逆爱

丹姆森·伊德瑞斯、布拉德·皮特和刘易斯·汉密尔顿联袂打造F1新电影内幕好莱坞和F1的一些大腕如何联手，试图打造史上最伟大的赛车电影 作者：丹尼尔·莱利 翻译工具：谷歌gemini模型2.5 flash版场景 • 第一部分看台之外传来一阵轰鸣——原始的、狂野而又凶猛的声音，仿佛正在捕猎。

我们这些站在阿布扎比亚斯码头赛道维修区墙上的人们，期待地循声望去，屏住呼吸，等待一头霸王龙出现，或是布拉德·皮特的F1赛车尖叫着冲过起终点直道。

哇啊啊啊！

来了，它在赛道的最后一个弯道漂移而出，冲向直道。

三……二……一，皮特的赛车以喷气式战斗机的速度和力量疾驰而过，尾部喷着火焰，轰鸣着冲过一号弯，消失在视线中。

头发被吹乱了，我听到有人说：“我永远不会厌倦这种声音。

”对于那些好奇的人来说：是的，布拉德·皮特在这部电影中是真的在开车。

事实上，布拉德·皮特和丹姆森·伊德瑞斯真正驾驶赛车，在某种程度上已经成为这部电影的重点——或者至少是制作过程中的情感核心。

导演约瑟夫·科辛斯基告诉我，F1电影从一开始的既定目标就是努力创造“有史以来最真实、最接地气的赛车电影”。

为了进一步缩小科辛斯基和他的团队在《壮志凌云：独行侠》中开发的Imax认证微型摄像机，他们将这些摄像机安装在赛车的驾驶舱内，让观众能够坐在地球上最伟大赛车系列的驾驶座上。

这意味着也要让其明星坐在驾驶座上。

这就是为什么，自从我来到阿布扎比以来，剧组的每个成员都对我这些拍摄环节大加赞扬。

看台之外又传来了轰鸣声，接着是巨大而闪烁的酒店下方低速弯道的声音，那酒店像一条布满夜灯的鱼鳞，然后——哇啊啊啊！

——皮特的赛车再次冲下直道，那种力量和混乱感会让你感到五脏六腑都被掏空，就像你人生中最好的主意突然出现一样。

“关于布拉德最有趣的事情是，”七届F1世界冠军兼首次担任制片人的刘易斯·汉密尔顿说，“他内心已经有点像个赛车手了。

”“布拉德玩得很开心，”超级制片人杰瑞·布鲁克海默说。

“我认为对布拉德来说，驾驶可能有一种生理成分，一种精神上的高潮，”皮特的制片搭档杰里米·克莱纳说，他加入了我的维修区墙边。

尽管皮特从未出演过赛车电影，但他从小在密苏里州骑越野摩托车长大，后来为了好玩开始在赛道上赛车。

他和汤姆·克鲁斯曾参与过一个版本的《极速车王》故事，当时F1导演约瑟夫·科辛斯基也参与其中。

皮特和克鲁斯坚持要亲自驾驶，导演也希望如此。

但是，科辛斯基说，制片厂无法满足他提出的预算。

当科辛斯基接触皮特，讨论制作一部关于一级方程式赛车的电影时，皮特问他的第一个问题几乎就是：“好吧，我们能真刀真枪地干吗？

”他们确实会亲自驾驶，但保险公司需要一些说服，才能让他们以最高速度驾驶。

“以每小时180英里的速度在高速公路上行驶听起来完全是鲁莽和危险的——绝对不行，”皮特在我前往阿布扎比拍摄前向我解释道。

“但这些东西，你速度越快，一切就越开始运作。

”皮特说，限制速度反而会更危险。

你必须增加下压力并让轮胎升温以保持抓地力，而你只能通过他妈的快速行驶来保持抓地力。

我们不能让布拉德·皮特死——这大概是保险公司非常合理的出发点。

但他们必须明白：这是F1！

这不是街道上那些弱小的汽车追逐。

在训练时，皮特的特技车手，前二级方程式冠军卢西亚诺·巴切塔会给他一个限速警告，而皮特会说：“是的，我无视你的限速警告。

”“我变得相当激动，毫无必要地，”皮特说。

“到最后其实很滑稽。

然后当他们最终取消限制并信任我们，让我们自由发挥时，一切都变得美好了。

”哇啊啊啊！

他正在将自己的圈速削减十分之一秒。

但同时也在为安装在车上的每一台摄像机表演。

当他这次经过时，我看到了剧组每个人都能在手机上调出的画面。

灯光在他的头盔上飞驰，在弯道中折射。

赛车切弯并颠簸过弯道时的震动，就像在大奖赛转播中一样真实呈现。

皮特说，正是这一点说服了所有人，他们必须将这部电影做到极致：绿幕无法实现这种效果。

“我无法想象在车里表演会是什么样子，”金·博德尼亚说，他在电影中扮演皮特虚构的APXGP车队负责人。

“那速度！

驾驶所需的专注，表演所需的专注，而他两者兼顾！

当我第一次看到他在那辆车里时，我非常害怕。

我们这是在拍电影啊！

”他模仿了一个打滑的动作。

“但看看我们现在。

”“这是一种，”在电影中扮演伊德瑞斯母亲的莎拉·尼尔斯说，“能让人再次感到像个孩子在电影院里的感觉。

”哇啊啊啊！

火焰。

这头喷火的野兽再次咆哮着冲进一号弯，烟花在头顶绽放。

“我一直在倒计时，”皮特告诉我，脸上带着痛苦的表情。

“我还有三次驾驶机会，我还有两次驾驶机会……我昨晚甚至睡不着觉。

”现在他只剩下最后一次驾驶了。

这场浩大、跨越全球、因罢工中断、历时多年的制作终于接近尾声。

但空气中仍然弥漫着紧张的气氛。

首先：他还在外面。

目标仍然是：我们不能让布拉德·皮特死。

而且：他们已经为这部电影工作了三年，拍摄了18个月，经历了编剧罢工和演员罢工，跨越三大洲，并在14场真实的F1大奖赛中进行。

他们花费了超过1.5亿英镑。

他们重新设计了摄像机的位置和拍摄方式。

他们让观众坐进了赛车。

他们也让电影明星坐进了该死的赛车。

他们在伊德瑞斯身上打造了一位新星。

他们把布拉德·皮特放在了海报上。

如果这部电影都不能成功，那还有什么电影能成功呢？

如果“《壮志凌云》但要赛车版”不是热门电影，那这算什么行业？

哇啊啊啊！

他又来了。

最后一圈。

看起来他们会安全地把他带进维修区。

这意味着他们剩下要担心的就是其他所有的事情了。

在维修区墙上，克莱纳说得更直接：“这部电影事关成败。

”导演和地球上许多人一样，约瑟夫·科辛斯基在新冠疫情早期花了很多时间狂看F1纪录片《求生之路》。

科辛斯基在将他独特的工程技术应用于商业和电影导演之前，曾接受过机械工程师和建筑师的培训，他刚刚结束了《壮志凌云：独行侠》的拍摄，并对速度产生了一种需求。

科辛斯基在他的2010年《创：战纪》重启版中尝试过赛车元素，开发了他版本的《极速车王》故事，并在生命的最后篇章中复兴了《壮志凌云》——以新颖独特的方式拍摄运动中的物体（和电影明星）。

《壮志凌云：独行侠》最终在全球票房收入超过10亿英镑，并被认为是好莱坞过去五年中罕见的巨型热门影片之一，当然，它讲述的是最优秀的人。

吸引科辛斯基的是《求生之路》和F1，该系列让人们关心那些最差的团队——以及他们对一个微不足道的冠军积分或一场比赛胜利的追求。

在《独行侠》后期制作期间，科辛斯基与布鲁克海默分享了他最初关于F1电影的概念，布鲁克海默仍是悦目吸睛动作片的当之无愧之王。

布鲁克海默自1990年的《雷霆壮志》以来就没有拍过赛车电影，他有兴趣将这种处理方式带到地球上最受欢迎的赛车系列中。

《雷霆壮志》是与纳斯卡合作制作的，但结果并没有像该系列和一些车手希望的那样真实地描绘这项运动。

对于一部一级方程式电影，科辛斯基和布鲁克海默想知道，如果将制作真正融入F1赛季并试图创作一部既吸引圈内人又吸引圈外人的电影，会是什么样子。

从历史上看，F1更喜欢讲述自己的故事——但《求生之路》为外部人员提供了接触的机会。

此外，科辛斯基还有一张王牌。

当科辛斯基为《独行侠》选角时，刘易斯·汉密尔顿从克鲁斯那里得到了他的联系方式，并突然发邮件询问是否有机会试镜。

科辛斯基让他试演了飞行员之一“狂热迷”的角色，但汉密尔顿低估了所需的时间投入。

他当时正处于赛季中期，正在争夺冠军头衔，根本无法抽出时间进行拍摄。

但他和科辛斯基保持了联系。

2021年末，科辛斯基和布鲁克海默在圣维森特平房（刘易斯和杰瑞都是会员）会见了汉密尔顿，并说服他加入，以增强剧本的赛车真实性并与F1高层联络。

科辛斯基回忆说，如果他要说服一家制片厂承担费用，所有与电影相关的人都必须“无可挑剔地完美”。

许多制片厂都感兴趣，但科辛斯基说，苹果完全理解这个愿景。

（言下之意：他们愿意出钱。

）如果F1同意，他们的计划是将制作完全融入真实的F1赛季。

他们将成为这项拥有10支车队的运动中，名副其实的“第11支车队”，收拾行囊，运送他们定制的车队车库、赛车、工作人员和车手，然后像其他车队一样，前往赛历上的下一场比赛。

