卡罗尔与星期二

是时候扒出来《Carole&Tuesday》 这部作品了， 标准唱片带着分集名一出现，再加上hip-hop风格的片头曲，嗯，有那味了，确实是渡边信一郎了！

我TM吹爆！！

所谓渡边老师口中的他的自信之作，前三集确实达到了我心目中渡边老师的标准，火星的未来设定，对ai爆发的展望，但随着剧情展开，越往后就越emmmm一言难尽，感觉渡边老师想塞入这部作品的点太多了(人性、爱情，艺术自由，乌托邦，甚至有对战争思考等等等等)反而使得剧情有些断裂，主角人物不够突出(有一说一，渡边的所有作品配角的戏份其实都是很重的，但是这次主角两人更像是来旅游的，在后期两人在前几集塑造的人设被淡化了，导致只出现一两次的配角的吸引力都要高于主角了，虽然没有影响对整体主题的表达，但是主角两人的魅力可是下降不少)，是有些影响观感的。

可以看出来渡边老贼希望朝着现代观众的口味转变，虽然我觉得大可不必，《星际牛仔》《混沌武士》达到的高度是难以匹敌的了，这两部作品本身就已经是永远不会过时的作品了(说是艺术品也不为过)。

不过在所谓的动漫，极具同质化的现在，还能像荒木老贼和渡边老师一样追求达到艺术极致井且具有鲜明个人风格的制作人，已经是凤毛麟角了。

这首《The Loneliest Girl》就是我个人眼中的和这部作品剧情最契合的歌曲。

(ps.其他歌其实也挺香的，尤其是《kiss me》，可以尝试一听）

渡边信一郎真的太适合音乐番了。

随着旋转的洗衣机打鼓点、私自偷闯进无人的剧院歌唱，各种闯祸逃亡都做出了公路番的浪漫感。

ai音乐的部分很有趣，对于未来的某种预期值得思考。

被毒舌拒绝直接把乐谱扔到烟灰缸上差点烧了dj家逃跑的时候两个人还转回身大喊等着瞧吧魂淡那里超可爱。

第四集ai骗子机器人笑死我。

制作出学了四年动画的鬼畜mv哈哈哈哈哈。

超多好听的歌，彼得的美妆博士活泼不靠谱外在和舞台上的样子太反差了，很抓人。

彼得第二次比赛的那首《爱你自己》太棒了，因为个性太怪异不被人接受而改变自己一直痛苦，直到某天醒悟自己都不爱自己谁会爱你呢。

类似反差惊人的角色好几个。

很多搞笑的小细节比如两个少女模拟赛后对话学hiphop手势接受采访时晒出手势那里太可爱了。

人物一下子立住了的鲜活可爱。

每个人都有可爱的一面也有悲伤的过往。

有好的一面也有复杂的人性阴暗面。

人物，音乐，制作，剧情，整体完全在线。

前12集比赛出道节奏很紧密，到了后12集节奏变慢了，但整体质量非常非常稳定。

火星和地球纷争的支线和找回最初歌唱时的快乐不再靠妈妈和制作人的视线支撑的模特女二故事支线。

共同构成了首尾呼应的大结局——奇迹的七分钟，召集整个音乐圈的大合唱《mother》，在这里落下，非常巧妙和完美。

比起两个人的友谊和梦想，更像是许多追梦音乐人的群像剧，每个人的故事都完整，每个人的生命都鲜活。

火地政治的部分把整个主题提升了一个level——艺术无界，生命共体。

整个作品就像主角二人的歌声一样，像黑暗中的一束光，美好，积极，正面，又坚强。

一个美妙的奇迹。

真的很辣鸡啊 ！

（渡边信一郎风评被害（真的⬆️评分超主观，因为被打击得太厉害了，希望打好评的朋友们也别来我这里吵，大家各有各的想法嘛，我只是说下自己的想法因为评分九分多而来补的话看到实际内容之后那得多失望，太惨了，我都不敢想，简直跟抱着高期待来看结果被低质量吓得说不出话来我的一样惨x说是做双女主音乐番，结果整部可能就op好听点，剧中曲就算旋律ok词也跟用脚写的一样， 甚至不如一些音乐好听的机战动画……感觉被吹得太过了（而且代唱歌手和cv的声音明显有差这点真的很违和啊……虽然可能是因为英语发音啊之类的问题必须要选英语歌手……可差别很大的话那就跟另外一个人一样 很精分啊oyz双女主也没什么意思，所有的人物形象都不立体不丰满，连主角都完全按照想当然的套路来。

