魔发精灵

前几天无意中看到这个电影的片段才发现自己漏了还没看过，赶紧补看了一下。

因为我看的版本是中文配音的，里面很多歌曲也是中文翻唱后的，我个人是感觉唱的没有英文原版好听，但是其他对话方面我觉得还是挺好。

自从在电影院看完中配的《愤怒的小鸟》后，感觉中文配音的电影在一定程度上有了非常大的进步，没有想象中那么难以接受，很多时候中文配音会改变原词加入一些中国的梗让人觉得更合适。

总的来说，这剧情确实把我感动到了，但是剧情仍然是本片最薄弱的地方。

魔发精灵族一头花花绿绿的魔发刚开始看的时候觉得挺丑的，可能会把一部分人劝退，但是在观看后你就不会觉得她们的头发很突兀，而且还挺有用，尤其是粉精灵波比和灰色精灵布兰独自出行去救伙伴的那一路碰见的奇奇怪怪生物的劝退办法，小灰精灵拿头发当鞭子的那一幕我个人觉得是最搞笑的。

但是到最后在精灵宴席上教博啃族怎么得到开心，虽然歌很好听，但是确实是容易了一点。

这里还要说一下这部动画的质感。

说真的看着像不织布质感的动画电影我还是第一次看到，所以我觉得这个电影除了在人物造型上以丑突破以往之外，在画面的质感上也有新突破。

看的时候一直在想这人物是手工做出来的还是电脑制作，觉得粘布质感的人物立体感更强一些。

但是不管怎么说，本片适合全龄段，而且歌舞部分棒的不能再棒，重看一遍还是觉得歌曲是本片最大的特色。

而且我觉得这个电影表现的内容非常积极向上，正能量太满了，适合当你的人生到低谷时重看一遍。

原型的娃娃不是叫丑娃来着嘛，每次打的时候都差点打成迪士尼的《魔发奇缘》。。。

我坦白！

我完全为了贾老板去看的！

Justin Timberlake为主角配音，并做了各种电影音乐，包括之前大红的那首《Can't Stop The Feeling》。

电影中有唱《True Color》拯救众人的桥段，还有“sing like an angel”这样的形容，我怀疑JT给编剧塞钱了（手动滑稽）电影中的丑娃还是要比现实的丑娃玩偶好看一点。

