生存家族

发布于2018-06-22作者：打开君@一张电影票的正确打开方式 伴随着年中剁手节6.18的过去，打开君现在要正式宣布2018年已经过半了，在我们开始制定下半年的计划时，先好好奖励下辛苦了半年的自己，让我们一起去电影院爆笑一场，把上半年的不开心和难过让它们通通在笑声中过去吧。

这里打开君有佳片要偷偷的分享给你，保证你笑到眼泪都出来。

嘘！

不要告诉别人哦！

6月22日上映的日本爆笑末日逃亡电影「生存家族」

颠覆世界末日，带你爆笑逃亡不知道你们对世界末日有过怎样的幻想？

反正打开君听到世界末日的时候脑袋里自动循环美国大片「行尸走肉」、「2012」等，之后浑身一抖，内心有点怕怕的。

但打开君看到这个片子之后，在这里告诉你世界末日灾难片，不需要外星人介入，不需要生化危机，不需要猩球崛起，停电就可以。

什么停电也算灾难？

真的就是大灾难。

这种大家都不在乎的必须品，一旦消失将是最大的灾难，想想你被没电手机支配的恐惧。

据说马云爸爸看了电影之后（这部电影在日本于2017年上映），有点担心支付宝。

有了支付宝，现金是什么鬼。

这是我们当前向世界炫耀的骄傲。

但在这部电影里被击的体无完肤。

何止支付宝，一切带电的智能的全部不靠谱，就好像法拉利从来没有发现电磁效应一样。

是不是内心已经有点暗暗发痒？！

豆瓣评分8.1 高口碑的治愈系灾难片「生存家族」在豆瓣拥有8.1的高分，超过2.3万人参与参与评。

在2017年被提为评分最高的日本电影。

其实剧情也很简单，来自日本的普通家庭。

一家四口。

爸爸是家里的顶梁柱，每天热衷于单调乏味的工作，对妻子和孩子不闻不问，态度冷漠；妈妈是专职的家庭主妇，一天到晚洗洗涮涮、唠唠叨叨，成为家人之间的粘合剂；儿子是手机控，深爱着班上的女同学，却苦于不敢表白，只得把爱埋藏在心底；女儿是重度手机依赖者，每天要花大半的时间在化妆和打扮上，学习一塌糊涂。

就是这样一个貌似一团和气，实际上危机重重的家庭，也正是当下很多家庭的真实写照，表面上每个人都在扮演自己的角色，殊不知相互之间的平衡早已被打破，而停电就是引发一切事故的导火索。

是的，就是一个日本的普通家庭，没有超能力，剧情也很无聊，但是导演不一般拥有神奇脑洞般的笑点。

哪怕世界停电，矢口史靖不变说到导演矢口史靖，他的风格都是日式小清新，励志，热血，温情，总之是一个把镜头当魔法棒用，把世界的美好全都变出来的治愈系导演。

他拍的每一部电影都是从一件看起来很平常很小的事情中延伸出来的。

例如：一个高考失利的少年，对乡下海报的女主一见钟情？

跑去当伐木工的落榜生，「哪啊哪啊神去村」豆瓣评分8.5。

例如：一群高中人去练花样游泳会怎样？

一部充满夏日气息与少年稚嫩的青春喜剧「五个扑水的少年」，豆瓣评分8.4。

例如：一群逃掉补课的中学少女，会干嘛？

一部活力少女勇敢追梦的故事「摇摆少女」8.3。

论脑洞你不得不服矢口史靖，他就是一个会制造笑点的小仙男，他总能让一些“离奇”的遭遇变得有意思的同时，也能让你若有所思。

而这部即将上映的「生存家族」更是把矢口史靖的特点体现的淋淋尽致，把大家都熟悉了末日题材的固定走向，用老瓶卖新酒的玩法，表达出现代社会人对于各种电子产品的依赖。

对于喜爱矢口史靖的影迷，这部片子依旧是老配方，但对于未接触过这位导演的朋友们，请一定要看一看，因为这是一个把同一种类型的电影，拍出不一样的脑洞，拍出不一样的治愈，但难得是一直保持着高质量的导演。

请给自己一个机会去爱上这个趣味满满的导演机会。

现代人必备的「生活启示录」人类社会最伟大的发明之一就是电，因此开启了新的一场工业革命，人类也因此进入现代化。

但是当我们的引以为傲的文明不复存在—停电发生时。

手机、电脑、冰箱……这些伟大的发明开始变得也没有意义。

钱、银行卡、手机支付……买不到如何东西

如何逃离停电而且物资稀少的东京去往可以自给自足的乡下？

没有错，自行车。

（打开君脑海里想到扫码共享单车，忘记手机没有电了）你知道全世界停电时一瓶水多少钱吗？

2500日元（人名币150元）你知道全世界停电时一袋米多贵吗？

钱，金手表，甚至连玛莎拉蒂也换不到大米。

在那种极端的情况下每一份在我们看来如此易得的食物，也变成了宝贵的财富。

我们应该学会去珍惜我们所拥有的一点一滴。

因教野外求生的而出名的站在食物链顶端的男人贝爷。

就完美诠释了在野外如何「优雅」的生存。

我们虽然不需要掌握什么跳伞，什么如何调瀑布等……但我们应该掌握基础的生活技巧例如洗衣服、做饭等，不能什么都依赖机器，毕竟注入感情的饭菜才是最香的。

导演的初衷也完美诠释了这一切：他希望能给现在过于依赖电的人们以警示。

手机、电脑、网络确实方便了我们的生活，当这些东西突然不能用的时候，人们应该如何生存下去，我是怀着这样的坏心眼来拍摄的。

一家人一起，无畏逃难到哪一个人的世界逃亡肯定不会因为断粮而死，但肯定会因为寂寞而死，所以导演以一家人的逃亡为视角，离开高楼大厦，回到大自然，发现和家人一起看夜空中的星星是有多么美丽。

