跑调天后

Inspiration comes o’er/ When your music is heardIn fondest endeavour/ I sing like a bird.—Florence Foster Jenkins观影之前，短短数语的影片介绍其实已经完美概括了情节，然而影片简单故事下隐藏的戏剧张力、演员演技的出神入化和主题内核的丰富性让我始料未及。

整部影片喜剧元素很多，梅姨每次的“忘情”演唱、大胆启用生活大爆炸里的Howard演年轻的钢琴家（影片最大亮点），还有所有奉承谄媚之人的“配合出演”与“视而不见”，都能引发现场一连串的笑声。

这种巨大的“荒谬”（absurd）与现实带来的反差，喜剧中的悲剧，是影片的迷人之处。

梅姨从垃圾桶里翻出New York Post负面却最真实的评论时，多年的safety net突然破裂，天旋地转，背景是逐渐放大的纽约街头，她的身影越来越小，整个城市仿佛一个巨大的舞台，就像她在影片的结尾问Clair的那句“Were they all laughing at me?”一、关于ambition与世俗成功影片让我印象深刻的一段是Florence的老公Clair和年轻钢琴家Cosme的关于ambition的对话。

这两个男人的经历其实有相似之处。

Clair曾是一名演员，却只能做一名二流的演员，而与家底不菲的Florence的婚姻，让他可以在纽约上流艺术圈如鱼得水。

Cosme则站在才华与抱负的交界处，他严肃钢琴家的追求告诉他不能继续为Florence业余的演出伴奏，同时在卡内基音乐厅演出的机会又让他垂涎。

这仿佛是一条捷径，能在卡内基音乐厅演奏的青年钢琴家又能有几人呢？

演出结束后的一场戏，可以看出Cosme已经认同Clair了，从“We made it.” 到“Thanks for everything”. 一个人的ambition确实极容易在世俗里扭曲、迷失、追名逐利，只是电影中的荒谬放大了Cosme内心的妥协与挣扎。

影片的结尾说明Cosme的钢琴事业高峰也仅限于和Florence合作的时期，影片中有所表现的健身事业竟然开花结果，而Clair则进一步为纽约的音乐事业做贡献。

如果当初年轻的Cosme坚持走严肃钢琴家路线，稳扎稳打，会不会成为一名有名的钢琴家呢？

亦或是像大多数人一样，自始至终被埋没？

而二流演员Clair对艺术的贡献，这些社会活动，是不是也是纽约这座城市的幸事呢？

本片讨论的一个核心问题是ambition和talent的矛盾，你的才华能否配得上你的野心？

对Florence而言，她的野心远大于她的才华，这是她的可悲之处，亦是可怜之处。

她小时候曾经弹钢琴，后来因为疾病才专注于唱歌。

影片中Florence和Cosme在Cosme家里弹肖邦钢琴曲的一幕令人动容，虽然她只弹了几个音，那份对音乐深沉的爱却表现得淋漓尽致。

而Cosme的伴奏，让钢琴曲完整的同时，也在帮助Florence实现她的梦想。

所以影片的多层次就体现在，Cosme和Clair在与Florence相处过程中，逐渐被她打动，而产生了对她的理解与包容。

二、关于个人梦想和外界评价Florence对她的梦想无比执着，几十年如一日地为实现自己的音乐梦想做着努力。

然而，以旁观者的角度来看，她跟本不会唱歌，是卡内基音乐厅“史上最差的歌者”。

New York Post的记者从始至终作为“真相”的化身，在与Clair争执时曾提到Florence巨大的"自负"egotism，而Clair助涨了这种egotism的膨胀、放大。

诚然，Florence是自我的，她由于社会阶级和自我蒙蔽，与外界的真实评价严重割裂。

然而影片最后，Florence仅一息尚存的时候说的那句，“People may say I can’t sing, but no one can ever say I didn’t sing.”却是对她自己追梦之旅的最好诠释，她热爱音乐，甚至在音乐的支撑下对抗疾病。