故事就更别提了，每话开头说的那段奇迹时间令我非常疑惑，住火星又不是智商和见识也重新来了，看到最后满脑袋问号“真的值得被这么夸张称为奇迹的吗？？

”选秀部分可能确实是有必要把各个选手的部分都过一下，不过……真的太水了（扶额）可能更适合低龄一点的小朋友看吧算子供向的话倒是还不错（诚心建议）……忘记说了 补一句：不要拿这部跟nana比 这部不配 知道吗（暴言）溜了溜了

23话更新一下：标题又毁了一首我喜欢的歌（叹气）还有 主角组提出合唱的时候弹幕都在刷“这就是tm的奇迹？

”都惊了哈哈哈哈哈哈哈哈太好笑了哈哈哈

一部货真价实的音乐番，歌好听，人也好看，剧情非常充实。

以卡罗尔和星期二的成长为主线，掺杂了许多支线，梦想与现实，家庭与孤儿，火星移民，人工智能，歌手之路。

虐的不是两个姑娘，而是所有的支线人物。

但这些支线，也许就是未来的卡罗尔和星期二。

政治线确实是没啥必要，可能为了强调所谓的奇迹而硬插进来的。

索然无味，甚至有点想笑。

AI线才是我认为的重点，ai创造的音乐和人创造的音乐，孰高孰低，谁会流行，谁会更打动人心，这才是更值得深思的地方。

且不说ai，就是现在的乐坛，抄袭成瘾，流行歌都是只会一个和旋就可以随便弹唱，原创艰难。

ai创造出流行曲也并不是不可能，甚至再往后歌手的存在都很尴尬了。

但是我依旧相信，人才是最理解人心的存在，大数据再详细，总是缺少真正的灵魂。

音乐是世界共通的语言，因为它能跨越所有的沟通障碍，直抵人心。

渡边信一郎，他的作品不需要任何观望，不看就是损失，他的作品故事总是很吸引人，不管多么超脱现实，你也总能从作品中找到属于自己的真实感受。

音乐的力量是无穷的，我自始至终都这么认为。

渡边最让人印象深刻的无疑还是他那领先其他监修一个身位的音乐品味，每一部作品的配乐都是那么浑然天成，恰到好处，加之对故事情节的精确把握，很容易就直击观众的内心深处。

渡边该是个多么洒脱浪漫的人，通过自己的作品充分展示了自己独特的个性。

赞美渡边，希望有生之年可以一直看他的作品。

熬夜看完了《C&T》的最新一集，果然没有让人失望，倒不如说远超所望，音乐一流，故事节奏一流，如同水一般流进心里，随后激荡，久久无法平复，以至于又回头把所有的音乐部分听了好几遍，简直爱到不行。

看动漫看过不少，争议的作品也看过不少，但c＆t是我这些年来第一部看完后决心一定要写点什么的作品。

于是我写了这篇并不专业的影评。

c＆t是我唯一一部（因为我鄙夷这种观看方式）在剧情部分用二倍速粗看的番剧，然而即使如此我也愿意把它看完。

我一直是一个剧情为王的观看者，然而在我阅片经历中我逐渐明白，电影也好动画也好，都不仅仅是剧情的艺术，更有视听的优秀表达。

譬如王家卫的电影，剧情可以说稀碎，然而凭借他那高潮的摄影技巧和独特的灯光色彩成为国内影视经典。

c＆t显然也属于这一类作品。

c＆t这个番就明摆着靠音乐和美术作为卖点。

美术方面，番剧采用的厚涂式画风真的非常有质感，两个op尤其是op1的分镜和色彩可以说是极致出色。

音乐方面不用说，虽然是日番，但是却并没有拘泥于jpop，而是走了受众更广题材更多变的欧美风且以大众接受度较高的r＆b为主，这种音乐风格的选取也是c＆t成功的原因之一。

