双人床条约

真是没办法给这个电影定性，标签上是喜剧 爱情，先说喜剧，我一直以为真正的喜剧就是两种，一种是让你笑到尾的喜剧，比如一些冯氏贺岁剧；一种是笑中带泪，泪中带笑的喜剧，近一点的比如《那些年。。

》；可是这部电影两个都不是，一些笑点打动不了观众，只是让观众莫名其妙，哭点做的幼稚，确实让观众恶心与无奈。

再说说爱情，没错，夫妻之间的故事你可以定义为爱情，但是我想了想，还是‘亲情’这个标签更贴切，因为后来你会发现，女儿根本就是故事的主线。。。

所以它像其他的一些国产喜剧，不，或者说是其它无聊喜剧一样，毫无保留的、毫无惊喜的烂了一次，耿乐和刘威葳都是红而不火的演员，我其实很喜欢他俩，可是一些演员，你可以认同他们，但是永远都不要对他们有所期待。

好在这部电影没有太重的恶搞气质，比那些充满网络用语的片子强了不少，毕竟所有导演都应该知道：网络玩剩下的东西，根本就不该出现在电影里。

通过这片子，你可以感觉到导演貌似有很多新奇的想法，想法虽不错，可是他功力不够，最后把片子搞得杂乱碎，还是希望这些导演多用心，喜剧最是应该贴近生活的，还是应该先发现感受生活中的笑料，再将其添油加醋到片子中，切记少一些肉麻的东西，因为观众不喜欢。

回顾一下2011年的国产片，会发现去年简直就是小成本电影扎堆，从去年贺岁档的《武林外传》开始到上周跨年上映的《2012来了》，大家会发现烂片年年有，去年特别多。

内地小成本电影扎堆的投入电影市场，且都千篇一律，不是山寨就是恶搞，大都粗制滥造，《大人物》《B区32号》《夜惊魂》《床下有人》《致命请柬》等等，都让观众对内地小成本电影失望一次又一次。

好在“双十一”上映的《失恋33天》打破这个僵局，超过了当年《疯狂的石头》的辉煌，不足1500万的投资换回了3.6亿的票房，这无疑给低靡的国产片市场打了一支强心针啊。

12月30日上映的这部《双人床条约》被媒体调侃为“离婚33天”，故事内容其实非常烂俗，耿乐和刘威葳饰演的一对中年夫妻，每日矛盾不断最终决定离婚，可考虑到怕影响女儿考试心情，决定签订一份“双人床条约”先假扮夫妻稳住女儿，一切等到女儿考试结束，可是女儿已经察觉，于是开始三个人“各怀鬼胎”之后发生的一系列的荒诞事件。

耿乐饰演的小男人赵敬初，从开头就延续了《跟我的前妻谈恋爱》中的至贱无敌，一连串的意淫倒是让这个开场就变得轻松欢乐，初看到赵敬初这个角色实在感叹岁月这把杀猪刀，这个年过四十一脸猥琐的大叔果真是当年《开往春天的地铁》里青春激情的建斌吗？

电影开头20分钟完全是耿乐一个人的主场秀，虽说表演浮夸，可是这另类诠释的婚姻生活却演活了现实中一部分男人的无奈委屈，倒也贱的可爱。

爱情和婚姻是一个怎么说也说不完的话题，这两个词汇似乎是一体的，但定义又是完全不同的，这部电影很好的诠释了“爱情”和“婚姻”各个年龄层对它的定义，题材的大众化已经决定了本片的话题性和共鸣性，只不过看看本片在网络上的低评分和观影人数，也更加验证了，这样的家庭题材，观众们给的“同情分”再高也是没有用的，小成本电影要想脱颖而出，除了剧本演员的高质量，是否有吸引大众的噱头才是最重要的，口碑是撑不起整个电影市场的。

影片中赵敬初代表的是不惑之年的已婚男，王豪饰演的杨茜代表的是热情奔放的80、90一代，两代人在爱情、婚姻上的不同观点是导致这个荒诞故事的开端。

首先，小男人和女强人从来都不是一个贬义词，而其中正室和小三场上答辩的一场戏也很好的纠正了大众对于这样阴盛阳衰家庭的错误理解。

电影中，中年夫妻的婚姻危机无非是爱情变亲情之后的没有激情，琐碎的家事是导火索，最典型的问题就是婚姻中的男女永远只看得到对方的缺点，然后再无限放大。

年轻一代的男女注重的是物质的享受和肉体的欢娱，却常常忽略了激情过后剩下的责任应该怎么履行，就好像片中伪小三杨茜知道赵敬初离婚后还和前妻住在一张床上，非但没有惊讶还表示理解。

