逃出绝命镇

刚开始看预告片还以为是一部神作，结果感觉就像是一部为了反思而反思的作品。

就感觉过去爷爷奶奶做了一顿忆苦思甜饭，但苦恼的发现过去的食材都已经被人挖掘光了，因此特意把许多高级牛逼屌炸天的素材倒在一起，随便一搅和便让你吃下去，再告诉你他们当年就是吃这些东西这么过来的。

故事大概也就是讲有一个住着全是白色深井病的小镇，里面有一家通晓催眠术的家庭。

他们据说是柏林奥运会跳远运动员的后代。

他们没事派出自己的女儿，到外面去勾引黑人，引诱他们一起回家，在把他们催眠改造，（真是舍不得孩子套不找狼）最后把他们卖了。。。。。

这个逻辑我真是不能懂啊。

有人说美国人对于种族问题不够关心，否则也不会天天发生那么多抗议和暴动。

然而在我看来那其实是不同人的关注度不同导致的。

黑人过度关注，导致一惹他们不爽就暴动抗议，白人没那么关注，就觉得黑人没事总抗议，而其他肤色的人就在瑟瑟发抖。

举个例子，中国记者在采访NBA的更衣室里球员时提前告知不能说“那个”这种语气词，因为会被误听为“黑鬼”这个单词。

列宁说过：“忘记历史就是背叛。

”但是过度关注就是自找苦吃。

总是陷在过去的人，总会怀着一种苦痛的心情，奋发。

但是这种心态却会限制自己。

历史，该去关注，但可别陷在里面了。

自从今年1月《逃出绝命镇》在美国圣丹斯电影节首映，这部巧妙融合了种族问题和恐怖元素的黑色喜剧就引起了国外媒体和国内一大波电影公号的狂欢。

因为我是一个极其介意剧透的人，所以在看电影之前一直都克制着不去看评论中任何与剧情有关的部分。

所以更让我感兴趣的，反而是影片彻头彻尾的“逆袭”属性。

从制作成本来看，区区500万美元的投资和动辄几个亿的好莱坞大制作没得比，为了省钱，剧组还将本来定在洛杉矶的拍摄地点，换成了税收政策更优惠的阿拉巴马州。

从演员来看，这部电影也没有什么大牌阵容。

男主角的扮演者丹尼尔•卡路亚的“成名作”是十多年前的放荡青春英剧《皮囊》，他在其中扮演了一个特别小的角色，并担任了几集的编剧。

之后也是在各种剧和电影中打打酱油，最出名的角色估计就是《黑镜》第一季中为了听首歌干翻老大哥的黑人小哥了。

而有几分神似詹妮弗•康纳利的女主角，是凭借出演HBO年轻版“欲望都市”剧集《都市女孩》微火了一把的艾莉森•威廉姆斯，算是个电视明星，但也并没有什么拿得出手的电影作品。

从导演来看，《逃出绝命镇》是好莱坞演员/编剧乔丹•皮尔的导演处女作（恕我孤陋寡闻对他毫无了解，因此他的名字对我来说也不构成吸引）。

很多人在评论中说到的剧集《基和皮尔》据说非常牛逼，但我并没有看过或者听说过，所以对我来说此人上一部比较有名的作品是动画《逗鸟外传》，他为其中的蠢萌狼老二配音。

而由他担任编剧及主演的喜剧《基努猫》，豆瓣评分仅有5.5。

无论怎么看，这部片都不太像有任何胜算的样子。

然而《逃出绝命镇》上映后，不仅凭借小成本成功逆袭，在美国本土拿到了1.7亿美元的票房，口碑也一片大好，烂番茄新鲜度一度达到100%，甚至到今天都仍保持着99%的新鲜度，如此大的反差和如此亮眼的成绩单，使许多国内观众都对这部电影充满了好奇与期待，但苦于国内没有观看渠道，只好一等再等。

而从最近刚出的熟肉资源来看，《逃出绝命镇》果然名不虚传，没让人白等。

下面我要敲黑板了！

1. 如果你已经看过了电影，可以直接拉到最后，和我交流在电影中发现的各种小细节。

2. 如果你还没看，但不知道要不要看，请先放心往下看，我会在下文中提醒剧透程度。

3. 如果你还没看，而且也和我一样不喜欢被剧透，关注我的公众号电影渣（ID：MovieZha），后台回复“逃出绝命镇”，不要羞于做伸手党，看完再来撩吧！

--轻微剧透的分割线---影片的故事并不复杂。

26岁的黑人男孩克里斯，虽然出身贫寒，从小就失去了父母，他仍凭借天赋和努力成为了一名小有名气的职业摄影师。

跟在运输交通局工作、天天搜老太太身的发小罗德相比，克里斯算得上事业有成，而且还有个漂亮体贴的白人女朋友罗斯。

虽然只相处了短短四个月，但两人的感情却相当甜蜜，已经到了女方邀请男孩见家长的程度。

听闻自己是罗斯的第一个黑人男友，克里斯对见家长不免有些紧张，但深爱女友的他还是同意了。

没想到，这次见家长之旅比他想象中的还要“凶险”——前往罗斯父母所在小镇的路上就发生了意外，开车分神的女友撞死了一只鹿。

到了罗斯父母家后，克里斯发现虽然罗斯的父母都很和善，却总像是话里有话；罗斯的妈妈是个皮笑肉不笑的精神科医生，据说有个拿手绝活——催眠，甚至还用催眠“治”好了罗斯父亲15年的烟瘾，罗斯的父亲和哥哥都对她言听计从；虽然罗斯一家一再强调自己绝没有种族歧视，但家里却有一男一女两名黑人帮佣，而且这两人行为举止都非常古怪——一个超级喜欢照镜子，对着窗户都能找半天，一个爱半夜在花园里手刀快跑。

两人都年纪不大但穿着老气，说起话来也是毫无“黑人味”，别扭的语气神态更是让克里斯感到毛骨悚然。

更烦人的是，罗斯的父母还招来了一大帮子奇奇怪怪的白人亲戚朋友来家里开趴体。

这些“亲戚”个个老态龙钟，还总是对克里斯评头论足动手动脚，甚至还会当着克里斯的面问女友，他“行不行”。

克里斯好不容易以为自己找到了一个“同党”——趴体上除他自己之外，唯一的黑人兄弟，但这个黑人兄弟面对克里斯却表现得相当拘束，还突然发起了疯，差点对他大打出手。

克里斯觉得越来越不对劲，而这一切，果然是一场巨大的阴谋。

可想而知，接下来的剧情就是在讲述，成为了待宰羔羊的克里斯如何发挥机智奋力求生。

影片没有小成本恐怖片常备的色情元素，也没有血浆四溅的刺激场面，却通过配乐、台词、拍摄角度等各种情境渲染，成功地烘托出了影片的恐怖氛围。

而且喜剧元素的融入，也让这部电影脱离了普通恐怖片装神弄鬼的套路，显得像一股清流。

虽然影片的恐怖元素并没有超出恐怖片通常的范围——家族犯罪团伙“捕猎”受害者、疯狂科学家的人体实验，却引入了一个新的视角，将种族歧视的话题与电影相结合，对美国一边鼓吹政治正确一边又对潜在的种族歧视问题避而不谈的现状进行了辛辣的讽刺，为影片带来了恐怖片中少见的社会思考与深度。

正如《时代杂志》评论的那样，“导演皮尔做到了许多更有经验的导演都做不到的事——在一部轻松的娱乐向影片中融入了关于社会与文化的思考，并且使所有组成部分有机结合，让你一边笑一边思考，一边思考一边笑。

