安妮：纽约奇缘

文/满囤儿今天在科技频道上看到了一个新闻，挪威零排放建筑设计公司斯诺赫塔研究中心设计了一款终极版环保房屋。

该房屋的屋顶具有倾斜角度，并配备150平方米的太阳能板，因此可以尽可能多地捕获太阳能。

其每年制造的能量是一个普通家庭生活所需能量的3倍。

同时，倾斜屋顶所收集的雨水，可以用于冲刷厕所和花园。

这是一个零消耗，实现节能最大化的梦想式设计。

房间内充满了简约的未来感。

尽管完全自给自足的居住方式短期内无法实现，但是人类还是一遍又一遍地做着接近的梦想。

越接近、越激动。

可见，只要是美梦，多做一次也是无妨的。

《安妮：纽约奇缘》改编自1977年公演的百老汇热门戏剧，是一个浪漫温馨的美梦，在今年的贺岁档期，让中国的孩子们也做一次这个梦，很有价值。

与约翰-休斯顿和罗伯-马歇尔的两次电影改编不同，本次改编将故事背景放到了现代信息社会中。

于是，先不管那些动听的歌曲、温热的亲情，单单是片中的男主人公世界第一移动科技巨头的老板威尔先生那间顶层豪宅，就足以让我们目不转睛了。

咳咳 说实话，对于我等俗人，的确容易被这种直观的赤裸裸的炫富震惊到。

这个豪宅并非内地土豪豪宅的那种富丽堂皇，古董名画塞满各个角落；也不是内地官员豪宅的那种写着此地无银，却随手可以挖出成吨的黄金；更不是挪威设计师那种把能耗完全绿色化的回归自然。

威尔的豪宅完全是个科技大展厅，是现代信息技术一直想打造的智能家居。

索尼、苹果、三星、微软，这些现实社会中的科技巨头，都有着各自智能家居的规划。

只可惜这些规划的完成度目前不高，甚至连个成型的样品都还难以令消费者满意。

不过电影就不一样了，电影可以通过其它技术，先于现实完成梦想。

总之，看到威尔在自己的家中用智能操纵一切，让房间在极简与奢华两种极端风格间转换自如的时候，真真是让我等口水直流哈。

之前曾听朋友说为什么索尼出的影音设备那么牛掰，是因为人家的品牌本身就是以声音命名Sony 对比 sonic。

虽然这种说法不太官方&权威，但是索尼打造的电影往往在音效和配乐上贼拉给劲儿。

比如今年的《超凡蜘蛛侠2》就拿整个城市完成了一场如梦似幻的光电摇滚。

这次的《安妮：纽约奇缘》本身便是改编自百老汇的歌舞片，自然不遑多让。

本片依旧将环境与音乐结合了起来。

当安妮在纽约的街道上奔跑的时候，我们会发现那些生活中的单调声响，都变成了一个完整乐章中的鼓点。

随着这些生活乐器的连接与融合，一场演奏会就这么从生活态发展而来。

安妮的歌声响起，整个城市都跟着手舞足蹈了。

作为一部优秀的合家欢，小女主角安妮的选择尤为重要。

威尔-史密斯曾经想让自己的女儿来演安妮，却由于年龄问题而未能成行。

最后选定的奎文赞妮-瓦利斯可是北美当下最受喜爱的童星。

一部《南方的野兽》使全球影迷看到了她的灵性。

她那平静的眼神和毫不怯场的气势甚至令她横扫了当年所有重要电影奖项的影后提名。

在这部造梦的歌舞片中，瓦利斯的可爱劲儿被更大地挖掘出来。

她上蹿下跳、左钻右跑、前舞后唱，完全是一个播撒快乐的小天使。

可以说，正是由于她把这个童话般的梦植入到了每一个观众脑中，甚至帮纽约城都做了一次超级超级的大广告哦。

孩子就应该不笑不说话、一笑俩酒窝，明眸皓齿，一双水汪汪的大眼睛从下向上看着你，眼泪汪汪，小嘴微微撅起，摆出一副萌萌哒的样子。

时不时问个这是为什么呢。

所谓人小鬼大不是什么都懂，而是人见人爱。

Stacks一开始是以恶人形象出现，虽然不是那种作奸犯科，但除了对于自己生意外其他的基本漠不关心。

然后问题来了，Annie是一种什么形象，不也是除了找自己父母，其他的都是其次吗，遇到了恶领养人，只要不被送回收容所，就帮她骗领养金；遇到了为富不仁者竞选市长，只要提供更好的居所环境，就完全配合演出。