郑佩佩饰演的母亲这一代更多的是包办婚姻，跟老头子吵了一辈子，对着遗像还不忘发两句牢骚，老人们的爱情观更多的是一种相濡以沫的依靠，亲情的比重其实要比爱情多。

另外这部电影的台词也是一大特色，耿乐饰演的赵敬初要是比毒舌，还真不比《失恋33天》里的王小贱差。

开头就是一番娱乐大众的“离婚论”，那句“一个成功男人的背后，一定有一个伟大的女人，而一个成功女人的背后，一定有一个倒霉的男人”确实让人捧腹，而大部分“毒舌台词”乍听滑稽可笑，可实际字字诛心，戳中小男人软肋。

电影的一些剪辑叙事虽说在这类电影中不鲜见，可是演员自然的表演确实抹去了很多山寨恶搞之嫌。

去年后半年，国产片确实在剧情上风格多变，《密室2》《不怕贼惦记》《嘿店》惊悚悬疑科幻什么都有，《新月魅影》连僵尸这套都搬出来了，可是我最喜欢的还是这部《双人床条约》既不像《失恋33天》那么闹，也不像《追爱》那么悲，就像爱情和婚姻，最合适的一个论点就是“在平淡中可以找到激情，在烦恼里可以找到快乐，在琐碎事里可以找到情趣”。

郎启波/文离婚就一定不好吗？

离婚就一定好吗？

这两个题目，答案都是不一定。

有人选择相信爱情，要给对方留有尊严，虽然爱情经常被增值。

有人信这个，也信别的。

相信爱情，还要像《双人床条约》里那句话所说的那样——“我选的的都是最好的”，不但要自信，而且要“他信”，这也是尊重对方的一个基础。

《双人床条约》里的丁雪莉说：“你娶了我，至少少奋斗了二十年。

”又说：“你又少奋斗了五年。

”“奋斗”一词的使用在此很有意思。

站在丈夫的角度想一想，本来“奋斗”一词在词典里就是褒义词，在男人的词典里就更是绝对的褒义词，但在自己妻子的口中竟然变成了一个十足的贬义词，这多伤自尊，情何以堪！

赵敬初与丁雪莉的婚姻之所以出现问题，一个很重要的原因就是他们只是在生活的惯性的轨道上被动地来适应婚姻，而没有主动地、特意地去想法设法地经营婚姻，所以要善于经营婚姻。

长久的惯性之下，必然会产生审美疲劳，如果说有爱情的话，那么爱情一定是既要需要一定的陌生感，又需要一定的安全感的东西——所以完全的熟人之间的感情是很难修成正果的，而我们一般也不会与一个明知会危及自己生命财产安全的人坠入爱河。

初恋的时候，一个人既能给你激情（陌生感），又让你觉得安全，这大概就是所谓的爱情了。

安全感与陌生感的比例变化，大概刚开始时陌生感占上，之后是安全感占上，但婚后，如果不去经营婚姻，往往就只有了安全感。

影片中赵敬初与丁雪莉夫妻俩已熟悉到彼此知道对方心里想什么的程度，这个时候就应该经常地给对方一些意外的惊喜，来使彼此的感觉常新，从而使爱情常新。

当然，《双人床条约》也体现了对婚姻中责任的肯定与强调，特别是对孩子的责任。

诚然，正像影片中表现的那样，离婚可能会对孩子产生伤害，但我不赞同仅仅只为孩子而选择不离婚或假装不离婚离的做法。

确实有孩子把父母的离婚看作不能与同学讲的糗事，甚至自认为因此而失去了自尊从而去自杀，但是有没有孩子因为自己的父母之间没有爱情而直接去自杀？

再者，一个勉强维持的婚姻对孩子的不利影响，是否一定小于离婚的不利影响？

乔布斯的亲生父母分手了，苹果的奇迹诞生了；奥巴马的父母离婚了，美国的第一位黑人总统登基了；周杰伦的父母离婚了，这个两岸三地的音乐巨星成功了。

父母的离婚成就孩子的杰出与伟大，我们是否可以这么下结论？

答案当然是否定的。

正如这些成功人士是各种因素造就的一样，其实父母离婚的孩子沉沦也是各种因素导致的，事实已经告诉我们：孩子缺的不是名存实亡的婚姻，而是婚姻结束之后的真正的父爱、母爱！

