这部电影确实非常走心,特别是对我这个潮汕人来说,能看到一部涉及潮汕养老与送葬文化的电影,令我非常欣慰。
在内地,相关的影视作品几乎是空白,而这部电影部分实现了我一直以来的期望。
虽然并非完全一致,但在核心表达上已经很接近。
电影的英文片名为《The Chinese Family》,但我觉得改为《The Teochew Family》可能更合适。
接下来,我想谈谈电影中与现实潮汕文化相呼应的部分。
1. 潮汕话与肢体语言的传承 最直接的联系就是外嬷(外婆)使用的潮汕话及一些典型的肢体语言。
外嬷的潮汕话非常标准,表妹次之。
当外嬷在床上因身体疼痛而喊着爸妈接她时,我真的忍不住泪流满面。
这几句潮汕话一下子把我从电影拉回了现实。
许多老人,在生命的最后一刻,总是想象他们的父母会来接他们。
另外,电影中奶奶几次出现弯手指的细节,其实在潮汕文化中也象征着死亡。
2. 清明扫墓的仪式感 电影开篇的扫墓场景中,奶奶让阿安将花瓣均匀地洒在坟墓上,这与我们每年清明扫墓时的做法如出一辙。
在现实中,我们通常会将纸花(一种用于扫墓的长条纸)撒在坟墓上。
我还记得爷爷在世时,总是嘱咐我们要把纸花均匀地撒好,虽然那时我们还不懂其中的含义。
另外,一些长辈会自己存钱为自己买一个坟位,这在潮汕话中称为“生基”,其实与电影中奶奶想为自己买一座别墅的愿望很相似。
3. 葬礼的仪式与传统 电影中的葬礼场景将阿公和外嬷的部分结合起来,展现了一个较为完整的葬礼过程。
阿公的部分展示了在大堂悼念、烧纸和分遗产的环节,这与潮汕人的习俗几乎一致。
老人去世后,通常会选好出殡的日子,在此期间,子孙们要守夜、烧纸祭拜(烧房子、车子、手机等)。
电影中外嬷的出殡过程也填补了爷爷葬礼上的一个空缺,那就是绕着生前的地方走一遭。
在潮汕,出殡时也是如此,伴随着哀乐,在亲朋好友的陪伴下走完最后的路。
而在电影中,只有家人伴随着车子完成了这段旅程。
4. 养老模式的多样性 目前潮汕的养老模式大致可以分为三种,虽然不全面,但涵盖了大部分情况。
第一种,老人家比较好强,不愿意搬去子女家住,子女会给些伙食费,而老人家则靠自己做手工或小买卖过活,只有逢年过节才会聚在一起。
电影中的外嬷就是这种情况。
第二种,老人家选择“食火头”,即轮流在每个子女家住一段时间,通常每个孩子一个月或半个月。
第三种,老人家在其中一个子女家居住,其他子女负责生活费。
通常情况下,老人家会住在经济条件较一般的孩子家,而其他兄弟姐妹会给予经济上的补助。
电影中的外嬷在受伤后,从第一种模式转变为第三种。
5. 隔代亲的体现 电影中,表妹照顾爷爷,阿安也效仿想要照顾外婆,尽管动机不纯。
然而在潮汕文化中,确实存在隔代亲的现象。
当年外婆中风住院时,我和表哥也曾在寒假期间照顾过她,为她按摩、陪她聊天。
这段经历让我在观看电影时,不禁想起了与外婆相处的点滴。
电影中外嬷为外孙阿安存钱的情节,也让我想起小时候去看望外婆和奶奶时,她们总是偷偷塞钱给我们的情景。
这部电影真的很好,虽然还有很多细节可以挖掘,比如女儿的形象其实和潮汕出嫁女儿们的处境很相似等等,但电影想表达的核心是,女人从成为母亲的那一刻起,直到她离世,心里最放不下的始终是她的子孙。
这是一部用心的电影,我也真心希望能有本土导演拍出不用炫技、却能讲好这片土地故事的作品。
《姥姥的外孙》在内地公映的时候,正是我料理妈妈后事的日子。
几近年末的日子,我才好好的看了这部泰国年度口碑之作。
共通的情感侵袭我的疼痛神经,对于故去带来的无尽思念再次汹涌心头,虽然哭的难受,但我觉得这也是一种温柔的治愈。
治愈离别的痛苦,让思念与回忆的温度变成余生的永恒纪念。
泰国华裔的情感刻画,勾连了两个国度,两个时代与祖孙两代人的感情燃点,在两代人相对的最后时光,以轻盈的情感渲染厚重的亲缘温度。
各怀心事的家人,在一脉相承的情感关系里,点醒与感悟关于爱的表达。
电影以简约的故事关系构建三代人的温暖空间,轻巧延伸出不同家庭成员各自面对的生活困境,在不同阶层人物之间,传递出属于中华子孙的复杂情怀。
泰国电影形式上的轻盈浅淡,往往内在的情绪都很浓烈。
《姥姥的外孙》以感官框架的“轻”,烘托精神感染力的“重”,让情感在涓涓如溪的流域里最终汹涌成河。
这种四两拨千斤一般的情绪展现,真的是太戳入观者的内心,不需要强劲用力的炫技展示,就可以深入人心,这也是很难做到的一种表达。
无需多言《姥姥的外孙》多么精巧的展示,因为它足够简单也足够真诚,一切都是化繁为简的完美表达。
正是这种质朴,也因为其中对于泰国华裔的身份描写,让电影的意义也变得不同。
还有传统家族关系的描写,在重男轻女的压抑之下无奈的诉说,都带着温柔的批判。
它是一部满溢情感的电影,抛却戏剧张力的情绪调动,之用情感的弦外之意,让你重新审视自己与最亲之人的关系。
哭的很痛,痛也是一种治愈,我要一直思念,用一辈子去想念挚爱之人。
很久没在电影院看电影了,今天出来修相机需要等很久就就近找了电影院看这部片子。
