大D的失败,不是因为他残暴,而是由于他不够阴险;阿乐的成功,不是因为他正义,而是由于他更有心机。
一直以来都在观众和手下面前温文尔雅的谦谦君子,一旦感觉到自己的利益受到了威胁,便会毫不犹豫的斩草除根,前一秒里还在敦厚地微笑,后一秒中就会转化成杀人不眨眼的恶魔,看来即使真的到了两年后,势力做大的阿乐也绝对不会像他所承诺的那样,力挺大D做新任话事人。
黑社会就像一个染缸,只要扎身进去,身上就会留下印迹,虽然其中不乏真正有胆有识有仁有义的好汉子,但是最终能掌控到大权的,一定是那个最有手段最懂隐忍的家伙,余下的人,就只能将自己的命运交到这帮人的手中。
影片的后面,古天乐饰演的占米在推着一位已经残废的帮会前辈散心的时候,被这样教导着:“你混黑社会,要么就做最大最有权的那个,不然的话,就快点抽身吧。
”其实,即使真的做到了万人之上的地步,也未必就能事事顺心,已经得逞的阿乐,使劲手段争来的这个位置,又何尝不是令他如坐针毡呢?
花了3个多小时看完《黑社会》1,2集。
据说还有第3集,就不捧场了。
我想,只要是拍黑帮片的男性导演,大概都想拍出自己的《教父》。
而不管是麦昭辉还是游乃海,写出的剧本也都差不多。
《黑社会》是香港的《教父》也好,《好家伙》也好,前面总要加上“香港”这个前缀,所以香港人会把很多奖给它,因为确实很本土,很地道,根正苗红。
但它永远不会比《教父》好看。
看第一集的前十分钟,就可以猜出故事的走向,相信看完第一集的观众,几乎都猜的出第2集的故事。
旧瓶装新酒,老套的故事完全香港化,手法完全杜其峰化,喜欢银河映像的会继续喜欢,但提供不了惊喜,也不会成为杰作。
相比而言,我还是更喜欢《无间道2》。
(不是成体统的影评)太喜欢杜琪峰的风格了。
很吃港片的风格,比如《僵尸》、《智齿》那一类生猛的影像会使我对于风格的喜爱盖过内容的一些瑕疵。
但杜琪峰又不一样,他有一层克制,暗流涌动的氛围中还能带出些幽默。
比如这部几乎没有激战,一枪未开的《黑社会》。
好像多年前没有看过完整版,今天好不容易找到了较清晰的粤语带字幕的版本。
(所以看了好几遍开头)配乐都很合适。
警察:“黑社会也搞民主 搞什么小圈子选举”两边势力针锋相对的设定想起《江湖》,好像也是同时代港片。
(天哪,零几年都是那么早的事了)帮派元老聚会,请茶处的镜头设计也很有意思(拉进拉远 势力对比)。
走路的镜头拍得也太好了。
因为这个语境相对现实已经远了,所以很多对话现在看起来很有点黑色幽默。
“帮会不能一人独大 要平衡的”“和聊胜有五万人,加上其他帮会有几十万人,没规矩就是没秩序,看看全香港的监狱是否收得下”王天林的几个镜头有滑动变焦,用得很有趣。
监狱里郑伯总要提着裤子(因为皮带被警局收了),角色这样的小设计很有发挥空间。
龙头棍-黑社会是另一种武林,都是江湖。
大D哥实在太癫了。
但在监狱面对郑伯,表现得幼稚像个孩童。
比起阿乐的稳重和深藏不露,实在是败。
龙头棍的一路交接还有点公路片的感觉,人物也逐步展开表现。
(林雪又演了一个忠义的憨憨角色)其实杜琪峰的影片中,每个人都很有性格,我都很爱,群像太成功了。
他很知道每个演员的魅力点和特点,并且在角色身上加以放大。
有点装?
也许吧,但没事,真的好酷。
在饭店、在田野、在警局、在人群中、在空旷的街道(会想到PTU的画面)。
竟然有点磕到(小古和小张)。
张家辉那里是唯一比较激烈的打斗画面。
真的很克制。
那根“开打”的线吊在那里,一路绷着,最后轻轻化解。
太喜欢他们在一起的群像戏了,这部片子里其实很少,主要就是小弟们认“干爹”那里。
梦回枪火和放逐。
其实每个人都能做主角,但站在一起又能那么和谐。
被感动到了。
很好奇结局为什么这样处理。
但最大的感触还是,阿乐真是很优秀的领导,情绪控制一流,给机会,但不能太心软。
(唯一的弱点是有个儿子?
)至于隐喻——不想谈。
可能也没法谈。
ps. 他们叫小古好像都是“吉米仔”!
小弟中,最看好青年精英小古!
