老爷车

故事：7/10老头：9/10其他表演：6/10综合评价：B+这大概不是第一部描写在美国的苗裔(Hmong)的电影，但绝对是第一部由Clint Eastwood这样的大导演执导的描写Hmong的主流电影。

当然，故事还是由白人视角展开 - 苗人的生活神秘、原始，虽然大部分人都很友好，但是坏种子也少不了......故事里，作为韩战老兵的老Walt，对亚裔虽然谈不上切齿地痛恨，但是绝对是全无好感。

这位和自己儿孙都完全处不来的倔老头一看到亚裔就满嘴叽叽歪歪、污言秽语，然而和邻居苗家孩子通过几次偶然事件的相处，老头的刀子嘴慢慢地被慈爱的豆腐心所吞噬，以至于行侠仗义，维护了美国白人的高大全的形象，同时顺便保障了民族团结。

老Walt的胡说八道让人见识到了七八十岁的老人家也可以满嘴f***，s***地张扬。

把对亚裔的歧视笑话放在一边，他活脱脱就是个从韩战放假回家养老的怪老头儿。

大部分苗裔演员 - 特别是那些演黑帮的 - 其实还挺好，就是这第一男配角的表演只能用“相当业余”来总结。

虽然在理发店那一场确实很搞，大部分时间里，Bee Vang如同梦游，几乎是不断地糟蹋着画面和情节。

作为导演，老头的小悬念的营造相当传统，所以基本上故事走向并没有太多的意外。

最大的意外却是影片的结尾，无论喜欢还是不喜欢，我想每个人都有自己的看法。

说得太多就会漏风，所以我最多只能说是非常合理的结局；但是我不太喜欢。

但和很多影评因此而诟病不同，我不认为这可以作为评价这部电影好坏的标尺。

仔细想想，老头对结尾的处理自然有他自己的道理 - 道理深刻却简单。

注意结局处老头的脸部特写的打光，和上面的海报有异曲同工之妙。

大约是对过去刀光剑影的牛仔生活的一种怀旧吧。

(后记：刚刚补看了惊艳的《Million Dollar Baby》，发现片中多处都有这种半阴半阳的打光，想必是老头的最爱，呵呵。

)老头的叙事和他的西部电影一样，简单明快，直来直去。

拖泥带水的地方有之，但是对放松放松神经 - 还有保障民族团结 - 有相当好的作用。

开心时跟着哈哈大笑，悲伤时跟着握紧拳头。

能够让观众跟着镜头自然地投入和转变感情，我是非常喜欢这种轻松如行云流水般的故事叙述。

看完这部电影，就像老Walt在阳光明媚的下午坐在他的小阳台上大口酌着蓝带啤酒那样，没有忧伤，只是感觉着些许悠闲、些许醉意、些许愉快、些许徜徉。

片尾悠扬响起的老头自己参与写作和演唱的《Gran Torino》就是这种感觉最好的诠释。

http://www.youtube.com/watch?v=HEXF7U5TYV8原文来自我的博客《和老豆腐一起看片子》：http://oldtofu.blogspot.com/2009/01/gran-torino.html

他比老爷车都还要老了呢，却又要那么的顽固，但他可不只是老顽固。

1972的老爷车，马力依旧强劲，机器的轰鸣声中却有一丝柔情，这个执拗的韩战老兵的顽固内心也有柔软的一处，他不是基督教徒，只有妻子去世和自己生命结束的时候去过教堂，可谁又能说他没有基督的仁慈之心呢？

你或许可以说他是一个古怪的老头，顽固、傲慢、又有些种族倾向，且不说与华裔邻居格格不入，就连和自己的世界都格格不入，和家庭、儿子以及孙辈，那少的可怜的父子情意牵强起来的行如陌路对他来说也许并不重要，他只是过着自己的生活，爱犬，院子，老友，啤酒，当然，还有老爷车这就是他的生活全部。

他那慢人一拍的语调，沉闷的嗓音，冷峻的表情无处不透露出一个长者内心的孤傲与威严，他不懂得生与死，抑或可以说他的逻辑里生与死本来就没有区别，他是韩战老兵，尽管战争已经结束。

但他某种程度上还生活在那中状态中，因为那里有他的尊严和荣誉。

他习惯用自己的方式去解决问题，尽管略显粗暴，但这对阅尽世态人生的老兵来说，又有何不可？

他的老爷车让他和邻居家庭扯上了关系，而随后发生的一些事情则使得他和邻居的关系发生了转变，他与那个看似吁呐却又善良的涛拉近了关系，但与此同时他也与一群小混混结下了怨恨，他的战斗也就由此开始，为了涛、为了涛的家庭、也为了自己的尊严。

他只是一个落魄的老兵，一个脾气火爆的老头，他会拿着来福枪高喊着要打破你的头，然后淬出一口很夸张的口水，但他也会利用涛补偿工作的机会帮对面老人修理房屋，教涛修理电器，教他为人处世，帮他找工作挣钱上学，就是在这一过程中涛在某些方面触动了他，所以他决定要帮助他。

他要实施自己的计划，在邻居涛家遭受乱枪扫射之后，他像往常那样到老友那理了头发，然后订做了一身很体面的西装，镜头切换至教堂的那一刻，看到他却穿着夹克，当时没有愣过神来，本以为他要穿着西装去的教堂，但而后想起他在试穿西装时的对话就明白了一些，眼睛也就不自觉的湿了起来，总感觉有些事情要发生。

这是他第二次来到教堂，第一次是在他妻子去世的时侯，他和神父谈论了一些东西，有关父子还有他的计划。

他开着他那破旧的小货车来到了小混混的住所，在劝说激怒了他们之后，假装猛然间从怀里掏出手枪来，小混混们开了枪，他倒下了，血顺着手臂由手腕流向手心，这时，我们看到他手里握着的只是打火机。

在此之前，他说要维护正义并祈求上帝的保佑。

最终，警方赶到，将这伙坏人绳之于法。

在那拨动心弦的吉他声中，透过他别在涛胸前的勋章，我们看得到，他的荣誉和尊严。

我们相信上帝会保佑他，在另一个世界。

片尾涛开着那辆老爷车，载着狗在海边的公路上驶过，碧海蓝天间，老克林特伊斯特伍德那苍老，沉郁的歌声盘旋着： 那是千万次的问，都过去了，你的未来会去更多关注的是，你是怎样做的，变得越发坚强，远离恐惧，只是去想……. 是牛仔就注定要寂寞 若寂寞就去当牛仔吧

居然确实是拍的有关苗族的故事吗。

Walt怪老头，俩儿子还有孙子孙女都觉得他怪人，根本不爱来看他，他却跟苗族人邻居越来越亲，比如同样独来独往的Thao，还有热情嘴巴又很厉害的Sue（她真可爱）。

这个街区太他妈混乱了，不仅有黑哥混子还有苗族自己的青年gang，最烦的就是这种b混混，又蠢又坏又恶心人，最后更是牛逼的他妈炸裂，机关枪突突了邻居家还伤害了Sue，真的好想把他们全突死得了，然而没想到Walt最后选择这样的方式来惩戒那群死混子，掏打火机真的是掏打火机，自己死了送他们所有人蹲大牢，虽然他之前都咳血了本来也活不了多久了。