”虽然美国发展到今天，奴隶制已经成为了久远的历史，不仅黑人的社会地位大大提高，甚至还有过黑人总统。

以电影来说，反歧视的主题和体现“人种多样性”的选角构成也成为了一种约定俗成的“政治正确”。

但种族歧视仍然以一种更加隐蔽、更加龌龊的形式存在着——以“博爱”、“宽容”、甚至“嫉妒”为名的种族歧视。

-关键剧透的分割线---片中的白人们虽然对希特勒的白人至上种族主义嗤之以鼻，对黑人的体能优势赞不绝口，但实际上内心深处还是将他们当做劣等族群看待，甚至还因为觊觎黑人的完美“驱壳”而剥夺他人的生命，来为自己续命。

影片最令人称道的地方就在于运用大量细节的铺垫，用一种轻松调侃的口吻，恰到好处地描绘并且讽刺了这种变异的种族歧视。

当然，也正因为主题聚焦明显带有美国地域特性的种族问题，使得影片对于非美国观众来说存在一定的理解门槛，因此，相对于IMDb8.1、烂番茄99%的新鲜度，《逃出绝命镇》的豆瓣评分仅有7.6分，但影片对于各种细节的走心程度，实在值得很多国产电影学习学习——几乎每一个线索都承担着推进主线剧情的重要作用，并且“铺垫”和“反杀”都做到了前后呼应严丝合缝，换句话说，就是导演超级会“铺梗”，回头再想更觉精妙。

大量剧透的分割线---1.片头被绑架的黑人男青年看完电影之后回头看，才发现片头在街边被绑架的黑人男青年其实作为重要线索几乎贯穿了全片。

打电话时可以听到他叫电话那头的人“宝贝”，并且是在对方的要求下来到了一个自己不熟悉又没什么人的街区，之后又被一个戴头盔的人劫走。

从后面的剧情不难想到电话里的人正是罗斯，而戴头盔的人则是罗斯的哥哥。

当他再次出现的时候，就变成了一个衣着老土、跟在一个年纪比自己大好几轮的女人身边的“假黑人”。

当克里斯以贫民窟小孩的姿态向他伸出拳头时，对方竟然握住了他的手。

而且还在离开后，对其他宾客“炫耀式”地转了一圈。

从后面的剧情中就能看出，他是被罗斯姐弟诱拐来接替女人死去丈夫的，而转圈正是死者在向亲朋好友展示自己新获得的身体。

同时这个角色也兼具为主角提供“制胜绝招”的作用，克里斯因为惊奇而偷拍时忘了关掉闪光灯，无意中发现了释放被“换脑”后的人的思想中残存的主人意识的方法，并且在最后也通过这一手段躲避了女主的追杀。

并且也借黑人男青年之后喊出了影片的片名，“Get Out”，可以理解为被偷拍而发怒的“滚出去”，也可以理解为恢复了意识的青年本体让克里斯赶紧逃跑。

而克里斯的好基友罗德也凭借前者发来的照片，认出了被绑架男青年的真实身份，并且也因此对罗斯一家产生了怀疑，赶来搭救克里斯。

另外，片头绑架黑人男青年的头盔男和白色车，也和影片后面克里斯抢走罗斯弟弟的车钥匙逃跑时坐上的车和车上的头盔相对应。

2.克里斯的烟瘾克里斯的烟瘾也是推动情节的一大动力。

首次出现是在去罗斯父母家的路上，克里斯想抽烟，被罗斯扔掉了。

从后面的一系列事件可以看出，罗斯对香烟的厌恶是继承自母亲，而且通过克里斯一犯烟瘾（紧张）手就不老实这一点引出了母亲靠催眠给父亲戒烟的段落。

克里斯在罗斯家睡不着想抽根烟，又引出了罗斯母亲为了给克里斯戒烟而展示其催眠手段的桥段，既刻意又随意地让克里斯和观众发现了罗斯母亲的这一破绽——搅动茶杯，被催眠时情绪紧张的克里斯又开始挠椅子。

如果说这还不够明显，当克里斯意识到不妙想要逃跑时，母亲再次故技重施让其昏睡，又强调了这一点。

但一紧张就挠椅子的习惯也为被囚禁的克里斯提供了突破口，用扣下来的棉花堵住了耳朵，破解了催眠。

在后面的”反杀“过程中，克里斯也正是利用这一点，率先摔碎了茶杯，化解了罗斯母亲的进攻。

3.克里斯的童年阴影“Hit and run”（司机撞人逃逸）是克里斯的童年阴影，母亲死于撞人逃逸事件给克里斯留下了非常严重的创伤，某种程度上也许也造成了克里斯忧郁、顺从的性格，在他的摄影风格和对待女友的态度上均有体现。

所以开头撞死鹿的时候，可以看到克里斯的反应比罗斯强烈得多。

因此当他在逃跑时撞倒了黑人女佣（罗斯的奶奶）时，也无法置之不理。

4.罗德的怀疑精神从一开始克里斯和罗德的电话中，就可以看出罗德的阴谋论倾向——能怀疑老太太要劫飞机，也就不难理解之后他关于罗斯一家的种种推论了。

毫无疑问这些推论在影片前半部分成了某种笑点，但却为后来的“英雄救英雄”做了铺垫，又形成了一种奇怪的黑色幽默——“糟到你以为不可能真的发生的事，真的会发生”，而警察局一干人等对于罗德这篇理论的反应，又加剧了这种喜剧效果，并且也同样为后面的剧情作了铺垫。

事实上，当片尾警车出现时，很多人都为克里斯捏了一把汗，如果下来的是个白人警察，就怎么也洗不清了，但从警局对罗德推论的反应中可以看出，警察不可能因为失踪的黑人立案，更不可能派出警力找到克里斯，暗示了许多黑人社区至今仍处在犯罪频发、失踪案件乏人问津的状况。

5.拒绝让警方看证件当克里斯和罗斯因为撞鹿叫来警察时，警察要求当时坐在副驾上的克里斯出示证件，克里斯欣然接受，而罗斯坚决拒绝，看似是在为克里斯不平，一方面显示了即使在如此强调政治正确的今天，美国白人仍对黑人保持着不信任，而这其实也是一种隐性却心照不宣的种族歧视；另一方面根据后面的剧情，大家自然能想到罗斯不让警察看证件的真实原因，是不想日后跟失踪案扯上关系。

当然，这里也不难看出罗斯的“反侦察手段”和“演技”之高超，并且全程在线。

后面还有“一秒变脸”这种神技。

还通过“强行聊骚”轻松格挡了罗德的“电话调查”，让人细思极恐。

6.罗斯家的姓氏罗斯一家姓阿米塔奇Armitage，在字典中的解释是这样的：［人名］ ［英格兰人姓氏］阿米蒂奇地貌名称，隐士住处，或住所名称，来源于希腊语，含义是“独居者”(solitary)和罗斯老爸在领着克里斯“游览”自家大宅时的一段话相映成趣——“最近的人家也要在河对面，这真是一个绝佳的隐居地”。

结合后面的剧情来看就是罗斯老爸在叫嚣，“你就算叫破喉咙也不会有人来救你的”，同时这种表面祥和之下的暗藏杀机，也与美国政治正确思想之下的种族歧视形成了对应。

7.鹿的隐喻鹿在片中出现了多次——先是一头发疯的鹿被撞，然后又在罗斯老爸阴阳怪气的论断中出现——“我讨厌鹿，它们不停地繁殖，把生态都给破坏掉了。

”这听起来才像是总是把为奥巴马投票挂在嘴边的罗斯老爸对黑人的真实感受。

而罗斯父母家里还摆满了各种鹿头装饰，后面还能看到罗斯追杀克里斯时拿的是猎枪，可见猎杀鹿并炫耀战利品可能也是他们的一种爱好，反映出强者对弱者的一种绝对优势。

根据豆瓣网友@壳子的影评https://movie.douban.com/review/8409764/，鹿可能就是片中黑人处境的象征，甚至怀疑鹿这种生物也许也曾被罗斯一家当作实验对象。

