疯狂的麦克斯：狂暴女神

⭐ ◀ ▶ ⭐ ⭐ ⭐沒有末日，唯有荒原，由死亡和戰爭驅動的粗糲、橘調的恐怖世界，一部集「政治剝削」、「女權主義」、「文明寓言」的狂暴而永無止境的「公路電影」和「起源故事」；【Furiosa】幼時摘桃兒意外遭【Dementus】領導的騎士團綁架帶離母系豐饒的「綠土」，前來營救的足智多謀、狙擊出神入化的「母親」於【Furiosa】眼前釘於火架虐殺而亡；【Furiosa】於「不死喬」的城堡隱姓埋名，以「復仇女神」之姿暗中靜候重識歸途、為母復仇 … 【Furiosa】和【Jack】逃亡的破滅，正如「斷臂」上家園之路的紋身一樣永遠的留在了沙塵中！

不管【Furiosa】對未來還抱有什麼渺茫但不滅的希望，她都必須於這塊兒耗盡了她所有生機的貧瘠荒原上播下承諾中「桃子籽」；無畏而堅毅的「初生牛犢不怕虎」，復仇心切的【Furiosa】身懷鐵製假臂和黝黑的油彩，追捕她的宿敵【Dementus】，曾兩次摧毀她的「烏托邦憧憬」，是「復仇」，更是對荒漠世界中暴政和製度本身的「憤怒」，希望【Furiosa】有留著那只「泰迪熊」！

自以為是的虛無主義和麻木不仁的【Dementus】能擔當「首領」不是沒有道理，畢竟兩乳開花，依舊能淡定自如！

喬治·米勒 ★ 男 🔥 79 SR 🔴 2024 🔵 澳大利亞🟣 2024 ▲ 6月 🟣 ➊ 🟣 24🟣 線下 觀影 🟠 SFC 上影影城（嘉興八佰伴 LUXE 店）🟣 Ⅲ ≈ 148分鐘🟣 原聲音軌 ★ 中文字幕 🍁 ★ ★ ★ 4 9 🍁

