中唔中意宜家噶自己,你冇得选择。
因为宜家噶自己系你自己拣噶,既然拣佐,就为自己噶选择负责。
搏一搏啊,搏唔搏都一世嘎啦。
睇完,一句讲噻,守得云开见月明。
山,普通的山。
花,普通的花。
花开边山,山长满花。
花依偎,山守护。
山还在,花依存。
其实所有噶嘢都系最好噶,你冇拣错。
说实话这片子的摄影太对我胃口了麦婉欣呀,玩小情小调到极致的香港导演。
虽然因为LES题材我对《蝴蝶》不感冒但这部《东风破》实在是让人喜欢的紧,能够用香港这百多年的历史讲出沧桑感还不像《岁月神偷》那么矫情绝对值得一看画面唯美到你几乎会忽视情节的拖沓官恩娜在此片中成神,看好她成为香港女演员的中坚力量当然还有我喜爱的苗可秀奶奶,经管岁月沧桑但绝对不失昔日大美女的气场
回学校两周了日子十分惬意时光有种慢下来的错觉没有不想上的课但可以尽情享受校园不用担心断电或者查寝什么的抛开了工作未来云云自由而无忧无虑大抵就是最好的时光的样子吧。
偶然邂逅了这部电影《东风破》却发现电影极力渲染的部分正像此刻的自己一般about选择eva和阿南如同时光轨道里的过去和现在一般,eva的时代是张爱玲笔下那样会发生《倾城之恋》的乱世,阿南自由行走在渴望被爱的吵吵嚷嚷的当下,但无论置身在哪里,人生总是要面临选择,不是A or B的方案选择,而是yes or no 的牺牲型选择,当你面临生命中不断涌现的问题,梦想事业爱情未来,你只能选择一种,然后狠下心不断地对自己说,你是对的。
而这条路走下去艰难重重的时候又会怀疑是不是当初的选择是错的,一边动摇一边缅怀一边继续往前走。
eva最后与林山重逢的画面拍得格外的美,习惯了琼瑶阿姨似地大喜大悲,但发现人真的成熟的时候,面对事情的时候,更多的会以一种云淡风轻的坦然去面对一切所以最后的画面定格在了时光隧道的两头——一头年迈的eva和林山远远地看着彼此相视而笑,没有拥抱,没有相拥而泣,只有阳光洒在不再年轻的我们身上,但光芒却温暖的照进了每一个人心里而另一头年轻的林山奔跑着追赶去三藩市的eva,汗水淋漓,eva最后回首浅笑而林山不断的呼喊着她无法收到的再见。
似乎导演想讲的故事就是这样简单,无论当初我们做过什么选择,在时光的隧道中我们都会找到自己,最终 我们都不会后悔。
近日的生活,让我进入了一种很恬淡的状态,整理自己。
整理好情绪,整理好计划,整理好感情,整理好以前太多被自己忽视的东西。
不会整理太久,出发就在六月about 旧时光这部电影是为了纪念香港东华三院一百四十周年而筹拍,比起《岁月神偷》中的精神力量,《东风破》更像一部加长版的mv,画面每一帧都无可挑剔,或许因为这,剧情上必须减点分,不过无伤大雅,热爱依然。
电影借助了中药这个古老的东西撑起了整部电影的格调,木质的百子柜,针灸,药汤,听脉看诊,老伙计,台山菜,旧碉楼以及义庄,或许应该叫做历史,不过我更喜欢用旧时光来形容我深深地迷恋一切来自过去的东西,会觉得感受起来很有来自血液本身的归宿感。
上高中的时候,心情不好的时候,经常一个人去外婆住的地方静静地待一会儿,触摸着墓碑上的黑白照片,感受着跟自己有同样的眼睛,类似的面容的遥远女子,会觉得充满力量。
她是我从来没见过的人,但是却承担着年少的我定义的最美好的爱情的幸福女人。
《东风破》里林山和eva的旧式的执子之手让我回味起外公在很小的时候给我讲的那个爱情故事,两个年轻人因为爱情放弃了回父母身边回大城市的机会,相守一生的故事。
似乎是讲自己又不是,就像电影里情诗”山,普通的山。
花,普通的花。
花开遍山,山长满花。
花依偎,山守护;山还在,花依存。
” 一样,不一定很美,但是懂得的人会视它如珠如宝。
中药里散发着浓浓的人情味,当归熟地,虽然我叫不出几种,但名字总让人觉得每一种药都好像寄托着祖先们的祝福和愿望一样。
三碗水熬出的小小一碗,浓缩的苦辣酸甜就像人生一般。
about 导演 麦婉欣(Yan Yan Mak),香港电影导演,70年代生于香港。
1998年毕业于香港演艺学院电影电视系。
1993年开始从事电影、电视及广告制作,曾任场记、副导、制片、美术指导及服装指导。
华莲战队制作公司创办人。
上一部电影是《蝴蝶》,风格是个在香港商业片氛围下的小文青让人 有点小惊喜不可多见的香港制造期待日后的精彩综合评价,这不是一部浮躁的电影。
PS:本人八卦之上,必须讲两句才甘心,eva的饰演者苗可秀是李小龙当年的绯闻女友应该有60了吧气质真好两人当初是出名的荧幕情侣至于饰林山的泰迪罗宾不用讲太多啦
早上起的不是很晚,把电影《东风破》看了。
片名自然会联想到某首流行歌曲,可是看了解释之后才明白,明白了才觉得不错。
“东风破”是什么?