8.体验“另一个人的文化”罗斯老爸带领克里斯参观自家房子时特别指了两个巴厘岛带回来的装饰， 并表示体验”另一个人的文化”是一种无上的荣幸。

注意这里他说的并不是另一种文化，而是“另一个人的文化”，是像寄生虫一样进入另一个人的身体和思想去体验寄主的文化，白人精英的虚伪昭然若揭。

9.黑人男女佣的奇怪行为在罗斯家里当“佣人”的黑人男女一开始显得非常古怪，在后面的剧情中我们知道他们俩分别是罗斯的爷爷奶奶，他们的很多古怪行为也都迎刃而解——罗斯老爸说的这段话可能就是这俩“人壳”的真实来历，“他俩是我雇来照顾我父母的……我父母死后，我实在舍不得让他们走。

”而这段让克里斯误以为罗斯和黑人佣人“有一腿”的诡异对话，其实是爷爷对孙女的衷心夸赞，“罗斯是独一无二的，最顶级的，绝佳女朋友”。

在罗斯老爸带领克里斯进行大宅一览的时候，特别提到了罗斯的爷爷生前曾是个运动健将，曾经在希特勒任期的奥运会上败给一名黑人运动员（经评论区提醒，应为奥运会预选赛，所以罗斯的爷爷根本没去成奥运会），并且暗示罗斯爷爷一直对此耿耿于怀。

一方面再次表现了罗斯老爸的伪善，另一方面也解释了为什么被换了罗斯爷爷脑子的黑人男青年会半夜练跑步。

同理，换了罗斯奶奶脑子的黑人女青年的老气发型穿着和用词也得到了解释。

而后面也提到了，这种技术并不能完全移除寄主的意识，而是被关在“沉下去的地方”，在强烈刺激下有些时候还能影响行为——当黑人女佣在给克里斯倒水时听到了罗斯母亲关于过世父母的话，潜在的本体意识涌现，产生了恍惚，罗斯母亲让她去休息一会儿，其实就是让奶奶赶紧整理一下自己，不要露馅，而当克里斯提到自己“害怕白人”时，又激起了黑人女佣体内的本体意识，于是就出现了黑人女佣一边尝试微笑一边流泪的诡异画面，回想起来这都是内心的搏斗啊。

所以也就不难理解，经历了如此折磨之后，在手机一闪之下恢复的意识的黑人男佣在一枪打倒罗斯之后，也结果了自己。

10.地下室的猫腻同样是在介绍自家地形的时候，罗斯的爸爸告诉克里斯地下室封起来了，却并没有说为什么封起来。

（感谢豆友殷纁的贡献: 罗斯爸爸说地下室门一直锁着，而且说了为什么锁，是因为地下室里长了一些黑色的霉菌【原文是black mold】. 现在想想看是不是罗斯爸爸也在隐喻black people就像霉菌，应该被隔绝和铲除。

）从后面我们可以看出，地下室就是他们实施残酷的换脑手术的地方。

11.餐桌上关于柔道的讨论罗斯的弟弟杰瑞米一看就是个暴力狂，在餐桌上喝得起劲，问克里斯爱不爱打架，克里斯说自己小学的时候上过柔道课。

杰瑞米说柔道的关键就在于预计对手的下一步个动作，满满的傲慢，讨人厌的气质呼之欲出，克里斯当时表现得相当冷淡，但后面恰好就是用这一点制服了暴走的杰瑞米——当他被杰瑞米从背后用双手紧紧勒住脖子时，佯装要够门把手，时对方抬起脚，用罗斯老妈扎他手上的匕首刺向杰瑞米的膝盖，既讽刺了杰瑞米的智障又让克里斯的反杀大快人心。

12.趴体的性质其实来罗斯家参加趴体的未必真如他们所说是罗斯的亲戚朋友，而是罗斯一家新拐来的战利品克里斯的潜在买主，准备拿他为自己“续命”。

所以他们虽然表面和气，但其实个个都在观察克里斯的“品相”。

在这一段中，导演也巧妙地使观众知道了一件克里斯并不知道的事——克里斯才是这场趴体的主角。

当克里斯上楼时，这些“买主”们都察觉出了异样，担心“货品”出差池，突然噤声倾听他的动静。

当趴体上黑人男青年因为闪光灯暴走而被匆匆拉走之后，罗斯爸爸提议趴体继续，特别强调了“宾果”游戏，看起来没什么异常，但从后面的剧情中又可以推断出，这是他在给罗斯发信号，让她把克里斯支走，所以表面上是罗斯安慰男友的举动，其实完全是在为接下来的“竞标”顺利进行铺路——宾果牌上的数字就是出价，而买的就是克里斯这具“壳”。

这说明罗斯老爹就是因为觉得在黑人男青年暴走后，事情有可能败露，克里斯也有可能要逃跑，所以一定要抓紧时间把他卖个好价钱。

13.克里斯的摄影师身份和买主的身份克里斯之所以被设定成摄影师也是一大关键，影片开头就展示了不少他的作品，暗示他是一个具有很敏锐的观察力的人，并且他的这一身份，还让观众借助他的镜头对罗斯一家人和趴体上到场的宾客作了各种观察，而这一点也为他后面凭借各种蛛丝马迹意识到危险并机智脱身做了铺垫。

当克里斯因为趴体上各色人等的奇怪举动而烦恼时，一个盲眼老头跟他攀谈起来，跟其他人相比，这个盲眼老头和克里斯显然更“合得来” ——原来他是一家画廊老板，对克里斯的作品赞赏有加，对克里斯表现出了一种惺惺相惜。

然而后面我们发现，他就是对克里斯出价最高的人，也就是克里斯的“买家”。

特别讽刺的是，这位买家在片中自诩是最不在乎肤色的人，他并不像其他买主一样，觊觎克里斯强健的体魄，而是想要更“深层”的东西——他的眼睛。

他对克里斯作品所表现出的赞赏，不过是一种“识货”的表现，说白了就是掠夺的欲望，而他对此的表态，只是“生活是一场恶心的玩笑”，失明摧毁了他的良知——因为上帝夺去了他的眼睛，他就要夺去他人的眼睛。

14.“战利品之门”的打开在克里斯综合一切观察，决定无论如何要逃走时，罗斯房间里的一道时常关闭着的门打开了。

克里斯好奇打开一看，发现里面是罗斯和各种黑人小伙的亲密合影，内心OS——说好的只有我一个呢？？？

其实如果是我，如果女朋友房间里有扇门，我一定会至少尝试偷偷打开看看的，这一方面可能说明了克里斯作为黑人养成的一种知分寸的习惯，“关着的门就不管”；另一方面则表明了罗斯对自己对克里斯了解的绝对信心。

