局中人

喜欢的两个演员也让我支持不下去，沈放这个角色，导演的用意应该想刻画真实不浮夸，但是剧本所改和糟糕的主观介入，简直是败笔，汪洪涛滴血特意给了个特写镜头，完事沈放也看到了，一个起码得特工素质都没有，越排除嫌疑越对自己有利，非要硬着来？

刻意搞真实？

完事沈林来了，沈放还来一句野猫，真是给我整无语了……里面的细节给我整吐了，一个影视剧里的特工镇定自若没有，不漏声色没有，沉稳潇洒也没有，就是因为脑中有弹片剧组要刻画的真实吗？

开头衬托风铃无脑耍猴呢？

奇葩的更是一次次那么明显，罗立中等人还因为种种巧合相信他。

沈放放伪装者里活不过两集。

就酱

真是拉垮！

这色调，这剧情，这这这这。

感觉又快特么开始手撕鬼子了。

张一山真的hold不住这种需要深层内敛的角色。

好死不死神反转这日本士兵个个死的跟公园打气球儿靶一样。。。

分界线———————————————————————又看了两集。

还是不行。

沈放这角色都让关监狱了还傲娇呢，拿锤子砸自个手这种像插自己两刀的江湖二流子桥段不会是他自己安排的吧？

真当党国高阶情报军官都是青帮的？

真当党国监狱都是自己家开的？

跟预审表现自己有多混不吝不怕死是有多有恃无恐知道自己死不了？

想怎么任性就怎么任性，还顺道撒个娇。

哼！

你就是不相信我！

张一山的表演到哪儿都跟大爷一样真是没有把握好角色没有合理反映境遇。

这也不排除本身剧本就雷，但作为演员自我调节发挥的也不足够。。

不应该。

就事论事，不拉不踩。

虽然很喜欢《白夜追凶》和潘老师，但在这部剧里奶潘的表演也有问题。

阴郁完全不够，和张一山的痞没有能形成相互映射，甚至有点压不住张，无所适从的感觉。

从表演上讲，张渲染角色这样发力，潘的表演就应该更阴沉，台词更精简，情绪更引而不发。

潘的表演明显太轻太从容了。

要完要完。。

分界线———————————————————————最新两集追看完有感。

潘和张确实都不适合谍战剧的角色。

拿脱狱后二人的对峙来说就非常明显。

张其实在努力的表现克制情绪，但沈放上了车开出去最后扔箱子那一下真是把我逗笑了。。

这还真是个大小姐啊。

为什么会有这种多余的动作设计？

能表现人物的什么性格？

被冤枉的愤怒不屑，完全可以砸在地上，或者上车前高高的抛起，这个动作给人感觉太儿戏了。

接着就是潘的反应，微表情基本上意思就是“哎哟，我去！

” 我去，这我也真是服了。

这种反应两个角色设置的对立完全不可能立起来，没张力了。。

奶潘估计最近翻红心也大了是真幽默啊。

可这都哪儿跟哪儿啊。。

还有剧情的安排，主要的责任我认为是编剧的问题。

沈放脱狱但起疑有诈这些在第三集就有铺垫，后面的追述完全是画蛇添足的多余。

要知道谍战剧之所以吸引人就是因为有悬疑色彩，剧是要带着观众去思索，点到但是让观众发现结论，确认结论。

而不是说大白话。

这部剧到目前为止给观众毫无紧张感，紧张的台词倒是一大堆。

所有悬疑都让用嘴说了，感觉剧中人物比观众都要悬疑。。。

豆瓣现在都没有开评分，估计是怕影响收视率。

现在我感觉这剧是资本根据数据硬攒的一个IP，且这剧的资方看来对剧作本身和目前市场的掌控拿捏完全是外行。

潘和张起码都算是优秀的演员，在《白夜》和《余罪》里都有堪称亮眼的表现。

可再好的演员也得按着本子演自我发挥也不能吞太多台词，这导演和跟场编剧都是近视眼么？

人气积攒不易。

以后这种完全是消费演员的片子好演员们眼睛还是睁大点吧。

分界线———————————————————————本着欣赏一个演员，就负责到底的态度。

再聊聊这部剧的服道化，打光和美术。。

一言难尽。