妈的他之前对着黑哥混子还有这群混子掏个手比划枪是真的搞笑，看他们满头问号有种逗弄npc的幽默感。

还有你们manly talk就是互喷呗，不过我喜欢。

那绿老爷车属实老古董，而且我觉得也不咋好看啊，操，颜色有种贴了堆广告的楼道邮箱的感觉。

老爷子对着一屋子苗族混混做掏枪动作的时候感觉一下子回到了60年的镖客三部曲里，莫名其妙的西部风，老爷子果然风韵永存！

东木在片子里就是个老愤青，老伴死了之后什么都看不惯。

或者说他什么都看过了，战场上出生入死下来，生死可不顾，但秩序尊严是一定要维护的。

老无所依里，汤米李琼斯唠唠叨叨说，现在的社会怎么了，小孩染头发穿鼻环，为了骗一点社保杀人。

他不是见不得血，而是不明白这种杀人方式、赚钱方式以及娱乐方式，这不再是他习惯的世界了。

老一代美国人最讲独立性。

所以当东木儿子送他取物夹子建议他上养老院，是在暗示他老了不行了不能独立生活了，所以他气不打一处来；当孙女索要老爷车的时候，既在伤害他的独立性，又暴露出好吃懒做不劳而获，让他看不起。

儿子儿媳代表典型的中产阶级，温情脉脉自由开放的面纱下，透着自私懦弱。

老头和理发师之间唇枪舌剑，算是男人间的对话；其实老头喜欢苏，也是因为她不说软话，无论在流氓面前，还是在东木车上。

从相比之下，儿媳那种貌似温情的套话，包括牧师的说辞，都让老头讨厌。

为什么东木要帮陶呢？

其实，教陶手工活，给他介绍建筑工地的工作，送他老爷车（但是不能胡乱装饰）。

这些事体现了老头的价值，他还有用，不是弱不禁风不能自理；更重要的，陶的出现，给东木一个重新验证其价值观的机会。

苏说，她爸爸年纪大了太传统。

东木说，我也传统。

苏说，你不一样，你是白人。

这话挺有意思的。

老头的传统，在自己儿女那是过时，但在新移民那里，倒是正统美国文化，是酷了。

就是这份劲，撑着老头跑来跑去的，也算是士为知己者死了。

老无所依最后，汤米又是絮絮叨叨地说，做了一个梦，梦见爸爸了。

他的好时光都留在过去了。

在东木这辆老爷车这里，老底子的精神也留不住，只好丢给新移民了。

这个退伍的老兵，他固执，他傲慢，这样的角色在电影中算是一种比较经典的模型。

片子开头，老伴的葬礼，片中没有丝毫关于他太太的影像，但是不难想象，他太太一定是个温柔、善解人意的妻子，而且深深的爱着沃特。

他的孩子们，他的孙子孙女们我也没有任何的好感，这种家族关系的冷漠当然是双方造成的，但是对于这种像吸血鬼一样恨不能榨干你最后一滴血的家人，我除了想抽他们，再无更多感情。

关于沃特的苗族邻居们，他们之间能相互了解相互喜欢，原因很简单，他们相互把对方当人看，而不是年老力衰的老垃圾，请你喝一瓶酒，远远比送你那种什么大数字电话，逼着你赶紧去养老院，我们好吧财产一瓜分要来的温暖，要更能融化一颗冷酷的心。

当父母年老力衰的时候，把他们当“弱智儿童”一样的照顾不是关爱，而是真心诚意的与他们去交谈。

工作再忙，应酬再多，我不相信每周抽空跟家里打个电话，像朋友一样聊聊天会有那么困难。

代沟？

都是鬼扯，你没试过怎么知道不行呢？

就算你觉得自己的生活没法跟父母沟通，那么你总能去沟通一下他们的生活和他们的想法吧？

最后一幕真的太悲壮的，沃特的举动出乎我的意料，事实上我也不知道怎样才算万全之策去解决这一切。

这个世界有很多问题是我们没办法去解决的，即使是影片中描述的这个问题，那些帮派总有一天会从监狱出来的，而那时候，陶和他的家人需要去面对这一起，沃特走了，他并没有告诉我们最明知的解决办法，但是至少有一条，以暴制暴是永远解决不了问题的，这是根本！

影片末，律师在宣布遗嘱的时候，看看沃特家人那一副饥渴的样子直到最后贪婪落空，想想沃特说不定在写遗嘱的时候，心头会浮现一丝嘲弄的笑意吧，呵呵。

教育你成长，教育你人生意义的或许不是你的家人，那些没有血缘关系的人同样会让我们明白或者坚持一些难能可贵的人性的信条，重要的是什么是人生中美好的东西，而不是谁教导的你这一切。

无论何时何地，不要因为环境的改变而放弃那些美好的信念，这是难能可贵的，这也是我们应该去坚持的不是么。

最后再来说一些克林特伊斯特伍德，他并不是那种会让人一见钟情型的白马王子，但是随着你看他出演的片子越来越多，随着你看他导演的片子越来越多，你就越来越无法不对他充满深深的崇敬之情。

无论是作为演员还是导演，他都带给我们太多东西了，他是一个用内心去揣摩角色和影片的优秀电影人。

我是个微不足道的人，但是我依然用我真诚的内心献上我对你崇高的敬意，你真的带给观影人太多太多了，谢谢。

奇连伊士活（clint eastwood）应该是最近十年我目力所见，唯一还敢在电影里用尼格的影人。

他最近这几部电影的共同主题都是对战前一代人的歌咏，对正在逝去的一种生活方式的尽力挽留，甚至固执的坚持，同时以一个老人的眼光充满义愤的看着越来越“进步”的当今美国社会。

在《骡子》里，他演一个因为坚持不用电子商务生意失败而穷途末路的白人老人走向贩毒之路，他一路上都有惊无险，虽然世风日下，但白人和老人这两个身份仍让他避过了许多麻烦，在荒无人烟的跨境高速上他遇到一对儿坏车的黑人精英夫妇，正在焦急的寻找手机讯号，他停车帮他们换了备胎，嘴里嘟囔着你们这些尼格啊。。。

和《骡子》相比，《Gran Torino》对亚裔的“歧视”可谓集政治不正确之大成了。

明里暗里俯拾即是，随便拉出一条都能被进步人士批判个五千字的。

但这些批判的进步人士大部分是一群只懂得以阶级斗争为纲的傻逼而根本不懂艺术。

无论是《骡子》还是《经典老爷车》这些所谓“歧视”的话语都是艺术的真实，曾经互相开这种玩笑是生活方式的一种，老头儿走进理发室就开始种族歧视犹太人，而理发店老板也不甘示弱骂回对他波兰裔的鄙视，这种生活方式持续了很久，直到有某个族群表示自己受伤了，真的受伤了。