而这也是我觉得这部电影回想起来最让人觉得脊背发凉的部分——罗斯一家都是变态杀人狂，他们猎杀黑人绝不止是为了续命卖钱，而是一种消遣、一种娱乐。

片头罗斯的弟弟在跟踪黑人男青年时的配乐其实很讲究，是一首英国童谣《Run Rabbit Run》。

歌词想来非常残忍，而且还和主题很合称——这是在形容猎杀者玩弄猎物的过程，所以这首儿歌经常被用作恐怖片配乐。

Run rabbit – run rabbit – Run! Run! Run!跑啊兔子-跑啊兔子-跑跑跑！

Run rabbit – run rabbit – Run! Run! Run!跑啊兔子-跑啊兔子-跑跑跑！

Bang! Bang! Bang! Bang!砰！

砰！

砰！

砰！

Goes the farmer's gun.农夫开枪啦。

跟之后发生的罗斯一家的行为性质不谋而合。

有些评论里认为，之所以战利品之门会打开，有可能是黑人女佣良心发现想让他逃走。

但我却觉得这是因为黑人女佣体内的罗斯奶奶已经知道克里斯马上就要“消失”，宝贝孙女的战利品照片墙马上要恢复原位了，所以才提前打开的。

而在克里斯关上门这一刻，罗斯就已经知道克里斯知道了真相，当罗斯各种拖延时间各种戏耍时，罗斯一家也早就摆好了队列，随时准备把克里斯扑倒，看着克里斯快要吓尿的小样，罗斯她爹还起了兴致要赋诗一首，显然对接下来要发生的事充满了憧憬。

回头再想罗斯之前假装自己不知道趴体的时间、罗斯妈妈靠催眠给克里斯戒烟、罗斯弟弟和克里斯聊柔道等等行为，其实就是猎人在杀死猎物之前的戏耍。

15.作案手段和目标整部片看下来，观众对罗斯一家的作案手法都相当了解了——罗斯用美色引诱，罗斯弟弟用暴力（电棍）压制，罗斯妈妈用催眠镇定，罗斯爸爸没什么卵用但是会做换脑手术，互相配合其乐融融。

在克里斯和“买主”的囚室对话中，买主还提到克里斯比较“幸运”，因为杰瑞米的“争论方法”并不怎么讨喜，我猜测可能杰瑞米也曾经试图用自己的方式“拉客”，并且从他好打架这一特点来看可能方法就是“硬上”。

对于受害者来说，罗斯的温柔攻势显然更加“令人愉悦”，成功率也更高，而且罗斯也因为克里斯而更加自信，下一个物色的目标还是NCAA的尖子候选人。

暂且就发现这么多，欢迎大家补充嗷---打这么多字累死了的分割线---综上，即便完全不了解美国的种族问题，也不妨碍这部影片的观影乐趣，而这部片对于细节控来说，简直是饕！

餮！

盛！

宴！

另外，最近搞了个公众号“电影渣”，专门放自己写的和电影有关的文章，ID：MovieZha。

虽然很长一段时间以来都是靠写这些文章讨生活，但毕竟是为别人打工，没办法完全遵循自己的心意。

虽然算不上专业也谈不上多有见地，但我很愿意和世界分享自己的感受和看法，所以这个号会作为我的自留地，欢迎大家有空来聊骚

当初虽然很喜欢get out，但是真没想到能一路打到奥斯卡还拿到最佳编剧！

然而一直看到很多，尤其是国内的朋友拿一句“政治正确”来评价本片，讽刺其抛去这个因素不配拿奥斯卡。

下文我也说了，其实get out其中隐藏着很多梗，这些梗由于很美国化，可能没有在这个多种族环境中生活过的人并不能理解；我们可以承认这种不理解，也当然有权力觉得电影不好看，但不应该因此而全盘否认一部影片。

本人在北美常住，观影的时候电影院的气氛是非常非常好的。

再说了，提奥的哪一部影片不是“政治正确”的呢？

把多年来遭受不平等待遇的有色人种群体，同性恋群体，女性群体等话题作为电影主题来展现，以呼唤社会对他们更多的关注，有什么不好呢？

事实是，有多少人一边讽刺着“政治正确”，又一边用有色眼镜在看待这部电影呢？

—————————————————————首先恭喜get out获得奥提～不管怎么说还是一部很精彩的影片。

此片虽然归类为惊悚片，但其中有很多涉及种族歧视的细节和黑色幽默值得玩味。

很多朋友对这方面可能体会不深，所以少了一些观看乐趣。

关于本片中种族歧视的观点，我认为楼中@蟹大ROXIE 的解释可以说很完美了，感谢他的授权，我也把这段话贴在主楼供大家参考：觉得“黑人的唯一意义在于身体强健”也是一种种族歧视啊！

种族歧视不是说认为某个人中从头到脚都是一无是处，而是仅仅因为种族不同就区别对待另一个群体。

西方还有一种种族歧视是针对亚洲女孩，叫做yellow fever（黄热病）。

就是认为亚洲女孩在床上非常性感火辣，但是仅仅因为喜欢亚洲女孩的肉体不断和亚洲女孩约会，就像数猎物般的对亚洲女孩如数家珍。

这也是一种种族歧视，只不过藏的有点深，很多人还以为【大力称赞黑人体格强健】或者【说黄种人女生都是性感野猫】是一种称赞，但其实是非常冒犯、非常歧视的行为。

PS：有很多精彩评论也值得一看哦～—————————————————————很喜欢这部电影所以刷了两遍，每次电影院都爆满并且气氛热烈大家其乐融融哈哈哈。

想到哪些写哪些，充满剧透剧透剧透剧透剧透剧透剧透剧透剧透剧透慎入。

不一定对，欢迎讨论。

1. Chris和rose在一起的时候是rose开车，因为Chris对于自己母亲的死（hit and run)一直有阴影，导致他不敢开车。

2. 关于警察想要查看Chris的id但是rose不让，这个大家肯定都知道为什么了。

3. rose的爸爸dean在给Chris介绍爷爷的照片的时候，说他在运动会上跑步输给了黑人，所以爷爷对黑人的身体有执念，到现在在晚上还会坚持跑步锻炼。

4. Dean跟Chris介绍家里的两个黑人时候说到：we hired them to take care of my parents. After my parents gone, I can't let them go(大概）这句话当时听起来觉得是爸爸想展现自己对于家里两个黑人仆人的友好，但是其实就是字面上的意思。

5. 镇子上的人来开party的时候可以看到Walter和Georgina在车旁边迎接并且和客人拥抱，仔细想想作为仆人这样是不是有点奇怪？

因为他们其实是主人啊。

6. Georgina（奶奶）一直在照镜子。

一方面是因为她喜欢自己崭新的面孔，一方面也是因为在意额头上手术的伤疤（包括爷爷一直戴着帽子也是这个原因）。

7. 打高尔夫球的强调自己喜欢tiger的夫妇；摸着小哥胸肌问rose是不是黑人x能力比较强的夫妇；问小哥作为African-american的好处和坏处的亚洲人；还有弟弟Jeremy对于黑人身体素质微妙的嫉妒等等。

这些别扭又顺理成章的小细节都设计得很妙（当然还有Obama哈哈哈），知道真相以后又觉得西斯空寂。

8. Rose放照片的暗格开了两次（一次Chris出去抽烟的晚上，一次最后他发现照片那里），按理说这个暗格不应该那么容易开着被Chris发现的，有可能是Georgina的潜意识想帮助Chris所以去打开的。

9. 这些照片最后Rose在吃麦片的时候可以看到被挂在她身后的墙上。

应该是本来一直挂在墙上的，只是请Chris来了之后比较草率地收了起来。

10. 最后警车来的时候大家其实都倒吸一口气替黑人小哥担心，看到是朋友来了以后鼓起了掌lol11. 朋友跟我说了一个比较悬的猜想，但是蛮有趣的：rose的照片显示他们应该已经诱拐过不少黑人了，但是镇上只有三个，那么其他人去哪里了呢？

