双面劳伦斯

这个片子讲的其实是一个我不算是很能接受的问题，但看完这个片子之后，我其实对他们是有很大改观的，一个就是他们确实就是生错了性别，他们对于自己的认知各方面其实都是错的，这一点这个片子其实没有太拍出来。

但这个片子拍出来的是他们的那种煎熬，我觉得很妙的镜头是有几个路人眼神的特写，包括第一个镜头的，其实这就是这个片子最直接想表达的，其他人的鄙视，而且这种鄙视都是那些完全没有了解过他或者说和他没有太熟的人，比如路人，比如家长，比如刚见面时的记者。

但其实熟知他的人并没有多鄙视，包括和他工作的老师，包括他的伴侣，包括他妈。

我觉得这个片子一个非常好的地方就是他的叙事顺序。

体现在两点上一个是一开始就一直用一段采访的方式去推动，但是采访的画面是到了那个时候才出来的，另一个就是结尾，拍了他们刚见面的时候，尤其是在看了他们那么多坎坷之后，会觉得，一种唏嘘吧。

但这个结尾真的很好，如果把它真的放在开头或者任何地方都没有那么好，放在结尾，放在他们发现其实阻止他们的不是变性之后，就真的特别特别有感觉。

2022-7-17看

10年之后的今天，我们选择在2022年的结尾打开这部片子，巧的是这也是一个跨越了十年的故事，从1989-1999.它的英文名直译其实是各种劳伦斯，我更喜欢英文的名字。