每年春天的第一阵风都是由东边吹来,从来不变;是一个不会完结的“圆”。
《东风破》的名字是来自古代民间一种曲的形式,叫做曲破。
破是一种表演的技巧,在音韵上随着感情增多减少,像音乐里的即兴。
因此,“破”有种“破旧立新”的意味,而“东风”亦代表一股新生的力量,破除一些旧的习惯、想法,甚至从破灭、消亡中再生,迎接更光明的未来。
麦婉欣作品,浓浓的怀旧,绝美的画面,不煽情,但是情感都在其中,有我喜欢的音乐style,后来知道是一个叫做ketchup的Band,不同人在一起,却为对方的生命带来不一样的风景, 年青人要愛自己、相信自己,才有更美好的生活、进而有更美好的世界。
每一个镜头都被仔细处理过,柔光,暗角,逆光,暖黄色调,极其严格的构图,灿烂的阳光,温暖的画面,阿南的服装很突出,层次分明,色彩鲜艳,充满个性。
剪辑和配乐更是大放异彩,增分不少。
导演自己后来也承认对美的追求到了“变态”的程度,这是一个梦幻的色彩世界。
几个老戏骨让人惊喜不已,做足了功课来表演,影片中不乏有难忘的桥段,官恩娜为泰迪罗宾弹奏《After you've gone》, 年轻的林山为eva 点播的爵士曲,处处弥漫着七十年代的气息,有人说这是一部有爱的片子,一个关于时光与传承的故事,这是一个惊喜,双方要懂得从对方的角度去沟通及理解, 我看了一遍留在我脑海中的影像,空无一人的洗衣店,借来的行李箱,便签,红褐色的榉木地板,开心餐,吃着面的小姑娘。
狭窄的过道,带着没有塞斯镜头的相机拍自己喜爱的画面,每天早上要记得吃早饭,晚上写信,阿伯煮了饭,熬了汤,桑叶牛骨汤,汤头歌,天冷的晚上和你一起走在街上,买给你可以暖身子的食物,车前草,夏枯草,川贝,音乐盒,绣了花的针灸袋,为了他学会烧菜。
再说一下影片中的场景和台词,"义庄",清净、简洁,那些光线把它照得甚至浪漫!
它、对生、死的包容,无分时间、类别的默默做好,中途站/收容所的角色。
当中的情感轻描淡写,却大爱深远!
对生命的尊重!
"医馆",老得几乎"入棺"、但却充满人味、人情味!
几乎嗅到那些木栏河、梯级、木台凳的旧味、百子柜的药材味。
这一段摘自FB。
通则不痛,痛则不通.
摄影老师在课堂播放,慢节奏缓抒情的片子,虽然不是我的爱好向,课后大概率不会主动看…打9/10分1 选择 萨特 存在主义 自我意志通过自由选择体现 其实人一直有选择的自由,只是因为条件限制供选择的条目不定而已。
有人为错误辩解:我没选择啊 只能这样了。
不选择也是一种选择。
比如他也有誓死反抗的选择2美年轻穿旗袍的Eva 穿护士装学西医的Eva 怀旧的镜头 古街道 古朴的中式家具 西装 中医 针灸 草药3 伪善?
把流传数年家业卖了, 拿了钱赠予已故同事的妻儿 ,只为了所谓换班的“愧疚”?
我说:“伪善?
”“如果是伪善就不会拿真金白银了 ”:真善?
“真善就不会卖祖宗家业了”“他需要认同感 ”我顿了好久,有点像Kitsch 为了认同感 为了自我崇高 。
之前我以为的刻奇是没有行动的表面伪善,其实kitsch也应该包括行动。
4终极问题:人生的意义是什么?
