动物王国

没搞明白为什么要赶到森林里杀呢？

如果真的可以变异各种动物。

而好像智力和听觉都在，只是可能不会说话了，那可以继续和人一起生存啊，做一些特别工种。

比如会飞的，还可以送快递外卖啊，送货好快的！

男主好像是力量很足跑的快的动物，狼吗？

可以做特种警察啊，抓坏人呢。

森林里还有个很高的人，可以做建筑工人啊，不需要吊车了。

至于会变色的小孩变色龙，可以做抖音网红啊，做变色表演，好酷的。

反正既然这些人变异了总有特殊能力，可以专门组建一个特别行动队啊，甚至还能参加维和部队呢！

名字嘛就叫——正义联盟！

我真喜欢这部电影。

希望它能停在艾米去森林那一晚，看到无数异变人之时结束，那便更好了。

在观影的时候问过朋友一个问题，如果你要选择，你会选择变成半人半（）什么。

最后的结论是，“不要异变，要么就是动物，那么就是人”。

我却喜欢异变这个角度，从鸟人飞斯从救护车出逃，到他不停受伤的学习飞翔“我不会飞翔我会死的”，然后孤注一掷从高空落下，成功学会了飞翔。

学会飞翔后呢，他也还是保留了人，OR人归属类的动物情感，知道艾米被追逐的时候来帮助他，最终被射杀。

如果说这个人物是明线，艾米的妈妈则是暗线。

在找妈妈的过程中，爸爸的态度从“想要妻子回来”，到最终放儿子离开。

我想他作为全片最主要的“人”视角，作为有异变人亲属的人的视角，其实能从中看到许多人美好的东西的，跟那些害怕的，猎杀“人类”相比，他是站在中间的。

他相信这些人始终是人，会逼迫儿子剪指甲和隐藏兽的痕迹，是为了能够继续让儿子在人类社会生活，并且希冀妻子也有一日回归人类社会。

最后“放生”儿子，想来爸爸终于明白，这种转变是不可逆的，与其留下，不如去适应新的改变，让他们回归自己的本性。

这部电影真是把法国人的温柔展现的淋漓尽致，非常喜欢爸爸带儿子去医院看兽化的妈妈那一段。

先是拍家庭照片，然后是墙上抓痕，儿子脸上的疤，远处毛玻璃挡板后，有模糊的两个人影，“他们给你剪短一点了，这样看得清了”，随着儿子推进镜头，带出一个妈妈的眼部特写。

哇，这种克制的展示，远比给一个全身景更打动人，虽然异变了，镜头还是给予了他们同样作为生物的尊重。

我也很喜欢那个变色龙/蜥蜴，被鸟人飞斯打趣说是青蛙的小孩。

她全程都不说话，只是在静静观察，最后在抓捕行动时，紧靠着树皮，几乎融为了一体。

不禁再次想到了超市那段，追捕章鱼人时，躲在桌面下的穿山甲抱住了自己。

不知为什么，这部电影里的异变人，好像都比人更有记忆点，他们没有传统印象里那些凶恶的让人害怕的举动，更像是自己也很懵懂的，去接受去适应自己的改变。

偶尔出神的时候我在思考，还是当陆地兽吧至少不需再学习飞翔和在水中生活，接着看到了飞斯起飞那一刻，又觉得既然都异变了，为什么不去体验作为人类做不到（除非靠工具）的生存状态？