但是他好像不够松弛,还需要成长。
小张很适合当副手。
——害 做什么话事人呢 做个大哥就很不错 有钱赚还有人罩 不要总想着上位啦!
看的港版,拍得太神了,感觉这片子严重被低估,分数应该在8.5-9.5分之间。
该片演绎了香港黑社会由小圈子长老选举产生话事人的运作机制。
看完1,2两部之后,总结了几点:1.话事人即帮派联盟的代言人、老大,在前台撑门面,掌大局,但话事人作为后生,是由几个具有威信的长老们选举产生的,长老们都是已经退休的前话事人。
他们过去积累了威信,所以觉得自己应该被后生尊重。
说话都还有些分量,只是分量可大可小。
2.在举行选举仪式之前,长老们内部需要达成默契,提前内定。
3.如果某位长老看中一位后生,但还没有得到所有长老的认可,那他会为该后生提前造势。
4.帮派联盟繁荣昌盛,内部派系势力均衡是长老们乐于看到的。
如果有一位不稳定分子还十分冒尖,影响联盟团结稳定,长老们会推举一位老二出来做话事人平衡一下局面。
5.内定接班人的过程也即候选人之间的竞争过程。
候选人个个不择手段全力争夺赢面。
竞争的过程,往往是且谈且打。
比较好的结果是大家没有大动干戈就达成了默契;不幸的情形则是互相残杀,剩下一位强者成为接班人,这是一个血腥暴力的过程,毕竟是黑社会嘛。
6.没有永远的敌人,只有永远的利益,利益包括个人利益和集体利益。
刚刚PK的过程中对手干掉了自己的干爹和马仔,现在自己成了话事人为了和平大局拉拢对方就和对手握手言和歃血為盟。
8.杜导玩得一手政治隐喻,说出了某天下无敌帮派的首领是如何产生的要义。。。
是为神作,深受启发。
杜琪峰的集大成作,作品思想無疑是尖銳化,顛覆傳統的警匪對戰娛樂模式。
香港社會政治的縮影,蘊含大量的政治隱喻,表面是解構黑社會內部結構,實質是影射時代生存法則,如當中兩年一屆十幾人叔父普選話事人,映射一個小圈子的elecetion。
導演說:“別人總說我拍《黑社會》拍政治,但那些並不是我作出來的政治,而現實真的就是這樣,我只是把它在電影裏表達出來而已。
”其中九七之前大陸G A臥底黑社會,慢慢滲透到深層內部,但裏面的人卻渾然不覺(師爺蘇)。
”寫著必須堅持社會主義道路的房屋裡面暗藏龍頭棍,杜琪峰暗中幫兩個社會搭起橋梁。
(隱喻了更龐大的society)大D另起一個字頭,新和聯勝,一言不合就開打,也極具象征性的,也就是說另一個字頭的誕生,通常都系社團窩裏鬥,傾唔埋,擁有強大實力的話事人另起爐竈。
杜這部作品最有政治野心,想打造香港《教父》,正如杜說“那是因為我這次想要展現的,是關於中國幫會歷史的一個佛家的因果觀念。
”也就是說用佛家的因果哲學去回顧黑社會的歷史記憶,他們這個組織也是離不開權力鬥爭中為求目的所披露出人性深層解剖。
《無間道》講述人性在業不斷循環的情況下人性作出的掙紮。
而《黑社會》對話事人作內部鬥爭深層解剖,在“利與義”權衡之間作出探討,儒雅的表層下蘊藏著冷暴力的黑色世界。
在以緩慢的節奏進行鋪排,冷灰色的色彩,顯出人物的沈穩,他們都處於狹隘,不見光的世界裏。
收起槍,羅起刀,加強了暴力的效果,但故事整體卻甚少暴力,更帶幾分腥風血雨在暗中湧動。
導演自述“《黑社會》我用了一個大膽一點的角度,就是從文學的角度去看,當然這並不是文學,但我想用這種理念去嘗試,因為我覺得偉大的電影都是文學性比較高的。
”沒有硝煙的黑社會,配上羅大佑寒氣逼人的雲宮音,使劇情更具節奏感,更將黑社會內部運作暴露無遺,揭露競選背後的種種黑幕,正如英文片名election,這個名本身就很政治化。
一反往常《槍火》《PTU》《柔道龍虎榜》等風格化作品,註重敘事能力,敘事結構復雜化,大費周章地展示人物性格,使其人物個性格風格化。
時間的收縮,六小時的時間限制,加強劇情緊湊性。
空間上蒙太奇手法平行敘述手下落廣州羅龍頭棍,辦大佬叔父坐曬系監倉。
加強故事的戲劇性。
人物刻畫更是豐富,前十五分鐘緩緩鋪排人物出現,結構分明,層次清晰。
阿樂出場深沈,文雅的普通人外層掩飾下深藏血腥暴力殺戮的手段,利字當頭,深謀遠慮。
大d張狂,囂張跋扈,撐到行只缺耐性。