有可能是爸爸把他们用于了动物实验，比说附近随处可见的鹿。

影片开始撞到车的那头鹿的脑子有没有可能是其中一个黑人的呢？

12. 说到鹿又想到一些东西…自己认为鹿是导演用来隐喻黑人群体的，鹿在影片中一共出现了三次：一、男女主回家路上撞死一头鹿。

这里很佩服导演，用一个情节引出了几个关键，1.黑人小哥由于童年经历对hit and run无法置之不理（所以他后面撞了Georgina也没办法丢下她）2.白人警察搜身件 3.小哥和鹿最后有一个长长的对视… 二、两人回家以后谈起此事，rose爸爸表示：鹿该死。

他们又多又烦，撞死一个算一个（大意）。

听到这里小哥和银幕前的我们都不太舒服，因为rose爸爸下意识把生命分了三六九等，并且对认为比自己低下的物种表示出冷血和残酷。

如果把他话语中的“鹿”换成“黑人”的话，其实他就是赤裸裸地说出了很多种族主义者的心声。

本片中的白人无一例外是伪善的，只有在这一刻导演借助爸爸对鹿的态度，揭开了他们伪善的表皮。

三、小哥被关在地下室以后，和挂在墙上的鹿头对视，是不是在彼此的眼中看见了自己？

最后他用这头鹿的鹿角叉死了爸爸（掌声），也代表着对于种族歧视者的一种反抗吧。

先说两个细思恐极的点，长评将在下面题卡后出现。

1.大家有发现让男主克里斯逃出生天最重要的是什么吗？

是棉花，是他从椅子里把棉花摘出来……而摘棉花（Cotton picking）有什么重要意义？

摘棉花基本是最具有黑人奴隶象征意义的体力活了……你问我这是不是编剧兼导演乔丹•皮尔有意为之？

对一般编剧来说我可能会认为这只是机缘巧合，但对于才华横溢的乔丹•皮尔来说，我可就说不准了……2.男主角逃出大宅前被勒得命悬一线。

就在他正准备放弃的时候是什么驱动他最后一次挣扎的？

是坏人数秒的语句：“One Mississippi, Two Mississippi…”这句本来并不是美国人特别常用的数秒句式（比较多的是One one thousand, two one thousand…3/7/2017更新：应该说都是很常用的数秒方法），由于Mississippi（密西西比州）的存在而变得似乎有更深层的含义。

密西西比有什么重要意义？

密西西比是美国其中一个种族歧视最严重的州……你问我这是不是编剧兼导演乔丹•皮尔有意为之？

对一般编剧来说我可能会认为这只是机缘巧合，但对于才华横溢的乔丹•皮尔来说，我可就说不准了……3/7/2017更新：很多朋友说one mississippi的数秒是很正常的数法，我对此并不反对。

但我觉得重点是有那么多其他的数法，例如one one thousand/one one hundred/one chimpanzee，均没有被选用。

而被选用的mississippi在整个电影的主题内容和上下文情况下倒是显得很别有用心。

《逃出绝命镇》你知道乔丹•皮尔是谁吗？

大概会有一部分长期关注美剧的朋友说：“哦！

就是那个《基和皮尔》的乔丹•皮尔嘛！

不就是那个胖胖的黑人嘛！

”而另一部分朋友呢？

大概会说：“谁？！

”乔丹•皮尔这个名字，对于大多数观众来说是陌生的。

即便是少数通过关注《基和皮尔》这部情景喜剧认识到他的观众，也不会猜想到他在剧终后会转拍电影。

而更让人意想不到的，当然是在经过了300多集情景喜剧的“训练”后，这位艾美奖的得主进军电影界的处女作（我试着忘记《基努猫》的存在……恩……忘记了）题材竟然会来个180度大转变——玩够了喜剧的他竟然开始玩起了恐怖片。

对于以模仿前美国总统奥巴马（以及更多其他人士…）而闻名的皮尔来说，这是让人意想不到的新起点；而对于看惯了《基和皮尔》的粉丝来说，要冒险买票去看新片《逃出绝命镇》却不是一件容易的事情。

但有勇气走进电影院的观众们会发现，恐怖片的分类，似乎对于这部103分钟的电影来说是不公平的。

那要说它是悬疑片吗？

好像也不太对。

那难道说它是皮尔的老本行喜剧咯？

好像也还可以。

《逃出绝命镇》是一部类型片，因为它里面充满着各种类型片的惯用伎俩；《逃出绝命镇》却又不是一部类型片，因为它打破着各种类型片的条条框框，甚至以此为乐。

要说《逃出绝命镇》同时是喜剧、悬疑剧、恐怖剧一点都不为过，但它却又超越着这些类型片本身的定义。

这看似不可能完成的任务，乔丹•皮尔却是毫不费力地做到了。

导演兼编剧乔丹•皮尔扭曲类型片，这是我对《逃出绝命镇》的定义。

我们一时间能感觉到影片在全力制造某个类型片的氛围，但当我们回过神来的时候，却会发现电影实际上已经是另一个完全不同的类型了。

比如本作的开场，先入为主以为这是恐怖片的观众们一上来就被角色的对白而逗得哄堂大笑；但一时间没有反应过来到底是怎么回事的观众们却又被一镜到底的摄影以及局促不安一直在运动的镜头所制造的恐怖感而不断提醒着；就在大家都以为故事终于要朝着正常恐怖片的方向发展时，我们却又被角色机智的反应和行为再次征服发笑；直到车辆最后停下来以及绑匪的出现，大家才终于明白到这确实是一部恐怖片呢。

正是这些不断穿插的基调上乃至电影类型语言上的变化使得电影在更容易让观众投入的同时，也一步步地为后面所要表达的反常规信息作出铺垫。

要行走在不同类型片之间的细线上又显得游刃有余是一件很难的事情，我一时之间能想到在这方面能做得好的现役电影人大概就只有埃德加•赖特了（代表作《僵尸肖恩》、《热血警探》等，他今年准备上映的新片《娃娃脸司机》值得满分期待）。

而这种类型片的混合如果要应用在主体是江河日下的恐怖片上更是难上加难——条条框框算是各种类型片中最多的恐怖片要加入其他的元素很容易显得格格不入，但我们却不会在《逃出绝命镇》中有这样一种感觉。

而这，正是它神奇的地方。

饰演男主角克里斯的丹尼尔•卡卢亚表现可圈可点《逃出绝命镇》讲述的是黑人克里斯（丹尼尔•卡卢亚饰，你可能会因为他在《黑镜子》第一季第二集中的出色表演而认出他）跟随白人女友罗斯见家长共度周末，却在抵达后因为遇到接二连三的奇异事件而开始对她们家产生怀疑的故事。

当然，黑白配的设定让人明白这是有关种族的电影，而奇异事件似乎也让电影走着恐怖片该走的道路。

但我们却又能在电影的发展中感受到乔丹•皮尔在攒写剧本时所考虑到的各种要点——无论是女主家庭倾向民主开放的设定，还是他们对男主的看法和评论，无不是有着让少数族裔人们因为感同身受而忍俊不禁的喜剧效果，却又有着不会激怒被“批评”的白人观众的完美平衡。