知道会是一部让人落泪的电影,也做好了心里准备。
看完发现确实如此。
淡淡的却很有劲儿的一部片子。
最催泪的两个点一个是外婆在化疗,安逗她说头发会掉完变成光头(画面里外婆在拿掉下的头发,安安抚她休息同时拿掉她身上衣服上掉下的头发);一个是送终指路,“我们出发了”“我们路过了你的粥店”“我们过桥了”“我们到我送你的新房子了”“你在我心里排第一”。
发生的种种,站在安的角度来看,安和其他人没有两样,但是安还是希望外婆好(庙里祈祷安有对外婆的祝愿,舅舅有困难安有帮外婆帮助他,外婆想要好的墓地安帮她买)。
站在外婆的角度来看,外婆心里没有谁排第一,为了大儿子身体健康会信观音菩萨而不吃牛肉,为了小儿子不被债务困扰会把房子留给她,怕女儿难过会告诉她最希望有她的陪伴,知道安为了房子而来但比安更早的为安着想会在安小时候就开始存钱。
她自己也孤独也害怕也想要早早解脱,但也渴望有陪伴有爱有好的结果。
在知道时日不多时,会请求哥哥把父母留下了的财产给自己一百万来买一块好的墓地,但是哥哥拒绝了,并且不让再来。
这种事情发生在外婆身上,外婆却也是这样对自己的孩子的。
从中能感受到作为亚洲家庭的相似,儿子继承遗产,女儿继承癌症。
而我们应该怎样来终结这一切呢!
电影看完心里憋着一口气就是出不去,细想男主好几次对戏处理的太差了,让人频频出戏。
从电影开始到结尾就是三个表情切换,我最开始以为是剧情需要他从一个求回报假装照顾的局外人转变成被姥姥打动的亲外孙,结果好像男主一直是局外人,仿佛去世的不是他的姥姥。
细说比较3个出戏的点:1.姥姥和外孙走在铁路旁的路边说去世以后想有个好的墓地,这样大家会更乐意来看她。
明明在这种情况下,男主应该是羞愧尴尬的,可以转移话题,可以随便接一句话,甚至可以由此被打动早点牵姥姥的手,镜头拉那么远停留那么几秒何必呢。
每次电影一想表达男主的情感戏就让他看着姥姥不说话,一个特写配上男主僵硬的表情,很影响观感。
电影的留白真不是这样用的,和《驾驶我的车》主角回到村庄的片段反过来,明明可以不说话,硬要塞一堆台词让你进不去戏中。
2.姥姥躺在病床上去世的时候男主用潮州话唱歌给姥姥听的时候,也是和上面一样,配上男主脸部的特写总觉得哭的好勉强。
3.到了最后坐车送姥姥去墓地的时候,整个电影的高潮时刻,配上恰到好处的音乐,这时候观众的情绪也应该随着男主一次一次敲棺指路升起来,结果男主还是绷着一样哭的很勉强,完全可以哭的难看点大声点。
要么你就和《海边的曼彻斯特》一样全程情绪收到底,你又没那演技。
除了演技之外,男主的转变不明显和剧本也有很大的关系,好像几次不收钱就是良心发现一样。
其他角色戏份太少都没有什么属于自己的故事,给阿梅那么多镜头不如多妈妈一些描写,而不是让妈妈的孝顺只能用一句“我不是图你姥姥的东西”来展示,舅舅的好吃懒做也好像没有什么缘由,难道就只是姥姥的宠溺吗,阿强和他老婆戏份也很少,给人一种明明有钱但是为了冲突硬着头皮贪这套房。
但是因为主角是姥姥所以也没有太多影响,片里的中国文化让人惋惜明明我们也可以拍一些好的家庭电影,可惜近几年没有看到亮眼的。
当然电影也有很多优点,姥姥的那些习惯,家里的布置,那些特殊的生活习惯,那些回忆过去的台词,就像看到了自己的奶奶。
最喜欢的是姥姥一个人坐在屋子门口望着远处等待的几个镜头,像在农村看到的孤寡老人缩影。
他们肯定是等一张熟悉的面孔出现吧。
故事讲得很好。
即使意料中的情节,拍摄得不让人想快进,当然影院没法快进[笑哭R]。
画面温暖到不会让人感觉是在面对极其沉重的话题,姥姥和外孙走在两旁林荫的路上说着想买漂亮的墓地,对话就如同想买件好看的衣裳一样回过头看,实际结果是——大哥是三个孩子中过的最好,却唯一没得到姥姥留下任何遗产的人(给外孙留下的钱其实还是相当于给了女儿)。
不能说这不算另一种典型的“越有出息越不需操心”的父母心态。
还好结尾外孙用这笔钱给姥姥买了好看的墓地,否则站在大哥角度,心里一定会难受。
当然不是说他没问题——母亲还在医院就立刻迫不及待盘问房产证急着卖房,是很难看。
但站上帝视角,同样觊觎财产,小儿子不告而拿那么多钱,最终还是把房子给了他。
电影里也可见一斑,小儿子的确是三人中最会“哭”最会“示弱”的一个。
maybe站在姥姥的角度,对所有儿女在自己生前和身后都尽可能做出了平等的付出——为丧偶的女儿带孩子(电影里可以窥见)且为女儿的孩子攒了一笔钱、为欠债的小儿子不停填窟窿且房子留给他、为大儿子的健康信fo多年不吃牛肉……当然几十年养育儿女过程中,一定有更多我们看不到且电影未呈现的付出。
可单论肉眼可见的【物质➕行动】实际付出,人物没有上帝视角。
在大儿子的视野盲区里,母亲一味溺爱另一个儿子,且一直对自己的妻子不满(这个我觉得能单独写一篇分析为啥姥姥对这个儿媳妇不满的深层分析了)。
家中事务自己不仅出钱,也抽空出人。
可这一切,却仿佛因为自己更争气,就活该被认为自己的生活更轻松?