这部剧的美术整体色调是非常不合理的，整体偏蓝偏绿，我移动端phoneXS华为p30pro，家庭sony。

都是一样的观感。

渗绿渗绿的。

真不明白为什么要这么调色，如果为了渲染年代感，要么主流偏暖色系遮暇复古，例如《红色》或者《伪装者》。

要么偏高对比蔡司德味油画写实，例如《潜伏》或者《暗算》。

这不是鬼片吧？

且这惨绿的调色已经溢出到了人物服装肤色甚至建筑道具边缘的程度，匪夷所思。

真是让人不明所以。

真不是这样表现特色表达个性的。

没人会提起这部剧讲，对，就是那部惨绿的谍战片。。

再来讲道具和化妆，估计这剧的制作，道具预算是真没让贪墨，全一水儿新家伙，真没舍得租旧货。

问题连监狱里的被子毯子都是光洁如新连个折儿都少有这就不正常了吧。。

国党制服和日军制服材质也没有明显区别，新就对了。

所有家具陈设漆面光泽也都是刚出厂的亮度。。

偏偏光还打的贼亮。

好歹也算年代剧尴尬不尴尬。

化妆呢则是不管角色受了什么伤都跟擦了胭脂一样，要不就是晒伤妆，不存在任何瘀血暗沉。

胡子粘的跟胎毛没退干净似的贼茸，估计角色前二三十年没刮过几回。。

我想问这都现实么科学么？

分界线———————————————————————沈放妻子的这演员整容还能更失败么？

鼻孔左右不一样大，下巴也垫的左右不平。

这都怎么上的戏？

捏着鼻子追到十二集，我越来越觉得这必须是部神剧。。

潘和张完全不来电，也不愿意来电。

所有影视角色不都是独角戏，演员和演技真不是一个人自己solo就能精彩的，更何况此剧还打着双男主对抗的华丽旗号。。

张在这部剧里的表演完全不闻不顾，太着痕迹太浮于表面又太具有压迫性，这不是一个成熟演员应有的水平。

再细看潘的对应，感觉应该是有些讨厌张的表演方法，起码是不认同张对角色的诠释。

好几场二人的对手戏都是张在用力拉扯，立flag凹姿态，而潘除了台本对话情绪上完全不下接不回应。

那意思就好像 “静静看你秀，你不尴尬我没意见也没反应”的淡淡然处置。

犹为衬托得张的表达幼稚，单薄尖锐，像个傻子。

真是可惜。。

终于。。

这部前期宣传主打悬疑，演技，高能对抗的“好剧”，最终还是沦落成为了一部完全无脑的粉丝向作品。。

粉丝滤镜厚到已然能够遮挡百分之九十正常进光达到墨镜的效果。

瞎子摸象，囫囵喊赞！

也是奇葩。。

说明无论多优质的演员，跟其粉丝智力都没关系，粉圈恶臭无所不在。

观众的基本观感和共识都可以变成一小撮低幼粉丝眼里口中的极端拉踩。

满脑袋阴谋论，目光似萤火，狭隘如蝼蚁。

明明根本看不清形势，自己偶像都谦卑着呢，一群二鬼子先出门丧德行来了，比猪还猪的队友不败光你家欧巴好感不算真铁粉。。

但无论如何怎奈路人和大众的审美，评价是撒不了谎的。

粉丝群讨论组里再怎么禁言，删帖，控评，迟开打分。

终究分数还是能够说明问题。

数据是不是值不值得造假资方清楚，编创团队，演员日后的酬劳估值资方则更清楚。。

毕竟谁也不会傻到再上一回当，再瞎一回眼。。

只凭粉丝挽救不了差评如潮和收视率，毕竟不是谁都能像这群粉丝一样好坏不分香臭不识。。

为了让那些优秀剧集的高分更有价值，改评一分。

滚粗不送。。

那是一个”宁可错杀三千绝不放过一个“的年代，更何况还是中统军统，怎么两位还挺讲法治挺讲人权的嘛，要不要请个律师？

我暴露了，但没证据就不会有事1

我暴露了，但没证据就不会有事2

我们军统是讲证据的审讯的很讲证据，卧底的也很讲证据，你们是不是忘了自己在谍战剧，还沉浸在刑侦罪案剧里啊？

《余罪》和《白夜》现在合拍啦？

纳入同一宇宙？

关于演技一直以来都说张一山有演技，不过很可惜，怕是这个结论目前是下不了了。

除了余罪近几年还有什么角色让人记住过？

