爱情，到此为止

#爱情，到此为止# #伊姐观影团#影片制作精美，主创团队知道如何用讨喜的中景特写来捕捉电影明星的脸庞，让每一个微妙的情感、每一个眼神中的闪烁都能将观众带入这场情感之旅，即使这些角色给人的感觉更像是说教性的符号，而非有血有肉的人。

在叙事节奏上被部分影评人指出有些拖沓，尤其是在前一个小时的铺垫阶段。

本作是一部值得一看的影片。

它不仅以细腻的情感描绘和深刻的主题挖掘打动了观众的心，还通过复杂多样的角色塑造和紧凑有力的叙事节奏为观众呈现了一段充满张力的爱情故事。

正如海外影评人所说：“这部电影让我们看到了爱情与家暴之间的微妙平衡，也让我们更加珍惜那些真正值得我们去爱和被爱的人。

周五起了个大早去看《爱情，到此为止》（ It Ends with Us），因为虽然本片在全球票房破两亿美元，但在国内基本没人关注，宣传的方向也有点跑偏，所以排片量少得可怜，我们两个人就包场了。

这个片名是有一定迷惑性的，影片的主题更接近“家暴，到此为止”，或者说“让家暴的代际伤害到此为止”，这也是影片结尾女主莉莉亲吻着自己刚出生女儿时说的话，她下定了决心，放下一切诱惑，选择和家暴的丈夫离婚。

为什么要说诱惑呢？

本片的原著小说在北美是超级畅销书，引进国内的时候很多人匆匆翻了翻，嘲讽说这水平不就是美国晋江小甜文？

跟咱这边的《错撩》（友情提示这本书影视化之后叫《以爱为营》）《难哄》差不多，主打小学鸡幻想的玛丽苏爱情故事。

看开头，似乎有点这种感觉。

布蕾克·莱弗利（经典美剧《绯闻女孩》里的女主Queen S）扮演的女主莉莉·布鲁姆（Lily·Bloom 字面意思是盛开的百合花）刚刚参加完父亲的葬礼，从缅因州的一个小镇开车回到波士顿，心里有些烦闷就上天台坐坐，遇上了一个性感帅气的宛如从事某种服务性行业（重音在第三个字）的男人。

两个人都有些不开心，于是交换了内心的emo之后，双方都有点被对方吸引了，开始进入到暧昧的拉扯阶段。

emm，确实像一个俗套爱情故事的开头。

但这个故事之所以能够畅销，拍成电影之后还能被称为是继《芭比》之后不能错过的女性主义电影，是因为这部电影不是来给女性造梦的，相反是来狠狠打碎她们对爱情的幻想的。

这个故事的走向，是从灰姑娘开始，到蓝胡子结束。

莉莉邂逅的这位完美先生，是一个控制欲爆棚的家暴男。

《爱情，到此为止》里揭示了一个真相，很多人以为家暴男是肉眼可见的暴力分子，想不通为什么会有女人离不开他们。

实际上，家暴者并不是以不分阶级学历外表职业来划分的，那些平时看起来非常正常，优秀，甚至备受尊敬，拥有良好社会关系的人，也有可能是家庭里的暴君。

像影片中的莱尔，帅气多金，是成功的神经外科医生，外表俊美性感得宛如肥皂剧里的男主，谁被他爱上了都会有种中了上亿彩票的失真感，不敢相信自己怎么会那么好运。

如果莱尔真的生在晋江，他会是整本书里最完美的男人，谁被他选中谁就是女主，就是整本书里最幸运的人，会被宠到天上。

女性向作品大多都在向读者供给这样的男主，所以女性对爱情和男人充满了美好的幻想。

日本女性主义者田岛阳子指出，这是男性文明的一种标志，他们把工作分给了男人，把对爱的渴求分给了女人。

而事实上，生活中没有完美的男人，爱情和婚姻不都是美好的。

（当然也没有完美的女人，但是男人不会期待幻想要交往一个完美的女人，他们只是想要解决性欲。

）影片中的莱尔是一个因为童年阴影控制不住自己情绪和暴力行为的人，女主第一次遇见他，是他因为没能挽救一个小男孩的生命而冲到楼顶踢飞了一张椅子。

得知事情原委的女主对他心生同情，却忽视了这个行为背后意味着什么。

的确，他对女主每次的暴力行为都像踢飞那张椅子一样，是有原因的，不是无理由的暴怒。

有时候看起来也确实是意外，比如第一次是因为他做的烘蛋卷在烤箱里着火了，他的手被烫到了于是不耐烦地一挥，打中了前来帮忙的女主的眼睛……

后来又是因为无意中发现女主又重遇了她的初恋阿特拉斯，各种醋意爆棚，如果是在晋江，他会被调侃是“美国醋王”，因为在乎女主他才会吃醋，每次吃醋都会变成男女主感情升华的催化剂。