劳伦斯是复杂的，他是男人，身体里住着女人，他爱着一个女人，甚至到最后他都保留了他性征上的男人。

无论是他重生的1989还是全球都激烈的LGBT运动的今天，劳伦斯都无疑是特别的甚至边缘的。

但看完整个近3h的作品后，我想劳伦斯的故事可能只是使一些更普遍的问题极端化的一个载体。

故事里的问题甚至会让我想到最近看的《花束般的恋爱》，现实与理想，脚踏实地和在天上飞……所以爱情和面包真的是矛盾的吗？

可能每个人都有不同的想法，但找到关于自己的平和和身份的认同我想是每个人在成长路上都必须要攻克的难题。

理想与现实，两个人的分分合合，断断续续的激情与爱，最后落成了一句“脚踏实地”。

我想他们都曾经因为理想爱对方爱得死去活来，最后劳伦斯坚定的选择了自己，而弗雷德可能也在不断地摇摆和选择中，找不到真正的方向了。

我爱导演的先锋表达。

很难相信很多意识流的表现和先锋艺术性的镜头语言竟然至今仍能使我们惊叹。

很多的镜头截图就是艺术，狂放又细腻，这对于观众来说无疑是极大的视觉享受。

4:3的画幅配合一些人物的特写和导演特殊设计的场景，真的是让人想疯狂截图。

美丽相遇 说不清是哪里来的感觉 想要认识你 这里是结尾 也是开始 喜欢做的事情是 写清单 各种各样的清单 最讨厌事情的清单 最想做的事情的清单 他们俩个人一开始都是不羁的 他们都追求自由 他们很像 他们玩得来 他们在一起很久了 劳伦斯一开始告诉她这个秘密的时候 她有点吃惊愤怒 然后她想留在他身边 陪他 给他买假发 帮他准备 鼓励他 可是有一天受不了了 因为所处的社会 因为一些流言蜚语 因为担心他在外面会被怎样 她选择离开 过了清静的日子 他一直关注她 把自己的诗集寄给她 她忍不住了 所以叫他 他们又一次在一起了 但是又发生了冲突 然后他们有了一次很大的争吵 问题出在哪里 出在 劳伦斯想做女人 他觉得女人是真正的自己 即使他仍然爱她 而她呢 她也爱他 但是她无法接受他认可自己的女人身份 她尝试过 后来失败了 她开始觉得那样平凡的生活 是一种平衡 她爱他 但和他在一起 会失衡 这一次争吵后很久没联系 后来劳伦斯遇见了她的姐姐 姐姐告诉了劳伦斯 她的手机号 她的手机号的尾号 就是他们相遇的那一年 她还爱他 可有的时候你知道么 爱与生活 是不能并存的 最后一次见面 劳伦斯说 也许我们的关系 在我想要变成女人之前 就已经有裂痕了 他们的分歧越来越大了 劳伦斯说 社会 她说 别和我提什么社会 你能踏实一点么 劳伦斯很惊讶 他觉得这不该是她说出的话 在她去洗手间的时候 他走了 就是这样其实谁能说谁变了呢 不过是在各自的道路上越走越远 然后有的人可以继续一起走 有的人不得不分开 这是与感情无关的 我们越来越像自己 即使之间还有感情 可是很多东西是化不掉的 它就在那里 像一块石头横亘在中间 无法视而不见 也许页无法释怀 只能俩相忘 只有两相忘 我不知道他们之间是一种什么感情 我不想说是爱情 这个世界上的感情不是只有亲情友情爱情三种而已 他们之间有一种羁绊 羁绊是一种很深的感情 它叫 放不下 可是很多事情 不是放不下就可以在一起的 在一起太难 我爱你简单多了 结尾 她剪了短发 俨然一副普通女人的模样 没有了肆意妄为 没有了无所畏惧 这没什么 她不过是长成了她自己的样子而已 劳伦斯 他说 我不是自信 我只是坚定 是阿 他真的很勇敢 真的真的很勇敢 还好他遇见了玫瑰一家人 他们是一样的人 他们是一样 愿意勇敢的做自己的人 还有那个女人说的 我不知道我是不是拉拉 我只知道谁是对的人 性别是肤浅的 管它是亚历山大 亚历琳 总会告别一些人 遇见另一些人 很多东西是不分时间先后的 人也是

