房间

这是一篇关于类似真实事件的部分资料整理。

《ROOM》的成功之处有很重要的一点，五年以来，母亲在与孩子相处的每一天，每一分钟里都保守住了孩子的童心，不曾把自己担负着的沉重生活向孩子透露出来。

所以jack还有发展健全人格的能力，从0开始认识世界。

很难想象放在现实里会怎样。。。

从昨晚看完影片就有一直挥之不去的阴影，不由自主地联想到真实事件中的受害人状况，虽然说此故事是从小说改编，但是小说作者本身也是因为听闻真实事件而受启发。

于是我手贱使用了搜索引擎。。。

看完整个人都不好了。。。

相信连google都知道我现在是被性犯罪案件的阴影重重包围着||||||不能只瞎我一人【事件一】2013年上映的同样题材的电影：3096天 http://movie.douban.com/subject/20390185/ （有预告片可感受一下）正是由真实故事改编！

-1998年3月2日早晨，年仅10岁的娜塔莎·坎普希在上学途中被36岁的沃夫冈·普里克洛普尔绑架，她被绑架者关在一个车库的地下室长达8年半的时间。

2006年8月23日，她趁机逃出。

之后绑架者沃夫冈畏罪自杀]。

--娜塔莎·坎普希 Natascha Maria Kampusch 的维基百科页面https://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%A8%9C%E5%A1%94%E8%8E%8E%C2%B7%E5%9D%8E%E6%99%AE%E5%B8%8C【事件二】2008年震惊全球的：同样来自维基百科https://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%A5%A7%E5%9C%B0%E5%88%A9%E7%A6%81%E5%AE%A4%E4%BA%82%E5%80%AB%E6%A1%88--奥地利禁室乱伦案，是于2008年的奥地利揭发的一位妇人被其父亲迷奸、绑票、非法禁锢、再强奸达24年的刑事罪案。

被禁锢多年来，伊丽莎白诞下了7名子女，当中的一对双胞胎中有一个夭折，被丢进后园处用火炉烧掉。

有3名子女自出生以来一直与她一同被困在地牢内，不见天日。

至于另外3名子女，则由其父亲透过“正式途径”收养。

伊丽莎白的母亲多年来都不知道女儿的遭遇，还以为她是自愿地离家出走，因为她曾经收过女儿的一封信，让父母不要找寻她。

事件中的罪犯约瑟夫·弗里茨生于1935年。

于东窗事发前，大部分邻居都觉得约瑟夫性格不错，是位“好爸爸”及“好好先生”。

---【犯罪者心理研究】在豆瓣小站里看到这一篇相关的行为说明，虽然文章是讨论“连环杀手”，但是也有写到：---那些性动机连环杀手心理状态的真实写照；需要说明的是，这种动机类型的犯罪人一部分是由于正常的性取向扭曲并升级导致需要以杀人为性宣泄，还有一部分则是由于本身存在先天或后天性的非正常性取向、性错位、恋尸癖、食人癖或是性功能障碍，他们由于无法通过正常的途径来满足自己的性需求，就极其自私地去寻求“非正常”的途径了。

---原文在这 http://site.douban.com/120495/widget/notes/3727438/note/159393338/看到这里不知道有没有人发现，很诡异的，都是，奥地利人！！！！！

的杰作，虽然是有一些巧合性，但是的确多少会生某种成偏见的印象深刻。。。

所以，最后感兴趣的（有可能吗。。。

）可以尝试搜看关键词“湖北”“河南”发生过的案例。

写完了总可以转换一下心情吧

我不想以孩子的角度写这篇影评，尽管他的角度包含了所有泪点，我想写一写母亲Joy。

就像Joy一样，在最初以为从这个“房间”逃出去之后一切都会变好，所有现在的糟糕、可怜、低下的一切就会在那扇门打开之后全部消失，并且从此之后将会和孩子过上现在脑海中所梦寐以求的生活，让他知道世界很大，树叶其实有红色的，世上不仅只有三个人还有很多成千上万的人，并且还有可能让自己出现在TV中，可她被母爱和她自身的一些想法给冲昏头脑了。

这扇门打开的第一秒钟是希望，而失望很可能从第二秒开始席卷而来。

而造成这一切的所有源头就是“逃避”。

这其实很平常，只是我们没有像她那样在极端的环境中做决定和梦，我们是在一个相对正常的世界里，在一个拥挤的城市里，在一个不错的房间里做决定和梦。

说逃避其实很可笑，在那样的环境里谁不想离开，当然要想尽一切办法离开，而就在这个时候，你的所有雄心壮志都是关于如何逃出这个房间，而你却完全没有一点点空隙和时间去思考另外一个严重并且比逃出去更重要的问题，你逃出去之后我该怎么办。

很多人会在第二秒钟做很多的决定和计划，这些决定和计划都特别美好，对啊，终于得到自己想要的了，从现在开始我要改变，变成一个更好的人。

但是，又有多少人成功了？

正如Joy一样，最后服药想自杀，其实这很正常，我一点也不诧异，因为人的思想是很可笑的，各种荷尔蒙在改变你的思想，各种习惯在左右的举动，然后所有的负能量会了结你的生命。

如果你要问一个问题为什么她会想要服药自杀，其实答案很简单，打开这扇门之后的一切和她想象中的一切并不完全一样，然而就在这个时候，只要有一丝一毫的小差距都会成为你负能量的种子，随之发芽生根再长成参天大树遮住所有的阳光。

如果你足够坚强，那你还会再种一些小花均衡土壤的营养，一正一负，这才是生活。

可是你想想看，Joy是如此坚强的一位母亲啊，这样的坚强是无法用言语言表的，而她还是让它长成参天大树，她选择用药物去杀死它。

因为这是电影，所以救赎也需要一个开始，剧情片都离不开救赎了，自我救赎，说简单一些是自我改变，说得有深度就是人格升华，思想更加深入，对世界更加了解，也变乐观会笑了，因为电影最后一幕一般都是微笑再切入日出的景色或者由冬转春，雪水融化，春暖花开。

女主凭借这部电影获得了奥斯卡影后，慕名而来。

看完我只想说一句话：那个小男孩是没有提名么？

完全可以提名最佳男主啊？

难道是有年龄限制？

另外，要不是我之前就知道他是男孩子，单看影片，他真的太漂亮了，还是长头发，就像一个洋娃娃，跟女孩子一样漂亮。

回到电影本身，我想女主真的从room走出来应该就是jack叫她说的一句话：Mom, say bye bye to room。

至此，她才真正脱离了room。

一开始在房间里的戏份都比较昏暗，本身房间环境就局促，只有一个天窗可以透些许光亮出来，作为旁观者我们也许是冷漠的看客，影片说七年了，女主被困在这里，不过有个小孩，估计被迫生了下来。