当她站在卡内基音乐厅的舞台上唱歌，她耳畔回想的是优美的音乐，对她而言，这就是她梦想成真的时刻。

也许梦想本就该不顾他人指摘，实现与否与外界的评价无关。

三、Delusion & Lucidity 幻想与清醒Florence一直生活在自己和Clair编织的巨大的幻象中，她的小型音乐会的所谓”真正的音乐爱好者“，其实是一些又聋又瞎的老年人、她的老朋友们，”心照不宣“地哄着她玩。

没有人愿意捅破真相，当他们听到可笑之处，反而会大声喝彩，这样就可以公然地笑了。

讽刺的是捅破幻想与清醒这层窗户纸的，竟然是Florence自己的一次善举。

她听到收音机里提到的一个士兵，便去上门给人家送专辑，还要为为国效力的士兵们办一次大型音乐会，最终纸包不住火。

Florence的可爱之处也正在于她的善良与纯粹。

她最终在纽约街头垃圾桶里找到真实的一幕，堪称经典。

有意思的是影片中多种元素表现“幻想”与“清醒”这个motif和paradox. 比如夸张的服装、浮夸的舞台表演和、华丽的室内装潢、多次出现的“酒”的镜头强调了“幻想”，而Florence的秃头、白底黑子的报纸镜头（New York Post的真实评论和Florence gravely ill的通告）都表现了“真实”这个主题。

四、关于爱的多种形式。

”Love has many forms."相信看了影片的人都会像我一样，对休格兰特扮演的Clair进行了一系列的判断。

从最开始的完美老公，到之后回情妇家过夜，让观众以为Clair对Florence只是逢场作戏，然后之后为了Florence，他和情妇Cathlyn在酒吧的冲突，以及从始至终对Florence的最大程度的保护，竭尽全力构筑的safety net，都让我在最终判断，Clair深爱着Florence。

这种爱超越了性，是纯碎精神的。

电影最温情的是Florence每每睡前，都会让Clair给她朗诵诗歌、句子，“Please recite for me”。

加上休格兰特的嗓音和英伦腔，表达了无尽的温柔与深情。

正是因为深爱着她，才会帮她构筑一场大梦，搭建了人生的舞台，让她像一只小鸟一样，无忧无虑，尽情歌唱。

***补充：我看完影片曾思考过艺术判断标准的问题。

艺术是主观的，又是有钱人的游戏，因此上流社会的一个小圈子往往能引导舆论，也正因为此，在当时的时代备受推崇日后评价认为过誉的艺术家，和在当时时代完全没有被发现日后被艺术史评价极高的艺术家都不在少数。

然而跟朋友讨论，唱歌还是有固定的标准，电影里的Florence唱歌走音，已经是完全业余的状态，因此这一层就算是导演编剧有意图表现，也不是重点，亦或是为了戏剧效果弱化的一点。

总之，这部电影各位演员演技炉火纯青，主题多层次，在荒谬中藏着深刻。

导演十分擅长女性人物塑造，曾经执导过《女王》，想必本片是冲奥的。

奥斯卡近年来又十分青睐传记片，本片应该会有不错的表现。

推荐一篇对Florence的评价文章：https://psmag.com/the-worst-singer-in-the-world-6baec146710e#.pgvzlf1t7 对Florence的评价：“It’s a bit like an amateur tightrope walker attempting the Niagara Falls crossing, over and over again, with every first step a spill. And yet, each time she beams, triumphant, insisting she’s made it and in the finest style.”

圣克莱尔是个成功而伟大的演员。

是他细心的呵护成就了florence的梦想。

而无畏与有爱，终究盖住了一切走音。

生活，比音乐，更美。

影片的几个细节颇打动人。

休格兰特在片中朗诵的莎士比亚；生活大爆炸工程师竟然会弹肖邦；无论是否自知走音，她对音乐和诗歌的热爱是无比真切的，它们也给足了她慰藉。

她右手和钢琴师左手一起合奏的肖邦前奏曲，我差点哭出来。。。

（题外话，这两天刚巧听到两种不同方式演绎的肖邦，一次是在一个一般的国产电视剧中听见28之7，我以前每次弹都觉得好忧伤，最近一两年是彻底忘记怎么也弹不出来了。。。

电视剧却用了轻快的节奏变成了轻松调节气氛的串场曲。

对啊，为什么不可以呢？

另外就是今天听见前奏曲被以这样的方式弹奏，florence说她的左手神经坏了无法弹奏，但她的右手还依然记得旋律，当本来只是可能因为钱或其他原因而不得不接受荒唐工作的钢琴师一起弹奏时，我相信他开始把她当友人了。