站在大哥角度多少有些“谁弱谁得父母偏爱”的不公。
我相信这也是最开始他为何在得知房子给了老三后,说出“就算是葬礼也不会来见她”这话的深层原因。
这也是为何后来外孙告诉这个舅舅姥姥不吃牛肉的原因其实是因为自己后,他才化解了心结…当然,这仅限于他的“比较对象”应该一直只专注于另一个同性兄弟上。
至于女儿,大部分东亚家庭的个中缘由,显而易见……太多这方面的分析,就暂且不说了最后,不妨碍好哭
2.5星,(70/100)远不如预期。
若是100分制,打70分是因为有故事有现实质感;但从电影层面考虑视听、故事技法等方面,仅能给出2.5星,无法打出3星。
客观来说,特别是核心人物的塑造并不过关,只是在强烈的情感作用下,这一问题被掩盖了。
如果是一部评分在7-7.5分上下的电影也罢,但在豆瓣收获8.9的高分,那的确应以更高的要求来对待,因为显然这分数比肩小津安二郎、是枝裕和。
这样的分数本应做到视听语言技法的卓越,剧情自然不失巧妙,众人物能完成自圆其说的成长与闭环,无论是视听语言、人物塑造、剧情设置都不出彩,无法匹配如此之高分。
从片名《姥姥的外孙》可知,人物是这一电影的核心,外孙如何变孝是故事发展的主线,这也是导演最想去表达的,所以从这两大方面,可对导演的水平与技法进行判断。
但问题在于,对阿安这一角色的塑造与转变这条主线,虽算不上失败,但绝不算精巧。
这让我对这8.9的高分产生了质疑。
阿安登场始于所谓人物成长的最低点,对他的塑造如下:阿安起初的动机是重利的,是为了获得姥姥的遗产。
在初到姥姥家未进家门前,就拍好了房子的照片,挂上了卖房软件。
也是他看到表妹在老人去世后的获利,主动寻找上门,想学习这样钱多轻松的挣钱法门。
表妹看似在捞钱,但她对阿安说得那几句:老人最需要的正是子孙们不具备的时间,但是我能给。
和表妹问阿安有没有在姥姥家闻到什么味道,阿安戏谑地说,老人味呗。
可表妹却回应道:“那说明你待得还不够久,我即使是姥爷的尿都不觉得臭。
”仅凭这里,即使我并不认同以这种方式获取遗产,但我也无法讨厌表妹这一角色,她对临终老人并无嫌弃,只是在努力的做好这份工作。
反观阿安,明知姥姥生病,看似问了表妹自己这样做是不是不好,可他还是做了。
且相比之下,用心程度远不如表妹,在姥姥祭祖摔倒后,根本不愿意和妈妈一起陪着检查;在发现有利可图后,硬到奶奶家要照顾,但还不够添乱的。
买奶奶爱吃的炸鱼因为懒得排队而偷懒,为观音贡茶也只是将冰箱里取出的冰水倒进碗里微波,假意已经烧开。
导演试图在这样的基础上,通过后续的剧情塑造出阿安的人物弧光与转变,但后期情节对人物弧光的作用并未到达导演的预期。
或者说,分配与时机有误。
直到观影中后段,阿安让姥姥同他睡在一张床上和在养老院为姥姥解开最下面一层扣子那里,才消除些对男主鸡贼、不孝、偷奸耍滑,不诚恳的反感观感。
整体人物转变是片段式与脱节的,平心而论并不自然流畅。
优秀人物弧光示例如:《触不可及》。
以及对电影为何观感与评价不佳,出自于故事对关键节点塑造的失真与无法自圆其说。
在大儿子阿强带一家人和姥姥一同前去祈福这场戏中体现最为明显。
这场戏其实是为铺垫后续阿安与姥姥的情感以及姥姥对大儿子依赖的转变的。
阿强明明想通过将老人留在自己这里,从而有目的的最终能获得遗产。
但在这里,却将阿强一家人写成在姥姥还在的情况下,却没有一个人为她祈福健康。
只为塑造后续姥姥改变了自己想住在大儿子家中的想法,这其中还掺杂了阿安带着小心思的说:舅舅想你住在那里,是有目的的。
但姥姥核心的动机还是出于发现,阿强一家没有一人在为自己祈福。
但作为一个正常人类即便是有目的与利益,面对至亲生病的局面,当事人还在现场的情况下,是不可能这样做的,难以令人信服。
看似是细节,但却勾勒出问题。
也正是一个个微小的差别,在最终观感上带来了天差地别的偏差。
看到评论中有说,阿安本质善良,姥姥认为他还有救这一点的解读,我持相反看法。
回到电影开头,阿安在第一次看到姥姥穿得很漂亮的时候,很困惑。
其实是他从不来看望姥姥,并不知每周末家人来到姥姥家团聚,姥姥嘴上说喜欢清静,实则穿上好看的花衣服,迎接孩子们的到来。