他们将在其他车队和车手在背景中自然运作的情况下拍摄电影。

他们会将赛车放在赛道上，与其他真正的赛车并排。

如果皮特的黑马APXGP车队最终能登上顶峰，他们会与真正的车手一起站在领奖台上。

播放/暂停按钮 对F1来说，这种整合是一个大胆的要求——完全侵入这项据报道价值约170亿英镑的运动的日常运营——但它带着好莱坞才能集结的勇气。

2022年2月，科辛斯基、布鲁克海默和皮特飞往伦敦，向F1总裁兼首席执行官斯特凡诺·多梅尼卡利推销。

当时《壮志凌云：独行侠》尚未上映。

但科辛斯基安排多梅尼卡利和皮特到街对面提前三个月观看《独行侠》的IMAX版。

“我想那时斯特凡诺看到了这部电影的潜力，”科辛斯基说。

有了汉密尔顿的参与，赛车系列知道他们交给了可靠的人。

达姆森·伊德瑞斯即将开始赛车生涯 达姆森·伊德瑞斯即将开始赛车生涯 作者：杰克·金 只剩下最后一件事需要解决了：汉密尔顿想确保皮特真的会开车。

2022年初，汉密尔顿和皮特、科辛斯基一起去了洛杉矶的保时捷体验中心。

汉密尔顿自一个月前他和马克斯·维斯塔彭在阿布扎比为冠军而战以来，就再也没有开过赛车，那场比赛是F1历史上最臭名昭著的赛季结局之一。

当皮特驾驶一辆911 GT3在赛道上疾驰时，汉密尔顿一直密切关注他，并立刻意识到他能应付自如。

这对他来说是熟悉的领域：汉密尔顿从小在廉租房长大，十几岁时在洛杉矶一个类似的地方教富人开赛车。

过了一会儿，汉密尔顿跳进驾驶座，说：“布拉德，我带你去兜一圈。

”“赛道上有一段很长的直道，”科辛斯基回忆道，“然后是一个环形弯道，这是一个倾斜的碗状区域，你冲进去然后被弹射回来。

我不知道进入那里的限速是多少，但我看到刘易斯带着布拉德以我认为是限速两倍的速度冲进了那个环形弯道。

他们就这么消失了，我看到一团灰尘在空中爆发。

然后他们回来了，车门猛地打开，布拉德浑身是汗地跳下车，刘易斯脸上挂着灿烂的笑容。

他显然做了一些吓坏布拉德的事情，但我认为他只是想让布拉德尝尝在极限边缘的感觉。

我想那一刻也把他迷住了。

”场景 • 第二部分三年后，在阿布扎比，杰瑞·布鲁克海默和我正沿着维修区通道走向一号弯，他们正在那里布置一个镜头：丹姆森·伊德瑞斯，饰演皮特的队友乔舒亚·皮尔斯，在一次撞车后爬出赛车，然后站在路障上，为皮特的赛车欢呼，同时夜空中绽放着烟花。

“你拍过爆炸场景吗？

”我问布鲁克海默，他曾制作过《世界末日》、《黑鹰坠落》、《空中监狱》和《勇闯夺命岛》。

他转过头，认真地看着我的眼睛，确保我是在开玩笑。

“是的，”他说。

81岁的布鲁克海默拥有一个20多岁、正在制作第一部电影的制片人的精力和热情。

在大多数拍摄中，他都站在视频村里，在科辛斯基的肩膀后面。

当他不在那里时，是因为他正在用他的个人相机拍照。

在阿布扎比的这些日子里，制作时间从中午到午夜，他全程都在场——早早到达，晚晚离开。

当我问他今年在片场待了多少天时，他嗤之以鼻说：“我哪天不在片场？

”这种奉献精神是会传染的。

“这群人是精英中的精英，”一位曾参与数十部电影（包括《007》和《碟中谍》系列）的剧组成员说。

“当每个人都看到杰瑞早上6点到深夜都在片场时，其他剧组人员也就能做到。

”布鲁克海默在1990年将他的第一部赛车电影《雷霆壮志》带上银幕，这是好莱坞历史上最令人捧腹的片场之一。

据报道，该片的制作成本几乎是制片厂最初分配的两倍。

据一位传记作家称，布鲁克海默已故的制片搭档唐·辛普森据说在制作电影期间，为了在代托纳海滩下榻的酒店里安装私人健身房和音响系统，烧掉了近25万英镑。

有一张布鲁克海默、辛普森、导演托尼·斯科特（因《壮志凌云》成名）、编剧罗伯特·汤恩（因《唐人街》成名）和克鲁斯靠在代托纳一辆改装赛车旁的合影，捕捉到了这部电影纯粹的速度和俗气荣耀的氛围。

没人知道《雷霆壮志》这个片名是什么意思。

那是克鲁斯遇见妮可·基德曼的地方。

刘易斯·汉密尔顿说他看过这部电影“大概一千遍”，而且“今年已经看了两遍”。

顺便说一句，它赚的钱比花的钱多得多。

相比之下，F1电影的制作显得格外平静，但也有明显的相似之处。

有一次，我在晚上7点“午餐”休息时打断了布鲁克海默和科辛斯基。

“啊，我们只是在胡说八道，”布鲁克海默说。

鉴于他们在《壮志凌云》上的共同经验，我问，如果主角是克鲁斯而不是皮特，这部电影会有何不同？

“汤姆总是把它推到极限，但同时又非常能干和熟练，”科辛斯基说。

“他们俩都天生具有驾驶天赋。

但是，是的，我可以看到汤姆可能会让我们更害怕一点。

”在片场的其他地方，电影的动作车主管格雷厄姆·凯利说得更直白：“我们可能会出事故，”他笑着说。

“汤姆会把它推到极限。

我的意思是真的推到极限。

这让我感到恐惧。

我的意思是，我和汤姆一起拍了很多《碟中谍》，这对我这种为他造车和和他一起做特技的人来说是最紧张的经历。

而布拉德会听取意见，他知道自己的能力，我想他会第一个说：‘不，我不会那样做。

’”过了一会儿，是时候拍摄紧随伊德瑞斯在路障上为队友欢呼的场景了。

皮特需要把他的车开进车检区，在那里由检查员检查。

为了这个镜头，他们将他在整个制作过程中一直在赛道上驾驶的赛车换成了他们用于低速拍摄的特殊电动车，这种拍摄可能需要多次拍摄。

除了是电动车，这辆车的显著特点是它拥有F1赛车从未使用过的东西：倒车档。

大约40名工作人员在终点线的赛道上就位，四周是空荡荡的看台，上方是领奖台仪式举行的升高平台。

背景中隐约传来一种技术心跳声，似乎是F1比赛的非官方主题曲。

“每当我们即将开拍时，总有人开始播放舞曲，”科辛斯基说。

“我去看看有没有人能关掉，”一个制作助理说着，按下了对讲机。

过了一会儿：“开拍！

”科辛斯基像个导演一样说道。

我们都看着皮特在他的车里。

没动静。

“他在做手势，”科辛斯基说。

皮特通过无线电说：“我的挡风玻璃上有一大块污迹！

”皮特慢慢地、有点悲伤地向前开动汽车，一群人冲上去擦拭屏幕。

吱吱吱吱吱——赛车像玩具回力车一样倒车，轮子转动。

皮特大概在发车格上停了约一百英尺，他们又开始了。

B机位摄影师娜塔莎·穆兰正对着赛道，准备拍摄一个远距离特写镜头，当皮特进入画面时，他脱下手套，取下方向盘，然后跳出赛车。

赛车缓缓驶入画面，没有污迹。

但我看到科辛斯基眯着眼睛。

他转向特技协调员加里·鲍威尔。

“他能不能再快一点？

只是需要再多一点爆发力。

”吱吱吱吱吱——回到原点。

这次赛车疾驰而入，急刹车，我在监视器上看到皮特嗖地一声滑入画面，然后稳稳地居中，他的脸——那张脸——捕捉到光线，他解开安全带和束缚，取下方向盘和手套，然后跳出赛车。

