骨瘦如柴

大二的时候我节食。

几乎和电影中的厌食症们状态一样。

保持饥饿才能获得安全感，多吃一点都让我无比难受。

幸运的是我还没有那么极端，还会偶尔想要吃些美食。

我节食的原因是我那狗娘养的男朋友总是嫌我不如他前女友苗条。

我甩了他然后在暑假瘦了二十斤，我相信我变得更好多多少少加重了他被甩的痛苦。

后来一段时间我好像得了暴食症，但是我战友们和我一样，到了部队之后食量几乎不像是个人类，体重暴涨令我每天都感觉十分煎熬。

我们那个部队选拔是看脸的，肥胖使我走样，我明显感觉参谋长看我的脸色都变了，那些首长关于我长胖了的议论从没让我变得麻木，但是我无法控制自己的食欲，就像Ellen无法控制拒绝卡路里一样。

旁人都说"I can't understand, It's such a easy thing, just to eat or not to eat."但是我想说，真的，那绝不是件容易的事。

反正新兵一年里，我一直挣扎在一种失控的感觉里，辗转煎熬。

那时候我男朋友不远万里到部队看我，拖了关系争取到了十五分钟的见面，我却因为自己胖了企图拒绝，他托人带给我一个字条，说：“如果你仅仅因为自己胖了不愿意见我，那真的令我惊讶。

”后来快退伍的时候我开始减肥，我觉得拥抱自由这件事给了我希望和信念。

尝试过四个月的全素，没有蛋奶的vegan。

尝试过十天断食，外加八千米慢跑的运动量，我清楚记得第三天我感觉轻飘飘，又晕乎乎，那也坚持下去了，到了第十一天，执行任务的时候担心自己出闪失，小心翼翼吃了些饭。

最近一次节食，我把假想敌的照片打印出来放在显眼的位置，当我想吃东西，意志力薄弱的时候，瞄一眼我就满血复活。

后来我打败假想敌得到了男朋友，之后却发现，我的假想敌真是个傻逼，居然把这么一个渣男当宝，而我也是傻逼中的战斗机，跟这么一个低质量情敌为一个渣男较劲。

然后我又甩了他，同时也放弃了节食。

经过几轮和自己身体的沟通磨合，现在将体重控制在了九十六斤，放弃更瘦的想法，163 by the way。

这似乎和电影里Ellen患厌食症的原因不太相关，anyway，节食和厌食的原因各有不幸。

我不是要说一个减肥成功的励志故事，现在我可以接受自己再长点肉，看上去气色红润又有点暧昧的身材，我认为很鲜活，很有……人味儿。

那些为爱减肥的女同胞们，我想说，我不反对节食减肥，如果你们瘦下来了，You deserve better, 恭喜你可以换男人了。

如果你们没瘦，just fuck it，嫌你胖的男人老二很出色还是怎么的，为什么跟着他们的思路走。

结尾丧一下，电影里也提了，life is always this hard，有时候什么都没意义，瘦了也许也不会得到全世界，你丑、懦弱、愧疚、不幸，真的不是因为体重。

Thank god,我没有得厌食症。

本来想打四星的，看评分才6.7，就换成五星了。

这个电影重点的内容讲的很隐晦，特别是非常出彩的基努李维斯的演绎，可以说除非是了解心理咨询的人，大部分人都会看得云里雾里吧。

先说一下艾丽的基本资料。

彼时，幼年的艾丽面临的是缺位的父亲、懦弱的母亲、破裂的父母关系，以及长大后面临伤害时（那个来自自杀女孩母亲的重创），支持的缺失，即周边所有亲密的人都无法理解与支持她。