是啊，前奏曲并不只有忧伤，它也可以微笑着哭）所以，看完此片，感谢伟大的演员，出演这部片子的人们，以及被演的曾经真实的人物们，他们也真正演好了自己的生命角色。

有莎士比亚的词，有肖邦的音乐，有天鹅，哦，还有布达佩斯大饭店的配乐大师的配乐，就是顺着找他的专辑才让我看到这么好的一部影片。

最后，作为英语老师，此片的含蓄礼貌的英语，以及很多言下之意，简直太可以作为教材了。

sing, for life, cheers

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作者：Sophia来源：https://movie.douban.com/review/8374188/为什么美国走音歌者Florence Foster Jenkins能名声大噪， 她的丈夫为她买通人脉，搭建了她是女歌唱家的舞台。

纽约时报的记者不配合演出“皇帝的新装”，写出真相来抨击这种自欺欺人的荒诞行为。

但是另一些人咂出鸡汤“you do not have to be good to be great.“这种精诚所至金石为开的精神，或者“People may say I can’t sing, but no one can ever say I didn’t sing.”这样我执着于存在在我想存在的地方的执着。

好像深入得还不够。

纽约时报的记者义愤填膺，他以他认定的正义去所谓揭穿，在他的立场他的行为和结果是正当的。

但是每个人都会找寻有关what we live for our life（英语有没有错…）的意义。

当走音选手一直热诚得在最好的舞台上歌唱，记者眼中的欺骗却是Florence Foster Jenkins活着的意义，你们也可以把意义当作每个人都会认定的假象，而大家会忽视的一点是舞台自有展示性功能，台上演者与台下观众自会去找平时难以找寻的有关being的真相。