新生代崛起的占米,野心十足。
聽英文課說明他不斷吸收新知識,食腦,獨來獨往的飛機。
循規蹈矩忠於阿公既大頭。
為達目的乜得做得出既東莞仔。
諳熟黑社會制度運作,依靠多年坐位輩分力圖保持牙力的鄧伯,有權選舉,但也只是影響政治格局,沒有實權統籌全局。
識得轉彎抹角的師爺蘇。
物品的寓意化。
片中打生打死羅碌棍,碌棍是權力的最高象征,中途幾經週轉的龍頭棍爭奪過程,暗示背後的政治紛爭本質黑暗。
而且由鄧伯向阿樂講述過往的字頭繁榮歷史,更是增添一番歷史滄桑感。
其實裏面既人冇邊個唔陀邊個,都系傾生意。
因此,吹雞想抹黑字頭,成左字頭既犧牲品。
用頭腦去運作,唔再系一味既打打殺殺,個個安逸冷靜,更進一步暗藏陰影。
“蠱惑仔唔用腦,一世都系蠱惑仔。
”黑社會在香港歷史發展中有著厚重的歷史感覺,長期的存在使其根深蒂固,已在這個城市潛移默化為一個黨派的存在,成為香港歷史文化的一部分。
杜琪峰說“以這個想法去寫東西,我不歌頌也不唱衰黑社會,我只寫這一班人,這班在社區存在的人。
”差館做野都意在叫距地唔好搞甘多麻煩,守好秩序,大家好過,維持穩定安定繁榮相處下去。
市井三流的粗鄙話語卻極具語言藝術。
許sir要挾搞事既拉曬番來,鄧伯果句十幾萬人監獄坐唔曬甘多兄弟,極具威脅的反擊力度,許sir都要驚距地三分。
”黑社會都搞小圈子,搞民主,學隔來新記米幾好,子承父業。
”“人地選話事比選特首早100年啊········“極具政治寓意化。
最尾占米大佬講出黑幫鬥爭的生存困境,“黑社會要做就最最大果個,如果唔系就及時離開,唔系摣fit,一個唔小心遲早都系會出事。
”阿樂砸死大d是好恐怖的一個人性底線的展現。
《對天歌》旋律柔情,歌詞稱兄道弟,意氣相投,與片中暗藏血腥暴力的殺機起到一個反諷的作用。
一部很短的作品,但看完想的時間比看的時間還要多。
300年前,他們是義士,燒過黃紙。
現在,他們是黑社會,一樣燒過黃紙。
只不過儀式變得形式化,曾經他們為了國民作出貢獻,反清復明;現在他們口頭情義實質起沖突時候,就利字當頭。
毫無疑問,權利的鬥爭將永無止境延續下去。
正如杜琪峰話第一部展現的是黑社會的歷史記憶,第二部講的是黑社會何去何從的問題。
20210408重溫的感受: 配樂陰寒冷瑟。
補充幾個鏡頭分析,尾聲阿樂釣上的魚放在水中,魚隱喻著大D,抓魚一般抓在水中。
而勾魚的意象更是為接下來的暴力增添幾分血腥。
片頭叔父選話事人時,大家說個不停,然而鄧伯一句“請茶,請。
”(杜琪峰話這個是潮州人的文化,同時也是他小時候在城寨中見到的景象,是屬於他的私人記憶。
)頓時大家收聲,接下來周旋的《永遠的微笑》響起,大D和老婆奪衫,阿樂買送,一連串緩和氣氛的鏡頭和配樂交替而出,一方面顯示出鄧伯在阿公的影響力,直接牽連到各位叔父和兩位未來話事人;同時也為接下來準備來一場”山雨欲來風滿樓“大龍鳳之爭形成一個反差。
大D整龍根時,遠景鏡頭描畫出大D處在山上之巔,以顯示出其地位,同時拉長了山的高度,對後面將木籠推下山時,加強暴力沖擊的效果。
黑社會結拜插香落地的鏡頭,暗含著名義上結拜誓同生死,實質各人內心蘊藏著沖突的火花。
在Jimmy交棍給阿樂的時候,燈光是暗黃打在Jimmy身上,給人新勢頭崛起的態勢,而冷青色打在阿樂身上,則是營造他陰冷,讓人感到顫栗的感覺。
而交錢的時候,兩者融和在昏黃燈光中,則是表現出大家相互融入。
大頭忠心遵從幫規教條,卻一面受著東莞仔毒打,說明舊式規矩早已過時,不合時宜。
《對天歌》對黑社會的道義結拜起到了反諷作用。
我覺得阿樂和大D爭鬥成敗過程中,幾個很關鍵點是,阿樂很會收買人心,對叔父尊敬,為求目的不擇手段,還有外裏穩重隱忍內裏暗藏殺機,而大D由叫飛機呢點超強後輩吃瓷跟,囂張到跟成個字頭過不去,就註定其高下立判。
還是最喜歡我行我素,無畏無懼,為阿公做野兩肋插刀,一揮手拋低Jimmy給的卡片的飛機,雖然他永遠不會上位。
20210408 晚上重温感受黑社會2:以和為貴1裏沒流的血,都在2裏流出。
幾個鏡頭分析:Jimmy將棍放入鄧伯棺材,說明和聯勝舊的那套玩法連同鄧伯一同埋葬。