砰。

就像真正的车手一样。

电影明星。

穆兰后来向我解释说，她的B机位通常是更紧的镜头，所以几乎没有容错空间。

“所以当布拉德和他的车飞入画面时，我想我可能需要跟着他，”她说。

“但他精准到了毫米。

毫米级的完美。

”下一个场景，伊德瑞斯在终点线找到皮特并拥抱他，说了几句酷酷的台词，然后他们走向领奖台。

这相当于电影中《壮志凌云》和《独行侠》里航母上的庆祝场面——克鲁斯在飞行员的海洋中拥抱瓦尔·基尔默，克鲁斯拥抱迈尔斯·特勒。

我们需要纯粹的肾上腺素，巨大的能量和情感宣泄。

但是：他们曾在周日阿布扎比大奖赛的真实现场观众面前拍摄过这个场景的一个版本。

与三天前成千上万的粉丝相比，现在的寂静和空旷让每个人都感到有些吃力。

在设置镜头时，皮特不断地蹦跳和原地跑步，试图保持一个刚在车里待了两个小时的车手那种闪闪发光的汗珠。

他多年的朋友兼化妆师吉恩·布莱克给他喷了点汗水喷雾。

当伊德瑞斯和皮特互相拥抱时，手持摄像机冲上前去，营造出那种晃动而亲密的画面。

他们拍了一次，两次。

伊德瑞斯把台词搞砸了——“操！

”——他们赶紧回到起始位置。

“前几天有些不一样，”伊德瑞斯喊道，嘲笑着自己。

“现场好像有人群什么的。

”他们再次开拍，伊德瑞斯在第一句台词上就出了错，就在他们即将拥抱的时候。

皮特转过身，弹跳着回到原位，哈哈大笑。

“你笑起来真好看！

”伊德瑞斯对他喊道。

他们下一次就对了，但伊德瑞斯不满意。

“我能再来一个备用的吗？

”他问科辛斯基。

他来回踱步，给自己打气：“能量！

能量！

”下一次拍摄是迄今为止最好的。

“把那个标出来，”科辛斯基说。

然后他们又拍了一次。

“这是在阿布扎比的最后一次了！

”伊德瑞斯冲着自己喊道。

这次拍摄充满了热情和自然的喜悦，仿佛看台上有观众，而布拉德·皮特刚刚赢得了阿布扎比大奖赛。

空气明显不同。

离子都指向同一个方向。

没有人呼吸。

每个人都感受到了，都知道，都明白了。

“就是它了！

”科辛斯基说。

“那个会在电影里！

”剧组人员，他们的人均On教练运动鞋比地球上任何地方都多，立刻开始设置下一个镜头，留下伊德瑞斯在那里悬着，能量无处释放地来回弹跳：“该死！

我现在充满活力！

”皮特花了一点时间与一些阿布扎比官员合影。

“嗯，谢谢大家……我们高兴极了……我们高兴极了……我现在要上领奖台了。

”这是他们在大奖赛上拍摄的一个场景的另一个版本，皮特站在领奖台最高处，旁边是法拉利的查尔斯·勒克莱尔和梅赛德斯的乔治·拉塞尔。

这张假场景的真实照片在12月走红。

整个制作过程中一直有一个奇怪的问题：我们是试图向粉丝隐藏剧情，还是顺其自然？

他们最终选择在整个赛季中一点点透露，而不担心布拉德·皮特站在领奖台最高处的照片会剧透电影。

大约150名穿着米色、白色、蓝色和大地色系服装的群众演员，搭配完美的布料、太阳镜和珠宝，散发出欧洲和海湾的奢华气息，挤满了领奖台可见的贵宾席。

（没有队服颜色——这对于贵宾区来说是一个完美、准确的细节。

）皮特以及勒克莱尔和拉塞尔的替身喷洒着香槟。

他们把饰演APXGP车队老板的哈维尔·巴登淋了个透。

科辛斯基和布鲁克海默像地精一样躲在领奖台塔柱后面，刚好不入镜头。

他们从下方赛道上的其他演员那里获得了反应镜头。

搞定了。

最强老将在2022年F1赛季期间，科辛斯基和《独行侠》的编剧埃伦·克鲁格会给刘易斯·汉密尔顿发他们新赛车电影的剧本页，无论汉密尔顿身在何处。

“我有阅读障碍，”汉密尔顿说，“所以一遍又一遍地阅读130页的剧本，在我需要快速完成的时间范围内，对我来说很有挑战性。

但如果我做一件事，我就会投入百分之百。

”汉密尔顿，历史上赢得F1比赛最多的人，有一个简单但至关重要的任务：拆解电影中的每一个赛车场景。

例如，剧本可能要求伊德瑞斯的角色在赛道上某个不可能超车的地方攻击另一名车手；但汉密尔顿会提出，你当然可以在赛道的另一个地方进行那样的动作。

后来，在剪辑电影时，科辛斯基会给汉密尔顿一段赛车序列的剪辑，汉密尔顿会指出，比如，在镜头中赛车在五号弯，而赛车应该在四档，但声音来自六号弯，那时赛车应该在五档。

诸如此类。

在电影中，皮特饰演的角色桑尼·海斯加入了APXGP车队，当时他们垫底——驾驶着一辆“烂车”。

鉴于他们无法通过速度击败任何人，皮特便拿出一些策略性技巧，利用规则来获得优势。

这些技巧如此巧妙和令人满意，只能出自一个参加了19个赛季并参加了360多场比赛的人。

“我确实在所有赛车场景中担任了策略师的角色，”汉密尔顿说。

汉密尔顿不仅帮助科辛斯基和克鲁格开发剧本中的赛车元素，他还参与了人物塑造和选角工作。

“要确保多样性，确保它真正反映了外部世界，”汉密尔顿说。

“希望孩子们看了之后会说，‘哦，天哪，那里也有我能成为的人。

’”即使在现实中，有些角色还没有赶上银幕上所呈现的。

“比如，有一个女赛车工程师真正处于故事的最前沿”——APXGP的技术总监由爱尔兰奥斯卡提名者凯瑞·康顿饰演——“你不会经常看到这种情况。

”在前期制作中，汉密尔顿飞往洛杉矶协助选角。

“突然间我坐在杰瑞的办公室里。

真是个传奇人物！

他收藏了很多了不起的钢笔。

当时，我们只有布拉德。

但还没有达姆森。

所以，我得以参与选择，坐在那里翻阅所有不同男女演员的资料，观看他们表演一个场景的视频，这对我来说是一次真正的学习经历，让我了解了制作电影的细节。

”汉密尔顿强调，这不仅仅是好莱坞寻常的运动员旅游。

这对他的意义非凡：“我每天都看电影。

”你昨晚看了什么？

“《特洛伊》。

”在电影中，皮特和伊德瑞斯驾驶的并非真正的F1赛车；它们是经过改造的赛车，配有功率较小的F2发动机和梅赛德斯设计的车身，表面上看起来像F1赛车。

每辆电影赛车上都安装了多达四台Imax认证摄像机，有15个可能的安装位置，甚至比他们在《独行侠》中安装在战斗机驾驶舱内的摄像机更小。

摄像机有无数种组合，比如方向盘附近的两台，车头一台，或者驾驶舱外一台，向后看，科辛斯基只需转动一个旋钮，就能以令人难以置信的能力旋转90度，这样摄像机就可以从车手侧面特写到他前方赛道上的景象，再到他旁边正在比赛的对手。

他们是如何在保持这些赛车以接近最高速度安全行驶的同时安装摄像机的，这些难题和解决方案让人回想起中学科学课。

“你必须提醒自己，这不是一场比赛，”动作车主管格雷厄姆·凯利说。

“关键在于镜头，而不是圈速。

”汉密尔顿开过电影里的车吗？

“不，从来没有，”汉密尔顿说。

“从赛车手的角度来看，你不会想开。

你开过一级方程式赛车，你不会真的想开回去。

”当伊德瑞斯和皮特出现在2023年银石英国大奖赛时，这是电影第一次与F1赛季交汇，他们已经通过了严酷的训练——在法国南部的勒卡斯特莱和英国的几条赛道上进行训练，并普遍地向F1赛车 humbled自己。

“第一次在银石赛道开始时，”皮特说，“我们和车手们一起参加了车手会议，告诉所有车手：如果我们碍事了，直接告诉我们滚蛋。

”2023年在银石，皮特和伊德瑞斯在座无虚席的人群面前，与汉密尔顿和另外19位真正的车手一起走上赛道，并站着聆听国歌，而科辛斯基则在一旁拍摄，震惊了F1世界。

他们把车停在发车格后面，准备跑一圈。

但是，皮特说，他的车无法启动——这是电影的一部分还是一个彻底的失误？

（你会在电影院看到答案。

）这恰恰是这次制作的一个恰当比喻，因为仅仅五天后，SAG-AFTRA罢工就开始了，就在电影即将启动的时候，制作停滞了。

“我们到了银石，”皮特回忆道，“天哪，那是一条辉煌的赛道，成了我们的家，然后我们就出发了，我们准备好了！

我们在发车格上和真正的车手并肩站着。

转播会把我们剪掉，但我们的摄像机会拍到所有人，我们是其中的一部分。

我们度过了这个美妙的周末。

一切都像钟表一样精确。

一切都非常棒。

每个人都肾上腺素飙升。

我们成功了！

那天我在8万名观众面前开车。

我没有把车搞砸，没有撞到墙上，没有搁浅，一切都很好！

然后罢工发生了，我心都碎了。

”“我不知道该怎么办。

我像无头苍蝇一样乱撞。

我当时想，天哪，我们付出了这么多努力，我们有了这个——来了！

然后突然有人说，‘停。

’”“但这可能对电影来说是最好的事情，对我来说也是最好的事情，”皮特笑着说。

“因为这个，我又多开了一整年车。

”新秀在等待复工期间，皮特和伊德瑞斯去赛车了，伊德瑞斯发现了自己的一些东西，他迫不及待地想告诉我：“我比布拉德快，”他说着，哈哈大笑。

“他可能更擅长暖胎，比我更快进入状态。

但当我们在奥斯汀训练时，那是我第一次给他计时，也给自己计时，在没有限制的情况下，我肯定比布拉德快。

你告诉他！

”“他们不让达姆森和我同时上赛道，”皮特说。

“这很明智——我不想和他一起上赛道。

”从一开始，这部电影就围绕着一个经典赛场内外，《金钱本色》式的动态关系：一个鲁莽的新秀和一个经验丰富的老将。

在F1中，皮特饰演的角色桑尼·海斯在90年代早期曾是F1的顶尖车手，但在一次与艾尔顿·塞纳（传奇巴西车手，1994年因撞车去世）的赛车事故后，海斯身心俱疲，彻底离开了赛车运动的顶尖行列。

