除了饮食、心情、空气等等之外,对人类疾病产生严重影响的很可能是长寿。
造物主设计人类时,很可能没估计到人类通过自主发展过程中,会渐渐的越发长寿。
所以把人类的身体机能设定极限不会太长,包括脑部开发才在8%左右等等,具体体现在很多以往没有听到过或者极少出现的病种,大幅度出现。
其中包括阿尔斯海默症。
《漫长的告别》很克制的、却尽可能的把子女与父母、老夫妇之间、第三代与父母长辈的情感通过点滴慢慢巧妙的呈现出来。
编剧有可能写得很累,当然也可能导演在改剧本的时候会很费力,因为在画面间还是出现了刻意、硬性的表现。
我觉得这些表达的固执,会导致“偏表象”的成分出现。
好在整体还算在当下已然出类了。
日本早期例如小津那波导演,已经把电影艺术的情感部分的表现推到了极致,不知道东方会不会有人可能跨空接棒一下。
当下你能想到的任何题材,都已经被反复涉及过,但是视角、着力点、叙事方法的不一致,可能会导致天差地别。
但有一点,如果你把自己真正的由内而出考虑,可能要远比“ta当时绝对是这样想、这样做”来得更摄人心魄🍵
本来因为福原爱的事最近对日本就很不爽,再这里面有叛逆的儿子、自私的男友、冷漠的老公和失智的爸爸。
再看女性角色全是圣母!
她们只是作为绿叶衬托男人存在的,照顾痴呆老公七年的妈妈;为了老公在异国生活寂寞的大姐;就连不婚的妹妹也一定要找个离异男人奉献,男人一有机会立刻回到前妻孩子身边,对她没有丝毫留恋,妹妹还得反省自己为什么这么失败?
不是应该去恨那个男人吗?
天天攻击自己算怎么回事呢?
最可怕的是剧中这些女人都被描写得无怨无悔,有点你不让她牺牲,她还跟你急那意思。
痴呆的老公年轻就脾气倔强、不体贴,即使陪女儿也是自己在旁边看书,这不就是丧偶式婚姻吗?
剧中强行煽情,曾经这个爸爸为妻女送过一次伞,漫长人生中的一两件事就能成就一个好男人人设,而妈妈照顾儿子一样,吃喝拉撒伺候了七年就理所应当。
吐槽的地方太多,邻居男友感动是因为这片对男性太友好了,完完全全的受益者。
邻居和我说这个妈妈多么年轻而且健康,她如果单身,只有两个女儿,日子多么舒服啊…
因为排片过少所以一拖再拖。
今天早上陪爷爷去医院,看见平时稀里糊涂的他跟以前的部下聊起来特别有兴致,突然就觉得还是很想去看。
刚开始十分钟,优酱得知爸爸的病时隐忍的表情就受不了开始哭了…哭点对我来说几乎是全程,纸巾不够用只好用手臂整体来说是弱化了这个过程中病人和照顾者的一些艰辛时刻或消极的情绪,更强调爱在其中的支持与舒缓作用。
两个女儿和妈妈似乎从未在自己遇到其他烦心事的同时得知爸爸又走丢了或者出了什么事而感到烦躁,反而痴呆的爸爸是她们可以诉苦和依赖的存在,即使他说的话意味不明或者根本不能说。
不过游乐园的部分实在很触动,在那个时刻真的只觉得感动而不会想到给她们又添了麻烦,也是四平八稳的全剧唯一的高光时刻。
孙子说:“外公可能忘记了很多事,但他自己好像也没有很难过。
”正因为这样所以即使是这样的主题也没有让人很难过的感觉。
看这部片也是希望能从中取取经,希望它能教会我怎样去对待这些事。
但它确实还是有些理想化。
以孙子做结尾有点不解,可能是为了点题和呼应前文吧。
前面外公曾说:很多人和事,都感觉离我好远啊。
孙子问:什么很远?
外公:各种事情。
结尾校长告诉孙子:阿兹海默症也被叫做漫长的告别,因为记忆会一点点的衰退,离他们越来越远…不知道孙子当时悟到了什么,可能也想起了以前的对话吧(演技不太行生活里一地鸡毛是常态,如果能从中窥见点阳光就好了。
“芙美,你变了”“是吗,变成什么样子了?