阿樂推鄧波落樓,加強暴力感同時也是暗示了阿樂卷入權力漩渦鬥爭中心,難以再出來。
結尾還真是令人心靈顫抖,石先生直接扼殺了和聯手那套玩法,全面接管,生意可以做,但要按我們那套秩序,一切由我們命定,Jimmy註定人在江湖,身不由己。
最後老婆懷了孩子暗示出Jimmy的未來從此無法脫離這個宿命遊戲。
(因為Jimmy要兒子做醫生律師,但尤勇卻強制要求他子承父業) 附電影《黑社會》人物專訪--王天林&杜琪峰&梁家輝&任達華,簡單記錄。
(B站)杜琪峰話理念最初來自黑社會都有愛國一句話,系90年代DL就已經派人過來招安,因此歸來後,黑社會反而是更加靜,是變好的,所以話黑社會這種組織也是隨著一個政權改變而發生改變。
還有水塘邊阿樂是一瞬間作出的殺機,甚至可以系兒子面前殺死大D,就是突出人性底線的恐怖性,拍馬騮系因為表現人離不開那種獸性。
當然黑社會這種elecetion制度與當下時代的緊密相連,互相影響著。
同時他認為黑社會作為香港歷史文化是香港存在的一部分,跟隨自己一起成長,一種情意結,當然他本人是好憎黑社會的罪惡行為。
杜琪峰贊揚炳叔演得很神,幾場戲裏炳叔演的,他都覺得很Enjoy采訪梁家輝有一個好重要理念就是,原來大D提出的雙話事只不過是閑談,一個為字頭著想的好簡單,好單純的想法,臨時的直覺湧上,而一個錯誤理念就導致他被活生生砸到重傷,甚至被活埋時未死仍舊抽搐的後果。
他還說本片體現出男性在權力鬥爭中展現出的弱點。
在口頭講情義中,背地裏都是一個爾虞我詐,你爭我奪的世界,一山不能藏二虎。
任達華話殺人就是系好沖動的一剎,成個江山,龍頭棍系我度,突然間你話同我講要兩個話事人,你挑起我條筋我就要殺你。
王天林話後生仔就要勤力,呢樣做點,果樣又做,一個錄音師也去爭取導演職位,這樣才能上位。
全世界黑社會都是得一個目的,就是利益。
——杜琪峰-————20221012重溫非常切合hk election的制度,杜sir話創作時沒考慮,慢慢社會氛圍渲染而不知不覺中滲入了。
吹雞就是制度下的犧牲品。
阿武是亡命之徒。
第一部譚家明剪輯用意十分深刻,如開頭叔父選舉爭執不停,鄧伯一句請茶,平息了火藥味,之後周旋那舒緩音樂響起,大d跟老婆量度,阿樂買送跟兒子食飯,為下段山雨欲來的風波作鋪墊。
第二部和連勝更多受到內地zz介入,上一部還只是點綴,他們要求其實跟姜大偉的理想模式是相同的,安定繁榮,穩定的秩序,不要那麼多搞搞震,只不過他們無法壓住成個字頭,而內地擁有更龐大的資金,勢力足以牢牢看管著。
而且去到第二部,叔父已經沒第一部那麼有牙力,第二部基本是他們新一代的力量競爭角逐,林懷樂一定程度上都把心機放在兒子身上,新生代主掌了和連勝的核心內部,而和連勝總體則受制於上面,新記同理。
Jimmy赤腳跟尤勇談的時候為求打通內地市場,他也可以愛國,暗示出愛國只是一盤trade。
東莞仔第一部還重道義,就算對立也沒打死大頭的打算,而且冷靜處事,遇變不驚,第二部卻囂張膨脹,一味獨大,為求上位連大頭都放棄了,不擇手段,人物過渡通過權利鬥爭完成了性情轉變。
(大頭反而顯得空氣化存在)同樣轉變也有Jimmy只想做生意,努力甩底,但為了爭權時候,卻做出連阿武都反胃舉動,直接殺了欣賞小弟阿力,人物在權力的鬥爭中變得極端殘忍暴力,人性的逐漸泯滅,向一個冷血無情暴君轉變。
大d被埋的時候還在抽搐,更具驚悚感。
附採訪圖片:
本片作为娱乐片、商业电影来说还是非常出色的。
它的优点很多,比如吸引人的情节、性格鲜明的人物、沉稳的节奏、完整的结构、出色的配乐,以及符合剧情的主题的色调等等。
总之,杜琪峰的电影不会不好看,银河映象的剧本不会不扎实,一句话:这个团队的电影是非常好看的。
只不过,本片缺少了些深刻性。
至于电影强调的警察及黑社会的秩序、残忍,以及兄弟之间的义气,它们都非常直接的表现在情节中,没有必要详说了。
而且,这些内容在很多黑帮片中了解过了,这应该就是我记不住电影情节的原因吧。
此外,情节中还有一个比较明显的缺点,即抢棍子过程中的几个人可以清楚的了解对方行踪,太神了!