貌似支持的妹妹也只是一种盲目的崇拜而已。

所以彼时的埃伦崩溃了，要强的她决定用一种方式去征服所有人，来让大家看到她的强大与力量。

这种方式就是100%对饮食的控制，也就是最后发展成厌食的最初缘由。

但是这种看似强大的方式，虽然迎来了别人的一样的眼光，获得了她需要的强大感，但同时也遭遇了来自亲密伙伴们的不理解，甚至是反对。

而这种反对进一步加剧了埃伦的抵抗情绪，进而由原本的节食转化为更进一步的、变本加厉的厌食，来进一步获得她需要的强大感。

即你越反对，我就越抵抗，无论是细若硬币的胳膊，还是信口拈来的卡路里指数，无不是这种负性抵抗的体现。

不知道大家有没有发现，越是她感觉到虚弱无力的时候，越是她这种症状的高发期。

就像是瘾君子一样，明知道不好，但是还是希望通过这种方式获得短暂的强大感。

而且，周边人的反对恰恰是对其赎罪心里的一种补偿。

你看，我都受了这么多罪了，再去厌食，大抵也就是应该的吧。

所以，之前的节食治疗之所以没有什么效果，也大抵是医师没有看到埃伦厌食背后的情节吧。

当基努饰演的心理咨询师贝克遇到了埃伦之后，做的几个动作还是很有深意的。

一开始的家庭会议，真的没有作用吗？

或许不是。

贝克反复挂在嘴边的“shit-show”就是在不断告诉埃伦不要对你原有的家庭报以希望了，只不过是不断增加“shit-show”的数量罢了。

第二次的雨中曲更多的像是一种“心灵舞动”，原本应该是期待艾伦能接纳自己的，但是出现了一个意外就是卢克的到来，所以整个雨中曲就变了味道。

接纳自己变成了接纳卢克的爱，卢克给了埃伦一个新的希望。

于是个人成长再次停滞。

直到埃伦发现了卢克的软弱与敏感——还记得卢克在楼梯上的那句话吗“I‘m finished. And you're leaving? ... I need you!”，原本找到了一个力量来源，但很快希望再次破灭。

于是就像是在外面受了欺负的小孩，总是第一时间回家找妈妈一样，她渴望从一个自身都需要支持的人——妈妈那里获得力量，很明显，她是不可能成功的。

但在这个时候，编剧神转折的加了一把火，于是剧情的高潮来了！

母亲为了得到自身的力量源泉，即希望通过获得“母亲”的身份认同（她自己认同就好，不管埃伦的感受），来得到从伴侣那里缺失的“母爱”的力量。

她期望通过喂奶的方式，将埃伦的成人性格阉割，以埃伦重新回到童年的方式，来完成自己晋升母亲的仪式。

于是埃伦彻底崩溃了，母亲明显的懦弱、以及连她死掉都无能为力的逃避，让艾伦整个崩溃了。

当埃伦真正接触谷底（buttom）时，她真正明白了一点，自己是不够好的，但是只要没有死掉，一切就还有希望，而这个希望来自于自己每天一点点的吞下一块煤球似的努力，来自于即使受了伤也愿意再次站起来的勇气，而不是靠别人的施舍，而不是靠他人的给予。

此时，埃伦的力量回归到了自己，也即真正完成了她心灵上的成长。

补充阅读： 厄勒克特拉情节：女性天生拥有一种弑母嫁父的欲望以及恋父情节。

I love the poem about courage. The courage feels critical to me, just as the doctor said in the film, the courage to face the truth, to accept the meaninglessness of suffering and even life itself, to walk out of self-pity and take responsibility of your own life, and to really see and hear other people and to build connections with your loved ones.

