一个不愿观看《泰坦尼克号》的盲人

模拟近乎失明的拍摄镜头实在太有创意了，让视觉的艺术变成限制的艺术。

电影非常写实地描述了一个行动不便的盲人的日常，单调重复孤独，即使在一切变坏之前Jakko有着丰富的生活，但过去的丰满也无法释怀如今被囿于自己身体的沮丧和愤怒。

他唯一开心的时刻是和从未谋面的女朋友聊天，可能只有此时，他们能感受到思想依旧可以驰骋。

电影在三个不同层面展示了自由的困境。

最直接的层面是身体。

当身体残疾（失明、无法行走）那么三小时以外的空间都是另外一个难以通达的世界。

相应地，人与人之间的距离在电影中也被重新定义，丈量的方式也不同了。

正常人丈量距离的方式不再适用于残疾人，后者不再计算时间的消耗，而是换乘时候的难度。

第二层自由的困境是制度和制度下的恶人。

Scorpions标识了Jakko的成长年代，柏林墙被推倒、苏联解体。

Scorpions的Wind of Change是自由之风，那时乐观的人们觉得历史已经终结，明天会更好。

Jakko中年因病变残疾，像极了一个zz隐喻。

当年自由的困境在制度，如今邪风又吹了回来。

即使在北欧对残疾人如此友好的地方，人性之光也没有照亮恶人之心。

自由的第三个困境是死亡的威胁。

当人死了，一切都结束了，身体和灵魂，自由和责任，一并消失，这可能是解脱，但解脱不是自由了。

死人无论是去天堂还是地狱，都不再拥有自由，因为只有肉身之人，挣扎于责任和限制，充满着欲望和渴求，才是自由的载体，没有存在者就没有自由。

热爱跑步的人坐上了轮椅，喜欢电影的人却再也看不见，生活还能比这更糟糕。

01男主的世界是主观视角，周围人全是模糊不清的样子。

因为瘫痪导致眼盲，男主坐着轮椅独居只为勉强延续生活。

自嘲自己过的是土拨鼠的生活，日复一日未曾改变。

只有女友的电话，是每天早上叫醒男主的闹钟。

看不见眼前的世界，男主只能靠曾经的记忆填补模糊的生活。

作为资深影迷，男主总是三句话不离经典的电影人物和台词。

看过的众多电影成为男主的精神依托，这是他和世界仅存的些许谈资。

既然看不见不如代入电影人物，无聊的生活才能好过一点。

只要跟别人说起电影就不怕没有话题，不放过身边的任何一个人。

男主是恐怖片大师约翰卡朋特的忠实影迷，喜欢《异形》里的蕾普莉。

女友就是男主心中的蕾普莉，最想和她一起看约翰卡朋特的经典名片。

-《月光光心慌慌》和《纽约大逃亡》总是戏称自己的护工是安妮维克斯，史蒂夫·金的小说中有虐待狂的护理师。

要是不喜欢，还可以切换电影《飞越疯人院》中的护士拉契特。

不定期更新人物设定，才能打破一尘不变的生活状态。

-拜拜，沼泽怪物（DC漫画人物）《泰坦尼克号》是女友最爱看的电影，但是男主从没看过。

男主觉得这是卡梅隆史上最昂贵最做作的大烂片，人都跑去看他偏不看。

女友并不想成为杰克和罗丝，虽然想成为冰山，还是当个泰坦尼克号比较好。

我也是一个没看过《泰坦尼克号》的人。

我不相信这个爱情故事所以一直没看。

02离了电影，生活总是一如既往地糟糕和不便。

平时只能坐着轮椅在家里转圈圈，跟女友打电话打发时间。

放着音乐隔空跳舞是两个人独有的恋爱方式，反而不受任何限制。