他们既没有GPS,也没有通过中间人联系,是如何知道的呢?
我看,是编导太着急了,为了让电影好看直接就跳过那些繁琐情节了。
当然,这个缺点无伤大雅,因为观众都在关注棍子会去哪里,谁会想那么多?
我十四岁就跟了大D,那时他还是个代客停车的古惑仔。
一心为社团,打起架来比谁都狠。
白天大D打完架,衣服都是破的,晚上我就给他补,他看着我说,以后他成了社团老大,再也不会让我补衣服,而是每天穿得西装革履,带我出门逛街,身后跟着十几个小弟。
他说着说着就傻笑了起来,我也笑了,但没说话。
对我来说最重要的,他能够平安回来就好。
后来一步一步,大D打出了一片天,虽然只是荃湾的一片天,但整个香港的社团,已经无法忽视这个年轻人。
社团就是江湖,江湖是什么?
江湖是人情世故。
人情世故是用钱砸出来的。
这年头除了钱,谁也靠不住,什么火牛,衰狗,冷佬,肥华,双番东,表面上大D大D叫得亲热,背地里,都是生意。
大D总是这样说。
那我呢?
我问他。
他就铁憨憨得笑: 你可是我的会计,我的钱都在你那。
我就劝他在外面做事别太张扬,别得罪太多人。
大D说,就是要让人知道自己的实力,过几天就选社团话事人,他志在必得。
让我先订上四十桌给他庆功,到时所有地区领导人都得出席。
虽然大D壮志酬筹,但我颇为担心,因为他的对手是佐敦负责人林怀乐。
林怀乐这个人,每天自己买菜,自己做饭,自己开车上下班,身边一个小弟也不跟着。
对社团的事情尽心尽力,虽然实力不强,但社团里名声颇高,尤其是在叔父辈的眼里。
但我总觉得此人工于心计,笑里藏刀,那次贵老大跑路柬埔寨,被车撞死了,是他把尸体运回来,风光大葬,这事为他积累了很多名望,但贵老大怎么被车撞死了,就没人知道了。
我能感觉他每次和和气气的动作背后都是对权力的渴望。
大D说,不用担心,谁当话事人,还不是取决于实力,现在他实力最强,又买通了串爆和龙根,不选他选谁,实在不行,就打!
我只是劝他小心,不管怎样,他能够平安就好。
其实和联胜的叔父辈选举,只是表面民主,实际上是邓伯的一言堂,邓伯选了林怀乐,其他摇摆不定的叔父辈就得跟。
保险起见,应该把邓伯除掉,大D说不至于,我在想,如果邓伯挡在林怀乐面前,林怀乐会怎样做,会不会除掉邓伯?
后来果然大D落选,大D没法善罢甘休,联系前话事人吹鸡索要龙头棍,吹鸡却出了车祸,并且要做污点证人,龙头棍也落到了林怀乐手里,局势对我们很不利,已经不得不开打了。
令我没有想到的是,林怀乐居然杀了吹鸡的儿子,逼吹鸡自行了断,为了卖大D一个人情,又是威逼加利诱说服了大D,此人做事,果然心狠手辣,但毕竟没有打成,所以对他是一面感激,一面多出来心眼。
往后的日子风风火火,大D跟着林怀乐打进了尖沙咀,要钱有钱,要人有人,和联胜空前强大,大D很开心,但我知道他是不愿意屈居第二的。
这周末,大D说把林怀乐约出来谈点事情。
大D说的事情,我当然知道。
我不信任林怀乐,大D就算坏,也坏得耿直。
林怀乐做事是没有底线的,如果有,那肯定是他唯一的儿子。
于是我建议约林怀乐两父子钓鱼。
老大谈判,家人不宜旁听,但也不宜走远。
这样可以帮助他们保持理智,不会做出过激的行为,林怀乐再阴险,也不至于在自己未成年的孩子面前露出本性吧。
枉顾家庭者,必死于家庭。
林怀乐应该明白的。
然而大D没钓过鱼,问我钓鱼要带什么。
我又好气又好笑:当然带钓具和鱼饵了,难道带头盔吗?
