伤城

你是真正的英雄——曾国恒垂死五枪击毙徐步高【案件重演图】 　　 　　标签： 香港电影金像奖 警察 枪杀案 尖沙咀枪击案 苹果日报 徐步高 曾国恒 成龙 梁朝伟 　　 　　大侠钟路明的BLOG 　　http://blog.sina.com.cn/u/48c2bed0010009di#comment 　　 　　 　　2006年4月深夜，第25届香港电影金像奖颁奖典礼圆满闭幕后二小时，我离开红勘体育馆，离开庆功宴后，走进了尖沙咀漆咸道南新世界酒店的人行隧道。

　　 　　 几天前，在这条隧道内，发生了香港开埠以来最轰天的枪杀案。

　　 　　 三个警员，二死一伤。

　　 　　 准确地讲，是一个高智商的、变态的、杀人嗜血的资深警察，与两个值班警察的一场遭遇战。

　　 　　 这就是从去年案发，一直延续到今年本月的名闻全港的“尖沙咀枪击案”，被视为香港司法界的“世纪大案”。

　　 　　 本月（2007年3月），香港法院连续审讯此案。

　　 　　 此案曲折离奇，牵涉三宗枪击案。

　　 　　 多年前，香港发生两起杀人案，其中一死者是佩枪警员。

警方甚为重视，但两案多年没破成。

　　 　　 尖沙咀枪击案发后，警方从凶犯徐步高的子弹上查验出与当年杀警察所涉及的子弹，是同一手枪发射，证实徐步高不是第一次杀人。

　　 　　 本月，全港报纸不惜篇幅详尽介绍案件审讯过程。

　　 　　 3月23日，《苹果日报》A2要闻版标题是《脸中枪气道呛血，垂死反击，曾国恒五枪轰毙徐步高》。

　　 　　 曾警员先中枪，徐步高近距离发出的子弹切断他右颈的大动脉及静脉，造成大量内出血，鄂骨碎裂，喉咙受创，口腔同时出血，但曾受过训练，处理应变紧急事故能力高，临死前连开五枪，弹无虚发枪枪穿心透肺。

　　 　　 前日，军火专家在法庭证实，徐与曾是互轰身亡。

　　 　　 这条人行隧道，十几年来我穿越N次，次数记不清了，从未料到，一条十几二十米简单不过的地下隧道，会发生惊天命案。

　　 　　 2007年2月，看完温拿33周年好时光纪念演唱会，与谭咏麟谈完事后，我步行来到该隧道。

　　 　　 在隧道内，我尝试寻找顶部那个小孔——由点38手枪子弹射中的小孔。

　　 　　 除了这个小孔，一切与原来无异。

　　 　　 我想，如果曾没打死徐，又或者曾只发出一枪，徐死不了，逃之夭夭，还会有多少市民、警员会陆续受害？

　　 　　 曾警员一命换一命，虽然是本能反应，但终于除掉了世纪大凶。

　　 　　 曾国恒是香港的英雄。

　　 　　 　　 　　 三十年来，我们在荧幕上阅读了上百部香港警匪片，以下的片名留给我们多么深刻的印象—— 　　 　　 《三个受伤的警察》、《野兽刑警》、《极度重犯》、《暗战》、《枪火》、《杀破狼》、《特警新人类》、《重案组》、《飞鹰计划》、《省港旗兵》、《悍匪》、《点指兵兵》、《最佳拍档》、《老虎出更》、《皇家师姐》、《贼王》、《飞虎雄心》、《飞虎》、《跟踪》、《飞虎精英》、《七百万大劫案》、《新警察故事》、《辣手神探、《英雄本色》、《伤城》、《边缘人》、《冲锋队》、《特警急先锋》、《新扎师兄》、《无间道》、《喋血双雄》、《陀枪师姐》、《猎鹰》、《警察故事》、《双瞳》、《公仆》、《枪王》、《新扎师姐》、《咖喱辣椒》、《雷霆战警》、《重装警察》、《G4》、《狭路英豪》。。。。。。

　　 　　 三十年来，我们目睹了一位又一位银幕警察英雄的诞生，以下的人物给我们构筑了丰富多元立体的人民英雄形象—— 　　 　　 成龙、梁朝伟、周润发、刘德华、关咏荷、杜文泽、黄秋生、张国荣、李修贤、任贤齐、杨紫琼、杨千华、陈奕迅、张学友、周星驰、粱家辉、王力宏、郭富城、张智霖、万梓良、任达华、徐子珊、谢霆锋、吴宇森、金城武、陈小春、张达明、麦嘉、张艾嘉、刘家良、李赛凤、吴镇宇、刘青云、方中信、甄子丹。。。。。