有人评论说：张一山总是让人感觉小孩穿大人衣服。

有一定道理。

张一山的银幕形象一直是稚嫩的，从未真正走向成熟过。

台词上亟待改进，说话语气几乎每一部剧都没什么变化。

就这部剧来说，潘粤明比张一山稍好，但也仅仅是稍好。

一副面无表情的装X脸，时刻关队附体。

但至少人物还算立住了。

很多人说，演技上潘粤明优秀，张一山及格。

可能我要求高一点，潘只是一个合格演员，张不及格。

至于粉丝要来洗，我觉得也理解，因为我就喜欢看你们没见过市面的样子。

至于人设，台词这些编剧和导演的锅，我都不想说了。

应该是连最起码的功课都没做过，在那样的时代背景和语境下，无法想像人物会在下一刻说出那样的话。

勉强看了两集，弃了。

瘦猴子张一山穿着大人的衣裳装狠人，颜值低，嗓音难听，表演尬得不行。

身边无论哪个配角个子都比他高。

再另说潘粤明，也许稍微上了点年纪的就会立马明白，潘粤明这发了福的样子，一看就跟自律的生活习惯完全相悖，单冲这一点，就不符合沈林这个角色的要求。

里边那个路人甲气质的女巨星和沈放媳妇儿的脸就好像是同个医生操刀似的，体现了整容界里工业化量产实力。

导演选角时脑子也不知道是不是被过期酸奶泡过。

再说一下剧情，那就更“神”了，和所有的神剧一样，剧情是如同癌症超晚期般的硬伤。

如果在现实中的谍战是这样，两百万个沈放都不够死2集。

说得严肃一些，咱们眼前的这种沙雕小说和影视剧，总是以弱化敌人来进行和完成革命事业，是对曾经那些铺在这条战线上的英雄的不尊重，是对历史的严重不尊重。

革命工作不可能像这般弱智，更无这种虚头巴脑的浪漫可言。

最后一句话，吃饭时要是嫌环境太安静，这部剧可以当个背景音，只要你不嫌浪费电。

两分钟极限劝退的优秀案例片头音乐一起就心想不妙，果然一分多钟的OP看着都熏眼睛……但是，看到这个开头字幕才是真的震惊了，100来字的背景概况怎么可以做到每个句子都有令人滴汗的语病，主谓宾定状补结构混乱得像被龙卷风刮过……

只拿最扎眼的几个点来说说，说实话要深究语法和史实叙述的话，我都不知道从哪下手第一句，1、敢情是日本宣告了中华民族抗战的开始……（谁允许的）实在不行，照抄教科书的标准表达也不会吗？

卢沟桥事变是日本发动全面侵华战争的开端，也是中华民族进行全面抗战的起点。

即使把“卢沟桥事变”看做主语，它也同样不能“宣告”中华民族抗战的开始，要用宣告的话，只能是抗战一方，例如： 1937年7月31日， 中华民国最高统帅蒋介石发表《告抗战全体将士书》，宣告战争已经全面爆发。

历史是一门学问，有其严谨的表述，请给予它基本的尊重。

2、对中国的全面侵华战争……第二句，伪政府与国民政府分庭抗礼……《1984》里提到过，缩小词汇表可以达到精神控制的目的，这从侧面印证我们叙述时选择词汇应该尽量精准贴切，因为词汇是带有观点倾向性的，“准确性”不仅能带来审美，也可以体现态度。

所以个人认为“分庭抗礼”作为叙述者是不可以这样用的，含有抬举非法一方的意味，“伪政府”和“分庭抗礼”是天然不兼容且自相矛盾的，请问一个从来没被承认过的伪政府跟谁平起平坐呢……

第三句，不屈不挠的中国人民从未屈服……回去重修一年级语文吧，基本的敬业态度和职业素养还是要有，拿这种东西出来既膈应观众也侮辱自己更浪费演员……至于剧情，第一集看了15分钟，槽点多到我差点就地殒难，无力评价了……用了太多……，但是没办法……，心情就是如此……

电影公众号：东门捷径小V 有点不一样的影评剧评，没事儿的话可以关注一下鸭 (づ￣3￣)づ╭❤～

谁实话，剧情太单薄了，沈放的设定非常的不科学，放荡不羁，不认父亲，不认大哥，共产党，没有高层赏识和器重，没有自己跟的领导班子，在国民党队伍里面当官的情商基本为零。