大D说,谁说钓鱼不能带头盔?我偏要带!
说完就笑了,像个铁憨憨。
我看着他,心里想着:无论谈判顺不顺利,对我来说最重要的,大D能够平安就好。
《黑社会》是杜琪峰的野心之作,和《让子弹飞》可以同看做政治类别的cult文化电影。
它早就不只是黑帮类型片,而是深刻探讨了权力之游戏规则的杰作。
人口在750万左右的香港城有多少黑社会?
按照电影里黑社会长老肥邓的说法,光和联胜一个社团就五万人。
其它社团加起来,也有几十万人。
这么多打着社团的字号混饭吃的古惑仔,特区政府真要打,不说香港经济受到冲击,就是全香港的监狱都装不下!
兵匪势力僵持,互相吞并不了谁,也就成了秩序。
香港哪怕是殖民地期间,也是放任管制,有九龙城寨的人间恶土,也有中环的新自由主义经济中心。
大家都不想乱,放个炸弹什么的对大家都不好,有了秩序才能和气生财。
黑社会便成了地下的秩序,弥补公权力所不能管理的空隙,正如洋片里棺材铺老板遇到自己女儿被欺辱却告官无门时,就要请求柯里昂阁下的友谊。
地下秩序本身也要有秩序结构,和连胜这种老派社团,在对外白刀子红刀子出的同时,内部搞小圈子选举也要比港府选特首还要早选举一百多年,属于两手抓两手硬。
和连胜号称来自为了反清复明的洪门,虽说不知道实际如何,但建立组织的神话里谈的可是诸如帮内兄弟两肋插刀、要兄弟不要黄金等等,皆以反清复明为最终目标。
对于那些不遵循规则者,便是所谓“三刀六眼”“五雷诛灭”“死于万刀之下”。
神话自然是神话,美国神话是文明征服野蛮的西部片,现在已经被政治正确批烂批臭;新中国的神话是抗日战争,年年讲月月讲,现在出来却都是什么手撕鬼子,甚至对侵略者的侵略行为还遮遮掩掩。
和连胜自然世风日下,人心不古,反清复明早就没用了,也就是为了“有忠有义,富贵荣华”啦!
取财有道,道在何处?
对外当然是乐仔和大D热衷的打地盘拿业务,对内就是被打得半残的龙根说的:如果还想留下来继续混,就要做最大最有权的那个。
掌握了最高的权力才可能拿到最大的一份蛋糕。
这道理明白不难,但难就难在不难,大家都明白,龙头棍就是一根,话事人只有这么一位,最大的蛋糕只有独独一份,大D和阿乐你们到底选谁?
龙头棍就是《黑社会》这部电影的关键,它已有上百年的历史,曾有证明话事人身份的功能,进入现代社会后,话事人已经不需要龙头棍来证明身份。
但实用的功能褪去,其神圣性更被凸显,倘若话事人连棍子都保不住,凭什么大家认你?
于是,拿龙头棍就成为了获取权力合法性的象征。
阿乐为何拿到了龙头棍?
获得合法性的步骤是什么?
杜sir来了段屠龙之技的普及。
首先自然是“传统的扶持”,肥邓遵循平衡的传统,拒绝势力熏天的大D,要一脸儒雅平和的阿乐做话事人。
之后便是“神话的信徒”,高佬的手下大头就是信奉此道,一口一个帮会规矩像是要考研,可以说是为了遵守忠义,不怕牺牲不怕流血。
这样上层底层共同发力,阿乐有了基本盘。
大D势力太大
信奉神话的大头而让阿乐最终获得胜利的机缘是什么呢?