　　 　　 正邪明斗暗战，忠奸极端对撼，过程曲折回旋，跌宕起伏，百看不厌。

　　 　　 然而，曾国恒没有那样的经历，没有传奇的故事，没有轰轰烈烈的色彩。

　　 　　 在毫无预警、毫无心理准备的情况下，狭路相逢了。

　　 　　 上天安排了一场正邪对决的遭遇战。

　　 　　 不过，上天偏心，安排邪者事前做好准备。

因此准确而言，这是一场不公平的伏击战。

上天有意考验前皇家普通警察今天的特区普通警员危难关头的心理素质与专业反应。

　　 　　 邪一死，正一死一伤。

　　 　　 成本太大了。

　　 　　 代价太沉重了。

　　 　　 但邪若不死，日后正或需付出更大的，难以估算的成本。

　　 　　 曾国恒没有豪语壮语，也没有留下令我们热血沸腾的只字片词。

　　 　　 他或许没读过：“我以我血荐轩辕”、“留取丹心照汗青”。

　　 　　 我相信他压根不晓得“生的伟大，死的光荣”一句的出处。

　　 　　 但他是真英雄。

　　 　　 那一晚，我挑了隧道旁一间陌生的、从未住过的酒店——金莎酒店住宿。

　　 　　 那一晚，我安然入睡。

　　 　　 枕边放着一本书，《小城无故事》，作者黄碧云、杜良、李焯雄、林夕、苇鸣，是文隽兄、郑丹瑞创办的创建文库出版社1990年的作品。

　　 　　 我感觉到英雄就在身边，他没离开过我们。

　　 　　 天下暂时太平。

　　 　　 下周，美国联邦密探（FMI）越洋抵港，出席法庭聆讯，分析警员徐步高的犯罪心理。

　　 　　 下图是法医在香港法庭上作证，陈述枪击案经过的案件重演图。

每个人心里都有一个伤心的故事。

阿头的故事是仇恨。

童年遭遇灭门惨剧，失去亲人失去名字，活着的每一天就是为了复仇。

阿邦的故事是寻找。

相恋5年的女友突然自杀，没有留下一字一句，瞬间的坍塌让曾经的好警官陷入酒精麻醉里，生活的全部便是寻找一个并不美好的答案。

淑珍的故事是欺骗。

一个无可挑剔的丈夫，自小富足无忧的生活。

而这一切都是幻境。

外衣剥落后，内里的真实却是一个残忍的谎言。

好象只有啤酒妹的故事没有伤心。

虽然住在破旧狭小的房子，每晚工作都要应付客人的骚扰，可那都是外物的烦恼。

她的心简单透明，喜欢了，就去爱。

爱了，就傻傻的向前，哪怕会受伤也不回头。

于是，当阿头和淑珍两个注定伤心的人碰撞在一起，结果只有毁灭。

而幸运的阿邦遇到了啤酒妹，最终被抚慰了全部伤痕。

这样的故事发生在这个很大的城市里，就象电影里90%的夜色一样让人有点伤心，可没有人值得恨，在一旁观望着，都有些可怜，宿命的因果酿这一出悲喜，因此都可以原谅。

如果阿头放弃了复仇，他和淑珍便不会相遇。

如果淑珍没有发现真相，那么醒来后，虚假的幸福也可以延续一辈子。

如果阿邦不够聪明，啤酒妹不够天真，这一切便不会发生。

而那样就成了另一个故事。

没有死亡和欺骗，却难说没有伤心。

所以大抵这个电影在说的，是一座城市的悲喜。

二胡、低音钢琴、苍凉嘶哑的男声，灰蓝的清早，迷离的夜。

黑白与色彩的擦肩而过，流水一样的镜头转接。

所有的伏线都已埋好，只等层层剥茧逼近真相。

而真相大白后，死者已死，生者继续。

却念念不忘结尾时，阿头那滴稍瞬即逝的眼泪。

它来的太迟，消失的太快，却象水晶，让人们看到了那颗来不及的心。

当阿邦和啤酒妹在露台举杯，希望的美正冲淡夜色。

而那都是以后的事了。

故事散场，或兴奋或沉默的起身，从四方聚在这个电影厅里的人们很快又都流散到城市的各个角落。

故事总在上演，主角也许是你，也可能是我。

唯一不变的是这个大大的城市，它永远沉默的观望着每一个故事的开始和结束。

而那么久的黑夜之后，太阳总会照常升起。

告别伤城，伤心过后，总还有很多很好的事。

伤城这部片子放在06年的岁尾，很受伤；早一点儿上映的，是张艺谋的《满城尽带黄金甲》，再早一点儿，是冯小刚的《夜宴》。

很不幸，国内的两个大腕儿导演在同一年交出了两部让人看着不舒服的片子，随后赶来、信心满满的伤城，也被这股恶评风传染了。

这是刘伟强、麦兆辉和庄文强“铁三角”的最后一次合作；谁能想，之后麦庄二人自立门户，刘伟强赴好莱坞拍片，于是一个很让人期待的铁三角分道扬镳。

铁三角的合作，开头是惊艳到极致的无间道三部曲，每一部的主题和特色不同而鲜明；随后的头文字D是刘伟强拿手的片子，中规中矩；作为完结篇的伤城，正如片名一样伤感。

与无间道相同，伤城的故事也被好莱坞买去。

或许是因为无间行者拿到了最佳改编剧本，让好莱坞对来自香港的这三位产生了兴趣，想通过翻拍伤城在创造一次无间行者的壮举。

只是这一次买断之后，便再无下文。

客观地说，这依然是一个好故事。

一个经历过仇杀的孩子长大报仇，娶了仇人的女儿，一步一步完成复仇计划；那一边好友兼私家侦探在查案中逐层解析，最终通过一块珍藏的乒乓球拍找到突破口，查找了真正的凶手。