两人第一次见面，当着记者面，Annie讨价还价的样貌，一点也不招人喜欢，相反到让位高权重的Stacks显得有些萌蠢味道。

Stacks的转变的有些生硬，从和陌生人握手都避之不及，到和Annie在街上踢一个又脏又破的足球，基本上没什么过度。

Rose Byrne本就美不胜收，对比Cameron Diaz就更甚了。

当然不是说CD就不好，但我看她总会想起唐老鸭。

"Tomorrow""Too mao rou""Tomorrow""To mao rou" “注意发音，我们再来一遍”"The sun will come out tomorrow""The sun ul come oute too mao rou""........（好难教）"看到《安妮》这部电影，我忍不住想写一写14年末，我与孩子们共同学习英文主题曲《Tomorrow》的那些日子。

我的学生们来自云南山区，这里的老师和学生都怕碰到英语这个大难题。

无论是英语的发音还是语法，这都不是平日里被阳光山谷包围着的孩子们的家常便饭，所以品尝起来亦然味怪。

我来到镇上的中学教音乐课一年有余，有时忍不住教学生几首最简单的英文歌也需皱皱眉。

直到某天了解到安妮的故事，被Tomorrow这首主题歌打动。

我竟有了一种勇气要给平日唱着民歌的合唱团小歌手们在14年末来一次全新的挑战。

学校的合唱团是2014年新成立的，主要由音乐老师推荐并试唱通过的22位学生组成。

这是学校第一个正式的学生课外活动社团，却在建团之初因为一些同学的不自信而主动退出。

她们给出的理由无非是”老师，我害怕自己做不好“ ”老师，其他年级的女生说我唱得不好“ “我们班没有男生参加，我也不想参加了。

” ”老师，我想退出，其他老师布置的事情我做不完。

“ 无论如何劝解，她们终究退出了。

在那段时间里，我已厌烦了这些没有勇气挑战自己和没有勇气改变当下的理由。

作为老师，我更应该思考如何引导学生敢想敢梦。

由于中学生学习安排紧，合唱团每周三下午休息时练习。

为了增进成员之间的了解并培养默契，我们下午一起吃饭，说说笑笑之余总会吸引其他学生的羡慕眼光。

然而，当成员光丽，第二次苦着脸走到我面前要求退出时，我再次耐心的问其原因。

“我是班长，最近老师安排了许多事情去做，我做不完。

”“然后你还需要吃饭，休息，和同学玩，就不想参加了？

”“是的。

”“合唱团每周只用你一个小时的时间，我们一起吃饭也是吃饭。

每周你不能挤出一个小时来做一件有趣的事吗？

”“我......”“作为班长，你被安排很多事是因为老师们信任你。

既然你有能力，你就需要做得更多做得更好，当你都做好时别人会敬佩你的。

”“.......”“你可以做到，所以我不接受，所以我对你要求更高。

吃好饭，我们去练习。

”光丽依然苦着快哭了的脸说，老师我回去拿歌词本。

那一刻我感觉自己很严厉，再见到她时，安慰了几句。

却换来她一个灿烂的笑脸说，老师，是我做错了。

再之后，更容易看到她围在我身边、主动说老师好。

相信她真的没错。

人心安定，方可教学。

既然是个挑战，想要教好Tomorrow，我和孩子们面临着两个问题：一是音乐剧式的演唱方式，二是英文发音。

虽然孩子们本身的音色都不错，但直到某天奇迹般的听到美丽的和声和共鸣前，每个最基本的站姿、呼吸、出声、发声都要练。

这得慢慢来。

而教英文这件事，第一步我先带着学生理解歌词的内容以及安妮所经历的故事。

紧接着让他们重复听，去建立自己对歌曲的理解。

然后，教歌的顺序按从最熟悉的副歌到开头到转折段，每次练习也只教三句，一步步帮他们建立信心。