Laurence是从事文艺工作的老师，Fred是做导演方面工作的人员。

两人在片场相遇，彼此吸引以及相爱。

可是隐藏在Laurence内心深处的，是成为一个女人，而不是一个男人。

这让Fred被迫接受，最终还是离开了Laurence。

反对一直都存在，从家庭，从社会，从工作。

但Laurence依然存在，没有什么改变。

电影的核心其实是探讨接受的问题。

接受，意味着支持，即使不是完全的支持。

Laurence在追寻自己内心所想的过程中，确实遇到了许多的阻碍。

从家庭上，因为没有和母亲提前告知以及突然消失，母亲变得不太能接受他的巨变。

因此在数次Laurence想逃离社会，回家安慰的时候，母亲总是选择了拒绝。

Laurence的父亲，是一个不苟言笑的男性。

一直没有对Laurence选择过支持。

对自己的妻子，对自己的孩子，也是从一种大家长模式，居高临下的感觉。

可是随着时间的推移，Laurence的母亲逐渐接受了Laurence，无论是变装前，还是变装之后的。

毕竟不管怎样，Laurence是自己家的孩子。

母亲爱的是Laurence，而不加性别的定义。

所以母亲选择了支持，因为自己的孩子一直都是Laurence。

从社会层面，Laurence同样遇到了许多的阻碍。

从刚开始变装的时候，在街道上，在酒吧里，他总是遇到他人的冷眼和嘲笑，届时他会选择反击。

但是在遇到了志同道合的人以及对自己逐渐接受的过程中。

社会也变得开明，对这种社会现象也逐渐变得包容。

我们也可以看见，随着时间的推移，人们对这种现象不再抱以一种异样的眼光。

毕竟随着新千年的到来，人们张开了自己的胸怀，去接受一切可能的事物。

工作层面，Laurence接受了许多的不公。

因为变装，Laurence被家长联合起诉，赶出了学校，失去了自己的工作。

这使得Laurence只能以写作为生，间接导致了和自己的爱人Fred的破裂结局。

但是在电影的末尾，接近新千年之际，Laurence已经声名鹊起成为了一位小有名气的作家，接受了采访，在文坛活跃一时。

这也间接说明了，工作层面上对Laurence这种特殊现象的接受，而不是一昧的say no。

之于Laurence的爱人Fred来说，她遭遇了从反对-妥协-接受的过程，从刚开始的无言。

到认识到自己爱的是Laurence这个人，而不是他性别的特质。

但是Fred内心渴望的，是一个real man，而不是Laurence这种半路出家的女性。

不过随着Laurence逐渐深入对自己的探索，变装程度也逐渐加深，自己也只能选择妥协，因为她时隔数年，自己爱的仍然是Laurence本人。

虽然最后Fred依然选择了逃避，不过这也是没有办法之举。

Laurence生而为男，内心却住着一个女人。

不过Laurence的性取向依然是女生。

这也给人一种很奇怪的感觉。

因为对当时的人们而言，不要说同性恋了，他们就不能接受。

更不要说有着女人打扮的男人和女人在一起之事。

这对社会以及民众的认知，是一种巨大的挑战。

这也是他受到社会的冷艳的原因之一。

奇怪的根源在于，让人怀疑性取向。

男人的特色，是有雄性的特质。

但是Laurence服用激素，外形已经变为了一个女生。

有了乳房。

Fred发现的时候，也是特别的惊愕。

内心居住的女人，也可以说是Laurence长久压抑的欲望的代表。

Laurence的父亲极度具有大家长气质，是父权制的代表。

在家里对母亲颐指气使。

Laurence在这种氛围里面生活，自然也是和母亲站在了统一战线。

毕竟自己和父亲的关系，也不是特别的深入。

家庭内部的压迫，促使了Laurence内心女性角色的发展。

在教学岗位，面对老师，学生，以及社会的监督，想做自己的目的，变得更加难以实现。

社会是父权制的，这种凝视也是带有父权制意味的。

于此，家庭内部，社会外部，Laurence收到了内外的压力，内心的女性角色也变得更为强壮，自己想做自己，想做一位女生的欲望，也是愈加强烈。

Laurence虽然内心的女性角色被持久的压抑，但自己却是一个很男人的人。

和第二任女友在一起的时候，经常戴着耳机，而不去理会他人，不会照顾他人的情绪。

即使口口声声说，自己对他人抱以感情，是一种喜欢的情绪。

可是冷暴力，确实是处处可见。

不会照顾让人情绪的巨婴，需要女性的服务，这和Laurence的父亲如出一辙。

这也是Laurence变为真正女人的阻碍，因为自己从行为上已经在行男性事的后辙。

多兰的电影我到现在也没有看完，一部分是因为资源的原因，一部分因为时间。

但是我发现，多兰的电影里面一定涉及三个话题，自我的讨论，母子的关系，和对男权制度的反叛。

自我的讨论，主要体现在做自己上。

做自己包括，正视自己的性取向，正视自己内心所要，并且以追求。

从多诺万，母亲，以及这部电影我们都可以看出，主角都是在追寻内心所望，或性取向，或成功，或爱恋，都是在做自己。

母子的关系，是多兰电影的基调。

母子的关系再差，母亲也是对孩子有着无止尽的爱。

Laurence的母亲对Laurence也有着无止境的爱，在回答Laurence关于是否还爱自己的问题上，他的母亲也是坦言，自己爱儿子，而无关性别。

母性的光，在这一刻展现的淋漓尽致。

对父权制的反叛，主要体现在对家庭的摆脱以及接受自我的过程中所产生的反叛。

或自己的身份，或者被绑架的感情，都是内部或者外部爹味太重的原因所导致的。

而逃离，则意味着一种形式的自我反抗。

回到这部电影，Laurence变了，确实变了。

外形，工作，对社会的看法，对工作的看法，工作地点，语调，容颜。

这些都产生了改变。

但是Laurence或许也没有改变，他还是母亲的儿子，还是Fred的爱人，It’s Laurence anyways, 他依然是劳伦斯。

“It's Laurence, anyways.”