而且《Gran Tarino》里也一直恶心天主教，上过战场的老人看不惯布道者。

“你不过是个只上过神学院的二十出头的小处男，你懂什么生死，懂什么救赎？

“，神父一直追着他要求他忏悔，因为这是他老伴儿--一个虔诚的天主教徒要求的。

他一直都是恶语相向，出言讥讽。

但最后老头儿决定去死之前还是立好遗嘱，把房子捐给了教会（逝去老伴儿的意思），还去忏悔了，他一共忏悔了三件事：公司酒会上吻了女同事（不是工作之吻，心里有想法了），卖设备时收了900块现金块回扣且没交税，和子女关系不好，不懂怎么关心孩子。

神父听了很震惊：就这？

他说就这，我为此烦恼了半生。

《骡子》里破坏老头平静生活的是电子商务和网络时代，而《经典老爷车》里是移民，美国是个移民国家，除了印第安人，所有人都是移民，这种冲突没那么尖锐，外在表现就是生活方式的冲突，老头看着邻居华裔（字幕说是苗族，老挝人）在家搞各种法事，活活砍掉鸡头，不打理草坪导致前院杂草丛生。

越来越多的苗族迁入，把这个原本的白人社区变成了一个下沉的亚裔社区，黑帮横行（还是亚裔自己的黑帮）其它的亚裔忍气吞声，自扫门前雪。

而他们的反面，老头儿有积攒了五十年整齐排列的各种工具，有长枪短枪，每周推着割草机把草坪修整的一丝不苟。

这是两种截然不同的生活方式。

一种是传统美式生活方式一种是亚洲生活方式。

当然，生活方式是有高下之分的。

后来在老头的帮助下，他的邻居的小伙走上正途，去做了建筑工地而没有沦入黑帮--那几乎是他们不可更改的命运，男的沦入黑帮，女的如果有能力读书离开这社区可以远走高飞，如果不行也会跟着沉沦。

只是非常简单的一瓶啤酒的破冰，两类人对彼此的认识都加深了，当人和人真正互相了解时想不成为朋友都难。

每个人的行为方式说话方式都是他的过去铸就的，很难更改了，但每个人的内心都有柔软的一面，战场的经历让老头儿无法放低自己硬汉的身段，从地下室搬运冰箱时他坚持要在后面推，邻居小伙让他在前面拉，更轻松一些，他发脾气不愿意，小伙说你要不去前面我就不帮你了。

这就是逐渐摸索出的交流方式，虽然有点儿奇葩，但二人彼此心里都清楚对方的友善。

如果小伙内心充满了被种族歧视的仇恨，就不可能和他有进一步的交往，他们也不会成为朋友，后面的事都不会发生。

《骡子》里关于新与旧的线索没有这部多，《老爷车》从一开始的葬礼上，老头气愤的盯着打鼻环穿露脐装的孙女，这名毫不顾忌着装礼仪的大学新生，新时代的青年，在葬礼上刷手机，他的长孙在奶奶葬礼上，对遗体告别时说宗教的玩笑，在老头眼里，这是废物的一代，我作为观众可以原谅年轻人的玩世不恭，但不能理解在葬礼上还要刷手机说下流笑话，更不能理解孙女直接向爷爷开口要东西。

这代人真的废了，除了”进步“，什么也没有。

说到此处，以前我看电影没有种族和政治正确的意识，不会特别留意到这些，被进步人士教育几次后不自觉的开始多了这个视角，其实这个视角挺扯淡的，但总也挥之不去，《老爷车》本来就是一部拍的非常好的电影，但加上种族和政治正确的视角就是政治不正确之集大成，同时也多了寓意：一个白人老头儿的死拯救了一个无望的亚裔社区。

老人第一次解救邻居于黑帮侵犯后，天真的神父质问他：你为啥不报警？

可是，报警要是有用这些黑帮还能如此横行吗？

这件事之后，老头成了这个下沉的亚裔社区的”门神“，他们默默的把食物鲜花放在老人门前，赶也赶不走。

也许怀念旧时代是老去的标志，但抛开这些制造出来的种族议题，政治正确议题不谈，老头儿本质上代表着一种生活方式：大到人有义务上战场保卫国家和国家的价值观，维护社区平安，路见不平出手相助，小到有一整套工具可以修水管，修房顶，悉心打理草坪。

当他冲口而出你们这些尼格，你们这些小鱼头，你们这些野蛮人时和他拔枪救出邻居女孩儿，帮男孩儿介绍工作，慷慨的借他工具时，他是同一个人，一个真实的人。

有时我禁不住想，许多的仇恨都源自自卑，奇连伊士活表达的这些生活方式没有多么高尚，但这种生活是真诚的，真实的，给人真实的喜悦欢欣，真实的罪疚失落。

现代的美国人过不了这样的生活了，在浮躁虚伪的大环境下，对一种明知道它是好的但过不上的生活，有些人选择回望，而有些人选择激烈的批判以掩盖自卑--这其实和中国五六十年代发起的运动非常相似了。

提起克林特·伊斯特伍德，许多人对他一无所知，而了解他的人，也大多只是记住上世纪六十年代那个帅气的牛仔形象。

然而当今影坛，一直都有一位老爷子挺着九十岁的身躯，奋斗在片场，还能为我们拍出优秀的作品，别忘了，他就是伊斯特伍德，一位永远值得我们铭记的光辉形象。

上世纪六十年代，著名导演赛尔乔·莱昂内以独特风格导演的西部电影《荒野大镖客》广受欢迎，这部电影把一个牛仔使诈巧妙与小镇各方恶势力周旋的故事拍得有声有色，随后的《黄昏双镖客》《黄金三镖客》更是部部经典，这个系列也成为了“意大利通心粉式西部电影”的代表作。

这个系列不光捧红了导演赛尔乔·莱昂内，也让主演克林特·伊斯特伍德一炮而红。

片中他扮演的牛仔身披披风，头戴毡帽，嘴里叼烟，帅气至极，堪称世界影史上最经典的牛仔形象。

当时老爷子英气逼人，算是红了一把，也参加了几部经典的老电影，成为了美国的一种流行文化。

然而我们没有想到的是，老爷子并不满足于自己在表演方面的成就，成为了一位导演，却再度奉献出好几部经典。

我接触东木大爷的电影并不多，但是我觉得我就好老爷子这口。

无论是《不可饶恕》还是这部《老爷车》，我都情有独钟。

也许东木大爷那种硬汉的独特风格十分合我的胃口吧。

东木大爷的电影涉及到很多类型:《廊桥遗梦》是爱情，《换子疑云》是悬疑，《百万美元宝贝》是运动，《完美的世界》是感人，《萨利机长》是灾难，《硫磺岛的来信》是战争……然而我想要深入解析一下《不可饶恕》与《老爷车》，老爷子在这两部电影中的形象最让我喜爱。