只是那个凶手，才真正意识到谁是他爱的人、谁是爱他的人，选择了饮弹自尽。

从头到尾，梁朝伟大多时以冷面对人，也难怪李安在后一年的色，戒中也让伟仔演了一个类似的人物；而金城武的角色，则是颓唐和清醒并存。

——谁都没有看清这座城市，谁都无法看清自己；于是在伤感中堕落，在伤逝中结束。

麦庄后来说，他们和刘伟强不同，他们精于计算，算得更精确，靠逻辑，而刘则是感性多，擅长做决定。

离开了刘伟强，麦庄的计算是越来越复杂，故事的野心越来越大，讲述的条理却越来越差，窃听风云尚且还可以自圆其说，到了窃听风云2，连这一点都做不到了。

刘伟强之后的片子，却是缺乏好的剧本，纵然他的判断依然准确，但是缺少了精巧的构思，刘伟强依然没有办法。

或许这也是一种悲哀，很让人受伤。

“《伤城》是一部真正值得一看的电影。

”“《伤城》毫无疑问是今年最出色的华语电影。

”“《伤城》是刘伟强、麦兆辉继《无间道》之后最好的作品。

”好评如潮啊，《伤城》。

可是，我看得昏昏欲睡。

作为一部典型的香港商业电影，应该说，《伤城》确实不赖。

钢筋丛林，繁华夜景，忧伤城市。

镜头感、节奏感，干净、有度。

从梁朝伟到金城武，从徐静蕾到舒淇，都可圈可点。

问题是，这些，仍然不够。

说到底，《伤城》讲述的就是这样一个故事：灭门惨案，一人漏网，长大之后，设计复仇。

这样的桥段，实在老套得够可以的。

三流的武侠小说里面，就俯拾皆是。

不同之处在于，武侠变成了警察，江湖变成了“伤城”，如此而已。

这样一个故事，哪怕叙述得再跌宕起伏，真相揭开之后，也难免让人觉得索然无味。

这样一个故事，想表达什么又能表达什么呢？

也许是，人与人之间的仇恨，为什么可以大到这个程度？

也许是，冤冤相报，结果无非伤人伤己？

我无法回答这样的问题。

这样的问题，也许只能问至尊宝和他的师傅。

嗯，复仇之外，《伤城》里还有爱情。

梁朝伟利用仇人的女儿徐静蕾的爱情，成功复仇，然后发现自己其实真的爱上了这个女人，所以无法面对，饮弹自尽。

金城武由于女友在背叛自己之后又割腕自杀，所以流连酒吧治疗情伤，然后碰到沦落风尘却内心纯洁的舒淇，温暖相恋。

就这些。

动人吗？

也许有一点点吧，但是这样的故事，在我看来，过于廉价。

实际上，一部电影是否动人，通常跟故事本身的可信度忧戚相关。

《伤城》里的爱情伤筋动骨血流成河，但用力过度反而让人觉得失真。

《伤城》真正动人之处，也许只有一句台词。

“原来，身边的人有一天就这么无声无息地消失了，竟然是这么可怕……”绝对是，有故事的人说出的有故事的话。

好吧，不谈复仇，或者好人还是坏人，创剧痛深只是故事里的事。

我们来谈一个概率问题。

你是否期待过在最困顿无助的时候，有人递给你一只粉红色hello ketty枕头，任由你在上面流眼泪还是流口水，只要黒甜一梦到天明。