”“变得像家人了”“哈哈哈哈什么意思”“感觉特别可靠”“哈哈哈没有,跟妈妈比还差得远呢”。
Seven years? it’s certainly a long time, a long goodbye, they called dementia a long goodbye, one by one their memory disappear, day by day they get further and further away, until…画面清淡如水,整洁舒适。
剧中并没有将老年痴呆悲伤化,二女儿陪着老年痴呆的父亲参加中村叔叔的葬礼、父亲在岸边走丢、父亲带着对以前的记忆,独自外出去公园给女儿们送雨伞,都没有被悲伤充斥,反而很美好很安宁。
但又于无形中有沉重和无力感。
影片后期让人落泪的地方却有很多,而艺术依旧还是将现实稍微美化了,以一种视觉上可以接受的方式,演绎芸芸众生。
以老年痴呆的父亲为主线,同时穿插着大女儿的夫妻问题、大女儿与儿子的沟通、外孙与姥爷、二女儿的爱情、二女儿的事业等等,虽一笔带过,但是让整个情节故事立体丰盈,成为一个家庭。
生活与年岁在逐渐转变,从身边的人与事中,体会到落地的感觉。
以前觉得什么事情都是飘着的,我行我素,但又自我挣扎。
实际上生活的主线还是家庭,总要回归到一房一瓦,柴米油盐,才觉得是在活着。
“悠悠地来”
记忆到底是一个什么样的东西?
为什么当人们丢了它是,也许丢的人不痛苦,但被丢的人却很痛苦。
在影片中,爸爸好像没有太多痛苦的反映,但痛苦的是家人。
因为她们正在被慢慢的遗忘。
这给我的启示是,如果有一天我也渐渐被家人忘了,或者被所有人忘了,我会怎么样?
如果我的孩子忘了我,那我是不是会很痛苦?
我对TA的那些付出,岂不是白白付出了?
还有我的爱人。
这是不是刚好是考验你的付出到底是不是无条件的,还是希望有回报的?
如果能珍惜每一个当下,而不求回报的去爱一个人。
那即使TA把你忘了又如何?
因为那些曾经的共同度过的每一个当下,你都没有辜负,也就足够了。
梦幻的旋转木马前,是一家三代在游乐场的温馨合影,父亲手里紧紧攥着三把雨伞,身边是开心大笑的妻女外孙……今天玛妮想推荐的,是一部充满温情的日式家庭片——《漫长的告别》。
这部电影在日本的上映日期是5月31日,因为北京国际电影节的契机,提前在国内进行放映,玛妮只看上面这张海报就动了心,第一时间抢下了电影票。
它也是北影节开幕到现在,玛妮心里的第一名!
最漫长的告别影片改编自中岛京子的同名小说,讲述家人与老年痴呆父亲(山崎努饰)七年间欢笑、哭泣与烦恼的故事。
山崎努饰演的父亲升平得了认知障碍病——阿尔茨海默症,就是我们俗称的老年痴呆症。
这是一种会在在不知不觉中“偷走”人们的记忆的绝症,早期患者只是失落物品,忘记重要的约会及许诺的事,中期表现为日益严重的记忆障碍,会忘记自己的家庭住址及亲友的姓名,几乎不能独立生活,记忆力、思维及其他认知功能皆因此受损,而到了晚期,病人会忘记自己的姓名和年龄,不认识亲人,丧失语言功能和行走能力,最终只能终日卧床,大、小便失禁,其发病原因至今不明,目前也没有治愈的方法,是一种绝症。
有数据显示,全球每3秒钟就将有1例阿尔茨海默症患者产生,有很多名人也曾受到阿尔茨海默病困扰和折磨。
英国史上第一位女首相撒切尔,一生叱咤政坛,晚年生活却在丧夫及饱受阿尔茨海默病困扰中度过;美国总统里根在1994年公开自己罹患阿尔茨海默病,十年后去世,他的女儿曾在博客里写道:▍我看到恐惧侵入了父亲的眼睛,这个男人以前从来没害怕过任何事情。
当他站在客厅里的时候,我听到他的声音颤抖着说:“我不知道我在哪里!