换了个好的洗发水改善了发质，皮肤“材质”好像换成了羊毛毡之类的，显得更亲和一些。

不过那头发在近处非焦点时虚的晃眼睛。。。

好多日常对话会出现的抖机灵梗，太符合我胃口。

前半段我始终坚信是个告诫大家“不要傻乐”的故事。。。

有人每天24小时乐呵呵唱唱跳跳我也受不了。。。。

然后从唱《True Color》开始，回到了动画电影不变的“做自己”的主题。

（这两个一结合，莫名想起彪马叔前段时间在节目里吐槽的“都在鼓励做自己，可如果本身是个SB咋办”。。。。

）电影说了无数次“Happy”，尤其是后半段，多到我觉得不唱下菲董的《Happy》都感觉过意不去。

而这也是我觉得本片最大的缺点。

对一个不happy的人高呼“高兴点”真的不会太直白、太苍白吗。。。

大概所有全年龄段的动画电影都逃不开（或是自己选择了）“直白”吧。

本年最佳动画电影依旧是《疯狂动物城》。

最后贾婷婷抱娃照镇楼！

第一，拯救了布兰的不快乐。

布兰是一只深灰色的精灵。

一开始，布兰说自己“对快乐过敏”，拒绝唱歌，跳舞和拥抱。

后来在和波比去营救伙伴的路上，经过一系列危险和遭遇而找回了快乐，也找到了自己原来的颜色。

布兰和波比第二，拯救了博肯族的不快乐。

博啃族在电影中是只有吃了小精灵才能获得快乐的种族。

但从来没有吃过小精灵的博肯族王子却通过爱情感受到了快乐。

这推翻了电影中的博肯族必须要吃魔法精灵才能的设定。

所以博肯族不吃魔法精灵也同样可以得到快乐，更深一层的含义，所有人都可以找到快乐。

话说当这部电影刚刚公开的时候，我就觉得眼前一亮，电影中那些发型很长且杀马特的小家伙们，在我很小的时候，曾经玩过这样的小玩偶。

《魔发精灵》其实就是梦工厂购买了这套玩偶的版权而制作的动画电影，而完全原创的故事内核，乃是梦工厂一贯高调的娱乐和恶搞精神。

这套玩偶，来自于玩具大国丹麦，叫做“The Good Luck Trolls”有好几个中文名字，有的叫巨魔娃娃，有的叫印第安娃娃，也有的叫丑娃。

这款玩具起源于1959年，一位名叫托马斯的渔夫兼伐木工人因生活拮据，没办法给自己的女儿买生日礼物，便参照北欧神话中的巨魔的形象，自己动手只做了一个，意外走红。

记得当年这玩意不便宜，我应该只有一个，没什么可玩之处，全凭那凌乱多彩、超级赛亚人一般的各种头型。

在这部电影中，精灵们的“超自然”的发型自然是看点之一，但故事主题并不是以魔发精灵为主，而是一个类似《蓝精灵》版的虚构了一个精灵国度，里面有魔法小精灵，也有丑陋的博啃族。

反“蓝精灵”天生欢快、五颜六色的快乐精灵，以及天生忧郁、长相丑陋的博啃族。

后者获得“快乐”的唯一方式，就是吃快乐精灵。

乍一看，本片其实跟《蓝精灵》没什么区别，把两个种族的外形换一下，就是“快乐的蓝精灵”与“邪恶的格格巫”，但本片远没有这样简单。

难道格格巫只有抓住蓝精灵才能快乐吗？

难道蓝精灵必须每次打败坏人才能快乐吗？

并不是这样。

无视美与丑的距离，无差别快乐，电影最终建立在这样一个统一的基调之下，这也是俺特别偏爱这部有着怪异造型的精灵、也有着丑陋怪人的奇怪动画电影的原因。

这部电影让我想起了百老汇那部著名的舞台剧《发胶》，最早出现于风起云涌的上世纪60年代，那个反叛的年代里，上演着无数的运动，《发胶》就是出现在这样的环境之下。

电影的主角，是一位肥胖儿丑陋的姑娘，一名希望成为跳舞王的肥胖少女。

那些长相甜美，总是吮着棒棒糖的富家漂亮少女，是其中的反派，最后肥胖少女一举成名，而漂亮女子自取其辱。

令该剧充满了反歧视、一视同仁的观点。

（对比一下两部电影的海报，都是模仿80s黑胶唱片封面的模式）动画版《发胶》PS，该剧曾经被两次搬上银幕，1988年的“恶趣味之父”约翰·沃特斯拍过一版，2007年亚当·山克曼版更为著名，后者约翰·特拉沃尔塔反串了一名肥胖的女人。

这部《魔发精灵》有着《发胶》的影子，快乐无关种族，人人都可以拥有，片中特地设定了一位博啃族洗完妹，长相丑陋且身材肥胖，但发生在她身上的故事，却是著名童话故事中的“灰姑娘”桥段。

梦工厂动画，在这里发挥了其招牌式的恶搞本领，将“灰姑娘”的故事放置在一对丑陋的角色之上，《怪物史莱克》不就是这样的吗？

片中除了那位大厨之外，好人与坏人并没有界定，“快乐”一视同仁，该剧实际上是在通过精灵族的视角去看待“快乐”这个问题，往深处说就是“反种族歧视”。

不要忘了，电影里会变颜色的魔发精灵们。

还有那首插曲《true colors》

纤维画风电影的画面风格，有点像木偶动画，如《阿凡提的故事》那样，即纤维艺术，包括毛毡，丝绒，花边，植绒等为该片定调，作为电影画面的主要呈现的材料质感，不但精灵的身躯和头发，连同云朵、树木、花等布景都采用这种材质，搭配至极铺张的色彩，满满的梦工厂元素。

