反抗军

1。

才过了3天，竟然已经想不起来结局是什么，有哪几个主要人物。。。

2。

总的感觉就是一部好莱坞八股电影。

（如果不是好莱坞拍的，也请原谅我的无知，因为它实在太像了。

）

又不仅仅是牢骚了：为什么每次我看国外历史正剧都想哭，每次看完国内的大制作都大笑不止？

-+++++++++++++++++“给我两个亿，我也能拍出泰坦尼克号这样的片子”这是我国著名导演冯小刚老先生10年前的一句豪言壮语。

10年前，我还小，不懂事，我认为有人给冯导那么多钱，他真能拍出来，我甚至还以为，有人给我那么多钱，我也可以。

看完这么多中美大手笔大制作的大片之后，我心里说，还好，还好。

不过可千万不能对比，两边一对比，我就产生一种幻觉：我国优秀的第五代，第六代导演，一个个被反手五花大绑的一字跪开，低着脑袋，脖子后面插着白标，好莱坞导演和演员一面趾高气昂的，狰狞的狂笑，一面右手拿着绿色的美元抽中国导演的嘴巴，边抽还边说：“你要两亿，给你两亿，让你跟我比，让你跟我比...”手里的美元抽烂了，就换一叠，抽的中国优秀导演们体无完肤，血流满面，泪流不止。

实在抽累了，好莱坞导演们一声令下：“拉下去！

”一帮电影院的经理们出来，把中国导演们一个个拖出去，仍到了用电影票铺满的游泳池里，然后说：“让你们看看什么是票房！

”噩梦！

噩梦！

《反抗军》这个片子，说它大也大，小也小。

大的是投资肯定不少，有007助阵，辗转多个国家拍摄，又是烟火又是飞机又是特效的。

小的是，题材这么好的片子，并没有刻意着重的去所谓的弘扬某些东西，类似于精神了，信仰了，主旋律了，寓教于乐了。

这在我国优秀导演和广电总局的干部们看来简直是好端端的一个题材活活给浪费掉了。

如果我国优秀导演拍这样战争题材的片子，在广电总局的干部们的指导之下，片子的最佳理想模式一定是这样的:先是大肆表现德国人的邪恶，如何屠杀犹太人，表现屠杀的场景一定要拍足10分钟，一定要配上沉痛的，哪怕是欢快的音乐。

主角的父母只是被屠杀的一员。

主角是绝对不会因为父母的死而造反的，而是为了广大犹太人揭竿而起的。

而且所有的犹太人一听造反，个个都充满了革命式的笑容，争先恐后的报名。

而不用主角一次次苦口婆心的劝。

主角一定是百分百正义的，弟弟不参加革命，照毙，这叫大义灭亲。

所有的好主意好点子，比如转移，过沼泽，连绳索等一定是主角想出来的，第二或者第三配角都没有说话的份，或者是有好点子也仅仅是个萌芽而已，要和主角商量，要得到主角的肯定，然后由主角来宣布。

主角从来不会生病，即使病了，也不会病倒不会说话的份儿，病了也要镇定自若的指挥。

即使病晕了，两天之后醒过来，照样谈笑风生，只不过身边照顾的主角的绝对不是女人，而是个被称为小鬼的通信兵。

片子中尽量不会有女人的出现，即使有女人，人数也控制在一定范围内，基本上一个领导一个，其他的女人都是群众或者是特务。

实在控制不了，必须出现的女人，那都是革命女同志，阶级兄弟般的感情。

哪个无产阶级战士会和兄弟谈性？

会和兄弟接吻？

主角从来不会遇到困难，从来不会抱着脑袋蹲下不说话，即使遇到困难，也都如同三岁顽童般的游戏，让主角去被服厂当厂长，主角这时候会骂一句：“不让老子去打仗，这怎么行！

”一定要用李幼斌的口气才生动。

可是没多久，前线吃紧，谁都不灵，非得主角出山不可。

电影的结尾也不会那么平淡，主角一定是受到嘉奖，在他的有生之年一定继续会全心全意的为人民服务，直到死为止。

整个电影一定要用大量的音乐来贯穿，有音乐才生动，领导讲话时要音乐，群众闹革命时要音乐，产妇生孩子时要音乐，打仗的时候要音乐。

战争场面一定要壮观，不要像以前似的，枪随便一扫就倒一大片，要真实感！

要枪枪见血，要爆头，要一个手雷就一条胳膊或半只腿。

跳出电影之外，就我的知识来说，由于构造强悍，三八式打中物体之后，子弹不会爆裂，而是穿透，就是说，子弹几中人体时，人不会马上就出血，而且还有一定的行动能力，不是说子弹打上就死，除非击中要害。