你是否经历过燥热烦闷埋在资料堆里的时候，有人为你抱来想找的那本书，然后坐在对面吃棒棒糖打游戏，你只要一抬眼，就会看见她对你傻笑。

你是否想像过，有人不问理由，抄起酒瓶为你挡死打一场落花流水的架。

你是否也有过等了三个小时，那个人再也没有出现，明天，也再不会来。

也许她和你在同一家餐馆吃过同一餐面，他和你在同一家戏院看过同样的电影，你们搭同一班飞机去过同样的地方旅行。

当邱建邦醉倒在幽暗的巷口等到半夜，才等到啤酒妹站在眼前，终于忍不住说出我只是很想和你聊聊天。

虽然我有时混混噩噩是个酒鬼，你总是打扮俗艳像个S型的大柠檬。

但是，此刻，我们这样想念彼此的拥抱。

当刘正熙坐在医院前的长椅上，泪水顺着眼角鼻翼簌簌滑落下来，他终于明白，淑珍早已是自己唯一的亲人。

在阴霾的暗涌下，也曾有过和煦融暖的最初，你在暗房里工作，我在客厅里看电视新闻，你偶尔打开门，递给我一张洗好的得意相片和一个长吻。

时光端好安然。

沉默里面，可以包容那么多，几乎是爱，必然是爱。

年少时看见以为对的人，送来随意一个笑，魂飞魄散的感觉已然不再。

虽然这城市里的情歌依旧悲伤，你却只会为一碗热汤红了眼眶。

也许，我们长久苦苦寻觅的就是一个亲人，带我飞出去，告别了伤城。

我很久没有这么正儿八经坐下来好好看一部电影了，呯呯砰砰的动作片和灾难片不算，那些是不太需要动脑筋的。

像《伤城》这样的片子，因为它的阵容和知名度，不知不觉让我有一种严肃的感觉，逼得我不得不拿出肃穆的态度去对待。

熬完两个小时，微微潮湿一下眼睛，删片，腾空间给下一部电影，我想，不管下部是什么，应该都会更好。

我总喜欢问人家“好不好”，一本书好不好看，一部电影好不好看，一堂课好不好上。。。

其实很多时候答案我们都知道，只是忍不住想看看对方愁眉苦脸的搞怪表情。

《伤城》，我的两个朋友都看过，她们的回答都是“不好看”。

“好看”有很多种原因，“不好看”当然也有，有时候因为剧情不好，有时候因为演员不好，有时候可能仅仅因为你不喜欢某个演员甚至某个小配角的声音，很多很多。。。

《伤城》不好看，可能因为它对我们这些人来说太遥远，也太肤浅了。

复仇、错杀、忏悔、失去、迷惘、拥有、自我终结和自我救赎，刘正熙和丘建邦两个人用不同的方式处理痛苦，看起来很像一部有起因、有结局，过程足够曲折离奇的畅销小说，一个正面模板，一个反面教材。

如果你今天仍然单纯透明，且生活从来都不曾带给你什么痕迹的话，这部电影，绝对是可以让你狠狠心痛一下的，稍微多愁善感一点的可能会抑郁个几天。

就像当年我看完《泰坦尼克号》很气愤得质问我老娘那么感人的电影为什么她一点感觉都没有一样，当时的她，早就领受过更大的伤痛，那些爱情和生离死别，不过是小小道具棚里的一场戏，真正的悲剧，从来无法在银幕上被演绎。

这样一说，怕又是要招来许多人的反对了，他们会说明明看电影只是一种消遣，其实大可不必在里面找什么深刻的道理，偏有人喜欢这样分析那样领悟，把美好的心情和意境都破坏掉了。