所以，每次听到他们唱tomorrow tomorrow的时候都是最大声的，哪怕不顾发声方式快破音了也要开心的坚持唱完。

是的，刚开始做不好，开心和享受却是能坚持下去的原因。

MV里笑得最阳光的小男孩，守鸿，是最后一个加入合唱团的。

那天，我在洗碗池前，他跟在光丽的身后，低着头弱弱地说自己也想加入。

擦了擦手，我面向他问为什么。

守鸿特别真诚的说：“喜欢唱歌。

”"平时学习成绩怎么样？

” 按常规，合唱团的活动需尽量不影响他的正常学习。

“不好。

” 他面容诚恳，眼睛依然向下看。

“......”“我特别喜欢唱歌，很喜欢。

” 小脸慢慢抬了起来。

光丽也期盼的看着我。

“好，合唱团的唯一一个要求是每个同学在学习和活动中严于律己。

为了你自己的梦想，努力试一试好不好？

”“好！

”事后想想，他没有试唱就加入合唱团，对于其他同学是不是不公平。

但那一刻的决定我最终竟没有一丝后悔。

此时歌曲已学过半，只见他认真的模仿跟唱，没有懈怠。

两周后，他已经可以害羞地跟唱整首歌了。

“Clear s-away the-cobweb s-and the sorrow"”k......s......the b....and the sorrou""Clear s-away" "Cli erz away""the-cobweb""the cobu webu""and the sorrow""and the sorrou"...."好，再来一遍“.....虽然难，很难，每一个连读和发声都是孩子们不熟悉的，但无人抱怨无人放弃。

每教一遍，就有一遍的进步和收获。

教学相长，当期末时看着他们已尽所能完美合唱时，一切都值得了，我的耐心也更浓了。

光丽更开朗敢担当，守鸿更活泼敢表现，许鲜更大方敢讲话，先文更有梦想敢实现。

思怡更是坚信自己未来要去意大利做一名服装设计师，她口口声声说出的梦想，愿终能实现....每一次尝试都很有意义，仅一首歌与他们与我的变化竟都如此奇妙。

“Tomorrow”“Tomor rou”"Tomorrow""Tomorrow"“I love you, tomorrow""I love you, tomorrow. You're always a day away"期待孩子们未来 终能到达今日所许下的梦想之地2015.01.11

文/公元1874《安妮》是一套上世纪初的百老汇话剧，故事其实很简单：遗弃的孤儿被富豪收养，从此过上衣食无忧的生活。

显然，这是一个非常典型的白日梦：被世界抛弃的孩子得到有钱人的帮助，从此以后的生活一帆风顺……什么？

故事里没谈到孤儿未来的生活？

这个已经不重要了。

就像王子与公主的童话，也只是在两人的婚礼大团圆结局里戛然而止一样，婚后他们是否还一如既往的幸福，有没有离婚，孩子的抚养权判给了谁……这些都不重要了。

开心这件事，是不能细想的。

《安妮》符合那个年代的世界，那个年代的价值观，它非常的美国梦，也非常的令人开心，因而风靡许久，还被数度翻拍成为电影。

从80年代忠于原著的版本到如今2015年这个全新面貌的《安妮：纽约奇缘》，故事发生的背景虽然进化了，但电影本身的内核却依然没有变：还是那么白日梦，还是有着那么多善良的人。

我相信，一部百老汇的音乐剧纵使再经典，在中国的受众面也是极窄的。

所以，不谈论几次改编里的利弊，也不谈论哪个版本最佳，更不说音乐剧和电影版本的优劣，单纯从这个最新的《安妮：纽约奇缘》而言，观众其实可以完全带着看全新故事的感觉来看待安妮在21世纪的遭遇。