主角一家人在东京生活时，在同一屋檐下，但是各自之间抱着不同的电子产品，以为拥有了各自的世界。

一家人表面和谐，但在停电之后。

每个人的缺点都暴露无遗，于是逃难过程也是一家人重拾亲情的过程。

父亲放下自尊，为了给女儿一口吃不惜下跪求人；母亲变的果断，在父亲“遇难”之后带着儿女重新上路；儿子和女儿都敞开心扉，明白父母的艰辛。

「生存家族」制造了一个停电的灾难，重现那些因生活节奏加快被我们忽视的重要之物。

虽然现实生活中世界依旧在高速的运转，我们无法阻止，但是我们可以让此刻变慢点变的温馨一点。

今天6月22号，让我们在这个物欲横流的节奏下稍作喘息，放下手机，叫上家人，一起看这部「生存家族」吧！

《生存家族》～应该是九月最喜欢的电影了！

喜欢的定义就是117分钟过得飞快，就像你和喜欢的人约会，两三个小时一闪即过还舔着余味儿！

电气消失的末日设定，对于年轻一代“手机人”以及规律且麻木的现代化上班族几乎是毁灭性的打击，充斥着各种高级机器和信息网的城市开始停摆，人心惶惶，秩序逐渐失衡，主妇们拿出了私房钱，开始焦虑水和食物的储备，物资极度缺乏导致回归到以物换物的时代，一块劳力士手表换不到一口饭吃，能安逸填饱肚子的人成为了暂时的人生赢家。

四口之家，踏上了从东京骑行至鹿儿岛的魔幻求生之路。

初始，还有对未知旅程的憧憬，会在逃难的人群中骑着自行车高喊大笑…面对爆涨的水价母亲机智的压价囤货，豪爽的以酒换米。

从住小旅馆到露宿街头，一家人跟着盲人老太太穿过躺着动物尸体的隧道，接下来的路程看似越发艰难…食物和水终于消耗殆尽，饮过河水的父亲在狂风暴雨中一泻千里的表情，滑稽又痛苦…大米松散的躺在雨后的泥巴地里，情绪在崩溃的边缘……一家人喝着电池水，吃着猫罐头，偶遇一家生存能力极强的陌生人互相打气寒暄，父亲的自尊心和猫罐头的包装纸一并剥落，拼命骑行，每个人都似乎坚信大阪有电的传闻！

抵达大阪，预期中的满地荒芜，绝望的情绪终于被女儿的埋怨点燃…水族馆的动物们都被拿出来充饥，父亲最终因无法为孩子讨到一口鱼肉而跪了下来…最绝望的时候，与一位古怪的独居老人因猪结缘，有了住所，终于填饱了肚子，洗净了一身疲倦，女儿吃着熏肉哭了…从四个人抓一头猪到四个人抓一群猪，从不敢直视屠宰到大力斩骨剁肉，在休整也在成长，一家人与独居老人的田园生活也到了该告别的时刻…带着礼物和祝福，继续向鹿儿岛前进。

一条河的出现，一场暴雨的降临，电影进入了最致郁的部分。

父亲和散架的木筏一起失踪了，自行车沉入了河底。

儿子找到了一缕父亲的假发，死亡的阴影笼罩着剩下的三人，失魂落魄的徒步，女儿的熏肉引来了一群饿极的流浪狗，母亲掉落山崖把腿给摔折了…穷途末路之时，冒着黑烟的火车出现了～接下来的剧情就不赘述了，其实这部电影无所谓剧透，套路是常规的，没有过多的从剧情和设定上去花很多心思，扎实的看点是这一家人一路以来的心路变化，成长融合，以及路遇大事小情所透露的社会现状～没有过分的美景和煽情，笑点是碎片式的铺展，所以观感很轻松～每个特定人物的出现都藏着导演的小心思，所有的经历贯连出了一个家庭的真实模样！

断电的城市，不断电的人心。

表演方面太让人放心了，小日向文世和深津绘里是本片高质量的保证。

停电的第一天晚上，一家人来到阳台上看星星，望着璀璨的星河，女儿第一次感知到银河是真实存在的。

每个人都在经历这个时期，会嫌弃总是送来奇怪土特产的老旧故乡，不想和土气的姥爷通电话，瞧不起不作为的父亲，无视母亲的存在，拒绝与过时的长辈沟通，依赖大城市，活在手机营造的时髦社会形态里，给每个人贴标签，喜欢自己命题的小圈子，迷失在那寸儿大的电子屏幕里…此刻我的手机也只剩百分之五的电量，无比焦虑。

还记得第一次看矢口史靖的电影是《摇摆少女》，被穿着水手服吹萨克斯的上野树里迷了心智，野路子青春纪实，用爵士乐搅拌无聊懒散的少女日常，适度的励志而懒得煽情，漫不经心的叙事里穿插着很多可爱的小细节！