昨天和女儿去看了，记一笔。

1、影院周二有折扣，我们戏称为Super Tuesday，票价（税后）六刀整，六刀如今只够在华人超市吃半个盒饭。

买票时我抽出信用卡让她去付钱，她说她不能用我的卡。

我让她仔细看看，她发现上面是她的名字，笑了——我新给她办了张信用卡副卡。

2. 出门时外面大概30度，她穿了长裤，手里拿了一件套头长袖，因为去的次数多了，她知道空调开得很低。

我开玩笑说：你真是刻板印象亚裔女，这么怕冷。

但入场以后，穿短裤的我也是越坐越冷，两股凉凉。

怀疑是不是开到了20度，还没卖出几张票，能不能赚回电费都是个问题。

3. 去之前她担心前面四部没看过，能不能看懂。

我说没问题，前面三部是年代久远的B级片，第四部变成了大卡士大制作，也有点重启的味道，这一部是第四部的前传，本身是一个完整的故事。

4. 谈到安雅，我说她长相看不出年龄，到底多大了。

她说二十多，大概近三十。

我说，是吗，也没有看过她几部片子，怎么就三十了。

她说安雅前两年结婚了，男的没什么名气，维基条目才五段文字。

我说hammer guy在这个片子演反派，她不解：你怎么老叫他hammer guy？

我说名字太长，她叹道：Chris Hemsworth，才三个音节，和我的名字一样！

我告诉她，中国影迷叫他锤哥，我只是翻译了一下。

5. 看完出来，我问这片子能算fantasy movie吗？

她说不算，属于post-apocalyptic。

我说能不能算heroine movie （我对“大女主电影”的翻译），她说可以算。

正好走过异形新片（Alien: Romulus）的招贴广告，我说四部异形大概是最有名的heroine movie，我们下次看这个？

她说不看，绝不看恐怖片。

6. 回去的路上，她回味着片子，说最后的结局，跑回去救人，不是很有说服力。

我说这是为了衔接下一部（实际的上一部《狂暴之路》）。

她说知道这个，她指的是前面铺垫不足，她和这些女的相处不到十秒就逃跑了，连产生感情的时间都没有。

我说也可能因为末日之后，她从小生活的富饶之地演化成了母系社会，女性生产战斗，建造家园保卫家园。

7. 她又说妈妈拼舍了性命让她逃走，她却跑了回去，同时物质那么匮乏，她又一句话不说，大反派却养她那么长时间，都不太合理。

我说：你太rational了，而女主和大反派都是emotional。

8. 我说男女感情戏有点莫名其妙，她说可能是因为俩人同车共进，战后余生让他们产生了感情，而且在那个人人疯狂个个变态的地方，司机大哥是个难得的正常人。

9. 我问她是不是被这个电影inspired了，她反问： inspired for what？

我说：开车，工程与机械，吃饭不要那么挑剔，珍惜眼前的生活，多吃卷心菜……她摇摇头，说我想多了。

10. 我问她那想不想接着看《狂暴之路》，她答道：也许，但绝对不是回家以后，一天看两部这样的电影，受不了。

我说她有点弱，我二十来岁在北京时，有时周五在录像馆泡一晚上，连看四个片子，早上五点多散场出来，直接在街边吃刚出摊的豆腐脑大油条。

她笑道：你知足吧，我还陪你出来看电影，陪你坐三个小时，我的同学没有一个对电影有兴趣。

我问她同学都玩啥看啥，她说看日本动漫，玩电子游戏。

我们是不是正在进入post-cinema era，或者是已经身处其中？

乔治米勒的功底仍然让人大开眼界，通过狂暴之路拯救了疯狂的麦克斯系列，不过这一部狂暴女神作为复仇女神弗瑞奥萨的传记电影，因为所谓的容颜衰老而更换了查理兹塞隆而选择了更年轻的安雅泰勒确实让人有点难以接受，不过安雅泰勒在电影里也奉献了绝对精彩的表现，不过较之于前作，肯定相形见绌！

电影从弗瑞奥萨从小被掳掠开始讲述了她的成长史，最后逐渐成长为不死老乔手下的绝顶杀手的故事，当然了最重要的就是她和杀母仇人狄门特斯的复仇故事，最后结局也让人大快！

末日之下勇者胜！

一门心思等5的时候等来了狂暴女神，4太惊艳，对于突然衍生出来的女主前传还是抱有极大的迟疑态度。

两个半小时，以章节形式讲述一个废土之上末世女骑士的疯狂复仇之路。

相比狂暴之路的全程狂野高燃，狂暴女神要更注重故事的完整性以及人物内心世界的塑造，能明显感受到导演设定上为与上一部角色形象的因果接洽所做的努力，于我印象最深刻的也恰恰是这几个桥段…….不死乔一心求子，女主断臂，逃亡堡垒时Max乍现的“惊鸿一瞥”，誓死回归众母之地，公路逃亡追逐依然是全片爽点，女主很美，那双隐于黑暗自带光芒的眼睛表达甚多，废土末世，行尸走肉，支撑我活下去的唯剩复仇，复仇就是希望，于狂暴狠戾中探寻正义不灭，废土美学在本片中依然得到极致呈现……美中不足，故事冗长拖沓缺乏创新，爽感有，但不多。

接下来，一门心思等5。

这是什么好莱坞八股文但是的确在命题作文里“女权”的分数应该很高这一点就不评价了，真的很高，大概有两三层楼那么高剧情来说这个系列最大的卖点就是荒漠和末日各种奇奇怪怪的改装车，各种各样的战争，各种各样的血腥，这才是看点，其他的什么人性啊之类的都不谈了，这样的卖点才是记忆点，40日战争这么有噱头的点，你居然给老子放动态ppt，这样的感受真不如片尾里剪辑的狂暴之路的片花来的有冲击感，其他的更是乏善可陈，男角色的扮相看起来有点忠厚老实，女角色的扮相啊，只能说是很漂亮，没有什么末日感，像欧美三四线城市的cosplay聚会你会忘记狂暴之路里面的吉他手和双枪瞎眼老头吗？