在脑海中想象的场景正是《遇见你之前》中的名场面。

父母几乎每天都会打电话问候，实际是怕他想不开寻短见。

-我还活着从卧室走到阳台，是他每天去过最远的地方。

在阳台放风时总是淹没在邻居们的闲言碎语。

大概是嫉妒男主有合法购买违禁药物的资格。

当得知女友病重时，突然间打破日常的固定模式。

害怕意外来得太快，男主决定立马见面。

毫无疑问，这是他生病以来做过最疯狂的举动。

即使没有人同行也要出门，男主打算一路找陌生人帮忙。

-你是崔维斯毕寇当他迈出家门的时候，在车上高呼自由，心情无比激动。

出租车司机送到火车站，火车列车长接棒送上火车。

在站台遭遇小偷，还好反应及时没有丢东西。

结果小偷跟着他上车，坐在他对面打算从他身上谋取钱财。

一觉醒来即将到站，却没想到路遇歹徒陷入困境。

经过一片黑暗的隧道，堪称人生的至暗时刻。

男主正在经历一场《冰血暴》里的绑架案，但他不忘挣扎求生。

女朋友家近在眼前，劫匪用不了一个小时就能到，他却只能在这里默默忍受凌辱。

讨厌别人同情他，这个危险时分只能卖惨博同情才能保命。

离开坏人之后只能独自挣扎，可是呼救也没人应声。

艰难前行的途中再一次摔倒在地，在绝望之中低声喊出“自由”。

即使没人及时搭救就此丧生，这也算是一种解脱。

从此，男主将不再饱受病痛和精神折磨。

在梦里那个奔跑的他停下脚步，回头看到坐在轮椅上颤颤巍巍的自己，他获得了灵魂的自由。

好在路人遛狗遇到了男主，总算来到了女友家。

所有人都是模糊的身影，只有女友的脸清晰地出现在眼前。

....................................................虽然对这个世界没有多少留恋，但还有值得反复咀嚼的好电影。

不能说故事有多么扣人心弦，全靠男主的人物魅力撑满全片。

2022北京国际电影节最佳影片，最佳男主角，最佳编剧本片主演跟他饰演的角色亚科一样，也是因为多发性硬化症而失明。

亚科是个影迷，他有一大堆的电影碟片收藏，然而多发性硬化症永远扼杀了他看电影的爱好，胸部以下瘫痪，哪怕他生活在富足的芬兰，他的生活能怎样丰富？

我想我们都品尝过空虚寂寞的滋味，亚科也如此。

好在现代生活有互联网，亚科在网上认识了一个叫希尔帕的女人，这个女人同样身患重病，他们可以聊病情，可以分享生活——这样的偶遇我们很多人也一样有过不是么？

他们也聊到电影，作为影迷，亚科固执地拒绝观看泰坦尼克号，他认为卡梅隆不应该去拍一部昂贵的，做作的电影，所以他收藏有泰坦尼克号的碟片，却从未拆封。

可是希尔帕说我就很喜欢泰坦尼克号啊！

她问他愿意跟她一起看电影吗，亚科却很直男地说片子得我来挑才行。

我喜欢这段对白，亚科是趴在地板上跟希尔帕说话的。

只是因为手机掉到地上，他捡手机时不慎摔倒，于是他便再无法回到轮椅上，亚科几乎离不开他人的护理，多么可怕的疾病啊！

可是和心心相印的人在通话时，他一点不在乎疾病造成的艰难境遇，趴在地上聊也那么愉快——我们又何尝不是？

寂寞中的温暖、暧昧、愉悦，无论真假，我想大家应该都记得吧。

没有一对相爱的人是不想见面的，哪怕他是个瞎子，哪怕他胸部以下完全瘫痪。