而阿安若不是得知只要在姥姥心里可以成为第一位,获得遗产。
他其实也并不会来到这里。
这如何能说本质善良。
而成为第一位,在起初阿安的动机里,需要像表妹一样长期在姥姥家,营造一个孝顺的形象。
下面来说,我对众人物转变的技法持否定态度,在遗产分配尘埃落定后,阿强在得知自己没有分得房子,气到放话说不会去参加自己母亲的葬礼。
而这一人物的转变处理为,姊妹为调解他心中怨恨告诉他,母亲因为他从小身体不好,向菩萨祈求他身体健康平安,代价是戒掉了自己最爱吃的牛肉。
小儿子无事不登三宝殿,只有没钱了才会来自己妈妈这里,将姥姥辛苦积攒了许多年早起卖粥的钱全部顺走。
在最后将房子变卖后终于还清了债务,幡然醒悟。
唯一最爱姥姥的妈妈,心疼母亲卖粥辛苦,辍学帮忙,最后也只是会说不成器。
男性角色对姥姥的转变,多出自愧对于姥姥对自己的爱。
为他们自己的小心眼、小算盘而内疚。
全是外在动因,被后续推到了这里,并没有主动性。
其实主角和看点更多在姥姥这一角色上鲜活了,她在这背后付出的远不止我们在电影里看到的,现实中也是如此,可为什么总是要女性先奉献呢?
就连结尾,也为阿安塑造了一个孝顺的结局,在收获奶奶留下的100万后,给奶奶买了最好的墓地,即使自己生病也没有拿出来这个钱。
可这真的对么?
并且姥姥与阿安童年的闪回,更多的体现了姥姥的情谊,即便是从小这样的照料,长大后的阿安对姥姥却是故事前期那样的表现,这样一想,更加对这一角色失望。
如果最终姥姥并没有留给阿安100万,他是会在车上迎风喊着:姥姥,你在我心中第一位么?
还是说,会像最初得知自己和母亲并未分到遗产,对轮椅上的姥姥质问无果,留姥姥一人在走廊里,他扬长而去呢?
这就是我为什么细细思考,即便是后期有所转变,也依旧无法被阿安的情感打动。
他的这些真心话里,是否就像当时姥姥问他:你来照顾我,是不是也有目的和私心时,他掩饰着和他大舅阿强一样假惺惺地回答:我只想做你的全职孙子呀。
我无法细想,即使后面从养老院接回姥姥有真情,搀扶姥姥心疼她不要再辛苦的爬上楼有真情,但很多东西真假难辨,即使有真情也已然掺杂着无法抹去的利益,已经变味儿了。
东亚家庭重男轻女的问题,明明上一代女性就是这样被轻视和压迫过来的,为什么到了我们自己却同样做着轻视自己性别的事。
对唯一真心的小女儿,只留下一句:我最希望你陪伴在我身边。
而女儿收获的母亲的关心,她也只能回应道:儿子继承遗产,女儿继承癌症。
更可悲的是,姥姥偏心的儿子们,在她摔倒后各个抢着往回跑,只有女儿下车的姿态是要陪老妈看病检查。
可直到姥姥意识到自己大儿子阿强其实并不想自己住在他们家时,她才脱下了一直穿着那双他不走心送的压根不合脚的鞋,希望每个妈妈都更爱自己一些。
虽然片名是《姥姥的外孙》,核心聚焦在男性角色上,虽有现实观照,但导演并未处理好。
相比之下,姥姥这一角色实现了完整的人物弧光,引发观众更多反思。
从起初对阿安突然加入生活的排斥与芥蒂到重新找回阿安儿时的心灵连接。
姥姥的坚强、孤单与痛苦让我很心痛。
母亲的那句反问更是振聋发聩。
我要对身边和家中的每一位女性,抱有更多的理解与爱意,真的不容易。
最后,通过电影反观生活,无论是阿强、早期的阿安还是姥姥的小儿子,都能从身边找到人物的影子,我真的想由衷地说一句:很多男的,真的不行,或者说这是人类的劣根性,但在长期享受第一性与偏爱的男性那里更为明显。
也别说什么厌不厌男,但凡任何一个人像电影中的姥姥和母亲这样被对待,谁能没有怨言。
众多所谓厌男厌的是看到不平等与不正义之事之举时的直接感受,厌的是那些不良不正的品质,只是的确集体性的出现在了这个性别上,甚至有的以此为荣。
但凡换成他们是女性所处的局面时,他们只会更受不了,当男性不是社会第一性时,当他们需要努力对抗许多社会固有偏见和桎梏时,再说吧。
看《姥姥的外孙》,一包纸巾是肯定不够的。
影片2024年4月在泰国上映后,连续4周蝉联泰国票房冠军,本土成绩超过《天才枪手》。
海外上映后,继续创造票房纪录,成为泰国影史上第五部全球票房超过10亿泰铢的电影。