这七年间要是没有后来的这个小孩，估计很难挨过去吧。

但我却没有那么强烈的感受，只是慢慢的随着剧情的发展，开始理解她的那种心情。

绝望过，发疯过……我想我没有那么坚强的意志，七年我就疯了吧。

女主跟小男孩相依为命，同时不放弃出逃的机会。

就在jack五岁生日的时候，女主开始跟jack说外面的世界。

她想借助jack的小小力量出逃。

我们站在jack的视角想一下，五岁，自从出生便生活在这个小小房间里面，这个房间就是他的世界，他的宇宙。

外面的所有的一切都是虚无的，对他来说都是假的都是不存在的，电视剧里的也是假的。

所以当他妈妈颠覆了他这个世界观时他是崩溃的，他不愿意接受，他大喊大叫着，不想讨论这个话题。

Poor child。

幸好得益于女主的良好教导，jack生性乐观，爱妈妈。

为了妈妈他愿意去做妈妈交代的事情。

真是个好孩子。

经过一次失败，他们计谋成功了。

他们得救了！

在女主从房间里跑出来跟jack相拥的一瞬间，我还是感动到了。

故事当然没有结束，他们是从房间出来了，可是他们的心还没有走出来。

孩子越小，越容易重塑 世界观，所以，Jack很快就慢慢适应了外面的这个世界，这当然离不了亲人的爱护。

可是对女主来说太难了。

噩梦般的七年很难从脑海中抹去。

所以，她歇斯底里，她想不开，在上了访谈节目后，记者问她：为什么不在刚生下小孩子的时候把他送走，这是不是对小孩子最好的选择呢？

本身女主就没调整好状态，这么一问她更加想不开了，看了真是心酸啊。

也许是母子连心，女主吃安眠药自杀，Jack听到了声响跑去看她，又一次救了妈妈。

救了妈妈两次的Jack说想回到room去看看，毕竟是他出生迄今为止待的时间最长的地方，一一告别房间里的一切，并跟妈妈说：Mom, say bye bye to room。

未来还很长，从房间走出来走向未来。

<图片1>小时候，总会有大人跟我们说：“一定要珍惜小时候的无忧无虑，长大了世界就会完全不一样了。

”但作为涉世未深的小屁孩，我们总是挥霍着这些成年人看起来珍贵无比的时光。

只有到我们终于长大了之后，才会感到遗憾。

遗憾眼前的世界不再无忧无虑了，遗憾我们不能再天真无邪地大笑了。

所以后来每当我们见到眼前的孩子活蹦乱跳的时候，我们总是蹲下身子告诉他们那些同样的话，希望他们能够好好用一双天真无邪的眼睛看这个世界。

电影是一种奇特的媒介，因为在有限的两小时内，它给观众们提供了一条通道去体验平时无法感受的视角。

我们喜爱电影，大概是因为在短暂的时间里，我们能逃离喧嚣的现实，感受与平时不一样的世界。

但即便如此，导演们却很少在非动画片中试图通过孩子们的视角带给我们一段特别的经历。

归根到底，电影观众们绝大多数都是成年人，而为了更容易让大家进入和了解角色们的世界，一个跟我们平时生活相近的视角似乎是必须的。

但是《房间》这部小制作独立电影却向这种必须说不。

在这一部充满着各种复杂感情的电影里，导演仑尼•阿伯拉罕森试图用一个对世界完全陌生的视角来讲述这个引人入胜的故事。

<图片2>这个视角来自一位五岁孩子的眼睛，而这位孩子却从来没有见到过我们眼前色彩斑斓的世界。

《房间》的设定是那么的简单而残酷，由布利•拉尔森饰演的“妈”在七年前被诱拐禁锢在一个十平米不到的小房间里从此不见天日，而陪伴她的则是由雅各布•特伦布莱饰演的儿子杰克。

我们看到她在狭小的空间里试图做一位坚强而严厉的母亲，我们也看到她使用着有限的资源尽力为儿子提供更有趣的生活。

我们还看到这位孩子会跟房间里所有物品说早上好，我们还看到他也像一个正常的小朋友一般哭闹着要玩具。

终于在杰克五岁生日之后，“妈”准备告诉这位小大人他所不知道的一切，以及想办法逃离这个与世隔绝的小木屋。

虽然这种背景设置让《房间》不可避免地在很多地方有着悬疑生存片的元素，它却并不是一部简单的类型片。

观看《房间》的过程注定是艰难的。

事实上，我甚至觉得对比起同被提名奥斯卡最佳影片的《荒野猎人》，以及同时期昆汀的新作《八恶人》，《房间》虽然没有那些悬挂在镜头上的鲜血，却是一部更让人难受的电影。

但不同的是，观众们在《荒野猎人》和《八恶人》结束后似乎并不能从艰苦卓绝的观影过程中得到什么回报（当然，这两部电影也不在乎要给予观众什么回报），而《房间》却能让人更热爱身边这个世界，以及生活本身。

<图片3>电影有意识地在一开始就让观众们进入杰克的视角，让我们去发现在这一个五岁小孩的眼中什么是现实，什么是幻境。

在杰克的眼里，“房间”就是世界的全部。

他会跟“房间”里的物品打招呼，他也相信着天空只有头上的窗户那么大。

我们跟随杰克的视角在简陋的“房间”中找乐子，我们同样跟随杰克的视角在晚上躲在衣柜里，我们甚至跟随杰克的视角目击了晚上发生在“妈”身上的龌龊事情。

不一样的，仅仅是作为成年人的我们知道“妈”为了生存而选择接受这些残酷的事，而觉得世界上只有母子二人的杰克在知道不能作声的同时却不明白外面发生的是什么情况。

杰克甚至可能不明白“妈”告诉他的逃跑方法，但他知道他不能没有了这位唯一的亲人。

尽管他不知道周遭的警察们都在做什么，他却知道要回去找“妈”。

而当杰克终于见到“妈”平安无事不顾阻拦地向他跑来的时候，观众们不知道到底是什么让他们有锥心的痛，但却能肯定这个场景真的是本年度最催泪的拥抱。

或许是对外面真正世界的未知感，让观众们能更容易在感情上投注到杰克的身上。

所以当他终于逃离“房间”在医院醒来，当镜头别有用心地对准那块杰克从来没见过的光滑地板的时候，当他小心翼翼地在这块陌生的地板上踏出第一步的时候，观众们很容易在心里呐喊感慨的同时感觉到久久未有的由未知带来的陌生害怕感觉。