喜欢一个导演，就得心甘情愿的爱上他（她）的套路啊～#生存家族#

很喜欢这部电影，许多场景能找到相应的社会学隐喻。

现代社会是社会分工高度精细的消费社会，是极易瘫痪脆弱的风险社会，是人人孤立冷漠的原子化社会。

这个社会里的每个人都为高速运转的体制所裹挟（停电了还着急工作的日本社畜太悲伤了），像齿轮一样嵌在社会里不敢松懈。

暴风雨后七零八落的商品和病痛，是灾难面前失落的人类社会图景。

进入农村后的场景，看似回归原始社会实则又是群居后社会分化的模拟，一辆工业革命的列车驶过来，人也重新和猪一起被圈起来。

家庭是诠释社会群像的最佳途径，而家庭温情最能展现人类的独特。

片子归根结底还是一部喜剧片（而不是恐怖片），奇迹般重逢的父亲和永远在那里的外公，是身处风险社会的人们的永恒期望。

后半段少了很多恐慌和沮丧，让灾难本身变得多少不痛不痒。

不得不承认看见电力恢复的那一刻社会迅速回归常态让人失望，但恐怕现代性的特点就在于此，牵一发动全身，但因体系井然恢复速度也异常地快。

其实主角若是坚持自给自足还挺有看点的，让人想到这个帖子：https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=%2Fgroup%2Ftopic%2F253876192%3F_spm_id%3DMTQzMjY1OTEy&_i=3730154620445c4&dt_dapp=1若是社会彻底倒回农耕时代也行不大通，何况农耕时代也迟早会发展成下一个摩登时代，返璞归真是暂时的，异化是永久的，一切都像工业革命的火车一样无法阻挡。

观后感是这个（来自《消费社会》词条短评）：

让我欣赏的是在明显的环保议题之外，导演关注到更多。

他不是像《釜山行》之类的电影，想要表现在有限资源面前人性的丑恶或光辉，而是不忘生活中、社会上容易被人忽略的群体：家庭主妇、孤寡老人、盲人甚至流浪宠物。

看似只是一部轻松喜剧，却有着这样的细腻与善良，想来这也是很多人喜欢日本电影的原因你杀过鱼吗？

那抓过猪吗？

什么？

活的猪都没见过？

那不玩手机总可以吧？

坚持十分钟？

一小时？

什么？！

一天？！

WTF！

Kill me！

但这些在电影里是两年。

在矢口史靖的新作《生存家族》中，因为未知原因，整个东京乃至整个世界都一夜之间失去了电力。

“没关系，我家卖充电宝的。

”可这不是停电，是完全失去电力，仿佛法拉第从未发现过电磁感应现象。

任何与电有关的器件统统失灵。

人们起床之后几乎每一句话都是以十个问号、感叹号结尾，抱怨物业、抱怨政府。

可真要说引起恐慌，那是在一周之后还没有恢复供电、开始有人死亡。

每一个人都成为难民，在东京生活的铃木一家也不得不加入逃亡大军。

《生存家族》是一部科幻喜剧，尽管有着如此极端的脚本设定，但走的并不是诸如《后天》等灾难片的大片路子，而是传统喜剧的搞笑加点温情的调性。

电气消亡前，家里的每一个人只在乎自己的事情。

一家之主（小日向文世饰）忙于工作，只在乎年度报告还有自己的假发，从不真正关心妻儿。

而妻子（深津绘里饰）也只知埋头家务，对家里人唯唯诺诺，是典型日本家庭主妇的形象。

女儿（葵若菜饰）和儿子（泉泽佑希饰）更是活在自己的世界里，对父母没大没小，离不开手机、耳麦和双眼皮贴。

可是因为突如其来的“停电”，才让家人之间有了更多时间相处，没有刷手机、没有玩电脑、无法工作或做家务，而是站在阳台上看星空，第一次发现“原来银河真的存在”。

随着时间的推进，大家认清这不是单纯的电力故障，而是一场灾难，开始准备逃亡。

父亲提出骑自行车到大阪，因为传闻大阪有电。

也不远，就北京到郑州吧。

在逃亡的过程中，每个人都开始有了自己的转变。

决定出走之时妈妈拿出私房钱（互联网消失），第一次有了地位上的提升，之后买水又从3000日元一瓶砍到600，又一次展现了主妇的智慧，显示了话语权的增加。

在四人来到大阪，发现依旧没电之后，全片的第一次矛盾爆发，每个人开始互相埋怨、争吵，早就功能失调的家庭也就此完全曝光。

暴风雨之后，儿子丢掉了自己从不离身的手机，“你真的不要了？

”他笑笑，将手机壳剪破用来黏补破掉的轮胎。

跌入低谷的家庭终于在濒临死亡的时候被之前自己一直嫌弃的农户所救。

在此城市与农村两者仿佛对立、有高低之分实则不然的关系显露出来。

年轻一代移民美国的养猪倌看似蛮横粗鲁，实则渴望见到自己的家人，与之前铃木一家嫌弃自己乡下老人形成了鲜明的对比。

因为这一次的“拯救”，一家四口之间的关系也被调整纠正，下定决心前往乡下鹿儿岛的外公家，至此故事基本实现角色的转变。

在继续逃亡的路上又遇到必须盲人带路才能通过的隧道，大家对如此设计瞠目结舌的同时，也不禁让人想到社会不同群体之间的差异，但每个人都有存在的意义。

再到后来过河的时候，父亲被大水冲走，儿子只找到父亲的假发，全片达到了戏剧的高潮。

直到最后父亲在火车上丢掉了自己的假发，所有角色的转变完全完成。

还让我觉得很有趣的一点是，失去父亲的三人在继续逃亡的过程中，遭到一群被遗弃的野犬的围攻，才让我恍然大悟——为什么之前导演要特别花好几个镜头来表现逃亡的一家人将宠物狗锁在家中。