如果你沉迷B站，难免会刷到一两个大胃王比赛的视频，比赛内容如其名，就是指定食物的种类，然后比吃得快。

个人最初接触到大胃王视频的时候，看的大多是霓虹的妹纸们，比如俄罗斯佐藤、正司优子、安吉拉佐藤、还有大家都熟悉的木下佑香等等。

当时的内心os是：咦，为啥我们没有这种类型的视频嘞？

然后呢，你也知道了嘛。

大多数事儿都是不禁念叨，没过多长时间wuli大天朝的大胃王吃播如同雨后春笋一般蜂拥而至，什么密子君、朵一、KIKI、阿伦、甄能吃……感觉数都数不过来了。

这要是放二十年前，我是打死也不信有人坐在镜头前吃吃饭就能赚到一把迷妹和rmb。

不过相对于钱，我觉得大家更关注的是：为什么大多数大胃王不但有吃下四海八荒的肚量，还拥有苗条的身材？

大胃王能吃在于强大的咬合力&胃的容积，下面是一张大胃王吃饭前和吃饭后的对比图肚子确实大了不少啊

多吃是可以循序渐进的把胃撑大的，可多余能量的消耗就没那么简单了。

除了天赋异禀光吃不胖的极个别选手，其他人基本上把除了吃以外的时间都用在了运动上，毕竟燃烧脂肪才是多余能量唯一的正常出路。

当然，有人走正道，也就有人走歪门邪道——催吐。

（国内的不少大胃王可都是原来度娘催吐吧的金牌会员）这些假大胃王先是暴饮暴食，然后再通过某种方式催吐，将食物全部吐出，以此省去运动环节。

这种行为虽然短期内不会对人的身体造成什么影响，但长期积累下来不但会损坏胃、食道、牙齿，甚至还会使得人患上抑郁症、厌食症。

虽然镜头前他们风光无限，但镜头之外，他们可能过着另一种秘密生活：对于自身体重的增长已经达到了恐惧的程度，以至于通过各种各样非正常的手段来控制、减轻体重，哪怕他们已经瘦的皮包骨。

比如：精准的知晓每一种食物的卡洛里

当然，这并不是说他们记性好，而是说他们仿佛患上了卡路里阿斯伯格综合征：不愿与他人沟通，只对减重感兴趣，不停地重复“吃了多少就必须消耗多少”的刻板活动方式，所以就慢慢记下了食物的热量

拒绝吃治疗药物，害怕因此增加体重

吃进嘴里的东西也不想吞进肚子里，只是嚼一嚼再吐出来：

就算好不容易吃进肚，也要疯狂的运动消耗卡路里，比如狂做仰卧起坐：

甚至就连茶余饭后的日常聊天都是如何催吐：

好吧，其实以上这些并不是偷拍了某位大胃王的私生活，而是来自于影片《骨瘦如柴》：

片中的女主艾伦，正是一位与厌食症抗争许久的老病号。

影片一开始，她就因为态度消极而被劝离了疗养院。

继母费了老大的劲儿才帮她又找到另一家治疗机构，俗称门槛治疗所。

这里的门槛指的并非是厌食症倾向和患上厌食症之间的门槛，而是这些深度厌食症们再往前一步就必须进行插管强制治疗的门槛。

这家治疗机构与其他地方不尽相同，它并没有过于严格的管理政策，而是采用了积分的方式，吃饭、做家务、保持体重or增重都可以获得积分，并由此获取更多的权利，比如拥有电子设备的使用权、短期离开治疗所的权利等等。