这，就是第一次看见世界的感觉。

<图片4>然而第一次的新鲜感很快就被消耗殆尽，取而代之的总是对未知的恐惧。

无论是对“妈”还是杰克来说，在“房间”长时间的生活意味着他们对外界的适应将不会是一件简单的事情。

如果说《房间》的前半部分更多地选择了使用悬疑来推动剧情，那后半部分的焦点无疑是关于母子二人的纽带。

无论是陌生媒体的追问，还是家人的不解，抑或是对过去的猜疑，母子二人都必须一起面对。

跟“妈”和杰克这段母子关系平行的，则是“妈”与她母亲的母女关系。

我们能很容易地看到老母亲内心对女儿的罪恶感，同时也能明白她内心希望女儿和孙子往后能得到平静生活的渴望。

但多年的分开让他们的关系变得复杂，还好杰克的存在拯救了“妈”，甚至拯救了这个家庭。

“我爱你，奶奶。

”仅仅是这么一句简单的话，我们再次被这个五岁小孩子纯粹的爱所感动，我们同时也被小孩子们那颗能迅速恢复的内心而震撼。

当然，“妈”的情绪从谷底被杰克拯救起来的过程似乎过于简单了，尤其是考虑到他们在“房间”里七年时间所经历的一切。

但正是这一段母子在最难以忍受的逆境中仍然坚不可摧的关系，这一段所有观众都在生活中略有体会从而能轻易联系到的关系，给予了《房间》触动观众心灵的力量。

<图片5>布利•拉尔森对“妈”这个角色的演绎，可能将会是定义她职业生涯的精彩演出。

拉尔森在制作期间选择持续呆在角色里，就算是休息期间也不走出角色，更是故意调整饮食习惯来反映“妈”的所处环境。

她也顺理成章地获得了奥斯卡最佳女主角的提名，甚至可以说是大热人选。

这位在《少年收容所》中就展现出超越同龄人演技的女演员，即便是在喜剧《生活残骸》里的演出也足以让其他人瞬间失色。

但她细腻而有深度的演出却不是《房间》中唯一的亮点。

雅各布•特伦布莱对杰克的演绎，作为观众们理解电影中世界的第一视角，真真正正地诠释了什么是天赋。

很难知道到底特伦布莱在这个年龄知不知道什么是表演，但无论如何杰克毫无疑问将会是2015年里被演绎得最好的角色，甚至没有之一。

他向一个容易被演绎得过分花俏的角色注入了朴素，尤其是贯穿电影的配音。

毫不夸张地说，在这个大家都在为黑人演员喊冤的颁奖季，特伦布莱才是那颗最被忽视的遗珠。

拉尔森和特伦布莱在拍摄之余花了大量的时间去培养他们之间的感情，而我们也可以肯定到房间里面必定少不了各种各样出自他们之手的装饰和细节。

也正是他们建立起的这种真实的感情，让不乏煽情情节以及身体和精神上折磨的《房间》，更像是一部近距离观察母亲与儿子如何在分离的痛苦、自由的释放、发现的喜悦下慢慢成长的精美故事。

而电影的最后就像开头一样，镜头里再次只剩下了“妈”和杰克。

这大概也是最合理的结局吧，因为只有当他们在一起的时候才能把身后“房间”的门关上，共同走向正在发生的未来。

（来自维基百科，括号内是根据英文版翻译补充的 https://en.wikipedia.org/wiki/Fritzl_case）事件揭发时为2008年2月，当时的伊丽莎白（Elisabeth Fritzl）已经42岁。

根据报道，伊丽莎白自11岁起就开始被父亲（Josef Fritzl）性侵犯，她曾经两度尝试离家出走，然而不遂。

于1984年8月28日，伊丽莎白第3次欲出走时被父亲用麻醉药迷晕，锁上手铐并且禁锢于地牢内。

（进入地牢必须经过八道门，里面有卧房、厨房、浴室，高度不足两米。

）被禁锢多年来，伊丽莎白诞下了7名子女，当中的一对双胞胎中有一个夭折，被丢进后园处用火炉烧掉。

有3名子女自出生以来一直与她一同被困在地牢内，不见天日。

至于另外3名子女，则由其父亲透过“正式途径”收养。

（父亲将这三名子女放在自家门前，强迫伊丽莎白写信，称是她的弃儿。

）伊丽莎白的母亲多年来都不知道女儿的遭遇，还以为她是自愿地离家出走，因为她曾经收过女儿的一封信，让父母不要找寻她。

2008年2月19日，父亲把伊丽莎白的19岁长女克斯廷送到医院，宣称是被失踪的伊丽莎白撇下的。

克斯廷被送到医院时昏迷，医生发现她罹患罕见重病，要求警方找寻其生母提供病史资料，因而揭发事件。

（父亲婚后曾因强奸入狱18个月，15年后依法消除案底。

）

01一直记得《楚门的世界》的最后一幕，金凯瑞饰演的楚门一步一步走上台阶，手滑过“世界”的壁沿，蹒跚着终于来到通往新世界的门口。

楚门是一个从小被“圈养”的真人秀演员，而他自己，三十年来却毫不知情，当楚门发现自己所在的那个“桃花源”式的小岛，不过是一个电视节目的片场，身边所有人，“父母”、“妻子”、“朋友”都是演员；眼前的一切，“花草”、“天空”、“大海”都是道具；当他知道自己的所有的生活，都是一场精心编织的巨大骗局时，想到了逃离。

电影的最后，他从未见过的“造物主”（电视节目的高层）与他进行最后的对话，他说：“外面的世界比我虚构的世界更不真实，同样充斥着谎言、虚伪，但在我的世界里，你不必害怕。

”楚门迟疑了一下，还是坚定的迈出了脚步。

最终离开的时候，他说：“如果再也见不到你，祝你早安午安晚安。

”一如平常和“邻里”问候的方式，楚门最后一遍与他所处的这个世界问好并再见。

这一幕告别与电影《房间》里的最后一场戏异曲同工，而电影里小男孩jack的心境，大抵也像极了楚门——jack与母亲重回曾囚禁他们几年时间的房间，他一一的与房间里的物件告别，他说：“再见盆栽，再见椅子一号，再见椅子二号，再见桌子，再见衣柜，再见水槽，再见天窗…”就像从前每一天的早晨，他曾兴奋的与它们打招呼：“你好盆栽，你好椅子，你好桌子，你好衣柜…”

02这是一部被外媒誉为2015年最让人感动的电影，在电影里饰演母亲的演员布丽·拉尔森获得了第88届奥斯卡影后，这是一个让人心碎的故事，同样电影中的母亲也着实让人心揪。

7年前，妈妈在一次上学的路上被强暴和绑架，后来一直被囚禁在一间房间里，无法逃脱，沦为性奴，后来他与绑架者老尼克生下了一名孩子——小男孩Jack，电影《房间》讲述的就是这对母子逃出牢笼心灵重建的故事。