国内上映前豆瓣评分已经飙到了8.7分;点映两天后,分数上涨到8.9,是在映评分最高的电影,也是今年评价最高的电影之一。
而首次担纲主演的马群耀,基本提前预定了泰国各大表演奖项。
故事姥姥祭拜祖先时摔倒,送去医院查出癌症晚期。
无业的外孙阿安之前见到过堂妹无微不至的照顾爷爷,最后爷爷将所有财产都留给了堂妹。
他对姥姥的房产动了心思,想复刻堂妹的啃老之路。
于是游戏主播也不做了,干脆搬进姥姥的房子里做全职外孙。
姥姥毒舌挑剔,两位舅舅也早早惦记着姥姥的财产,所以暴富计划不像想象中那么顺利。
但随着两人的相处,钱财比起亲情变得越来越不值一提。
影片的节奏很慢,喜欢快节奏的观众恐怕不太适应。
但只要进入情境,丰富到爆炸的细节就扑面而来。
导演帕特・波尼蒂帕特写剧本就花了三年多的时间,融入了大量的中式元素和华人文化。
加上用心的场景布置和耐心的故事铺陈,中国观众几乎能无缝代入。
比如老年人不舍得花钱,习惯在家中囤积各种过期食物,重男轻女,但最后却只有最心软的女儿出面照顾老人。
比如子女面对工作和生活压力,无暇分身照顾老人,以及亲情面对利益的考验。
如此种种的细节我们中国观众实在太熟悉了,或多或少都能窥探到自己的家庭的缩影。
东亚家族的独特图景从姥姥生病开始,电影一步步展现祖孙二人日常生活场景,一幅东亚家庭图景徐徐展开。
东亚家庭关系比起西方,更让人窒息,是没错的。
可是由此带来的羁绊也要更加强韧。
姥姥讨厌孤独,却每到子女拜访的日子,就偷偷打扮,坐在门前等待。
即便清楚子女各有所图,却仍然关心他们的生活。
阿安一开始的态度功利冷漠,听说姥姥只有一年的生命却无动于衷。
可朝夕相处让他与姥姥共情,替她打抱不平。
甚至为了不让姥姥烦心,他拿出钱物给舅舅,只为让他远离姥姥,不让她烦心。
这与他图谋钱财的初衷背道而驰,却是最朴素的亲情的体现。
外婆将房产给舅舅抵债,阿安万分不解。
表面看来是因为自己没分到东西而失控,其实是在痛心外婆宠溺舅舅,明知吃亏还要上这个当。
他反复追问姥姥心目中谁是第一,谁是最重要的,可姥姥无言以对,她说她根本不知道。
其实答案呼之欲出:他们是家人,每个人在她心中都是第一位的。
看似最懂事的母亲,最富有的大舅舅没有得到姥姥的财产。
可是姥姥帮小舅舅还钱,无非是因为她不帮就没人会帮衬了。
家庭里的任何一个人落难,她都会做同样的事情。
华人大家庭里常常发生的情形,就是每个子女都觉得父母做得不公平。
然而很多时候并不是老人糊涂,只不过角度不同,会形成不同的结论罢了。
满分表演主演马群耀祖籍汕头,与电影角色一样,也是泰籍华人。
他接触到剧本就感觉“非常亲切”,为他诠释阿安这个角色提供了情感基础。
但《姥姥的外孙》里他可不是什么本色演出,因为Billkin家庭极为富有。
2017年他出演的悬疑惊悚剧《Please灵魂之声》播出,他还同时演唱了剧中的主题曲。
2019年马群耀又与PP共同出演的奇幻爱情剧《爱的警报器》播出,马群耀再次演唱了该剧的插曲《You Are My Everything》。
这部剧拍得很差,他与PP作为剧中支线配角,却展现出剧烈的化学反应。
在观众的呼吁下,第二年《以爱》播出。
这部剧怎么说呢,就是我每年夏天都要看一遍的程度,喜爱之情就不赘述了。
马群耀在剧中的哭戏堪称一绝,既好笑又感人。
尽管PP更有魅力,但马群耀在表演和唱歌方面的天赋却无可否认,挑起本子也极有水平。
我预料到电影会很好哭,预想可能是《你好李焕英》那种级别的。
没想到姥姥掉头发开始,眼泪就像关不上的水龙头一样,哗啦啦啦流到最后。
反倒是擅长哭戏的比尔金,一直忍到最后才在片中哭了出来。
将角色细腻的转变演绎得十分到位。
无论是开篇的颓废,还是与姥姥对手戏的真挚情感,以及角色的成长和对亲情的领悟,都把握得极其精准。
更让人惊喜的是奉献了老戏骨般演技的姥姥的饰演者乌萨·萨梅坎姆。
这是她参演的第一部作品。
作为素人演员,第一部电影就戏份吃重,内心复杂。
这位老奶奶却举重若轻,毫不费力,不得不说表演上真的是很有天赋的。
生死之外无大事看到有人评论说,这部电影是利用人们眼泪圈钱的无耻电影。
我想说即便如此又如何呢?