很多人不理解多兰大量慢镜的运用，之前我也觉得不适应，但那天看到一篇多兰的采访，他说他观影量其实不大，所以其实不太受其他电影风格的影响，因此抄袭等说法不成立，其次他的电影没有立足于太大的基础，都是很生活的想法、感受的抒发，他说他的电影表达的是感受，他用自己觉得合理的方式表达感受，传递给观众，这样想来这些慢镜近景就都可以理解了，因为这些细腻的感觉，真正是对话、台词无法筑造的，所以他用尽一切细节，包括服装，背景，光，音乐，演员无声的表情、动作等，加上他标志性的慢镜，来给观众这种感觉。

他是想摆脱条条框框的束缚，无视别人的声音，用自己的想法和方法，最大限度地把观众带到他营造的氛围和情感中去，因此他会受到别人对技巧的诟病，而这些人反而太注重于形式，忽略了多兰真正想表达的东西，这些诟病也似乎就没什么意义了。

而很明显多兰对音乐、美术、造型艺术、空间感的品味是他天才之称的重要来源，我也相信这都是他“从心”，注重表达感受的结果。

所以，热衷于诟病多兰美学的童鞋们，我不否认你们，世界因不同而美丽，真心希望彼此认同，对于冗长、过多慢镜、剪辑细碎等等问题，多些思考和理解，你会得到收获，因为换位想一想，多兰一定也认识得到这些问题，而他这样做的原因，如果你足够了解他，或者对一个年轻和涉世未深，挫折不够又初生牛犊的导演多些包容，你会得到满意的答案。