这种治疗方式似乎效果不错，不少病友的情况都在往好的方向发展，比如：意外怀孕的梅根，为了将孩子生下来，正在循序渐进的给自己增加体重

为了获得积分离开治疗所，正逐渐摆脱厌食的安妮

还有几乎完全从厌食症的困窘中痊愈，想要尝遍Top100餐厅的卢克

但随着相处时间的增加，艾伦发现这一切似乎都是假象：想要生下孩子的梅根仍旧不能克制自己对于体重增长的恐惧，以至于在某次偷偷催吐过程中用力过大，导致了流产

看起来积极向上的安妮，实则在积分的同时，利用外出机会疯狂运动，而且经常半夜催吐，并私藏泻药。

还有看起来最正常的卢克，为了自己的舞蹈梦想，不得不不断的说服自己去恢复健康。

这样的行为虽然使他自己慢慢恢复正常体重，但与此同时却是坠入另一种偏执的深渊：

艾伦自己也是一样，因为家庭的牵扯，还有自己的粉丝因为自己而自杀的事情都让她不断地陷入“厌食”甚至是“厌恶自己”的窘境之中。

这部电影的评分不算太高，豆瓣只有6.4分。

不少人把原因归咎于，女主瘦的实在太美，容易起到反向的引导

但不得不说，导演将镜头对准“厌食症”这一类人群就值得鼓励。

虽然我们道听途说了许多厌食症的事情，但并没有人真正了解他们的内心和情况。

在表面上来看，他们似乎是在纠结于吃与瘦

但实际上，这是在生与死之间的犹豫和纠结。

厌食，不过是极力逃避某些事情的一种手段。

所以，对于他们来说救赎从来不是把他们的嘴掰开，喂他们吃下东西；而是让他们逐渐放开自己面对那些曾经逃避的问题、逐渐感受到生命的意义……

而除了这些厌食症患者，影片中的其他角色安排也很有意义。

一个话多但实际人不错的继母

她不断地责备艾伦生母对于艾伦的抛弃，同时又和继女小心翼翼的相处，并用尽自己的方式接近、试探她。

一位曾经精神崩溃的生母和她的同性恋人

她们自己就已经自顾不暇，对于生病女儿的颇感无助

还有继母的女儿，艾伦的妹妹

她把她当做亲姐姐，希望艾伦能够永远活下去，能够真正做一个像样的姐姐，而不是让人回想起来只有晕倒、住院、犯病这些可怕的词汇。

当然，还有那位一直被提及却从未现身的父亲。

虽然现实中患者们不一定有如此复杂的家庭关系，但这些人物的关系与特征却让一切显得十分真实。

尽管原生家庭已经四分五裂四分五裂，但家庭关系中的每个成员都深爱着艾伦，并且以自己的方式帮助的她，想要将她拖回正常人的生活。

但如同上文所说，除了自己没人能解开这道谜题，有时候太多的爱反而变成了累赘。

影片以此，又一次描绘了厌食症患者们的绝望又渴求的心理状态。

其实看了这么多，你也知道了，这些假大胃王们不过是我们文章的一个的噱头，真正的厌食症患者显然与其截然不同。

希望你看过这部电影之后，能对这个群体有更加深入和真实的了解。

哎好片才6.3分，喜歡這種不矯情的電影，不刻意說大道理也不賣慘，就是很真實的呈現厭食症患者的心理罷了。

「你不曾撫弄內心的弱點，儘管它們在那兒。

你的勇氣是一塊小小的煤炭，你吞了又吞。

如果你的夥伴為了救你而死，那麼他不是死於勇敢而是愛。

愛，就像刮鬍泡一樣簡單。

」——安妮‧薩斯頓〈勇氣〉

Like what the doctor says, stop waiting life to be easy. Stop hoping for somebody to save you. Face some hard facts and you could have an incredible life. 儘管生病原因不是三言兩語就能交代（也無法歸咎於任何人），但是煤炭也並非不能吞啊，能不能治癒其實都取決於自己。

最後生母對Ellen說：「雖然我愛你，但如果你一心求死，我現在能接受。

我不能一直都和你對抗。

」我又哭了😭親情真的一直以來都是我的淚點，身為母親得多痛苦、得掙扎多少回才會對孩子說出這話，我不再自私地希望你為了我活下來了，如果解脫能使你快樂的話，我便不攔著你了。