而该片的另一大看点，就是无处不在的歌舞，电影的OST极为出色，“贾老板”贾斯汀·汀布莱克不但是电影的配音，还是本片的音乐总监，大量经典名曲被填词、恶搞，让这部只有90分钟的动画电影处处充满了欢快的音乐气息。

这就是《魔发精灵》的特殊之处，梦工厂非常善于炮制这类很简单且高调的动画片，动感极强的节奏，色彩鲜艳的画面，毛线质感的场景，整个电影就是一场缤纷party，没营养但就像电影的主题一样，非常开心。

再将一个童话般正邪大战的模式进行转化和恶搞，美丑有距离，快乐无差别。

又一次，梦工厂将他们的“审丑”趣味发挥得让你不得不服：即使某些角色形象看起来丑到爆，你也还是会在看的时候情不自禁地产生好感。

倘若你对梦工厂以往的作品稍有了解，你就会明白我为什么说是“又一次”了。

早在他们推出《怪物史莱克》的时候，许多观众就被他们的这种“以丑传递美”的方式给“惊”住了：原来美好的事物不一定非得以美好来传递，丑也可以做到！

常规的方式是，如果要讲述一个童话故事，并且通过这样的故事来传递真善美的话，故事本身的角色基本都是美善纯爱的。

譬如《白雪公主》、《灰姑娘》、《冰雪奇缘》等作品，其内核无一不是用唯美纯爱的浪漫主义来传递的。

而梦工厂却反其道而行，愣是用“丑”甚至“怪”来讲述同样具备真善美内核的童话故事。

《怪物史莱克》里拯救公主并且和公主相亲相爱的，不是俊美的白马王子，而是看上去有些自私自利的怪物，但看过电影的观众多半都不会厌恶史莱克的“丑怪”形象，倒是会喜欢上这样一个内心温暖的家伙。

实际上，在《怪物史莱克》之后的大部分作品里，都延续了他们的这种趣味：诸如《功夫熊猫》里神经大条的熊猫（当然了，熊猫怎么扮丑都还是可爱无敌的）、《马达加斯加》里有些错乱癫狂的企鹅、《驯龙高手》里奇奇怪怪的龙、《疯狂外星人》里造型诡异的外星人......几乎都是“丑”的，却又都是传递了“美”的情感与哲理。

《魔发精灵》显然也延续了梦工厂的这一趣味。

该片特点1：“以丑传递美”的趣味这部电影讲述了可爱的“魔发精灵”与他们的天敌“博啃族”进行对抗的冒险旅程，冷漠孤僻的布兰和热情开朗的波比公主组成“营救小队”，一起去营救被博啃族“大厨”抓走并企图吃掉来换取快乐的朋友们。

整个过程充满了奇幻冒险色彩，又蕴含了“快乐由心而生”的简单道理。

该片由《怪物史莱克》原班人马打造，融合了搞笑、冒险、音乐等诸多元素，却又延续了梦工厂一贯的“以丑传递美”的趣味。

乍一看“博啃族”一些角色的形象，你会有这样的感觉：真是丑啊

即便是调性可爱的“魔发精灵”们，造型上也不乏“丑”的设定。

冷漠孤僻又悲观消极的布兰便是典型代表：

事实上，影片的英文名字就是《丑娃》，倒不是梦工厂自己生造的一个IP，而是根据一款同名玩具娃娃改编而成。

“丑娃”（The Good Luck Trolls），是诞生在丹麦的一种有着“五颜六色毛燥头发”的玩具娃娃。

它的由来还有着一个很温馨的故事：发明它的是一个叫托马斯的丹麦人，他是一个渔夫兼伐木工人，在1959年圣诞节来临之际，没有钱给女儿买圣诞礼物的他通过自身的木工技能，制作了一款“木头上扎着头发”的娃娃玩具。