但在这里不是的，他的每次吃醋，伴随的都是升级的暴力行为。

一次意外接着一次意外，他在情绪平复之后，依然是那么温柔体贴，甚至会让女主生出一些负罪感，觉得“如果我好好听他的话，再多顺着他一些，他就不会不高兴了，他是因为太爱我了才会生气”。

这就是家庭暴力的陷阱，受害者总是能从暴力行为中感受到施暴者的“爱”，尽管那大部分时候并不是真正的爱，而仅仅是对所有物的掌控欲罢了。

莉莉在与莱尔的婚姻生活后期，已经感觉不到快乐，她会很注意对方的脸色和情绪，卑微地试图讨好他，她甚至不敢表现出自己的不开心。

田岛阳子在自己的经典著作《以爱为名的支配》里提到，女性往往为了做一个讨男人喜欢的人而选择扼杀自我，就是唯有把自己缩进极小的牢笼里，才能得到那种爱。

只要“爱”保持在被动状态，女性就不得不压抑自己去讨好别人，真实的自我在这套价值观里没有任何价值。

以至于到了最后，女性被成功洗脑，再也无法用自己的心灵去感知事物，再也无法用自己的头脑去思考，而只会用男性教给她们的那套价值观去套现实生活，变成离开男人就像被抽掉了主心骨一样的游魂。

莉莉本身成长于一个家暴家庭，曾经数次亲眼目睹父亲对母亲的暴力行为，下定决心不让自己变成另一个母亲。

但事实上当她被打了之后，她还是下意识地延续着母亲的行为，用遮瑕膏遮住淤青和疤痕，在所有人面前笑着帮莱尔打圆场。

这种下意识是最恐怖的，因为她对这样的处理方法最熟悉，人们总是会下意识地选择熟悉的那条路去走。

这也是为什么成长在家暴家庭的孩子，在长大后往往会沿袭父母的生活方式，用暴力和忍受暴力去构建自己的家庭生活。

后来，女主和莱尔分居，她鼓励妈妈给还未降生的外孙女组装儿童围栏，妈妈一边安装一边嘟囔：“这些事以前都是你父亲做的。

”女主说：“你这辈子一定自己独立组装过一两件家具。

”妈妈还是说没有。

你看，明明每天操持家务，维持家庭正常运转的都是母亲，但她意识不到自己的重要性，还是觉得那个一辈子就组装过几次家具的男人才是家庭中的顶梁柱，没有他不行。

女主问出了她一直想问的问题：“你为什么不离开他？

”妈妈沉默片刻，说：“离开比留下还要难，而且我爱他。

”这番对话道出了女人面对家暴的痛点，有人习惯了婚姻生活，习惯了依附男性，对独立生活充满了恐惧，而且女性往往更重感情，说难听点就是更恋爱脑，她们会将男性一些不合理的行为合理化，甚至理解为爱。