整个故事里充满了现代与时尚感，富豪不仅仅是市长竞选人，更是一家高科技企业公司的总裁。

于是整个故事就变成了“霸道总裁爱上我”的模式，只不过这次不谈爱情，谈父女亲情。

《安妮：纽约奇缘》里，黑人小女孩是绝对的主角。

这个古灵精怪、讨人喜欢的小姑娘，虽然出生不幸，却非常乐观，也跟小米一样相信美好的事情即将发生，所以尽管收养她的家庭并不是什么好人，每天忍受着卡梅隆·迪亚兹扮演的“包租婆”一样的酒鬼的虐待，但还是和其他几个被收养的小孩一样，把繁重的家庭劳动也当成是一种享受。

此处的这段歌舞和剧情无缝链接，我很喜欢，那种积极面对逆境的态度，片中一无所有的小女孩们能做到，看着电影的我们，其实也应该有着何种精神。

接着是吉米·福克斯扮演的市长候选人出现在慈善活动里，他是城中富豪，时过境迁，如今的富豪要和高科技沾上关系，因而他也成为了一家上市通讯公司的总裁，纽约所有人都以用他的公司很粗的手机为荣（此处不得不吐槽的是其手机的外型实在是……索尼就不管管吗，哪怕是用自家手机比如Z3什么的也好啊），“永不掉线”是这家电信公司的宗旨。

不过对于霸道总裁自己而言，他有很多小的怪癖（比如随时用洗手液），也把政治当成一种扬名立万的工具，算不上诚心。

一个富得流油的政客，一个毫无爱心的酒鬼师奶，加上一个天真无邪的女孩，她的出现改变了政客，也改变了师奶。

安妮在电影里，是一个催化剂和显形药水， 他催化了这座城市的美好，也让政客和师奶都认识到了自己内心善良的一面。

政客变得不再那么虚伪，开诚布公待人；师奶也不再酗酒，开始在自己的中年找到了新的生活方向。

所有的人因为安妮而改变，而安妮也让这座城市更加美好。

也许有人会觉得这样的故事太假了。

但我就是喜欢这样没心没肺的大团圆结局，所有的坏人在最后都能得到救赎，阳光开朗，世界和平。

我觉得《安妮：纽约奇缘》里的世界虽然离我们很远，但我们也能够因此而相信，在这个世界上，善良的人总是占大多数的。

《安妮:纽约奇缘》， 我认为是1月份最佳电影，非常喜欢，尤其看到后半部分，眼角几度湿润。

这部影片有3位主要人物。

安妮：11岁孤儿。

曾经数度被若干家庭收养，小小年龄尝尽人间冷暖，但仍旧乐观积极，她有着一股乐天的欢乐并感染着身边每一个人。

汉尼根小姐：安妮的前度收养者。

落魄歌手，生活潦倒，尖酸刻薄，举止疯狂。

收养安妮等几个孤儿的目的就是为了获取国家的抚恤金。

威尔先生：亿万富翁，移动通信公司的CEO，纽约城明星，正在竞选纽约市长。

工作狂，性格孤僻，暴躁，古怪，有洁癖，一直逃避与心仪的女性交往。

临时收养安妮的目的是为了利用安妮做自我形象宣传。

就是这样两位各怀鬼胎收养安妮的汉尼根小姐和威尔先生，为何都在影片后半部分显露出人性善良的光辉，帮助安妮脱离险境了？

尤其是威尔先生，为了更好的照顾安妮，甚至放弃市长竞选了？

我想，那都是因为爱！

汉尼根小姐在威尔先生收养安妮后和其相遇时，原本她会以为安妮肯定会在威尔先生面前说过自己之前是如何恶劣对待安妮的行径，但是心怀感恩之心，心地善良的安妮却什么都没有对威尔说，甚至夸奖过她的歌声很好听。