况且整个制作组对音乐确实有过深刻研究，每一集都会用一个经典唱片作为过场动画让我想起了《全员恶玉》每一集都用电影名称作为标题，不过c＆t这样属于是向前辈致敬，后者作出那种屎一样的效果我只能说是碰瓷了……除此之外很让我感动的是克里斯塔尔对应牛姐和芙洛拉对应恵姨这个致敬，无论是音乐风格、人物设定还是歌手选择，都非常有致敬之意，最后两位天后的相拥和同框合唱看得我热泪盈眶，又想听《when you believe》了……但是剧情部分，c＆t真的很弱很淡。

c＆t是我暑假开始看的，当时是日推到《round and laundry》觉得很好听，结果看到第三集觉得剧情实在太日常看不下去就弃了。

不久前又被日推到《unbreakable》实在惊艳，二倍速也要看完。

看完后觉得剧情其实还是可圈可点，是一个完整的、温馨的、美好的故事。

虽然有些平淡，但是骨头社非常精明的用了些小手段，使这个平淡的剧情反而充满了复古的意味，把画面和音乐做到极致来抓住观众。

比如祖传的介绍性的开头还有每集都会有的前情回顾，这些早就被抛弃的过时的手段运用在这个番里，反而有一种情怀感——在那个日漫还在上升期的年代，也有很多剧情一般但是演出出色的现象级作品，c＆t的定位非常明显，也非常聪明。

骨头社还是太强了，太明白露锋与藏拙了。

瓦尼塔斯手记也是，感觉是经费不够的，但是用q版简化了一些场景（这招文豪野犬似乎也用过），一些远景潦草得无所畏惧，然而把每一个近景特写做到绝妙，仅凭瓦尼塔斯那张脸就火出圈。

我只能说骨头社真的很会做动漫。

c＆t 属于是静下心来，就一定能在这部番中get到自己的点的那种作品。

况且就算是听歌也是最上等的仙品，整个故事里五十多首歌没有一首是不好听的，风格各异，领域多样，但都是经过反复打磨的精品。

dj，欧美风，r＆b，民谣，迷幻电子乐……火星大道选秀那两集真的太炫技了……有的番能凭借废萌，可爱，甜作为卖点，c＆t如此优秀的音乐和美术功底凭什么不值得这五星？

但是c＆t要说纯听歌还差点意思，非得要配上那些人物的喜怒哀乐，了解这些歌曲背后的故事，才能获得最本真的感动。

其中最让我落泪的就是16集芙洛拉那段。

我过剧情都是二倍速，快节奏下本就不容易动真情，但是芙洛拉一开口我蓦地就泪目了，鸡皮疙瘩起了一身。

give you the world 本身就是我非常喜欢的r＆b的风格，网易云两个版本我都听进了总榜，歌曲背后的情感更是令人泪目。

对于芙洛拉来说，曾经梦想过的东西到手后，却发现并没有想象中那么美好，糟糕的不是这个事情本身，而是附着在这件事上的很多的杂人杂事，在日复一日的厌倦和懈怠中失去了热爱和动力，唯独在这一刻，被毁掉的嗓子，失去的前途都不是阻碍，她还是会随着律动轻声哼唱，最初的热爱涌上心头，一些爱可以放下，却永不消逝……我想到了我自己。

今年高考完后，顺利进入大学学习电影，这大概是我一直以来的梦想，拿到通知书那天也哭了，然而大学生活里太多不如意，甚至因此产生了抑郁的心结。

现在每天就是机械的观看影片，跟上无意义的课程，我好像已经不再热爱这个东西了，但它挤兑了我太多时间，我想看点动漫都只能每晚上床后熬夜看个两三集看到三点钟再睡觉……如此日复一日的被消磨掉热情的我，最能体会芙洛拉开口就那一瞬复杂的心境……同时芙罗拉这个角色有着强烈的致敬惠特尼休斯顿的意味，那位“美国之声”最后却只是走向了早逝的结局。

24话中致敬惠姨的芙罗拉和致敬牛街的克里斯洛尔并肩唱mother的时候，我想到了两代歌后的绝唱——when you believe，又鼻尖一酸。

现实中美国之声已逝，花蝴蝶风华不再，当下病毒肆虐，寒冬凛冽，每个人都有着自己的迷茫和痛苦，惟愿摸爬滚打的时候还有音乐相伴，能够时刻触动我的神经，唤醒沉睡的热爱。

c＆t确实剧情平淡，但是它真的挖掘到了音乐的内涵，它不仅仅是在故事中展现音乐，更是在故事中表达音乐。

业界需要多一些这样的作品！！！

10/03最终话后补完//开头看起来似乎是Angela和主角组的各自成长并在音乐上的一较高下，但代表人类天才的主角组和代表AI的Angela并没有在选秀中正面对决，就这么坑了，重点转向了感情和羁绊…12集以主角组一曲赛制之外的The Lonelinest Girls正面抒情，从第一集二人桥上初遇、不断试错与探索，一路走来积攒的情绪在歌声中喷薄而出，演出是真的够煽情，以至于我每次听OST轮到这首歌鼻子都是酸的。