酷和帅才是这个系列真正的核心不过说到底是死的骆驼比马大，哪怕这是画虎反类猫，按核心的酷来打分100分的话，大概也有60分及格，而且这个系列真的得好好支持（｀Δ´）！

对我就给四颗星，哪怕真的我不是很喜欢。

还有就是青年女演员真的还挺漂亮的，这个扮相真的很漂亮，但是她平常日常照或者是其他的扮相，我真的没这感觉啊，难道麦克斯风格的末日风格才是加分点吗？

（｀Δ´）！

但就演技来说全程板着个脸，真的就是欧美杨幂，至于锤哥呃，说实话，我感觉就是一个忠厚老实的逗逼(=_=)和老乔的气质差的大概也有两三层楼吧没有压迫感，真的没有压迫感，这部电影不够酷，也不够有趣，也不够末日

第一点，这可是实打实的能在电影院里看到的，第四部再好，他在电影院里上映不了，观感差了不是一点儿半点儿的。

第二点儿，这一部虽然文戏比较多，但是描述的世界观要远比第四步的宏大。

第三点，这一步的服装设计载具设计也是继承了上一作的优良传统。

说实话很给力。

第四点，这一作的剧情和上一部的狂暴之路衔接的非常完美，每当我看到上一作的元素出现时都特别兴奋，激动，我认为这也是这一作的一个优点吧，毕竟在看第四部的时候没有上一做的铺垫。

就比如说中间那一段儿麦克斯出现的时候，我兴奋的直接叫出来了！

再说这不好的地方吧。

剧情不太连贯，看的时候得动点儿脑子。

好多地方给省略掉了，就比如说最后一点儿的40日废土战争，确实，那个战争的场面描述的很宏大，我当时都兴奋的激动的站起来，但后来发现把战争的过程直接给省略掉了，迎来的直接是狄门特斯的逃亡。

还有是个人想吐槽的一点儿，狄门特斯毫无老大的魅力，是怎么带出来这么多人的？

这哥们儿当个小头目很合适，耍小聪明，但是没有大智慧。

他能领这么多人，看起来得成百上千的人口吧，真是匪夷所思。

仔细想想真是让人哭笑不得。

这一作的禁军杰克的个人魅力感觉比max差了好多哈哈

Clut片影迷过年了《疯狂的麦克斯狂暴女神》电影日记_哔哩哔哩_bilibili我没想到这个电影的后劲这么大，以至于昨夜梦中，雷神大哥的身影挥之不去。

结尾的时候，他的身体奇异变形，在那本应强健之处，竟生长出一棵繁茂之树，枝头挂着一枚果实，这一幕荒诞而惊悚，清晨醒来，梦境的余韵仍在我心中徘徊。

那份压迫感、恐惧感，乃至诡异的氛围，不禁让我回想起大学时代观看的《恐怖星球》。

影片中，女主角失去的腿被替换成了一把枪，那种视觉与心灵的双重冲击，与此刻的感受如出一辙。

今年的国内院线，似乎格外青睐这类充满艺术实验气息的作品，将如此独特的内容搬上大银幕，令人既惊又叹。

那一刻的冲击，深刻触及了作为男性所持有的某些文明底线与廉耻感，它们仿佛被无情地撕裂，暴露出人性中最本质的恐惧与痛苦，那是关于尊严被践踏的深切感受。

这样的体验，在剧本创作或故事构思中，我从未设想过。

电影以如此独特的方式惩治好战之徒，初看或许觉得尚可接受，但细品之下，却令人不寒而栗。

正如《恐怖星球》留给我的后遗症，那些被现代科技扭曲的性感画面，在梦境中反复上演，带来一种难以言喻的惊悚与不适。

机甲和美女结合类似的感觉，在《疯狂的麦克斯》系列中也有所体现，尤其是《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》与《疯狂的麦克斯：狂暴女神》两部作品中。