这样的宠物到弃犬、狗由被动到主动的变换，让我想到美国十九世纪的自然主义作家Jack London的名篇《To Build A Fire》。

人和狗之间的地位从来不是绝对的，更别说自然了，就算有，那也是面对自然的人类毫无胜算。

《生存家族》最先吸引人的自然是其脑洞之大。

导演兼编剧矢口史靖将这种可能平常大家也会幻想的“如果没有了XX我们会怎样”的假设作为电影的前提设定，需要从上至下考虑极尽周全，尽可能发挥创意的同时避免难以自圆其说。

作为喜剧，电影的搞笑元素也都不是屎尿屁的低俗笑点，反而经常作为家庭成员之间关系的体现。

但真正让我欣赏的是在明显的环保议题之外，导演关注到更多。

他不是像《釜山行》之类的电影，想要表现在有限资源面前人性的丑恶或光辉，而是不忘生活中、社会上容易被人忽略的群体：家庭主妇、孤寡老人、盲人甚至流浪宠物。

看似只是一部轻松喜剧，却有着这样的细腻与善良，想来这也是很多人喜欢日本电影的原因。

你有没有想过，要是把你扔到完全没有电的地方，你要怎么活。

没有手机、汽车、电视、电灯……凡是跟电扯上关系的，都失去效用。

就这个问题，我问了身边几个朋友，得到的答案是，“别傻了，别想了，单想想都觉得累。

”“短时间还能存活，要是一周两周估计就受不了……”“第一天我就会疯了……”而这个问题，正是我看《生存家族》不断在脑中问自己的。

这部电影里面讲的是一个住在东京的现代化家庭，每个人都抱着手机、电视等电子产品，男主人每天下班回来就守着电视机，女主人围着家务转，在电饭煲、电磁炉、洗衣机各种电器忙活，而女儿、儿子则是抱着手机，沉溺网络。