下半部分前几集展开难民政策和总统选举的故事线，而最后几集终于回到反复酝酿的「奇迹的7分钟」，起因却是日益高压的( )管制。

说实话，「奇迹的7分钟」的演出效果只能说差强人意，对不起两季的铺垫，也不知道为什么要把这个作为祖传开头。

话又说回来，要怎样酷炫的一场live才能改变历史，才能配得上“祖传开头”的宣传呢？

哪怕是星际牛仔、混沌武士、坂道上的阿波罗的渡边，所展现的音乐之曼妙也是融于剧情的细水长流之中，并没有一场单独的动人心魄的音乐演出。

尤其是故事的结尾，是划上终止符号的时刻，也就Baby Blue这个短篇是例外。

「奇迹的7分钟」值得一提的是，我本来对本作反复横跳且厚度不足的“主线”感到迷惑，但听完后大致明白，AI也好，政治也好，都只是表面的噱头而已，本片真正的愿想，不过是表达音乐而已：是把不同形式的音乐传达给观众，把创作音乐的过程展现给观众，把音乐人的心情分享给观众。

所谓音乐，是因为自由，所以真情实感，因为心灵相通，才是照亮黑暗的光。

以上//那个时代人类已经开发了宇宙，最受欢迎的宇宙歌姬是由AI控制的虚拟偶像。

街道上人群熙熙攘攘，不同语言的广告牌像弹幕一样从空中飘过。

人们涌向虚拟偶像的演唱会，在入口处获得一个手环。

手环可以追踪心跳等指标，实时监控观众的精神状态，以便AI调整虚拟偶像的演出。

毕竟，全息投影可以让虚拟偶像与观众亲密接触。

故事的主线，是AI拥有了自我意识，通过歌声迷惑和操纵人类。

唤醒男主解决危机的，是女主低唱曾经属于他们的歌曲。

这是1994年的渡边担任导演的出道作「Macross Plus」。

当然他之上还有总导演、Macross之父河森正治。

25年后的今天，AI可以创造出好听但不出众的音乐。

全息投影基本没有实现。

可穿戴设备已经可以追踪很多生理指标。

人气弹幕网站有数以千万计的用户。

Vocaloid等虚拟歌姬以及各色vTuber虚拟主播粉丝无数。

在天才的想象力面前，真的很想自闭。

无论当时还是25年后。

25年后，渡边导演和骨头社共同原创的新作，故事依然发生在宇宙中。

这一次，天才人类少女唱作组合和AI负责创作和包装的人类偶像，终于要在人类的选秀节目中正面碰撞了。

这一次，人类和AI的对决，又会怎样展开呢？

正热烈期待着。

13集开始真的是神……主线一条一条浮现，讲真我好像目前只看到渡边能把时代背景，个人命运如此巧妙地联系起来。

伏笔一个一个揭开，铺垫一点一点累积，成就闪耀于奇迹的7分钟。

当然从完全理性的角度来推敲剧情当然会漏洞百出，但我认为他在现实和幻想中间开辟了一条自由而平衡的道路。

侧重故事本身也就是人文方面的探索，火星意味着外来的冲突，ai象征虚实，其实很多内容都探讨到了，非常意外能够在音乐番里看到这些，近几年的作品或许都太关注自己的内心了，讨论时代和历史似乎是危险的，但是音乐不死，感动常在。