《不可饶恕》《不可饶恕》可以看做是东木大爷对于经典西部电影的致敬，同时也荣获那年的奥斯卡最佳影片奖。

影片把西部的氛围铺陈到了极致，最后的高潮部分也令人震撼。

然而影片最出色的还是角色的塑造，尤其是东木大爷扮演的主角——威廉·莫尼。

影片的背景就十分感人——威廉·莫尼曾经是西部一个十恶不赦的酒鬼，罪行罄竹难书，恶名远扬，妇孺皆知，几乎杀人不眨眼。

然而他在遇到自己的心上人克劳迪娅之后，却摒弃了所有的恶行，把罪念抛诸脑后，与妻子过起了恩爱的生活，然而好景不长，他妻子不幸罹患天花去世。

影片中处处表达出莫尼对于自己的过去之悔恨，他生怕别人问起他曾经的事，他不喝酒、不骂人，对死去的妻子更是忠贞不二。

也许一段美好的爱情真的能够改变一个人吧，莫尼就是如此。

莫尼本来就是为了钱而重操旧业，杀两个人领取赏金罢了，可是小镇检察长小比尔对他的羞辱以及对他朋友奈德的虐待让这场简单的事演变成了不共戴天的仇恨。

最终莫尼找上了他们，恢复了自己年轻时的神韵，屠杀了整个酒馆，不说废话，不留活口，而且不可思议地毫发无伤。

东木大爷的那段话令人印象深刻:“我曾残杀妇孺，会动的东西我都杀过，现在我来杀你了，小比尔，为了你对我朋友犯下的罪行，闲杂人等立马闪开！

”虽然仔细想想莫尼最终还是一个恶人，但是在我们看来他就好像英雄。

东木大爷所塑造的角色往往是这样:一个铁血硬汉。

可能他不被外人所理解，也不受别人的欢迎，可是他总会做自己认为正确的事情。

他为了道义而杀人，他不愿意自己的朋友蒙冤，宁愿为此折损自己的名誉，败坏自己的名声，可是在我们看来他是亦正亦邪的牛仔，是一位孤胆英雄。

《老爷车》亦然。

东木大爷扮演的沃尔特是一位身经百战的老战士，固执、执拗，似乎还活在上个世纪，完全没有融入现代社会。

他逢人必怼，似乎成心给自己找不痛快。

他冥顽不化，就是死活要陪着自己的狗住。

与牧师的关系也十分紧张，在牧师眼中这个老家伙完全不懂得生与死。

这还是东木大爷？

这还是硬汉？

这还是孤胆英雄？

东木大爷向我们证明是的。

在他向黑帮们宣战的那一刻就是了。

他主动帮助自己的邻居苗族人，毕竟他只有他们这么几个朋友。

他从黑人的手中救下苏，他教会陶如何成长。

可以说他改变了这两个青年的一生，沃尔特对于他们来说是个亦师亦友的存在。

老当益壮的沃尔特在黑帮的骚扰之中，就凭借着自己的几把老枪立于不败之地。

然而苗族人家被扫射，苏也惨遭强奸，陶迫不及待地想要与沃尔特一起捅人家黑帮的老巢，这时一向暴脾气的沃尔特反而冷静，因为他毕竟懂得处世之道。

他不愿意因为仇恨让自己对于陶的教导毁于一旦，他只身前去“复仇”，只带了一个打火机，因为掏出打火机被射成了筛子，从而让警察赶到。

不知是不是故意所为，全片都笼罩在压抑的气氛之中。

黑帮横行、犯罪丛生，看来老爷子对于美国年轻人的看法并不乐观。

这部电影里东木大爷不仅是孤胆英雄，更是人生导师，他教会别人怎样走进社会，他为了别人而牺牲自己。

他看似固执教条，实际上最明白生与死的道理。

生应该给别人以希望，死应该自有其价值。

沃尔特都做到了。

东木大爷把《老爷车》完全染上了西部电影的色彩，如同城镇之中的现代牛仔。

影片悲壮而凄凉，可是结尾却又蕴含着一丝美好。

沃尔特在给了别人一段新的人生时，也救赎了自己。

结尾他躺在棺材里时表情安详，也许为陶奉献出自己的一切是他一生中做出的最正确的决定。

沃尔特是最宽容的英雄，最镇静的复仇者。

也许是看得过于认真，我觉得《老爷车》无论在气氛塑造还是人物表现（主要是沃尔特）上都毫无瑕疵，这是一部直击人心的佳作，虽然这题材早已经不再新鲜了。

东木大爷的影片之中，常常表现出对于暴力的反思，这是同类影片之中不多见的。

杀人乃是世间不可饶恕的罪过，所谓的快意恩仇只不过是留存人心的一刹那，而余生的全部时间你都会为了残害生命而悔恨，承担你应得的惩罚。

这就是《老爷车》结尾东木大爷把陶锁在屋子里，只身前往的原因。

老爷子对于杀人之后痛苦的描述，简直像个内行。

东木大爷老而弥坚，虽然年至耄耋，依然致力于拍出更多的好电影，在有限的生命之内为电影事业做出更大奉献。

近两年东木大爷打造的《骡子》《理查德·朱维尔的哀歌》等作品依然质量一流，可以说，东木大爷就是保障。

如果老爷子能够再活几十年，他一定会为电影界注入更多的活力，可是这仅仅是希望，英雄总有迟暮的那一天，我们应该坦然面对，毕竟这个男人早已成为了影坛传奇。

我愿向这位来自上个世纪的传奇，当今影坛无可替代的活化石致敬。

美国育生苗，精工扶异草 / 吴澧2009-03-01 这是一个拔苗助长的美国故事。

克林特·伊斯特伍德又导又演的去年圣诞新片《老爷车》（Gran Torino）。

汽车城底特律，退休老工人沃尔特·科瓦尔斯基（伊斯特伍德饰）的社区，搬来了一家又一家的苗族人。

不同的文化，不同的生活习惯，让这个波兰裔老头很不爽。

说起来，苗族大概是和我们汉族一样古老的民族。

《韩非子·五蠹》有言：“当舜之时，有苗不服，禹将伐之。

舜曰‘不可。

上德不厚而行武，非道也。

’乃修教三年，执干戚舞，有苗乃服。

”这传说听着很美好，举着盾牌、斧子跳跳舞，以软实力令苗人膺服。

历史的长期趋势，却是随着汉人的南下和扩张，苗人不断迁向西南。

舜之后数千年，直到满清，官府还和苗人打过无数血仗。

有着苗族血统的沈从文，在《凤凰》一文中叹道：“两世纪来满清的暴政，以及因这暴政而引起的反抗，血染红了每一条官路同每一个碉堡……落日黄昏时节，站到那个巍然独在万山环绕的孤城高处，眺望那些远近残毁碉堡，还可依稀想见当时角鼓火炬传警告急的光景。