电影至始至终以小男孩Jack的视角讲故事，电影从Jack5岁生日那天讲起。

正如片名定为《房间》，房间的意义在小男孩Jack的眼里，其实等同于世界，尽管这间房间不过几平米，唯一与外界联系的就是房顶的一扇小天窗，以及一台信号不太好的电视机。

Jack在这个房间出生、成长，从未抵达过外面，他每一天在房间里不停的踱步，妈妈告诉他，只要往回走，这里就是无限的，他乐此不疲的在这里呼喊打闹，每个清晨与水槽、马桶、衣柜、盆栽打招呼。

在他的眼里，电视里播放着的一切都是虚构的假象，只有自己触摸到的才是全部的真实。

就像三十年来怡然自得的楚门，对于这个世界，Jack没有觉得有什么不妥，也许因为天生的好奇心，也曾幻想过房间外的天地，但绝大部分时刻，相比母亲的绝望，Jack认为一切都理所应当。

直到母亲觉得不该再这样下去，Jack长大了，身体越长越快，他不能就此被囚禁限制下去，她开始告诉Jack真相，她跟儿子说，那个送我们食物吃的老尼克不是魔术师，他是绑匪，是他把我们囚禁在这里，电视里播放的事物都是真的，房间外才是世界。

她开始训练Jack，让他装病，装死，以便让老尼克把他的“尸体”带出去，寻找求救的可能。

面对母亲的言论，Jack只是不停的哭闹，他甚至说，我宁愿回到四岁，那时候一切都是美好的。

03我们都曾有过这样的经验，当我们在一个地方熟悉熟识之后，便很难再到一个新的地方重新开始。

当我们对某些事物形成了一定的持久的认知观之后，也很难再改变这种看法。

因为我们对于任何一种改变，对于任何未知的东西，都是有恐惧的。

而一个人长期被禁锢缺失自由，世界观被限制，他对于自由和世界，同样是充满恐惧的，就像《肖申克的救赎》里的老布克，在肖申克监狱里呆了半辈子，行将就木时却被释放，面对当时光怪陆离的社会，老布克无论如何也无法再融入，最终只得把自己吊死在公寓的横梁上，留下悲凉地一句：老布克到此一游。

早些年，当我看完《楚门的世界》，总觉得意犹未尽，我会想象楚门面临新世界时该发生些什么，这个世界观有缺陷的男人在进入到更广阔更未知的世界后，必将发生诸多的碰撞和撕扯。

这种碰撞和撕扯，在Jack母子身上得到了展现。

小Jack重未走出过房间，没有闻到过花香，不知道树叶是真实的，不知道街道、汽车与人群的概念，当Jack按照母亲教的逃生办法，从老尼克的皮卡车上跳下，在街道上奔跑时，整个状态都是震惊而恐惧的，他第一次看到那么广阔的蓝天，第一次看到那么多活生生的人，世界就像是一场巨大的海啸，对着Jack铺面而来，面对前来询问情况的警察，他甚至说不出一句话。

当母子俩最终获救，老尼克锒铛入狱，身体摆脱了房间的囚禁，而心灵上如何摆脱那种无形的囚禁才刚刚开始，并且这种无形的心灵囚禁更加难以走出，那些因灾难而衍生的恐惧和膈应似乎总是如影随形挥之不去。

就像电影里所表现的一样，在媒体、家人、邻居或朋友的眼里，这一对母子始终是需要特别照顾的对象，他们在面对这对母子时慎之又慎的行为表情，恰恰是一种别样的信息传递，每一句轻声细语的措辞，每一次真情流露的怜爱或鼓励，都在强调，你们曾是有过那般悲惨遭遇的可怜人。

老父亲甚至坦言，他再也没有办法像从前那样面对自己的女儿，和这个从天而降的外孙。

04好在Jack还只是一个5岁多的小男孩，他对于世界的认知还没有被僵化，他有着人类天性般的好奇心，同样比成年人更无谓，在外婆一家人的帮助下，Jack渐渐融入了社会，并且找到了自己的朋友。

而在身心长期经受凌辱的母亲身上，这种心灵重建和重新融入社会却显得益加的艰难。

她时常会发呆抑郁，和家人莫名的发脾气，甚至想到了自杀。

当Jack发现了在卫生间自杀未遂的妈妈，哭的撕心裂肺。

外婆说：“我们都是相互帮助，让彼此坚强有力量，没有人可以独自坚强。

”Jack曾是妈妈在“房间”里坚强活下去的希望所在，后来也是妈妈重新接纳过去的最大动因。

对于妈妈而言，Jack是自己与绑匪的儿子，他身上混合着爱与仇恨，这种复杂的感情必将随着Jack而伴随自己一生，她必须试着去接纳，只有先接纳这一切，才有可能真正的放下。

Jack一直念叨着回房间去看看，对于他而言，那是最初的家，有温馨的记忆，有喜欢的一切，而且在那里，妈妈时刻都在身边。

起初妈妈总是不同意，甚至厌恶，但最终还是答应了。

孩子回到了房间，他用手轻轻的触碰房间里的一切，对着曾经朝夕相伴的水槽、盆栽、衣柜、天窗一一说再见。

Jack对妈妈说：“妈妈，你也跟房间说再见吧。

”妈妈打量着房间，临出门时，轻声的说一句：再见，房间。

05《房间》是一部涵盖了许多内容的电影，关于自由，关于世界观，关于母爱，关于社会，关于心灵的重建。

电影以小孩的视角，在饱满而戏剧的故事里，大量诗一般的旁白构建了一个直抵心灵的电影世界，我们从中获得的感动也并非单线条的，而是一种更为深邃的复杂情感。

Jack在片中的旁白里说：妈和我做了一个决定，因为我们不知道自己喜欢些什么，所以每样都试试，这世界上有那么多东西，有时候还很恐怖，但是那没事，因为还是你和我在一起。

因为有身边人，我们相互帮助，让彼此坚强有力量，无论面临怎样的世界，我们都可以走下去。

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当我是个小孩子，门前有许多的蔷薇花。

姥姥姥爷一定也像片中小男孩的外婆一样，温柔地教我刷牙、把我泡在大盆里洗澡、陪我玩玩具、为好奇的我展示这个世界。

童年的房间，是人生最早、也是最安逸的舒适圈。

上了托儿所，在胸前别着绣着名字的手帕，接送时间还没到，就巴巴地望着门口等着家人来接。

然后离开姥姥家，去另一个城市上幼儿园。

午饭吃不完，偷偷倒在脚下，被老师批评了，下次便出了阴招，手臂使点劲儿，扔到大桌底下去。

老师问起是谁时，小小的女孩脸通红，低着头不吱声，也不知事情最后怎么解决的。

- 要和除了姥姥姥爷的人相处了呢，怎么办，还是和另一个城市的人。

- 要说什么？

嗯，实在不想午睡，为什么大家必须在饭后一起安静地睡着？

- 他们学过的东西和我一样吗，会被接纳吗？

这样的恐慌从来不曾消失，只是随着年岁经历的增多，慢慢变得让人更能适应，或者说，人们被迫去适应。

而电影里小男孩的儿童视角，则无意帮助挖出了没入记忆填埋区许久的片断。

因为吃到没试过的食物而心满意足，因为见到新鲜的景象而感叹这是“永生难忘”的一天，听着父母和其他成人的对话似懂非懂，看到陌生人直直地打量其面部及身体特征，父母吵架时害怕而紧张，发现了一个新的角落便兴奋地辟为“秘密基地”……儿童能看到成人看不到的细节，他们还保留着很多阈值，不喝酒不看电影不去做极限运动也不会觉得闷，好奇的眼睛让眼前的小小世界无限精彩。