一家子活在极小的空间，各做各的，维系他们的是“电”。

有天早上醒来，他们发现所有涉及到电的东西，电闹钟、电磁炉、手机、电梯、电车……所有都无法使用。

“一切很快就会恢复正常”，每个人都这样想。

他们极力想要不被没有电这回事影响，但这根本不可能。

电车没电，家远的人无法准时到达，迟到或者请假。

电梯没电，所有人进出不便。

汽车没电，所有车都停在马路上。

写字楼没电，电动门都打不开。

公司没电，电脑都打不开，所有工作都无法进行。

手机没电，人跟人无法联系，失去了对外界的了解。

超市没电，所有人都不能刷卡。

银行取款机没电，所有人都拿不到钱。

厨房没电，所有主妇都做不了饭。

一天之间，所有一切都瘫痪了。

人们都在等着电的到来，只有电来了，才能像样的生活。

可一天过去了，电，还是没有来。

两天过去了，电没来，超市排成长龙。

第三天，人们疯狂屯水。

第四天，家里脏衣服集满一堆。

第五天，公司、学校等被迫放假。

第六天，人们为了单车、水、现金而大打出手。

第七天，有人开始逃离东京。

大城市的便利跟繁华都是搭建在“电”上面，一旦没有电了，任何事物都失去了价值，城市也就变成了失灵的器械，变成了废墟，毫无生机可言。

人们口口相传，往南往北往西往东，拼命逃离。

失去了电，就失去了所有活下去的希望。

最重要的水，因为没电，水厂不得关掉。

某天，在发现了同栋楼一独居老人饿死后，这家子决定“背井离乡”。

他们决定要去鹿儿岛，孩子们妈妈的老家，投靠他们的外公。

对于孩子们来说，他们是抗拒这个决定的，但他们不得不选择，因为他们不知道哪里到底有电有水。

最初，他们决定骑车到飞机场，然后坐飞机到鹿儿岛，但是到了飞机场却发现，机场外面围满了同时逃难的人。

他们都被告知，由于不可知的原因，飞机全部停飞，机场也将关闭检修。

安保人员的这个解释并没有让人觉得信服，逃命的大众看到这个情况，纷纷爬上铁网，安保人员冲上去拉扯，场面混乱。

站在混乱的人群中，这家子只有放弃。

在路上，他们听到消息说大阪有电，可这消息只是道听途说，谁也不知道它的可信度。

但是在大阪跟鹿儿岛之间，他们宁愿选择大阪，放弃遥远的鹿儿岛。

他们向着大阪骑行，一路上是抬高水价的小商贩，抱着骑远些，水价会下降的心，他们继续前行。

却没有想到水价从一千日元一路高涨，最终他们只能选择，比最初贵多倍的一家店，讨价还价买了大量的水。

此时已是没电的十几天后，到处都是瘫痪的交通，汽车横在马路上，大型超市、便利店都是因为没电关不了电闸门而敞开着门。

姐弟两人跑进超市，空荡荡的超市里面，堆积着商品却无人看守。

爱美、追求时尚的姐姐直奔时尚区，挑着杂志还有一些不实用的商品。

而弟弟则拿了一张地图。

此时的他们，还没有意识到食物和水的重要性，所以各取所需就走了。

他们一路骑行，在路上遇到大批量逃难的人。

他们拖家带口走路逃难。

在过一隧道时，还被“路霸”讹走了四瓶水。

随着离东京越来越远，大阪遥遥无期，从家里带来的食物和在路上买的水也逐渐喝完，他们开始意识到，生存下去成为了一个问题。

从马斯洛理论说来，他们已经从第五层次，一下子掉到了第一层次，对生存的需求。

什么自尊人归属感什么都不重要了，他们从最初出门上厕所需要到室内，到已经随便找个草丛就可以方便了。

一路上，他们用水兑换了米，用酒兑换了食物。

而在兑换处，名贵的豪车、手表根本连都换不了一斗米。

当面临生存需求时，这些物质真的就如泥土一样，虚荣得可笑，它只是物质，并不能保命。

为了保存性命，人开始撒谎。

他们兜里的水告急，即使遇到“相投”的逃难者，也不能分出一瓶。

想要水，只能用食物来交换。

这并不能说是人自私的劣根性，保命跟施舍之间，保命仍是首位。

他们最初会为了住上酒店而耗个十来万，而现在的他们，选择露宿街头，用简陋的塑料盖着取暖。

在他们露宿街头时，有人趁夜里他们都睡着时，蹑手蹑脚偷了一瓶水，正好男孩子冷醒看到，全家子急着追赶。

男孩子在黑暗中一路追赶，最终在一山洞中，看到了偷水的男子，而他旁边，是嗷嗷待哺的婴儿。

手持柴棍做攻击状的男孩子一看，默默放下棍子。

一前一后一瓶水，真的体现了人性的复杂，要说人性是自私的，但有时候人，却对婴幼儿带有充分的善良。

天亮后，他们继续前行。

要是一路风和日丽的逃难，也只需要跟饥渴做斗争，但他们需要面对的，还有大自然的变化无常。

经历了无水之后，他们在一场大暴雨之后，连米都没有了，四个人也从刚出门穿着干净，皮肤白皙到落魄的逃荒者形象。

一家之主的父亲还以为喝了溪水而肠胃炎发作，腹泻不止。

风雨停息后，夫妻二人坐在路边休息，而他们的孩子到处寻觅食物。

依然是空无一人的超市，但对于他们来说，却像生命线加油站。

他们各自寻找生存所需之物。

面包跟其他人类食用食品几乎被抢空，剩下的也是过期变质的食物。

当发现被挑剩的还有猫粮时，女孩子像见到超美食一样。

跟第一次闯进超市挑了一本杂志，判若两人，此时的他们，要的很简单，就是生存。

