份，完美的依据两位成年人把群体切割成了两部分。形成了上行下行两条穿插的感情线。孩子们和戏剧老师先扬后抑，教导主任先抑后扬。剧场是转折节点。两个群体的情绪在话剧过后实现了转换。太漂亮了。两个面具拍在桌上的时候，连我作为看客都笑出了声。戏剧的意义是什么呢？不是表演或者获奖，而是在意识到快乐短暂洒泪不舍的时候，我们能勇敢的说封存住这杯夏日的酒，夏天就永远不会离开。什么是真正的儿童艺术？不是表演我们心目中的孩子的模样，而是走进真的孩子，观察、融入她们。车窗上的爱心会被新一轮的雾气遮盖，再见了，玛利亚。最不幸的就在于，我们已经到了明白封存的酒也无法永存的年纪。未来不再会有我摔倒在你身上，也不再会有踢翻的那瓶酒了。
“假期转瞬即逝，而你眼睛的颜色让我领悟到真实的滋味”
一篇与戏照应的小散文
俄语好催眠
没想到俄罗斯人对待感情也如此细腻啊，好喜欢拿下面具的戏，以及话剧和生活台词的互文。突然感动，今年看了好几部以前没怎么看过国家的电影，同一个世界依然会被共通的情绪打动。
颜值都很在线 年下自由文艺会撩 年上也好宠她啊 结局很好品 “你知道她眼睛的颜色吗” 结尾那首歌好听的 不过吻戏是一点没看到啊 是我看的版本问题吗 对了年下好像年轻的kate box
假期
夏天不要结束让我永远记住你眼睛的颜色。
又是summer camp！年下刚一出场就是调皮捣蛋的感觉，好像总会惹事生非，可关键时刻还是帮年上解决问题，她对艺术理解和纯粹的追求令人动容。海边的咖啡，乱入婚礼现场，顽皮的跳海，放生牡蛎，之后就是我不经意间倒在你的怀里，那一刻似乎总是严肃的年上我相信你的心绝对化了，一衣同穿，有没有她的温度？年下又从后面追上来，又是皮皮的，你闹她笑🥹当年上宠溺的把哭笑两个面具给年下时，两个人之间的感情，其实没有多少亲密的动作、热烈奔放的表达，但暗潮涌动的暖昧情愫早已藏不住，眼神里就能感觉到她们对彼此的欣赏和惊喜，但是一切都在这个夏天，年下在年上老公前不经意的脸颊一吻是她们的告别，年上载着老公飙车的时候又在想什么呢。还有孩子们 这个夏天也是他们情感萌发的夏天，我们都舍不得这个戏剧节，我们也都舍不得这感情
好细腻的电影
好喜欢
两个人之间的感情，其实没有多少亲密的动作、热烈奔放的表达，但暗潮涌动的暧昧情愫早已藏不住，眼神里就能感觉到她们对彼此的欣赏和惊喜，好细腻的表达，两个短发女人都太有魅力啦，精彩！
喜欢年上，俩人都很可爱很有魅力，喜欢最后分别的部分“你知道她的眼睛是什么颜色吗”
「One Last Kiss」剧本和现实的穿插非常非常好，戏剧和电影的情节和真实的我们活的现实。海边的假期如耳边的一首歌，爱是耳边的歌曲。今后的日子里海浪扑上石子滩的声音还将不断回响。那些澎湃的短暂真实。你感受到活着的时刻。就着自己的垃圾俄语和讯飞听见勉勉强强看完了，看完的感觉和她们回程路上的心境如此相似。