女主角在成长过程中遭遇了残酷的命运，她失去的手臂被一只充满机械感的义肢取代，每当这义肢发力时，还需借助盔甲的力量，仿佛柴油机在蓄势待发。

这种设定，不仅视觉上震撼，更在心理上引发了深层次的思考，让人在赞叹创意的同时，也不免感到一丝寒意。

1. 三体的科幻暴力美学时至今日，2024年7月3日，我提笔记录下的这部电影，《疯狂的麦克斯：狂暴女神》，作为系列的第五部作品，其独特魅力让我难以抗拒。

尽管我未曾完整观看过前三部，但第四部的震撼已深深烙印在我心中。

如今回顾，第四部的具体情节已模糊，唯有那份绝望与野性的感觉依旧鲜明。

这种感受，与阅读《三体》第三部时的体验不谋而合。

我曾向朋友推荐《三体》3，因其尺度之大、震撼之强，令我难以忘怀。

尤其是其中一段逃亡场景，飞船紧急起飞时喷出的火焰将人群吞噬，烧焦的气味仿佛穿越时空，直抵我的鼻尖。

刘慈欣在小说中的这一描写，我特意截图分享给朋友，笑谈其尺度之大，实则内心充满了对作者想象力的钦佩与敬畏。

在主流作品中，以群体暴力场面为核心描述的小说确实不常见。

这或许是因为科幻文学作为非纪实性、虚构类文学的灵活度较高，能够容纳这样大胆的设想。

然而，当这些场景需要影视化时，就面临了挑战。

电影院的标准往往限制了这类内容的展现。

尽管如此，通过创作和观看这类作品，如我在撰写《我的阿勒泰》电影日记时提到的白骨观思考，可以促使我们更加唯物主义，以物质视角审视世界，进而培养出一种深刻的客观性。

这种客观性不仅增强了我们内心的力量，还让我们在信念上更加坚定。

实际上，这些设定在科幻电影中显得尤为出色，尽管它们可能存在一定的观赏门槛。

在我国，无论是B级片、Cult片还是邪典电影，都尚未形成主流观众群体。

我个人是在大学时期开始接触这类作品，它们往往能触及我们潜意识层面的感官体验，带来独特的感受。

今年电影院的多元化趋势令人瞩目，仿佛变成了艺术影院的集合地，各种风格迥异的作品应有尽有，这也让我好奇，《疯狂的麦克斯：狂暴女神》是如何在国内院线成功上映的。

2. 徐克和乔治米勒《疯狂的麦克斯：狂暴女神》这部电影，在视觉和声音上给人留下深刻印象，其影响力深入到潜意识层面。

要回顾并准确指出电影中最精彩的瞬间并不容易，因为每一个画面都精心设计，充满了动态美感，非常适合在影院的高强度视听环境中观赏。

电影并非依赖复杂的故事情节取胜，而是通过每一帧画面的精妙构图和视觉冲击力，让观众沉浸其中。

谈及这部电影，我不禁将其与我国著名导演徐克的作品相比较。

徐克的电影常被贴上“俗气”的标签，认为他偏爱拍摄商业化的动作片，但实际上，徐克的视觉风格独树一帜，难以被模仿。

我记得在大学时期观看《绣春刀》时，就被其独特的视觉呈现所震撼，仿佛看到了徐克式视觉系作品的影子。

而《疯狂的麦克斯：狂暴女神》同样属于这一类，它在视觉对抗上表现出色，超越了传统叙事电影的范畴。

相比之下，国内很多电影在视觉表现上相对保守，更像是有声读物或小说文字，缺乏足够的视觉冲击力。

因此，这类视觉系电影在国内尚未获得应有的地位和广泛的认可。

论及徐克在国际及国内影坛的地位，我个人的观点是，他并不是不能与王家卫相提并论的。

徐克的电影，每一帧都仿佛精心绘制的漫画，视觉冲击力极强，构图夸张而富有想象力。

记得陈坤主演的《龙门飞甲》中，一个茶杯在镜头前旋转的瞬间，其视觉震撼至今仍让我难以忘怀。

相比之下，张艺谋早期的作品虽也偶有此类视觉亮点，但近年来已逐渐沦落，不再追求视觉上的极致。

而《疯狂的麦克斯：狂暴女神》及其前作《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》，则完全以视觉为主导，即便长时间没有台词，也能通过画面推进剧情，揭示人物关系，解开谜团，这种纯粹的视觉叙事方式实属罕见。

在段落设计上，《疯狂的麦克斯：狂暴女神》同样展现出了极高的水准。

从里面仿佛看到了经典港片的精髓，如我最近观看的《九龙城寨之围城》，其中每一段落的打斗风格各异，或狭窄暗巷中的激烈交锋，或宽敞场地上的大开大合，或巧妙利用道具制胜，或飞身墙头展现轻功。

而在《疯狂的麦克斯》中，这种多样性得到了进一步的发挥：一对一的近身搏斗、狙击枪的远程对决、多对多的混战、二对多的战术配合，以及拳拳到肉的原始力量展示，各种打斗场景灵活切换，让观众在两个半小时的观影过程中始终保持着新鲜感。