尽管玩具不是很美，却深受女儿喜欢，甚至很快被其他小伙伴所喜爱。

被打造成商品推出之后，一下子成了一款广受欢迎的玩具。

《魔发精灵》便是根据“丑娃”的造型改编拍摄的动画电影，它不仅延续了“丑娃”丑的特点，还延续了梦工厂“以丑传递美”的趣味：当你看完电影，你会发现，在这些“丑”的外壳下，包裹的还是关于勇敢、信念、快乐、友谊以及纯爱的美的内核。

以致于会让你觉得，所有的这些角色形象，都是“丑萌丑萌”的。

该片特点2：绚丽的颜色让“魔发”更显神奇与现实里的玩具不同的是，影片里的“魔发精灵”们显得更加鲜艳多样。

他们身材娇小，在“博啃族”面前，显得格外弱小。

但他们都有着颜色绚丽的头发，并且不一样的精灵有着不一样的头发颜色。

神奇的是，这些头发还都有着“特殊能力”：既可以瞬间拉长“一发冲天”，又可以变换颜色融入周围环境，还可以变成“阶梯”、“鞭子”、“绳索”等一系列反重力又反常规的“魔发”。

波比公主独自踏上冒险之旅的那一段，就尽情展现了这种“魔发”的“魔力”。

而在影院里观看该片的时候，最大的一个感受便是里头那些鲜艳绚丽的颜色带来的视觉冲击。

我们知道，颜色对于动画电影而言至关重要：在烘托剧情、渲染气氛方面，丰富的颜色能够给电影带来强烈的冲击效果。

在《魔发精灵》里，创作团队在质感上做出了动画层面难度比较大的效果，真正地细致到了每一根毛发。

众所周知，在动画制作层面，毛发效果一直都是比较难的技术壁垒，国内许多动画被诟病最多的，便是毛发效果的处理。

《魔发精灵》的技术团队采取了纤维艺术的材质，包括毛毡，丝绒，花边，植绒等为影片定提供了丰富的材料质感，不仅让精灵们的身躯和头发看起来毛茸茸的，还让里面的植物、云朵等都拥有了鲜明的毛绒质感。

而在颜色方面，创作团队采用了极其鲜艳的糖果色作为里头角色形象的配色，结合这些精灵本身圆滚软萌的形状，让观众的视觉体验变得绚丽多彩。

影片中的每一个“魔发精灵”都拥有自己独特的颜色搭配，看起来非常鲜艳。

而几乎所有的场景打造，无论是城堡还是森林，包括一些动植物，都有着非常绚丽的颜色，一眼望去，真的是五颜六色，画面唯美鲜艳。

可以说，即便是影片的故事稍显简单，画面效果的“多彩”还是会让你收获一次印象深刻的视觉体验的。

该片特点3：音乐让影片更加欢快除了视觉上的质感与颜色让观众可以“大饱眼福”之外，该片的音乐也是可以让观众“大饱耳福”的一大亮点。

要知道，该片的配音阵容堪称豪华：手握九座格莱美奖杯的“贾老板”贾斯汀·汀布莱克和百老汇出身的安娜·肯德里克担纲男女主角的配音，一代天后格温·史蒂芬妮、《生活大爆炸》中的印度小哥昆瑙·内亚、老戏骨克里斯汀·芭伦斯基以及影视音乐全才拉塞尔·布兰德等明星都有加盟参与本片的角色配音。