猫粮并没有他们想象中的美味，但为了活下去，他们只能硬噎下去。

经历了缺水缺食物，雨淋日晒，自行车也坏了，四个人走在路上，毫无力气，状如丧尸。

这时候，他们在公路上，听到了爽朗的笑声。

几乎从逃难以来，整个世界与笑隔绝，人们为了活着，或恨或疲倦或狡诈或不屑或自私。

他们看到一家四口坐在路边像平常野餐一样自由轻松。

两家人，一家是落魄，穿着破旧混着泥土的衣服，虚弱的坐在路边。

一家是穿着整齐，谈笑风生，精神充沛，完全不像被“电”所困。

这家子妈妈开口问对方，对方妈妈毫无保留的分享了秘诀。

其实也不是什么秘诀，就是野外的生存之道，类似把贝爷扔到户外，他要怎么活。

取水的地方要是有苔藓，证明水无毒，可以煮沸了喝。

捕鱼晒成鱼干，晾干存起来吃。

野菜也可以吃。

总之，另外一家子户外生存能力满分，完全在享受这一切，没有电对于他们来说，更像是一件好事，让他们全家有机会在一起旅行，共同面对问题。

人在绝境面前，有人转弯找到了新路，而有人却仍然沉溺于绝境带来的困难重。

虽然得到的生存的“秘诀”，但对于这家子来说，他们依然固执的想去大阪，他们只想到达目的地。

他们把所有的赌注压在了去大阪的选择上，可我们知道，事与愿违，越是渴望的一样东西，总会变着法子欺骗你。

更何况，他们竟然听信了谣言，拒绝学习生存下来要掌握的知识。

当他们到达大阪时，大阪与走过的任一城市一样荒芜。

孤注一掷的选择，让他们全家陷入绝望的境地。

人在逼到一定程度时，也就是对生存需求的迫切渴望时，他们抛弃一切需求，只要能满足生存需求，他们什么都做得出来。

当奄奄一息的一家子走在田野上，一头白白胖胖的野猪让四个人饿到走不了路的人，一瞬间活力四射，追赶着猪，一个踉跄，前段时间连鱼都不杀的人，竟然把一头猪给杀了。

人为了生存，而体现出来的那种原始的爆发力真的令人畏惧。

后来，是农场的人出来，以“捕猪”的条件，跟他们做交换。

正是在这里，才让他们真正习得原始求生的技能。

劈柴、起火、烧火、烤肉……离开农场后，他们在面对问题时，再也不是坐以待毙，而是想办法利用周围的最基础物料来协助。

他们不再是刚出来时，坐享一切制造的产品，也学会了生存下去的技能。

电的消失，像快餐式食物消失，令人也能接受。

在马斯洛基本理论中，讲到人有五个层次需求。

第一层是生存需求，包括食物，水，睡眠和性在内的基础需求，第二层是安全需求，第三层是社会需求。

当大规模停电之后，社会基本退化到较原始状态，人的需求也不断降低，只剩下生存的需求。

生存下去，是“物竞天择”，只有掌握生存技巧还有保全自我的心，才能活下去。

矢口史靖则擅长将喜剧情境融入到某一项职业或者活动当中，他总是可以将情境丰满到极致，为他的喜剧创作出一片扎了根的土壤。

比如《五个扑水的少年》聚焦于扑水运动，《哪啊哪啊神去村》是关注伐木工人的日常，他的作品往往是一个成长的故事。

他的新作《生存家族》，依然是一部出色的喜剧。

前不久资源出来后，又看了一遍，前后呼应的细节再次联结了起来，做得真是细密有趣。

矢口史靖的作品的好，不只在于其戏剧性，它们同时含有对于某种现象的反思。

比如《五个扑水的少年》，意在突破原有的性别观念，让男人去展现花样游泳时身体的美感；《机器人大爷》讲的是退休独居的孤苦老人通过扮演机器人重新找回充实感与自我的存在价值，含有对老龄人的善意想象，是对老龄化现象的关照；《哪啊哪啊神去村》讲的是落榜的考生无意间选择了一份伐木的工作，在森林中的劳作和锻炼中成长为真的男人并皈依自然的故事，这是对现代生活的反思。

而《生存家族》的重心正是透过一段旅程去讲述现代生活带来的人的生存能力的退化以及情感疏离的问题。

从形式上看，矢口史靖的这部新作混合了两种类型片的元素，一个是灾难片，一是公路片。

典型的公路片诞生于美国，这类影片中，主人公都是带着一些问题驱车走向一段旅途，这个旅程让他们宣泄自己的苦闷、孤独、反叛，或是带来成长。

《生存家族》的开场像极了知名的公路片《阳光小美女》。

在这部影片中，家庭成员都有着自身的困扰，成员之间交流甚少，关系趋于疏离。

这个故事的机构也与之类似，在路途中，他们暴露出自身的缺陷，而在相处之下，家庭成员之间隐形的裂隙逐渐弥合。

《生存家族》里的人物迈向旅途的原因没有《阳光小美女》那般轻松，故事的前提是世界没有了电力。

当世界没有了电力之后，电车、汽车、飞机无法运行，自行车成为最实用的交通工具；Pos机不能刷卡，人们支付款项只能用现金；蜡烛成了唯一可用的照明设备，人们的生活陷入了瘫痪，并逐渐回归“原始生活”。

于是，影片越来越像是一部灾难片。

这和典型的灾难片又有所不同，经典灾难片如《后天》，灾难来自于温室效应引发的气候突变，《世界之战》是外星人入侵，《2012》是自然资源不当利用和环境破坏导致地球失衡，这些灾难片在影片开始就有动荡不安的恐怖场面，而《生存家族》的灾难来自于电力缺失，它的后果是一点一点开始在人群中蔓延的，因此，影片带有轻喜剧的氛围。