这种以视觉和听觉为出发点的设计，在当下电影中实属少见。

3. 色彩狂想曲另一方面，该电影在调色方面也颇具特色。

它并未遵循传统电影的写实风格，而是采用了极端而鲜明的色彩对比：整个画面时而偏黄，时而偏红，甚至为某个人物单独设定偏蓝的色调。

这种风格化的调色手法，在老一辈电影中较为常见，当时由于技术限制和拍摄条件所限，往往需要借助道具和灯光来营造特定的氛围和效果。

而《疯狂的麦克斯：狂暴女神》在拥有先进CG技术的情况下，依然选择这种风格化的表达方式，舍弃了过度写实的手法。

它不是深入森林公园等自然场景进行实景拍摄的结果，并未追求完全的写实效果，而是通过独特的色彩搭配和视觉效果，营造出一种与众不同的观影体验。

这种对色彩的大胆运用和独特审美，使得该电影在视觉上呈现出一种与众不同的质感。

我时常提及，电影作为一种艺术形式，其写意之难度远超于超现实的写实追求。

许多人批评《闪电侠》2023版特效过于游戏化，尤其是闪电侠将不同时间段内容交织的那一幕，建模风格确实贴近游戏质感。

然而，我认为这种风格自有其魅力所在。

试想，若时空倒流展现的全是实拍画面，与现时无异，那倒流的意义何在？

游戏的风格化处理，实则是对现实生活的艺术化再现，它通过减少面数、调整贴图质感、简化色彩等方式，创造出独特的视觉体验。

面对这样风格鲜明、视觉至上的电影，我总是愿意给予最大的支持与鼓励。

这也是我极力推荐《疯狂的麦克斯：狂暴女神》的原因。

4. 挑战性别界限此外，该电影在批判性别歧视方面表现得尤为直接和深刻。

与那些遮遮掩掩、含糊其辞的好莱坞大片不同，《疯狂的麦克斯：狂暴女神》毫不避讳地展现了对男权主义的嘲讽与批判。

影片中，女性角色不再是陪衬或牺牲品，而是成为了反抗与力量的象征。

女主角最终掌掴好战者的场景，不仅是对暴力的有力回击，更是对男性霸权的一次深刻质问：“你们给世界带来的伤害，能否将我失去的幸福时光还给我？

”这种直截了当的表达方式，让人印象深刻。

值得一提的是，影片中对好战之徒的刻画也极具讽刺意味。

当这位角色遇到无法战胜的对手狂暴女神时，他的好战情绪非但没有减弱，反而被进一步激发。

可以看出，他的攻击性出于好战本性，甚至为了弥补内心的空虚与缺失。

这种人性深处的矛盾与挣扎，被导演以极其生动的方式呈现在观众面前，令人深思。

5. 以小见大的史诗感关于剧情设定，特别是结尾部分，有网友遗憾未能看到传说中的“40日之战”。

然而，我认为正是这种留白处理，赋予了影片更强的历史厚重感和艺术张力。

有时候，一句精炼的总结便能勾勒出整个时代的风云变幻，让人感受到三国时期那种战火纷飞的壮阔景象。