直到哈维尔·巴登，他的老队友，需要一个奇迹才能不失去对他的垫底车队的控制。

他有一个新秀，乔舒亚·皮尔斯，由伊德瑞斯饰演，他当然很有天赋，但也很青涩。

但巴登需要一个老马来驯服他。

“当刘易斯来到片场时，”伊德瑞斯回忆道，“他看到了乔舒亚，然后他对乔说：‘伙计，我觉得乔舒亚太酷了！

他看起来太酷了。

他有范儿什么的。

他是个新秀！

他应该像个书呆子。

’”“作为一个新秀，”汉密尔顿解释说，“他比我，或者大多数新秀刚来的时候，都要强很多。

他的风格，他的自信，都独一无二。

我直到入行十年才找到自己的风格。

”伊德瑞斯接着说：“然后我说，‘告诉刘易斯，刘易斯是乔舒亚最大的偶像，因为刘易斯是乔舒亚的偶像，所以他会努力模仿刘易斯，这就是他很酷的原因。

’然后乔去告诉刘易斯，刘易斯就——”伊德瑞斯模仿了一个摸下巴和点头表示同意的间歇动作——“‘嗯……好吧，这说得通。

’”伊德瑞斯笑啊笑，仍然觉得很好笑，刘易斯这个制片人只有在伊德瑞斯说服他乔舒亚只是在模仿刘易斯之后，才同意让伊德瑞斯的角色显得超级酷。

伊德瑞斯，这位33岁的英国演员，曾主演过热门FX剧集《白粉飞》，但从未出演过如此规模的电影，他学习很快，适应力极强。

“他真是个迷人的混蛋，”皮特说。

“他简直完美。

他为我们的故事增添了如此多的活力，我无法想象还有谁能做到。

我就是相信他。

”与拥有数十年名声的皮特不同，知名度较低的伊德瑞斯与一级方程式赛车的背景完美融合。

这似乎是一个巨大的优势，尤其是在制作的早期阶段，当时真实赛车手是否会接受这种全面融入仍然是个未知数。

伊德瑞斯回忆起2024年匈牙利大奖赛上的一个瞬间，在汉密尔顿和维斯塔潘相撞后，维斯塔潘怒气冲冲地回到维修区。

“他停在我旁边，下车，他非常沮丧，而我就坐在车里，努力表现得像只小老鼠，”伊德瑞斯说。

“你无法伪造那种感觉。

在银幕上看到这一点，会让观众知道这是真实的。

”当我问汉密尔顿，其他车队和车手对这部电影的出现有什么坦率的反应时，他没有任何抱怨。

“那只是好奇心，”他说。

“这是一个完全不同的世界进入了我们的世界，我想你可能会认为有时人们会跳进来试图接管一切，不理解界限。

但他们的做法非常专业。

”一直以来的目标都是在不干扰正常业务的情况下，融入现有运作。

或者正如一级方程式赛车与电影之间的官方联络人蒂姆·班普顿喜欢说的那样：“赛道上有两辆车，你想让它们尽可能靠近——但它们绝不能相撞。

”当制作团队于2024年7月，在罢工发生一年后，回到银石赛道和英国大奖赛时，皮特和伊德瑞斯已经多了一年的驾驶经验，也多了一份安全感。

“2023年，”皮特说，“我感觉自己是在别人的主场，别人的地盘，所以我非常谦逊，有点害羞。

我对这些人和这项运动怀有深深的敬意。

但到了第二年在那里拍摄时，感觉就像是自己的家了，我们已经完全融入到这个生态系统的框架中，这真的很好。

”播放/暂停按钮 从2024年7月的银石和匈牙利大奖赛开始，制作团队在夏季和秋季移师斯帕（比利时）、墨西哥城、拉斯维加斯，最后到达阿布扎比。

这个名单不包括那些只有分队单独前往的比赛：2023年匈牙利、2023年蒙扎、2023年斯帕、2023年拉斯维加斯、2023年阿布扎比、2024年日本，以及最后的2024年荷兰大奖赛。

电影剧组会搭建好场地，然后转移到下一站——就像巡回马戏团的又一站。

汤姆·克鲁斯最疯狂的《碟中谍》特技，排名明确 汤姆·克鲁斯最疯狂的《碟中谍》特技，排名明确 作者：杰克·金 查理·海耶斯，这位曾参与邦德系列和《碟中谍》系列电影的现场制片主管告诉我：“我们是非常有成就的物流专家，但在F1的每个人面前，我们都感到羞愧。