被手雷炸的应该不会向前或者向后翻滚的飞，应该是有种推力给人推倒，而且也不回胳膊腿满天飞，飞的情况多半是踩地雷或者被坦克给炸了。

《反抗军》很朴实。

没那么多的矫揉造作，一切都那么顺理成章的进行着。

人和人在一起就是社会，社会必然有社会的复杂性，就必然会有思想的差异性以及争斗，整个片子，从头到尾，除了德国兵之外，没有任何的两个人是那么的一致。

每个人都有自己的鲜明个性。

当然，有的纯洁，有的龌龊。

可纯洁和龌龊，恰恰构成了人性。

人性不是导演去特意的揭示或者去弘扬的，而是自然而然就那么的流露出来，好比该下雨的时候自然会下雨，人工降雨虽然也是下雨，但那是要花代价的。

放在电影里就是以牺牲人物为代价来换取观众的怒骂。

听说宁大导演继《疯狂的赛车》之后要改拍人性了，希望别拍出个《疯狂的人性》。

放在这一句可有可无的话，就是郭德纲常说的：“人啊，千万别和人性作斗争。

”就这么回事。

其实导演就是普通人而已，不是什么哲学家或者是社会学家，只不过他所在的位置是导演，或者命运说，嘿，该你当导演了。

他就当了导演了。

我国优秀的第五代或者再以前的导演，有几个不是农民工人出身？

不是说并非科班出身的就不能当导演，只是，任何人都要做好本职工作，导演也不例外。

真正的文思哲是不屑于做导演的。

真正的导演也应该是不屑于做文思哲的，应该有这种精神。

好莱坞的导演拍片子为了真实，可以改剧本改几年，选演员选几年，找相关的资料找几年，也许十年他拍一个片子，也许十年之前男女主角你不认识我，我不认识你，十年之后孩子都快十岁了。

我国的优秀导演呢，恨不得一年拍十部片子，反正剧本是文学创作，反正普通百姓不知道历史的真实情况，艺术来源于生活要高于生活，对了，我们导演是搞艺术的，不懂的别瞎捣乱！

从剧场打杂的到影片投资人所有人都想和出演电影的女人们睡觉而不要孩子。

肯定有人会义愤填膺的让我闭嘴，让我别卖弄了，说我崇洋媚外，不懂电影，让我有本事也去拍个。

我可以很负责任的说，关于子弹和爆炸，不确定的可以找专家确定一下，最好找40年代以前生人的老专家，或者80年代越战回来的，电视里出名的年轻专家一般没打过仗，他们说不好。

关于崇洋媚外，我可以很自豪，很负责任的说，作为一个中国人，有些方面我是比较崇洋媚外，但总的来说还是爱国的。

关于拍电影，如果真有人投资两个亿，我也许真能拍出个稍微像样点的闹剧。

基本牢骚完了，也对商业化的破罐子也没那么多废话好教育。

来个相对公平的比较吧，中国人谁不知道田忌赛马的故事，咱们就按照这个方法比。

张艺谋的《红高粱》对阵《老无所依》，一个是农村片，一个是西部片，个人并不觉得《红高粱》是正剧，所以《老无所依》也是娱乐片。

隐隐约约记得红高粱的色彩还可以，黄红。

内涵呢？

也许我不记得了，也许不值得一记，也许根本没什么内涵。

《老无所依》的色彩也不赖，风轻云淡的西部感觉。

内涵呢，也不见得有多深，我的理解是人生无常，娱乐片而已，只记得片中杀手的杀人方式特别，主角的结局也意外。

算是个小惊喜。

影片正如它的色彩，风轻云淡。

陈凯歌的《霸王别姬》一直以来是我比较喜欢的片子，无论是影片的色彩还是文化的厚重感，我都喜欢，关键是比较喜欢张丰毅，其实喜欢张丰毅的时候，我并不知道谁是陈凯歌，都是《无极》闹的。

类似的好莱坞影片有《断背山》，说实话我怕恶心没看全过，但是据说评论都还好，而且电影导演也是中国人，这局就算我国的优秀导演获胜。

（并不代表我就喜欢陈凯歌，我喜欢《霸王别姬》就如同我喜欢《梅兰芳》的前半段）魔幻类的以《无极》为代表的近几年我国优秀导演的大手笔，比如在竹子上飘啊飘的，打仗的时候菊花飞的，我觉得都挺魔幻的。