有了“贾老板”和安娜·肯德里克，该片的音乐自然就不会显得太平庸。

而此次“贾老板”不仅担任了影片的配音，还担当了影片原声音乐的制作人，制作了4首原创歌曲。

其中，主题曲《Can't Stop The Feeling》一经发布便占据了各类音乐排行榜单的榜首位置，在影院里听的时候，也的确是非常悦耳。

比较有意思的是，这部动画电影就像歌舞片一样，有着许多的又唱又跳的桥段。

因为这些唱和跳都是以波比公主为代表的“魔发精灵”们表达快乐的一种方式，这就使得影片的音乐会有些不由自主地成为观众印象深刻的点。

原创音乐会带来新鲜感，而一些经典音乐的改编，则让影片更加欢快之余，也多了不少怀旧味道。

当《True Colors》、《Hello》、《The Sound Of Silence》等经典歌曲的旋律响起时，你难免会升腾起一些对这几首音乐的回忆吧。

印象较深的一个片段来自于歌曲对《The Sound Of Silence》的别样演绎：当波比公主与布兰在篝火旁休息时，乐观活泼的波比忍不住想唱歌来表达好心情，但布兰却很不喜欢，直言自己想要“安静”一点，没想到，波比公主直接拿起“尤克里里”，唱起了经典歌曲《《The Sound Of Silence》（《寂静之声》），周围的植物竟也跟着波比公主舞动和歌唱起来。

这不得不让看过电影《毕业生》或者听过这首歌的观众升腾起一些回忆。

搞笑的是，即使波比公主唱得那么深情，高冷的布兰还是不买账：拿过“尤克里里”直接扔进了火堆——这也是影片里诸多笑点当中的一个。

正如前面所提到的那样，影片可能在故事上算不上多有新意，并且严格说来，还显得有些简单化、套路化。

但影片整体的基调是典型的合家欢电影，在绚丽的色彩和动听的音乐中，“魔发精灵”们对于快乐的理解、对于友谊的理解以及协助“博啃族”人勇敢去爱、放松去感受快乐的故事内核，会让观众收获愉悦的同时，也收获不少感动。

餐厅里女仆布里吉勇敢表白王子格里森那一段，布兰指导的“深情告白”的台词写得非常诗意而温暖，令人在观看的时候，难免被触动。

而“丑陋”的女仆与王子之爱，本身就传递了某种关于爱、关于平等的积极理解，加上在某种程度上恶搞了一把《灰姑娘》当中“王子捡鞋”的著名桥段，也让整部影片在感动之余，不乏搞笑带来的欢喜。

总之，这是一部老少皆宜的合家欢电影，也许你一时无法喜欢上它，但当你看完，也许又会发出“超出预期”的感慨PS：文字为作者原创，图片均源于网络，未经授权，禁止转载。

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四星半 三月十一号晚上看的 国内真心卖得不行 可能是因为卡通人物形象不行 而且也属于musical 当时因为排期跟时间对不上所以没去看 音乐相当令人满意 当了爸爸的大贾应该是想把这部电影送给儿子吧 唱true colour的时候真的太深情了 party的那个片段和 Anna出发的那个唱段我非常喜欢 推荐观看

《魔发精灵》，梦工厂出品，在万圣节档期上映很讨巧，因为精灵天敌“博啃族“走的就是又丑又阴郁的怪物风。

我为什么去看这动画片呢，是因为看预告片觉得精灵好像小时玩的玩偶，然后一百度发现果然如此。

这个叫巨魔娃娃Troll Doll，也叫Leprocauns、Dam dolls，国内一般叫做印第安毛孩或丑娃，相信80后对这个儿时的玩具都有印象。

他们的头发各种颜色，可以梳各种款式发型(哈哈，我小时也是有颗少女心滴[偷笑])。

梦工厂买下版权，做成糖果色的毛毡质地，人设也更美丽可爱了。

相反的，敌人“博啃族“走的是丑萌丑萌的范，尤其那个露肚脐王子和龅牙洗碗妹(其它博啃人太丑，无法欣赏哎[偷笑])。

剧情方面简单易懂，适合孩子看，尤其女孩，因为她们会更爱这些糖果色blingbling的精灵，至于抱抱，唱歌，爱可以拯救世界的主题，虽很幼齿，但正对应了流行的两种三观:正能量和丧。