亚男 山伯 奉献慈善的女中医
电影尝试着用东西方文化融合方式去阐释故事人物的情感。
山伯和阿男在房顶度过的那个夜晚。
山伯叙述的故事是一个中国人在半世纪中生活颠沛流离的故事。
阿男用吉他弹奏的却是一曲英文歌曲。
这一带有异国风味的旋律依旧打动了山伯。
接着,镜头开始一连串的剪接,播放的是阿男相机中拍摄到的黑白照片。
那些照片中有许多是不同人的照片,有母亲和婴儿,有全家福,同学合照……包含着人类最基本的情感。
而当阿男要向心仪的男生表达爱意时。
这个在美国长大,没有受过多少中文教育的女孩选择用中国的情诗表达自己的感情。
电影似乎传达着一个道理:在不同国度的人之间、在同一个国度的不同人之间,情感都是相同,能够引起感动、引起共鸣。
电影有意挖掘历史中的文化意义,并暗示人类情感的传承性。
电影的一个重要场景是东华义庄——停放棺材的地方。
这既是个满溢这死亡气息的地方,也是个承载着近代香港历史的地方。
围绕着来去于此处的人,有许多故事。
比如,死于异国的劳工,家人费尽心力也要将尸体运回,倘若找寻不到尸体,也要运回一口空棺材。
这些故事记录着香港历史的变迁,也揭示了中国人共通的情感:总是期盼着人的团圆与和睦。
这种情感也体现在山伯和阿男身上。
他们可以说是历史上那些人在现代的一个代表:山伯坚守在义庄,守候着多年前出走美国的恋人,阿男则从美国回到香港,希望获得心仪男生的爱。
阿男,这个滥用药物,而且处于癌症晚期的女孩,她的结局是什么。
电影结尾没有交代。
从常理说,她的结局无疑是死亡。
这是个悲哀的结局,但是,从另一个角度看,也可以说是个积极的结局。
因为,在短短的时间内,在与不同人的交往过程中,阿男受到了情感的洗礼,找寻到了情感的归属。
她孤独的心灵得到了解脱。
她的人生获得了意义。
所以,从这个角度看,死亡对阿男来说也不是死亡,而是新生。
是不是很多人都关注这里所说的爱情故事?
我却为这里对生死的淡然描述而动容。
有那么一幕,在义庄里,山伯反问吖男,害不害怕义庄?
当时我也在问自己害不害怕。
眼看停着这么多棺材的地方,为什么我们都变得不害怕。
又再问一句我们平常为何恐惧死了的人,答案应该是我们害怕死亡。
但是再仔细一想,死亡是人生阶段,必然经历,人与人之间也只是早与晚的区别。
我们每一次的呼吸都有珍惜的理由,同样地我们也有足够的理由,去直面死亡。
如果活着的人和活着的人是平等的,那么从某种意义上来讲,活着的人和死了的人在这个宇宙中是不是也是平等的?
原来大家都一样,于是又何必恐惧。
不害怕死亡,所以我们不害怕义庄,所以我们安心地由吖男带着我们像参观景点一样参观义庄。
还有一点,官恩娜有一种大无畏的气场。
她演的吖男的每一个提问,都底气十足地告诉我们不需害怕因为我们背后有着一种更强大的力量,这种力量超越生死,这种力量的名字叫根的文化。
这片里,根就在福源里,根就在义庄里,根就在上一辈人里的充满故事的双眼里。
怎么有人舍得卖“福源”?