每个人都是这样的，终于有一天亚科决定去见她。

他在出租车上大喊自由

他计算好了，两趟计程车一趟火车，中途需要求助5个陌生人然而，我真的很讨厌然而，后来那令人痛苦窒息的一段经历。

导演全程使用浅焦，我们看到画面大部分都是模糊失焦的，只有极近处才能看清——模拟盲人的视觉体验，很有特点。

那段痛苦的经历也因为这样的长时间失焦显得格外窒息。

然而，这是一个我喜欢的然而，亚科终于见到了她，失明的影迷带给希尔帕的礼物是他那张未拆封的《泰坦尼克号》影碟。

真希望他们能永远这样相拥触摸，两个极度灰暗的人生被这样的瞬间照亮了，过往的痛苦经历算得了什么呢？

世间最宝贵的莫过于爱和勇气，希望被这部电影打动的朋友也能拥有这般美好的瞬间。

资源：在我的公号的文末，点击可达-->鱼缸里的灵魂

一个不愿观看《泰坦尼克号》的盲人 (2021)7.82021 / 芬兰 / 剧情 喜剧 爱情 惊悚 / 泰穆·尼基 / 佩特里·波伊科莱宁 玛拉雅娜·迈雅拉

看完当时，没法像之前那样，电影一结束就马上写影评，而是连着缓了一天多、思考再思考。

盲人视角观影，让我感慨但又陌生，不知道是应该写做为以前的我的影评，还是盲人般的自己的影评。

这部电影，真正的盲人是很难有我这样的观影体验的，因为给到我身上的新奇和感慨，不过是他们的日常。

他们看这部，没准没有看《泰坦尼克号》觉得新奇有趣，甚至他们会觉得—没劲、无聊。

这就好比说，把我的日常遭遇纪实地写下来，我也不会觉得有多特别或者多震撼一样。

但是可能这就是电影的特质，达成让观影者们用一个多小时的时间短暂交换人生。

谢谢这部电影，让我重新理解了电影的存在意义—交换体验感；感谢这部电影，让我重新理解了惊悚和恐惧感的投射原理—对于普通人，必须要见到鬼、杀人或者被杀、疑神疑鬼……诸如此类，才可能产生惊悚和恐惧感；但是对于盲人，走出家门、遇到陌生人、丢掉手机、离开人群，就是一场惊心动魄的惊悚之旅！

谢谢电影节，这场尾声收官电影让我下定决心继续探寻电影与我更多的存在价值和观赏意义！

第一次拆北影节天坛奖盲盒，应该是一部我不会主动选择看的电影。

残障人士的生活细节很细碎也立体，奔跑的梦境、自主刷牙吃早餐、摔倒后等待助手、不锁的门、隔壁邻居的挖苦、父亲定时的电话问候、无聊的广播….最重要的是相隔百里未曾谋面的病患女友，他们彼此通话陪伴，互相理解又在绝望中相互扶持，是父母和正常人的帮助、同情、怜悯无法触及的灵魂深处，最终有一天只喜欢约翰卡朋特的他，决定带上未拆封的泰坦尼克，搭乘两趟出租车和一趟火车去见她，长途跋涉、周密计划、被歹徒挟持，穿蝎子乐队文化衫的混混，社会的不安、庸俗和一丝良知尚存，腌渍鲱鱼罐头的callback和被吐槽的德国牧羊犬的callback都很有趣，亚科两次呼喊出freedom，一次在出门的出租车轻松喜悦，一次爬出仓库栽倒在地重获生机，一个恋爱中的男人去靠近另外一座冰山，他自己就是泰坦尼克。

自由的滋味，经过磨难显得分外珍贵。

关于盲人或视力受损者的题材并不罕见，这部在今年威尼斯电影节上获奖的芬兰电影和娄烨的《推拿》类似，采用浅焦镜头制造一种极度受限的视角，让观众在短短80分钟里感受和体验盲人的困境。