所以，离就离吧，请不要拿孩子说事，关键是不要在离婚之后让孩子失去那宝贵的、无可替代的父爱或者母爱！

《双人床条约》的剧本还是很给力的，很多情节贴近生活，贴近大众，频频地令人会心而笑，却又引人思索。

如影片中有一个镜头，赵敬初与丁雪莉教孩子学说话，最后的结果是孩子学会的第一个词不是“妈妈”也不是“爸爸”，而是“笨蛋”，这让人不禁思索父母对孩子的榜样作用。

影片中“我不想像你爸那样”“我也不想像我妈那样”之后是很多很多美丽的肥皂泡漂浮在男女主人公身边，这似乎是在隐喻当初对婚后美满生活的期待，又似乎是在隐喻对离婚之后自由生活的期待，又似乎是在隐喻虚无缥缈的爱情，引人遐想。

影片中赵敬初和老婆离婚的事几乎是在一夜之间就传遍了整个单位，甚至连八杆子都打不着的人都知道了，这种以极端的夸张形式达到的戏剧性效果，让人在一笑之中不禁思考中国人的劣根性。

其中还有对其他影片的致敬：如影片中赵敬初歇斯底里地喊着“这是谁干的，这是谁干的？

”，令人捧腹。

还没看电影，对电影没法说什么。

但你妹看到这么多枪手。

各种短评，影评，5星满天飞 因为有你们这些人，这电影就被坑了。

枪手还是打你们的飞机去吧。

别祸害电影。

其实拍得很不错，男主很有味道，也拍出了婚姻生活中的尖锐和温馨。

生活就像调味剂，来点酸苦的，才吃得出甜味。

从演技上看，一家子人的演技都很不错，家庭氛围也很好～这电影真是宣传太少了吧，不看的话，完全不知道这是新上映的呢～

尽管时间、时代如何变幻，中国男人的传统审美，以及普遍择偶观还是不会变化太多的。

容貌秀丽却并不见得非要如何惊世骇俗，那样容易让人心生胆怯，最是那一低头、一抬眉的温柔，就足以让人心神陶醉；性情却最好是温婉大方，体贴细致些的好，如今这时代，女权主义盛行，惯使的姑娘们不象姑娘，男人自然也就没法个个都象男人了。

一直以来，刘威葳在荧屏、银幕上予人的感觉都是如此，尽管在《双人床条约》中略微颠覆，好在最后影片结局处大翻盘，始终还是延续了她一贯的形象。

总的来说，在《双人床条约》一片前半段，刘威葳塑造的丁雪莉这个角色并不讨喜，虽然也有不管不顾，青春烂漫的时期，但是迅速地，就直接跳入颐指气使，对爱人却不闻不问的女强人阶段，其间种种在幻想与现实之间的跳跃、对比，不只是让片中男主角幻灭、怀念，也让多少观众忆起自己的家庭生活，不由得暗自神伤。

但是换个角度思考，这大概正是目前普遍的中国家庭常态，而至少这也证明了作为演员，刘威葳的形象和演技都是过硬的，能够随时转换自己的状态，而且丝毫不露破绽。

影片后半段，有了小女儿的缓冲，曾经平淡止水，因为现实与理想的差距，甚至龌龊丛生的夫妻关系才有了转变。

当然在此对思想严重守旧、老化的导演稍有一些微词，其实故事中的矛盾冲突完全可以再现实一点，再激烈一点，现在这样隔靴搔痒的，实在没啥意思。

所以尽管耿乐在极力表现出自我内心的挣扎，却因为矛盾冲突不够激烈，缺少一点力度，唯独刘威葳醉酒诉衷肠一场戏，力道拿捏恰到好处，把在这个现实社会，因为好强努力打拼，打拼到最后都浑然忘记了自己还是个女人的“女强人”，内心里那点不足为外人道，甚至都不愿意流露给最心爱人知道的柔软心思，全都通过几句对白，一个眼神，传达了出来，至少令人相信影片这个强行扭计的结局，尚有几分合理性和值得祝福的地方。