而影片中的每一场动作戏，虽规模不一，却都蕴含着精巧的构思和深刻的寓意，以小见大，引人入胜。

综上，这就是我对《疯狂的麦克斯：狂暴女神》的电影日记。

由安雅·泰勒-乔伊（Anya Taylor-Joy）饰演的女主角弗瑞奥萨，名字是“愤怒”的变体，并且从天真烂漫的小女孩一步步成长为手刃仇敌的“复仇女神”；

弗瑞奥萨 还有就是克里斯·海姆斯沃斯 （Chris Hemsworth）所饰演的狄门特斯，服装方面挂了个布偶小熊，造型方面有别于《雷神》中索尔的帅气，更多的是灰头灰脸，披头散发；

狄门特斯 狄门特斯与弗雷奥萨的关系，更多是胜似父女的感觉，所在的场地也是废土和荒漠，驾驶各种怪异机械车辆进行狂暴追逐，还有与《狂暴之路》也是有所联系，至于女主弗雷奥萨能打败不死老乔，达成自己的目标，也是一路成长过来的。

《疯狂的麦克斯：狂暴女神》个人观影随笔，非常主观，仅供参考！

作为动作片，《疯狂的麦克斯：狂暴女神》在场面和动作设计上都无可挑剔，绝对值得在大银幕上欣赏，只不过令我困惑的是为什么排片如此少？

要么是早上，要么就是小荧幕，不知道搞什么鬼，难道真的是大家都不爱看大片了？

我个人还是很喜欢的，就是有一点点小失望，可能第四部把天花板实在是拉的太高了。

看完后的第一个感受是，女主实在不适合这个角色，当然她很完美，就是在雷哥面前娇小的不像一个比例的。

看预告的时候，我完全被女主的气质吸引了，可以说惊艳，太飒了，而且颜值又高，她真的像邓超说的：“不是漂不漂亮的问题，真的是那种……很少见的那种，眼睛像绿豆，鼻子像头蒜，牙齿尖尖的很可爱”，可看到电影最后她拽着雷哥的头发时，本以为会像一般电影那样雷哥的头会有一个被甩开的惯性动作，结果雷哥头一动不动，哈哈哈，出戏了，真的太瘦小了，感觉她更适合《沙丘》里那种充满神性的角色设定，虽然长相气质都没毛病，只是这种动作戏我觉得可能还是像星云那种，高大一点的形象会更有说服力，反观雷哥，他的表演和以往的形象略微不同，我很喜欢他的表现！

关于在国内上映的版本，我不知道有没有被删剪，反正血腥暴力甚至于裸露的镜头都保留了，之所以还有这种感觉，是因为有些过渡实在让人摸不着头脑，比如女主和V8司机的感情线，剪辑切的很怪异，这么含蓄吗？

最后的大战竟然是用的旁白带过，显得太敷衍了，我真不差这半个小时，还有不死老乔也是戏份很少（这个可以理解），最让我不解的是女主的成长线，那么大的人没了，又充满女性特征的长相，女扮男混迹于男人堆，后面又恢复女儿身，反正就是很潦草，当然如果不深究也能说得通，具体就不得而知了，导演最大嘛！