然后说回那个房间，那个最早让人感觉放松快乐的地方。

万事都有人料理有人陪，无论如何都不会觉得无聊被冷落，不需要听额外的对话接触复杂的事，守护者和自己自会决定想要做些什么。

听起来很美啊。

成年人有时不也是这样吗，可以的话，就只和亲密的人相处，处在舒服的谈话环境里，懒得去认识新朋友。

能宅着就不出门，省得还要改变姿态，光彩照人地面对别人。

沉醉在自己的世界里最好了，这里没有比较，没有不公，我们的女主也不必看着七年前和朋友的合照黯然神伤，不会在接受媒体的残酷采访后情绪失控。

外面的世界，本来就是比封闭的环境更可怕的存在啊。

如果心是一座玻璃房子，其实很希望它永远不被打破重建。

电影里的小男孩说，这世界上有那么多的地方，但时间并没有那么多，因为时间要像黄油一样被一片一片薄薄的摆在不同地方。

所以所有的人都说：“快点吧，让我们行动起来，脚步迈得快一点，现在就把事情做完。

” 那么贪心作什么呢。

你或许只能找到一二件事，让你真正有兴趣，像是房间里的玩具和TV，像是安全状态下随心所欲大笑尖叫哭泣的样子。

但矛盾的是，不出门尝试，又如何得知想要什么，如何发掘新的喜好？

外面的世界有病菌有喧嚣有冷漠眼光，但也有花有草有阳光。

所以终究房间的门还是得打开，就像每个人再不想长大也必须符合社会规则，变得会说会笑会社交，找到梦想，设置心愿单一样。

但是记忆里的那间房，却是永远也不想抹灭，并想要好好呵护的地方。

期待很久的一部片子，今天看完后，真的感到很大的惊喜。

第一遍看完又立马看了第二遍。

前半段剧情丰富，引人入胜，特别是Jake装死逃离囚禁的那一段，真是扣人心弦，不禁为他捏了把汗，生怕他在跳下车前被发现，又害怕他跳下车找不到人。

后半段，展示的是逃离囚禁的母子俩如何面对全新的生活。

这部分很多人都觉得力度不够，剧情有点乱七八糟。

我第一遍看也这么认为，但第二遍梳理一番后，觉得电影对母子俩的心理刻画真的很到位，两人的心理变化差异更值得深思。

首先，我们要明白，离开那间小棚屋对于两个人的意义是完全不同的。

对于母亲来讲，这是一次逃脱，逃脱长达七年的痛苦囚禁，重新回到她原本生活的那个世界里。

而对于Jack来讲，这是一次新世界的冒险，是惊险刺激的发现。

在他单纯的世界观里，房间外面，天窗上面是电视的世界，电视的世界上面是天堂。

他离开房间，只不过是去往那个他从未看见过，却无数次憧憬过的更高层次的世界。

正因为有着这种差异，所以两人在面对新生活的心理状态是完全不同的。

在逃脱之初，Jack面对着全新的事物，虽然有着恐惧和疑惑，但更多的是惊喜，他要做的只是逐渐熟悉新事物，接受新事物，适应这个更好的世界。

而对于joy，这个世界不是单纯的更好，她要承受的远比孩童眼中的新事物复杂的多，那是生活的改变，人生的崩塌。

承受这种改变远比处于可塑阶段的小孩子适应新事物困难的多。

在她被囚禁在小棚屋里的时候，那个世界只有她和儿子两个人，Jack是她唯一的精神寄托和力量来源，她的整个身心都被母爱占据着，孩子是她的一切，她的一切行动都是为了孩子。

在这种母爱的激发下，她成为了一个坚强而称职的母亲，努力维护着孩子天真无邪的心灵。

可是当她离开了囚禁，回到了那个充满无限可能与希望的世界里时，她要面对的不再只有她的孩子了，她的注意力不得不转到自己的人生上，她的欲望也因此变得比逃出那个小棚屋复杂的多。

在医院里，Joy拒绝了医生留院评估的建议。

她说她真的很想回家。

但这里的＂回家＂其实包含着远比回家多得多的期望。

她不仅是想回到那个父亲母亲的家庭，其实还想回到自己原来十七岁时的生活，青春浪漫，无忧无虑，接受父母的爱。

她在医院里与父母重逢之时，在感受着重回这个世界的欣喜之余，她的潜意识里产生了这种欲望。

她只不过是走进一间房间，在里面呆了很久又走出来。

恍若隔世但又没有真切感受到那种改变。

可是她的这种欲望注定得不到实现，当她回到家后，一切都不对劲了。

她再也回不到那个可以在吊床上吃冰淇淋的家了，她的父母离婚了，住在了不同的地方。

她翻出学生时代的照片，才意识到自己偏离了正常的人生轨迹有多远，自己的命运多么的不堪，她从一个十七岁的少女变成了一个五岁孩子的母亲，而原来的朋友过着她们原来的生活，什么事都没发生似的。