好莱坞的魔幻就不说了吧！

最新的有《微光城市》，近点的有《纳尼亚传奇》，最代表的是《指环王》。

我的评论都属于多余。

恐怖类的就更不用说了，《惊声尖叫》打死一批，即便是《惊声尖笑》也打死一小批。

战争类，《集结号》和《反抗军》？

《集结号》是好，绝对好，可是有些东西实在是没必要，实在是没必要为了突出而突出，就如上面所说，人性是自然流露的。

该片臃肿，要是利索点就更好了。

总之什么时候，我国的优秀导演们能不把喜剧片拍成正剧，不把历史片拍成宣传片，不把文艺片拍成纪录片，不把爱情片拍成喜剧片，那时候，真的，全国16亿人，肯定每个人的心里都美滋滋的。

好莱坞的大腕们，我又错了，饶了那帮导演，让他们该干嘛就干嘛去吧，要抽就抽我一个人吧，都怪我太迷信了！

不明白这么好的电影，为什么在豆瓣的评分这么低。

同是受法西斯迫的中国，不知何时才能拍出这样的电影……我一直认为，犹太人是一个真正有体信仰、有灵魂的民族，那种在人性最受考验，在人性最被摧残的时候，其光辉仍然在这个民族身上体现。

这信仰是传承了千年，已经溶于血脉之中的。

这是何等伟大的民族！

对比之下，我们总是我们的文明有五千年，我们的文化积淀有多深厚，数起那些老祖宗们给我们留下的，恐怕没有一件称得“信仰”的东西。

这也许也是，为何今日之炎黄子孙满天下，但却未能得到像犹太民族那样的受世人尊重。

很感动。

是部好片子。

战争真是人性有利的拷问器。

是把敌人当石头一样报复，还是当共同生活在地球上的同类来宽容？

这个问题就是老大和老二的分歧，也是剧情探索的一个问题，于是有了一个浴血奋战的场景和人们欢呼庆祝婚礼的对比。

很让人难忘的一个比对。

是在困境中寻求庇护，还是保持对家庭的忠贞？

显然，在不寻常的境遇中，女人的求生本能让她们选择了改变。

在战争中，和平时代的阶级分层被打破了，这是一个有趣的事情，英雄的三兄弟获得了平日根本无法被看一眼的女人的青睐。

影片中蕴含着成长的主题，排行最小的老四看到了死亡，从被惊骇的儿童成长为能抓获德军的战斗者，老三从小兵成长为紧急关头能够做出重要决策并带领大家继续前行的领导者。

影片最后，他们所带领的幸存者的后代有了上万人，这句话让我再次稀里哗啦，他们不是诺贝儿和平奖获得者，他们不是飞扬跋扈的将军，他们不是谈笑间灰飞烟灭的政治家，他们在历史中很普通，却又伟大得超越了一切。

http://axinlove.com/2009/01/defiance-2/《Defiance[反抗军]》的零碎细节by @xinl.ve 090113前文在这：《Defiance[反抗军]》在没有希望的冬天http://axinlove.com/2009/01/defiance-1/Tuvia的复仇情节，很符合夜黑风高、下雨杀人。

新007，Daniel Craig[丹尼尔·克雷格]，冰冷的面颜很适合《Defiance[反抗军]》里的领袖形象，戏份很足，比在007系列里担任男性花瓶（或者是武师架的兵器架子？