電影沒有明確的Ellen痊癒的結局（也不是像感冒那樣吃完藥隔天就好的病吧），但能明白，她正走在康復的路上了。

It's clear that the director, Marti Noxon, has a certain affirmation of Contemporary art, since one of the patients group scenarios is dealing with the globally well-known art installation, Rain Room; and the scene shows great amount of romantic and constructive suggestions on how to use and experience this type of art. One of the most exciting things for me to watch this film is that I can see a undeniable fact that contemporary art does have an existence and aesthetic value, and potentially a social value in some modern directors' eyes.Through one of the characters' voice, we are informed that Rain Room is not just a show-stopper; there's something inside the installation silently speak about the simplicity and profound existence of living for a human being. Those raindrops are artificial, same way as some daily routines for keeping us alive, for instance, breathing and eating. They are too easy to be ignored by most people because they are neither political, nor aggressive; they are silent and fragile. However they are more emotional and essential than most of things we do everyday and talk about in real life. The lack of attention in those types of gentle-voiced issues in today's society is a real problem; and that is the reason why we need to understand the importance of making a movie about eating disorder. And it feels quite right for the director to use Rain Room to deliver the message that for certain people keeping themselves alive is an effort-taking experience. It is a fact, a sad fact; but not a ultimate desperation. Life is beautiful if you can stretch your hands out to reach those soft raindrops.At the end of this movie, we enter into Ellen's dream about her own death. The scene of her wearing a white dress in front of a western-style tree resonates loudly of Cindy Sherman's Untitled Film Stills #43. Their compositions are almost exactly the same. It also feels right to me of picturing Ellen's dream in this way, since in this movie her character is portrayed as a visual artist who holds some quite depressing ideas. I'm not saying that Cindy Sherman is depressing, but we need to admit that her artwork certainly shows some dark sides of our modern life, which made her work worth looking.

总体来说还算不错，把以主人公为代表的厌食症患者那种一开始的不屑，再到后来的迷茫，感受到的自己世界的崩塌和最终的转变表现得很好。

只是有些地方感觉只是点到为止并没说透，其次作为副线的女主和卢克之间的感情也表现得有些含糊，对于卢克这个极具个性的人物的表现手法也有些欠佳。

结尾可以说是最能让人感到震撼的重头戏，也可以说是重磅催泪弹集中的地方。

女主母亲几乎泣不成声的说出那句，“如果死亡真的是你想要的，我现在可以接受这点”真的是全篇最大的泪点，也可以说是女主最后再次选择住进疗养院的动力的根源——她不想再因为厌食症让自己的家人承受比自己还要多的痛苦。

其次影片也略微提及了“盲目崇拜”这一话题。

女主正是因为自己一副关于减肥得插画导致一位女孩自杀，又感受到了来自女孩父母的指责才得了厌食症。

从她哭着说他们所谓的爱你其实只是想通过“爱你”来增加他们自己的存在感，或是从你这里带走他们想要的东西这一场景，确实可以隐约感受到自杀事件对女主在对待感情方面的影响，似乎也能解释她为什么对于卢克，像是想要接触对方又遮遮掩掩的做法。

最后再提一点，影片中有几个场景拍得真的很有美感。

例如中间医生带他们一起去感受人造雨水，大家在探照灯下嬉戏欢笑的剪影，以及片尾女主的梦境，都展现出了一种十分独特的美。

尤其是卢克在水中跳舞，和最后女主在梦中穿着白裙子的样子，真的可以说是两个人在全片里最具美感的时刻。

To The Bone是一部电影的名字，中文译作“骨瘦如柴”。

这大概算不上一部非常好看的剧情片，简单来说就是一个患有厌食症的姑娘去心理中心接受治疗的故事。

但其讨论的主题远比剧情的发展更加吸引人——瘦。

当我开始注意到瘦这件事情的时候不仅是因为我自己，而是无论在网络环境还是现实环境中，很多人对于美丽的称赞多是一句“啊，你脸好小“或者是”啊，真瘦呀”。

我惊叹于脸小和瘦这种本应该是对于一个人身体的客观描述性短语，在某种诚度上已经演变成了表达自己赞美、鼓励甚至是羡慕情感的一种方式。

这种言语的上的词穷，侧面反映了当代社会的单一审美以及对于瘦的盲目推崇。

无论个人是主动选择还是被动承受。

但这部片子却反其道而行，展现了深受厌食症困扰的瘦子的痛苦。

虽然戏剧的呈现效果有限，但是能够为那些一味的追求以瘦为美、不加节制的人们敲响警钟。

那些在电影中挖掘地不是那么深入的对于食物的恶心，对于饥饿的痴迷，对于两根手指必须要圈住手臂的偏执，对于每一卡路里的计较，所导致的“瘦”的结果，正是在当今这种病态审美下被隐藏的部分。