这真相各有说辞，自在人心中。

也许这也是舞台的意义---形式的意义。

很少能這樣看了同一題材的兩部電影。

美版比較偏真人真事，也感覺出嘗試要往喜劇路線靠攏。

但始終不能覺得它是喜劇，所謂「有喜劇天賦的富豪」，只是人們嘲笑她歌藝的亮麗藉口。

法版改編幅度比較大，也更深刻。

闊綽的Florence很寂寞。

歌唱是她生活的意義，也用財力建構了音樂社交圈。

法版裡，全部的人都嘲笑她；美版裡，一些耳朵不好的闊太太似乎對她有真摯的友誼。

寂寞的Florence渴望愛。

法版裡，丈夫對她早已沒火花，反搭上受她贊助的朋友，對她更多是憐憫。

美版裡丈夫給她很多愛，似乎真的關心她，但一直覺得他是為了遺產。

法版瑪格麗特很少有丈夫陪伴，寵著她音樂喜好的反而是大管家，服侍她也保護她，讓她快樂。

但美版的Florence孤身一人的氣氛更強烈。

這位天生缺乏音感，又鍾情花腔女高音演唱的女士，在她首場盛大公開演出後一個月病逝。

梅莉史翠普歌喉本來就好，美版裡都是硬要唱壞，但不能辜負她的才藝，迴光返照中她仍堅信自己的歌聲很美好。

法版的凱瑟琳佛洛則是不會唱歌，她演的走調感覺更真誠。

飞机上看了一部影片：Florence Foster Jenkins. 女富豪一枚 芳名Florence 从祖上继承亿万财富 毕生热爱音乐。

幼年钢琴弹的美妙，可一场病让左手神经坏死，做优秀钢琴家的想法成为泡影。

于是转攻歌唱 雇佣了最好的声乐老师学习唱歌。

老师对优渥的薪水袋无比忠诚 不停地夸奖 吹嘘 蒙骗这位万贯家财 五音不全 但内心的音乐梦想大过天的傻女人。

在音乐的世界 Florence每时每刻感受着美、巨大的存在感和生活意义。

受了音乐老师的夸奖 Florence开始举办小型堂会演出，受了她恩惠的人们献出自己的耳朵和赞誉。

被蒙在鼓里自我感觉极度良好的她进而决定在肯尼迪音乐中心举办千人音乐会。

女富翁的先生，年轻英俊文雅 怀才不遇的一位英国小演员 和她相识在一场演出上。

她迷上了他精致甜美的笑容。

于是他娶了年长的富翁妻子 顺便娶了巨大的财富 每日在她左右服侍 小心保护她的音乐梦想和拙劣才华之间GAP的尴尬 哄着太太呆在她自己粉色肥皂泡的梦想里。

如果说这个富家女对钱没有太大感觉，她的小丈夫可知道钱的滋味和用途。

他用钱买所有人为她喝彩 他用钱收买一切可能对她音乐梦想造成威胁的人 他用钱理顺周围相关的各种重要关系 他用钱小心翼翼保护着她建筑在沙滩上高高的自尊之塔 维护这个家庭的精神生活质量 他爱这颗水晶心 。

他为她读诗 陪她练歌 每晚耐心等她入睡 摘掉她的美丽假发 把松软舒适的睡帽套在老态龙钟妻子的秃头上 掖好她的被子 再去年轻漂亮的女友家入眠。

最后是那个才华横溢 卑微渺小 紧张兮兮 怀揣梦想来纽约闯世界的钢琴家。

他最最柔软甜美的内心 瓷器般细腻的情感从指尖娴熟地变为钢琴音符的那一刻 两个热爱音乐的灵魂邂逅了。

女富豪雇佣他为自己伴奏 慷慨优渥的条件。

钢琴家从初次为她不堪入耳的声音伴奏，内心惊讶笑话她 到一层层了解Florence如小女孩般对音乐凡尘不染的热爱和执着 再到亲眼目睹做丈夫的种种努力和情感困惑割裂 一步步体会生活的复杂滋味 了解自我实现的多层意义 最终和Florence丈夫一起尽全力鼓励 促成她对音乐梦想的追求。

电影情节简单 但每个细节都无比丰富！

其中一个例子：Florence在自己最大一场演唱会过后筋疲力尽地昏昏睡去，丈夫和每天一样，轻轻掖好她的被子 蹑手蹑脚走出卧室 到玄关拿好大衣 拉开大门准备出街的一刹那 她叫住了他：明天早上回来可以帮我买份有戏评的报纸吗？

他放下大衣走回她身边：“当然了 亲爱的！

” 她再问：“那今天晚上可以呆在我身边嘛？

”另一个细节：钢琴家拒绝和女富豪同台演出，本来嘛 在家陪她玩玩也就罢了 公共场合 岂不是“要坏了我名声”？

Florence丈夫必须促成这场演出而不让她失望 私下里质问他“你倒是跟我说说你有什么名声？！

纽约谁认识你？！

” “但我以后会有名啊？

”“切！

我当年也这么想的！

我也曾是是个舞台演员呢！

” 太深刻的对白 道尽造化弄人 人间沧桑。

影片结尾字幕：一个真实的故事。

Florence的唱片是Best Seller. 钢琴家在她去世后 再也无法弹出和她在一起时的优美篇章 转行去做身体塑形教练。

Florence丈夫继承大笔财富但生活简朴 至去世前一直资助热爱音乐开始在纽约打拼的年轻人。

戏如人生。

我们这一生 挣扎在金钱 情感 自我实现的梦想里，予取予舍。

要感谢自己内心的力量 风风雨雨中不放弃梦想，勇敢不吝啬付出地追求它；要感谢命运的种种馈赠 它也许是财富 也许是才能 也许是际遇；要感谢身边人 小心翼翼 极心尽力保护我们的梦想和自尊，感谢他们付出的耐心和爱，感谢他们全然懂得而不戳破的慈悲；要感谢生活中里种种不如意，感谢生活里的各位反对者，不仅因为它/他们真实存在，其实正是因了它/他们 我们才认出了艰难中站起来的我们自己和爱我们的人们。