莱尔对莉莉的强控制行为会被很多女性视为男方在意自己、爱自己的表现，甚至一些PUA，包括语言暴力，习惯的贬低和看不起等软暴力，都会被女性当做对方“爱的表达”。

△超模吕燕近期发的一篇微博本意应该是凡尔赛+秀恩爱，结果翻车了，网友纷纷留言说他们是在PUA你，另外你也别给普通女孩制造身材焦虑了。

还有一些姑娘总是以甜蜜的口气说“我老公/男朋友不许我穿短裙/背心，他超爱我”之类的，醒醒，他不是超爱，他只是不尊重你，把你当他的所有物而已。

而莉莉最终能走出这种PUA，关键在于她意识到在女性的生活里不应该爱情至上，更不应该失去真正的自己。

《爱情，到此为止》的中心思想让我很惊喜，居然是另一种方式的《致橡树》，年少的莉莉和初恋阿特拉斯在自家花园里种花，阿特拉斯问她：“为什么喜欢种花？

”她说：“感觉植物在经过养护之后开花或结果，是一件很神奇的事情，如果没有照顾好，它们就会死去。

”之后她抬头看高大的橡树，说：“但像这棵橡树一样，不用人浇水施肥，就能自己牢牢扎根，长高长大，也是一件很好的事。

”后来阿特拉斯用树根做了一个爱心给她，她把图案纹在了自己锁骨上，就算热恋时她再迷恋莱尔，再不想惹他不高兴，她也没想过去掉这个纹身。

△年少时的阿特拉斯和莉莉，阿特拉斯同样是家暴的受害者，他妈妈的每一任男朋友都会打她，而他为了保护母亲受伤，母亲却把他赶出家门。

她还保留着自我，更记得这枚爱心代表的意义，因为阿特拉斯希望她能够“像橡树一样，强大又坚固。

”莱尔对莉莉和刚出生的女儿都说过：“以后由我来保护你”，这种话在很多言情小说里被视为男友力的体现，女性读者普遍觉得很甜，但跳出性缘关系去看就会发现，这是一种上位者对下位者的蔑视，他默认了你无法脱离他独自生存。

她不要做脆弱美丽需要精心呵护的百合花，而要做深深扎根、能抗击风吹雨打、强大坚固的橡树。

她相信她和母亲、女儿三个女人也可以过得很好。

这种先顺着女性喜欢和熟悉的玛丽苏套路造梦，然后又冷静清醒地一举粉碎它，告诉读者不要对霸道总裁爱上我心存幻想，你应该自己支棱起来的故事，在晋江小甜文里并不会出现。

包括很多打着大女主幌子的电视剧，最后女主都是找了一个比自己更强大的男人做后盾，在他的掌控范围内为所欲为，然后告诉观众她事业爱情双丰收，是大大的赢家。

就很荒谬。

女人的生活不是这样，如果她相信是这样，她会过得很惨。

所以《爱情，到此为止》的原著和电影虽然有些很粗糙的地方，但它起码敢于直面并说出女性生活里的真相，这是当下很稀缺的产品，它的火爆，也就在预料之中了。

最后，愿你我都能像橡树一样，强大又坚固。

和这部电影的缘分很深…一切从两个礼拜前的某个深夜开始 逛ins短视频的时候看到有人看一本书深深无法自拔 竟然产生了去找来这本书看看的冲动 连夜下载了这本书 看了几页 描写的这叫一个细致 （好久没看这种类型的书了…）开始查这本书 发现竟然是本美国畅销小说…然后就发现这本书竟然搬上大荧幕了！

然后竟然正在上映！

直到昨晚在爱亦凡上看完这部电影….整个探索过程就是一整个大缘分啊！

电影后劲挺大…配乐也好听…男主Ryle长相帅的有点攻击性 至少让我不敢靠近的那种 男二Atlas柔和很多 暖男那种… 女主在Ryle强烈攻势下 一见钟情了 howeverRyle因为童年创伤有暴力行为 Atlas是青梅竹马的初恋 后面因为自己的家暴老爸无奈被拆散 要你 你怎么选？

我肯定选atlas啊拜托！

电影立意女性觉醒 毅然决然带着baby离开家暴男…独立女性自信妈妈….Blake胖了好多 对她最强烈的记忆是她不会老的那部片子 她好美啊 （不记得那片子叫啥了）片尾音乐是Taylor的my tears in ricochet 好听的 你就说吧 是不是缘分！

本作讲述的是爱情、创伤和虐待的故事，被包裹在与莱弗利的好友泰勒·斯威夫特为自传歌曲《All Too Well》拍摄的短片相同的琥珀色秋日光芒中，而这首歌曲本身讲述的也是一段虐待关系。

莉莉甚至与短片主角赛迪·辛克有着同样的凌乱草莓金发。

因此，影片中家庭虐待的最高潮场景，就像短片一样，也发生在这对情侣的厨房里。

影片制作精美，主创团队知道如何用讨喜的中景特写来捕捉电影明星的脸庞，让每一个微妙的情感、每一个眼神中的闪烁都能将观众带入这场情感之旅，即使这些角色给人的感觉更像是说教性的符号，而非有血有肉的人。