”那些在战争中归顺的苗人，成了所谓的“熟苗”；继续南迁并顽抗的，就是所谓的“生苗”。

沃尔特的苗族邻居，本是老挝的生苗。

按苗族习惯，他们自称“赫蒙”（Hmong）。

在越南战争中，这些靠打猎为生的山地生苗，在首领王宝的带领下，站在美国人一边，反对本国主体民族的革命运动。

他们的逻辑大概是这样的：主体民族占据着平原沃土，欺负我们，他们的敌人就是我们的朋友。

就像电影《英国病人》（English Patient）里那个印度号兵的哥哥，巴不得日本人早日杀过来，赶走英国人。

美军撤出越南后，很多生苗跟着逃到美国。

年青时在朝鲜打过仗的沃尔特，不知道也不会在乎这些背景。

他只知道他的苗族邻居看着很像是曾经的敌人中国人，对他而言都是 Chink（中国人的贬称）。

“敌人”住到了隔壁，他能不厌烦吗？

狩猎民族到了工业社会，文化冲突在所难免。

苗人打猎只问谁先见到野兽，不问脚下土地是否有主。

这和本人老家一样。

砍柴只能上自家村里的山；但野兽有脚，谁知它家在哪里？

野兔跑到邻村的山里，照追不误。

邻村人说这兔子该是他们的？

“你叫它一声试试，应不应？

”不过，美国人的私有概念更强烈，擅闯私产，步枪伺候。

偏偏这些苗人都是弄枪的好手，而且男人是越南战场下来的，谁怕谁来着？

２００４年１１月，威斯康星州有件案子，轰动美国。

苗人王柴猎鹿时闯入私人庄园，与数名打猎的白人发生冲突，六人被王柴击毙。

威斯康星已废止死刑，王柴后来被判终生监禁。

２００７年１月，威斯康星又有苗人王洽猎松鼠时与白人发生冲突，王洽被杀，该白人被判坐狱６９年，也相当于终生监禁了。

财产概念的不同，使得沃尔特拿枪指着苗裔帮派，要他们滚出他的草坪时，帮派们显得很困惑。

他们认定这老头不是简单地维护自己的财产，而是在帮助邻居家的孩子罗涛（Thao Lor），不让他们推推搡搡把涛拖去做坏事。

面对困惑的帮派，老头喝道：我一枪打死你，回家睡得像婴儿！

帮派这次放开了涛，但从此与老头结下梁子。

而涛的姐姐罗淑（Sue Lor） 和母亲，在感谢沃尔特时，也不相信他的简单解释：我只是保护我的草坪。

涛的父亲死在越南，没有男人撑家，两个女人从此将老头认作恩人。

帮派恨老头保护涛，他们逼着涛在半夜潜进车库，去偷老头最钟爱的 Gran Torino，一款七十年代的福特老名牌，沃尔特装配过的最好的车。

老头大概正是睡不实，才自称可以睡得像婴儿吧？

他半夜听到动静，翻身拿枪起来。

幸亏涛腿快，逃走了。

老头是涛的恩人，涛却去偷他的车，违反了苗族的纯良风俗。

涛的母亲和姐姐逼着他去给老头赔罪。

按苗民传统，涛还要为老头干活赎罪。

这让老头很为难。

退休后，他都不要儿子帮忙，宁愿一个人住着。

儿子、媳妇好心送他去养老院，差点被他赶出去。

涛对他有什么用？

沃尔特是这样一个人，他就是那种鲁迅先生经常要批判的旧式中国父亲：对子女严厉，要求很高；爱子女，但不知如何表达，不善于和子女交流。

而他在朝鲜的战争经历，非亲身体验者很难理解，这使老头更为封闭。

沃尔特对自己也相当苛刻。

独立，不愿求人，万事自己解决。

兄弟从小见多了这样的男人。

不少乡亲不愿去镇上卫生院，他们只找村里老中医，因为中医以切脉望诊为主，不像西医问那么多问题。

如果要问求医者最近的饮食起居，感觉如何，问他本人是问不出来的，三句两句完了。

必须问他老婆。

男人这里痛那里不舒服，女人能讲一大堆。

一出大夫家的门，男人就抱怨：你咒我死啊，讲得我明天伸腿要去了似的。

电影开始，是科瓦尔斯基太太的葬礼。

女人显然是不放心的，去世前，她请求教区的贾诺维奇神父今后多关心沃尔特，让沃尔特常去忏悔。

但沃尔特总是说没什么可忏悔的，他很好。

总觉得老头是那种看医生应该有女人陪着、让女人主诉的汉子。

咳血了沃尔特也不在意，被淑看到了，他还要掩饰。

终于去医院了，面对新来的亚裔女医生，更是无话。

等到化验结果出来，已经太晚了。

想打电话告诉儿子，儿子在家为公司加班，脑筋在别处，没有意识到寡言的父亲突然来电话，必有意外事。

其实儿子、媳妇没错，沃尔特应该去养老院的。

这样一个要强的男人，难道还会把涛当仆人用？

不过沃尔特还是收下了涛，否则他母亲饶不了这孩子。

而且沃尔特也想出了合适的工作：让涛为苗族邻居整修房子。

很多美国人，今年年休假出游，明年年休假就会用来修房子。

换屋顶（美国人用木片瓦，隔几年要换），通水槽，漆墙壁（通常是木板墙），扎篱笆，等等。

你不做，邻居有意见：你家房子旧旧的，卖相不好，拉低整个社区的房价。

但生苗是狩猎民族，没有那么强的财产概念，也没有修修弄弄的工业人习惯。

他们的房子破破的，所以他们拿着美国政府的安置金搬进来，白人就逃出去。

现在沃尔特带着涛，一样一样教他整修房子的技能。

老头的车库里，什么工具都有。

旋螺丝的起子和扳手就不知道有多少，外六角的，内六角的，一字槽的，十字槽的，等等，大概还分公制的，英制的。

老头还送了几件给涛。

其实苗人也喜欢住整修后的漂亮房子，邻居们都请涛去帮忙呢。

涛在沃尔特指点下干活，淑常来陪老头聊天，两个孩子当他父亲似的。

在这样的接触中，老头对苗人的感觉也变了。

涛和淑家里亲戚大团圆，也请了沃尔特。

看着苗人们一个大家族其乐融融，老头问自己：这些 Gooks（越南人的贬称），为什么我觉得和他们更接近，和我的小辈反而比较疏远？

同时，沃尔特也发现苗家的洗衣机没放平。

他习惯性地弯下腰去调节底脚螺丝。

去年美国大选时，有共和党评家写文章，说民主党人高唱种族和谐，其实共和党人对此也是贡献多多，在底层，移民更容易融入共和党人占优势的社区。

本人可以相信这一判断。

共和党是价值观上的保守派；而移民主要来自第三世界，他们的价值观通常比较保守，与共和党人比较接近。

就像兄弟可以从沃尔特身上看出老家乡亲的影子；沃尔特也能从苗人身上，看出那些他的孙辈已不怎么遵守的古老道德，比如对长辈的尊重。

沃尔特试图将涛带入美国现代社会。

他鼓动涛去追女仔，甚至慷慨出借很拉风的老爷车；他对着涛去找他的理发师老朋友，让涛观摩和实习男人间的对话，掌握大不吝和有礼貌之间的平衡；他带涛找假期工作，涛必须从狩猎民族的后代转化为一个真正的工业人。