我倒也明白这种心情，有时看一本书，旁人的评价平平，偏偏自己发现了一两处闪光点，细细发掘，突然有了新的领悟，就着急的好像挖到了宝的小孩一样迫不及待要拿出来现；有时看一些朋友的影评，虽然文字质朴，可是感情真切动人，也是能得到许多回应的，这是我们最幸福也最愉悦的时刻，内心的触动是最珍贵的宝藏。

而今日此时我看《伤城》，写下的也是我这一刻真实的感受，即使有所不同，也和大家一样，都雕刻住了时光。

情节一般，演技不够出彩，节奏有点慢，更重要的是，我不喜欢这个故事。

导演有权利把人间百态展示给观众看，可是观众也有权利选择喜欢的表达方式。

我的人生里没有那么多仇恨，也不想在仇恨以后用更多的伤害去填补，何况我相信，每一件事并不是只有一种解决方法，我们应该可以选择更好的，更好地活下去，更好地珍惜身边的人，更好地爱自己。。。

我们的生命是父母给予的，我想他们最大的希望就是我们幸福，不管过去经历过多少坎坷，此刻灿烂的活着才对得起他们。

空口说谅解、忘却和超脱的确容易，而做起来太难，有些话说得再多也没有用，如果自己不能解脱，唐僧再世都无济于事。

伤或不伤，关乎一个人的经历和智慧，走得路多了，再伤也会平复；自己想得通了，再痛也会愈合。

我并不觉得每个人心里都有一座《伤城》，反倒是每个人都有一个画地为牢的笼子，走出来，海阔天空；走不出来，那你就真的成了自己的“伤城”了。

破电影用学生证还骗了我30块钱，和诗人一起看的，结果还整个情侣座。

进去人家都用异样的眼光看我俩，肯定觉得我俩是“拉拉扯扯”。

我为了金城武和舒琪才想看的。

结果，哪想到整个电影看完出来就有严重的上当感觉，香港那些警匪肥皂剧哪个都比这个情结曲折复杂点儿。

要不是仗着那四个大腕儿撑着，再投机取巧般的取了这么个小资产阶级味道十足的片名引人上钩，这电影实在没有任何看头！

无间道可能真的就只是老刘的灵光一现而已。

整个电影除了金城武那性感的声音之外，竟然无一给我留下好印象。

让舒琪演了那么一个2喝的吧女真是暴殄天物。

舒琪已经不是当年的那个舒琪了，我真是越来越喜欢她，《最好的时光》我没看懂，但我唯独就看得懂舒琪那部分戏。

而且喜欢得要命。

可是在《伤成》里……我真是不忍心看她在那里没心没肺没棱角没大脑。

老徐说话那调儿根本就没当自己演港片儿，好像还在那照进现实呢。

“酒为什么好喝？

因为它难喝！

”好多人对这句话津津乐道，奉之真理。

我看它都登上了无数MSN的签名了。

我怎么想都认为这话说的挺别扭。

我们可以用脚趾头想想啊：酒为什么好喝？

因为难喝么？

——酒好喝么？

我们喝酒是因为酒好喝才喝的？

——不是因为酒能醉人我们才喝的么？

有些电影，就是喜欢刻意推出几句四六不着的话来忽悠观众，从而迫不及待的跳出来向你证明它的有多深奥，它可不肤浅。

然后像我这样的人看完没买帐，就可以叫争议影片。

由此可见，商城是可以包装成伤城的。

去看伤城，给自己的理由是为了舒淇，后来经指点又加了一条，为了证明金城同学真的不比周迅差。

OK，还好，舒淇又是演一个可有可无的角色，30岁发嗲一样迷倒众生。

金城同学确实发挥出色，不知道是不是对手梁老师实力很强，所谓百米飞人大战，定是越有竞争的刺激才越有成绩。

　　 　　城中尽能见到邵氏的影子，如果大家都不是片尾字幕一出来就鸟兽散，能看到后期的很多工作都是在邵氏完成的。

刘伟强从邵氏入行，还是非常念旧情。

淑珍老爸就是由当年邵氏巨星岳华扮演的，而当年几乎是邵氏的头牌演员狄龙的儿子谭俊彦，则在电影开始时一闪而过。

中间的TVB演员也不少，包括港姐曹敏莉，她的同一场戏中还有TVB高层梁家树的女儿梁靖琪。

近年来从大银幕退到TVB的尹扬明（虽然烂片无数，但当年他是多么意气风发啊），已经老到演开门即被杀的黑帮老大副手了。