在我看来，这种人应该是那种外油内刚，理想坚定，情商满分的才能胜任。

像潜伏的孙红雷，局长的学生，有班子，工作上不会给领导和同事甩脸色，有情商，业务上还能帮助领导贪污，所以他能潜伏下来，反观张一山，我都不知道这种人怎么潜伏的下去。

这设定就非常不符合逻辑。

对于男演员来说，能吸引男粉是一件很不容易的事。

毕竟，男人之间的认同感是门玄学。

男演员中男粉比较多的，张一山算一个。

2016年，一部豆瓣评分8.5，小成本大尺度犯罪网剧《余罪》横空出世。

“我叫余罪，外号贱人余”。

一个痞里痞气的卧底余罪让他成功摆脱了“刘星”的影子，实现了从童星到青年演技派的转型。

播放量一骑绝尘，同时《余罪》也被夸打开了IP网剧的新世界。

虽然第二季编剧水平有些退步，但张一山“演技爆表”的形象深入人心。

对于一名演员演技最大的褒奖，莫过于“靠一己之力撑起了整部剧”。

有此美誉的，除了张一山。

还有，潘粤明。

无独有偶，2017年，同样高口碑、犯罪题材网剧《白夜追凶》势头来得更猛。

豆瓣评分9.0，同类型影视剧至今无人打破。

潘老师因此迎来了事业的第二春。

当张一山潘粤明两大男神同时出现在一部剧时，可想而知剧迷的期待值了。

先看剧名——《局中人》。

“向来心是看客心，无奈人是局中人。

”这次，是两人之前从未触碰过的题材：谍战剧。

一个经久不衰且质量参差不齐的题材。

拍得好的，《北平无战事》《潜伏》《暗算》...高分佳作数不胜数。

但更多的是粗枝烂叶的“抗日神剧”。

差距在哪？

导演和编剧讲故事的能力。

还有观众与时俱进的国剧标准。

来源@豆瓣网友 An Ko6月是国产剧爆发月，遗憾的是《局中人》抓住了6月的尾巴，却没有延续一贯的好评。

没有大爆的惊喜，而是完美诠释了如何让观众两分钟劝退？？？

好，我们就从片头讲起。

开头，突然闪现一段背景简介。

剧组很实在。

且不说这字幕没有任何的设计感，短短百字的背景概括病句层出不穷。

举个例子，第一段中：日本发动了对中国的全面侵华战争，宣告了中国全民族抗战的开始。

嗯？

敢情中国全民族抗战是日本宣告才开始的？

这是犯了历史知识不够扎实的错误。

更别说分庭抗礼词语使用不当，不屈不挠与从未屈服语句重复的错误。

剧组很贴心。

怕观众知识水平不够，后面紧跟着一段旁白继续交代背景。

接着一组从俯视到平视的镜头，主角出场。

一名在替日本人做事的汉奸，实则是潜伏在国民党内部的中共共产党员，代号“风铃”，沈放（张一山饰）。

没错，三面间谍。

听起来是不是很复杂？

事件——营救一位暴露的地下党。

镜头一转，沈放为解救同志，枪杀了两名汪伪政权的特务。

作为卧底解救同事是没有错，但是仔细想想，没有任何前因后果，就虎头虎尾地上来开枪，逻辑感差得不是一星半点。

然后配合镜头转个身，旁白再耐不住性子介绍主角身份。

气氛营造不到位，立马让观众出戏，主角出场没有任何亮眼之处。

被解救的地下党一脸懵看着沈放，啥也不问啥也不说，就这么...走了。

更让人想不通的是，作为埋在国民党情报局最深的一颗钉子，却可以在不算冷清的街上，光天化日之下枪杀两名特工，真不怕暴露？

明明是多名特工伺机出动，沈放枪杀了两名特工，请问其他特工在干嘛？

主动送人头？

主角光环强出新境界。

两分钟极限圈粉的优秀案例，这边建议导演学习一下《隐秘的角落》。

点到为止，不寒而栗，留给观众更多的遐想空间。

和悬疑剧一样，细节决定成败。

对于谍战剧来说，更是如此。

而《局中人》之所以差评满满，并不是只限于开头的失望。

顺着开头的故事，解救成功后，沈放来到一座神秘的大house里，说服不肯撤离的上级。

被日本人包围后，上级为了保他，决定牺牲自己。

沈放一边不敢相信说着“一定还有别的办法”，一边后退。

等上级打开手榴弹，他竟然就...冲过来了。

哼，你要是真想救干嘛等到手榴弹拔掉之后再跑过来？