其实，刘威葳一贯的戏路真是如此，在波澜不惊，看似强势、坚硬的外表之下，却潜藏着一股温润、柔软的情怀，从《征服》到《左右》，从《风声传奇》再到《双人床条约》，虽然表现形式各异，但是刘威葳的演技却始终予人这种印象。

在物欲横流，每个人都被逼得拼命往前赶，却浑然忘却了停下脚步，好好审视自己与身边种种人，尤其是最心爱人之间关系的当代，有多少夫妻就因此劳燕分飞。

能够有机会从头来过，《双人床条约》虽然稍微童话了一点，但是至少还算给人希望，更难得的是，在如此坚硬、残酷的现实之下，还有刘威葳偶尔流露出的那一丝柔软的温情，恰如隔岸梅香，清新、淡雅，似有若无，却分外沁人心脾，足矣！

电影学者 中国电影评论学会会长章柏青看了爱情片《双人床条约》我说：是个电影！

意思是不少电影不是电影，包括一些热放之作，顶多算精剪电视片。

罗里罗嗦地把故事讲完就是胜利。

《双人》中终于看到了镜头、画面、剪辑的魅力，现实虚幻荒诞相当融洽地结合！

导演吴卫东值得关注！

愿《双人》在迎春电影大潮中不被忽略，尽管它也会有某点不足。

在正热映的被称为“离婚33天”的影片《双人床条约》中，耿乐饰演的赵敬初和刘威葳饰演的丁雪莉是一对中年夫妇，中年情感危机来袭，离异后为了保障读初中的女儿赵薇薇的学习与身心健康成长，签署约法三章的《双人床条约》，虽离婚还假扮夫妻，虽同床却身心分居。

一向气质温婉干练的知名女演员刘威葳给这部影片增色不少，角色转换收放自如，让人很惊喜。

电影镜头感运用不错，刘威葳是该片中的亮点，她饰演的女教师有极强的事业心，从一开始便以强悍的“女强人”形象登场，令人颇感意外。

这个事业心很强的女性由于对于工作过于认真而对丈夫、对家庭有所忽略，两人“协议离婚”之后却慢慢发生了改变，片中有一场戏是丈夫的魔幻主义色彩想象，妻子刘威葳穿着一身非常性感的睡衣躺在床上，极具魅惑勾引之态，这虽然只是片中的想象画面，但也可窥刘威葳极具可塑性的百变式实力派演技。

可见，片中刘威葳的形象具有双重特征，一方面既要并表达出一个追求事业女强人的强悍，另一方面又要表达出一个慢慢回归到妻子和母亲的温情身上的感觉。

这种“双面”的形象，对于演员的挑战难度不小。

对于在银幕上和荧屏里多次塑造过母亲形象的刘威葳而言，满分完成了这种角色转换的自如流畅，无论是对于丈夫依赖的深情，还是对于女儿无微不至的关怀，刘威葳都拿捏得恰到好处，让观众看来感觉亲切自然又温暖。

尤其是片尾丈夫意外“死亡”时，刘威葳的一段独白戏最见功力，虽然只有短短不到一分钟的戏份，却将一个悲伤、痛苦、无助且内心彷徨的妻子的情感演绎得淋漓尽致，令人动容，催人落泪。

如果说《征服》让刘威葳惊鸿一瞥，《左右》让她在影坛初露头角，《风声传奇》让她名声鹊起，《我的团长我的团》让她拓宽市场，《老爸的筒子楼》让她深入民心，那么《双人床条约》无疑是挖掘出了刘威葳身上更加深不可测的演技张力与灵活多变的可塑性，她以相当“接地气”的实力派演技的表演方式，博得观众强烈共鸣，继《左右》之后在大银幕再添力作。

正因为在不同影视作品不同角色塑造上，刘威葳都能根据剧情需要，打造异样造型，非常精准、成功地凸显不同人物性格，让每一个角色都有血有肉、栩栩如生，从而在电视荧屏、电影银幕上都站稳了自己的一片天地，赢得了一大票忠实拥护与支持的影迷。