”
阿尔茨海默症给人带来的痛苦不亚于癌症。
一个人一旦开始进入阿尔茨海默的过程,就是不可逆的,或许可以通过各种方法去让这个过程走慢点,却不能让它回头。
对于家人来说,看着陪伴半生的亲人逐渐漠然而视,这无疑是一场“漫长的告别”。
日式温情美学有关阿尔茨海默症的影视作品有不少,最近热播的国产剧《都挺好》结尾,苏大强被诊断出阿尔茨海默症,随着病情逐渐恶化,与之前“作天作地”判若两人的他让观众心疼不已。
不得不提的还有朱丽安·摩尔主演的电影《依然爱丽丝》,影片细腻地展现了一位五十岁的大学教授在病情发作后的心路历程,从著名的语言学家到陷入失语、生活不能自理,绝望又心酸,赚足观众的眼泪。
相比之下,中野量太的《漫长的告别》没有像很多同题材作品那样,展现患者的“病耻感”,而是以平淡温情的叙事风格将七年间一家人的生活点滴缓缓铺陈开来。
母亲曜子(松原智惠子饰)在升平生病后几乎片刻不离地悉心照料,就连自己做手术都不愿意离开丈夫;竹内结子饰演的长女麻里跟随丈夫到美国生活,她难以适应英语环境,夫妻关系愈发冷漠,青春期的儿子也叛逆逃学;苍井优饰演的次女芙美放弃了家人期望的教师职业,努力追寻着厨师梦,以为感情尘埃落定时,却发现离异的男友与前妻和孩子才是不可分割的一家。
随着升平的认知障碍病逐渐恶化,曜子、麻里和芙美也在重新审视自己的生活。
家庭关系是中野量太最擅长的题材,他的上一部作品《滚烫的爱》里,其中一个场景是,在学校被同学霸凌的女儿,校服上都被画满了水彩颜料,宫泽理惠饰演的母亲看到后心痛不已,却在短暂的沉默之后扬起灿烂的笑容问,“你最喜欢哪个颜色?
”“淡蓝色”“我最喜欢红色,红色很有激情。
”几句简单的对白,却足够“滚烫”,让人飙泪。
到了《漫长的告别》中,中野量太让亲情变得“温而不烫”,当苍井优饰演的小女儿恋情失意,痴呆的父亲一句“呸”,足以表达对女儿的安慰。
《滚烫的爱》在讲“绝症母亲得知自己不久于世”,《漫长的告别》则回答了“如何与家人进行告别
影片中的父亲没有挣扎痛苦,也不是一个充满负面情绪的病人形象,甚至在很多时候展现出天真顽皮的性格,他会把土豆泥中的葡萄干一粒一粒地挑出来,会拿出校长的严厉劲儿指挥买女儿便当的顾客排队,他会把女儿做得“有点干”的饼干认真吃完,他会坚持阅读、写汉字、即便在患病后期倒着拿书也要看《相对论》。
就像他的外孙说的那样:▍他忘记了很多事,但他并不难过。
时间与爱的相对论七年的漫长告别,电影的主题仍然是时间与爱。
疾病让父亲在漫长的七年间遗忘了家人、遗忘了自己,即便眼睛看到的已经不认识,耳朵听到的已经不明白,但他美好回忆中的闪光时刻永远存在,他的时光已经倒流,停留在了多年前的那个傍晚。
影片中最感人的一幕是一家人在游乐场的重聚。
父亲又一次走失,家人顺着GPS的路线找到了父亲,发现他去了多年前妻子和女儿去过的游乐场,在那个记忆中的下雨天,父亲拿着三把雨伞去接母女三人。
当曜子、麻里和芙美向坐在旋转木马上的升平挥手时,玛妮看到了全片最温馨可爱的一幕……
父亲未曾遗忘的记忆,还有年轻时与母亲的甜蜜时光:火车上,升平突然对曜子说要把她介绍给自己的父母。
东京奥运会那年相识的他们,携手相伴走到了东京又一次申奥成功,几十年的陪伴,七年的遗忘,即使记忆消失,但那份爱永恒存在。
这部影片如同涓涓溪流,有很多充沛而独特的细节让人回味,比如一家人在病房也要戴生日帽庆生,因为这是“不成文的规定”;刚做完眼睛手术的母亲遵循医嘱低着头,听到父亲住院的消息可爱地小跑下楼;已经不能说话的升平在视频里和外孙挥手,母亲对着GPS上闪烁的圆点说“干巴爹”……
避开疾病残酷的本貌,没有跌宕起伏的抓马,《漫长的告别》用时间与爱交织成一幅温暖家庭的白描画像。
人生何尝不是一场漫长告别,但拥有了家人的爱,我们就拥有了克服困难的勇气,便能在漫长的告别中重新找回生活的真谛。
可以认真告别就是家人存在的意义
四月物语讲的是日本女孩松隆子离开家到大学求学的点滴经历,而考上武藏野大学也是她不断靠近爱的人的过程。
漫长的告别如果从字面理解意思就是这场告别花的时间比较长,患上老年痴呆症的父亲与家人的告别持续了7年之久。
这两部日本电影都有一种感觉,让人安静下来,沉浸下来,然后抛开外界一切沉浸在故事中。
那一刻,你仿佛融入故事当中,快速进入到心流时间。