一老一少搬运一个沉重的冰箱，当涛对沃尔特说这次你必须听我的，让我来干时，老头欣慰地笑了。

在女人堆里长大、原本有点蔫头蔫脑的涛，终于显示了阳刚之气。

文化的改变，是很困难的，需要很长时间。

这次屯兰矿难，七十七人死亡（还有一人至今失踪），兄弟上几个大矿的网页看了一下。

发现某些矿的“忆苦思甜” 政治文章说解放前煤矿工人受剥削受压迫，工作时赤身裸体不穿衣服。

记得小学里读《十万个为什么》，讲到煤矿工人下井要穿石棉工作衣，普通衣服摩擦时可能有静电火花，引爆瓦斯。

本人来写这种政治文章，至少会说：因为资本家不发石棉工作衣，为了安全，工人不得不裸体工作。

一看这种宣战，就知道红朝的煤矿必然出事。

安全方面的宣传，应该也是这些人负责吧？

他们脑袋里哪有半点相关的科学知识？

现在的小煤矿，工人还是裸体干活的。

记得刘庆邦小说《神木》有描写，改编的电影《盲井》里才穿了裤子。

如果哪位书记见了，挥挥手说：矿工弟兄们，我们现在以人为本，请大家赶快穿上衣服！

说不定下井就炸了。

这期《南方周末》（２月２６日）的报道，《屯兰矿难：“安监省长”的累与痛》里说，从国家安监总局局长职位转任山西省长的王君，“有很明显的‘技术派风格’。

山西省政府的相关官员说，他下去调研都是问很细致的问题，包括设备、操作等繁琐层面。

而王君领导下出台的相关检查制度，技术细节详细之至。

知情人说，王君曾斥责某地事故责任者，大意说‘犯错不要犯得技术含量太低’。

”但他面对的是六十年红色宣战培养出来的官僚集团，嘴上有大话，脑中无科学，王君还能在几天甚至几年之内，把他们转化为注重那类洗衣机底脚螺丝般技术细节的工业人？

而且这种转化不能靠文件，而是要跟着人一步一步学的。

涛是幸运的，有前辈手把手带他。

但是，也有很多孩子，失落在文化冲突的成长苦痛中。

那些帮派少年，抢了涛的工具袋，撕了他的工作衣；他们还绑架了淑。

狩猎民族的后代，痛哭，愤怒，要拼命。

老工人很冷静，很冷静。

他知道只有铲除帮派，涛和淑才能利用美国社会所提供的条件，成长为他们民族的第一代工业人。

但是拼命没用，必须很冷静，很冷静，想一个绝招，精密计划，精细执行，将帮派分子一网打尽。

老头向贾诺维奇神父作了他的首次忏悔，忏悔自己未能及早给予儿子更多的关爱。

然后，在神父担忧的眼光中，沃尔特上路了。

影片结尾，涛驾着那辆象征着沃尔特的老爷车，驶在大湖边。

敝人不熟悉他放的音乐，以兄弟受的教育，想起来的竟是电影《英雄儿女》里王成高叫“向我开炮”之后，银幕上飘过的阵阵歌声：　　　　　　为什么生活美如画？

英雄的鲜血染红了她。

　　　　　　为什么大地春常在？

英雄的生命开鲜花。

我的苗族姐弟，青春期的成长本来艰难，文化冲突中的成长可以很痛苦。

不过，美国毕竟是一个有着自由、法制和人权的民主国家，即使是生苗，吸取了这个社会的养分，也能长成奇葩异草。

Gran Torino，这是兄弟的奥斯卡，为伊斯特伍德镜头里的人性炎凉，虽然今年的奥斯卡这部片子连一个提名都没有。

还是《洛杉矶时报》影评人帕特里克·戈尔茨坦说得好：好莱坞很多人受不了沃尔特的政治不正确语言，但后人将会视作经典，意识到这部电影是一个时代的鲜活记录。

（文章源于吴澧专栏，本文来源1510.cn网页快照）

这是一部属于伊斯特伍德的片子，也是最值得作为他个人最后一部电影的片子。

虽不完美，也无需完美，不精致，但根本不应该精致。

这是一个呈现了太多英雄气概和爷们气质的男人最后的一点期望，这一刻却浓烈但不失平静、温和的呈现，其实我十分想给5星，但犹豫再三，我觉得4星本身就是最好的影评。

先来说说片子里的老爷车Gran Torino吧。

如果你百度一下，你会发现搜不到太多关于这款福特1972年产Gran Torino的信息。

她不是名车，也不是豪车，卖了也不值多少银子。

她出身也不显赫，最初定位仅仅是一款普通家用车，但被证明在家用车市场上并不受青睐，尤其是在那个丰田车进入美国市场并大获成功的年代。

他最终回归一款美式风格浓郁的运动型车，不赢合，不经济，不精巧细腻，但是有足够本色的美式做派。

于是他赢来了属于自己的成功，至少开始有懂得欣赏他的稳定的拥趸。

业内有这样一种说法，在汽车精神、汽车文化乃至汽车品味的世界里，美国最拿得出手的是福特的野马而非其他，也许在这一点上Gran Torino与福特野马异曲同工，Gran Torino表明的一种美国精神的回归和传承。

至此，我想说的是，《Gran Torino》不是一部英雄迟暮的电影，也无关什么战后人员的生活安置与心灵反思，更不是什么西部片的现代版演绎，虽然这些元素你在电影里都能轻而易举的找到。

《Gran Torino》是一部关于美国精神遗产及其传承的片子。

伊斯特伍德以Gran Torino作为片名，以Gran Torino作为重要线索和道具，其实一直在揭示这一问题。

影片中的老爷子是在探寻一种传承，一种老式做派的传承，但随着对自己大儿子的失望，对自己孙子孙女的失望，对整个街区年轻人的失望，老爷子只能在老友的理发馆里找到已经远去的好时代的残余光辉。