他们就像变魔术一样，在一个周末收拾好，然后又在一个不同的大陆搭建好。

这简直是魔法。

”摄影师娜塔莎·穆兰告诉我，制作从未落后于计划，因为它别无选择，只能跟上正在进行的赛季。

将电影的虚构元素与真实事件融为一体的需求，需要非凡的精确度，就像直播电视一样。

“除了成功别无选择，所以我们始终保持着百分之二百的努力。

”“我们必须始终像第11支车队一样，外表、行动和生活，”另一名工作人员说。

在阿布扎比的最后一周，也是最后一个夜晚，庞大的剧组在日落时分重新集结。

他们在一起已经将近18个月了——而且仍然笑声不断。

“无论是好电影还是烂电影，好剧本还是烂剧本，”有人说，“只要剧组气氛好，电影就会更好。

”布鲁克海默以自己的方式强调了同样的观点：“还有这个团队！

每个人都相处融洽。

我没有接到任何来自人力资源的电话。

这太不可思议了。

”这支队伍为皮特设置了最后一个镜头，一个令人印象深刻的起重机镜头，追踪着皮特在看台下行走，面对着涌向赛道的粉丝。

当45英尺的“天蝎座”起重机卡住时，包括奥斯卡获奖摄影师克劳迪奥·米兰达在内的九个人合力才将其移到预定位置。

这个场景旨在传达：我们这位独狼并不在意这些浮华的场面。

皮特从吉恩·布莱克那里获得了汗水和香槟的喷洒。

数十名群众演员像从围栏里放出一样进入画面，衣着考究，准备好他们的时刻。

拍了几条之后，科辛斯基很满意。

“那很酷，”皮特说，“是的，那很不错。

”午夜前，皮特的拍摄全部结束。

他们在演员和工作人员面前为他杀青。

伊德瑞斯不敢相信。

“他们怎么会比我先给布拉德·皮特杀青呢？

”他后来跟我开玩笑地回忆起那个夜晚。

“他好像说，‘嘿，伙计，你有我的号码。

我会给你发短信。

’我当时想，‘你什么意思要给我发短信？！

你要去哪里？

’”电影中他们的角色也有一个类似的时刻——英雄们终于和睦相处，但独狼却走向下一个目标。

只是在寻找一个新的赛车地点。

老将在他最终离开之前，他们偷偷让皮特又在车里进行了最后一次训练。

“我想他们可能只是出于纯粹的同情心才给我这次机会，这样结束才不会显得那么突然，”皮特后来告诉我。

“刘易斯会谈论它，找到作为一名车手的这种‘节奏感’。

时间在他身上慢了下来，他能看到每一个弯道，沥青上每一个裂缝都像是制动点，每一个颠簸，他说没有人能碰到他，这对他来说是多么美妙的体验。

我当然也感受到了我自己的那种版本，尤其是在那个最后的夜晚。

我想是因为我得到了额外的这个晚上，就像是免费赠送的，我因此也更加自由。

我出去了几次，经历了最美妙的驾驶，我可以让自己回到车里，感受到绝对的幸福——我很想念它。

”阿布扎比结束后，制作团队各奔东西。

科辛斯基完成了电影的初剪，但在洛杉矶山火期间，他度过了一个混乱的一周。

“所以，我第一次完整地看电影，是在一家酒店房间里用笔记本电脑看的，当时我已经被疏散了，”他说。

这与科辛斯基所描述的“为IMAX量身定制，尽可能大的银幕”的电影预期相去甚远。

伊德瑞斯开始在开普敦拍摄一部新电影。

“我正处于人生的一个阶段，我想回到祖国，”伊德瑞斯告诉我。

而汉密尔顿则开始了新的赛季，这是他与法拉利合作的第一个赛季，并在上海的冲刺赛中与新车队一起赢得了一场胜利。

与此同时，当我们春天再次通话时，皮特正在新西兰乡村广袤的自然梦幻景观中的一栋令人惊叹的住宅里，拍摄他的下一部电影。

那天是周日，休息日。

在这个休息日，他独自一人身处世界的另一端，远离我上次见到他的地方。

我问他，你是怎么让一个新地方变成家的？

“我有点建筑势利眼，也有点热爱大自然，”他说，“所以我只是在一个非常美丽的地方寻找一种新的体验，而不是试图重现——我的意思是，我会带上我自己的床单。

我年纪大了，喜欢柔软的东西，但也就仅此而已了。

”现在和刘易斯以及其他车手相处了这么长时间，他们与一位大电影明星最大的共同点是什么？

“有一种隔绝感，”皮特说，“甚至是一种孤独感，当你觉得事情不顺利的时候。

它们通常会带来更伟大的东西，你可以在其中找到目标。

但确实存在一种隔绝感，这不一定是消极的，它是一种努力，是一种你和自己不断讨论如何维持这种状态的过程。

是的，我想我们情况很糟糕。

但那些人受到的审视太多了，这项运动备受尊崇，我们中有太多人认为我们也能做到，仅仅因为我们能开快车在高速公路上行驶什么的。

他们承受了太多的批评。

这让我感到震惊。

他们必须比我们更有韧性。

”赛车，尽管它可能充满风险，但似乎经常为F1车手提供一个庇护所——它似乎也为皮特提供了同样的庇护。

它将他隔绝开来，就像任何电影制作一样，远离了三十年来一直是他生活中常态的喧嚣。

“我的个人生活总是在新闻中。

兄弟，它已经在新闻中出现了30年了。

或者说，我的个人生活的某种版本。

”我问他，这部电影和赛车，是不是他避开所有关注的避风港？

“嗯，我不是那么看的，”皮特说。

“这总是一种烦恼，我必须以不同程度，无论大小，来处理它，才能做我想做的事。

所以，它一直是一种恼人的时间消耗或浪费时间，如果你任由它如此的话，我不知道。

我不知道。

大多数时候我感觉相当……我的生活相当平静。

和我的朋友、我的爱人、我的家人在一起，以及我对自己是谁的认知，都让我感到相当温暖和安全，你知道，就像一只苍蝇在我身边嗡嗡作响。

”在阿布扎比的最后一次驾驶几周后，皮特的私生活再次成为头条新闻，他与安吉丽娜·朱莉的广为人知的离婚终于尘埃落定。

我问他，离婚最终尘埃落定，站在彼岸的感觉有什么不同吗？

有没有一种解脱？

“不，我觉得那不是什么大事。

只是有些事情水到渠成。

法律上。

”皮特和他的新女友伊内斯·德·拉蒙首次一同出席公开活动，是在2024年的英国大奖赛上，那场比赛是汉密尔顿在梅赛德斯最后一个赛季中赢得的。

我问皮特，他和德·拉蒙是不是特意选择在F1比赛中首次公开露面。

“不，老兄，没那么算计，”皮特咯咯笑着说，“如果你活得那么算计，天哪，那得多累啊？

不，生活就是这样演变。

关系也是这样演变。

”影片中有许多场景，皮特和他的角色之间的共鸣似乎强烈地跳动着。

布拉德·皮特，也许是世界上最受认可的演员，饰演桑尼·海斯，一个独狼般的赛车手，他带着人们自以为了解的过去和充满悬念的现在进入赛场。

在某个时刻，桑尼在一个难得脆弱的时刻解释他是如何应对创伤、错误、遗憾的，以及他为什么坚持下去：“只要我坐在车轮后面，我就很好。

”角色解释说，他一生都在追逐一种感觉——这也是他仍在坚持，仍在聚光灯下，冒着生命危险的原因。

这是一种心流状态，非常像汉密尔顿向皮特描述的那种。

时间慢了下来。

很安静。

很平静。

你注意到云朵。

你在漂浮。

你在飞翔。

春天，当我们交谈时，皮特望向窗外，闭上眼睛。

“车里有一种宁静。

有些日子你精神状态不佳，转弯点会慢上几分之一秒。

或者如果你有一天情绪不安，对车没有信心，不信任车，你就会搞砸一切。

然后有些日子是如此美妙，你简直不敢相信这些车能做到什么。

你简直不敢相信这些车能有多好的抓地力，你能多晚地刹车，以及车能把你稳稳地带住。

这就像骑马并信任马，了解马并爱上马，并与马进行交流，”他说。

“有时你一切都做对了，一切都水到渠成，然后就会有一种，哦天哪，我得找到一个更好的词，但就是世事皆宜。

没有昨天的破事，也没有明天需要处理的事情。

只有这个当下，直到你进入直道，你实际上开得最快，但这里是你真正可以休息的地方，你可以喘口气，你可以把一切都放下，哪怕只是几度，你的思绪可能会开始漫游，漫游着，‘哦，多美的云啊。

’‘哦，这很有趣：他们把那个看台漆成了蓝色。

颜色有点奇怪，不是吗？

’你只是有时间稍微漂移一下，直到你开始接近下一个制动点。

”无论是避风港、惊险之旅还是梦想，它都如他所愿：“伙计，我干这行已经很久了，我在想：我还有更多的故事要讲吗？

我还能为这行增添什么吗？

我还能从中找到任何兴奋点吗？

”这个故事，这部电影，这场惊心动魄的冒险——在车里——是一个肯定的答案：“它又重新点燃了我对这一切的热情。

”他的目光飘忽不定，他仿佛又重温了一切——这次是在比利时阿登地区的斯帕赛道：“这是另一个我可以把自己放进那辆车、那个座位的地方。

我能感觉到它。

我能感觉到接近艾欧鲁格弯时的肾上腺素飙升”——F1最考验胆量的弯道——“然后全油门冲上那个盲弯。

我能想象绕过普翁弯，信任这辆车，当它看起来外倾，你正在下坡，看起来你就要飞出去了，但你信任它，它就是能紧紧抓住弯道，这个高速弯道有点像双弯心……”他再次闭上了眼睛。

“我真的很开心。

”本故事的一个版本最初刊登于《GQ》杂志2025年6月刊，标题为《对速度的需求》。

#F1：狂飙飞车# （ F1: The Movie ）（B+）对我来说有点长，但又不会觉得无聊。

对于一个完全不是F1粉丝的人来说也会看得很激动人心。

从头到尾很多场比赛，IMAX银幕和很低的镜头视角会让观众从驾驶者的角度亲身体会赛场上的快感。

感觉花了不少时间和心力塑造角色和人物关系，最终有让观众逐渐认识和关切里面的每个角色。

戏剧冲突与赛场上的各种难以预料的风险并行，到最后即使你依然可能没有成为赛车粉，也会为这一队人的获胜而感到开心。

故事整体来说是很传统的好莱坞模式，没有太多新鲜的内容，但很适合去大银幕观看，其模式非常类似“壮志凌云2：独行侠" (Top Gun: Maverick)。

从人物到结构到节奏都很类似。

戴姆森·伊德瑞斯 Damson Idris出演的年轻赛车手Joshua的戏份其实不比布拉德皮特少，而且这个角色的人物弧线塑造得最好。

这绝对不是皮特个人秀，反而强调了集体合作精神。

没想到F1也是如此需要相互配合的，学习到了不少。

布拉德皮特也确实还是很帅气。

他其实台词蛮少的，但他的魅力所在就是在别人总是情绪激动、上蹿下跳、急于输出时，他能保持冷静和沉稳地态度应对，这样的对比衬托出，情绪稳定的男人总是最性感的。

[挤眼]哦，我特别注意到，他在本片中居然没有吃东西。

可能是他唯一一部电影没有吃东西，可能觉得这个赛车手也是压力很大，没有闲情吃东西（据说前面有吃爆米花lol）片中其实提问了两次“干嘛要参与这么危险的比赛？

” 布拉德皮特的角色总是说：“不是为了钱。

” 但当反问“那是为啥？

”时，他又含笑不语。

可能大部分非赛车粉都会觉得花这么多钱、冒这么大险比赛真的不值得，但也许这些爱好者就是喜欢这种挑战极限、战胜不可能的快感吧。

他们的快感欲值太高，普通的刺激已经满足不了他们了。

可是一旦他们真的成功跨越了这些挑战，确实也让人惊叹，这一切显然不只是幸运，确实有很多人的心力和汗水在背后。

来对比下面的两张海报，没错，不仅导演编剧一样，海报设计都一样，基本上就是皮特按照阿汤的壮志凌云2给自己量身定做了一个在地上的版本 LOL

只管放心地走进影院，剧情环环相扣又跌宕起伏，故事讲着讲着你便不知不觉忘了预测剧情而是沉浸在非凡的视听体验中！

当然最精彩的还是老司机和小天才的人物角力，从看不顺眼到默契搭档的框架最老套也最难写，要真实又有趣还不能和经典太相似，要写出属于这个故事的张力，而本片做到了，一个老狂妄和一个小狂妄，最后能把命交托给对方，多难得多珍贵，多简单多美好，又是一个感谢有电影真好的夜晚，谢谢这个世界！

文章首发公号：分派电影，每日推荐告别剧荒！

承诺你三件事：耳膜会遭引擎声浪“折磨”，双手会因比赛刺激而出汗，脑中会彻底遗忘漫威宇宙！

《F1：狂飙飞车》用156分钟证明了——真正的肾上腺素，来自于人类肉身与地心引力的对抗。

今天就给大家介绍这部暑期档引进大片中的佼佼者。

《F1：狂飙飞车》F1: The Movie

该片上映首周末全球进账1.44亿美金，在豆瓣上也拿到了今年外语片最高分8.6分，想要在大银幕看F1赛车风驰电掣，或者只想看一部爆米花电影的都不要错过。

01F1赛场上的王者归来桑尼·海耶斯（布拉德·皮特 饰）曾经是赛场上冉冉升起的新星，不过一场意外受伤断送了他的职业生涯。

30年过去了，现在的他睡在自己的小货车里，到处寻找任何可以参加赛车比赛的机会，可以说人生相当落魄。

不过前队友鲁本（哈维尔·巴登 饰）突然找到桑尼，想要他加入自己的车队，重返F1赛场。

背后的真实原因其实是车队成绩垫底，要是再不能取得胜利，鲁本就要失去车队的控制权。

桑尼面对的是天崩开局，赛车本身有很多技术问题，2号车手乔舒亚（戴姆森·伊德瑞斯 饰）又年轻气盛，车队半个赛季甚至都没进入过前十名（每站比赛有22名车手参加）。

桑尼看似率性而为从不顾及他人感受，但是他对赢得比赛却无比认真，从一开始的适应磨合，到利用赛事规则助乔舒亚首次跻身前十，再到最后一场比赛的拼命一搏。

他像一名经验丰富的老水手，将这支锈蚀的舰队一步步拖往荣耀的港湾。

听说是赛车题材，很多人担心看不懂，其实大可不必，对F1一无所知的人也会看的热血沸腾，因为片中关键规则都有解释，而且还有大量比赛解说让观众紧跟剧情。

其实仔细想来，本片的故事依然是标准的英雄迟暮但王者归来的故事。

这样的故事我们看过很多，《角斗士》、《壮志凌云2》都是这样的套路，但是套路不再新，管用就行。

（《壮志凌云2》剧照）虽然大的叙事框架不新鲜，但是每一场比赛就好像桑尼打怪升级路上的一个关卡，他要克服层出不穷的各种难题，几分钟就有一个高潮点。

沉浸其中的观众会忘掉所谓的套路。

这些年超英片充斥影院，甚至连《速度与激情》系列都开始上天入地了，《F1》证明了一个没有超能力的中年大叔追逐梦想的故事也可以燃爆全场。

02赛车场面+顶级配乐=视听盛宴本片和《壮志凌云2》都是约瑟夫·科辛斯基执导的，所以大量使用实拍的特点自然也延续了下来，片中90%的赛道镜头都是实拍。

（《壮志凌云2》实拍的效果就是不一样）赛车类电影最重要的就是要体现比赛中的速度感，为了做好这一点，摄影团队在赛车的四周安装了多个摄像头，再加上IMAX专用摄影机的帮助，使得桑尼和乔舒亚的赛车镜头非常震撼。