）要好的多。

电影较为丰满的情节，足够让Tuvia这个人物形象饱满起来。

但本片里的对手盘太弱，无论是恐惧的心理，还是自然（冰雪天气），或者是德国人，或者是自己人。

Tuvia面对困难挑战和道义的抉择，相对于问题的解决，都太过轻松，譬如，可能以为的非常缺乏食物的冬季，或者是在更多的老弱妇幼与更多的战士之间的抉择。

反抗军们遇到的危机还不够直刺到人的内心和灵魂，像《辛德勒的名单》或者《伪钞制造者》那般的高度。

这样回到近期的热门话题上，奥斯卡的入门和得奖与否。

情感和人的理性的问题，前面已经简单提过，深度不够。

电影里兄弟三人的群像塑造，Daniel Craig太大牌，戏份多对他的形象有利，但几乎快被吃掉了Zus和Asael，没有足够的空间更好地烘托Tuvia。

演员的表演和竞技有一定的类似，棋逢对手将遇良才，遇强则强（这是为什么Kate Winslet会在金球奖颁奖典礼上泣不成声感谢Leo的原因）。

出场较迟的女性角色，都不能算女主角，更不能为Tuvia角色增添更多。

但战争片，本片的题材，是今年电影出品中的冷门，去年的《Atonement》已经为这个类型题材的电影获得提名开了好头。

凭题材，而不凭剧情和表演，本片暂可能有获得提名的机会，重要奖项如最佳影片、剧本/改编剧本，男女主角、配角等应该无缘。

有点矫情的先知和贤者的比喻，是一把双刃剑，可能会赢得青睐，也可能是厌恶，被誉赞的Tuvia和看作成红海的沼泽地毕竟太过明显。

回到电影的细节，前文提到的Zus出走苏联红军后，在犹太人最困难的时候重新回来，没有再专门交待原因。

利用的是Zus和苏军一起转移前的一段对话和苏军指挥官的下眼睑放大来说明—-非常精彩的表演和细节：逃生的时候，该带着最重要的东西，有人带着的小提琴。

演奏的音乐，既可能是电影中“真实的”演奏，也可以是电影音乐的一部分，很有趣味。

被强暴的犹太妇女孕育了一个新生命，这个“电影道具”利用的非常不充分。

除了命令和仁慈的较量外，没有产生“新希望”，或者是德国血统的命题讨论（可以参考的是《潘神的迷宫》），而这应该能让电影更加拔高。

Defiance.DVDSCR.XviD-ORC

The history of Belorussia in World War II is largely ignored at best. Given that, it has become so much harder to depict the story of the Bielski Partisans on the big screen. Only the fact is clear: that the Bielski brothers managed to save over 1,200 Jewish people by hiding in the Nalibocka forest from the mean war machine of the Nazis. What the Partisans did was hardly imaginable today, and may involve some extreme moral challenges that cannot be pictured without causing a emotional discomfort of the audiences.Good for the director Edward Zwick, he did not mean to compare the Bielskis with Steven Spielberg’s German Righteous among the Nations Oskar Schindler, nor did he want to produce a sentimental and moving epic as Schindler’s List. He was very clear about the idea of the picture when he set out to make it: to tell a story about how Jewish people defy their fate of being slaughtered, not that about their being killed and rescued by Germans.The story-telling may not be a tour de force like that of Schindler’s List, nor does the film has a nemesis character like Amon Goeth, yet the viewing pleasure is not reduced. As always, Edward Zwick did not insert a stereotype evil character into his film, but throw us directly into the historical and ethnic environment of the movie’s settings, and reveal layers and layers of conflicts. Again in this movie he managed to depict complex interaction between multitudes of humanity and a dramatic age full of overwhelming events, while keeping the audiences’ fist clenched and them sitting at the edge of the chair.A central conflict in this movie is brought to the face of our protagonists by their very purpose: to survive and defy the fate that has descended on their nation. In the huge, all-devouring grinder of the war, to escape being victims, the only way is to become the ones who impose destruction on the enemies. This brings the fundamental conflict into play: to what extent can one gain power while sustaining empathy and humanity. All the other conflicts, such as those between Jewish combatant and non-combatant, and between Jewish and German people, are all developed around the fundamental conflict. These conflicts work as prisms, which refract multiple facets of human nature, which makes the landscape of war more alive and more realistic. The behaviours of the groups of Jew is no longer innocent or morally perfect as some other war movies depicted, but are convincing and arousing compassion.The director has done a good job telling a story of people in desperate conditions, and was greatly helped by a group of great actors, although many of them are not famous. Although not without caveats, in most part the acting is natural and compelling. You would feel that those are really Jewish people in that time, beaten-up, self-preserving, yet willing to fight beside their charismatic leader. Being often seeing real-life Jewish people, I thought Daniel Craig was too British to act as a Jewish leader, but he really brings out the leader’s spirit. Yet in some action scenes he still reminds me of Bond.Although the story can well be adapted into a high profile action movie, or at least an epic movie with the excitement of Last Samurai, Zwick has chosen to reflect the day-to-day struggle and sacrifice in the forest, this may make the movie less a block buster, but surely is not a bad thing if we consider its values in preserving a piece of forgotten history. Although there are some inconsistency in the plot, and the first half was a bit slow, Defiance is nevertheless one of the best movies depicting the brave struggles in WWII.