是大D对组织的背叛,要独立,要整个新和连胜。
于是底层暴力(飞机和东莞仔),掌握技术与知识的知识阶层(吉米仔)也加入阿乐的阵营,最终让阿乐夺到了龙头棍。
底层暴力的恨劲阿乐自然乐于将这些有功之臣收入麾下,认干儿子,这是老理儿是神话的一部分,但除了大头这个信徒,其他的人都明白丝毫不存在所谓忠义的情分,飞机吉米仔,大头东莞仔原本打坐一团现在面对共同的利益,也就以和为贵。
尤其是吉米仔这个知识阶层,他臣服的唯一理由就是:你人强马壮,怎样都有好处。
利益取向龙头棍有,大D自然输了,但双方合作的基础仍旧只有利益。
杜sir充满讽刺地在如此赤裸裸的权力斗争和利益交换之后加入了一段由真实黑社会成员演绎的正规结拜戏码,又在中间穿插一场阿乐和大D等人结拜仪式,两组对照形成一种强烈的荒谬感。
阿乐越是诚恳,越是恭敬,越是平和,更显得讽刺力度更深。
于是在最后,当大D想分享权力时,神话那层温情脉脉的外衣被彻底撕碎,阿乐暴起,用石头砸晕,用黄土活埋了他。
阿乐不得不这么做,看似是玩儿游戏的玩家,其实被游戏规则推着走向深渊,这就是权力的游戏规则。
当然,一个死局,唯一的解决方式是用外部强力摧毁,这就是第二部的事情了。
1.这部电影的观感比较一般,比起《枪火》,电影似乎拍的有点乱,更重要的是看完电影我竟然不觉的爽,有很多角色在里面跑龙套哦,杜琪峰的电影那时候应该很抢手吧。
我甚至有些忘了电影的情节。
2.演员方面,我不明白为什么古天乐在那个地方甩了张家辉一身的油漆,之后又把他救走。
梁家辉演的浮夸挺好,但最后也只是一个没有脑子,嚣张跋扈的角色。
任达华又是沉稳老大哥形象,hk的这种角色设置真的让很多演员都表现的很清楚,在别的电影里也一样不会有太大的改变,这对观众来说也挺好,角色深入人心不会出戏。
3.电影说的是hsh的权力斗争,所有的斗争虽然明争暗斗,但都表现在了观众面前,不够烧脑,这可能也是我看的不爽的原因。
4.最后的结局有些突然,任达华的皮笑肉不笑令人不寒而栗,结束的方式也很粗暴,石头不停的砸,不知道他那一刻在想什么,砸的同时也注定了他会陷在这样的漩涡。
5.如果说这是为了第二部做铺垫,那就比较不错了。
我不知杜琪峰拍《黑社会》二部的时候,构想如何,不过以其大格局全方位的展现角度看,应该是也有着大构想。
有人将《黑社会》与《教父》相比,从格局上,两者其实有所区别,《教父》紧扣柯里昂家族主线纵向发展,同时表现黑帮生态,而《黑社会》则一开始就展现一个横向的错综复杂,利益交错的黑社会生态,在首部中,《黑社会》聚焦于黑帮内部运作机制,可谓表现的是帮派间的“内政”,而在《以和为贵》中又将其至于更大的环境,可谓同时表现“外交”,而以不同性格人物的命运演绎,也足可让我们一窥黑帮生态中各类“生物”的地位和归宿。
在《黑社会》首部,以阿乐与大D争夺“和联胜”帮派的“话事人”为主要矛盾,作为片中称之比香港选特首更早的“帮内”民主制度,两年一届的选举常常也交织着明争暗斗,乃至血海深仇。
正所谓有人的地方就有江湖,有江湖的地方就有政治,整个“话事人”的操作,从买票、威胁、争夺老资历人士支持,再到一个“龙头棍”这样的政治符号,都是一副典型的政治生态操作模式。
让一群人长久团聚在一起,势必需要核心价值观,尽管中间也有猫腻黑金,但是从“和联胜”的选举中,我们也可以看到他们总体都有基本共识,但是在这个共识之外则几乎可以不择手段为所欲为。
而这份争斗也就牵出了阿乐与大D两类人物命运,曾有说法,如意大利反黑手党的努力早已失败,因为黑帮大佬早已化身政客,正如《教父》中迈克最终要洗白钱财一样,黑道大佬的最高境界还是进入正道,以血腥的原始积累财富去进行彬彬有礼的放大。
阿乐正是这样一个接近于黑道高级阶段的人物,他总是面带笑容,显得文质彬彬,待人和善,对儿子更是一副慈父模样。
他从未显出对权力高度的追求,却本质极度迷恋这份权力,从他在家中,电话得知他当上“话事人”后,那会心一笑,两手一拍,又要开酒的一连串的看似小幅度的动作中,却将其本性暴露。
而大D则仍然属于“古惑仔”级别大佬,很多时候,观念决定了作为,而非一时的实力。
大D张扬,莽撞,不知退让,与阿乐性格反差明显,但是他又知道审时度势,最终仍然决定于阿乐结盟,这又是他能在“古惑仔”中成为大佬的原因。
比一般的街头打杀者强一些,比阿乐的“修养”差一截,这也决定了大D的命运。
《黑社会》首部的结局很有不见血的杀气,阿乐暴虐的一面在他对大D夫妇不经意的杀气爆发中尽显,而这个过程恐怖就在于不见血腥,只见一种压抑的锤击和追逐动作,而阿乐孩子惊恐的眼神更令人心悸。