可爱的Florence, 可爱的小丈夫，可爱的小钢琴家，他们都是凡人，但因了执着 因了慈悲 因了成全 人性熠熠发光。

爱一个人，竟然连谎言都是美好的，贝菲尔德在这里扮演的是什么角色？

皇帝身边的大臣吗?虽然同样是谎言的制造者，但他比大臣们多了一样东西，那就是爱。

贝菲尔德是佛罗伦斯的第二人丈夫，一个典型的英国绅士，他还是位演员，年轻时的他拥有野心和雄心壮志，但成年后，他逐渐懂得了什么是生活，当然也从中找到了许多乐趣，他会在每天睡觉前为爱人讲睡前故事，亲昵的称呼他的爱人为“邦妮兔”，他说：“若有变节就改变，若遇强势就剥离，那就不是爱情···”

用钱筑起来的音乐梦主人公佛罗伦斯从小便学钢琴，十六岁时爱上了一个银行家，可父亲不同意，并断了佛罗伦斯的经济来源，但是她还是义无反顾的选择和他私奔，却在新婚之夜染上了纠缠她一生的梅病毒，左手也因病无法正常弹琴。

她非常热爱音乐，唱歌是她这一生都要执着的事，她会请最好的乐师陪每天自己练歌，父亲去世后留给佛罗伦斯一笔巨大的遗产，金钱和地位成为了她实现舞台梦想的垫脚石，可她唱歌跑掉极其严重，可以说是呕哑嘲哳，她身边的每一个都在为她小心翼翼的守护这个秘密。

佛罗伦斯很懂得欣赏音乐，她自己也开了很多小型的音乐独唱会，到场的听众大都是会员或者是丈夫贝菲尔德用2美元请来的演员，每次演奏结束后，赞美和掌声都会持续很长时间，各种报社也都会报道佛罗伦斯的歌声是多么的优美动听，佛罗伦斯也一直沉浸在这些赞美中无法自拔，有钱真的可以很任性，那些我以为的不可能用钱换来的荣誉和赞美，佛罗伦斯已经拥有了半辈子了，虽然都是假的。

对追梦的人善良一点，也许会发现不一样的美好一开始确实很讽刺，这和《皇帝的新衣》没什么两样，他俩都是被虚假的赞美迷惑了双眼，当谎言被揭穿，当美梦变泡沫，有多少的赞美就会有比赞美多百倍的嘲笑。

当小孩自以为当了英雄，“自豪”地指出皇帝根本没有穿衣服的事实，可以想象皇帝被当众揭穿谎言时有多么出糗，好像全世界都在反抗着你，而你就站在世界的中心，一丝不挂。

佛罗伦斯最大的梦想就是在有生之年可以在卡耐基音乐厅演出，她为一千多名士兵派送了演唱会的票，希望能用自己的歌声为士兵们尽一份力量，在钢琴师柯思梅和丈夫贝菲尔德的鼓励下，佛罗伦斯鼓起勇气站上舞台，不出意外，女主人公一开口便“震惊”所有人，当然在这里是讽刺的意思。

我以为佛罗伦斯会受不了打击在舞台上当场昏厥，但是音乐会出乎意料的顺利，可能一部分听众以为台上的人在表演喜剧吧，但雷霆版的掌声依然不间断，而这场音乐会也成为了最受大众喜欢的演出之一。

偏见是什么？

偏见就是不理解纽约时报的记者在听到佛罗伦斯跑调的歌声后愤然离席，他评价道：“我从没有看见过如此可悲、虚荣且自负的人”，“音乐是很严肃的，不可以拿来玩弄”，我不能说他错了，这是一部分人对音乐的定义，在他眼里佛罗伦斯就是一个富婆，仗着自己有钱玩弄音乐而我作为正义的使者绝对要把真相公之于众，但是撇开我们从小被灌输的所谓“诚实为本”的教育，他错了，他错在没有把音乐和个人的情感联系在一起，他错在还没有了解事情的原委就妄下定论，或许我们都该善良一点，从电影的一开始就应该那样，对那些勇敢追梦的人，能少一些偏见，多一些鼓励，可能皇帝就不会被百姓面前难以自处，佛罗伦斯或许还有对生活的希望。