这一时刻，我注意到汉尼根小姐脸上开始显露出不安和内疚，我想她内心的语言是：安妮，我如此刻薄对你，却能被你尊重和释怀。

这就是一份爱，这份爱为她开始自我改变奠定了基础。

再说说威尔先生。

他在照顾安妮的这段时间，开始尝试着做一位父亲，尤其是在发现安妮不会识字后，这位之前从不知道该如何和人正常交往，甚至都逃避自己心仪女性的男人，内心开始开始学着去爱人，去付出爱给安妮。

爱是流动的，安妮感受到了威尔的爱，也流动了更多的爱给威尔。

这份爱，让威尔石头般冰冻坚硬的心开始慢慢温暖融化，于是他也开始了自我改变。

是的，这一切都是因为爱，因为没有人会愿意改变，除非他感受到爱。

因为爱，你让我想成为更好的自己！

对于一个改编自歌舞剧的后现代歌舞电影来说，用欢快的歌舞表演来诠释出生活在城市森林的冷漠与无助，显然更适合现代人们去回顾与沉浸在比较怀旧的情怀之中表达感情，虽然删减了很多可以用大片幅的舞蹈来烘托电影的气氛，却不失成为一种反应社会现实，并表达社会冷漠与唤起人性良知的优秀佳作。

我们看这部电影，其娱乐效果并不仅仅局限于欣赏电影里面的歌舞，其故事本身的剧情与内涵也紧紧的相扣于社会现实，这展示了电影创作者对于剧情拿捏的精准与对社会现实的熟悉，不然不可能会将一种深邃的人性情感纵横在整部电影之中，而且相对于原有的舞台剧来说，电影在人物剧情上有了相当大的改动，虽然减少了很多剧情在戏剧冲突上的落差，却加深了电影在感情上的温情，从而向人们展示出了其实每个人的本性都是善良的这样一个事实。

人性本身都是善良的，只是社会生存法则让人们变得越来越冷酷，越来越冷血，电影就是以主角们的歌曲来抒发着人们对社会现实的不满，也表达着作为自己曾经善良与高傲的本性是如何沦落成自私冷酷的这样一个过程，我们无法去批判电影里自私冷酷的每个人物，因为我们本身不也曾做着和电影里面的角色同样的事情，只是这个世界上有太多太多的不公平，以至于我们已经忘了曾经怀揣梦想内心充满阳光的原来的本性。

电影的故事主要集中在一个颇为戏剧性的碰撞之上，作为社会上两个最为极端的阶层来说，本来就不可能存在关连的可能却在一场虚假的作秀上建立了联系，作为一个成人观众来讲，电影的剧情可以说有点刻意的逢迎观众，毕竟一个冷血的商人是不可能会被一丝丝小感动所牵动心怀。

电影反应出来剧情的本身，其实就是反应成人社会里的种种虚假丑态，电影也通过卡梅隆.迪亚兹之口道出了社会上的种种丑态的心声，只是为了迎合电影作为一个大团圆结局所逢迎出来了一种人性转变的温馨与内涵，但故事背后所映射出来的现实，却让人感到刻骨铭心。

也许我们真的已经挣扎在社会之中好久好久，以至于看到这部电影情不自禁的为自己感到可悲，自己的人生何不像电影里的卡梅隆.迪亚兹一样，满身的梦想却只能窝憋一个物质的社会里自怨自艾。

有压力才会有改变，穷人的孩子早当家，生长在福利院里的女童相对于其他的同龄儿童来讲，她更知道如何的与人配合来换取自己可能得来的价值，看电影中的女孩配合大人们的表演，何尝又不是对待一个人生被剥夺的惋惜，本应该享受自己年龄段快乐成长的年纪，却早早的进入了成年人的社会，早熟的提前进入被虚假与谎言包围着的人情冷漠，不得不说是一种人性的摧残，电影一贯的主题是唤醒人们心中早已冰冻的感情，可是我们从安妮身上看到的何尝又不是另一种人性的摧残，她的经历以及她整个人从小的遭遇，已经奠定了她不可能如同其他如同孩子一样成长在自由自在的快乐世界里。