也许我并不清楚导演想要探讨什么，或者只是一个描述型的故事，在缓慢的节奏里，由父子的视角，探讨一个共存问题。

讲起来，人类还真是矛盾，喜欢户外，热爱动物，却无法接受自己成为其中的一部分，说到底还是有一种极其强烈的排他性，在逐步定义什么是人，什么是社会人。

抱着这样的想法，想到了很多别的议题，大概就是这部《动物王国》为何这么触动我的原因吧。

晚间难得得闲，静坐闲躺皆百无聊赖，深知此等闲暇时光稍纵即逝，虽纷繁争扰不绝于旁，但放松之心神早已自动屏蔽，此中世界如有真意，确已忘言。

查的电影《动物王国》一部，法国获奖影片，个中评论皆可，便把这难得的晚间时光交于这故事，这影像，或可把寂寥的时间变换成深邃的记忆。

电影原名:人类进化综合征。

这个名字反应的更贴近事件本身，但表达不出作者的情感意图。

还是动物王国更有包容性，也更具悠远的遐想。

了不起的作品，更易打动人的抒怀往往不是太宏大的场面和事件，而是在宏大的历史背景或事件中，个人的价值和情感选择，以及真实的经历和接受过程。

本部影片便极成功的借此达到了理想效果。

人类的进化因疾病而突然改变方向，这几乎与X战警相仿，但那是变得超能力，有一种令人艳羡的超越常人的能力，往往令常人惊惧，但终究还是人。

但此影片中，这种进化更合乎看似真实的实际，人的进化或者退化使人已不再称之为人，而是慢慢进化至和动物无异的形态。

最大的绝望是你知道一旦开始，你终究会失去，哪怕这是你最亲近的人，这种失去的可怕之处在于你无能为力，且不为世人所接受。

旁人的冷嘲热讽，甚至要得而灭之的态度，让你知道自己毫无可能再拥有什么。

这对人类的伦理提出了巨大的挑战，也对个人的情感造成了无法接受的冲击。

影片对第一个问题并没有给出答案和选择，人们的选择是再正常不过的，恐怕作者也无力去探讨这类宏达却也显得无意义的话题。

而对第二个问题，影片给出的选择让人泪目，在温情的对视里里充满了绝望，在看似自由的奔跑里充满了孤独，在森林回荡的啸声里充满了无奈。

希望人类永远不要面临这样的境地，做这样的选择，珍惜你之为人的这一世光阴吧。

题材挺有意思，人类会不可控的变异，变异出未知的动物属性！

该片更有文艺气息，变成异类的人会被抓捕去进行所谓的治疗，其实是无休止的囚禁！

男主知道自己变异后开始躲藏，父亲发现后也极力替他遮掩，这期间男主交到了同样是异类的朋友和女朋友，但在被世人发现后，他终究是无法在普通人中生存，父亲最后为了不让他失去自由，便彻底给了他自由！

其实围绕整篇电影个人的感受是不舒服，不是说电影本身太难看导致观影体验不舒服而是故事中每个人都在不安彷徨，在这种变异并未被完全研究的时局下，每个人都有自己是否会变异的这种不安与恐惧。