You can say i can't sing, but you couldn't sayi didn't sing.人们可以说我不会唱歌，但不能说我没唱过。

梦终于要醒了，一次纽约时对她的负面报道竟成了压死骆驼的最后一根稻草，佛罗伦斯躺在床上，她问贝菲尔德：“所有人一直在笑话我吗？

”贝菲尔德微笑着说：“我从来没有笑话过你，你的声音是最真诚的。

”“人们可以说我不会唱歌，但不能说我没唱过。

”佛罗伦斯耳边好像响起了她的歌声，仿佛看见了自己穿着雪白的礼服，她在一遍遍地歌唱着“我再也不能唱歌···”，这歌声是多么的优美动听，也许这就是她每次站在舞台上演唱时自己眼中的样子吧。

电影以这样的方式结尾对佛罗伦斯太过残忍，如果可以的话，我希望这个谎言可以持续更久，我希望她还是那个永不不服输的追梦者。

可她最后还是释然了，完成了自己的梦想，也接收到了真诚的祝福，只不过偏离了最初的预想罢了，那又怎样，唱过了，就已经很满足了。

这部电影虽然评分不高，但对于梅姨的表现，我想十分都不足以体现她的好。

凭借这部电影，梅姨获得了第89届奥斯卡金球奖等多项奖项的提名，感谢她的演出，给了我一场不一样的音乐之旅。

这部电影，分类为喜剧，但因为提前看过一点剧情介绍，我的观影过程，其实是在担心的状态中度过的。

不过电影自带一种哀而不伤的气场，每每当你觉得编剧要煽情了，编剧总会适时安排一点小笑点，小吐槽，或者干脆来段Florence女士的歌声，瞬间你就笑崩了。

朋友看完问我：你觉得她自己知道自己唱得不好吗？

这也是我想问的问题。

但这位天后的想法好像生来就不是我等凡人可以妄加揣测的，她的身体不好可她依旧过着随心所欲的日子，在能不能唱歌这件事情上，就如同她弥留之际说的：“They may say I can‘t sing, but they can't say I didn't sing." 他的丈夫对她，到底是爱还是金钱的依赖？

看了前半部分，我会说，绝对是依赖，就算是爱，也是对金钱的爱。

但看到后半段，反而没那么肯定了。

Florence自己知道丈夫出轨吗？

她说自己在丈夫去打高尔夫的那一天总是特别的想念他，也许潜意识里她已经有所察觉了。

可是这些都不是最重要的，这部电影好看有意思的地方，是它对人性中这些灰色地带的一种宽厚，它不急着告诉你这位传奇的女士的人生中发生过了什么，也不去判断这些事情是不是对她产生了什么负面的影响，电影讲述的是她此刻正经历着什么，她还想做什么，她是活在当下的人，努力的从每一天的生活中寻找快乐和希望，于是她的生活充满激情，也因此感染了其他的人。

再说回故事本身。

就是一群人给一个人编织了一张巨大的，关于梦想的假象。

这种故事如果现实批判性多一些，就是又一部《楚门的世界》；如果把这位天后定位为一个乐痴，那倒是可以拍成《霸王别姬》或者至少《莫扎特》那一类，但故事终于不是那样的走向。

它只是一个简单的两段式的小品，前半段是《国王的新衣》，而女主角只是一个被蒙在鼓里的可怜人，但进入后半段，我们看到的是她用她的简单和对音乐的热情征服了更多的人，报纸杂志的赞美之言也说出了部分实话，她的音乐确实是另类的，是独一无二的。

所以，当一群人告诉国王他穿的衣服最好看，而只有那个孩子脱口而出国王他什么都没有穿的时候，也许那个孩子没有了解，人们只是想安慰那个国王，或者国王也喜欢那个没穿衣服的自己。

诚实，有时候并不意味着最大的善意，我们的生命那么短，有时候适当的谎言，反而能让我们活的更接近真实的自己，是好事也说不定。

记得曾经有句很流行的话：“愿你被这个世界温柔以待”。

女主毫无疑问就是这样一个被世界温柔以待的幸运儿。

尽管唱歌跑调，但在周围人善意的谎言中相信自己是优秀的歌者；尽管身患重症，但依然有个爱她并支持她的丈夫；尽管被真相击倒，但最终又领悟到了“歌唱”的真谛……我喜欢这个女主，她热心公益、纯真善良。