不过电影对于歌舞表演形式的运用还是颇为有些另类，一般的歌舞电影都是用伴歌伴舞作为电影语言的使用，而这部电影却把歌舞作为一种感情表达的方式，差别于一般歌舞电影的自然，电影里的边唱边跳成为了一种表演，让电影的歌舞性质充满了后现代风格。

作为电影里面的的人物角色的表演来说，正面人物的表演远不如反面人物表演的令人印象深刻，虽然影帝杰米.福克斯与卡梅隆.迪亚兹都展现出来了他们能歌善舞的天分，却对正面角色的诠释还是略显的有些苍白。

由其是卡梅隆.迪亚兹这样一个亦正亦邪人物角色的表演，仿佛略显浮夸的将一个人物的转变来的毫无张力与爆发力，略显做作的肢体表情更是掩盖了她在角色上的丰满与发挥，让这个本来很写实的角色陷入了亦喜亦忧颇为尴尬的境地。

对于杰米.福克斯来说，霸道总裁这样的角色还真不是这个黑人影帝所能诠释的角色，他在电影里面的表演更像是一个充满同情心的老好人，丝毫让人角色转变的那种切入感，拖累了人物角色在剧情上的发挥，令故事的精彩程度失色了不少。

不过好在电影里面黑人女孩安妮的表演令人感到惊喜，她所带动电影的情绪十分恰当的表现在每个故事情节，由其是那对镜头感的把握，丝毫不逊色于成人演员的表演。

电影作为后现代版本的改编，丢掉了很多华丽复杂的歌舞环节，也增添了许多人性温暖的角色改编，而且在情节上也满满的充满了很多嘲讽的情节，不管是对苹果手机的嘲讽，还是对政治作秀信息泄露的嘲讽，都实实在在的反应出了现在这个社会的种种阴暗。

不过话说回来，电影作为一个歌舞片来讲却是失败的，虽然电影里面的每个演员都很努力的唱歌跳舞，但导演对歌舞的设置却是在一个不被看重的位置上，没有真正的端正对歌舞片的认识，成为电影不被人所熟记的重要原因。

正在国内上映的《安妮：纽约奇缘》，此前有过漫画版、百老汇音乐剧版以及两次电影版。

此次改编可谓与时俱进，男主角变成手机电信大亨为竞选提高自我美誉度，邀请孤儿安妮吃饭但阴差阳错变成收养。

电影中乐观小萝莉让孤僻的富豪大叔变得有人情味，同时也改变了自己的命运。

《安妮：纽约奇缘》在美国是圣诞档上映，影片治愈与幽默并存，有着明快的戏剧节奏，剧情和歌曲搭配得十分舒服，是一部娱乐性很强的贺岁片，对于中国观众，现在看也算应时应景。

电影中的小女主人公逆境中自强不息，乐观的精神面貌颇为感染人。

在百老汇音乐剧中是善良的富翁邀请安妮过圣诞，但在电影中变成安妮与纽约富豪威尔-史塔克的结头邂逅，一次伸手救助，让威尔-史塔克支持率迅速上升，于是安妮被利用和威尔-史塔克吃饭并让记者拍照，但通过不断接触，两人慢慢产生父女情愫。

原本工作狂，有强迫症的威尔-史塔克在和安妮的互动中，显露内心的善良，意识到亲情的重要。

在安妮的鼓励下，威尔-史塔克添和女助手格蕾丝感情升温，安妮最终有了一个温暖的家。

电影赞美了一个孤儿自立乐观精神，也狠狠地抨击了竞选团队无耻作假和无良炒作。

通过《安妮：纽约奇缘》讲述的富爸爸与孤儿萝莉的故事，让人们对“纽约”这个城市都增加了好感。

电影从始至终都洋溢着一股明快、温暖的基调。

给安妮钱的便利店老板、帮安妮找亲生父母的餐厅老板、友善的格蕾丝、通过新媒体社交网络接力追踪安妮行踪的网民，乃至那个苛刻自私的监护人汉尼根小姐，都让人觉得这是一部满溢着爱的温暖的电影。