所有的电影,不都是“利用”观众的某种情感需求,以赚钱为目的而拍出来的么。
现在的电影院,喜剧电影、爱情电影过多了,反而《姥姥的外孙》《摇太阳》这种探讨生死的电影,因为题材沉重,商业表现不佳。
而《姥姥的外孙》的优秀之处,在于影片感人,却不让人难受。
看过之后不是“不甘”或“难过”,而是释然。
乍一看,本片似乎是要讨论东亚家庭普遍存在的重男轻女问题:姥姥的父母就把遗产给了她哥哥,而她又把遗产给了小儿子,由此构成一个可悲的轮回。
但实际上,本片并没有把这个现象肤浅化,也没有把人物脸谱化。
它精准把握了东亚家庭的一种复杂特质:物质可以撕裂亲情,但亲情又以其他形式存在。
譬如,大家为了遗产算计、争执,那一瞬间似乎所有的亲情都不存在了。
最后,姥姥把遗产给了小儿子,因为他最不成器——阿安最后也理解了这一点,所以没有要小舅出于愧疚塞过来的钱。
那么,姥姥是不爱大儿子、女儿和外孙吗?
她为了大儿子的健康,戒了最爱吃的牛肉几十年;她说,所有的孩子中她最想要女儿的陪伴,并且不想让女儿为自己过度操劳;她从外孙很小的时候开始,给他一笔一笔存钱。
有人可能会说,戒了牛肉、想要陪伴,这算什么爱?
没有钱的爱一文不值。
这当然是一种观点,但我想这不是《姥姥的外孙》想表达的。
它当然反对物质上彻底的重男轻女,片中台词“儿子继承遗产,女儿继承癌症”清晰地表达了这一点。
但它也反对完全以物质衡量亲情,不然它不会大费周章刻画姥姥对不同孩子的“偏爱”,并让孩子们最终领悟到姥姥的爱。
电影的摄影我也非常喜欢,有些日系风格,晴朗的天空下,弥漫的水汽如同淡淡的哀愁,久久挥之不去。
“风吹过的时候,我才又把花重新撒开了,本来我就是要等着你入梦来见我,然后告诉我你的新房子到底住的怎么样。
”其实在看片子的时候也没有注意三兄妹到底是个什么的德行,我只是将重点放在了姥姥和外孙的日常上了。
1. 喜欢把衣服的最后一个扣子解开,展示自己性感的身材-共出现两次前后呼应2. 出殡的时候穿的姥姥买的衬衫3. 清明不好好撒花姥姥会打你4.接姥姥从养老院的三人间回家5.一次因为外孙流泪是因为他走了,另一次是他来了等等,之后想起来再补充
01姥姥虽然穷,但好歹还有一套房子,苍蝇再小也是肉。
大舅,小舅,包括自己的妈妈,都突然变得特别热心,频繁照顾姥姥。
外孙必须要在一众亲戚间,杀出重围,成为姥姥心里的No.1,才能拿到遗产。
这部电影,其实说起来故事不算新鲜,结局也都能猜到,无非就是冲着钱而去,最后收获了爱。
但是,电影拍的实在是详细,细腻,质量高的一塌糊涂,真实而有力。
不仅以一种非常冒犯的态度,揭开亲情,遗产,老人和死亡的面纱。
更难得可贵的是,还在此之间,保留了深厚的感情。
人家都说,清官也难断家务事,家庭利益和感情的纠葛,本就是一笔烂账。
但这部电影,不仅厘清头绪,还把所有美好的,和丑陋的,复杂的全方位的,统统摆上台面。
无论是质量,完成度,还是情感浓度,都推倒极致。
也难怪,他可以拿到9.0分的高分。
IMDb,8.4分。
在泰国,也是凭借实力,轻轻松松票房冠军。
很有可能,这就是年度最佳电影。
细节详实,真实有力,是这部电影最大的优点。
因为同样的母题,我很容易就联想到《CoCo》和《楢山节考》。
《CoCo》虽然有300万人评分9.1分,却是奇幻风格,并且是墨西哥文化,对比《姥姥的外孙》东亚现实主义,带给我的代入感,和冲击力,更大。
02这部电影看似是以外孙为主角,但其实隐藏线,是以外婆(姥姥)为主角。
因为外孙的所有动机,和转变,都是在明处。
而随着剧情推进,我们才走进外婆的内心世界,挖掘到外婆的角度。
也因此,后劲儿上来之后,感受到了外婆这个老人的视角,突然间,就热泪盈眶。
我看完之后,真的很心疼外婆。
这老人,真的太不容易了。
到老到死之前,都还要摆摊卖粥。
被重男轻女的所迫害,贫穷苦难,一辈子求神拜佛,没享过福。
最大的心愿,不过是有个体面的坟墓,可以让儿孙多来看看她。
就那么一丁点遗产,还要被三个儿女一个外孙惦记,苍蝇再小也是肉。
得了癌症,七老八十,躺在床上喊爸爸妈妈——即使这个爸爸妈妈,是重男轻女的,把房子全给了她哥哥。
自己的亲哥哥,那么绝情,一丁点都不给妹妹留,简直残忍。