是否可以尝试这样一种情况，下一次当你饿的时候，不要想着吃东西，而是用心体会一下“饿”是什么。

那种由“饿”带来的身体像漂浮在空中的感觉，那种由饿引起的好像是腹腔内的器官都紧缩在一起的痛苦，难道不会让人更加感受到活着的状态，更加令人痴迷吗？

再试想一下一般状态下，我们吃进去的东西，只不过是用来填报肚子。

此刻的人们就像等待出栏的猪。

为了美食带来的短暂满足感和感官上的刺激，却忽视了对于嚼肌、口腔、食道以及各消化器官带来的损害以及使用餐具给手臂带来的劳累，难道不应该感觉到羞耻？

人类为什么会渴求一日三餐？

习惯使然大于身体必须。

再次，强迫症般的将自己的摄入和输出量化到个位数，熟稔每一种事物的卡路里，难道不是一件看起来特别高级特别酷的事情吗？

当你开始意识上述几种清醒，可能会出现两种情况：一是发现“瘦”这种状态没有足够的基础使其成为当今审美的主流，因为它可能会给人带来虚弱、偏执甚至是变态；第二，相反，你“经常”尝试和体会这些内容，且它们让你感觉到兴奋，那可能你天生就是个瘦子，亦或者陷入了骨瘦如柴的陷阱而不自知，迫于外界的压力，成为了实践中的变“瘦”的人。

这时另外一个问题就出现了。

生活中夸瘦的人很多，但是真正走上变瘦道路上的人却不多。

如果瘦真的是美的，为什么那么多人不作出实践而是只是在嘴上说说而已？

排除掉由于自身毅力问题所导致的变瘦失败（可能是最要原因），有没有可能其实大家都只是不过脑的嘴上称赞这种瘦，而其实心理都对这种美dont care。

但这会形成一个弊端，当采取这种行动的人很多的时候，自然而然就形成一种“赞美瘦”的舆论环境，就真的有一些“天真”的实践者，减肥减肥减肥！

这群人就可能是终极受害者。

所以事到如今，那些深陷陷阱不能自拔的人，是否也该清醒清醒，想想如何不要再让自己身陷囹圄。

而那些本就不觉得瘦是美的人们，发挥自己的善意，为这个社会营造更多的可能性。

这个多元的社会具有足够多的空间和机会，去包容、鼓励和接纳任何一种审美。

附注：1、本文讨论的瘦似乎有些极端，但谁又能反对，每一个极端瘦子都不是一点一点瘦过来的呢？

2、本文的讨论主要对象集中在受到当今单一审美影响的盲目变瘦的人们。

针对本片，女主由于受到心理打击而绝食（maybe是这个意思，事实上我觉得片中的交代不是很清楚）的行为，本文没有涉及。

3、作为一个瘦子，是我的一些真实感受

对星二代Lily路转粉，小姑娘确实颜值演技均在线，尤其是称体重那个细节，知道自己不能再轻但看到数字变小就忍不住开心得意简直还原得惟妙惟肖。

患厌食症的成因多种多样，如何治好才是hard core，不是说萌萌站起来就万事大吉，所有的坎都得自己面对自己跨过，与其去批判追求skinny的主流审美观批评家庭的疏忽，还不如脚踏实地的琢磨下如何解决。