在雨天，奇异的光彩，路人的凝视，电影开始是也是一段路人的凝视。

喝醉了开车，这一段这个烦躁感的铺垫满牛B的，女朋友巴巴的说个不停，男主真的好有耐心，换我早崩了。

女朋友好喜欢他哦，怪可怜的导演还真是多次体现了在烦的时候听别人废话能有多烦。

心理疾病者会有自卑感的，你老说我们可以去看心理医生什么的，怪不会说话的。

这样还不如一开始就分手呢。

女朋友比他更难适应，甚至逼出精神衰弱了挺合理的，毕竟他准备了三十年，女朋友却要突然面对这一切。

但这是个需要勇气的抉择，你既然做了抉择就只能承受这些痛苦，没法子避免的。

难的不是那一刻你能否接受变化的他，而是你能否习惯未来剧变的生活，痛苦来自生活中每一个你无法习惯的细节。

“但我现在觉得你是我女儿”🥲这部电影一段一段的，每一段都很好看，美丽的，悲伤的，痛苦的，爆发的，每一段都很触动。

可能内容是有一点多了，在一部电影里塞进了极多的想法，其中大部分想法都很精彩，但还是感觉有点挤了但是我很喜欢其中的大部分桥段，观看体验超好的。

倒衣服在身上那个照应有种物是人非的感觉，就像是虽然分开了，但彼此留下的痕迹难以释怀。

他想跟你好这个最难得了，给你孩子给你家你还想怎么样。

多让人心疼的男朋友啊！！！！

搬去乡下开个酒庄或者牧场！！！！

换成我，碎尸万段也不会离开他！

没感情的人才是人渣，有感情的人都是天使！！！！

必须去心疼他，壮大自己的温暖和心！！！！

与他共处的生活，心脏波动的力量源泉！！！！！

究竟你有什么让他那么想你？？

发型像只犀鸟还是战士一样的宽肩，礼服除了露个后背其他地方都得包起来！

好在你还知道哭，哭得毫不做作！

好吧那个线索，那块红色的砖！

你崩溃了吧！

他一直就在你身旁！

所以你们疯了一样把三小时当成一辈子来度过，拥抱和亲吻，除了这样没有更好的解决办法！

你们和好了！

你们又有了清单！

跟我走吧。

跟我走吧。

你插透自己的心也拒绝不了这双深情的眼睛。

妈的连孩子都可以不要。

所以自然界动物的规则母性和爱情不能同时存在。

哺乳期的雌性会抵御一切外敌包括所有想要靠近她的外来雄性，哺乳期不发情。

一旦崽子被弄死之后才被迫发情。

为么子最后还是没能在一起你都离婚了。

他又没去变性，好吧卷发是有点不容易接受可以习惯吧！

或者让他拉成直发！

我怎么就从来没有过我爱他他也爱我的人能在一起！

你们就作吧！

::>_<::

劳伦斯在长达35年的自我欺骗，自我厌恶中，终于被憋得快要死掉的时候，告诉了女友这个秘密。

坦白前后，劳伦斯经常去到墓地，静静坐着待着。

仿佛在和死最近的地方，人往往更能纯粹地直视内心。

第二天他们对峙的时候，居然在问有没有偷偷穿她胸罩。

劳伦斯先是否认，后面说：就一次，粉色的那件。

俩人还讨论了配的啥色的衬衫。

哈哈哈哈哈，女友又爱又气又觉得好笑。

回头想想自己，我好像也能接受…… 甚至可以陪他逛街挑女装，帮他化妆dress up，再一起挽着手像闺蜜一样出门。

女友逃避了一阵。

告诉他：我要回来了，我们一起面对吧……俩人on and off。

劳伦斯：你在哪，穿什么衣服，做那些事情。

每天醒来和睡前都会问一遍，后来有一天他很想知道答案。

找到了她的住址………（很喜欢这一段自白的剪辑，应该是接受采访的一段对话）劳伦斯新书出版，小弗才发现了劳伦斯一直窥视自己的生活，甚至把自己房子外面的一块砖画成了粉红色。