即便已经70岁了，依然像个不曾长大的小公主，被亲人朋友温柔的爱着，在大家合力营造的童话故事里随性徜徉，学习声乐、开俱乐部、公开表演，她可以做一切想做的事，总是有人在赞美她、鼓励她、支持她。

如果可以这样一直走到生命的尽头也不失为一个完美的结局。

然而，一个严肃的音乐评论家，打破了大家苦心经营的幻境。

面对残酷的真相，公主显得手足无措、急火攻心，一病不起，比起批评和质疑更大的伤害是发现身处的世界竟然和认知中的世界不一样，就像《楚门的世界》里描述的一样，一切都是“真人秀”。

还好女主天生乐观，虽然几近崩溃，但最终领悟“他们也许说我不会唱歌，但不能说我不曾歌唱”……相信有很多人都希望能像女主这样被“温柔以待”，但吃人嘴软拿人手短，纽约的音乐人们或多或少的都接受过她的帮助，自然会“技巧的”恭维她；有专业人士背书又名声在外，那些不太能欣赏她的音乐的人，也会附庸风雅的赞赏她；有钱、有音乐、有人爱，这样的人内心一定充满了阳光，这样的人格魅力自然会吸引更多人喜欢她，爱她。

所以，这一切都是环环相扣的。

如果有起点的话，我相信是“有钱”。

没有穷过的人，不知道人性的险恶。

想想为什么《窈窕淑女》里赫本扮演的卖花女，说话声音难听带有“下层”腔调，被中产阶级语言学教授刻薄对待；想想为什么超模吕燕成名前，不少人说她长相丑，后来脸还是这张脸，但评价却从丑变成了“高级脸”；想想你有没有朋友/领导家的孩子明明很熊，你却要违心的说：他很聪明、很有创造力。

这样的例子，不胜枚举。

最后熬一锅鸡汤，撒大把鸡精——虽然没有丰厚的遗产可以继承，但至少我们可以努力成为有钱人，因为“只有穷困潦倒的老姑娘，才会成为大家的笑柄”（《爱玛》台词），而富有的老姑娘会被这个世界温柔以待。

所以，赚钱吧！

少女！

题外话：我以前真不能理解喜欢杨超越的人，看完这部电影以后就理解了，她也许唱跳都不行，但她有她的魅力，也许就某一个闪光点就让你无可救药的成为她的粉丝，哪怕她唱歌走调、跳舞划水，依然值得你兴高采烈的为她欢呼喝彩。

怎么办？

突然也有点点喜欢杨超越了呢。

最触动我的，竟然是 Florence 的恋人 Mr. Bayfield。

Florence 的乐观、善良和坚持自我，在梅姨出神入化的演绎之下虽然成为了整个电影起承转合的关键，让人在这 110 分钟的电影里笑泪相替，但仍然无法掩盖主核心的略显“老套”。

唯独一点，Florence 和 Mr. Bayfield （由 Hugh Grant扮演）之间对爱情的理解和维系，独特的相处模式，给了我 2016 年最后的一点感动。

继承了父亲遗产的 Florence 富得流油，但这是有代价的。

Florence 必须要按父亲的意愿来行事，这包括了她的第一次婚姻，然而丈夫却在新婚当晚将梅毒传染给她。

#当时梅毒仍然未有有效的治疗药物#所以在 Florence 与 Mr. Bayfield 相遇的第一天起，寻常情侣之间的性成为了他们不可跨越的一道槛。

但他们找到了自己的平衡，Florence 默许了 Mr. Bayfield 在外面拥有自己的情妇，Mr. Bayfield 将除了性爱之外的其他给予了 Florence，包括自己的演艺事业。

“三观正”的人或许会质疑 Florence 的软弱、Mr. Bayfield 的自私，认为“真爱”可以战胜一切，包括对性欲的追求。

我呸说这话的人，若能脸不红心不跳的，也不失为一条好（女）汉，我敬佩你的大义凛然和完美人生，希望你真的拥有自己所宣称的如此纯洁的爱情和人生。

大部分的时候人生并不能尽如人意，能把爱情经营得长久，靠的是两人的善良和对对方的信任。

是的，是善良和信任。

善良到可以体贴对方的实际需要，信任到可以坚信这不是对方伤害自己的借口。

#渣男/女请不要用这个贴来做出轨的正名#两个人相遇相知，总未能 100% 地相配，挡在 Florence 和 Mr. Bayfield 之间的是梅毒，有些人遇到的则是年龄相差太大、有些则是“性别相同，怎么谈恋爱”、又或者是长距离恋爱、父母不同意等等。