呃，本片PG-13的评级使得暴力的演绎在视觉上被控制到了最低限度（而且经常以慢动作或混乱的蒙太奇形式呈现）。

然而，剧本更多地关注于解释这些男人为什么会成为这样的人，而不是关注为什么女性经常与虐待伴侣在一起的心理原因。

此外，在叙事节奏上被部分影评人指出有些拖沓，尤其是在前一个小时的铺垫阶段。

本作是一部值得一看的影片。

它不仅以细腻的情感描绘和深刻的主题挖掘打动了观众的心，还通过复杂多样的角色塑造和紧凑有力的叙事节奏为观众呈现了一段充满张力的爱情故事。

正如海外影评人所说：“这部电影让我们看到了爱情与家暴之间的微妙平衡，也让我们更加珍惜那些真正值得我们去爱和被爱的人。

电影《爱情，到此为止》作为2024年度备受瞩目的爱情片，自8月9日在北美上映以来，便以其深刻的主题和引人深思的叙事引发了广泛的讨论。

该片由贾斯汀·贝尔杜尼执导，克里斯蒂·哈尔编剧，布莱克·莱弗利、贾斯汀·贝尔杜尼、布兰登·斯克莱纳、珍妮·斯蕾特等主演，改编自美国作家科琳·胡佛的畅销书《以我们结束》。