什么是Defiance？

蔑视已有的规则，挑战它，推翻它。

片中犹太人反抗纳粹暴政，同时还反抗斯大林的专制，这就是他们的Defiance，这个词用在犹太人身上，是如此贴切，如此精准！

Defiance西方很重要的一种价值观，反映了人追求自由这一特质。

《逃离克隆岛》的主人公，总是对身边的事物提出疑问，他就是一个反叛者，是充满Defiance的人物。

可见，这一反抗精神在西方人眼中是多么受到推崇。

我们的确需要Defiance的精神，从怀疑到反抗到建立更公平合理的规则。

影片刚开始，某T同学就指着祖斯大叫，这个人这个人，最近他还演过什么，我认识他！

二战时期反抗纳粹的片子，总是能轻易捕获人心。

看此类电影容易有一种代入的感动，当我看到祖斯带领弟弟离家前，从门框上撬下雕花的锁扣并用力握在手中，突然意识到，对他来说，那就代表了“家”。

Daniel Craig演的007一贯不喜欢，他长得太像俄罗斯人，又是孔武有力的肌肉男形象，与英勇睿智并不失绅士风范的007形象相差甚远。

007被他搞得变成一个只会玩枪战巷战到处跑跳的战士形象，即使西装革履也觉得有些别扭。

但演这种片子就十分完美了，虽然他身形较“祖斯”小一号，但那种威慑力还是很能拿得出的。

真实故事改编的影片尤其有代入感，令人觉得不再是虚幻。

结尾时出现的真人照片和那些数字的力量直击人心。

这里不得不再提一次国王的演讲，那片子凭什么得小金人啊，就这个都比那片子更有力量！

片子结尾，终于想起来，祖斯不就是特工绍特里的俄罗斯人么！！

面对德军的残暴和杀戮，一群自发组织的反抗军，在森林中创建了自己是根据地，并保护着一大批群众。

这部电影拍得还是很写实的，中间也穿插着浪漫、内斗、争执…这也是那个恶劣环境和人性的真实写照。

有很多感动人心的地方，比如他们在冰天雪地中遇到食物紧缺的时候，主角杀了自己的马，来让大家吃饱饭。

还有两个年轻人相爱并举行婚礼的浪漫故事，给这艰难的日子带来了很多鼓舞和希望。

他们相信他们一直都在创造奇迹，所以他们从没放弃生存的希望！

就如同我们当年的红军一样、创造了一个又一个奇迹，最终成功🏆

这哥们的脸，注定是和苦难，坚忍，爷们联系在一起了，长的就苦大仇深的感觉，007又让他有了英雄主义的色彩......不过所谓的硬汉，传奇，也就应该是这样子吧～这部电影改编自真实的故事，看完了，也深深地佩服那三兄弟，用老俞的话讲，他们“从绝望中寻找希望”，让1200多名犹太人的人生完整了！

这是个传奇，是绝对值得人们去缅怀的！

不过，作为电影来说，并没什么出彩的地方......还是再说回电影里的故事吧，还是想说，一个人能办到什么事，和这个人能想多大有关。

当初和Zus为了收留的人数吵架的时候，Tuvia说他能处理的了这么多人。

可能Tuvia一开始并没有想到能有1200人，但是，从第一个人到第1200个人，Tuvia都单纯的只是要让犹太人能自由的活着，哪怕条件再艰难......没屋子，没关系，自己盖；没有药，没关系，自己抢！

大家都要干活，东西均分，没有特殊，同生共死！

可以说，Tuvia的信念，是支撑这1200人活下去的支柱。

也是由于他这样的使命感，让他不断地战胜各种各样的困难，带着大家寻求生存！

这样的信念下，即使最后是12000人，我想Tuvia也一定会想办法去解决！

因为他单纯地相信并拼命实践这自己的信念！

英雄也有迷茫的时候，当面对着逃生路上的沼泽，如果不是死里逃生的Asael勇敢地组织大家，我想当时他真有崩溃的可能。

但是，英雄的魅力就在于迅速恢复，能很快知道如果去做是对的，所以他很快就支持了Asael的组织，带领大家一起走出了看似不可能走出的沼泽。

说实话，我看到那个片段的时候，我已经绝望了，猜想Zus应该会在这里出现吧，要不肯定走不出去了......但是我不是英雄！

摩西带领犹太人穿过红海到达神赐之地，Tuvia带领犹太人穿过沼泽到达遍洒阳光的彼岸，他们都是英雄！

英雄只有如果去做，而没有做不到怎么办！

“怎么办”，等真的做不到再去想好了！

相信自己的原则，努力实践自己的原则，不要对自己说不可能，只去想怎么做并坚持做下去......这是众所周知的成功法则，但是做到的能有几个人呢？

做到了，大家就都是Tuvia，都是摩西，都是老俞（显然他不能和前两个人比伟大）。

真要想成为英雄之类的，或许，置死地而后生，真是个不错的方法!