（因此，有可能的话最好选择IMAX厅观影）。

（电影拍摄现场）而62岁的布拉德·皮特更是亲自完成了超过80%的驾驶镜头，为此他开拍前进行了几个月的艰苦训练。

从下图就能看出皮特的身体状态是多么逆天！

以上的努力都是为了呈现更好的画面，我们知道电影是视听的艺术，而说到片中的音乐就要说到一个妇孺皆知的名字——汉斯·季默。

由他操刀这次的配乐自然也十分精彩，和赛场的氛围相得益彰，有人说他的配乐让观众的每个毛孔都在蹦迪！

（汉斯·季默）其实参与了本片的大神还远不止以上几位，F1赛事的7冠王汉密尔顿更是坐镇监制，保证了故事在兼顾娱乐性的同时，不会离真实太远。

而且片中包括汉密尔顿在内的多位F1车手和名人也都有客串出场。

03热爱才是最好的动力一个离开F1赛场30年的人，几个月时间内就夺得了分站赛冠军，这无疑是童话，为了让观众沉浸在童话里，《F1》在摄影和故事背景上都力求写实。

尤其是画面质感上已经近乎纪录片，色彩上也是低饱和度为主。

电影中每一站的赛场也和现实完全一致，下图是阿布扎比赛道的示意图。

（阿布扎比赛道）5公里多的赛道有21个弯，比赛中车速又经常超过300公里每小时，如此危险的项目，50多岁的桑尼却拖着病体执着的参赛。

（现实中的F1比赛）那桑尼在比赛中获得了什么呢？

电影中有一处细节，桑尼本来有两次可以捧起奖杯的机会，但他都选择了拒绝，所以他不是为了荣誉。

当然他也不是为了钱，否则也不用住在自己的车里。

其实答案很简单，桑尼只是单纯的热爱驾驶，热爱风驰电掣的感觉，再无其他。

就像桑尼说的，只要专注比赛就好，“其他都是噪音”。

因为真的热爱而去做某件事才能真的体会到那份快乐，每个人都应该去做自己真正喜欢的事，如果非要说本片有什么所谓的“主题”，我想大概就是这个简单的道理吧。

也许真正的冠军要的不是奖杯，而是人生无悔的墓碑！

04短一点也许更好如果说《F1》有什么缺点，那时长可以算一个，2小时36分钟确实有点长了，要是更紧凑一点应该会更好。

可能这也是国内票房不佳的原因吧，上映了9天才1.33亿，不过口碑是相当之好的。

（《F1：狂飙飞车》票房）在好莱坞青黄不接的今天，苹果能豪掷2亿美金（也有一说是3亿），拍一部没有超英的传统励志电影，我们还能要求更多吗？

希望好莱坞少拍点尬笑的超英片，多拍点走心的剧情，只有这样才能让中国和美国的观众重新回到电影院。

图源于网络西西里的朗读者 / 作者

如果不是钱的事儿，事情就简单了。

以为是看皮特耍帅、资本高植入、年轻人充愣的套路呢。

看完发现好像是好像也不是。

你看也有东山再起，底线逆袭这些流行元素。

也有白女恋爱、黑人发狂的模版。

但是又不是全部。

最大的闪光点是，皮特扮演的这个赛车手好像有一堆的往事，却没有提及。

几乎是利用了所有的刻板印象，给予了我们更多。

我们以为的刻板印象是，哟，又是一个一意孤行、胆大妄为的荷尔蒙。

定睛一看其实是个level在大家之上，认知维度不同，一出手想好几步的高手。

是有造化弄人，英雄气短。

但英雄懒得解释，你能懂，你也就是英雄，不用解释。

你要不懂，解释反而会深陷其中。

后来黑人小哥明白了，开心的笑着，我一直是团队的老大啊。

英雄大哥笑而不语去开新的车，去走新的路。

这不是钱的事儿，完成了心愿搭救了哥们。

我们继续享受赛车的乐趣。

因为不是钱的事儿，钱反而不少，因为不是钱的事儿反而能走得更远，更久。

似乎是在安慰一个出道即巅峰，二三十年未曾自我超越的人到中年。

放下执念，想想你为啥会位极巅峰？

才不是因为别人定的标准低，也不是因为对手弱。

是因为你那时候足够的热爱，足够的享受。

后来脑子里噪音多了，就不会飞翔了。

皮特早就明白，明白的人就再也不会输了。

1. 布拉德·皮特获得了 3000 万美元的片酬，这是他职业生涯中最高的一次。

皮特2. 影片拍摄于 2023 年和 2024 赛季的多个大奖赛周末期间，包括了2024 年 7 月在英国银石赛道举行的英国大奖赛的周末。

剧组为虚构的 Formula 1 车队搭建了一个车库，该车库位于梅赛德斯和法拉利车队的车库之间，用于拍摄各种场景。

旁边还设置了一个维修区指挥墙，角色们将在此指挥虚构的比赛，这套设施也在 F1 赛季的多个欧洲分站中被使用。

银石赛道3. 为虚构的 F1 车队 Apex 打造的赛车是一辆搭载 F1 套件的 F2 赛车。

它是在梅赛德斯车队的监督下制造的。

APXGP 赛车4. 布拉德·皮特 (Brad Pitt) 长期以来一直是汽车赛车的狂热粉丝。

皮特原本计划与汤姆·克鲁斯 (Tom Cruise) 共同主演由约瑟夫·科辛斯基 (Joseph Kosinski) 执导的《Go Like Hell》（后来项目重启，但是导演，演职员都变了，成了2019年的《极速车王》），但由于预算原因该项目流产。

此后，皮特制作并解说了 MotoGP 纪录片《Hitting the Apex》 （直击弯心）(2015)。

2016 年，皮特有幸在法国勒芒 24 小时耐力赛开赛前在赛道上跑了一圈。

2016年在勒芒的皮特5. 预告片中使用的歌曲，Fleetwood Mac 乐队的《The Chain》，是 Formula 1 的代名词，自 1978 年以来一直被 BBC 用于该赛事的报道。

6. 西蒙尼·阿什利 (Simone Ashley) 为该片进行了整个宣传巡演和采访，直到影片上映前一周，却在最后一刻发现她所有的场景都从最终剪辑版中删除了。

阿什利在银幕上短暂出现，但在电影中没有一句台词。

让演员为一部其戏份被剪掉的电影做宣传是很不寻常的。

导演约瑟夫·科辛斯基于 2025 年 6 月向《人物》杂志谈到了缩减阿什利在片中角色的决定：“每部电影都会发生这种情况，你拍的东西比能用的多。

最终有两三条故事线没有进入最终剪辑版。

但是西蒙尼，她是个不可思议的天才，不可思议的女演员，不可思议的歌手，我很乐意再次与她合作。

” 在 2025 年 6 月 16 日于纽约举行的影片首映礼上接受《娱乐今宵》采访时，科辛斯基还承认他亲自提前打电话通知阿什利她的故事线被剪掉了。

科辛斯基还确认她的故事线与戴姆森·伊德瑞斯 (Damson Idris) 饰演的角色有关，并补充说为了将影片剪到合适长度而做的删减是“残酷的”。

西蒙尼·阿什利7. 该片最初是作为《雷霆男儿》 (Days of Thunder) (1990)的续集提案的。

8. 约瑟夫·科辛斯基说他们有超过 5000 小时的素材，并且由于罢工他们有近两年时间进行剪辑，这让他们有时间把它做好。

约瑟夫·科辛斯基9. 这部电影汇集了《壮志凌云：独行侠》 (Top Gun: Maverick) (2022)的五位主要幕后成员——导演约瑟夫·科辛斯基 (Joseph Kosinski)、制片人杰瑞·布鲁克海默 (Jerry Bruckheimer)、编剧埃伦·克鲁格 (Ehren Kruger)、摄影指导克劳迪奥·米兰达 (Claudio Miranda) 和作曲家汉斯·季默 (Hans Zimmer)。

10. 戛纳电影节为 2025 赛季的车手们举办了一场私人放映会。

11. 据制片人杰瑞·布鲁克海默在一次采访中透露，他们花了一年时间才说服 FIA（F1 赛事组织者）和所有 10 支车队，允许他们在实际比赛周末期间，在实际赛道上拍摄真实的 F1 车队和车手。

红牛车队的一个担忧是，他们可能会被描绘成反派，因为梅赛德斯车队为电影打造了赛车，而且梅赛德斯车手汉密尔顿后来还加入了电影担任制片人。

布鲁克海默用剧本说服了他们，承诺不会让 FIA 或任何实际车队蒙上负面形象。

右边的那位就是杰瑞12. 与《花月杀手》 (Killers of the Flower Moon) (2023)、《拿破仑》 (Napoleon) (2023) 和《阿盖尔：神秘特工》 (Argylle) (2024) 一样，这部电影将在 Apple TV+ 上线前在全国影院上映。

这是第一部由华纳兄弟公司进行院线发行的 Apple 原创电影。

13. 在本片中，有个向真实比赛致敬的镜头：哈斯车队的领队冈瑟·施泰纳 (Gunther Steiner) 在骂脏话，这在 F1 车迷圈中是出了名的。

虽然在电影中他是无声地骂的，但唇语清晰可见。

虽然在真实的比赛转播中通常看不到冈瑟骂人，但 Netflix 系列剧《极速求生》(Drive to Survive) 有一集关于冈瑟的节目，这一点是非常明显的。

哈斯车队的领队冈瑟·施泰纳 14. 电影制作方联系了威廉姆斯车队，要求使用他们的风洞四天，这打断了该队自己 2025 年 F1 赛车的研发计划。

FIA 在场监督了这项安排，以确保车队没有获得任何技术优势。

布拉德·皮特的 APXGP 赛车的比例模型与威廉姆斯 FW47 底盘有显著不同。

威廉姆斯 FW47 15. 2024 年 7 月 5 日，在英国银石赛道举行的英国大奖赛周末期间，官方宣布了电影的官方片名将是《F1》。

16. 由于拍摄横跨 2023 年和 2024 年 Formula 1 赛季，影片在描绘其他车队和车手时存在各种不一致之处，包括赞助商变更、赛车涂装、赛车服设计的变化，以及 AlphaTauri 车队更名为 Visa CashApp Racing Bulls，阿尔法·罗密欧车队更名为 Stake F1。