影片通过细腻的叙事手法，将一段从美好到破裂的爱情故事缓缓展开，让观众在情感的跌宕起伏中体会到爱情的脆弱与自我救赎的力量。

一、爱的初绽：美好与憧憬影片的开篇，如同一幅清新淡雅的水墨画，缓缓铺展开来。

莉莉（布莱克·莱弗利饰）在波士顿开始新生活，她的笑容如同温暖的阳光，照亮了莱尔（贾斯汀·贝尔杜尼饰）的世界。

莱尔，一个帅气多金的神经外科医生，他的出现，为莉莉的生活带来了前所未有的色彩。

两人的相遇仿佛是命运的安排，一见钟情，灵魂与身体的无比契合，使他们迅速坠入爱河，步入婚姻的殿堂。

这一阶段的叙事，如同春日里绽放的花朵，美好而令人向往，让观众感受到爱情初期的甜蜜与憧憬。

二、爱的裂痕：现实的残酷然而，美好的时光总是短暂。

随着剧情的深入，观众逐渐发现，这段看似完美的爱情背后，隐藏着不为人知的秘密。

莱尔的家暴行为，如同一把锋利的刀，一点点割裂了他们之间的爱。

莉莉的每一次隐忍，每一次原谅，都像是在自己的心上划下一道道伤痕。

这一部分的叙事，采用了传统的线性叙事手法，将两人关系的恶化过程清晰呈现，让观众感受到爱情在现实面前的脆弱与无奈。

莉莉内心的挣扎与矛盾，让人感同身受，仿佛看到了现实生活中许多人在爱情中的无奈与妥协。

三、爱的觉醒：自我救赎与重生影片的高潮部分，莉莉决定离开莱尔，寻找属于自己的生活。

这一决定，不仅是对莱尔的告别，更是对自己过去的一种解脱。

莉莉的觉醒，让观众看到了女性在爱情中的独立与坚强。

她不再是那个被动接受命运的女子，而是成为了一个拥有独立思想、勇于追求自我幸福的强者。

影片通过莉莉的离开，展现了她在困境中的自我救赎与重生，让观众看到了爱的力量不仅在于拥有，更在于放手。

四、爱的启示：现实冲突与情感反思爱情的脆弱与真实。

《爱情，到此为止》通过莉莉与莱尔的爱情故事，深刻揭示了爱情的脆弱性。

在现代社会中，爱情往往被赋予了过多的期待与幻想，但影片却通过真实的情感刻画，让观众看到了爱情的美好与痛苦并存。

影片中的海棠花，既是爱情的象征，也是爱情脆弱性的隐喻。

海棠花的盛开与凋零，预示着爱情的繁盛与衰落，让观众深刻感受到爱情如同海棠花般，虽美丽动人，但终有凋谢的一天。

自我救赎的力量。

影片的另一个深刻启示在于自我救赎的力量。

莉莉在面对莱尔的家暴时，没有选择沉默与妥协，而是勇敢地站了出来，寻找属于自己的生活。

她的离开，不仅是对莱尔的告别，更是对自己过去的一种解脱。

莉莉的故事告诉我们，真正的爱情，不在于天长地久的承诺，而在于敢于面对现实的勇气与自我救赎的力量。

每一次的结束，都是新开始的序章，只有勇敢地面对过去，才能迎接更加美好的未来。

科技发展与情感关系的反思。

影片还通过2024年的最新社会背景，将虚拟社交与现实情感结合，探讨了科技发展对情感关系的影响。

随着科技的进步，沟通变得便捷，但情感却变得脆弱。

当虚拟世界中的联系替代了真实的相处，爱情往往变得更容易破碎。

影片通过莉莉与莱尔在虚拟世界中的互动，让观众思考了现代人在繁忙的都市生活中如何处理情感关系，以及在虚拟世界中爱情的本质。

不足之处：影片在揭示莱尔家暴行为的原因和背景时，略显单薄，缺乏足够的深度。

观众对于莱尔为何会陷入家暴的泥潭，以及他内心的挣扎与矛盾，了解得不够充分。

这使得莱尔的角色形象略显平面，缺乏立体感。

其次，影片在探讨科技发展对情感关系的影响时，虽然提出了问题，但并未给出明确的解决方案或观点，让观众在思考时感到些许困惑。

总的来说，《爱情，到此为止》是一部值得细细品味的电影。

它通过一个真实而动人的爱情故事，让观众感受到了爱情的脆弱与真实，以及自我救赎的力量。

影片通过细腻的叙事手法和深刻的主题，引发了观众对于爱情、生活与自我成长的思考。

爱，在觉醒中重生，只要我们勇敢地面对，智慧地选择，最终都能找到属于自己的幸福彼岸。

《爱情，到此为止》（ It Ends with Us）（B+）我其实去看这部电影前既没看过原著小说也没看预告，完全不知道讲得什么。

在这种情况下，影片给我的感觉是1）它谈论的关于家暴的主题其实很重要，非常值得推荐给女性观众，也有很多可以探讨的内容。

2）但是它的叙事方式是有问题的，前面一个小时铺垫太久，直到后面才明白要讲什么。

关于家暴的主题，我个人觉得这个故事最独特的地方不在于女主角和她的选择，而是男主角。

因为男主角并非典型渣男，或明显的暴力男，反而是非常温文尔雅、事业有成有颜值颇高的近似完美的男性，很具迷惑性。

正因此，女主才会没有防备心地与他结婚，甚至之后都不太愿意承认他暴露出暴力倾向。

因为好不容易找到如此高质量的老公，大部分女性都不舍得放弃。

可是家暴有了一次就会有下一次，如果不及时离开，会导致严重后果。

而女主可以做出果断离婚的决定还是因为她父亲也是有暴力倾向的”成功男士“作为前科借鉴。

假设她没有呢？

她很可能会继续保有幻想，但下一次就可能会丧命。

所以，这个男主最独特的地方就是，他的“red flag“不明显，绝大部分女生都很难做到在婚前辨识出他是家暴男。

这里就必须要提到之前的硅谷谷歌中国籍员工杀妻案。

如果大家还记得，那对中国夫妻是很优秀的谷歌前员工，本来前途似锦，男的清华毕业也是非常优秀，怎么就活活把妻子打死了呢？

与本片讲述的情况就非常相似。

本片里男女主角也是都很优秀，在外人眼中简直是天作之合。

男方是神经外科医生，高大帅气，风度翩翩，应该是很多女生的理想对象。

越是这样优秀的人，别人越不会怀疑他有问题。

而女方也因为自己很优秀，找到同样优秀的男性属于符合目标，也不会轻易放弃，所以才会有可能忽略男方的”问题“一再忍耐下去。

这就是为何一对看似完美的夫妻却很可能掩藏严重的危机。

就是因为彼此太优秀了，才不愿意让外人看到他们的婚姻有任何问题。

我个人觉得看过本片将会对理解谷歌员工杀妻案有非常大的帮助。

也正因此，这个小说之前推出其实就引发强烈共鸣，因为很多家暴男并非那种小混混，反而是别人眼中的”成功“、”优秀“男士，ego太高，目中无人，且一直被所有人“掩护”而无法意识到自己的问题。