皮尔在接受采访时表示这种平衡无论是在《基和皮尔》抑或是本作的制作中都是相当重要的一个考虑部分。

而在攒写剧本时对皮尔来说同样重要的，则是故事必须有着一个总体性的对现今社会的讽刺评论。

在这个方面上，《罗斯玛丽的婴儿》这部皮尔最爱的经典电影，对《逃出绝命镇》有着很大的借鉴作用。

从某种意义来讲，这两部电影都是关于由自身特性所引致的焦虑而带来的困扰。

而对于这种自身的特性，角色们是那么的无能为力，却又不能避免因此处于不断的危机之中。

但同样的，也正是角色们的这些自身的特性让他们在紧急情况下的动机和行为显得那么的理智。

“正因为克里斯是黑人，他才能察觉到形势的险恶。

”皮尔在接受采访时这么说道。

当然，就算缺少这些理智的藉口，《逃出绝命镇》的角色们依然有着与皮尔一般聪慧的大脑。

如果说角色们愚蠢的决定是平庸恐怖片的标志性象征，那么《逃出绝命镇》应该是与它们背道而驰的范例吧？

作为观众的我们在后半段为克里斯揪心的同时，从来不会有任何为他智商着急的情况。

而这，正是对观众们最大的尊重。

扭曲类型片！

多少人在最后警车到达时有着跟正常电影不一样的反应？

正常情况下警车到来就意味着主角得到解救，但大家这次都会以为警官的到来会是克里斯的死刑，因为警官将是个有着种族歧视倾向的白人。

也正因为这种先入为主的偏见，让被玩弄于鼓掌中的我们会在克里斯的黑人朋友罗德出现时振臂欢呼。

这种扭曲的效果，不仅在电影中不断注入新能量，也恰好让观众们不断投入额外的感情。

当然，这不会是乔丹•皮尔的最后一部电影，更不会是他最后一部以“社会上的恶魔”为题材的电影。

但《逃出绝命镇》将会永远被标记为他电影履历中最为鲜明的第一笔，因为它那优秀的剧本，因为它那不俗的电影感，以及因为它那扭曲类型片的内核。

一部很上乘的片子。

剧情结构来说，惊悚、悬疑氛围营造的很好，虽然不算烧脑，但该有的铺垫一点也不少，演员的细节表演也很到位。

最主要推荐这部片子是因为角度很独特，从一个黑人的视角表述他在于白人相处中的内心活动，结合当前时事，映射了美国新总统上任之后，国民再一次对“种族歧视”的恐慌！

ps:不是纯烧脑片，所以结局没那么难猜！

这部脑洞比较清奇的悬疑片很意外地成为各大电影杂志的年度十佳，不看到最后20分钟，很难理解前面拖沓的剧情和故作姿态的表演。

然而，最后20分钟会让你明白之前所有的故弄玄虚，再回首，有些打脸。

以下有非常严重的剧透，只适合观看后阅读！！！

整个剧情就是白人小姑娘rose找了个黑人小伙chris，短短3个月后便要带他回家见父母。

于是黑人小伙在白人高档社区遇到了举止奇怪的一家人以及更加奇怪来参加聚会的中产们。

在他意识到其中危险想要逃离之时，他发现rose也是这骗局中的一环，她负责引诱黑人小伙来到这里，被rose的妈妈催眠，让出对大脑的控制权，rose爸爸再进行手术将出价高的白人脑部移植到黑人的身体当中，也就是说，年老的白人重新拥有一副黑人年轻身体，然而黑人只能以第三视角活在脑外。

影片中给到的第三视角呈现用这个技术，rose的爷爷奶奶分别以黑人园丁和女仆的身份继续活在这个世界上，之后他们拍卖了一副身体给朋友，这个朋友聚会当天也来为大家进行了展示。

而chris在遇险之后与这个变态的家族展开了斗争最终幸运逃脱。

变态一家 这片子有多好看不在于第一遍，完全在第二遍你再观看每个人的表演和每个细节的设定：1、片头被骑士头绑架的黑人boy就是出现在聚会上的boy，出现在聚会上时候表演在刻意模仿老年人。

2、Rose开车路上撞上一头鹿，警察只是顺便要看一下Chris的id，Rose死活不肯，并不是她在意Chris的感受，而是不想警察知道Chris来了她家。

3、Rose爸爸在介绍家族历史中提到的杰西·欧文斯，欧文斯是黑人的骄傲，20世纪最伟大的运动员。

1936年希特勒妄图向世界证明雅利安人种的优越时，是杰西1欧文斯以破纪录的成绩连续拿下100米、200米、4*100米和跳远的冠军。

而这处介绍显得这个变态的家庭更加讽刺。

4、介绍园丁和女佣时候爸爸说这是请来照顾爷爷奶奶的，在爷爷奶奶走了之后，他舍不得赶他们走，基本上来说，Rose爸爸这完全不算说谎。

5、在小花园说Chris吸烟的段落，细节上给到Rose妈妈用小勺轻敲玻璃杯，作为前文暗示，后面Rose妈妈正是用这种动作来催眠Chris的。

6、Chris晚上抽烟时候园丁全速奔跑向Chris，其实是爷爷在训练，作为一个百米运动员，Rose爸爸前面说到欧文斯的时候有交代，说爷爷是和欧文斯一起的运动员。

7、多次看到女仆照镜子整理头发其实是奶奶在装饰自己的头皮一圈的伤口。

8、Chris把和园丁的对话理解为他嫉妒自己和Rose的关系，其实是Rose的爷爷作为长辈对Chris的挖苦和看不起。

9、参加“拍卖”的人一个个到场，出去迎接他们的是园丁，看的时候就很奇怪，原来是爷爷作为主人在迎接老朋友们。

10、“拍卖会”上所有人和chris沟通都是一个顾客看待商品的样子，很精彩。

11、开头的黑人小哥现在已经是个老年人，和Chris交流过程非常尴尬，结束时Chris伸出一个拳头，而小哥用握手的姿势包住拳头。

12、女佣一段惊悚的不知想哭还是想笑的表演，是内心中的黑人在和奶奶做抗争。

台词一连串“no，no，no……”是奶奶对身体里的黑人在说话。

13、黑人小哥讲述非裔美国人那段台词非常讲究，站在一个50岁左右男子的视角拥有20多岁黑人的身体，很有趣。

被闪光灯闪了之后黑人夺回身体，大喊滚出去并不是对Chris发飙，而是想要挽救他。

虽然片中诸多瑕疵，比如对摄影师职业的设定和诠释，比如对换脑技术的合理性解释，以及导演对节奏的把控，但无论如何，回过头看第二遍，便会很清楚《逃出绝命镇》是部很了不起的电影。

再看原版的影片名，Get out，一语多关，非常震撼。

这种简易的手术设定，是诸多粗心瑕疵中的一个

公众号

【桃桃字幕组】逃出绝命镇 Get Out【双语预告】_哔哩哔哩_bilibili《逃离》，上周五和朋友到隔壁小镇电影院看的；晚上十点的场次，几乎满员。

这个小镇电影院挺有个性，经常办各种独立电影节，展映些反映社会问题政治问题的纪录片。

去年夏天我参加过一次，看了两个片子：一个是关于一位年轻单身爸爸的故事，他给女儿买睡衣，结果女儿严重过敏。

他因此发现市场上大多数童衣并不标明衣物成分，多次询问均已商业秘密搪塞；到了结尾，还是没查明白，但女儿已经懂得自己给议员打电话投诉诘问。

另一个是关于家庭使用的各种清洁剂香氛剂中的有害成分，片子里请了一位干练的专家来收拾橱柜，把所有含有有害成分的用品都丢掉，最后只剩下空空的柜子。

平心而论，两部片子质量都不太好，只是话题沾地气，附近小区的人们聚在一起看看，既能联络感情，又能讨论下社区事务，算是起到了广场集会喇叭的作用，也挺好：公民社会也都是从家长里短平常事开始。