四月物语与漫长的告别叙述手法都属于润物细无声,慢慢地把事情一件件呈现在你的面前,时不时展现细节,然后在你的心里泛起涟漪,一点点滋润着你。
四月物语与漫长告别的影片每一帧拉出来都像一幅画,都是那么唯美。
如果偏要说不同,四月物语是爱情线比较文艺,漫长的告别是家庭篇比较温馨美好。
从患老年痴呆到死亡,七年的时间,家人们见证了他变得越来越苍老、记忆越来越模糊的过程。
而对本人来说,也会感觉到与家人的距离越来越“远”。
这真的是“漫长的告别”。
电影中途几度泣不成声,因为我的姥姥于年初去世了,所以现在对亲人离世比较敏感。
电影中的父亲,应该一直是可靠的存在吧,芙美和麻里生活中遇到过不去的坎儿,都喜欢找父亲谈心。
父亲也特别看重家庭,老年痴呆后,一直记得芙美感冒了,记得要去游乐场送伞。
电影中一直在下雨,与父亲手中总是拿着三把伞相呼应,同时给人一种悲伤的氛围。
一直出现的用作书签的黄色树叶,暗示着人将迟暮、暗示着别离,影片最后的绿色树叶,代表着未来。
我感觉电影的主题在说告别,但其实一直在讲“爱”。
爱让人脆弱(所爱之人的离开、所爱之人的“遥远”都让人心痛不已),爱让彼此亲密、幸福(东一家、麻美与丈夫),爱让人坚强和振作(母亲手术后仍去找父亲,麻里回国前与丈夫的对话)但是,芙美的事业线和小崇的故事让我有点没太看懂的感觉,所以打了四星。
很久很久没能静下心来欣赏一部🎬了,似乎做任何事情都会计划⌚️,然后思考意义。
午饭时打开搜索栏,本意是🔍近来很火的《漫长的季节》不料🈚️,最后☑️了这部🎬,只能说闷热的午后我看的很舒服,当然用了不少🧻。
A long goodbye 痴呆症的另一个称谓,很是浪漫,从记忆一点点消失再到人的离开,🎬用了7年,足够漫长啊。
告别的过程中,因为👨记忆的消失,反而让曜子与女儿们开始回想过去的许多事情,人只有一双👀所以第一视角难免会有局限。
作为校长,父爱如山,不善表达,女儿芙美因未能✅👨的期待成为👩🏫,难免有一些遗憾,但是开着🚐,👨却说好棒,让她更加坚定了自己的梦想,有一家自己的🍴,当然实现这个梦想也用了7年,在收到前男友寄来的🥔,是时候重新开始了。
7年芙美在姐姐眼中变得更加成熟值得依赖。
果然人都会长大,或早或晚。
麻里作为长女却居住在🇺🇸,丈夫的事业,👦的学业,她只能默默守护自己的家庭同时也牵挂着生病的家人。
麻里丈夫典型的🇯🇵男人,自私、古板同时也不善于表达感情。
两人长期缺乏交流,这一切都被👦看在眼里,👦进入叛逆期,不愿上学,丈夫却主张👦有自己的想法,必须尊重,潜台词却是将教育重任交给妻子,然后假装自己家庭和谐。
直到老师找来两人讨论儿子的学习,虽然不懂英语,但是妻子深深的内疚,以及终于忍无可忍说出自己长期的积怨,丈夫才幡然悔悟。
当👨病危时,丈夫全力支持回国,👦也贴心安慰。
当代人对于婚姻的信任度是极低的,但是看完这部🎬,两人的感情仍然让人羡慕。
当女儿长大,又回归两人世界,终归是互相陪伴、扶持。
👨得了痴呆症,曜子从未责怪以及怨天尤人,总是耐心引导和贴心照顾,非常感人。
当自己视网膜脱落也不愿意住院,担心丈夫没人照顾。
可是意外还是来了,在👀未恢复时👨住院了。
医生问是否需要使用呼吸机时,女儿们想要👨有尊严的离开,而她生气地问你们怎么知道👨真实的想法,并表示早已做好决定,虽然决定和女儿们一样。
漫长的告别,死亡是我们来这世上唯一可以确定的事情,和家人告别是我们的必修课。
影片与《东京家族》、《比海更深》、《家族之苦》系列、《步履不停》等片类似,叙事平实、情感细腻、保有留白,看似波澜不惊,安安静静地看下去会隐隐的产生强烈的代入感。
在“认知障碍症”的设定下,于灵魂深处却镌刻着清晰地“神识”:要把妻子介绍给父母,要去游乐场给女儿送伞,庆生的时候大家都要戴着生日帽。
原来,从未遗忘。
主线的父母与女儿们之间的情感牵绊与支线的各自人生经历不停地穿插、交融,于温情和伤感之间不断游走,情感表达张弛有度,果然是日影所擅长的治愈、暖心作品。
片中的演员保持素颜出镜,各种表情、眼神和台词的搭配非常的生活化、表现细腻;留白画面干净、自然、舒服。
父女母子一场,只不过意味着,你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。
月有盈亏花有开谢,想人生最苦离别。
人生,即是平日里点点滴滴寥寥片段的合辑。
“夫妻到底是什么啊?