就算是那个特有型，最后被设计和淑珍同归于尽的变态强奸犯，也是TVB艺员出身，后来转投ATV的ATV头牌小生陈宝辕。

黄伊汶本来是一个很放得开的女演员，可惜在里面戏份不够多，一开始就割腕。

而杜汶泽同学，因为配音不够生动，让他的表演打了很多折扣，他算是中间的喜剧元素吧。

　　 　　最喜欢的一个镜头，是梁和金城二人在医院的走廊上，背后玻璃之外的夕阳满天，那算是这个灰蓝调子电影最鲜亮之处了。

更好玩的是，舒淇那场在家门口对金城大叫“来搞我啊”的戏，如果没记错的话，该是〈美少年之恋〉中冯德伦家的外景，最后一个镜头中，舒淇去探望冯德伦，呵呵，近十年后，又轮回来了。

　　 　　喜欢伤城的配乐，陈光荣的配乐非常纯熟，几首名曲也用得适当，电子音乐中的二胡也非常亮耳，突然忘了，这片子还有艾回的投资，所以音乐好也就不稀奇了，片尾曲没听到滨崎步的，但是何韵诗已唱得足够劲道。

　　 　　如果只有一张票子可选择的话，那就选伤城吧。

看《伤城》，是因为那一小段对白：“知道酒为什么好喝吗？

”“不知道！

”“酒的好喝是因为它难喝！

”“这句话是哪个白痴说的？

”说这段话的两个人都是笑着的，可是，我想我可以看得出那种表面的坦然的笑容后面的苦涩。

这一种苦涩，她明白，他顿悟。

幸福的表象背后，是这个世界永远的无法完满。

他们说梁朝伟是个用眼神来演戏的人，可是，我觉得，在这一个片子里，徐才是把眼神控制得那么恰到好处的人。

幸福、挫败、坦白、绝望——没有悲伤的，唯独没有悲伤，悲伤是慢慢一点点刻到人的心里去的——全部在她的眼睛里写得清清楚楚。

曾经相信的童话，在她的眼神里一点点褪色，最后变成了残忍的真实。

剪掉童年的不堪，这会是一个普通的家庭。

每个人藏着自己的小秘密，爱着，被爱着。

可是，突然间，一切都变了，变得那么仓皇，那么不可置信。

最后，她选择否定，他选择自裁，只因为当初“太幸福了”。

因为幸福，所以所有的信念才会被不幸所毁蚀，悲哀蔓延，于是不堪。

应该从哪里开始责怪最初的不该？

背叛了一切，但是，却没有背叛自己。

有些信念，也许一开始就是错的，可是，在我的心里，它就是对的。

于是，谁也无法责怪。

就像村上的书里，是我自己制造的城堡，又怎么能怨恨自己被禁锢？

是的，怨恨！

只因为一开始就选择了怨恨。

也许，在某一个位置，我们忽然宽容一点，故事也许就会改写。

可惜，往往等知道应该改写的时候，一切都已经太晚了。

伤心镌刻到心里，她只能否定，他只能放弃。

幸好，还有一些人，知道在何时停止，转身。

于是，在伤心的城市背后，我们还可以看到希望。

“希望，这两个字如此庸常。

然而安迪告诉瑞德，希望是人间至善。

比生命可贵的也许是爱情，比爱情可贵的也许是自由，但比自由可贵的，只能是希望。

”希望，我们都有足够的幸运，知道在哪里停步，然后，就会有希望。

看完本片我就在想，为什么要取名《伤城》？

除了影片开始时一个大全景，给观众展现一个夜香港，以及最后风云滚滚的夜香港，让人思考，这个城市是伤城吗？

也许吧，它背负了太多的仇杀和恩怨，血腥和真真假假的阴谋与爱情。

依然是刘伟强和麦兆辉的合作，宣传号称超越《无间道》，我就想，那怎么可能？

《无间道》是一个奇迹，我不相信香港能在3年之内再发生一次奇迹，天才也不行。

它就没有这个命！

果然，让我窃笑了。

情节毫无悬念，拖沓，演员表现一般，每个人都在自我重复，毫无进步。

全剧唯一顶得住的就是梁朝伟了，清瘦了一些，带着深色眼镜，脸上多了一份阴谋。

配乐陈光荣，开始的二胡用得很好，诡异而沉重，耳目一新。

其余那几首歌实在没什么意思，片尾居然用了滨旗步的老歌。

也罢精力都用在二胡上了嘛还是失望，35元的票都不值。