谁也没放下谁，小弗也难抑爱意，写信：你和我就隔着一扇门，不用我告诉你地址了吧。

劳伦斯又一次奔向她……分开多年后的热烈旧情复燃，有种宿命感。

争吵、现实、无力、挣扎、选择和爱，分开也和当初相遇一样饱满，像每部小说/电影该有的情节那样。

俩人突然释然，都分别做了自己的选择，没有最后的一声告别，消失在对方的生命里。

推开门，大风里落叶漫天，是释然，是复杂，但却很坚定。

我却很不舍……很多段的画面/镜头语言/音乐和剪辑很喜欢！

Q: 这部电影你的灵感源自哪里？

X: 拍完‘我杀了我妈妈J’ai Tué Ma Mère ’以后，我们回到蒙特利尔，在乡下。

我们与团队里的几个技术人员一起坐车，Anne Dorval 安妮·杜尔瓦勒（妈妈的扮演者）那时同我在一起。

我们聊些有的没的，其中一个人倾诉她的一段过往的感情经历：有天晚上，她的伴侣告诉她，他想要变成一个女人。

我猜想,这样的变故，尽管对于每对夫妻和个人无疑都有所不同，但不是她独有的遭遇。

但是从她的语气、情绪、对秘密的坦然，我想象随着时间的推移，如果他们在一起的过往还没有被完全抹去，重新拿出来探讨这个问题也不是没有可能。

我当晚回去后写了30页。

我明确了影片的主题和结尾。

一切很快都有素后，我慢慢写出来，在拍摄的间隙，有时候晚上，在南美的期间，总之一切有可能的时候。

Q：像‘我杀了我妈妈J’ai Tué Ma Mère ’或‘幻想之爱Les Amours Imaginaire’是带有自传性质的吗？

X: 是，也不是。

首先我不是变性人，这是一。

是的方面，归根结底，因为如果没别的，到目前为止我的所有电影都带有自传性或个性。

老实说，在我的电影里我不大可能排除自我因素。

另外我也真的不相信电影可以完全独立存在。

电影有它的诉求没错，但导演总是多少会带入一点自我在里面。

我呢可能有点冒失，我往里加了一吨。

可能会让人觉得自恋或自我中心，我无所谓。

我拒绝理会那些不了解你的人的说三道四。

我不是没有反击过，只是到现在这个时候，我的反应都是私下里的，听到认同的呢就舒服，听到偏见呢就不大舒服，而不是不加掩饰地直面它们。

实际上，看过我片子的人对我都会有各自的理解。

如果我决定拍电影，自己参演只是为了好玩，怕别人忘记我。

所以啊，我理解一些导演爱乔装打扮的行为，是由于天性中害怕被忽视。

这就是为什么我感觉，每部电影都带有一定比例的自传性质。

因为没人会蠢到放过这个留下自己印记的好机会。

我们为了不让自己的记忆消失，把它出卖给一个比本身更大的集体记忆库，而放弃了本该延续的现实生活。

一部电影又一部电影，我们越来越难以回去，我们在这上面打转。

不久以后，在电影里只能讲电影的事了。

Q: 三部电影以来，你选择了一个拥有许多资深艺术家的的制作团队来保证电影的品质和视觉效果，也导致了成本的提高——预算比初期涨了8倍——是谁推动你进入这个高手如云的圈子的？

X:（与他人）无关，与才华横溢的人合作，想想就很兴奋。

无论是演员还是技术人员、艺术家、摄影师，他们谦逊或是高尚与我关系不大，我在意的只有他们的天性、品味和才能。

从一部电影到另一部电影，我们在构建一个团队，有的人离开有人留下。

我很早就想与制片总监Yves Bélanger一起工作了。

他是个艺术家也是疯子，健谈、激情洋溢、有学问。

我俩很合拍。

布景师Anne Pritchar，多么富有创造力而且精益求精。

她同帕尔马人Louis Malle一起工作，我再放心不过了。

还有François Barbeau 他为电影定做了十来套戏服，完全是我要拜师的巨匠。

这些行家可以分享许多经验，被他们吓得不敢出声是很傻的。

我们团结协作，一部电影才能被搭建起来，从整体到角角落落乃至每一个最小的细节，慢慢来改善。

我很清楚自己在各方面并不比同龄人出色多少，只是实话不开玩笑。

我也担心一个25岁哪怕30岁的导演会不堪重负。

与Avec Bélanger, Pritchard, 还有 Barbeau一起，无疑智慧和经验足够了，还有我们必须相互倾听和协作。

Q：你对这个作品的影响有哪些？

X: 为了筹备这部电影，我在MOMA（纽约现代艺术博物馆）的商店、在纽约和蒙特利尔的书店购买了十来种期刊、画册、影集，在Amazon和Ebay上订购用来研究戏服的资料和时尚杂志。

总体上像Nan Goldin，还有一大串我可以报出来的摄影家的名字。

还有马蒂斯、塔玛拉·德·兰陂卡Tamara de Lempicka、夏加尔、毕加索、莫奈、博斯Hieronymus Bosch、修拉、蒙德里安（取景）、克里姆特（颜色编码，某些电影时期的统一色调；褐色时期、镀金时期、淡紫时期）。

在电影当中，我有一个很快而精准的对《欲望号街车》里的马龙白兰度的致敬。

我最喜欢反复使用特写镜头，像戴米Demme的《沉默的羔羊》（浅景深、注视镜头、监视感、高度的逼近）。

从对节奏和叙事的野心上，我有意要追随卡梅隆Cameron 和他的《泰坦尼克号》。

从各方面讲，所有我读过的、看过的、从以往给我灵感的字句中领悟的，即使有些不是我的菜，也很正常。

所有这些美的、感人的、出彩的，理论上应该能够自然地激发我们的想象和言语。

而我一点也没有纠结其中，因为我知道这些给我灵感的，并不影响我而是触动了我。

无论是由于对一件事物的倾慕而被其影响，还是由于我们的世界观、视角、语言、生长年代、价值观、所受的创伤、各自的幻想对事物造成的偏见，一切时间中的幻象都会越来越明晰，有的东西实际是截然相反的。