而影片的新颖之处已在片名给出了最明显的提示：这位盲人是一位影迷，他在家中收藏了丰富的dvd影碟，而且他还有一位心爱的女孩，两人从没见面只是在电话沟通。

有一天，他得知女孩病重，担忧见不到她最后一面，于是开启了一段意想不到而惊心动魄的旅程。

没想影片的迷影元素如此丰富，从约翰·卡朋特《月光光心慌慌》《纽约大逃亡》《怪型》到詹姆斯·卡梅隆《终结者》《异形》，再到内地影迷最熟悉的《肖申克的救赎》！

当然，卡梅隆的《泰坦尼克号》不得不提，这位盲人从没看过这部旷世爱情片，但他为了爱人甘愿冒险的行为却和这部爱情片一样浪漫感人。

后半段转入惊悚类型的情节令人措手不及，却又不忘紧扣主人公的迷影身份，两名盗贼及其绑架手法让人联想到科恩兄弟的《冰血暴》。

主人公智斗盗贼的情节让人倍感惊险，黑色幽默情节的突现提升了影片的趣味娱乐性，却又没有建立在剥削残疾人的话题上，盗贼绑架的对象恰好是一位坐轮椅的盲人而已。

这段情节意外涉及到城市治安的问题，当然这未必是创作者刻意揭露和剖析的重点，只是用来强化戏剧冲突的手段而已。

最令我满意的是对残疾人的展示，并没有采用悲悯滥情的角度，剧本始终把他当作一个普通人对待，他有兴趣爱好，有喜欢的女孩，有正常的社交生活，也会遇到困难甚至危险。

尽管有刻画他在家中不慎摔倒在地的镜头，这个镜头有着强烈的沉浸感，足以让观众感到同样的疼痛，但影片努力与残疾人生活悲惨的陈词滥调划清界限。

主人公并没有因为落得一身残疾而怨天尤人，他一直对未来保持着乐观积极的心态，不论是反复多次出现他跑步的梦境，还是他在电话里主动拒绝父亲过分关切的对话，都让人感受到他努力要活出自己的尊严。

这种有别于其他商业片里剥削残疾人的关怀视角，颇为难得，这也是今年一部让我喜出望外的好作品。

感觉导演把观众带入到主角位置上的努力做得很好……那种做点最基本的事都必须依赖他人、必须 cry for help 的感觉，想保留最后一点点自由和尊严还不能如愿的感觉，没办法搞明白周围到底在发生什么的感觉，还有明知道自己状况只会越来越差、到老了只会更加 pitiful 的那种感觉，实在太 inhumane 了……可以窥见芬兰对残疾人和 progressive disease 患者的政策保护已经比较完善了（或者可能只是该片导演没有主要在探讨政策上的问题）但依然很多东西可能是政策没办法触及的吧……这部电影还没加入什么主角得病之前和得病之后的对比的桥段，不然恐怕还更扎心吧就。

另外这部电影教育了我，让我意识到残疾人角色让残疾人来演确实十分重要……

2022.9.29 他一开始并不盲的。

当一个热爱电影的人失去视觉，那该是多么痛苦的事情。

必须得承认的是，这是一个非常好的题材，天然具有的“看”与“无法看”的冲突十分揪心。

前半段对于盲人群体生活的细节展现真实可感。

看完《盲人》之后感觉到一种纯粹的累：大量的虚焦和主观镜头对于塑造叙事情境带来了莫大的帮助，但与人眼要想看清物什的倾向根本不同，可能影片从这个层面上刷新了一种视听体验。

我们很容易从该片的视觉和声音设计当中读解导演的意图，这样一种“清晰”好就好在可以提供一个正确的看懂电影的路径，但问题也就在于失去了更大的阐释空间。

前半段影像给人带来的冲击很快就被主人公出门之后所遇到的过于戏剧化的“抢劫”桥段消解，使《盲人》彻底成为了一种不负责任的虚构。

对于残疾人来说，最大的障碍是自己的内心，而不是来自外在社会的不确定威胁，而在此片中叙事的重点完全被倒置，盲人彻底变成了一个被消费的群体，这种隐藏在文本内部的对于“健全人主导一切”的意识应该被抛弃。