觉得《安妮：纽约奇缘》特别适合一家人一起看，一起感动，一起欢笑。

《安妮：纽约奇缘》导演威尔·古勒曾拍过《朋友也上床》《绯闻计划》，是一个懂得观众欣赏节奏的商业片导演，所以整部影片从始至终都是有着快速的叙事。

影片中纽约富豪威尔-史塔克的扮演者杰米·福克斯曾拿过“奥斯卡影帝”，也获得过“格莱美”，在片中先是因为蹩脚男助手的种种不当安排出了不少笑话，到后来变成爱心泛滥的慈父，前后转变过度自然，比较好的完成了角色。

饰演安妮的奎文赞妮·瓦利斯太赞了，安妮或狡黠或阳光或哀怨的表情都牵动人心。

最意外的是卡梅隆·迪亚兹颠覆表演，上演各种妖娆装扮薄养母雷人桥段，为角色真是拼了。

最让人心水的是罗斯·波恩，此次在片中饰演手机公司高管格蕾丝，漂亮又善解人意，谁能不爱呢。

《安妮：纽约奇缘》毕竟是一部有音乐剧元素的剧情片，里面的歌曲都是贴合的具体的情节，十分动听治愈。

看完电影走出影厅时，还有观众轻声哼唱《Tomorrow》。

这部电影不管是情侣观看，还是一家三口观看，都是不错的选择。

作为一部贺岁电影电影质量是不错的，目前看，排片不多，比较遗憾。

（文/小义大道）每年的这个时候，都会捡些温馨浪漫的喜剧爱情片看，会让岁末年初的时候过得轻松喜悦一些，也让新年伊始有个美好的期盼。

《安妮：纽约奇缘》绝对属于合家欢的这种类型，拖家带口的去电影买好爆米花可乐坐等好戏开场，有古灵精怪的奎文赞妮，还有杰米·福克斯极具亲和力的表演，更有时不时就唱跳起来的音乐歌舞……看完此片，你会觉得冬天的阳光洒满整个世界，积极向上的正能量让你的灵魂都开始歌唱。

这就是喜剧片的力量，更是音乐节奏的力量！

当然，如此喜剧歌舞大片，请别太在意弱弱的剧情，能把故事说圆乎了就是好片。

关键是观影对于情绪的熏染是否到位。

这个阳光小美女的出场立马就把人带入到欢乐的假期氛围里去，在tomorrow餐厅的等候，让人了解了这位小精灵有着让人垂怜的身世，一众小姐妹在睡着的那段对话和音乐，简直要把观者的心都融化了。

它们是被父母遗弃的天使，渴望着爱和温暖，这对普通人来说最平凡不过了，对她们则是渴望而不可得的。

微笑天使卡梅隆•迪亚茨这次演的老巫婆似的人物，不知道是突破还是自毁形象，不得她将人情的冷暖刻画的还算到位。

再往后就是灰姑娘变白雪公主的故事了，只不过这次掉下来的不是王子，而是富爸爸--资产上亿的冷面总裁准市长，后面的故事就不多剧透了。

“父女俩”的感情渐渐升温的过程，让人倍感温馨，期间总是伴着表达情绪的歌舞音乐，不像印度的MV，只为歌舞而歌舞。

尤其到最后的HAPPY ENDING，三人一起又唱又跳，既圆满又欢乐，忍不住跟着幸福的微笑。

青春阳溢、幸福温馨这也许就是我们想要的贺岁片。

看之后，觉得正能量满满，被阳光和欢笑包围，这也许是此片最重要的目的。

这部电影让我想起了《八月迷情》，也是部关于孤儿充满爱的影片，里面的小男孩子才华横溢，最终找到了自己的父母，一家人又过上了幸福的生活。

相比之下，他要比安妮幸运，纵使天下掉下个富爸爸，亲生的父母是谁？

他们在做什么，始终是个谜。

不过本无人垂怜的孤儿，突然生活遭遇如此大的转变，贫与富之间的矛盾与统一，应该也是本片的最大卖点。

最让人觉得宽慰的是，不论是住在狭窄的小阁楼里还是富人区顶层的智能大厦里，小安妮那颗单纯勇敢的心并没有任何改变，她是那么独立并且富有感染力，阳光活泼的面对生活的每一面。