为了生存下去，他们不得不骑着自行车踏上一段去往农村的征程。

喜剧一个很重要的元素在于情境，而好的喜剧总是可以在建立的情境中呈现出自然的笑料。

因为电力缺失，人们的生活不再依靠金钱，水和食物成为了新的硬通货。

矢口史靖据此设计了一场戏。

不少人聚集在一家米店门口，一个衣着光鲜的男人拿劳力士手表和玛莎拉蒂的车钥匙来换米，店老板嗤之以鼻，说这是没用的东西，后面拿着貂皮大衣和名画的人自觉退散。

真正换成米的，是一位大叔，他拿来的东西是鱼。

这场戏非常有趣，原有的社会阶层跟随发生了逆向的改变。

人们逐渐回到了物物交换的“原始时代”。

除了水与食物，光也成为了稀缺的资源。

一家人在旅程中，遇到了一个隧道，旁边有几位盲人，做起了生意，带路需要支付一合米或者一瓶水。

一家人在此时经历了短暂的黑暗，这一幕有着明显的隐喻意味，在现代生活过惯了的人，实际上也成为了“盲人”，他们与身边的人疏离、冷漠、熟视无睹。

由现代科技带来的便捷的生活，也为他们的人生蒙上一层黑暗。

在此之前，一家人因为身处于黑暗的环境而围在阳台观赏银河，是影片第一个温馨的时刻，黑暗将他们推到了一起。

好的喜剧就是这样，桥段生长在情境当中。

而这些笑料，还带着明显的反思性。

上面是对现代生活方式的反思，影片另外的一个关照点是老龄化问题。

矢口史靖设计了三位老人，第一位是在剧本第一幕中死去的老奶奶，她一人独居，无人照顾。

第二位是他们在旅程中碰到的农夫，他们得到食物与住处的条件是要帮助老人劈柴、生火、宰割猪肉，他们再次亲身接触到“原始生活”。

这位老人的儿子一家居住在美国，在他们的相处过程中，就像组成了一个家庭，给了老人情感的抚慰，当他们与老人告别时，导演给出了老人落寞的身影。

第三位老人正是家中母亲光惠的父亲，他独自一人生活在鹿儿岛的海边。

经常会给女儿一家寄鱼。

乡村成为这次旅程的终点，这场灾难的福地。

他们开始学习捕鱼、纺织、种植蔬菜，真正地融入的“原始生活”中去。

这个类似于公路片的旅程，实际上就是一次现代人向农村生活的回归，也是对于情感的一次皈依。

《生存家族》以其超现实的设定，深刻揭示了现代社会对科技的依赖，以及当这些便利消失时人们的无力感。

电影中，东京的失落与逃亡不仅仅是一次地理上的迁移，更是一次对现代生活意义的深刻反思。

每一场遭遇都是对现代社会的一次讽刺，从水资源稀缺到奢侈品的价值归零，电影用幽默而尖锐的方式展示了物欲横流的社会在面对基本生存挑战时的脆弱。

在这种背景下，家庭成员之间的关系经历了考验，并最终得到了加强。

在逆境中，他们学会了相互依赖和真正的团结，这是对现代家庭关系的一种温馨重建。

《生存家族》不仅是一部喜剧电影，更是一次对现代生活方式的深刻反省和人性探索。

它提醒我们，在物质丰富的现代社会中，不应忘记人的基本需求和家庭的温暖。

电影情节让我想起某一天小区张贴了第二天早上八点到晚上六点的停电通知，我和老公都没注意。

第二天一早起来没电了，没办法用热水，因为新换的热水器是插电式的，没办法用手机，因为头一天晚上我睡前忘了充电，笔记本是充电了可是路由器没有网络。

冬天很冷，我在缩在被子里颤颤发抖，突然想到之前有个10000+毫安的充电宝貌似有电，到处找出来给手机充好电，打开美团叫了个热气腾腾的外卖。

因为整个街道都停电了，跨区点还多付了运费。

吃了之后我才感觉到温暖和有力气安安静静地在被子里看了一天的书。

晚上和老公感叹，电真是世界上最伟大的发明了，哪天世界上如果没电了，大概就是末日了吧？

老公说：不一定，以前没电的时候人类不是也活着吗？

没电不会末日，但是会淘汰掉许多生活不能自理的人吧？

在看这部电影的时候，我就想到了那天的对话。

一家冷漠无比的四口人，因为停电而踏上寻电之路，从一开始的冷漠不负责，死要面子不沟通，到后面的相互扶持到达终点，找回的不止是电，还是一家人的温暖亲情。

对比在路上遇到的能吃能喝非常轻松，还教他们如何储存食物和辨认野菜的那户人家，我突然觉得如果让孩子每天生活在电子产品的冰冷世界，还不如带着孩子亲近大自然更来得温暖和实际。

在这个世界，人类最缺乏的，其实还是自食其力的绝地求生能力。

回想小时候在乡下，我和堂弟两人在四、五岁的年纪，就能跟着大人下地去干活了。

大人们在田里忙碌农活，给我们一人一根削尖了一头的短竹，我俩挎着篮子就能去挖一篮子的野菜。

山上的野蒜、蒲公英、野薄荷和剪刀菜都是我们寻找的对象，太阳落山的时候，回到田里和大人一起把野菜拿到河边去洗干净，晚上围着炉火：凉拌的野蒜，清煮的蒲公英，剪刀菜熬的稀饭，加上野薄荷一起煮的火锅，两个小孩子可以吃得特别香特别多。

第一次和朋友一起去露营，后备箱有一瓶没拧紧瓶盖的水，打湿了我们要用的炭，一直到搭好帐篷后我们才发现，朋友叫着糟糕，弄了好久都生不起火来，不知道该怎么办。

我让他们去捡柴火，自己搬了几块大石头围了一个简单的“凹”型灶，找了些干草垫着，又把他们找来的柴火划分成大\中\小，在干草上垫上细小的树枝，把干草点燃了，再引燃了树枝、大点的树枝，等火旺了再添柴。

慢慢的，火就生了起来，旺了以后我把湿了的炭围放在火的边上烤着，把一壶水放在火上煮着，等水开了的时候，炭火也差不多干了，一个个的慢慢聚拢到柴火里，很快就发出了“噼里啪啦”欢快的声音。

朋友好奇我是不是第一次露营，我说我确实是，但是野外生火的这个技能，是小时候在乡下和大人们一起干农活的时候学会的，虽然长大了被父母接到城市一起生活，但是那些技能却是深深地刻在了骨子里的。

我可以一个人逛街、一个人买菜做饭打扫卫生，可以自己给新房子刷墙贴墙纸，还可以一个人把组装家具组装起来，动手能力完全不逊于一个男人，可是我同样的温柔如水。

会这些不代表我是一个男人婆，只能说我的自理能力、独立性强过男人，我可以独自生存。

我在小学二年级就学会了自己做饭做菜，洗衣服洗澡，越长大学习到的技能就越多。

朋友经常到我家来吃饭，因为我吃过的菜自己在家找食谱一次就能做出来，这代表着我的生存技能已经进化达到了某个熟练度。

所以即使是停电了，我想我也能像在乡下的时候一样到处觅食，独自生存吧。

现代文明让人变得越来越个体化，无需在家庭羁绊中得到成长养分，也不屑在此找寻存在感：儿子戴起耳机忽略很多纷纷扰扰，女儿沉迷网络聊天，妈妈只是个操持家务的仆人角色，趾高气扬的爸爸指点江山并不需要谁的反对意见。