全片的立意和三观都很正，虽然会有很多骨瘦如柴的镜头，但整个色调偏暖始终都暖意融融，并不觉得凄利骇人，扣掉一星因为结局反正太快。

Hello，小僧又来啦！

今天给大家介绍一部颇为新潮、以厌食症为主题的影片，是目前为数不多涉及这一话题的商业电影——《骨瘦如柴》。

影片的女主艾伦是个爱好画画的大学生，她喜欢把自己的作品上传到博客，但她的艺术前途却因为患上了厌食症而不得不终止，学校的课程也没有办法继续。

骨瘦如柴剧照 像大多数患有心理疾病的人都会遇到的一样，艾伦的家庭并不美满。

她的父亲终年埋头工作，一年也回不了几次家。

亲生母亲是个同性恋，两人在她幼年时就分开了。

现在她和继母以及她带来的姐姐一起生活，这样的家庭组成，总让人有点尴尬。

骨瘦如柴剧照 她的病症也很典型，吃东西要做的第一件事就是计算卡路里，只肯挑挑拣拣吃些豌豆粒，逮着时间就做仰卧起坐消耗热量。

为此，原本就突出的吓人的脊柱也受到了损伤。

看着眼眶凹陷、颧骨突起、浑身恨不得只剩一把骨头的艾伦，继母抱着最后的希望，找到了一位据说很有本事的医生。

骨瘦如柴剧照 医生提出了集体治疗的方法，让艾伦搬到小屋中，和另外几个同样患上厌食症的病人一起生活。

小屋中的大家都病的不轻，有人怀着孩子努力地想要恢复，有人看似开朗其实半夜偷偷催吐，还有人需要通过注射补充能量。

但其中最奇特的，还是来自英国的男孩卢克。

骨瘦如柴剧照 初次见面，他表现得既热情又奇怪，他是这栋房子中恢复地最好的一个，已经能够正常吃饭。

而那些奇怪的举动，其实是因为他是艾伦的脑残粉，早就通过博客关注了她好久，想以此来博得她的注意。

在治疗的日子里，艾伦渐渐打开心扉，医生带他们去看人工造雨，雨幕下卢克漂亮的舞姿，同伴们对于厌食心理喊出的“滚开”，让她开始改变。

骨瘦如柴剧照 一开始几乎不吃东西的她，开始试着吃下小块的巧克力。

小屋里，怀孕的梅根告诉他们孩子已经十二周了，大家为此感到非常高兴，组织了一场派对来庆祝。

派对过后，在小院子里，卢克吻了艾伦，倾诉了自己的心意，艾伦却一时不能接受。

两人正有些尴尬，有关梅根的坏消息却传来了，她的身体无法负荷，孩子没有保住。

骨瘦如柴剧照 这对艾伦来说是个晴天霹雳，她曾以为自己能够好转，但在此时，家庭的不合以及曾有女孩受她影响而自杀的阴影再度袭来。

她选择逃避，来到了妈妈家。

在乡下，她被妈妈抱在怀里，像一个刚出生的婴儿，捧着妈妈装在奶瓶里的牛奶吸吮，恍若出生时一般单纯。

半夜，她爬上山看星星，梦见了卢克和即将走向衰败的自己。

醒来之后，艾伦的任督二脉像被打通了一样，再度拾起信心，回到了小屋里继续接受治疗。

骨瘦如柴剧照 进食障碍，近年来终于得到了人们的关注，以至于能够被搬上电影荧幕。

在社交媒体上，随处可见那些喊着“要么瘦、要么死”的女孩子，她们为之节食、为之催吐、其姿态之决绝，彷如赶赴一场生死厮杀。

《骨瘦如柴》敏感地察觉到了这一扭曲地行为，并试图展现其面目来劝诫和安慰那些处于痛苦中的病人，出发点值得称赞，但最后完成的作品却失与中规中矩和语焉不详。

骨瘦如柴剧照 可能是不愿故事氛围过于压抑，影片避免了冲击性情节，对于厌食症的变现也很是温和。

可在这个病态崇尚骨感的社会里，影片带来的励志口号和一个小天使男朋友并不足够，需要的是更有张力的矛盾和直观性影像冲击。

《骨瘦如柴》也许煲出了一碗热乎乎的暖心鸡汤，却始终无法隔着荧幕治愈那些无法自拔地人们...