恩，音乐很好听，让人想跟着跳起来[愉快][愉快][愉快]

打开豆瓣来找认同感，没想到清一色好评，第一条就是「谁觉得幼稚我跟谁急」。

于是默默退出了app，我觉得幼稚啊，你来咬我啊。

反正你也咬不到，哈哈。

电影的正义方，即精灵王国，有一种锣鼓喧天，鞭炮齐鸣的热闹感，波比公主作为这方的代表，天天站在世界中心呼唤爱，结果呼唤来了恶魔。

这就hin尴尬了，好的是这个热血的姑娘很讲义气，于是就跌跌撞撞地走上了救同伴的路。

在公主红心光芒的映照里，小黑哥显然讨喜得多，拒绝抱抱，拒绝唱歌，一路披荆斩棘，细心思考解救计划。

印象比较深刻的是，两人夜宿丛林，公主情深意切地唱了一支「The Sound of Slience」，小黑伸手要过琴就丢进了火堆，虽说有点不解风情吧，可心里禁不住暗自叫了一声好，干得漂亮。

并不是「Slience」不好听，也不是我内心有多黑暗，只是这种叨叨叨的强行灌汤行为真的很容易让人反感。

公主所说的话，看似励志温暖充满正能量，但在残酷现实面前除了自我催眠毫无用处。

而反派博啃族人的暗黑气息倒是让人有种眼前一亮的感觉，画面转换到博啃镇的街景，所有人脸上都写着郁闷，他们机械而麻木地生活着。

犹如冬日里笼罩在城市上方挥之不去的雾霾，那不正是都市里忙碌工作的人们的情感缩影么？

前段时间，上海彩虹室内合唱团出了一个MV，叫「感觉身体被掏空」，很多人都是边笑边哭地看完的，觉得跟博啃的街景很贴合。

博啃人不聪明，也不坏，只是不快乐，或许他们也不知道快乐是什么。

于是博啃人就成了很容易被操纵的一个团体。

大厨说，吃精灵会快乐，他们就以吃精灵为唯一目标；精灵告诉他们，不用吃也可以变快乐，于是他们就愉快地放下刀叉与精灵热舞。

连情感都是被外人赋予的，想想也是挺悲哀的一件事。

这样想来整个博啃王国，只有洗碗妹一人有情感，会爱会痛会付出会割舍。

最后说一点题外话。

为了躲避孩子扎堆的尴尬，我特意买了影院的早上第一场电影，然而人算不如天算，那场来了一堆小记者，大概是报社组织的活动（哎心疼一下下自己）。

可能是因为有组织，观影秩序倒不算太乱，只是我发现现在的孩子挺不好骗，哈哈，看了个把小时，就听到有孩子问，怎么还没放完。

电影散场的时候，呼地全跑了，就剩下我，孤零零地坐在影厅的正中，等待那个十秒钟的彩蛋。

PS：6分，为博啃，追加1分2016-10-30

魔发精灵 No trolls will be left behind罂粟部落为免受被吃掉的灾难，而与bergins王国展开的一场逃亡、抓捕与解救同胞的斗争，最终两国和解并且bergins王国在精灵歌声的感染下找到了快乐的秘诀。