一个能听到“通则不痛,痛则不通”之类朗朗上口既亲切又实用的中医经验的地方,处处洋溢着我关心你你关心我的人情味的老店。
我才发现我们的生活里早已不见了像福源一样的中药铺,有一定历史的百子柜,有一代传一代的中医师,有一板板可以搬动的大门。
我家就在鹤山,就在台山附近,我能知道的关于中药的经验,只有我们那里的中医院,但是那也是披着中药名号的西医院了。
我们在怀念一个我们从未经历过的年代,怀念那种过去很久了的生活方式。
或许同样怀念的也有那个时代的爱情故事。
但是在生死面前,爱情怎么变得如浮云一般轻。
一老一幼,两个不同时代的爱情故事,两种不同规则的爱情游戏,在岁月面前,遵循着变幻才是永恒不变的原则。
是不是占有,是不是相爱,是不是在一起了,是不是有人陪伴,当你拥有了足够的回忆,答案好像也变得不那么重要。
爱情它来过,然后它走了,你以为它没留下任何东西,其实它早已在你心中烙下深深痕迹。
我有一个习惯,习惯走在路上看到年迈的老人时多望几眼。
因为他们步幅蹒跚的每一个瞬间多好像都抖落了一个个小故事。
最后想说,这片我看了两遍,它前后呼应得很厉害。
東風破(原載於2010年11月26日AM730「730視角」)為東華三院創立一百四十周年紀念而拍攝的電影《東風破》,驚喜之處在於影片並不像劉德華喝綠茶那樣硬銷品牌,透過一段圍繞中藥舖和義莊的故事訴說已被很多香港人遺忘的歷史。
小時候對義莊的印象,就是殭屍電影中的屍變兇險之處。
《東風破》的導演卻把義莊沐在明媚陽光中,像以紫外線消毒,把義莊的文化涵義從死轉生,改為一個充滿人情,關於守候的地方。
林山伯獨自守打理着義莊,每天清掃上香,視亡者為友。
其實義莊擺放着的很多是空棺,因為很多中國人在上世紀被「賣豬仔」到美國舊金山當苦力,工業意外發生後連屍體也找不到,只能讓大貨船把帶着名字的空棺送來香港,放在義莊,等待死者的親人把棺木運回故鄉安葬,但很多棺木就這樣撂了數十年。
在「尺金寸土」的今日香港,連骨灰龕也成為地產項目之時,空棺佔義莊的事情似乎匪夷所思;「守候」也不再是一種美德。
林山伯多年來在義莊所等候的,不只是海外運回的同胞棺木及死者親屬,還有他年輕時的愛人,中藥舖「福源堂」的承傳者二花。
她多年前移居到舊金山照顧當地華人,這時卻因為在香港的姪孫要變賣祖業中藥舖,急急趕回香港。
最後她還是要回到舊金山繼續懸壺,卻先從義莊裡把祖父的棺木送回台山安葬,因此才與山伯重遇,人面全非,相顧無言,卻也解開了心裡積塵的一個結。
這裡呈現的香港,仍是一個中轉地。
華工從這裡到海外勞役,死後棺木運回來等候轉送回鄉。
最後二花仍是同意出售香港的藥舖,只是要求姪孫學習中醫藥技術,文化得以承傳,也不執著於一具體的地方,反正她一身技藝早已越洋過海。
所以《東風破》對香港文化的情懷和想像是不紥根、可流動的;即使留下,也是不得已的延宕和守候,就像那些懸空的棺木。
影片在过去和现在两个时间点之间来回叙事,过去:交代得清清楚楚,日军占领广州,那就是1938年。
毫无疑问,影片中交代得确定无疑。
这个时候的二花和林伯:
应该是20岁差不多吧,就算是20岁吧。
第二个时间点是现在,但具体没有清楚指明是哪一年,不要紧,提示有很多,仅举一处即可判断。
药铺少爷使用的手机,从外观来看应该是苹果,下图依稀可看见商标,上图是正面。
就算不是苹果,从屏占比来看,也是2010年前后的智能手机,鉴于影片是2010年拍摄的,那么就是在苹果1代的2007-2010之间的智能手机,就算它是2007年的手机吧。。。
另外反映年代的还有吸毒女孩笔记本电脑样式及无线上网聊天 ,少爷的笔记本电脑等等。。。
问题来了,1938-2007年之间,相隔近70年,1938年二花多少年龄?
算她是18岁,那么2007年就是87岁。
影片中的老年二花有87岁吗?
怎么也不可能吧,还有林伯,同样也只有60几岁的样子吧!
其实,只要回到电影开头,一张毕业证书已经告诉了我们:
毕业证书中显示,二花毕业时间是“民国叁拾柒年”,毕业时16岁。
显而易见,二花生于民国21年也就是1932年,晕了,1938年就应该是6岁!!!
三倍发育速度吗???
所以似乎不对,毕业证书上应该是“贰拾柒年”吧?
错了一个字,也行,那么二花就是1922年出生的,1938年16岁,符合剧中1938年时候的人设:亭亭玉立,护校毕业。
如果是1922年出生,那么到2007年就是85岁!