男主得了多发性硬化，查了查名词解释，知道了这基本上就是个慢慢死的病，死之前生不如死。

男主虽然很倒霉，但是他一开始并不是清醒的。

芬兰对待残疾人的保障应该是很不错的，他虽然没有收入，但也不用花钱，药和放松剂是领的，护士估计也是政府派的，然后他爸爸和家人整天关心他，无形中，这些东西加起来形成了一个“多发性硬化患者亚科”的人格，这个人格以前收集电影，现在足不出户，被社会照顾的很好，但内心很愤怒，常常做奔跑的梦。

男主自己讨厌这个人格，就常常用幽默和自嘲的话语企图消解这个形象，他还想建立一个以前正常的亚科形象。

虽然面对死亡，但还不够近，还没碰到死亡冰冷的眉梢。

直到他出门去见女朋友，遇到劫匪二人组，要隔断他的喉咙，他才真真正正的面对了死亡，讲出了自己的真心话，也终于把梦中的场景补充完整，自己就是那个坐在轮椅上抽动不止的多发性硬化患者亚科。

男主最开心的应该是策划去见希尔帕的过程，然后这个过程一波三折，他遭遇了前所未有的挑战和内心震荡，在这个急剧震荡的过程中，他体验了生与死，体验了自由，也体验了爱情。

这就是生命有趣的地方，不见得需要健全的肉体，需要完备的物质条件和精确的计划。

他找到了乐子。

但是考试呢，如果考试来一次这样的过程，得到不好的结果，会怎么样？

这就是电影和生活的区别吧。

上一篇《相爱相亲》简评说，电影应追求简洁如钻石光芒的效果。

结果，这样一部电影就来了。

昨天看的《长调》从标“想看”到“已看”，历时13年，我这行为也是一个“长调”，而今天从这个片名跃入眼帘到我开始看片，中间隔了不到一小时。

看简介就感觉这是我喜欢的片。

果然。

电影导演工作的根本在于视听语言的使用（“怎么拍”而非“拍什么”）。

而此片真是视听语言的震撼。

怎么表现一个盲人的内心世界？

此片倾其全部之力只完成了这么一个单纯的任务。

全片大部分时候几乎都是大特写怼盲人脸。

全程环境性因素失焦的浅焦镜头营造盲人在现实空间里的迷茫与无助。

声音则异常丰富。

包含从现实性的声音到心理性的及病理性的声音感知。

在用一切视听手段让观众沉浸于一个盲人所感知的世界时，故事虽然极其简单却又扣人心弦：盲人男主角为了安抚得重病可能会死去的心爱的残疾女网友——也是他已爱上的对他生命有重大意义的异性，他决定独自走出家门，踏上奔爱之旅。

这是一趟充满风险的旅程。

果然，电影的关键情节设置为他在火车站被一对抢劫犯劫持，其间发生的纠缠与九死一生的情节，使此片有了一些类型片的惊悚元素。

增加了电影后半程的紧张感。

整个影片只有80分钟左右，最后两个有情人终于见面即宣告电影的结束。

虽然情节设置相当简单，但视听语言的巨大张力，令观众整个观影过程都并不平静，感受男主角内心的喜悦、焦灼与无望，牵挂他的命运。

在我看来，这样的电影，才是充分利用了电影这一媒介的独特优势。

看此片也令我想起娄烨的 《推拿》和法美合拍的《潜水钟与蝴蝶》。

都是在处理类似题材时充分发挥了视听体验方面的震撼效果。

另外，当爱情发生于一对普通男女之间，往往令人习以为常，当它发生于本片男主角这样的弱势者身上时，当电影展示他以生命洪荒之力去拥抱爱情时，则爆发出惊人效果，提醒我们，有些东西，是我们不该忽略的，是生命中最重要的东西。