在遇到这样的困境时，我希望你们都可以仔细想想，怎么样的决定才是自己想要的。

想一下影响自己做这样或那样决定的因素是什么，再想一下现在正在考虑的因素是为别人而考虑的，还是为自己所考虑的。

人生在世，能开心的时刻不多，遇到可以让自己开心的人也不多，而遇到一个让自己开心，而自己又能够让对方开心的机率就更少，实在想不到有什么理由不去继续这样的一段感情。

所以即使有着这样那样的困难，也请尽力用着善意和信任去解决，迎难而上。

也有人反驳说，这样的恋情能有结果吗？

定义一下什么是结果？

领证结婚？

生子？

如果是一心奔着结婚去的，不如直接相亲来得简单省事？

结婚不是我们的必然命运，只是人生的一个选择，合适的时间出现合适的人罢了。

恋爱（我更倾向于用 Fall in Love 来表达）不能以长期（所谓的“开花结果”）为目标，见步行步才是正确的恋爱观，不然就失去了恋爱的意义。

今天刚好有个大龄女青年跑来问我说，要不要和年龄相差将近 10 年的小朋友在一起，怕人言可畏。

我只回了一句：鲜肉都让你吃了，人言可畏算个毛。

自然是半开玩笑地回答，但我真心希望在面对感情的时候，少一些对外在因素的忌惮，多一些对自己幸福的大胆追求。

幸福有千万种，属于自己的那一种才是最真实的，切勿让世俗眼光局限了爱的形式。

这部电影是回中国的路上看的。

此程看了三部电影，都非常touched！

一个女人，自年轻时患有梅毒、对音乐饱有无人比拟的热爱、却五音不全还要在舞台上展现自我，梦想自己能成为世人瞩目的花腔女高音歌唱家。

她很有钱，大概这是世界上能圆自我梦想的前提，即使这个梦想这样超出人之常规。

有钱，让她成立私人俱乐部，请人来听她唱歌；有钱，可以让她成为音乐界知名人士，可以左右逢源，成为焦点；有钱，她可以包剧场，在卡耐基音乐厅开演唱会；有钱，她可以聘请最有才华的年轻钢琴家来为她伴奏，可以请最有名的音乐家来指导她唱歌……有钱，又有梦想，还有不畏世俗勇敢去实现梦想的勇气和热情，多么完美的童话世界！

但这是真实的故事，发生在上个世纪初。

故事能够打动人心的有两点，是她对音乐的“痴情”和她的丈夫对她的“爱与包容”。

这两点都基于了一个人的内在真实和爱的无伪。

她有钱，却一生为了音乐而挥金如土，最后为了生命最重要的一场演出，在事实的残酷下，梦想被戳穿后，她的生命也就失去了活的意义。

她是如此天真，到了七十几岁依然还有着童真的幻想，所以，她就显得如此可爱，让人在电影最后不得不潸然泪下。

梅姨的表演更是惟妙惟肖，达到炉火纯青的地步。

电影里最令我感动的，还是她的丈夫。

这个男人，为了心爱的女人能始终生活在梦想里，不惜二十年如一日在现实生活里为她编织如花的现实而不遗余力。

他事无巨细，用一切可能手段堵截现实的残酷，来保护她的梦想不会被戳穿。

他们始终没有实际的性生活，却在夫妻名分和责任上无愧于心。

他生为男人，也有生理需求和情人，但为了她，他会抛弃自己的一切。

在她需要的时刻，他总会出现在她的身边。

一个似乎无所惊奇的故事，却回旋着人性的温暖。

我喜欢这样的故事和收获。

在这部故事里，似乎给人一个全新的认识：不管是艺术还是爱情，无所谓形式和人所固定的定义，只要诚实和心灵在，一切就是美丽的！