”--“我也不太明白,要一起走下去才知道哦。
”
7.0
今天去看的影院里,只排了一场,一场只有两个观众。安安静静地看完影片,虽然影片展现的已经是有所回避的真实,但这种真实已经带给人不小的震撼。
311之后(居然也能扯上)的剧本完全垮掉,一个个看着漂漂亮亮但脑子都不如痴呆症患者好使,上演尴尬大赏,人物的困境全是为赋新词强说愁。山崎努都这么拼了,就不能看在老人家辛苦的面子上好好捡起脑子生活不要犯傻了吗?最不满的就是竹内结子居然强吻北村有起哉,竹内姐姐到底做错了什么!美人妇不是这样用的!!!
爸爸演得很好,其他很做作
日式温情表达生命和家庭的最后一课@台北国宾长春影城
家庭戏,主要是讲阿兹海默症的老人,温暖的幸福的含量稍高,真实的残酷的比例略少,创作取材相对讨巧,剧本实在冗长了些,也匠气了些,几条线没有很好的呼应,山崎努爷爷演得好,优酱中规中矩,为结子姐姐多加一星。
就这个题材这些演员,拍出这么个行活儿,挺让人失望的。
漫长的2个小时~ 辛苦的一家四口,但点滴间刻画出家人间的温情~ 片尾外孙和校长的交谈,为漫长的告别画上了句号~
父亲拿着三把雨伞去游乐园那里哭得稀里哗啦QAQ……片子拍得不错,平淡细腻却让人思考家庭、婚姻和疾病。
补开头;七年了,无时无刻不在想念多摩(
云淡风轻地讲了人生无可避免不得不面对的人老、病、死,这些问题未必像影片基调那么温情脉脉了,它们实际上非常残酷,设置的几个泪点非常刺痛。父母需要面对老、病、死,两个女儿除了必须分担外,她们也都有各自困境。真是人生而自由却无往不在困境之中了。
满脑子都是熊谷守一…细节做的好也不是好电影的身份证…有些镜头确乎刻意。时间的跨度,体现“漫长”,但似乎未有情绪上的情感累积,父亲的变化也不怎么明显,父亲形象十分扁平。加入的实事与两个女儿的生活线,没发挥啥大效用,特别是大女儿的生活,点到又未展开,让人感觉费解又冗余。母亲常年老好人形象有点工具人。 从一开始父亲就老年痴呆挺严重了,一开始就和母女三人处于疏离状态,其实父亲的铺垫甚少。光三位女士叨叨叨是在太浅薄了。父亲的可爱也无法掩盖其角色的扁平,一家人有强行组团感。 细节再动人,片子整体也少了那么回事儿,散了太多。
奔着苍井优去的 结果戏份不太多 日本的父权思想本来厚重 但在好的作品里还能湮没在一片温情里 到了这种刻板平白的作品里 暴露得让人不忍细看 为了照顾丈夫宁可瞎掉一只眼的妻子 独自一人一趟趟回日本因为丈夫愿意接机就感动得哭泣的大女儿 被离过婚的男人抛弃觉得人生失败得要哭泣的二女儿
很多真实的细节,不过有些零碎
因为是阿尔兹海默症,所以说漫长的告别。从一开始忘记身边人到后来忘记如何咀嚼。喜欢又害怕看这样娓娓道来不乏细节的故事。这就是人生吧。
5.
通过情绪强行推动情感的表现方式,对演员的控制也不足。
唉!真希望自己走的那一天噶哔一下,痛快的。
看得是真困啊
“我多希望,我们能像你和妈妈一样” 雨天去游乐园接女儿的故事、妈妈低着头找爸爸床位、工作日白天下雨飞机晚点都来接你、爷孙俩视频里的隔空挥手、病房里戴起生日帽…都是既温馨又泪目的瞬间。“他们管老年痴呆,叫漫长的告别。他们渐渐失去记忆,一点点离开…”只要他想活着,那就开心的活着。长达7年的告别,苦中作乐,生活的酸楚变幻成家人的幸福。“无论我多么努力,都无法胜过他的家人”