音乐和爱，小孩与狗，从贫穷到富有，这片子着实是乌托邦理想国。

可我们看电影不是如此么，有些片子助我们看到现实的残酷，有些片子是用来发梦的，那些遥不可及的甜蜜美梦在荧幕上上演时，我们的心亦跟着飞翔起来！

最优质的部分是歌舞片的形式。

歌与舞做得都不错，不让人尬，演员也都能驾驭。

小主角的这个演员不错。

放松自在的表现，有感染力。

剧情来说太套路了。

灰姑娘的套路，结合我们认知的现实中的美国的样子，会觉得有点开玩笑。

敏感的种族问题，难以跨越的阶层问题，让这样的剧情只能给小朋友观赏吧。

大人看完觉得很荒诞。

童话。

小朋友 为主角也肯定是儿童片吧。

也可能是因为影片的观赏人群的考虑，所以演员的表演也都有点浮夸。

我想这是附合欧美文化中小朋友的口味的？

"当我度过漫长又灰暗的一天,我还是会抬头微笑,因为明天太阳还会升起呀,那就坚持到明天吧！

"-《Tomorrow 明天》2015年1月8日，作为美丽中国老师，来到云南的第三个学期。

还有4天，这个学期就结束了，意味着，陪伴孩子们的时间，只剩下不到4个月。

今天，给孩子们放了这部电影的中国版MV，是美国索尼哥伦比亚电影公司和中国教育非营利项目“美丽中国”联合打造的公益短片。

片中的小主角们，都和我的学生一样大。

当告诉他们，这些孩子就在另一个美丽中国项目学校，离咱们很近的时候，班上有些个小姑娘直接惊讶到叫出来。

是的，所以要放给大家看，MV中的孩子可以为梦想执着而任性，我的学生们，一样可以！

放的时候，有那么一瞬间，我差点要泪崩，但想着不能在学生面前这么丢脸，还是努力忍住了。

抬头，认真看每一个孩子专注的表情，仿佛能看到有些孩子的眼神中，梦想的光芒又更明亮了。

正如歌中所唱，今天可能是漫长和充满挫折的，但依旧要抬起下巴，展露笑容，因为，明天太阳依旧会升起，梦想还在那里等着每个追梦人去实现。

就是这段MV，美丽中国老师的学生用歌声传递梦想和希望http://www.iqiyi.com/v_19rrnxortw.html-这部电影1月9号上映，差不多孩子们也能在电影档期内放假，打算把这部电影作为一个激励，邀请一批孩子去县城一起看安妮的故事，一起感受片中主人公安妮积极乐观的人生态度和勇气。

希望他们能感受到片中提到的信念，相信”不管身在何地，不管贫穷还是富有，未来总会给人希望，明天并不遥远“。

和孩子们定了一个十年之约，期待十年之后，他们再来跟我描述自己的追梦之旅。

-希望各位也能支持这些孩子们的梦想，支持美丽中国在做的事情。

600多位老师，700多个日夜陪伴。

这件事，不简单，但也绝不伟大，更谈不上奉献。

其实大家就是觉得有意思，有意义，所以来了。

如一个我很敬佩的项目老师说的 ”我相信，我在改变这个世界，并朝着一个好的方向改变。

“如果您也想支持孩子们的梦想，支持陪伴孩子们实现梦想的每一位美丽中国人，可以在电影上映之前（1.9），通过微信购买一张《安妮：纽约奇缘》的电影预售票，同时就会有一元被捐赠到教育非营利项目“美丽中国”，用于为中国农村输送优质教育资源，帮助孩子实现梦想。

微信电影票链接如下：http://www.wepiao.com/?m=web&c=film&a=filmdetail&fid=1829用当初吸引我加入美丽中国的这句话结尾吧”让每一个中国孩子，都能获得同等的优质教育“葛雯 于 云南大理鸡足山2015.1.8