实在是太让人难受了,后劲太大。
好在片尾也说,幸运有个这么好的外孙,能够照顾她,给她送终。
外孙一开始,也是奔着钱去的,但祖孙两个人,是真的发展出了真感情。
你可以说,外孙动机不纯,也可以说,这个故事太老套。
但人和人之间相互接触,都有一个初始的动机,或者契机。
真正决定这段关系的,其实是相处的过程,以及质量。
两个心灵的咬合,有时候就像是齿轮的转动,总是有一个相互作用力,去流转,去做功。
甚至有时候,恰恰是那种无序的扰动,反而让一潭死水的平静关系,多了变化的可能性。
打破平衡,让矛盾凸显,让浮尘落地,组织出新生。
而这个过程里,一定会有只属于两个人之间共享的秘密经历,基于共同记忆所制造出来的暗语编码,可以让彼此具有独特的辨识度,也就形成了情感绑定。
尤其是,如果这份情感,早在十几年前,就曾经埋下伏笔。
而这个电影,以及导演的手法,是真的出色。
剧本,拍摄,就是五脏俱全,把细节推到极致,挑不出任何毛病。
也因此,在情感逻辑上,完全通顺,动人心扉。
所有的伏笔,都丝丝入扣。
细腻的感情,细思恐极但又极其现实的拆解,以及那一抹温情,简直就像是用小刀子在心里划。
哪怕是我,也在回到家后,代入外婆的孤苦生活,忍不住哭了。
03这部电影一开始的名字,叫《中国家庭》虽然是泰国故事,但一家人是潮汕移民,电影中有大量的潮汕文化和潮汕方言。
美术镜头,和日本导演是枝裕和如出一脉,叙事风格,又很像马来西亚近些年的那些家庭故事片。
可以说,是东亚电影集大成者。
既然充满了东亚文化和中国文化,自然离不开“重男轻女”这个命题。
外婆本身是重男轻女的受害者,最后的结局对遗产的分配(其实就是那套房子),也没有分给女儿。
这不免引起一些观众嘀咕,说外婆同样重男轻女。
我觉得没有。
或者说很轻微。
外婆对子女的爱,分不出孰轻孰重,分不出第一第二,这是电影最催泪的点之一。
首先,她肯定不是传统的重男轻女。
她只是没有特别偏爱女儿罢了。
要说她有偏爱,那就是在金钱上,偏爱了小儿子,也就是小舅。
但也不是出于重男轻女,而是因为小舅不成器,没办法独立生活,恨铁不成钢。
电影也让外孙骂了小舅两次,第二次时说,外婆没了,以后没人帮你了。
这也是把细节都摊开来,让观众自己品味。
家庭情感和金钱纠纷本就是糊涂账,你可以说外婆在物质上偏心小舅了,但不能说她重男轻女。
因为大舅,她是一分钱都没给。
其实,对大舅,她为了祈福,几十年没吃牛肉。
对女儿,她又是帮忙带外孙,又是存了一辈子钱,听说女儿连轴转,她直接说自己不化疗让女儿睡觉,还独自偷偷的哭——很多人想必都不记得这个细节了吧。
怎么不爱女儿呢?
对小舅,这烂泥扶不上墙,她操心对方活不下去,给的钱最多。
但外婆的爱,不仅仅在物质上。
小舅拿到钱,还不是眼馋石榴?
石榴,谁能说不是爱呢?可以说,无论是精神上,还是物质上,她把能给的,全给了三个子女,手心手背都是肉。
但是,她自己,又得到了什么呢?
又有谁爱她?
如果不是外孙机缘巧合的给她送终,在最后一年带给她些许幸福,恐怕,三子女都没有感谢过自己的母亲吧。
很多人都忘了,爱是相互的。
所以,且别说外婆和传统极端的重男轻女无关,哪怕有,也只是轻微的,可以理解的,是比上一代要进步巨大的。
电影要说有谁是恶人,那只有外婆的哥哥。
优秀的电影,不是见人说人话见鬼说鬼话。
而是把道德困境诚实的刻画出来,让观众自己品味。
儿子继承遗产,女儿继承癌症付出总比得到安心类似的金句很多,毫不避讳能品出多少,全看个人水平,就像一面镜子,看见什么,其实都是自己的投射。
只说如果看完这部电影,没有感受到爱的细节,只单方面想着金钱上的不公,那也实在是有些局限了。
04最后,我的观后记短评,记一些让我印象深刻的细节。
(有剧透)敬观音的茶,要用壶烧开。
给儿子祈福,不能吃牛肉。
下摆的扣子,松开秀性感。
全职的外孙,听不懂潮州话。
出生给你种下的石榴。
考试第一名给你存款。
存下的钱,给你买新房子。
大儿子送的鞋,挤脚也要穿。
但看出大儿子只为了遗产,于是想买一双新鞋了。
希望小儿子不要来,因为说明他过得好。
说不出最爱谁,但最想让女儿陪。
得了癌症的阿玉,也是化疗没完成就走了。
爸爸妈妈,你们来接我了。
爷爷奶奶,你们在哪?