无论从哪方面来看,2007年出场的二花绝不能让观众相信这一点,除非她吃了太上老君的仙丹,除非她是天山童姥。
画面拍摄光影捕抓得超美,配乐选取也非常细致,整个节奏精致细腻不拖沓非常唯美,剧本角度选取也新颖从海归到义庄转到老中药铺,所表达的意思也深浅分明。
下面小小说一下4个矛盾体小男1无法用生命偿还的恩情,我愿用七年的日日夜夜去弥补,可是我不知道我的好触到你的痛,或许影片说得对某些时候对某些人最好的关心就是离开他们。
小女1如果有一天我死了,我想知道他还记得不记得我,所以我要先来预演一下。
典型年轻的一代,没有存在感,在网路上寻找温暖,日本相机德国镜头全身军装的街头少女feel(与旧年代的优雅有强烈的对比),整天滥用毒品不珍惜生命,知道终于知道生命的终点,终于想做点什么留下点什么。
哪个没年轻过,哪个没做过傻事,不过别怕,还有人在,陪着我们。
大女1女人的理想和爱情是一个有新有旧的命题,只是爱情有时候会让步,事业却从不盲目。
当年为了一口气,许多年过后,发现有些东西会让时间变淡,有些事情羁绊却越来越深。
大男1年轻时什么都小事化大,家家春秋,有些东西真的解释不了。
《after you ‘ve gone》一曲连到尾,或许一首歌就是你一生的故事。
或许中间有插曲,有很多曲折,但是时间会冲淡一切,什么都时候都可以拿起行李,踏上旅途。
山普通的山花普通的花花开遍山山长满花花依偎,山守护山还在,花犹存时间变了,故事还在。
故事变了,人都还在。
其实影片大部分时间还是讲述选择的问题。
有人说,我们一生面对2000万个选择,选择出门向走向右,选择今晚和家人还是朋友吃饭,选择哪些人做我们朋友,却很少有不选择的自由,例如选择生,不知道死算不算。
当然我们也没有重新选择的机会,当你沮丧的时候你可能觉得自己选择错了,为什么觉得自己选择错了?
因为不喜欢现在的自己,不喜欢现在的自己,是因为觉得身边的人比自己有更多的选择,怀疑自己不够其他人好,怀疑自己的做了错误的选择。
但如果没有选择错,那么选择对的就没有意义。
相信自己,你现在做的选择都是最好的。
关于义庄生有所安,死有所托。
或许是国人世世代代留下来的美好愿望和习俗,许多事物没有因年代的变迁而失去了本来的意义,却因时代的大事件添注了更多的层次的意义,本身就可以谱成一本史书。
关于中药铺同样还具有非常厚重意义的载物,随着时代进步也在不断更新翻旧,只是存在感却以日剧减,很多上一代的东西没有继承下来,我们年轻的就什么都丢了。
借着毫无用处只能当照片看的摄影想挽救一下可怕无力的叙事,结果是浪费。就苗可秀的表演稍微好点,还有这名儿真真是浪费
慢节奏
还不错,官恩娜的几个扮相真好,开头和结尾的的镜头都好喜欢
ketchup的音乐太符合麦婉欣的风格,够young够理想。但《lovely smile》是不需要画面解释的,不需要唱到“keep your lovely smile”的时候对准苗可秀半生沧桑的脸颊,不需要提亮从三藩市到香港的距离,从过去到现在三十年的时间,从生到死。在如何使用ketchup的音乐上,葛民辉比麦婉欣高出好几个段位。
杀气很重的名字。
晚期病人都活蹦乱跳。老中医一把脉:君有疾在骨髓,无药可治。
构图设计的很考究,每一帧都可以截出很唯美的画面,可惜镜头略死板,没摆脱mv的拍法,官恩娜不错,虽为麦婉欣与何韵诗再度合作而看,但何菇的角色实在不明用意,且完全脱离音乐的大银幕演出,此时的何菇演技明显还需磨练,苦情戏感觉有笑场之感。灭哈哈,管她演成什么样都不阻我爱她。
再想想减了一星
怎么香港新电影也开始台湾小清新化了。
回家,不回家,見面,不見面,選擇就在那裡,我們該去做選擇,或是留下來被選擇,結果,也就在那裡。畫面很美,配樂很美。
这部影片如果去掉音乐,将会是多么惨不忍睹,还好摄影师和PO的调色挽回了些颜面
你让个猥琐老头听着性感小妞弹着吉他哼着英文民谣的闪回人生,啧啧,味道不对啊。
跟看MV似的。
阅后不喜。
破得很厲害,也斷得很厲害。
三星半 配乐一星 确实好文艺
时间设定存在大硬伤!极度不严谨~可以仔细参看4分51秒处二花的护校毕业证书上的年份就分明白错误所在。
亚男这个角色简直是脑残到家了,整个电影做作到家了
很一般
沉悶得想SHI,哈欠連連,除了畫面唯美,實在是看不下去,官小姐的演繹方式真的好不愛