17. 2023年7月，代表16万演艺人员的美国演员工会及广播电视艺人联合工会（SAG-AFTRA）宣布，他们与制片公司的谈判破裂，确定从即日起进行罢工。

这场大罢工主要针对的是多家电影公司巨头 （如华纳兄弟和苹果公司，当然也是本片的制作和发行公司） ，其实本片的主演们基本都是工会的成员，但是在罢工期间，本片并没有停止拍摄，也没有和工会签署可允许临时拍摄的合同。

然而工会这边也没有对此发表任何的反对意见， 这与当时工会对其他在罢工期间继续拍摄的演员和制作项目的态度不同。

18. 这是汉斯·季默参与配乐的第二部与 Formula One 相关的电影，第一部是由朗·霍华德 (Ron Howard) 执导的《极速风流》 (Rush) (2013)。

19. 当海耶斯向麦肯纳提到要制造一辆适合“缠斗”的赛车，以便利用前车产生的“脏空气”（乱流）时，这绝非什么新概念，而是一种真实的战术策略。

那些引擎性能较弱的中游F1车队经常使用这种策略，因为他们无法在排位赛中靠前发车，所以必须通过设计在乱流条件下更易于驾驶的赛车来弥补劣势。

20. 影片演员阵容包括两位奥斯卡奖得主：布拉德·皮特 (Brad Pitt) 和哈维尔·巴登 (Javier Bardem)；以及一位奥斯卡奖提名者：凯瑞·康顿 (Kerry Condon)。

左为皮特 右为巴登实际上我对巴登的印象还停留在他出演《老无所依》的时候，他演变态杀手演得太好了以至于真的给人留下了阴影：

出演《老无所依》的巴登21. 部分电影场景在苹果公园园区 (Apple Park campus) 拍摄。

皮尔斯 (Pearce) 锻炼的场景背景中可以看到环形大楼。

苹果公司环形大楼22. 影片中描绘的 F1 车队名称是 APX，发音为 Apex（顶点）。

在 Formula 1 中，顶点 (apex) 是赛车过弯时为了最小化单圈时间而切入弯道的最内侧点。

23. 在苹果年度 WWDC 大会上，史蒂夫·乔布斯剧院 (Steve Jobs Theater) 举办了一场私人放映会。

史蒂夫·乔布斯剧院24. APX车队总部的取景地实为迈凯轮技术中心。

若大多数内景镜头都在建筑同一侧拍摄，则无法分辨其他场景是否取自不同车队工厂或摄影棚——但以下场景除外：皮尔斯与母亲及经理/表亲抵达时的入口处；背景陈列着著名红白涂装迈凯轮-本田赛车的车队老板办公室；以及训练室内可透过窗户望见建筑前方著名湖泊的景观。

迈凯轮技术中心25. 桑尼·海耶斯会穿着不配对的袜子，这个细节与前F1车手亚历山大·伍尔兹（Alex Wurz，1997-2007赛季）的习惯如出一辙——伍尔兹当年在赛场上总会穿着左右不配对的赛车鞋/赛车靴。

亚历山大·伍尔兹的独特穿搭26. 在其中一个比赛场景中，皮尔斯 (Pearce) 领跑了几圈，但他的尾翼（DRS）是打开的。

这在现实中是不可能的，因为他需要跟随另一辆车才能获得开启 DRS 的资格。

左边的赛车开启了DRS 剧透警告 (Spoilers)27. 桑尼·海耶斯 (Sonny Hayes) 在最后一场比赛周末的最后一天抵达，立即顶替了 APX GP 的预备车手，而他前一天并未参加排位赛。

在现实中，这将违反 Formula 1 运动规则第 32.2 条，该条款禁止车队在排位赛开始后更换车手。

28. 乔舒亚·皮尔斯 (Joshua Pearce) 在蒙扎赛道最后一个弯道发生的戏剧性撞车，映射了现实中两起方程式赛车事故。

2019 年，亚历克斯·佩罗尼 (Alex Peroni) 的 F3 赛车在同一地点撞上了一个巨大的“香肠”路肩，导致赛车飞起并越过护墙。

大火和皮尔斯随后的伤势很可能是在影射罗曼·格罗斯让 (Romain Grosjean) 在 2020 年巴林大奖赛上的撞车事故，当时他和他的赛车被大火吞没，格罗斯让被救出时双手严重烧伤。

2019年的事故29. 电影中的最终决战与2021赛季F1收官战存在多处相似——正是那场比赛让维斯塔潘首度加冕世界冠军。

两场决赛均因事故在最后阶段重启，且积分榜第二名车手都因换上全新轮胎而成为决定胜负的关键因素。

28. 在电影中的其中一场比赛中，皮尔斯 (Idris 饰演) 通过得到海耶斯 (Pitt 饰演) 的“牵引”（Tow，一种后车紧跟前车以减少阻力的机动）而成为领跑者。

2023 年 11 月 18 日，在拉斯维加斯大道赛道举行的 F1 拉斯维加斯大奖赛上，佩雷兹 (Perez) 就给维斯塔潘 (Verstappen) 提供了这样的牵引。

在这两种情况下，提供牵引的赛车都拥有更好的轮胎优势，但没有获胜机会，因此他们的行动纯粹是为了帮助队友。

29. 在影片中，Apex 车队的车手们难以完赛，要么撞车，要么互相撞上。

F1 有句老话：“要想先完赛，首先你得完赛”。

在电影中，凯特 (Condon 饰演) 告诉海耶斯 (Pitt 饰演)，在他真正完成一场比赛之前，她不会听他的建议。

30. 在整部电影的赛车场景中，因赛车损坏或赛道部分损坏，黄旗或红旗多次挥动，暂时中止比赛。

然而，在其中一个最后场景中，两辆车相撞并冲出赛道，但没有挥动任何旗帜，让其余车手在正常条件下完成了比赛。

在现实中，这样的事故本应引发黄旗或红旗。

From imdb

今年暑期档相当可看的商业片，票房可能不抗揍，但口碑一定能挺打。

记住，一定要看IMAX。

引擎轰鸣能把天窗震碎，轮胎摩擦能叫柏路颤烟，方向一转重回F1起点，命门一敲夺冠黎明之前。

赛场上钻规则空子并非狡猾之举，见招拆招这是灵活之变；备战中双雄不对付并非全然坏事，互咬互励更能催人上进。

风格和《壮志凌云2》类似，主角的困境也相近，但皮特比阿汤哥更多一分桀骜不驯，更增一节凌人盛气。

同时赛车题材的剧情也都大差不差，老带新双雄从开始的分歧死对，最后总会走到团结一心，一举夺魁。

但是视效音效做得巧夺天工，一把提起F1的紧张刺激，IMAX下完全沉浸，加上汉斯季默宏大配乐，英雄感瞬间附着，完成了对观众从头到脚的精神洗礼。

皮特依旧性感，导演依旧稳定发力，3亿美刀真材实料，没看过F1的看完也想来赛两场车了。

F1：狂飙飞车 (2025)8.72025 / 美国 / 剧情 动作 运动 / 约瑟夫·科辛斯基 / 布拉德·皮特 戴姆森·伊德瑞斯

其实这片子，最打动我的，还是关于男人、成长、友谊的部分。

Sonny 对 Ruben，是很帅的兄弟之谊。

Sonny 到 APX GP 后第一次参加正赛，还没卸下孤行一切的习惯，不准任何人命令自己在赛道上让速。

但很快他泡在冰桶里发现自己的坚持将对 Ruben 无益，才开始认真面对团队。

编剧其实着墨了很多他是如何从一个自傲的牛仔，慢慢眼里容下「那个小孩队友」和整支车队的。

这是一个男人说服自己的过程。

电影其实处理得很好。

而 Sonny 对 Joshua，则被编剧刻画得极为内敛但真诚。

一二号位之争本来可以按照现实规则一笔带过，但却成了整部电影的点睛之笔，也是最打动我的部分。

几个片段：拉斯维加斯站 Kate 组的局上，当 Sonny 知道 Joshua 跟自己一样，同样 13 岁丧父，他主动让牌但没翻牌，送 Joshua 一号位。

Sonny 展现了成熟的一面，让 Joshua 觉得一号位是靠自己好运赢下来的。

后来在酒店，Sonny 深夜打电话给 Ruben，让 Ruben 谈谈这个原来他并不了解的队友小孩。

他其实这时候已经有权衡心了。

可惜有车的插曲，Sonny 在拉斯维加斯医院和 Ruben 的对话被 Joshua 听到后，Joshua 知道自己的队友将是人生最后一赛。

他长大了，没有闯门介入。

结局正赛则是我最喜欢的一段。

描写了极为克制但深厚的一段男人、队友之间的情谊。

最后三圈，Sonny 又是吸尾流又是擦撞 Hamilton，确定要让 Joshua 去赢，喊出那句「去赢吧，小孩」时，其实已经是一个很完整的英雄形象，但编剧这时候发力了。

Joshua 却一直在问团队「Sonny 还在不在赛道上」，团队让他别管队友，自己去冲，但他坚持重复地问，确定了 Sonny 仍然在赛道上。

我这时候大概就已经猜到了。

果然，他「也不小心」擦撞了 Hamilton，让自己退赛，送 Sonny 人生最后一个也是唯一一个 F1 冠军。

但 Joshua 绝口不提他其实已经在训练时长出耐心了，擦撞 Hamilton 本可避免。

这才是 Joshua 真正长大的一刻，可以让 Sonny 纯粹的为胜利而开心。

没有掺杂任何成分的那种纯粹的开心。

不过，男人之间的心照不宣就是这样。

编剧没有把结局给 Sonny 和 Kate，而是给了 Sonny 和 Joshua。

在赛道外，有一段经典的对话：Joshua 问「你要去哪里」Sonny 说「你快回去继续嗨吧，别管我了」Joshua 再问「你要去哪里」Sonny 说什么我忘了但 Joshua 说「这是我的队伍」然后露出标准的媒体式微笑整部电影，我最深刻记得的一段话是 Sonny 和 Kate 事后在阳台时，Sonny 描述他为什么喜欢赛车。