春节剩下的饭菜,一个人要怎么吃的完。
一周一次的聚会,也没能一家人坐下打牌。
什么时候,外孙给外婆唱摇篮曲。
什么时候,再路过你生前的粥铺。
我没有东西留给你,你不用再照顾我了。
阴阳相隔的彩虹,呼啸而过的火车。
低眉的世尊,沉默的菩萨。
故意撒一团的花。
专注,虔诚,理性,本然。
我知道你看得到我,我也看见你了——扫码关注
从子女角度,永远只想着爸妈公不公平,但我很能共情姥姥,从爸妈的角度(至少本剧的姥姥我认为如此),永远考虑的是自己走后子孙们能不能过好,所以她不担心没有工作的外孙,因为他聪明,而且本质不坏,也没啥坏习惯(例如赌博),只要好好干肯定能养活自己。但她担心小儿子,因为她知道他即使还有份工作也养不活自己,做母亲的只能最后一次帮他了(即使背负骂名,误解也来自评论区的诸位)。如果不能共情到这一点,我认为诸位只是从自己的角度考虑问题,并没有真正理解姥姥临别之际的挣扎(“谁排第一位我不知道”,无论选谁她都很痛苦,手心手背都是肉)。
为大儿子戒了最爱吃的牛肉,房子留给了烂赌的小儿子,小儿子转头就把房子卖了把癌症末期的她送进福利院,在生命的最后阶段还是女儿把她接回家照顾,女儿只是得到了一句“我希望你陪在我身边”就感动得稀里哗啦,连辛苦存下的一百万也是留给外孙的。“儿子继承财产,女儿继承癌症”这很中式家庭。外孙小时候对外婆说你给我存一百万,我要给你买新房,最后真的用外婆存给他的一百万为她买了新房(墓地),这真的很戳。
剧情其实比较俗套 但架不住男主的酒窝
bk的演技抗打,煽情虽滥但比较有效,只是同款的原生家庭告诉我:温情主义救不了你们东亚人。
被超高分骗去看的,结果看的昏昏欲睡……
男主当然有理由瞧不起邻居家的女生,因为她还会因为得了不义之财而心怀愧疚,而男主角这样的纯畜生只需要假装成被感化的模样就可以里外都装成人。姥姥一生的积蓄滋养了三头猪继续祸害别人。而男丁得到家产,女丁继承癌症的同时,母亲还获得了男主角这个会不知道在什么时候开始继续重回寄生虫吸血状态的好大儿,以及随时可能“被猝死”的临终生活体验。
处心积虑地让你感动,处心积虑地让剧本的投机看上去很自然,再处心积虑地在安全范围内讽刺一下现状。至于主角说是外孙,但实际上——泰国家庭电影也要有自己的树木希林。
姥姥的爱,一分为四,本爱吃牛肉但为了大儿子信观音终身不再吃牛肉,把房子留给小儿子因为他靠自己活不下去,把存款留给了外孙。而女儿呢,只留了一句:我最希望你陪在我身边。
好惨的女人们,好令人心酸、气愤的剧本。
用心看护并且得到了相应回报的阿梅是这里面最让人感到舒适的存在
在“老人”面前加上“空巢”来渲染悲剧效果,最终让观众泪如雨下其实是种创作取巧。说白了,本片的姥姥育有两儿一女、名下有老宅、有自己的事业(粥铺),患癌1年后去世才不到80岁,试问走进影院的观众有多少个能自信四十年后能有这种条件,又有什么资格跟人家共情?与其避免“空巢”,不如做好“老人”。
我宁可多看几遍你好李焕英
小巧玲珑的痛苦奇观,拒绝表达态度却导向了“亲情无法排序”的无味鸡汤,外孙的视角天然带有一种自我感动的情结,进不去,感动不了,横向比较的话,比云边小卖部好一点,不如本日公休
2.6/5
#WEB(5.4/10)没有触动,在自己和观众的舒适区一路走到底。
我妈妈也是光头,她还剩最后一次化疗,我们都会努力!
大概猜到怎麼樣,最意外的是拍得很平實,又不刻意煽情。你總會在裡面看到自己家的家人或親戚樣貌,但他們就是這樣存在著的。
虽然情节走向与部分段落设计感有点重,但整体力道还是举重若轻,不算煽情,关于遗产分配/继承、亲情与功利的现实问题基本都摊开说,每个人也心知肚明。事实上想把获取与给予、利益与情感完全隔离也不太可能(这里面还有一个时间=金钱的现代性底层逻辑,而时间与陪伴又在一定程度上是等价的),所以孙子在照护外婆的整个过程中真情与私心各自占比也是模糊和动态变化的,而堂妹这一角色看上去一直既有私心又动真情也就不难理解了。最终更靠谱的选择还是论迹不论心。更有意义的点是对东亚家庭根深蒂固重男轻女传统及家族女性永远奉献尽责却缺乏回报之宿命的白描,戳心指数爆表。葱郁的绿散溢在关于外婆的场景中。收尾还是稍显刻意。PS:英文片名“How to Make Millions Before Grandma Dies”夸张暴露核心冲突,倒也贴合片中不时的淡淡喜感。(8.0/10)
值得肯定的似乎只有素人姥姥的表演了吧,如果说前期还能保持当下泰国电影那一份轻盈的话,那观感随情节推进就确实是在快速下降了,极度脸谱化的两个儿子,自我道德满足的女儿,以及并没有拎清到底是旁观者还是参与者身份以至于所有动机行为都不落地的孙子本身,试问如果是孙女而不是孙子还会不会有这笔存款?如果姥姥压根就没有存款那孙子又会作何反应?当然由于电影的结尾务必要用到这笔钱因此导演自然就聪明地避开了这些问题,倒是各方面都如此保守的本片能在内地得到如此高的肯定,也确实能说明不少问题
希望这个世界像爱男一样爱我。