罂粟精灵又称trolls巨魔居住在bergins王国的一颗巨大罂粟树上，bergins王国认为食用trolls可以使其快乐。

故每年bergins王国及其子民在trolls day这一天举行盛大的仪式吃掉trolls以获取快乐。

而就在这一年的trolls 节日上，trolls 精灵在其国王的率领下一举逃走. 没有了精灵的bergins王国没有快乐，笼罩在一片阴霾之中。

转眼20年后，bergins的王子继承王位，而精灵国王也老了。

一天，以精灵公主Poppy为首的精灵们载歌载舞庆祝属于精灵的最盛大的节日，悲观的Branch劝说精灵们要低调，不肯参加派对，转而继续筑造他的防御工程。

之前因精灵逃跑而被驱逐的厨师，循着烟火和歌声找到了正在举办派对的精灵们并抓走了几个精灵，幸灾乐祸地到皇宫去请赏。

Bergins国王看到精灵又重新燃起了对生活的追求，厨房磨刀霍霍准备重新开启精灵宴。

Poppy公主向Branch求救, Branch拒绝。

Poppy就率众精灵们破坏了Branch的工程，吃光喝光了Branch的食物。

Poppy独自启程，一路经历艰辛磨难，在即将被几个大蜘蛛分食的时候，Branch赶来解救了Poppy。

Branch和Poppy一起踏上了到Bergins王国解救同胞的路途。

谨慎悲观的Branch与乐观天成的Poppy搭档经历了有趣的事情并顺利来到皇宫看到精灵们还活着, 只是一只叫Creek的精灵可能被吃掉了。

一直计划着如何解救他们。

而此时厨房的洗碗女工Briggete, 因身份卑微无法与自己暗恋的bergins 国王而哭泣。

Poppy和Brigget协商，Poppy想办法让Brigget与暗恋的国王约会，事后Brigget便放走精灵们。

Poppy和几个精灵们一起装扮Brigget并鼓励她勇敢地向国王表白。

最终国王与Brigget约会成功，相约在吃精灵的大典之时见面并一起享用。

撞见厨师，厨师即将认出Brigget的真面目时，Brigget飞快地逃跑了，遗落在楼梯上一支滑冰鞋。

Bergins国王抱着滑冰鞋盼望着心心念念的Brigget相像着与之一起享用精灵餐并过着幸福人生。

Creek精灵叛变，与厨师一起设计抓了精灵村的其他所有精灵。

Poppy知道自己为了救Creek而给全族带来灾难的时候，精灵之光熄灭了，随之全族精灵的光芒都熄灭了。

Branch为了安慰Poppy，唱歌向Poppy表白以鼓励Poppy重新站起来不要放弃希望；歌声重新点亮了所有精灵的光。

终于Brigget在最后关头放走了精灵们。

精灵们获救了，但Poppy担心Brigget的安危，决定留下来陪Brigget一起面对危险。

厨师在众目睽睽之下准备开启精灵宴，打开盖子却发现精灵不见了，厨师大怒并责问Brigget。

此时Poppy和Branch等精灵乘着Brigget的另一只滑冰鞋赶到。

穿上滑冰鞋戴上精灵帽的Brigget, 瞬间恢复了神采。

国王认出了他的Brigget，幸福相拥。

而此时Poppy与Branch意识到使Bergins快乐的秘密不在于吃了精灵们，而是心中有爱，乐观。

于是精灵们教Bergins的人们唱歌跳舞，Bergins王国的人们在精灵的鼓舞下重新快乐起来。

Poppy继承了精灵王国的领袖之位，并接受了Branch的爱意。

厨师和叛变的Creek在逃亡的路上跌入了蜘蛛的花洞。

《丑并快乐着》——《魔发精灵》由《怪物史瑞克》原班团队打造，是继《怪物史瑞克》之后新一部以“丑萌”角色为主角的动画电影。

电影讲述了可爱的魔发精灵与他们的天敌“博啃族”进行对抗的冒险旅程,冷漠不合群的布兰和热情开朗到有点疯癫的公主营救朋友并产生爱情，改变了个性。

搞笑的是另一对——丑胖灰姑娘和王子。

长得丑也可以心灵美，这位博啃族灰姑娘是住在皇宫地下室里的女佣，其貌不扬的她虽然暗恋着丑到惊人的博啃族的格里森王子，但却爱在心头口难开。

精灵的七彩长发给她打造了新发型，加上连体裤，虽然还是胖脸加粗腰，但她如同整过容般树立起强大的自信和飞扬的神采，让整个灰暗的国人为之疯狂。

说明：只要内心足够强大，能够接受不完美的自己，世界就是你的！

当然，还要足够善良。