那个印象中的美国，正离老爷子越来越远，这种情怀让老爷子不能平静，正如片中老爷子在葬礼后对开着丰田车匆匆离去的大儿子抱怨的那样，“买辆美国车你TMD的会死么？

”片子的主要背景和推动线索，表面上看似乎是老爷子战后心态不好，难以平静，难以享受真正的晚年幸福生活。

我们会想当然的认为，这个故事像很多影片呈现的那样，主人公在战场上遭遇了手刃无辜，屠戮弱小局面？

抑或是与战友之间有什么牺牲与托付的故事？

而这些东西造成了主人公至今仍然无法释怀，无法平和的生活？

但细品下来，《Gran Torino》并不是这样一部片子。

虽然片子以葬礼开始，虽然片中的年轻牧师一直在要求老爷子去教堂忏悔以减轻战争造成的心理创伤，但如果你够仔细你会发现老爷子根本没有这方面的心理问题。

例如，老爷子在驱逐流氓们的一些话语，“有时候，你们有没有想过自己会惹了不该惹的人？

”、“在朝鲜，我把你们这样家伙的尸体码到五尺高！

”，这样的话不像是受困于双手沾满无辜者鲜血的人说的。

再例如，老爷子非常痛恨东方长相的人，他依然固执的称他们为“猪头”、“沟渠鼠”，如果真的枪杀过无辜的东方人，老爷子还会不会如此性烈如火的视东方人为蝼蚁鼠辈？

我们不如直接从影片中看看老爷子为何不幸福，又因何渐渐平静的吧。

影片中老爷子忿忿不平的是自己的子孙都没有老派美国人的样子，大儿子是丰田车的销售，完全无视自己的老爸在福特干了几十年，不单放弃美国车不开转开丰田车，还变得油嘴滑舌，善于迎合，毫无美国爷们脾气，那一群孙子孙女也自私、软弱，缺教养少礼貌，甚至连住所附近街区里的孩子也都是一副十足的流氓做派，看见老人的东西掉落，居然是跳过去自顾自走开毫无停下来帮忙之意，秉承美国老派文化传统的老爷子失望的问“如今的孩子这是怎么了？

”；与此形成对比的是，当他看见涛去帮助老人的时候，当他听到安解释他们来到美国其实是迫于现实而非主动侵入的时候，当他听到涛第二次进入理发馆就向自己的老友甩出美国爷们狠话的时候，当涛跟着他认真学习美国爷们修理房子的技能的时候，老爷子逐渐平静且倍感欣慰，这其实都告诉我们影片无关战后疗伤，只关乎一种父子之间的技能传承，精神传承，一种美国式的生活方式、精神气质的在男人之间的传承。

在自己美国儿子身上，老爷子看见了日本车一般的圆滑迎合，而在一张稚气还带点娘炮气息的东方面孔上，老爷子却逐渐看出了传统老派的美国爷们劲，这真正让老爷子欣喜，幸福并逐渐感到平静。

影片真正的转折点在哪里？

是老爷子最后从容赴死么？

其实不是，那是一个高潮，一个结束，如果那是转折点的话，这部电影才算得上是一种西部英雄、美式英雄题材的现代版或老年版。

影片真正的转折点在老爷子邻居家的院子里，午后烧烤的时候，老爷子与涛，安和悠亚闲聊，因为意外得知涛如自己所期望的那样主动约了女孩悠亚去吃饭，看电影，老爷子居然大喜过望，主动提出要把自己毕生的心爱之物，1972年的Gran Torino借给涛。

要知道，这可是老爷子过命的好友都没有享受到的特权，要知道这车老爷子平日都不怎么舍得开，但因为老爷子感受到了一种美国精神的传承，所以老爷子能彻底平静，彻底释怀。

我特别理解这种感受，因为只要在此刻，老爷子打仗经历的苦痛与创伤，才真正有了回报，才真正有了意义。

出生入死，浴血奋战为了什么？

不仅是一日三餐，衣食无忧，而是为了一种精神和气质，代表自由、独立的美国精神和气质。

那一刻，老爷子并没有看着涛，而是深情的凝视爱车，“对，我是说让你开我的Gran Torino”。

这，无疑是影片真正的核。

如果你还能想起此前老爷子一提及涛偷车的表情，你会对此理解更深。

如果在乎涛偷走自己的老爷车，他的情绪应该是类似“你居然想偷我的车”的那种愤怒。

但其实他真正流露的情绪几乎全是轻蔑，你？

偷我的Gran Torino？

你配么？

你个娘炮，你知道Gran Torino是什么么？

你是那个配拥有Gran Torino的美国爷们么？

这刚好造就了影片最具戏剧意味和耐人深思的一幕，高大壮硕的儿子没有从自己手里接过象征美国文化的Gran Torino这一接力棒，而是自己平素比较厌恶的东方面孔男孩涛承了衣钵。

影片中的另外一条支线也可以验证这个观点，年轻的神父总是在劝老爷子去教堂忏悔，总是用满口“生”与“死”的大道理劝说他。

老爷子却很不感冒，这个27岁处男懂个屁，他经历过“生”与“死”么，他有的无非是书上的理论。

但一番交谈后，神父还是告诉老爷子，“也许你经历了太多的死亡，但对于新生，你并没有什么心得”。

老爷子的确一时语塞，他本想说我从战场上回来，建立了家庭就是新生。

但他突然没有办法继续下去，因为他突然想到了很不给他长脸的儿子，孙子和孙女。

老爷子突然有同感，我经历了这么多的“死”，我付出了这么多的牺牲，可“新生”在哪里呢。

直到看见年轻的涛有了自己的影子，老爷子才可以平静的说，现在你可以开我的Gran Torino，现在你可以对别人说你是我的朋友，直至最后，老爷子说，杀人的事情交给我，你还有其他的事情要做。

老爷子选定了传承自己身上美国精神的那个人，虽然那并不是美国人而是自己曾经厌恶的东方面孔。

后面的一切，让人感伤唏嘘，却顺理成章了。

逐渐平静的接受神父称自己为沃特而不是科瓦斯基先生，平静的准备西服，平静的去忏悔，平静的第一次在浴缸里抽烟并向爱犬致歉，我们看不到的还有平静的立下遗嘱把房子留给教堂，把一生钟爱的Gran Torino留给涛，然后老爷子走向了流氓混混的房子，用只属于自己的爷们方式给涛上了最后一课，关于美国精神和英雄情怀，关于从男孩到男人的最后一课。

老爷子平和倒在草坪上的那一刻，我相信所有男孩都会哭，这是对自己视线和记忆中逐渐远去的模糊的父亲背影的一种眷恋，也是以泪水开始，并以泪水结束的成人礼。

最后的那个镜头我个人非常喜欢，当涛接受了老人的一切，在落日余晖中的海滨大道开着Gran Torino的时候，旁边是老人的狗，而不是涛喜欢的女孩悠亚，车辆向前，我脑海中回想的是老人在遗嘱中的最后训话“你不能把车顶喷上火焰的图案，不能给他装上幼稚可笑的尾翼，……，如果你答应，我的Gran Torino就是你的……”还是那句话，这不是伊斯特伍德最好的电影，但这是最适合他的结束电影。