电影院负一楼还有一个恶趣味的博物馆，叫“世界上最丑的艺术（太丑了以至于不能忽略）”，不算大的房间里，挂着若干现代后现代超现实主义画作，的确都很丑，是不是最丑，就要来参观的人们评判了。

博物馆是免费的，不盈利，我想过为什么要维持一个这样的博物馆。

GET OUT!说回周五看的《逃离》。

小成本制作，但非常推荐！

故事讲得好，悬念从头推到尾，到了最后一分钟，观众的心还悬着放不下来；坐在那里看着片尾字幕浮起来了，还有余念，正是应了“细思极恐”四个字。

节奏把握得好，该慢的地方一帧一帧的过，该快的地方完全不拖泥带水，镜头快速转接，信息给得完整充足而又干练；情绪节奏也把握得好，恐怖和爆笑穿插，浑然天成。

（一定要抱怨的话，对于我这种相对保守的观众，胖子无数个F狂飙黄段子的几句实在听不下去啊！

不过这个人物就是这样，没这些人物就平了。

仔细反省我应该说自己虚伪，里面有人坏到令人发指啊！

（你看，我为了照顾你们，都不剧透）我却还揪着小胖几句脏话不放。

）主题很深刻。

你“造”现在都是“fake news” “alternative facts”的时代了，都是后奥巴马时代了，我们之前读过或者设想或者经历（如果你有经历过，纯属不幸，为你沉默一分钟）种族歧视早就out了；《逃离》中试图呈现的就是所谓的后种族歧视和种族压迫。

扭曲到了什么程度呢？

说多了怕剧透，毁了部分观影乐趣。

这么说吧，短暂从身体禁锢中逃离出来的黑人大叔，第一个举动是复仇（仇恨之深、被压迫之苦可见一斑），随后毫不犹豫地举起枪自杀（再次强化被压迫之苦。

设想一下，如果你生活苦到了这个地步，即唯一的逃离途径就是死亡，唯一不那么痛苦的出路就是死亡，你的生活得有多苦）。

如果说这部片子恐怖的话，这些点实在是太恐怖了，我根本无法设想其中人物灵魂煎熬之苦。

还要提一下演员。

几位主角配角都非常出彩：萌萌哒男朋友表演张力十足，有过戏剧表演经验的演员多半很不一样；白到发光的女朋友，看完整部电影后细思极恐的点都融在前面的表演中了，当时点上你的惯性思维带着你得出的解释都对得上，事后再想另一种结论也对得上，算是很不错了；胖哥笑料担当，我打赌看完之后你们多半最喜欢他；父亲母亲邻居乡亲各有亮点，集体倾听楼上动静和拍卖两段我印象最深，导演想说的都在镜头语言中了。

BINGO! 杀人游戏到了电影尾声，戏院里很多欢呼。

坐在我后面的几个黑人女孩叫得很大声，坐在我旁边的两个穿格子衫的白人也叫，屡显尴尬。

这个电影院气氛挺放松，人们似乎并不掩饰内心的感受，看片的同时看看片子抨击嘲讽的世界，很有意思。

我想起楼上那间号称拥有“世界上最丑的艺术（太丑了以至于不能被忽略）”的博物馆，忽然觉得它们之间紧密相连：世界永远不会像任何人设想的乌托邦那么美好，你最好要敢于直面他的丑恶和残酷，但也没必要苦大仇深，“要尽一切可能避免成为‘受害者’”（布罗茨基），如果你能在直面的勇敢中再加上几丝不屑和嘲讽，那就再完美不过了！

这些话不仅献给从血泪船种棉花到隔离到“我有一个梦想”到后奥巴马时代的黑人们，也献给包括我在内的所有人，共警示共勉励！

《逃出绝命镇》（《get out》），北美上映10天，前5天的票房是4600万美金，投资只有450万。

专业评价99%，爆米花90%，业内评价和观众喜爱程度双高，叫好又叫座。

影片评价标签里包含着一些关键词：有趣、吓人、发人深省、社会批判……

数据来自烂番茄网从“卡里加里”和“弗兰肯斯坦”开始，恐怖电影一直都是人们的刚需，观众就像吃辣一样，一边忍受着惊恐一边享受着它带来的愉悦和刺激。

恐怖电影五花八门，既有狂撒血浆、简单粗暴的cult片；也有像林奇和库布里克那样把气氛渲染到极致的天才；既有泰式的见鬼，也有日式的吓人诛心；既有制作精良的生化危机，也有以小博大的女巫布莱尔和鬼影实录；有鬼、有杀人狂、有食人魔、有吸血鬼、有丧尸、有异形……所有能拿来被吓人的元素，都毫无例外地被用在了恐怖电影里。

因此如何在现在，将一部惊悚的电影拍得有新意就成了一个难题。

无疑，《逃出绝命镇》的好评离不开它匠心独运的结构和故事。

故事的开头很简单，黑人男孩克里斯开车跟随白人女友露丝去拜访她的父母。

黑人和白人的组合，无疑会给观众某种期待：电影中的人物会带着某种对有色人种刻板印象，而大家的恶意会成为恐怖的来源。

在大家的期待中，导演也在加深这种印象——在路上克里斯做警察的黑人朋友开玩笑提醒他：永远不要进一个白人女孩儿的房间。

克里斯和露丝情真义笃的黏在一起，一路上风景如画。

就在我们观众以为这是一部文艺爱情片的时候，他们的第一个波折出现了，一只鹿飞快掠过，被车撞飞了。

从这里开始，大家逐渐感受到了导演层层铺设的压力。

来询问的警察执意要看克里斯的证件，露丝据理力争坚决反对，一段争吵之后两个人重新上路。

到了露丝的家，露丝的父母非常热情，他们努力的不去介意克里斯的身份，但是热情中又透着些许古怪。

除了露丝的父母和哥哥，家里居然还有两个黑人佣人。

他们举止机械，表情古怪，欲言又止。

晚上，克里斯出去透气，正遇到男佣人迎面跑来，感受一下这种恐惧。

在克里斯想回房间的时候，露丝的妈妈叫他来客厅沙发上小坐。

她有意无意地提到克里斯自杀的母亲，让克里斯回忆当时的情景，她手里端着咖啡杯，汤匙有节奏地敲打着杯子。

克里斯慢慢发现他不能动了，像跌进了一个黑洞，离出口越来越远。

第二天，克里斯从床上醒来，他已分不清昨天是梦境还是现实。

露丝家举行了家庭聚会，让克里斯倍感压力的是——来的全部是白人，除了一个日裔；他们对克里斯很友好，但是友好的同时，却又让人产生窒息的压力。

此时我们已经感受到了，导演给我们的压力并不是恶意，而是疏离的陌生。

克里斯终于在聚会上发现了一个黑人，他兴冲冲的跑上去打招呼，但他的举止和那些白人一模一样。

克里斯发现的古怪的事情越多，他就越想逃离。

于是他和露丝说要连夜回去，但他下楼后，露丝的父母、哥哥都等在楼下。

他发现，可能他再也出不去了……在整个片子里，导演一直在使用反套路的方式。

导演十分熟练地使用恐怖片的各种套路，就在你以为会被套路时，他会冷不丁地带你跳出来。

导演不厌其烦地玩各种种族梗，但电影里制造的恐惧并非单由种族引起。

每个个体都渴望融入群体，都很恐惧被疏离和孤立。

这些人们恐惧的东西可能是种族，可能是社会差异，也可能是各种标签。

在心理层面上这种恐惧是藏在每个人的心里的，是我们走在人群里都能感受到的一股寒冷。

导演:乔丹·皮尔这部影片的导演是乔丹·皮尔，就是那个“黑人兄弟”里的皮尔。

《基和皮尔》的皮尔。

说脱口秀，演情景喜剧，模仿奥巴马的“段子手”乔丹·皮尔之前在情景剧里都是编、导、演三位一体，这次算第一次拍电影，剧本是自己撰写的。

皮尔在这部影片里发挥了自己的特长，把喜剧和惊悚结合了起来。

最出彩的就是黑人式的搞笑方式，从语言到肢体表达，观众都很买账。

有些部分的惊悚，也带着很戏谑的方式，观众一边大叫“Fuck”,一边哈哈大笑。

皮尔还在电影里找到了很微妙的平衡点，影片里的阴谋家都是白人，但白人观众并不反感。

黑人主角有头脑、果敢，赢得满堂彩。

制片公司:Blumhouse production这部影片制片公司有Blumhouse production，它以小成本恐怖片制作闻名。

2014年，Blumhouse production推出过一部获得奥斯卡提名的影片——《爆裂鼓手》，达米恩.查泽雷凭借这部影片得到了最佳改编剧本和最佳影片提名，那是他的第二部作品。