以上是关于这部电影的问题，但如果你问我是否值得去影院观看，那必须的，瑕不掩瑜，我甚至推荐这个系列的前三部一起看，这样世界观会更加完整！

说来也巧，最近一次去影院是看的是《猩球崛起：新世界》，这两部电影在世界观的设定上都是偏向悲观的，或许这才是真实的未来人类景象，我很期待！

《狂暴女神》堪称《疯 4狂暴之路》乏善可陈的续集。

历经多年，《疯 4》所带来的震撼与疯狂，令观众难以忘怀，前传的热度与期待值亦是水涨船高。

然而，恐怕多数观众会大失所望。

诚然，《狂暴女神》相较诸多好莱坞大片要精彩许多，客观评分可达 7.5-8 分，可身为续集，它非但未能全面升级，反倒全面降级。

其动作场面与前作如出一辙，一脉相承，可惜的是，除却少数几个镜头，多数皆是炒前作冷饭。

再佐以慢节奏、长时长以及大段大段的废话对白，“疯感”定然骤减。

当“疯狂的麦克斯”不再疯狂，自然便失了韵味。

创作重心移至人物成长与复仇，犹如一部女版的王子复仇记。

缺失了惊人的动能实验以及初见时的震撼，乃至视觉质感与技术外观均降级退化——鉴于导演前作在全球引发了既叫好又叫座的现象级成功，故而引发了导演与电影公司围绕“奖金”的官司，这一官司一打便是多年。

最终，这部前传续集改迁至澳洲拍摄，好莱坞顶级摄影师被替换，就连制作也大量采用合成 CG，导演一直坚守的真实感被全盘掏空。

制作水平的降级，加之剪辑与台词的拖沓，径直将电影变成了一部爽片。

即便在好莱坞作品中横向对比仍可获 7.5 分，却无法与《疯 4》相提并论。

简言之，此片丧失了艺术的崇高追求，沦为“精彩的商业片”。

废土朋克的核心思想犹如黑暗荒漠中的一缕曙光，给人以无尽的启迪。

在那荒芜破败的世界里，它揭示了人类在绝境中顽强求生的决心与勇气。

就像在一片死寂的废墟中，顽强生长的绿色植物，彰显着生命的坚韧。

然而，废土朋克的核心思想并非仅仅是对生存的追求，更是对人性的深刻探索。

在这荒芜的世界中，人性的善恶变得尤为鲜明，如同昼夜星辰的交替，让人深思。

它促使我们思考，在极端条件下，人类的道德、价值观和社会结构将如何演变。

总之，废土朋克的核心思想是一面镜子，映照着人类在绝境中的顽强与智慧，同时也折射出人性的复杂与多面。

《狂暴女神》在一定程度上体现了这种思想，但表现上的不足，使得这种核心思想的表达不够深刻和有力。

于剧情与人物方面，能够觉察到导演与编剧的创作要点，他们试图雕琢出一个女战士的血肉与灵魂，其外表刚强凶狠，内心却情感丰富，仿若废土沙漠中的绿洲与希望。

结尾有关痛苦、绝望与仇恨的探讨，亦是为了烘托希望之树与男根之树。

然而，此设定难以打动我，毕竟与片尾彩蛋中赛隆的跪地呼喊相较，女主角全程未能迸发出的情绪瞬间转移至上一任女主身上。

仔细思量，女主角自始至终的压抑式演技，真的有助于人物的成立吗？

我认为演员的潜能未被导演充分挖掘。

另一个重要的角色，女主的师傅禁卫杰克，简直像工具人。

导演期望借由读白与行为，引发情感的共振，心怀希望与慈悲的复仇女神仿若沙漠中的地下水与绿洲。

但这一切在《疯 4》中其实均有体现，虽非创作重点，然观众自身能够回味，无需任何读白提醒。

这才是众人等候多年的缘由。

故而，这仅是一部无功无过的续集前传罢了。

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