片中女主角的母亲就是如此，因为丈夫是成功的市长，有钱有势，如果离婚将很遗憾，所以一直忍受家暴。

而女主如果不是因为看过母亲的遭遇很可能也无法如此坚强。

所以从主题上来说，本片的启发性很强，也很有代表性，可以让女性看到，找伴侣时真心颜值、金钱、事业都不是最重要的，最重要的还是这个人是否懂得处理情绪，不能有暴力倾向。

本片的男主就是最好的一个典型例子。

出演男主的Justin Baldoni不仅很有魅力，他也是本片导演，算是个人秀。

而选择 Blake Lively作为女主角是很合适的，因为这个女主Lily其实与Blake之前演的《Gossip Girl》里的Serena非常像，连笑容、气质等都像，就是那种很单纯很容易被说服、被迷惑的人。

前面的部分渲染了很多两人之间的浪漫内容，甚至让人觉得就是爱情喜剧，也充分展示了这两个演员的性感魅力和火花，营造出了完美夫妻形象。

但是个人觉得本片的问题出在那个女主的初恋角色塑造得有点多余，占据太多篇幅。

不断回忆闪回也让人感觉摸不到头脑。

其实他的作用并不是很大，他就是一般叙事中添加的“女主最终归宿”，算是心灵慰藉。

但有没有这个人，女主都要在婚姻上做出选择。

我个人觉得这个初恋角色很多余。

她并不需要还有一个“下家”作为归宿，也不需要其他男人来拯救。

还是强烈推荐给各位女性观众啊贱狼还去首映式捧场了

每个人在婚姻中都把另一半想得过于完美，然而每个人都过一些过往经历，注定了每个人都不是完美的伴侣。

两个人走到一起之后，过往的经历对思想与行为的映射直接投影在了现实的婚姻之中，注定造成误解与偏执。

人性是一个多维度的多面体，现实只是其中一面。

童话故事和爱情故事之所以动人，是因为在那个世界里人性是纯粹的。

理解了李叔同的出家，理解了金刚经里说的“过去心不可得，现在心不可得，未来心不可得”peace！

电影给到三星吧，没有如坐针毡的程度，要表达的核心思想没有花太多篇幅去描述，结尾用插叙方式一笔带过，导演主打一个让大家和女主一起醒悟的感觉（其实没有不是很强烈）部分台词和逻辑有点搞笑，在天台上发脾气+毁坏公共设施，从小有阴影的女主没觉得这男的有点那啥？

还和他调情？

难道是长得帅身材好太具有迷惑性了？

不过得用最简单的剧情推动下剧情发展嘛，周末看个商业电影不用想那么多，不费脑。

也不是啥严肃文艺片，画面色彩搭配挺美的。

主要是BL生完孩子没多久复出了，而且保养的状态超好还是好美，看得出来随着电影拍摄进度身材也恢复到绝佳，通过服饰穿搭和拍摄角度真看不出刚生完，不过内娱如果是这样出来拍戏可能会被diss，内娱的身材焦虑让女明星瘦的审美不正常了都。

还是自己当制片人的演员好啊！

话语权杠杠的！

多加一星给演员和配乐！

也从电影里看出中美恋爱观有一定差距但同时现实生活里现阶段年轻人的想法和做法在缩小这个差距。

不是每个人都要谈好严肃，朝着结婚生子搭伙过日子的恋爱，无论在什么年纪。

不然恋爱过程就有那么点索然无味，虽然只有性吸引也会很快觉得没意思，但生理性的喜欢带给人的快乐也是不能替代和忽略的！！

成年人可以都要吧！

千百年来地球上人类普遍存在的男性和女性之间的不对等的扭曲关系终于在今天我们这一代人中停止了取而代之的是平等、平和以及相互尊重和欣赏的两性关系这是一部立意超级棒而且紧贴时代步伐的低成本的独立电影因此很少人会去看它 但它所演绎的东西 是今天每一个人都在亲身演绎和经历着的甚好