每个人物也超级闪光点，或许因为最近在搞同人，才意识到他真的太会写人物了。

大家聚会时不同风格的鞋挤在小小的玄关的特写镜头真的让人印象深刻，ppt一样的画面就把人格和团结展现得那么清晰，四两拨千斤！

卡罗尔和星期二的天真和勇敢是那么纯粹，她们有因为经验的不足而做过错事，但是渡边信仰的是大人的规则，伤害已经造成了，不找借口承担过失，向被伤害的人道歉。

因此显得那么珍贵，特别是在逐渐暗下来的时代背景里。

不如说本剧前半段他们是主角，后半段成为了线索。

安吉尔！

应该是本作中集中讨论个人内心与ai的角色，特别特别骄傲又坚强的宝贝。

和塔奥的感情非常好品，在本作中我突然意识到cp感其实不一定是爱情，而是在人群中你是唯一的特殊的闪亮的我永远牵肠挂肚的，甚至有些像是执念了。

从此以后再遇到别人都只是我投射在你身上情感的一部分。

本作真的很好……节奏波动作画稀碎放ppt我都承认，它的确不是一部十全十美的作品，但是真的讲好了一个温暖又鼓动人心的故事，而且这故事十分对我胃口。

这种写实派的偶像番和美少女偶像不同，用内容来征服观众，对于写实派，我会更严格。

第一集，科技与复古的碰撞，有点尬，也就是为了套层皮？

这科技树是不是点错了？

都火星了，出门还坐车？

不能直接让行李箱带你飞？

充电还要插头？

不应该是高级新能源？

看着满大街的古罗马风格建筑，和现实毫无差别的生活方式，我沉默了。

制作方你脑子呢？

里面就真没东西？

女主一发癫离家出走追梦，就你这大脑，没被卖给老鸨是奇迹。

女主二，人穷志不穷，表现得桀骜不羁，可惜，连生活都解决不了的人，谈你m梦想。

制作方，你是不是没睡醒？

这种老套的美少女偶像人格，你给我套在写实派里？

第二集，真是没苦硬吃的大小姐，估计是从小娇生惯养，把脑子养坏了。

我就说你俩搁那儿喝茶瞎掰，梦想就能实现了？

启动资金不去挣，自己的家人又横着不去沟通。

要不说是主角呢，反正有挂怕什么。

话说AI科技的技术，怎么你们的乐器还是那B.样？

还真请了唱歌好听的配音，然而呢，只剩下一付空壳吗？

俩人强行跑进会场，过了一把瘾，还真是年少青春啊，不过搞音乐是要花钱的，先打工吧。

第三集，经纪人来了，你看果然有挂。

手机还是手机啊，这科技跟畸形儿一样。

一个有钱有势的政客高层，连一个女儿都找不到，还在如此高科技的火星，整笑了。

然后，误入邪教，这群人都没脑子吗？

看到这儿，我发现立本人喜欢幻想嘴炮，就是不喜欢行动，看不到角色的努力。

介绍给DJ大腕，还要玩一下恶俗？

下一步要不要卖下肉？

制作方脑子里就只有这些东西？

第四集，一会儿致敬这个贾斯汀，一会儿致敬迈克尔，能给点有效内容吗？

经纪人说的女主俩才能是什么，空有理想哪儿有什么才能，那才能是声优嗓子好罢了，四集了就表演了俩段歌，又不细说，来点说服人的内容好吗？

日常全是少女偶像那一套内容，甚至更加无趣。

开始拍mv，我想问，你俩没受过培训吧，一切操作都像是自来熟？

天赋还是直接说开挂？

行吧又来点日常逗乐，一集又水完了。

经纪人前妻都开始搞百合了，女主你俩还不百起来？

第五集，行，要开live啦，俩主角根本没有一点训练的样子，俩业余开nm的live！

现在想到要搞钱啦，然后又开始少女偶像那一套日常。

其中甚至还要加入政治，加入拯救世界，服了。

不评了，到底谁再吹这番啊？

这不就是套层科幻皮的少女偶像番嘛？

还不如有些偶像番内容多。

剧情真水，人设老套，毫无成长感，设定毫无逻辑。

四不像，啥都往里面塞。

对骨头社和渡边抱了很大的兴致和期望，可惜中开低走，故事太散了，点应该连成线然后再成面而不是一张支离破碎的网，很多不必要的情节都突然点了一下然后又没有后续戛然而止，如图丝黛对记者突如其来的好感和失恋，对故事推进和人物塑造都几无帮助，丹和卡罗尔的故事亦然，而重要情节又很像萝卜坑，几乎是行进到哪都能想象到会有什么具体情节，没有水到渠成感，只有为情节推进的服务感，塔奥的故事即是如此，而重要的剧情如比赛的部分更是做得平淡乏味，政治部分的戏份则几乎可以看出是为结尾的醋包的饺子，理想主义是风格倒没什么问题，但剧情太幼稚无趣，作为背景又占了太多篇幅。

人物塑造方面虽然不能说工具人，但也很像npc，没有一个具体人物在性格上足够闪耀，角色性格和故事本身也没什么互动感。

音乐好听，但有些风格重复，很是保守，没什么乐趣，作为音乐番的音乐只能算差强人意。