在小棚屋里，她对世界的所有信念都依托于Jack而存在。

而当那扇门被打开后，房间不再是房间，她原来对于世界的信念也不复存在。

在现实和旁人的映照下，她强烈的意识到她的人生被毁了，她的世界扭曲崩塌了。

她要求父亲正视Jack，其实是要父亲正视自己，接受自己。

她与母亲争吵，接受采访，其实都是在寻求内心悲愤情绪的突破口，期望得到关注与安慰。

正如Jack从孩子视角所看到的＂妈急着要冲上天堂去，但她把我忘了，所以外星人们又把她扔下来。

＂她陷入了严重的以自我为中心的心理困境中，自己的人生被毁了这种意识完全占据了她的内心。

她忘记了自己还有作为一个母亲的伟大职责，她忘记了Jack还可以成为她的希望。

所以，在那么漫长的囚禁过程里，为了Jack，她能够获得生存下去的力量。

可是当她脱离了囚禁，她却忍心舍弃Jack选择自杀。

从十七岁一跃变成二十四岁，从青春少女变成一个母亲，这之间只经历了一间房间。

这种人生的残酷是难以想象的。

某种程度上，Joy其实还只有十七岁。

在真实的世界面前，她被打回原形。

而最后能够拯救Joy的也只有Jack。

正如他在房间里给她活下去的力量一样，他还要在真实世界里把她救出来。

他在电话里用强硬的语气要她回到自己的身边，他把他的头发寄给母亲。

当Joy说她是一个不称职的母亲时，他告诉Joy：可是你是妈啊。

Jack带着他的母亲一起回到那个房间，要求母亲和他一样向房间里的一切告别。

Jack做的这一切，都让Joy不再逃避，重新意识到自己作为一个母亲的职责，Jack又成为她的希望与力量。

她终于能够面对现实，接受这被彻底改变的人生。

《房间》是一部难得的电影。

作为冲击奥斯卡的一部影片，当诱拐、监禁、性奴这类关键词给出来，一般认为最稳妥的处理方式就是渲染悲剧气氛，用写实的镜头语言讲述一个主角由自由、愉快的美好状态跌入一个万劫不复的深渊，再设计艰难逃脱的故事。

两年前，《为奴十二年》就是如此四平八稳地获得了奥斯卡最佳影片。

但这部电影却选择了一条难走的路，干脆地切去悲剧形成的过程，悲剧因子仅仅作为故事背景，只用几句台词带过，专注于讲述母子两人如何逃脱囚禁肉体的房间和囚禁心灵的房间，用容易失调的两段式的正序叙述结构来推进剧情，没有闪回镜头，没有穿插内容。

可是还是凭借对节奏的把控和独特的孩童视角做得很成功。

影片开头就展示了独特之处，房间中几处破烂景物的特写，配合温馨舒缓的配乐，一个稚嫩童声的诗意独白，镜头给到床上的一对母女，俨然一副治愈系温情家庭电影的样子。

直到童稚的背景独白向我透露出Jack——这一个明显的男名时，才意识到有些许不对劲。

“Ma, I am five.”，Jack睁眼，叫醒身旁的妈妈。

一声轻叹，她随即马上露出笑容，抱起Jack，“You are such a big boy now.”。

母女原来是母子，如果观众都和我一样如果事先没有被任何程度的剧透的话，开头两分钟，就已经被提起了极大的兴趣，好奇这到底是个什么样的故事。

编剧巧妙地通过Jack的独白和母子的对白，不时透露一些背景信息：Sunday Treat、Old Nick、Aliens等，展示Jack纯洁的如白纸的性格的同时，巧妙调动着观众的好奇心。

想和老鼠做朋友，好奇做梦时是否会进入电视机等桥段都暗示了Jack从未出过房间的事实。

（弗洛伊德 《梦的解析》中认为梦里的场景全部来源于生活中所见素材，即是说Jack的梦只会是关于房间和电视里的内容。

）在温情的基调上抹上了悬疑的色彩。

用悬疑的表现形式逐渐向观众揭示背后的悲剧不是什么新做法， 《源代码》 《记忆碎片》等电影就是用这种方法让观众全程注意力集中。

而影片用温情的配乐和母子间的互动，放缓了节奏，观众只能从密闭的环境和妈妈麻木的表情和时不时无奈的轻叹中察觉到背后存在的悲剧。

即使在妈妈向Jack道出真相后，观众的注意力也被引向了逃脱这一环节，导演仿佛在刻意压制着悲剧的表现。

17岁的花季年龄被囚禁起来当性奴，不难想象，Jack出生在前的那两年的时间里，妈妈的全部生活就是一个密闭的房间和电视，如Jack在影片开头的独白：Once upon a time, before I came, you cried and cried, and watched TV all day, until you were a zombie.（个人认为这里的zombie是指已经完全麻木，放弃希望的状态）然后Jack“从天而降”，给了她活下去的希望，她并不在意Jack的爸爸是一个变态，在她心里Jack是属于她的。

在Jack的影响下，时间也开始慢慢起作用，逐渐麻醉她哭泣的心，每天也就发泄式的对着天窗呐喊，直到她看到了逃脱的机会。

于是妈妈开始向Jack讲出真相，想要借助Jack的帮助，回到她七年来日思夜想的家。

可是第一天上幼儿园担心害怕的小孩况且不想离开温馨的家去到陌生的学校，而Jack要离开的，是他的整个世界，还没有妈妈的陪伴，他又如何能不怕呢？

"Maybe next year when I am six."相信每个人看到Jack被烫红的脸，听到那句I HATE YOU时，都会感受到悲剧元素在潜伏许久后的第一次出击，狠辣且精准。

一方面觉得妈妈很自私，同时换位思考又只能无奈接受这种做法。

Jack出于对妈妈的爱，最后还是乖乖带着妈妈的坏牙去“执行任务”了。

此时镜头给了被包在毯子里的Jack很多眼神特写，同时与Jack视角中的妈妈来回切换，将Jack的害怕与妈妈的担心表现得很完美。

在前后两段的转折处，逐渐升调的配乐将观众的心悬到了最高点，大量的特写和第一视角的切换充分展示了Jack第一次见到新世界的震撼和害怕，惊险下车后的慢镜头更是让人倍加担心。

得救后蜷缩在地、想念妈妈敲拍警车的Jack也让人无比心疼，终于最后扑在妈妈怀里，用一段结束了意味深长的对话结束了影片充满温情和悬念的上半段。

"But bed, in room."除了悬疑的基调，影片在前半段中细节部分也表现的十分细致，妈妈给Jack的睡前读物是《基督山伯爵》——大仲马的复仇主题作品，暗示她平静麻木的表情下藏着一颗渴望逃生的心。

用词的巧妙，如拒绝养狗时说的not enough room改口成not enough space（在Jack心里Room是特殊的意义）和Un-lying（Telling the truth对于世界观简单的Jack显然超纲），大喊无果后的“I guess they STILL can’t hear us”，也表明她已经多次尝试求救。