有亮点，有特点，有勤奋努力，有可塑性，有实力派演技，自然给刘威葳也带来了很多好的从影表演经历，成为众多“金”字招牌的大团队、金牌制作班底的御用女星，而刘威葳每次也能够珍惜与把握机会，最快找到角色的感觉融入进去，不负众望地完成了导演、编剧对自己的期待，获得了极高认可。

刘威葳，将一定迎来春天，成为今日中国影视界最具实力的演技派女明星之一。

孔子说，克己复礼。

之前一直只能理解前半部分，克己就是克制自我。

快发怒的时候不要发怒，快贪婪的时候不要贪婪，快好色的时候不要好色……当然，与此相关的理论有一箩筐，告诫我们不应该太过贪图眼前。

但是，对于复礼，我们没有多少理解。

看过这个《双人床条约》，我终于有了一定的理解。

复礼，就是按照应有的法则，对某些人重情，对有些人绝情。

或许，每个人的感情都是一个恒定的数量，重情和绝情密不可分。

这个杨茜对于赵静初而言，或许仅仅是个模板，用来映衬丁雪莉的模板。

虽然很文艺，但是赵静初还是能做到克己的，这样的行为足以说明他是个好男人。

但是，究竟应该如何取舍，如何选择，他、丁雪莉和女儿，都用自己的行为来诠释着逻辑。

果然是喜剧片，也没多少非常深刻的东西。

赵静初这个胡子拉碴的样子简直就不像个爸爸，就像个文艺青年。

加上过多的自说自话，不由得觉得导演功力欠缺。

但这又如何？

毕竟，能对我们有一点点启迪，就已经足够了。

即使是在当年《我的团长我的团》红遍大江南北而成为热点话题时，刘威葳在一次接受采访时依然说她是一个并不“扎眼”的人——这话带有着谦虚的成分，毕竟成功或者演技出众与否其实并没有与是否扎眼有必然关系，而如果结合她的作品来看，恰是常常因为她的不扎眼，而通过她的平实的演技，折射出一股让人印象深刻甚至打动人心的力量。

吴卫东导演的《双人床条约》，便是一部由耿乐与刘威葳主演的现代都市情感片。

现代都市生活充满着各种各样的诱惑，特别是对于一对处于婚姻“七年之痒”的夫妻来说，而刘威葳便是扮演影片中的妻子，兼母亲、女儿，婚姻生变是在各种缘由的合力下，但毕竟一日夫妻百日恩——刘威葳通过自己的眼神、动作来表现出身为女性的情感复杂、细微、微妙之处——也许开始时的离婚更可能是因为一时的生气，随后心里的些许后悔但始终心里有些自尊心在，特别是在她面对前夫及前夫的现女友那一场戏时，表面上她很平静很镇定的祝福他们，但她的眼神、语气里始终有点不安感，而在前夫离开后便是借酒消愁，而暂时的和好后她醒来的眼神里又是满满的幸福感，还有她手指头的细微动作，这也是很多恋人之间的亲密的传达，让人共鸣，借用一个去年很流行的词，便是“接地气”。

而在《双人床条约》之前，刘威葳担任女主角并担起大梁的电影，已经是三四年前的《左右》（《我们约会吧》虽然也是由刘威葳主演，但是戏份不是很多，且影片不是以表现人物为主的作品），她同样是扮演一位面对着种种家庭问题的妻子，因为她的坚持、她的努力而推动着剧情、叙事的不断发展，还有促使了身边的人（如她的丈夫、她的前夫、前夫的现任妻子等）的转变，也表现出她的不俗演技，这也为影片在当年的柏林电影节中获得银熊奖作出了不小的贡献。

而电视剧里更是常见她的身影，即使是在《我的团长我的团》之后，她也在《风声传奇》、《雪花那个飘》、《老爸的筒子楼》等作品里展示其演技，虽然这些作品里的角色形象、个性并不一。

如《风声传奇》，早有李冰冰版的李宁玉珠玉在前，但刘威葳还是通过自己的努力来诠释出一个更复杂、更立体、更人性化的李宁玉，而被不少人大赞刘威葳为李宁玉这个角色赋予了崭新的生命力。

电影与电视，虽然是两种有所不同的影像艺术，但刘威葳都凭着自己的努力，展示出其不俗的演技与魅力。