《黑社会》中还有几个人物都扮演了重要角色,但是他们在黑社会生态中的位置还要在接下来的《以和为贵》才更加清晰。
二年后,曾经承诺要帮助大D单选“话事人”的阿乐早已没有对手,却又贪权不肯退让,而同时吉米仔也浮上水面。
吉米仔是黑道中典型的摇摆人物,身在其道,却总想挣脱,他其实已经具备了成为老大的素养和能力,却希望走上另一条灰色的生财之道。
他不是没有野心,只是想换一条路,而在一次大陆犯事儿中套后,被高人副局长一番话点播两下就明白了一切,他希望的道路已经被堵死,除非他先走上他本不愿走的另一条黑道。
于是,吉米仔和阿乐的较量才是同等数量级的较量,两人的表情一个阴笑,一个阴冷,吉米仔更用上了令人毛骨悚然的杀人喂狗的威慑法。
吉米仔等人威逼阿乐手下反水一段拍的可谓黑色至极,当阿乐手下一副宁死不屈的气节时,吉米仔却采用了更残忍的一招,写实的细节镜头,被绑人恐惧的面庞,狼狗的徘徊,吉米仔变形的阴影,这一切交织在一切给人以地狱般的历炼之感,也表现了黑道外在的礼节下,仍要够狠的本质,而也凭着更狠一点,凭着阿乐因为儿子的家事的分心,又一次黑道的政权更迭于暗中的血腥中完成。
片中的“飞机”和“东莞仔”就属于黑道大佬争夺外的“工具”型人物了,两人同属打斗派,不惧死亡,为钱卖命,但是又有所区别。
“飞机”带着职业杀手特征,平时不会轻易出手,只是按单接受人物,同时具有传统的忠义和尊严感,从他在《以和为贵》尾声,追杀中被阿乐救下后,仍扔去了阿乐的名片,独行街头可以看出他的一份孤傲与气节。
而“东莞仔”属于好高骛远型,天性中就有不安分的因子,血腥莽撞,四处生事,但是却又因其头脑简单,战斗力强的特点也一直是容易被人看重的对象。
从《黑社会》中他孤胆护送龙头棍,到《以和为贵》中他一人在货车中砍杀之前被渲染的已然彪悍的阿乐手下“加钱哥”,一副黑帮吕布形象,令人胆寒。
但是他,以及“飞机”身上,我感到的却是越能打越悲哀,这也最大程度的体现了“古惑仔如果不用脑子,就永远只是古惑仔”。
阿乐、大D、吉米仔、飞机、东莞仔,这五个人物在两部影片中,将杜琪峰眼中的香港黑帮的核心运作呈现在我们面前,同时又有大量各色人物围绕在他们其中,起到了补充和扩展作用。
杜琪峰在两部影片中,表现了一种很浓重的阴郁气氛,影片总是显得暗流涌动,每个人的命运可能在下一分钟就会骤变,从这个角度看,这部影片已经做得很成功,其群星汇聚的演员阵容和出色发挥也让本片可看性很强。
同时,特别在《以和为贵》中,他有更具野心的将香港黑帮置身于广阔天地,宏观环境中,让我们看到这看似已经运作精密,势力强大的集团,实际上只是这个世界的政治生态系统的一个小角色而已,小政治在大政治面前,也只能让路,阿乐惊异中一句“我应该说你们神通广大,还是应该要害怕?
”可谓道出了这种纠结之情,当了香港黑道大家长,甚至可能永远当下去的阿乐与爱人相见后片刻兴奋后,又以一个沉重的背影盯着窗外,我们知道,这个家,不好当!
http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/811a741ecab199fb1ad576f5.html
和这部相比,《古惑仔》就像小儿科,底层古惑仔打打杀杀,高层黑社会选老顶血雨腥风。影片宛如政治博弈,早已超出了黑社会本身。在义气当头的掩护下又有多少不义之事在悄然发生,一根龙头棍,见过了多少来来往往啊。
利益面前无兄弟
没用拍出那感觉
肯定看过,必然没印象
补标,应该是看第七遍了,神预言,王晶老爹那席”不能一家独大“的台词已经说得很明白了,其它什么都不用说了,尤其今年七一之后。
达到了金庸《笑傲江湖》的高度
非常经典的黑帮,好在看的是未删减版,群像璀璨。所以说,要做有脑子的古惑仔啊。
一根破棍子而已,利弊面前没人在乎所谓的传统
结尾有点傻
我怎么觉得非常一般啊。杂得很。
1,香港版跟大陆版区别很大。2,罗大佑的的配乐很出色。3,杜琪峰黑帮片里的上乘之作。4,三星半。
故事不咋地啊~
香港
配樂不錯
不明白,为什么杀人还要话事人亲自动手
甚至比《教父》都好。在《黑社会》里我们能真正看到信仰和信仰分崩离析的前夕。而《教父》只是在信仰死后对它的又一次消费。
哪有人钓鱼不戴头盔的?
不喜欢
最末阿乐用石头砸大D太特么假了。有点乱。没有特别杜琪峰。
不知道是存在文化gap还是什么,和想象中挺不一样的。所谓香港帮派大佬间的明争暗斗 看起来竟然和街头混混的小打小闹无异。With Miss Pheromone 5.5