同样是分段结构， 《消失的爱人》 前半段的结束把悬念推到了最高点，后半段再通过插叙和视角切换将节奏控制做到了炉火纯青的地步，给予观众酣畅淋漓的快感。

而此片剧本独特的叙事结构将影片后半段置于一种非常危险的境地，母子已经被救出，维持前半段剧情推进的基本悬念就消失了，如强弩之末一般。

所以能否使后半段与前半段达到协调并突出主题成为了决定影片成功与否的关键。

后半段开始于一个和Room完全不同的干净宽敞明亮的医院病房里，Jack下床小心翼翼地感受这个新房间和新世界。

随后带着口罩和帽子出院，和外公外婆一起去到新家开始适应这个新世界。

Jack需要面对的问题就是平稳地度过这段关键的plastic时期。

而在被时间和空间麻痹了七年的妈妈心里，她失去了七年的青春，过去的生活早已物是人非，父母离异、与朋友也失去所有联系，她的过去被一场悲剧摧毁的干干净净。

在被困在房间里时，她不需要面对这些问题，然而她逃出了囚禁肉体的房间，却发现自己的心早已不知在暗处被锁了多久。

有些创伤并不是仅仅用时间就能抚平的。

此时母子二人的心理状态，在前半段被压制的悲剧因子作用下，开始成为维持剧情发展的新动力。

尼采在其自传里说过：“Whatever does not kill them makes them stronger.”（杀不死他们的事物终将使他们更强大）《黑暗骑士》中小丑则说：“I believe… whatever doesn’t kill you simply makes you…stranger”（我认为，杀不死你的东西，只会让你更诡异）《纸牌屋》里的说法就更加的辩证：“There are two kinds of pain.--The sort of pain that makes you strong…or useless pain…The sort of pain that’s only suffering.”（痛苦分两种，一种让你更强，一种除了让你受罪毫无他用）影片真正的主题则是在所爱之人的支持帮助下，这种折磨人的、使人愈发诡异的悲剧也能使人更强大，在经历极端的负能量摧残后也能用正能量的心态把人生活出精彩。

尽管后半段在悲剧因子的释放后给了剧情发展的新动力，主题也逐渐浮现。

电影但就像一支离弦的储能箭，在惯性的作用达到最后时刻从内部喷射出之前飞行吸收的能量来持续飞行，如果后半段不能和前半段维持协调，那么这支箭恐怕会因为结构不够稳固而直接断裂。

女主作为悲剧的承受者，其心态的转变是表现主题的重要一环，她对Jack的爱不容置疑，但是也逐渐疏远儿子，陷入了自暴自弃甚至想结束生命的心理状态中。

“Ma was in a hurry to go boing up to heaven, but she forgot me. Dumbo Ma.”（妈妈急着冲向天堂，但她把我给忘了，笨妈妈）如Jack所说，妈妈忘了她和Jack是靠着相互支持才走到了今天，所以Aliens threw her back down, and broke her.透过Jack的视角和独白，观众可以看到在他的眼中，只有妈妈和自己，无论是狭小的房间还是多彩的世界，都没有在他如白纸的心灵上留下不可磨灭的墨迹，无论身边环境在妈的眼里如何令人绝望，他都像正常孩子一样发脾气，玩耍，吃奶；不管妈妈为了逃脱如何对他颐指气使，无理要求，他也只是发泄式的喊出“I hate you!”后乖乖照做。

他的喜怒哀乐全是因为妈妈，知道Old Nick对妈妈不好之后就把他很喜欢的玩具拆了，看到她正处于困难时期就愿意把自己的力量源泉——头发剪下给她。

这种纯真而且无条件的爱与被悲剧影响后逐渐疏远的妈妈形成鲜明的对比。

也是这种始终如一的爱，将妈从悲剧中彻底解救出来。

"I'm not a good enough Ma.""But you're Ma."贯穿全片的孩童视角成为了维系两段结构稳固的钢纤维，与悲剧元素配合，射到了主题的靶心。

这种表现形式与《阿甘正传》类似，阿甘始终不变的善良、正直、守信等品质成为串起美国几十年社会演变和珍妮堕落过程的主线。

不同的是，阿甘对于珍妮的堕落是十分无奈的，资本主义当时的特点导致像珍妮一样的人只能在底层游荡。

使用以阿甘视角为主的表现形式的主要目的是给悲剧和讽刺元素披上一层温情和励志的外衣；而《房间》中的母子密不可分，Jack可以通过自身去影响改变妈妈。

如前文所说，别出心裁的剧本结构也将悲剧因子性质对表现形式的影响大大削弱，悲剧元素只起到了后半段推动剧情的基本作用，全片主基调还是温馨的，主题是正能量的，以至于我看完影片心头有一丝暖意。

"I love you, Grandma."可惜的是，由于后半段剧情走向，镜头受Jack的视角限制，对女主角的刻画略少，导致表演缺乏一定完整度，这也是影片一个美中不足的地方结尾，生活步入正轨的母子回到了Room，对Jack来说，只是搬家后的visit，对妈来说，则是麻痹过后，直面悲剧的一个契机。

有些创伤，时间只能起麻醉作用，药效总有过去的时候。

身边爱你的人帮你打开房间的门，让阳光照进来，他们才是真正的解药。

“It can't really be room if door's open.”给盆栽，衣橱，水池，天窗逐一道别后，Jack对妈妈说：“Ma, say bye-bye to Room.”，走出了房间。

妈也用观众听不见但是可以从清晰的嘴型中看出内容的声音说，Bye-bye, Room。

打开了心里的房门，她转身和儿子一起离开。

"If you don't mind, it doesn't matter."PS：一位友人发现Jack出逃时的配乐，也是 《点球成金》 中的The Mighty Rio Grande，经豆瓣网友 西尔维娅小懒星 指正，这首震撼人心的曲子是由来自德州的后摇滚乐队This Will Destroy You 所作。

PPS：第一次写影评，才疏学浅，感激所有给予我无条件支持和宝贵的意见的朋友们。

认真看电影以来几乎没有写过长影评，因为之前每次观影有限的领悟基本上都被前人的观点涵盖了。

只有这次，发现大部分影评和我的理解差异比较大，所以把自己的观点发出来做个记录，如果有人看到也欢迎讨论。

电影讲的是一个女孩被囚禁、强暴并生下孩子，最后和孩子一起逃亡、重见天日的故事。

被囚禁多年的女孩和一生下来就被囚禁并活在妈妈“房间就是整个世界”善意谎言中的孩子，他们在囚禁生活影响下适应现实世界的过程是影片着力表现的重点。

观影前我对剧情的预想就是大概会要表现孩子会无法适应房间外面的世界。

这也是所有人都会担心的问题，包括孩子的妈妈。

所以她被解救后的全部精力都集中于竭尽全力去保护孩子，保证他不受来自外界的伤害（比如外公心理上的不接受），同时创造条件建立起他和新世界的联系（让他不要沉迷于动画而是去玩一般小孩都爱的乐高）。