家暴与女性自救——《爱情，到此为止》

今天聊聊美国电影《爱情，到此为止》。

片名It Ends with Us (2024)，别名痛爱完成式(港) / 到我们为止(台) / 以我们结束。

通过瑞安·雷诺兹和布莱克·莱弗利主演的《死侍与金刚狼》《爱情，到此为止》两部电影，这对夫妻成为自1990年以来首对出演票房前两名电影的已婚夫妻。

上一次票房前两名的夫妻档还是《虎胆龙威2》和《人鬼情未了》的布鲁斯·威利斯和黛米·摩尔。

雷诺兹在隔壁《死侍与金刚狼》里和休·杰克曼勾勾搭搭，而正妻布蕾克·莱弗利则这里上演《爱情，到此为止》，话题性拉满，哈哈。

言归正传，《爱情，到此为止》改编自科琳·胡佛（Colleen Hoover）的同名畅销书，讲述了一个关于家庭暴力、代际创伤和女性自我救赎的故事。

表面上，它是部浪漫喜剧，但随着剧情深入，那些沉重的情感负担和暴力阴影逐渐显现，打破了人们对浪漫电影的惯性期待。

女主角莉莉·布鲁姆从小在父亲的暴力阴影下成长，在父亲的葬礼后返回波士顿，试图开一家花店开始新生活。

在一次偶然的相遇中与英俊的神经外科医生莱尔相遇。

两人迅速坠入爱河，但随着关系的深入，莱尔逐渐露出控制欲和暴力倾向，莉莉发现自己陷入了家庭暴力的深渊。

莉莉意识到自己正重复母亲的旧路。

与此同时，和初恋阿特拉斯的重逢，让她重新审视了生活中的选择。

电影通过闪回的方式，将莉莉的过去与现在交织在一起。

我们可以看到了她与阿特拉斯的甜蜜时光，也目睹了她父亲对母亲施暴的场景。

这些回忆揭示了莉莉内心深处的创伤，也让观众明白了她为何总是忽视莱尔的危险信号，为什么她总是忍不住重蹈覆辙。

布莱克·莱弗利成功地捕捉到了角色内心的复杂情感，尤其是在爱与恐惧之间的挣扎。

她塑造了一个既坚韧又脆弱的女性形象，她的恐惧、愤怒和无助，每一个微笑、每一滴眼泪，都深深触动着观众的心。

莉莉的成长是影片的灵魂。

从一个在暴力阴影下瑟瑟发抖的女孩，到逐渐蜕变为独立坚强的女性，这段旅程不仅是她个人的抗争，更是对所有遭受家庭暴力女性的鼓舞和启示。

贾斯汀·巴尔多尼兼任导演与主演，展现了对这个故事的独到理解。

他捕捉了莱尔这一角色的层次感，在电影的叙事中保持了一种微妙的平衡，从最初的迷人魅力到后来的控制欲和暴力倾向，既展现了爱情的甜蜜，也不回避其中的苦涩和痛苦。

其实从影片内容的割裂和宣传语的语焉不详可以看出，本片在创作时已经有了巨大隔阂。

在戏外，布莱克·莱弗利正在和贾斯汀·巴尔多尼猛烈的撕逼，结果如何还要再等一段时间才知道。

这部影片没有将角色简化为单一的符号，而是展现了他们的多面性。

莱莉不仅仅是个受害者，她也有自己的问题。

她无法抗拒莱尔的魅力，同时对自身的价值产生深深怀疑。

莱尔同样不是纯粹的恶人，他内心充满伤痛，试图掌控自己的暴力冲动。

两人的关系复杂而真实，让人看到了人性中的灰色地带。

影片在处理家庭暴力这一沉重主题时略显轻描淡写，未能深入探讨暴力对受害者的长期影响。

尽管结局为莉莉带来某种解脱，但她的内心变化和成长显得过于仓促，未能充分展现她经历的心理挣扎。

电影的视觉效果十分出色。

摄影师巴里·彼得森的镜头精准捕捉角色内心的波动，同时也呈现出波士顿这座城市的浪漫与现实交织。

从波士顿的天际线到莉莉的花店，每一帧都充满了独特的美感与情感。

每个画面仿佛都在讲述一个未完的故事。

片名翻译得太累赘，也不符合电影核心。

以家庭暴力为主题，直接叫《到此为止》更贴切。

家暴就像出轨一样，只有零次和无数次。

它往往潜藏在生活的角落，初时很难察觉。

影片对家庭暴力的呈现值得肯定。

它没有回避暴力的残酷，而是深入挖掘了暴力对受害者身心的深远影响，并真实地展现了挣脱暴力循环的艰难。

电影还表现了家庭暴力在家庭中代际传递，而莉莉则在努力打破这一切。

无论多么艰难，我们都应勇敢站出来，寻求帮助，为自己争取更好的未来。

爱与痛的边缘，唯美多面挣扎。