「当我坐在车里，我发现我可以看到一切，但没有人可以触碰到我。

」整部电影，其实就是两个男人的成长过程。

而这就是 F1 赛道背后、速度之外的东西：团队、友谊、收获，与放低。

以及男人在危险之中寻找安全感的模样。

【就怕老狐狸有文化】——钢针、(⁎⁍̴̛ᴗ⁍̴̛⁎)看中了男二的每一件首饰，增个肌去演黑豹吧所以今年的奥地利赛，输的队伍怕不是输在了没看电影？？？

不对啊、不是说戛纳电影节的时候给赛季选手举办了一个观影会？

《极速风流》后最好的F1影集，巧的是两部配乐都还汉斯·季默，imax视听效果的助阵下，每一次配乐的出现都恰到好处，黄老板的片尾曲更是让人high到爆的瞬间感到得到了一种救赎。

Apple 出品感受到了很浓重的金钱感。

就是有种劳资有钱、所以我要找一群大佬来。

奥斯卡最佳摄影、配乐，提名过的最佳剪辑和学院奖提过名的服装设计，幕后大佬们操刀下，就是一流的质感。

于是在这样的安排下，哪怕是老鸟出山这样看似俗套的剧情，都在影片巧妙节奏的安排下，让人欲罢不能。

六旬帅哥真的很有魅力，领头大敞，看似玩世不恭，但是一到赛车场上，我来给你们来场宫斗剧。

顶尖运动员到了战场上，光靠蛮力肯定不行，智利与谋略，缺一不可。

JP小哥是行走中的衣架子，叠戴的珍珠项链很有气质，橘黄色羽绒服也穿的很帅气。

这位黑人小哥真的，你去增个肌、然后打包，去隔壁《黑豹》的剧组吧。

然后很男人气的电影里出现了女性机械师和女性技术总监，也超级棒。

PS：最后一场决赛的时候有海总真的老开心了～海总在《极速风流》里演得很棒。

我已经好久没遇到这种片了——看完之后找了一个旮旯坐了一会才能平复激动的心。

《F1》是导演科辛斯基最好的电影，他用《壮志凌云2》和《F1》这两部电影，在商业特效电影领域坐到了超一线大咖的宝座上。

这部电影简直就是为特效版本而生的，无论是超宽银幕的screenX还是4D，都能带来远超普通厅的感受作为一个糙老爷们，我一直有个底线——就算再感动我，也只能在私底下涕泪横流，在影厅里，就算眼睛湿润了，也不能让眼泪掉下来，要让它在眼眶里自干！

拿手抹一下都算我输了！

在这部影片最后，皮特扮演的桑尼驶过终点的时候，我动手了，在他把奖杯递到了自己的好兄弟哈维尔巴登扮演的鲁本手里的时候，众人为胜利者欢呼，胜利者为胜利欢呼的时候，我动手了。

我不争气的眼泪流出了眼眶，我必须擦一擦。

上一部让我流泪的电影是啥？

是《三大队》，就算是到现在，我依旧认为这部电影是疫情后最好的电影。

而上一部让我流泪的体育题材电影是啥了？

十几年前的《铁甲钢拳》。

当年的《铁甲钢拳》就是考虑用机器人来阐述拳击的内核——绝不倒下，实现的成功当一部电影让我，一个阅片自认颇多因而具备了超高免疫力的人流下眼泪，最后甚至忍不住要在大庭广众之下拿手去擦，说明这部电影的确是震撼了我的灵魂。

能震撼我，那它就绝不仅仅是只靠特效画面来打动我，绝无可能！

必然有和特效画面具有同样魅力的东西藏在其中。

Speed单独拿出光影视觉效果来看，《F1：狂飙飞车》可以说是近两年最好的非特效奇幻类的视效大片了。

科辛斯基似乎对于能够产生速度的人类造物，有着与生俱来的驾驭感和缘分，从《创战纪》里的摩托，到《壮志凌云2》里的战斗机，再到这次的F1方程式赛车。

科辛斯基知道什么是速度，以及怎么让观众身临其境。

不同于沙丘或者是泰坦尼克那样的恢弘场景展现，本片在感官上主打的是沉浸式。

扣人心弦的剪辑，身临其境的镜头，让人心脏都快蹦出来的发动机轰鸣，永远出现在最好出现时刻的bgm和摇滚乐，都让这部影片有资格去争取奥斯卡的小金人电影仅仅开始5分钟的一个片段，便让我的心头一紧。

在赛道上，两辆赛车像黑夜中的光，你争我夺，并驾齐驱，随着四周场景的模糊，你甚至觉得他们已经超过了光速，同时赛场四周烟花炸起五彩光芒，亦是照亮了黑夜，一架直升机飞过赛车的头顶。

这就是一种画面的美学有那么一刻，有那么一帧画面，烟花炸出的光，呼啸而至的飞机，轰鸣的赛车——世界上最快的事物和最燥的声音，同时出现在了银幕之上。

它在跟我预示，一场视觉听觉的盛宴已经开始了。

本片我真希望可以试一下screenX的版本，感受一下180度的赛车手视角。

比起观众视角，从选手视角来看比赛，会显得更残酷影片中有大量近景特写镜头，展现驾驶室里，头盔中所看到的赛道，尤其是最后高潮那里，我们跟随着男主的视角，完成了阿布扎比赛道的最后一圈——略带颤抖的镜头，化成光的赛道两旁，似乎连发动机的轰鸣声也逐渐淡去，原本凌乱的呼吸、高速所带来的共振也在被大脑忽略掉，只有一条清晰的赛道，一个无比清晰的重点，在你视角的正中央，在你灵魂的正中央，是你此时此刻灵魂的全部，直到冲过终点，时间继续流动、沸腾、欢呼、喜悦、激动、伤感，此时此刻如潮水汹涌而至。

据说百米给与跑着的喜悦和赛车手感受到的差不多，都是因为速度而产生的隔绝感这最后一幕惊艳的镜头，正是全片质量的综合体现。

足球场上那句话完全可以用来表扬科辛斯基的镜头和剪辑功底——翩若惊鸿，婉若游龙。

配乐，是汉斯季默大神，我就说有那个味。

即使没有配乐，轮胎与赛道的摩擦声、换轮胎时螺母的旋转声、发动机的马达声，这些在现实生活里我们被称为噪音的声音，此时此刻也成为了让我们灵魂共鸣的摇滚乐。

Wisdom《F1：狂飙飞车》也不是无脑地一味塞给观众声光效的大鱼大肉，编剧难得是用了脑子写剧本，F1老将汉密尔顿肯定对于剧本做了很大贡献，它真做到了把f1的内核魅力展现给观众——f1拼的不仅是速度还有智商影片将f1比赛中的赛前战术布置、换胎进站战术、卡位、临时限速、尾流追随等等实际比赛中有过的案例还原到了大银幕上，把凝结了几十年历史中，各个车队最强大脑的计谋与智慧，都集中在了极速巅峰车队上，影片中的极速巅峰车队，就是历史中F1曾经出现过伟大团队的缩影。

影片中对于瞬息万变的赛况刻画得淋漓尽致，而且完全不拖沓，对于各个车队的斗智斗勇、尔虞我诈，一方面给予快节奏的展现，一方面有通俗易懂，让观众看得扣人心弦。

特别是换胎这一块，F1比赛的重要看点之一，影片做了浓墨重彩的刻画——从教练组的赛前筹划，到比赛中临场的换胎计谋，再到维修班电光火石的换胎，百分百还原了这一项既需要头脑也需要汗水的小比赛。

是的，换胎也是一项竞技，它的选手是教练和维修人员。

换胎的场景多次在影片里出现Sacrifice and victory写到这里，我发现，让自己流泪的是什么了，我想夸赞的是什么了，我真正想夸赞的不是它的画面和声音，声光效，能让我肾上腺素飙升，让人爽，却非感动。

人类的智慧、最高端的技术，让0.1秒成为胜负的关键，让我敬佩，却非感动。

让我感动的是好莱坞电影中难能可贵的内容——影片所展现的体育精神，这才是感动我灵魂的方面。

这部电影讲述了传承，我们能看到男主的风格和精神是如何被一个吊车尾车队和初出茅庐的新人所继承的。

一开始，只有男主桑尼，在每个开赛日的清晨，在赛道上跑步，然后是几个人跟随着，然后是一群人，直到最后，继承了他精神的新人皮尔斯，继续带领着众人奔跑在赛道上。

这部电影也讲述了牺牲，这在一贯视个人英雄主义为圭臬的好莱坞是格外难能可贵的。

在最后一场比赛的最后一圈，皮尔斯毅然牺牲了自己的成绩，将挡在桑尼车前的汉密尔顿和自己的车撞出了赛道，此刻，在桑尼和终点之间，没有任何障碍！

故事有个圆满的结局，这很商业为了原一个老车手的冠军梦想，皮尔斯知道他的牺牲，和桑尼的胜利，都是应得的！

这部电影讲述了什么是一颗冠军的心，什么是热爱，皮特扮演的桑尼，他所达到的速度、他所经历的困苦，他所坚持的热爱，他所牺牲的代价，都值得我们为他而哭，也值得最后的胜利，这是他应得的！

眼泪和冠军都献给桑尼和在F1赛场的所有人。