没有什么比Gran Torino更能代表伊斯特伍德和那个年代的美国男人了。

致敬。

一位波兰裔美国老人沃特，韩战老兵，曾一辈子致力于福特汽车工厂，用五十年积攒了满满一车库的维修工具，憎恨儿子竟以推销日本车为业。

老伴去世后，他与满堂儿孙辈话不投机半句多，又眼见着小区里住进了不少亚裔，做法粗鲁，既不爱护草坪，还光天化日砍鸡头祈福，在他眼里就是野蛮人（barbarian）。

沃特爱喝酒，拒绝上教堂，嘲笑牧师根本不懂生死。

他一辈子没做过忏悔（confession），开起口来，除了黑鬼（nigger）、中国佬(chink)，越南佬（gook），还有各种跟男女身体器官有关的脏话。

在白左眼里，这不就是一个活脱脱的蓝领版特朗普、反社会人士、种族和谐的敌人、政治正确的当之无愧的诛杀对象么？

但最后他的苗族邻居穿上了最正式的民族服装，去基督教堂参加他的葬礼，为什么？

中国主体部分并非种族混居国家，在东部和南部的诸多所谓少数民族和汉族在外形、语言和生活习惯等方面区别不大，所以对美国这样的种族混居的国家的复杂面貌常有简单的想象。

事实上，在21世纪的今日，白人当然不见得就是趾高气昂的压迫者，有色人种也不乏恶棍。

讨厌其他人种的亦不仅是白人，而是互相歧视、厌恶甚至伤害着（可以参见奥斯卡影片《碰撞Crash》）。

但人类终有善恶的判断，坏人也许会按种族划分帮派，而好人是可以跨种族地理解和融合的。

这就像是中国的地域歧视的升级版。

除了自带道德光环者，谁心底里不对某些省份有偏爱或偏见呢，但这也不影响我们在真实生活中憎恶偏爱省份的具体的人，并与偏见省份的人正常做朋友。

在这部片子中，战场上杀死过多名亚洲人的沃特曾经厌恶地看了隔壁搬来的苗族老太太一眼，并朝地下吐唾沫。

当然苗族老太也不是好惹的，她吐了一口更大的痰，并抱怨“这家白佬为啥还没搬出社区”。

这些苗族人当年作为越南少数民族，选择和美军一起对抗越共，西贡沦陷后，逃亡新大陆，也算是见闻广远了。

不久之后，苗族少年陶深夜试图盗窃沃特钟爱的老爷车，沃特把他赶跑了，但自己狠狠地摔了一跤。

这些人真讨厌啊。

不过相比之下，沃特更厌恶流氓。

陶有一名表哥是当地的亚洲流氓团队的小头目，他曾经阻止了当地的黑人流氓团伙对陶的骚扰，便以此自居为功臣，对陶一直半骚扰半拉拢。

在流氓们和陶家的一次冲突中，沃特端着步枪吓走了歹人。

苗族人盛情送来了礼物，沃特表示自己只是憎恨那些人践踏自家的草坪而已。

不久，陶的姐姐苏和白人男同学散步时被三名黑人流氓阻截，男同学想勉强跟黑人套磁，却被压在铁丝网上，自身难保。

危急之际，沃特开车经过，看了一会，决定干预。

黑人虽然满口脏话，但慑于沃特手中的枪，而由他解救了苏。

当然，沃特并不是由于对苗族人有什么好感，因为他接下来就问苏为什么不待在自己国家里。

他只是憎恶流氓对这个社区的破坏。

这件事情是一个转折点，苏是个开朗外向的女孩。

她热情地邀请老邻居参加自家的派对。

孤苦的老头可能是由于对丰盛酒食的兴趣，可能是由于自己的善心渐渐融化了坚冰，他居然接受了邀请，见到了更多的苗族老幼，品尝了他们的餐饮。

苗族的巫医对他相面，说了一番模棱的套语判断，让单纯的老工人感到了深深的共鸣。

苏说，苗族女孩在美国融合得较好，男孩则较为困难。

她家就是这样的例子。

苏富于沟通的积极性，她和母亲把陶带到沃特家，说务必要让陶为老人干活，以洗刷曾试图偷车的耻辱。

沃特还是不太想跟他们打交道，但苏说拒绝会是一种侮辱。

沃特勉强接受，但开始只是让“擅长算术的亚洲人”数树上的鸟打发时间。

然而，当沃特灵光一闪，让陶开始为其他邻居修葺房屋时，后者的工作潜能开始被挖掘，老少跨种族的友谊开始发展。

沃特会主动叫陶帮忙干活，把旧冰箱便宜卖给他，介绍陶去建筑公司干活，带他买工具，教他如何“像男人一样说话”、融入当地的老社区。

把老爷车借给陶去带女孩兜风，以免他显得娘。

沃特可能错过了教育儿子的岁月，而陶的父亲大概早已死在越南战场，现在他们成了一组互补。

但流氓还在活动。

发现陶被亚洲流氓团欺侮、工具也被毁弃后，沃特择机把一个落单的流氓揍了一顿，拿枪警告他不得再骚扰陶。

可流氓没有被吓住，他们在夜晚用机枪扫射了陶家的屋子，并凌辱了外出的苏。

沃特愤怒了，因为苗族少男少女已经渐渐成了他所珍爱的事物。

沃特用手猛砸柜子玻璃，血流斑驳。

他前所未有地在家里抽烟、去理发店剃胡子、去定制西服、去教堂忏悔、他想干什么？

沃特把愤怒的陶约来见面，但把他关在地下室，告诉他杀人不会得到安宁，年轻人不要沾上鲜血。

于是老头出门了，他打算像七十岁版的史泰龙、施瓦辛格一样干倒好几个壮年的亚洲流氓么？

老头走到了流氓团伙的家门口，一阵对质后，流氓们纷纷露面，紧张地掏出了枪，沃特也毫不示弱地伸手入怀。

枪响连连，不久之前曾对流氓们三度掏枪的沃特这次掏出的不是枪，他被流氓在街上乱枪打死。

作为一个并非携带武器的人，在众人目击下被枪杀。

这不是十九世纪的西部片，是21世纪，家门口悬挂国旗的沃特用自己的衰老之躯做了祭品，把流氓留给了法律的制裁。

这是他能做出的最好的进攻。

我们唯一能祈祷的是，尽管奥巴马执政，白左横行，这部片子也被奥斯卡弃之门外，这仍然是一个 white live matters（白人的命也算数）的岁月。

尽管是有色人种打死了白人，法律还是会过问的。

这个小镇还不至于像英国曼彻斯特的Rochdale一样，警察为了避免被指责种族歧视，对巴基斯坦裔的穆斯林流氓团伙奸污多名白人少女的罪案不敢过问。

沃特在遗嘱中把房子捐给了教会，把老爷车给了陶，而让自己的漂亮孙女一脸失落。

不过赠车条件是不要把车改装成墨西哥佬、同性恋的那种讨厌风格，陶欣然接受。

虽然沃特也是一驾与光鲜的、看似和谐其实最不宽容的新时代格格不入的老爷车，不过还是会有正直的年轻人喜欢他的。