野兽，究竟什么是野兽什么是人。

我认为的动物王国并非只是变异了的那些动物的圈子，而人类社会，自然界本身就是一个动物王国。

而人们总是想要将异物排出，可什么是异物，什么是野兽，又什么是人类？

而变异的那些人，最终是完全的动物吗？

他们的主体性是什么？

这部影片主要还是家庭关系，父子俩人的刻画很不错，看的时候不断在想父亲是否真的想要找到妻子，找到妻子并不会是这个故事的完美结局，也有可能是悲剧故事的开始。

但父亲却也只能不断寻找，他是在与自己和解。

儿子最终与父母达成了和解，变异降临于自身之前，永远无法了解其真正的感受，母亲攻击了自己，这对孩子而言确实是巨大的伤害，可那份身不由己，彼时的他却也无从得知。

当人无法满足社会上对人类的标准时，是否就要被驱逐及消灭？

任何人从来都只是动物，不比其他物种拥有更多权力，也没有想象中伟大。

法国电影《动物王国》（"Le Règne animal"）是一部充满幻想与现实交织的作品，由托马斯·凯耶导演，释放出独特的视觉魅力和深刻的人性探讨。

这部电影不仅仅是一部科幻作品，更是一场对人类本质与社会结构的深度反思。

影片的故事设定在一个与我们现实世界相似但又有明显差异的世界中，人类与动物之间的界限变得模糊。

一部分人类开始出现动物特征，逐渐向动物形态转变。

这种设定不仅为影片增添了奇幻色彩，也为探讨人类身份与异化提供了一个绝佳的舞台。

影片的主线围绕着一对父子展开。

父亲弗朗索瓦（演技出色的角色演员）试图保护他的儿子埃米尔，他们在一个充满危险与不确定性的世界中生存。

儿子逐渐表现出动物的特征，这不仅给他们的生活带来了巨大的挑战，也引发了关于身份认同和家庭纽带的深刻思考。

《动物王国》的视觉效果值得特别称赞。

影片在特效方面的处理非常精致，动物特征的变形过程和最终形态都表现得非常逼真且充满艺术感。

这种视觉上的冲击力不仅提升了影片的观赏性，也使得观众更容易沉浸在这个奇幻的世界中。

然而，《动物王国》并不仅仅依靠其视觉效果。

影片通过紧凑而富有张力的叙事，将观众带入了一个充满悬念与情感纠葛的故事中。

父子之间的关系是影片的情感核心，弗朗索瓦对儿子的爱与保护，以及面对未知时的无助与恐惧，都通过细腻的表演和深刻的剧本得到了充分展现。

影片也对人类社会进行了隐喻性的批判。

那些开始变异的人被社会排斥和恐惧，他们的境遇反映了现实社会中对“异类”的排斥和歧视。

通过这些隐喻，影片引导观众思考什么是真正的人性，以及在面对未知和不同的时候，人类应有的态度和行为。

此外，影片的配乐也为其增色不少。

背景音乐恰到好处地烘托了影片的氛围，无论是紧张的追逐场面还是温情的亲子对话，都通过音乐得到了更深层次的情感表达。

然而，《动物王国》也并非没有瑕疵。

影片在某些情节发展上显得有些突兀，部分角色的动机和行为缺乏足够的铺垫和解释，导致观众在理解上存在一定的困难。

此外，影片的节奏在中段稍显拖沓，可能会削弱部分观众的观影体验。

总体而言，《动物王国》是一部值得观看的电影。

它不仅在视觉和特效上达到了高水准，更通过一个富有深意的故事，引发了观众对人性、社会和身份的思考。

影片通过父子情深的主线，探讨了家庭纽带在面对困境时的力量，以及在人类异化背景下，保持人性的光辉的重要性。

对于喜欢科幻和奇幻题材的观众，《动物王国》无疑是一部不可错过的作品。

而对于那些关注人性与社会问题的观众，这部影片也提供了丰富的思考空间。

它通过一个独特的故事和精湛的制作，成功地将幻想与现实融合在一起，创造出一个引人入胜且发人深省的世界。

无论是从娱乐性还是思想性上，《动物王国》都堪称一部佳作。

文/几何乡

Sophomore feature from French filmmaker Thomas Cailley, whose debut LOVE AT FIRST FIGHT (2014) cops him a César Award for Best First Feature Film. Almost a decade later, THE ANIMAL KINGDOM leads the annual award with 11 nominations and ends up winning 5 (all in technical departments, visual effects, cinematography, original music sound and costume design). The story is a conventional apologue about tolerance, acceptance and familial bond, while the backdrop is set in a today’s world where apropos of nothing, strange mutations transmogrify ordinary folks into animals, who are summarily institutionalized. When a vehicle crashes in transit during a stormy night and many mutants are at large. Father-son duo François (Duris) and Émile (Kircher) take the matter into their own hands to look for their beloved wife/mother, who is among them. Meanwhile, the latter must come to grips with his own latent mutation which will alter his entire universe. If the X-men scenario sounds a shade tired - the kindred spirit between Émile and Fix (Mercier, in unrecognizably ornithological costume and prosthetics), a man turning into a bird, is ebulliently built only to get butchered for the pathos that feels formulaic and arbitrary - Cailley and his co-scenarist Pauline Munier’s script astutely instates the mainspring in François and Émile’s interpersonal relation, a father and his teenage son, the pair manifest all the usual suspects of their co-existence: starting from casual persiflage, rapport, to that generational awkwardness, parental frustration until clash emerges, then a dramatic reconciliation, which sublimates into full-on understanding and support. Only the two-of-us-against-the-world rebellion arrives belatedly near the coda, while the middle-part of the diegesis gets bogged down in Émile’s own adjustment to his new-found situation and confusion (the romantic interlude with Billie Blain’s Nina, his ADHD classmate, becomes quite the longueur), a reunion with his mother is not a complete victory without the presence of François, an equal footing in this story. Heading into middle age, Duris enters his “hot daddy” era with more savvy and compassion, but it is Kircher, son of screen goddess Irène Jacob, who comes off more impressive in canalizing Émile’s sea change with striking clarity and conviction. Meanwhile the film rather cramps the style of Exarchopoulos’s tough-as-nail police officer Julia, whose peripheral function leaves much to be desired. Admittedly, THE ANIMAL KINGDOM’s forte (apart from the two leads) is in its visuals and Cailley’s dexterity. The contrast between the opening traffic-jam encounter shot in the broad daylight and the misty, nocturnal atmosphere shows his range, while a sylvan paradise turns into a battleground operated on a slo-mo, trippy long take is aesthetically sublime. The outstanding job of effecting a menagerie of mutants should also duly credited to the teams of make-up, costume and special effects collectively, and Cailley is also prudential in putting money into good use, a glimpse of monstrosity is always more effective than an overexposure of grotesquerie. referential entries: Ali Abbasi’s BORDER (2018, 7.1/10); François Ozon’s THE NEW GIRLFRIEND (2014, 6.9/10).