家庭仿佛变成一个只是有着法律血缘关系，凑合过日子的组织，家有烟火却无温暖。

断电后的社会，大家才在共同生存中明白到家的意义：再苦再甜的日子，庆幸是我们没抛下谁。

爸爸终于有了一家之主的模样，追猪跑，做木舟，将妻子和孩子都送上岸，自己还紧紧地保护自行车和行李。

儿子丢下手机，女儿再不在意外表的光鲜，妈妈喜欢做鱼更喜欢背后的亲情支持。

在艰难岁月里，跌跌撞撞总算走过来了，重新有电的日子便不觉得稀奇，劫后余生的他们更懂生活不是假手于人，而是境随心转，依然维持着无电日子的生活习惯。

本片儿除了告诉我们亲情不是户口本几个名字，不是一起吃饭的就叫家人以外，还讽刺了当代社会过分依赖现代文明，丧失原始生存能力以及幸福感的怪诞现象。

太过依赖不是一件好事，因为你不知道什么时候你会离不开这种“毒瘾”而丧失自我生存能力。

现代文明，总归是让人逐渐变成废人。

电影里用稍微夸张的手法呈现一个“依赖过甚的废人社会”：没有电就不能上班不能做饭不能上学，没有食物和水。

太过独立也不好，人始终是一种群居生活的动物，单打独斗在“原始社会”里活不下来。

享受现代文明，不忘原始社会的生存本领，收放自如。

在家庭的羁绊中三人成众，才见诸“人”。

当东京的霓虹灯海在瞬间熄灭，矢口史靖用这个充满末日诗意的开场，为现代文明奏响了一曲荒诞的安魂曲。

这部包裹着黑色幽默的生存寓言，让一个中产家庭在东京至鹿儿岛的千里骑行中，完成对科技依赖症的暴力戒断——当二维码沦为废铁，电子货币化作虚影，人类终于看清自己早已沦为文明系统的寄生兽。

一、 赛博格家庭的解体与重构 铃木家是后现代社会的完美标本：父亲用公司课长头衔充当家庭权威，母亲沉溺于超市折扣券的消费狂欢，儿女的瞳孔里永远反射着手机蓝光。

这个被WIFI信号粘合的家庭，在停电首日便显露出数字原住民的脆弱性：无法手动开启的车库门成为自由的第一道铁幕，智能马桶的罢工演变为尊严的沦丧仪式，而便利店抢空矿泉水的荒诞场景，则是对"便利社会"的绝佳讽刺。

千里骑行成为祛魅的苦修之路。

当GPS定位沦为废纸，当电子地图被暴雨泡烂，这个家庭被迫启用人脑最原始的导航系统——星辰、路标与口耳相传的生存智慧。

父亲藏匿假发露出的秃顶，母亲卸妆后显露的皱纹，儿女丢弃美瞳后真实的瞳孔颜色，在九州半岛的烈日下完成了一场存在主义的裸奔。

二、 文明退化论的血色阶梯 导演用食物链的降级解构人类中心主义。

从超市罐头到钓鱼生食，从宠物猫粮到昆虫蛋白质，铃木家的食谱逐渐逼近生物链底端。

超市废墟里抢夺狗粮的主妇，屠宰场外啃食生猪肉的食客，这些文明崩溃后的生存图景，让《人类简史》的宏大叙事碎成一地鸡毛。

途中遭遇的各类"末日幸存者"，构成文明退化的全景图谱：坚持用太阳能播放歌剧的农场主，是科技浪漫主义的最后骑士；养猪场夫妻档的物物交换体系，重现了货币诞生前的原始经济；而那位拒绝共享食物的独居老人，则暴露出文明外衣下永恒的动物性。

当女儿用美甲技艺交换食物，中产阶层的精致技能在末日经济中沦为最廉价的通货。

三、 电力文艺复兴的困境鹿儿岛的农耕乌托邦，是导演对前现代文明的暧昧献礼。

外公的熏制鱼干与星空下的篝火，治愈的不仅是饥肠辘辘的肉体，更是被数字异化的灵魂。

但这场电力文艺复兴暗藏悖论：当东京重获光明，铃木家阳台的太阳能板与蓄水桶，不过是消费主义复辟的装饰品。

结尾处父亲重戴假发的细节充满存在主义况味。

这个在荒野中重获生命力的中年男人，再度被规训成西装革履的"课长先生"，暗示着文明系统的吞噬力远胜自然法则。

那些被精心收纳的骑行装备，终将在东京的恒温空调房里，沦为客厅角落的怀旧展品。

这部电力消亡的现代启示录，在智能手机长入人类器官的今天愈发显现预言性。

当铃木家穿越燃烧的跨海大桥时，我们突然看清：所谓文明进步，不过是场精密的自我囚禁。

而那些被遗落在九州公路上的汗水与星空，才是人类本该拥有的生存诗篇。