如今，《La La Land》和达米恩.查泽雷已经家喻户晓。

最近Blumhouse production的最卖座影片刚刚易主，一美贡献了惊天演技的《分裂》（《split》）以2.2亿美元的成绩高居榜首，成本900万美金。

《分裂》也是2017年2月刚刚上映的影片。

恐怖片始终有受众，就像乔丹·皮尔说的，“人都会有恐惧，而我们需要去面对自己的恐惧。

”这次，乔丹·皮尔为我们开创了一种新的观影体验，观众也兴高采烈地用电影票为他买单。

美国《get out》目前的放映情况是场场爆满，连续加场，相信它也能突破2亿大关。

午夜的第二场加场在小成本里练了手，不知道乔丹·皮尔之后还有什么野心。

从喜剧到恐怖片，下一部片子要拍什么主题，挺难猜测。

作为观众，我们一定会保持好奇心。

我们会一直盯着你的，乔丹·皮尔！

一部电影，如果从不同角色视角，例如从男主，从反派，甚至从编剧的视角去看整个故事，依旧能达到合理，这个故事就成功一半，如果无法自圆其说，再精妙的设定，都毁于一旦。

这个故事设定的败笔，在于黑人女仆和黑人男工。

看完电影我们知道，黑人男工女仆分别是女主的爷爷和奶奶。

他们换脑是为了获取更强壮的身体，延续自己的寿命。

可白人换完之后，难道就是去为了黑人男工，黑人女仆，黑人性奴？？？

看完电影，你肯定知道他们是为了演戏给男主看，可爷爷奶奶你们二老真的诱骗了男主了吗？

本来男主并未起疑，直到黑人女仆和男工的出现，他们是黑人，黑人也就算了，还从事地位低下的劳动力，地位低下也就算了，还个个精神不正常。

直接让男主起疑，并告知了朋友，获得了强大的场外援助。

仔细设想，如果没有这两个黑人，男主顺理成章去女主家，没有任何异常，就是正常家庭，然后男主不会联系朋友，没有警觉就被顺利换脑了。

这样成功率不是很高吗？

但这样剧情很乏味，所以塞了两个神色诡异两人，让观众好奇是怎么回事，同时暴露了反派的意图。

所以，黑人爷爷奶奶的戏份，在这个故事里，对自己儿女以及孙女，不仅没有帮助，反而成了搅屎棍！！

但对编剧是非常有用的，除了帮助编剧故布疑阵，大大迷惑观众，增加悬念，还有一个任务就是帮助男主及其朋友，提供可疑线索和情报。

说真的，爷爷奶奶，你们这时候还不如去旅游渡假呢，非要参一脚做什么？

有技术缺陷的换脑手术让你们演技天生拙劣，而且时不时跳戏，就不要给自己加戏好吗？

或者女主直接说爷爷奶奶过世或者住在其他州，爷爷奶奶住到其他人家嘛。

可真是这样，编剧可不干，这电影要是没有黑人符号了，还怎么拍？

自己选的设定，哭着也要瞎编下去！

所以，强塞了这两个角色进去，但编剧，如果你一定要强塞，至少把他们写得更合理。

逃出绝命镇》是一部很可笑的电影，整体透露出的阴阳怪气的气质，让人大跌眼镜。

很多人把它当恐怖片看，但其实并不恐怖。

整部电影直到最后10分钟才见了血，杀戮也是草草了事。

种种迹象显示出《逃》的创作者根本不想把它弄成恐怖片，而是用恐怖片来伪装某些政治意图。

《逃》的中心思想很赤裸，就是在美国社会还有3K党那样的白人组织存活，他们还在继续迫害着黑人，甚至拿他们的身体当做续命工具。

他们迫害的手段也很可笑，就是豁出去女儿，让她不断勾引黑郞回家，然后母亲在人家眼前搅和瓷杯给人家催眠，把老黑弄晕囚禁，最后村里抓阄从要死的人中选出一位，由父亲开刀把老人的大脑移植到黑人的身体内。

完活！

我想说WTF!太荒诞了吧！

用勺子搅和瓷杯就能给人催眠？

怪不得搞对象的人都喜欢去星巴克。

还有被换脑的黑人都成了家里的佣人，其实他们是女主角的爷爷和奶奶，这家人好像太不孝了吧！

老人如果知道费了这么大的力气，到最后不是过更好的生活，而是做下人，恐怕他们也不会同意吧！

片中给出的解释是这项技术不完善，黑人的记忆会突然被手机闪光灯给激活。

反正都是瞎掰的，变出花来也是假的！

整部电影的剧情都是胡说八道、危言耸听，如果还有人肯投资拍《惊声尖笑》系列电影，拿《逃》开刀是特别好的选择！

尤其是那个金鱼眼的女佣，演技真的超级棒啊，但她诡异的表情，总是让我觉得搞笑更适合她。

其实在美国，也不乏这样、那样的离谱谣言被大肆炒作、散布，愚弄着老百姓的政治取向。

比如大选前，某媒体爆出希拉里两口子都是恋童癖，他们和某个大亨一起贩卖人口，经常坐着“洛丽塔航班”去东南亚的某个小岛淫乐，不仅如此，华盛顿的一家披萨店后厨就是虐童基地，店里的菜单包含了暗语，点菜就是找不同种类的小孩儿！

可笑的是，竟有很多人相信这样的谣言，甚至一个老哥竟拿着枪去了那家披萨店要“亲自调查”！

所幸没有人伤亡。

上述离奇情节也够拍电影了，再来个《逃出披萨店》、《逃亡洛丽塔》，也一样有市场。

但这些东西只能让美国社会越来越分裂，越来越多疑，越来越可笑。

影片中的台词“如果奥巴马选第三次我还投他！

”更像是一句笑话。

奥巴马可以说是美国历史上最平庸的总统，他的政策如今也被全盘否定，不知还有多少人对他有所留恋，看来影片的主创就是其中之一。

《逃出绝命镇》这么离谱的电影也能被人吹捧，显然是闻到了社会上的某种味道。

如今反对特朗普的人大行其道，他的白人至上、美国至上口号让黑人和移民们感到了恐慌，而好莱坞一向是惨败的民主党的活动中心，所以这种荒谬电影的出炉也不足为奇了。

意识形态是一件可以操纵民意的大杀器，曾几何时，中国人也被当做“黄祸”、“蝗虫”被美国人大加贬低，我们也成天在抗日神剧中手撕鬼子。

希望大家把这些东西都看成笑话，不要太认真。