（不是上级一句“这样做，一切都天衣无缝了”，他就这样光荣升官了。

升官第一天，沈放也不闲着，潜入日本人办公室窃取文件。

这个偷情报的过程也挺有意思，前一秒沈放还在厕所窗户观察形势，后一秒就直接跳到了日本人办公室。

这个转场怕不是孙悟空在世，看我转个身就能飞檐走壁。

谍战剧变魔幻片？

成功把情报交给组织后，沈放长舒了口气。

但，貌似这一切都太顺利了些。

而谍战剧的精髓，是让观众跟着主角体验命悬一线的压迫感，把心都提到嗓子眼上的紧张和刺激感，憋着尿也要看完的那种。

这不，编剧终于意识到这点，沈放被怀疑了。

原来，日本人早在保险柜上涂上荧光粉，拿了沈放的手套做检测。

没想到的是，这位日本情报处长智商上线只有五秒，第六秒就操着抗日神剧独有的奇葩口音如实向沈放坦言了怀疑。

正当观众为沈放处境担忧时，你猜下一秒怎么着。

这群日本人被国民党要职沈林（潘粤明饰）刺杀。

沈放又成功地躲过了危机。

编剧丝毫不想把主角放在危险的边缘，这真不是低估卧底的智商？

从第一集来看，这些槽点就足以让观众永久劝退。

除了剧情bug太多之外，“张一山”式的表演方式引起不少的争议。

主角沈放，人狠话不多、城府极深的间谍。

为了表现角色的狠劲，说话总是像是咬着后槽牙，用力有些过猛。

或是拿起锤子狠砸自己的手，表演痕迹过重。

除此之外，张一山削弱的身板支撑不起厚重的军装。

这组真是死亡镜头即使近30岁的张一山，身上还是少了几分沧桑感。

摆脱不掉的少年感极大限制了他的戏路。

按目前的呈现效果来看，张一山并没有出色地驾驭了这个角色。

但也不能因此否认张一山是一名优秀的演员。

《余罪》的成功，很大一部分是和自身气质贴合。

不谙世事，还未经社会磨炼的年轻小伙，胸无大志却又重情重义。

《柒个我》中，虽然演技没有达到炉火纯青的地步，但诠释的七个角色各有各的特点。

《春风十里不如你》中的秋水，还是展现了张一山“痞”的一面。

而《局中人》的翻车。

再次证明选角的重要性。

再好的演员，遇不上好的剧本也是白搭。

最后一句，这样的注水剧，竟然还有49集？？？

横店拍的吧，路上连行人都没有，汪伪特工一水儿的burberry风衣，您这玩时装秀呢，打假。

看了一集就失去再往下看的动力了，可惜了两位好演员。

哪位能透露后面出彩的桥段，我也好提起精神再看两集。

一山和潘队这一瘦一胖的，怎么也难和亲兄弟联系起来。

两人的身材相互匀一下就好了。

一山的声音偏尖，怎么没考虑用配音，可能会更好些。

一群鬼子老老实实待在楼下，等待两人慢慢悠悠的说完台词，干掉汉奸，再拉响手雷，，一群鬼子老老实实待在楼下，等待两人慢慢悠悠的说完台词，干掉汉奸，再拉响手雷，，一群鬼子老老实实待在楼下，等待两人慢慢悠悠的说完台词，干掉汉奸，再拉响手雷，，一群鬼子老老实实待在楼下，等待两人慢慢悠悠的说完台词，干掉汉奸，再拉响手雷，，一群鬼子老老实实待在楼下，等待两人慢慢悠悠的说完台词，干掉汉奸，再拉响手雷，，

开播之后评分就很差，抱着对潘粤明的期待看到现在，忍不住还是要说：这演的都是个啥？

剧情拖沓完全不像悬疑剧，剧中角色塑造不丰满，张一山演“余罪”的时候就有用力过度的嫌疑，不过那时候饰演的是潜伏在黑帮的警察，吊儿郎当痞里痞气倒是可以理解，这回扮军人咋也眯眼咬后槽牙脑袋直晃呀？

真不如小时候演技好，大概这演技演小混混比较顺手。

潘粤明是我童年男神，这一卦长相我太吃了，但是现在年纪也没有很大呀，这疏于管理的身材真是辣眼睛，特别和剧中其他几位男演员站在一起像个铁憨憨，那大脸盘子……好了不说长相说演技，这次全程木讷，说话恨不得嘴都不动，感觉像是被绑架到剧组的，那眼神，我只看到了耷拉下来的眼皮子，哎，童年滤镜就这么毁了。

再说这剧情设计，真是尴尬，一个新招都没有，全是神剧那一套，把观众当傻子吗？

我也真是够闲的，边看的堵心边追剧。

好了，打两星吧，希望有实力的演员也要爱惜一下羽毛，不能啥本子都接，毕竟现在的观众要求越来越高了……