English Title: The Animal KingdomOriginal Title: Le règne animalYear: 2023Country: France, BelgiumLanguage: FrenchGenre: Adventure, Drama, HorrorDirector: Thomas CailleyScreenwriters: Thomas Cailley, Pauline MunierMusic: Andrea Laszlo de SimoneCinematography: David CailleyEditor: Lilian CorbeilleCast:Romain DurisPaul KircherAdèle ExarchopoulosTom MercierBillie BlainSaadia BentaïebXavier AubertGabriel CaballeroIliana KhelifaPaul MuguruzaNathalie RichardRating: 7.2/10

小红薯上看过一个视频，小男孩不慎掉入猩猩园，为解救男孩园方不得不射杀猩猩。

底下的评论，有很多都和我看完这部电影后的心情一样，人类犯错，凭什么动物背锅？

无论家长保护无力、防护栏年久失修都是造成这起事故的人祸，凭什么最后付出生命代价的是无辜的大猩猩？

动物好，人坏！

但是也有一些留言是这样说的，大家不要反人类情绪这么重，在任何情况下，人类的生命都是高于一切的。

这就一度让我觉得矛盾，为什么有那么多人和我一样同情动物讨厌人类呢？

我们真的很厌恶自己吗？

我们是反人类者吗？

我们有自我毁灭的欲望吗？

我们是有什么大病吗？

直到看完这部电影，好像才模模糊糊找到了答案，大家讨厌人类，讨厌的是这一类人，就是他们会觉得人类生命高于一切，人类利益高于一切。

大家对这类自大自恋的人是无比厌恶的，厌恶的原因一部分是因为这种认知本身是错误的，人类生命并没有高于一切，另外一部分是因为我们多多少少都见识过自己和别人的自大自恋，对自己和别人的这一部分无法接受，尤其当这种全能自恋伤及无辜的时候。

所以我会觉得这种自我厌恶不是大病，不是反人类，它其实是一种觉察和警示。

觉察到很大一部分人都以为自己是世界之王，唯我独尊，其他生命都是为我所用，物质上被我们榨取干净，精神上还要以低我们一等的姿态，满足我们的自恋。

警示部分是我们要看到地球上的其他生命因我们遭受的灾难，为满足我们的物质欲望，安抚我们的焦虑不安，各种资源被过度开采，几乎耗尽。

其他生命的生存空间被人类侵占，很多都灭绝了。

我们人类在这个地球大家庭里，扮演的似乎就是一个NPD害人精的角色，谁靠近我们就会被吸血，最后力竭而亡。

有这样的自我觉察，敢于面对自己的恶，我觉得没有错，这种现实检验能力还在人类就还有希望。

但我们也不能一直盯着自己恶的一面，完全忽略人性闪光点，就好像说是发现自己很坏，不是说我好恨自己啊，恨到我要自行了断，一了百了，那不就不用治病了，太极端了，首先我们还是要活着，然后一切改变才有机会，与此同时多花时间看见别人，关爱其他生命，尽量少一点谈自己。

很吸引人。

整个人物关系的建立，主要分为两条线索，父亲的线索和儿子的线索，前半段寻找母亲，后半段接受自我两条线索交融。

人物关系也主要几种在拯救者辅助者，辅助者鸟人是让男孩认清自我变异者之间关联，女友的出现则令男孩无法抑制泄露秘密，导致男孩被发现，所有的人物关系最后还是集中在父亲与儿子上。

男孩与鸟人的关系与女友的关系，以及整个发展的线索也是现实中青春期男孩所可能经历的事件的移植与改写，是基于现实之上的科幻创作。

人与人 人与变异人之间的互相信任 小的细节 音乐的配合 烘托太棒了 人的转变 从恐惧到切身的体会 从毛发 到被欺凌 对于同类人的帮助 食物 互相的拯救 父亲有些暴躁 但却隐藏不住的爱 为了拯救打破规则 父亲对于母亲和儿子的帮助与爱 隐喻和暗示的部分 一开始死去的鸟 墙上的抓痕 一点点信息的释出 儿子举报了母亲 对于声音的使用 两条线索 寻找母亲 儿子接受自我 父亲接受自我 父亲曾经将母亲绑在床上 儿子觉得更难以接受 还想说的是 为什么不能书写爱？！

2023法国剧情片《动物王国》，豆瓣评分7.3，IMDb评分6.7。

父爱版的《变蝇人》+《狼少年》。

影片创意新颖，既有娱乐性，又有艺术性，变异人是娱乐外壳，父子亲情是情感内核。

变异人题材的电影很多，不过人变异为动物、具备动物习性的电影很少，像《变蝇人》那样展示变异过程的电影更好，片中儿子逐渐变异为狼的过程，让我想到了《变蝇人》，不过有很大不同，《变蝇人》是恐怖片，重在视觉娱乐性。

由于影片不是卖弄变异噱头的纯娱乐片，所以在变异这个重要的娱乐元素上，变异过程太慢了。

男主从一开始发现指甲变异，到最后回归森林，外观变化并不大，这显然失去了很多娱乐性。

吊足了观众胃口，却没满足观众的胃口。

值得一提的是，影片海报中的侧颜男主像极了美国男星克里斯·派恩（《星际迷航》），我最初关注本片时，误以为是克里斯·派恩主演的。