这份母爱是伟大的。

当初也正是凭借着这种爱，妈妈构建起了孩子在被禁闭的日子里的小小世界。

但最后这种爱还是面临了残酷的拷问：采访妈妈的记者问：为什么你当初不想办法把孩子送出去让他过正常人的生活。

很多人都说这个记者真是个畜生怎么问这种问题。

没错这个问题对刚逃离噩梦的受害人来说确实太残忍，但换个角度来说理直气壮的行为是不是也应该经得起拷问呢？

妈妈的回答不是客观上没办法而是“他有我在”。

而记者再一次用更直接地表述追问这个问题后，妈妈无言以对，眼神里并不是气愤，而是恐慌。

对记者的这个问题，首先她勇敢地回答了“他有我在”，说明背后支撑这个答案的是母爱，无可质疑。

但母爱的背后呢？

母爱是不是本来就是作为她在那个世界里活下去的精神支柱？

这点上来说究竟谁才是母爱的受益者？

如果那个男人抱走孩子，孩子的境遇到底会如何，往坏了想也许会被杀死免除后患，所以当妈的确实不能冒这个险，也可以理解。

但影片似乎从男人送孩子生日礼物和最后同意把孩子送到有树的地方这些情节来暗示了另一种可能，就是记者所说的当初求男人把孩子扔在医院，让他过上稍微正常的生活，并非完全不可能。

只是这样孩子不会知道有这个妈，妈妈也只能在这个精神都没有依托的环境里悲惨地独自活着。

如果真的有这个理想化的选项，她会怎么选呢？

也许她并没有想过，也许是爱抹去了她心里的这个选项。

再看看前述的妈妈对孩子回到正常世界后不适应的担心是否有必要，没错孩子一开始确实只能躲在妈妈怀里。

但妈妈自杀被送去抢救不在的这段时间，脱离了妈妈怀抱的孩子从羞涩不愿跟人说话到和外婆一家建立起融洽的关系，甚至和窗外的邻居小朋友很轻松地就玩到了一起，可见他处理这一切的能力并不像妈妈认为的那么差。

这也许是因为人与人亲近的能力本来就是一种本能。

再看上面提到的两个妈妈保护孩子的场景，仔细想想，外公已经跟外婆离婚，不住在一起，他的态度对孩子影响并不大，而其他人对孩子都非常友善，孩子自己也并不在乎（被跟外公吵翻的妈妈拖走的时候还在专注于没吃完的东西）；象征意义上，电视确实代表了那个旧的世界，但实际上看电视和玩积木对世界联系的意义并没有那么大的区别吧。

因为刚出来的时候孩子追问妈妈什么时候回去，所以妈妈一直很害怕他会想着那个房间才是家，不能融入真实的世界，观众也不免跟着担心。

但实际上孩子很快就放下了，最后一次孩子问什么时候可以回去，妈妈（和观众？

）心里又是一惊，但这一次孩子早理解了妈妈的担心：我只是想去看看。

这一切是不是说明回到现实世界后母爱就变得多余了呢？

当然不能这么说，但也不得不承认，这正是妈妈害怕的。

因为爱也是她赖以面对这个陌生世界的保护伞，是她足以说服自己继续支撑的意义。

她对自己的母亲大吼“我不在你们也过得好好的”，也一样反映出她在房间里、在外面的世界都渴望一个对别人来说存在的意义，并以此支持自己活下去。

而付出爱，正是证明自己存在意义的方式。

不敢放手的妈妈才是把自己关在那个房间里没有走出来的人。

而走出来的孩子已经开始想着尽自己所能，比如通过剪下自己的头发送给在医院的妈妈，让妈妈再一次在自己的帮助下解脱出来。

在影片构建的这个极端环境里，以上现实才被暴露出来，但平常生活中，这样依靠着对别人的爱支持自己的案例也并不少见。

付出爱本身就可以获得很大的满足感，而被爱的一方有时候却痛苦地被绑架着。

这是不是说明爱其实是一种自私的感情呢？

我常常觉得也许世上并不存在真正无私的爱。

不知道是不是因为我本人的自私视角才导出了这样的结论。

但不管怎样，是社会赋予了爱太复杂的意义，又以各种方式强行给人示范应该如何去爱，才让爱变成今天这个难以捉摸的样子。

那么爱本来的面目是怎样的？

当这样的问题困扰着我的时候，影片也给出了答案。

外婆给孩子剪头发的时候，孩子忽然说了句外婆，我爱你。

这大概就是影片为我们提供的理想的无杂质的爱的范本——一种自发的人与人亲近的感情。

之前一家人在一起吃饭的时候有这样一个细节，大概是外婆的老公要帮孩子做什么（记不清了），妈妈问孩子“你该说什么”，孩子说谢谢，妈妈还强调说大声点别人听不见。

所以说谢谢的这种感恩之心，也许和我们常见到的爱一样，更多地来自后天习得，也要别人接收到才有意义。

但孩子对外婆的那句我爱你，一定不是妈妈教着说出来的。

说这么多是要批判影片里的母爱吗？

当然不是，在那样一个环境下自保尚且不易，努力维护着孩子不受伤害，实在是非常伟大的。

只是剧情把孩子安排地像个天使，体贴又对一切泰然处之，相比之下妈妈的放不下就更显突兀。

我想这根本原因是因为没有受到社会影响的孩子像一张白纸，更容易接近原始不加修饰的爱。

而在正常社会中成长，十几岁的年纪又活在噩梦中的妈妈，背负得太多，在爱的意义里也就迷失了。

我也一样，越是想把天然的爱与社会附加意义的爱区分开来，就越发现它们缠绕在一起无法解开。

正如妈妈第一次告诉孩子关于世界的真相——电视里哪些是真实哪些是假的：谈话节目是真的，动画片是假的，但历史剧呢？

某种意义上的真。

真假之间，一直没有明确的界限。

既然爱已经被社会赋予重重复杂的意义，随着我们在社会中的长大也不会再变回那个天然的样子，也就没有追寻所谓“真”的意义。

尽管如此我们还是希望爱能为人间带来更积极的作用。

怎么做到呢？

我觉得首先爱应该是一个自发的行为，不是社会强加给某个关系中双方的义务。

如果爱变成一种强制义务，比如强调父母应该爱孩子，孩子一定要孝顺父母（虽然道理上基本没错），就已经成了道德约束，而不再是爱。

除去父母、子女这些身份，每个个体首先是个人，是人就会有自私之心。

而理想的爱应该是做出了实际有利他人的行为，自己仍然在心灵上受益的一个对以上一切自私的解决答案，而不应该是让双方都受累的负担。

更不要执着于被爱的对方是否回报，因为我们在付出爱的时候，自己在心灵上已经得到了回报。

这才是爱的伟大之处。

结尾，回到小屋的孩子忽然若有所思地对妈妈说：如果门打开了，它就不再是一个房间 。

我想这里的门大概就是对每个人给自己的心灵安上的一层屏障的隐喻，打开了，爱才会健康地发挥它应有的功能。

听到这句的妈妈却还没明白，仍在固执地问：怎么了你要我把门关上吗。

孩子淡淡地说：不用。

脸上写着对这个房间再无半点留恋。