在这些情感的偏见中，我们很难得到原始的灵感，这是一种想象力的‘阿拉伯电话’（阿拉伯电话téléphone arabe，指一种口耳相传的游戏，我们会发现最后被传话的人讲出的句子与最初的发话相差千里）。

不论如何，这些都是我做的。

作为一个电影人我有很多渴望，但我从不打算自创一个风格或思想流派。

自1930年以来，该有的都有了。

重要的是什么？

我的工作，我决定了，是要讲一个故事，好好地去讲，然后把这个故事合情合理地布置在戏中。

余下的（风格、流派），无论说是发明还是沿袭，都是机缘巧合产生的，表明没什么比有个想法更容易了。

原文：http://www.cinemovies.fr/fiche_info-21777-prod.html 请指教

今天轮到这部《双面劳伦斯》，这是加拿大年轻导演泽维尔·多兰的第三部剧情长片。

电影讲述大学教师劳伦斯和从事电影行业的女友弗雷德是一对甜蜜的文艺情侣。

有一天劳伦斯突然坦诚他内心其实是女性想要以女性面目示人，弗雷德很痛苦却说服自己努力接受。

但现实生活中众人的想法依旧很传统，劳伦斯穿着女装上课后被学校辞退，女友正遇到工作问题，于是争吵下分手。

多年后女友结婚生子过上平静生活，劳伦斯依旧关注者她并送上自己新出的诗集。

弗雷德旧情难忘，两人出走生活了一段时间后，她还是发现他们的爱情依旧虚幻，最终两人还是分手。

导演泽维尔·多兰作为LGBT者，他的作品也一直关注这一小众群体。

这是他的第三部长片，但我是第一次看他的作品。

电影名《双面劳伦斯》我以为讲的只是主演劳伦斯对于身份认同的万般纠结，但接近三个小时的故事主体其实是他与女友弗雷德跨越十年的情爱故事。

所以电影里一半故事是劳伦斯的性别叙事，另一半故事是弗雷德的爱情谜题。

不得不说多兰对于影视艺术确实具有一定的天赋。

他对于明艳色彩的把握、构图表现情感张力、配乐的呼应让本片的试听之美在大银幕上格外凸显，也呼应了劳伦斯对于女性着装的不断尝试和弗雷德的内心激荡。

但我觉得这样五颜六色充斥过多，甚至有些审美疲劳。

个人更爱阿莫多瓦的工整。

电影的美另一方面来自饰演劳伦斯的法国演员Melvil Poupaud。

这是我第一次看他主演的电影。

Melvil眉眼柔和，当他短发着男装时是一位平和的文艺男人，但月光从窗内洒下扫过他的面容，他的眉眼和身段忽然有了丝丝媚意。

这媚意是内心的释放，是孤芳自赏。

他第一次忐忑走入人群，勉强面子好看。

20世纪结尾开放思潮在小范围艺术者之间流行，但大众依旧保守。

于是面对劳伦斯深思熟虑后的坦然，弗雷德不得不骤然迎接两种思潮的冲击，然后需要解答她需要爱情的基石到底是什么？

是诗与梦想的遥望？

还是与生活的世俗连接？

可惜鱼和熊掌不可兼得。

劳伦斯和弗雷德虽然具有一定思想的同频，但他们灵魂的锚定天上地下。

劳伦斯不顾一切的渴望向上飞的自由，而弗雷德则一次次回归安稳家庭。

所以他们的相聚每次以激情开始，以分别结束。

结尾落叶纷飞，劳伦在窗户凝望，他的爱情盛大终结，谁知道一开始不过是一次蝴蝶翩然。